摇摆狂潮

被清脆的舞点掩盖的是不谈人性的战争。

光国来了。

他用激昂的演讲和残疾的身体鼓动战俘们，为共产主义献身。

暗色的红是火光。

燃起战俘的斗志，却浇灭了基秀的舞蹈。

只因是美国的巧克力，就咒骂出“妻子女儿都被轮奸”的话；只因是美帝舞，就顷刻间被拖下“人民英雄弟弟”的高位被众人殴打。

这才是真实。

这才是冷战。

可就像瘾君子没办法放弃毒品，基秀没办法放弃热爱的舞蹈。

圣诞夜，疯狂地宣言，沉醉的舞步，冲动的浅吻，一瞬间，基秀仿佛已经到达了世界上最传奇的卡耐基音乐厅，他在舞台中央忘我的旋转，台下座无虚席。

cr：猞猁跳跳🎃

姜炯哲电影的魅力在于用大的主义来作噱头，实际上却是讲着小人物的故事。

意识形态的建立从来就不是要互相对抗和制造战争，在大的主义之下，小人物也有自己的喜怒哀乐，有他们自己的人生和梦想。

Swing Kids的舞蹈主题fuck ideology是女主和jackson聊天时说出的，这大概是导演的心里话在借女主说出。

但是fuck ideology这句话其实由片中人物说出来有些违和，身处漩涡中的人无法总结出如此哲学的词汇。

虽然小胖说“跳舞哪有为什么，跳就对了”，但基秀不这么认为，每个人跳舞都有自己的原因，就连jackson组建舞团也是为了那张调往冲绳的调令。

可是这些所谓的“原因”都无法支撑他们跳舞的热情，是女主杨盼莱一席话道出了他们热爱跳舞的真正原因：只要跳踢踏舞，所有因为战争带来的不幸就会散去，变得无忧无虑（速度与激情4里的女主也说过同样的话，只要一开车，所有烦恼就都不见了）。

女主说出了在战争中迷恋踢踏舞的真正原因 其实舞团里的每一个人物来到巨济的原因都不是为了打仗。

路基秀参军是因为要去学习跳舞，在舞蹈比赛中得了第一名，参军可以继续学习舞蹈登上更大的舞台；炳三是坐错了车；jackson是因为种族排挤失业，军队是唯一不排斥肤色的地方；小胖的原因没有说得很清楚，但从第一次来舞团就问有没有零食可以看出，他参军很可能是为了吃饭，毕竟当时国内处于严重物资匮乏时期。

他们都不是热爱战争的人，但是却身陷战争之中。

都暻秀扮演的路基秀，有灵气，有烦恼，演员和角色融为一体。

呼唤战友时眼中的热切与兴奋，到见到严重残疾的光国时眼神突然变成不敢相信和震惊，没有过多台词，仅靠眼神就表达出了基秀和光国的情谊。

见到哥哥基真时的惊恐和疼爱，内心的痛苦、挣扎、绝望，虽然影片上映前已经有很多很多夸奖都暻秀踢踏舞跳得好的认证，但是都暻秀真正把路基秀演活的还是这些文戏中的眼神。

而他演朝鲜青年唯一的不足，恐怕是那张太过帅气的脸，这并不是一个粉丝在吹捧抖机灵，因为那张脸，是被爱和幸福滋养着才能生长出来的脸庞。

这样的脸，必是被爱和幸福滋养着才能生长出来的

一连串眼神刻画了人物内心情绪转变当长着纯真无邪脸庞的基秀，手拿反光的尖刀，被别人眼里的主义牵引要他去杀人的时候，这样犀利的镜头，在前半段被踢踏舞魅力冲击着头脑的观众，第一次被现实惊醒，与基秀一同面对内心的挣扎。

而舞团最后的结局也实在让人窒息，犹如被人从身后扼住脖子，呼吸不能，压抑得快吐了。

虽然只有半边脸的光，人物情绪表达得更细腻了 这样深刻的镜头在影片中可圈可点，影片最亮眼的地方就是镜头剪切。

因为是音乐剧改编，也许是为了让原音乐剧观众能够顺利过渡到电影，影片开头就是连续几幕的快节奏镜头，很舞台化，但叙述性稍欠。

不过也是因为快节奏的镜头，用了很短的时间就交代清楚了故事背景，没什么废话，直达故事主线。

最有意思的是基秀与Jackson第一次正式对话，因为语言不通，对话是用舞蹈完成的。

而这次舞蹈对话之后，踢踏舞就彻底进入了基秀的脑海里，一连串的镜头剪辑衔接非常巧妙。

特别是基秀第一次被踢踏舞吸引，在各种地方练舞的时候，周围出现的一些标志，似乎都在提醒他停止，但是这些都阻挡不住基秀对踢踏舞的热情。

每一个标志都在提醒基秀停止跳踢踏舞 那个一直找基秀麻烦的白人下士Jimmy，他去找基秀麻烦时，不用武力而用斗舞，其实在他的内心，也无比想加入舞团，只是他是高贵的白人士兵，不能加入那个“乌合之众”舞团，他的内心深处，对基秀甚至有一种令他自己鄙视的羡慕。

所以他想办法害Jackson入狱，想让舞团解散，接着舞团成员想办法救Jackson，从而舞团成员建立起了如family般的友谊。

这也是最后舞台表演风险高但是团员却一定要登台的原因。

影片里如jimmy这样不可或缺的配角非常多，每个配角的人物个性都非常丰满。

基秀的跟班万哲从红色阵营的骨干到为了奶奶的消息而背叛阵营，是第一个看破主义和战争之间关系的人。

他大概是一个现实主义者。

基秀曾经的舞蹈伙伴光国是个偏执的爱国主义者。

在光国眼里，打仗是报仇，是因为美国人抢夺了自己的家乡奸淫了同胞。

但是他却发生了仇恨的异位，将对美国人的仇恨投射到了“主义”上，光国恨的是美国人，可是却在战俘营里领导杀害不同阵营的本族人，在光国的眼里根本就不知道所谓的意识形态是什么，在他眼里，“资本主义”就是美国人的帮凶。

基秀的哥哥基真和影片中的最大反转——战俘营长身边像狗一样的仆人三植。

基真很容易让人联想到Forest Gun，都是智力低下去参军成了战斗英雄。

或许战争中真正的士兵，都只能是只会服从命令的人。

战争里有真的傻瓜英雄，同时也有善于演傻瓜的机会主义者。

三植在战前就是个演傻瓜出名的演员。

这个人物比起光国要复杂得多，他眼中的“主义”是他拥有权利的工具。

他鼓励、甚至胁迫基秀去当“英雄”，而行动失败，只有他有接近营长并一枪致命机会的时候，他竟选择继续当狗，寻得逃生机会。

一个是真的傻瓜，一个善于演傻瓜；一个不懂意识形态，一个利用意识形态。

战俘营长是个毫不留情的利己主义者。

他善于利用所有人的弱点，达到自己的目的。

但是蝼蚁并不会甘于被宰割，在他打着自己的如意算盘时，也有人在打他的主意。

电影里儿童的出现也值得注意。

一个是基秀的小根班黄奇童，一个是第一个向被指认为“赤党”的可怜女人扔石头的小孩。

儿童并不懂什么主义，他们只会模仿成年人的行为，这两个孩子正是成年人盲目追随意识形态的写照。

片子中这么多角色，其实没有一个人真正知道自己追随的所谓主义到底是什么，而他们每一个人的结局都是他们盲目追随意识形态的必然结果。

其实最后看到穿着踢踏舞鞋的脚时，已经没有悲伤了。

对于基秀来说，死是宿命。

路基秀是为舞蹈而生的，他天生就属于舞台，只是生不逢时，战争中的艺术家都是悲惨的。

能够在人生最后时刻，跳出最华丽的舞蹈，那一刻对于基秀来说，不管身在哪里，他都已经登上了卡耐基音乐厅的舞台。

鞋底反射出的那道光，像是他与jackson的挥手道别，如果人生注定短暂，那就在有限的生命里，开成最美的花。

说起歌舞片，大家一定会想到印度电影。

一言不合就尬舞几乎成了所有宝莱坞商业大片的标志性特点。

而说起韩国电影，我们的印象就是“敢拍”，政治、政府通通黑了个遍。

一向敢于创新的韩国电影最近挑战起了歌舞片。

你能想象出一向苦大仇深的韩国电影玩跳舞是个什么画风么？

最近韩国就出了一部新片，用歌舞片的形式，讲了一个主旋律的故事——摇摆狂潮스윙키즈

导演姜炯哲擅长温情喜剧。

凭借电影《非常主播》而一鸣惊人。

两年后的《阳光姐妹淘》一经上映便好评如潮，两次登顶周票房冠军。

该片也是豆瓣电影Top250里的No.103。

这一次的《摇摆狂潮》相比他的两部代表作来讲，格局要大得多。

因为这一次的镜头，对准了战争。

战争这个主题，可表达的东西就多了。

你可以歌颂英雄的伟大，可以赞美爱情的凄美，可以感慨亲情的血浓于水。

但导演偏偏选择了一个不太一样的切入点——战俘。

1950年，朝鲜发动战争，韩国被打退至洛东江以南。

韩国眼看撑不住了，找来了美国爸爸帮忙，局势因此得到逆转。

韩国一路势如破竹，正以为一波就能上高地的时候。

没想到中国也加入了战局，这就是历史上著名的“抗美援朝”。

局势开始变得不再明朗，朝鲜战争也成了两个大国之间的较量。

这场战争产生了14万来自朝鲜和中国军队的战俘。

这些战俘被集中关押在巨济岛上的集中营里。

虽然是战俘，根据日内瓦公约，也是要讲人权的，管吃管喝受教育，可以说待遇比当时韩国平民生活水准还要高。

这么想，当个战俘也不错啊。

有这种想法的不止你一个，当时很多战俘并不愿被遣返。

渐渐地，战俘也分成了两派。

立场不同，自然有冲突，这场战俘之间的战争被成为“巨济岛第三次大战”。

战俘打架，管理战俘的美军自然不能坐视不理，采取武力镇压。

这一来，美军受到国际社会的指责。

而且报道说北边的战俘过得很好。

于是美军营长罗伯特说：下半场我们就该这么打。

既然武力不行，就采取“糖衣炮弹”的战术，让他们感受资本主义的好。

第一步是特赦最难搞的囚犯，这个囚犯就是我们的男主角路基秀（都暻秀 饰）。

路基秀是北韩人，他的哥哥是人民英雄。

他的释放受到所有朝鲜战俘们的夹道欢迎。

他视美国人和向往美国的同胞为仇人。

然而在某一天，他从美国人身上看到了一种他前所未见的奇特舞蹈。

响亮的声音，节奏感极强的步伐，犹如闪电般击中了路基秀的心脏。

他被这种叫“踢踏舞”的舞蹈深深地吸引着，但意识形态始终是一道横在他面前的鸿沟，不可逾越。

跳舞的美军叫杰克逊，是个黑人，参军前是百老汇的舞者。

他是营长罗伯特计划里的第二步。

让他组一个舞蹈团，带着战俘跳舞，再让媒体报道，以此来洗白集中营美军的形象。

于是，一场以娱乐战俘、人道措施为名的表演活动被准备了起来。

经历过一轮让杰克逊绝望的筛选，这个草台班子算是凑齐了。

团员包括：为跳舞而生的中国小胖；

失去父母，赡养整个家庭，懂四国语言的妹子；

被误会成敌军成为战俘的无辜平民大叔；

还有我们的男主路基秀。

但作为共产主义的一员，理智告诉他，这舞他不能跳。

但身体里最原始的本能被激活，或许是心中那因战争被掩埋的深沉欲望得到苏醒。

他情不自禁地跟着跳了起来。

从此，他的眼里，出现了光芒。

之后的剧情你们应该也猜到了，路基秀嘴上说不要，身体很诚实。

满脑子都是踢踏舞，走到哪练到哪。

而随着与来自不同阵营的团友的相处，他过去所确定不疑的世界开始动摇……虽然是表现战争的电影，但在用色方面没有采用冷色调而是采用高饱和度的艳丽色彩。

加上明快的配乐和利落的剪辑，与其说是战俘集中营倒不如说是与世隔绝的理想乡。

电影的主线是路基秀舞蹈梦想的萌芽和终结，中间穿插着意识形态的分歧和战争之下的种种悲剧。

战争是极少数的幸福，和大多数人的不幸。

其他描写战争的惨烈作品，通常通过大量正面战场的刻画来凸显战争的残酷。

《摇摆狂潮》则不同，导演将视角放在了战争的后方——集中营，在意识形态上他没有做出偏向于哪一方的倾斜。

而是想表达不论什么种族、什么肤色、什么性别都有的一种本能——追逐自由。

片子里多次出现自由女神像。

对于营长罗伯特和其他美军来讲，美国就代表着自由。

但美国对于黑人杰克逊来讲，代表着歧视。

他所向往的自由之地在日本冲绳，因为那里有他的妻子和儿子在等待着他。

对于路基秀来说，他甚至不知道自由女神像的含义，但他对美国也是有所向往。

因为那里有代表艺术家殿堂的卡内基大厅。

那里是他想要的自由，踢踏舞是他通往自由的唯一途径。

命如草芥的战俘也心怀希望和梦想，但斗争，分歧，一次又一次把所有的东西都打破。

如果没有战争，路基秀应该会会跳出一片天地。

在看这部电影之前，我还对导演启用年轻演员主演主旋律题材电影感到担忧。

但看完之后所有的担忧全部消失，因为都暻秀真的太优秀了。

导演说过，他就是路基秀本人，不用表演，站在那就是。

作为EXO的成员，小鲜肉出道，不是那种传统韩流长腿欧巴，别人拼颜值，他啃演技。

既能在《没关系是爱情》里纯真如初恋，又能在《与神同行》里懦弱怕死。

这一次的独挑大梁演男主，路基秀这个角色比他以往所饰演的都要复杂，既单纯又纠结。

单纯体现在他对待跳舞这件事上，是发自心底的呼唤，是为舞蹈而生的人。

只有在跳舞的时候才闪闪发光，只有在跳舞的时候才忘记自己是个战俘。

纠结是因为意识形态的不同，他极力压抑着喜欢舞蹈的本能，不愿背叛国家，不愿当同志们眼中的叛徒。

前方是自己的梦想和自由，后方是哥哥的荣耀和同志们的期许。

想象着冲破这一切，打破所有的界限，单纯的陷入踢踏舞的热爱，然而回到现实，他却又不得不放下舞鞋，远离他所热爱的一切。

最后当黑人杰克逊在舞台上喊出：“去他妈的意识形态”时，路基秀决定为自己活一次。

高潮部分那段独舞是他一发不可收拾的宣泄，是孔雀开屏式的灿烂，是离梦想最近的一次。

也是他笑得最开心的一次。

路基秀几个阶段下来的心理变化，都暻秀都拿捏得恰到好处，这个年轻演员已经向忠武路发起了有力的冲击，未来可期。

不过，电影的缺点也不能忽略，也许是导演想表达的东西太多，而且影片前后风格差距较大，中间的转场过渡略显突兀，导致影片的后半段的情节编排有些混乱。

舞蹈无国界，为自由高歌。

踢踏舞改变不了战争，但也难掩人性善良的光辉。

意识形态的问题，国家与国家的问题，归根到底还是人的问题。

什么时候我们人类才能做到真正的相互理解？

也许是我们能随心所欲地说出下图这句话的时候。

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浅析《摇摆狂潮》的思想意识 铿锵有力的踢踏声，振奋人心的脚步声。

一切都宣示着和平的代表，可在舞蹈的背后却会有痕迹的遗留，在和平的背后也总会存在战争的伤痕。

电影摇摆狂潮用一支五个人的踢踏舞团在朝鲜战争当中争斗中被迫消亡的故事。

战争的结束之后只有杰克逊回到了那个最开始的舞厅，岁月美好，可伤痕依旧.时间的流逝掩盖不了战争的惨痛，和平也无法阻止生命的消逝。

他们被当做了战争下的推动者，和平的外衣之下是抹去不了的残忍与血腥。

思想牢笼下的囚徒，影片开头便是一个充满拦网的集中营里，人们的思想都仿佛在这里慢慢禁锢同化。

路基秀作为人民英雄的弟弟，在他刚进集中营时就给他贴好了标签，他的一举一动成为了一种象征，他被约束到了别人思想的禁锢之中。

即使他在舞会上泼皮捣蛋，做出了与他形象所完全不一样的一面，人民依然固化的认为他是一种特定的人设，人们将他放在了他们自身认为他应该做的牢笼之中。

在路基秀跳舞时想要奔跑冲出那扇门后，随着踢踏的声响，他奋力冲向了那束带着光亮的门，却最终停在了那扇门前，他没了勇气去冲破别人给他的定义，他便永远关在了那个狭小的思想囚笼之中。

在他们的心中只有他的人设而没有他本身这个人的形象，所以当他穿着美帝舞的鞋子时，人们将踢踏舞鞋扔进火焰中。

在炭烤之中他只能光脚在灶炉上宣泄自己的情感。

在人民激昂反动时，他只能先丢下他所热爱的踢踏舞，而冷漠的选择一起加入这场战争。

在他身份的刻立下，他甚至要击杀对方的将领，只是因为他是人民英雄的弟弟。

他被困进人们对他的意识形象之中，之后也只有在刺杀将领时失败，最后看着朋友们一起死在他的面前，他死去在人民给他设的使命，死在一些政治理论与谎言之下。

最后只有在死去时，才能安静穿着那双热爱的踢踏舞鞋。

四处包围的集中营仿佛是个巨大的斗兽场般不能有能有自己的思想，在那的一切只有顺从，就如动物只能用来厮杀，他们只有在战争中牺牲自己。

思想驯服下的鹦鹉，在集中营的人们，他们麻木的一天一天活着，甚至在有了好的生活后不愿回去。

他们的思想在不断的催眠下随意操控，成为高权势力手下的牺牲品。

在平常时刻，他们不屑喜欢美帝舞的路基秀，并且嗤之以鼻。

可当正式表演结束后，开始的寂静一片，到后面记者说好后的欢呼雀跃。

他们像只会学舌的鹦鹉一般，没有自己的思考，只会一味的顺从与屈服。

他们区分对方的方式甚至是只是后面的字母。

在光国一个断手断脚的残疾人慷慨发言后 每个人便确定了自己的任务，没有任何思考的便将自己的命运交给了别人，甚至在任何错都没有的时候，在火中不断重复我错了。

每个人都群起激奋的辱骂那些与自己派别不一的人民，当女人因为一句反动分子便遭受攻击，在无数的投骂中，最先开始的竟然是年龄尚小的幼儿。

他们在思想同化的教育中不断冲刷着自己内心，到了后面便像没有灵魂般的提线木偶，在意识的操控下随波逐流。

在腥红的暗调之下，人们像失去理智的怪兽，疯狂的弑杀同类的伙伴。

时代下的人们都是一个在思想中不断同化的人民，他们不分对错，只会听从安排，后在战争的结束后只成为一个历史重演的影象。

影片当中开头美国人说的话与光国吃的巧克力都暗喻了这个斗争只是一个强权者们明争暗斗的游戏，开始便就不会有结果，他们只是为了所谓的“和平”而的牺牲者。

他们在思想的驯化中逐渐失去思考，成为一个傍人学舌的鹦鹉。

意识形态下的傀儡，在进来之时便划分了两边阵营。

一个字母的不同便注定将命运决定。

赤色分子代表的共产党组织 与反动分子的资本主义组织。

在集中营中的他们不能有自己的想法，只可以为了国家的利益而牺牲。

即使是黑人与白人之间，都要先抛去种族自之间的歧视，来帮助一个国家的霸主地位 。

他们都属于为了巩固霸主地位的奠基石。

当最后的机关枪将三人集体射穿时，现实与自身的巨大差距展现而出。

他们只是为了最后和平时战斗的艰辛而拿出的人名，只会是催眠下一代人的一份证据。

他们甚至并不知道自己为何要为选择的一方牺牲，用国家自身强加的意识形态去催眠自己与同化他人。

在思想的操控之下 他们没有自身的自由，不能选择自己想要的与热爱的，有的只是在不断的希望之中破碎在现实的残酷之中。

在冷战的背景之下，苏联与美国为了各自的利益而打着为了和平的旗号 一朵蒲公英随着时间的流逝而最终找到定居的地方，就像杰克逊一样，在晚年的时候 他重新回到了那个满是踢踏声的房子，他弯身抚摸地上不会消散的痕迹，同样，战争的结束也遮盖不了惨痛的历史。

巨济岛，韩国境内仅次于济州岛的第二大岛屿。

1951年11月，美军在巨济岛，建立了当时世界上最大的战俘营巨济岛俘虏收容所。

巨济岛事件是指朝鲜战争期间，美军在巨济岛上建立战俘营的一段历史。

在那里，美军曾向战俘进行价值观念的教育，试图建立反共思想。

包括派来教会的神父，曾向志愿军战俘传教，借此希望借由宗教心灵的建设，来达到宣化的目的，但同化立场的付出并没有获得成效。

日内瓦公约是1864年至1949年在瑞士日内瓦缔结的关于保护平民和战争受难者的一系列国际公约的总称。

根据日内瓦公约，战俘的人权被摆在首位，在巨济岛的战俘的自由时间得到了保障。

故事的背景就是这样。

美军需要一个可以展现战俘营良好状态的舞蹈团。

美军的黑人中士 Jackson 被委派组建舞蹈团。

误闯美军营偷吃罐头的北朝鲜少年兵。

一心想着在心怀不轨的联谊聚会上偷吃曲奇饼干的少女。

开心的时候会举高手臂到扯破衣服胳肢窝的中国胖男孩。

想通过跳舞出名而寻找失散妻子的北朝鲜汉子。

——这个团队的出场人员的设定，看起来有点儿像战俘营踢踏舞版西游记。

路基秀，并不是战俘营的普通北朝鲜男孩儿。

他的哥哥是抗战英雄，所以他在战俘营中的身份也变得很高。

他中学时就因为卓越的舞蹈才华被特招进了前苏联的舞蹈学校。

随后，战争爆发了。

卷入了战争的他，被押解进了战俘营。

Jackson 中士燃起了他想要重新跳舞的欲望。

无关种族、无关战争，他内心的那个声音一遍遍的告诉他——他就是要跳舞。

应不应该做，是要由自己决定的。

如果不尝试一下，你怎么知道你放弃的是什么。

Swing Kids，摇摆少年。

减肥、找老婆、赚外快。

每个人想跳舞的原因不一样，但是跳舞时快乐的样子是一样的。

各怀心事的四个人，最终齐心协力救出被诬陷软禁的 Jackson 中士。

他们四个在媒体探访战俘营的时候，在泥地里跳了一支踢踏舞 。

还没有经过打磨的舞蹈动作，虽然笨拙，但也足够让这个 Jackson 这个青年黑人感动坏了。

这不仅是两个国家的战争，也是理念和热爱的战争。

民族的理念和踢踏舞的身世水火不容。

踢踏舞是自由的象征，太平盛世时被疯狂追捧，世道衰落，人们却迁怒于自由。

路基秀是民族英雄，但却去追捧一堆美帝国主义的玩意。

人们都是这样想的。

他们只看到了他的「背叛」，却没有看到他纯粹的「热爱」。

他们把路基秀的踢踏舞鞋扔进了大锅饭的炉灶里，试图用这种方法逼迫他停止跳舞 —— 路基秀跳上了炉灶的平台上，没有舞鞋没有音乐，但他依然跳得比任何一次都要全力以赴。

踢踏舞鞋底的那枚金属片，在炉灶的火光里，被燃烧得金光闪闪。

战俘营里涌起了反抗美军的力量。

被镇压的战俘们组织起了一股武装力量。

武装力量找到路基秀——命令他在表演后刺杀美军营长。

为了能继续跳舞，他接受了这个死亡命令。

他从来没有想过要成为民族英雄，他只想回到舞台上完成一支舞曲，即使这一次的代价是要付出生命。

当一个人热爱着某一样事物的时候，会闪闪发光小时候，听了很多《圣经》里的故事。

后来记得最清楚的，是诺亚方舟。

整个世界都是一片汪洋，只有一枝小船，载着成双的动物迎浪前行。

后来，这里成了一片新天新地，人们有都忘记了此前的事。

故事到最后戛然而止，一种失落感涌上我的心头，我依旧惦念着那个被机枪射穿了腿的路基秀。

没有了腿的路基秀，就像没有了七十二变的孙悟空，唉。

没有人知道他最后去了哪里，我宁可他和孙悟空一样，挂了一个斗战胜佛的虚衔后悄然隐世。

数十年后，年迈的 Jackson 中士回到了战俘营的遗址。

当他布满皱纹的手掌抚过地板上留下的踢踏舞鞋痕迹，仿佛穿过时空看见了那群跳舞的年轻人们，他们曾一起热烈的共舞。

这个小小的礼堂却比卡耐基音乐厅还让他们觉得振奋，Swing Kids 的表演获得了人生第一次也是最后一次的满堂彩。

Jackson 中士余生都会怀念半个世纪前的这个圣诞夜。

假如能回到往日时光，哪怕只有一个晚上。

181206 swing kids vip试映会观后感（涉及少许剧透，小伙伴们慎入哦）：一部好电影必须由编剧+导演+演员组成坚不可摧的金字塔，我想看完电影swing kids之后更加确定了自己的选择！

时代的伤痛，民族的撕裂，从18岁北韩少年路基秀的故事里能够得到了最深刻的感触，相信所有去过板门店、DMZ、第三地道和战争纪念馆，听过联合国军英文介绍的人都会有很深的理解！

[思考][思考]影片结尾：当黑人教练Jackson独自坐上回美国的卡车，忽然看见路边草席盖着的尸体堆中露出了基秀穿着踢踏舞鞋的脚时忍不住落泪了....多年后当年迈的Jackson重回巨济战俘营，在当年练舞的教室里用颤抖的手抚摸曾经跳舞而刮花的地板时，眼泪再一次止不住...虽然这部电影曾经经历了投资方撤换又延迟拍摄等各种曲折，但好的作品终究是会星光闪耀🌟看完电影以后真心感谢导演的坚持和眼光、同时也完全颠覆了我对爱豆的偏见，原来演技甚至超越了一些演戏出道的演员😂😂原来D.O.真的像一个朋友说的：嘟嘟是茶蛋家一个神奇的存在😂😂虽然没有出众的长相，也不是长腿欧巴，但是所有的角色都分分钟抓住了观众的心... 令人深陷其中、无法忘怀！

说起都暻秀，想来大家还记得他在两部《与神同行》中的演出，跟河正宇这样的大叔级男神对戏，气场上也半点不输。

创下收视纪录的《百日郎君》中，他扮演苛刻的王世子和傻萌的元德，仅凭一个眼神，就让人轻易区分开来。

除了演技过关，在挑选剧本方面，他的眼光也不错。

最近他又出演了一部好作品，有些另类的反战题材歌舞片——摇摆狂潮

影片上映之后，就在韩国主流评分网站NAVER收获了高达9.01的超高分，豆瓣上8.3的高分也相当瞩目。

电影根据韩国经典原创音乐剧《路基秀》改编，通过歌舞的形式，用喜剧的方式表达了反战的主题：舞蹈没有国界，人人生而自由。

听着好像是部正经片子，其实前半段笑点密集到停不下来。

上世纪五十年代初期，美军在巨济岛上建立了当时世界上最大的战俘营。

作为战俘，这里的人却没有停止对自由的向往。

对跳舞充满热情的男主角路基秀（都暻秀饰），看到美军在礼堂举办舞会，想方设法闯入，大秀自己的舞技。

生活在巨济岛的女性，也想从这些的美国大兵手上换取些钱财跟进口零食。

于是当路基秀搅乱现场，眼看舞会就要凉凉时，女主杨盼莱（朴慧秀饰）一曲嗨歌引爆全场，只能让人双击666。

舞会以意外失火结束，但负责管理战俘营的营长罗伯特却从中萌生了灵感。

他让黑人中士杰克逊在战俘营组建一支舞蹈团，以改善外界对美军虐待俘虏的印象。

杰克逊曾是一名优秀的踢踏舞者，为了换取前往冲绳和恋人孩子团聚的调令，只能接下这个自己不看好的任务。

于是一场带着政治性的舞者选拔就在这种荒诞的背景下拉开了序幕。

没想到比起应征者，担任翻译的大婶更加不靠谱。

满口说着英文，其实什么都不会。

这边杰克逊心灰意冷说了一句：全部淘汰

那边大婶就给翻译，全部留下。

前脚杰克逊问应征者还会跳点别的什么动作，

后脚大婶就给翻译，再跳起劲点。

累死人不偿命。

可想而知，这样鸡同鸭讲的选拔模式下，杰克逊能组建起什么舞团。

不过，还真让他找到了几个勉强会跳舞，就是看起来不怎么靠谱的成员。

这位看起来一脸憨厚的中年大叔，参加舞团的目的只有一个：成名，以便可以找到自己失散的妻子。

跳起朝鲜象帽舞倒是像模像样，可怎么也跟踢踏舞沾不上边。

另一位加入的成员，是来自中国的胖小伙，

仿佛是肖央失散多年的双胞胎弟弟。

小胖是不折不扣的灵魂舞者，BGM响起来，没有人打败他的妖娆可爱。

舞姿那叫一个婀娜多姿，身段那叫一个柔软若面条，可惜就是心脏不太好。

小胖的跳舞理由非常简单，只是为了减肥。

但看起来这个方法没啥成效。

至于会四国语言的女主，一开始只是想给黑人做翻译赚钱，毕竟，跳舞是没有钱拿的。

杰克逊也不想让她跳舞：太矮了。

霍比特girl就不配跳起时髦的舞蹈吗？

不服气的女主拿出嗨歌的勇气，领着翻译薪水，加入了这个不靠谱的舞团。

团员招募得差不多了，就差一个领舞，杰克逊便想到了大闹礼堂的路基秀。

不过小伙子却傲娇得很，嘴上说着不要，身体却很诚实：表面表现出我怎么能跳你们美帝的舞蹈；背地里却偷偷练习，听到任何风吹草动都觉得是音乐的律动。

为了让几个人真正走到一起，导演为他们设置了不少关卡：队友被抓，杰克逊入狱。

按理说，这么严肃的场景，得让人看得一脸紧张吧？

导演说：不，我偏要让你们看得一脸懵逼。

于是两拨人马的群架场面，变成了中二气息十足的尬舞。

群舞斗完，换领舞1V1。

喂喂你们不是绑了人准备打架吗，仓库擦枪走火变广场舞竞技场真的没问题？！

营救杰克逊，以为他们要么劫狱要么采取特殊手段，结果人家戴上面具表演节目。

把国际媒体都逗乐了，还愁作为教练的杰克逊不被放出来吗？

只是这场舞蹈名场面，我实在不想看第二遍，怕忍不住又喷一屏幕水。

战争是残酷的，电影的前半段导演却用一种戏谑的方式展现舞蹈带给这些人的改变。

在身体被禁锢的情况下，他们通过舞蹈释放心灵的自由。

笑料不断，却能感受到人与人之间最真挚的情感。

患难与共的友谊↓

青春萌动的爱情↓

最吸引人的，当属路基秀与杰克逊这对亦师亦友的搭档。

政治立场上，两人是敌对关系。

但热爱舞蹈的路基秀却没法不被杰克逊的踢踏舞吸引，只偷窥了一眼就着了迷。

大闹礼堂舞会，桀骜不驯的路基秀吸引了所有人关注。

D.O.这段舞蹈，自以为挑衅意味十足，但看起来却蠢萌无比，不光是杰克逊，观众也没法不记住他。

舞蹈上，他们认可对方的优秀。

随着剧情的展开，我们发现，他们除了政治立场不同，在各自阵营受到的歧视却没什么不一样。

作为黑人舞者，杰克逊从前在百老汇被人看不起；

在军营里，军衔比他低的人一样不认可他。

而路基秀，因为有一个战争英雄的哥哥，在战俘营被人敬重，但没有人因为他的舞蹈认可他，他更不敢在别人面前表露出对踢踏舞的喜爱。

这样两个不同阵营却同样孤独的人，通过舞蹈，有了共鸣。

即便是在悬崖，他们依然可以一起临风而舞。

在这里，矛盾冲突可以用斗舞解决；

队友之间的默契，可以用一段平行剪辑的舞蹈展现。

尤其是这段想象中穿破一切的跨时空舞蹈，看的时候超级感动。

就像路基秀在舞台上的独舞，在旁人眼中，他只是在战俘营的礼堂表演；但在杰克逊和路基秀的眼中，这是他们的舞团走红世界，在国际舞台上绽放光彩，释放自我的一幕。

电影前半部分的剧情荒诞搞笑，也正因如此，才让人感受到战争对人性的摧残。

说到这，不得不夸夸本片导演姜炯哲。

他执导的作品不算多，但经典不少。

比如我们熟悉而感动的《阳光姐妹淘》，无数人被触动了青春回忆 ↓

还有令人啼笑皆非的《非常主播》，这部自编自导的喜剧让他一举成为“韩国史上最卖座喜剧”导演。

诚然，电影的后半段能看出导演的野心太大，导致节奏有些乱，但瑕不掩瑜，不能否认，无论是作为喜剧还是反战作品，本片都值得一看。

其中导演对战争的反思更是处处可见。

比如路基秀的哥哥作为英雄受人敬仰，实际上他是一个智力只有5岁水平的智障儿，完全就是一名杀人机器，对现实的讽刺不言而喻。

片尾，Swing Kids舞团欢快跳起了踢踏舞，盼望着没有战争，世界和平。

这一幕，何尝不是所有人的期望呢？

片中都暻秀的表演依然可圈可点，难怪当年他获得青龙奖最佳新人奖时，韩国媒体评价他：以为是有潜力的新人演员，没想到居然是偶像出身，演技很棒。

同时，饰演女主的朴慧秀也让人觉得未来可期。

通过歌唱选秀节目出道的她，也出演过不少影视作品，像备受好评的口碑之作《青春时代》，就为她赚了不少人气。

看完之后，你绝对会像我一样期待两位年轻演员以后的表现。

最后，弱弱地补一句，看结局前，请做好心理准备。

反意识形态电影也是一种意识形态，但未必是坏事。

韩国电影人一直希望用文化的手段消弭历史仇恨，化解朝韩矛盾，站在朝鲜民族的立场上，这个努力方向不能说不对。

《摇摆狂潮》里的意识形态是民族主义+自由主义的，把共产主义和资本主义映射到苏美两国的私利上，表明了朝鲜作为棋子所陷入的民族悲剧。

另一方面，把朝鲜战俘作为整体并未做反面描写，而是建立了一种民族文化视角的自尊感，甚至这种尊重更偏向朝鲜人一方，让韩国观众也能够带入。

这都是典型的民族主义观点。

另一边，电影描绘了朝韩两方宣扬意识形态的统治者或代言人，都通过强权给底层的普通人带来严重的伤害，也不顾及个人的利益。

而踢踏舞团里的中国志愿军，热爱舞蹈的朝鲜军英雄，爱钱的翻译官，和被所有人歧视的黑人舞者，通过对舞蹈的热爱团结到一起没有了隔阂，相互帮助，又展示了一种基于人性的温情。

这是典型的自由主义观点。

然而电影的主要情节都明显来自虚构，所以说服力也要打很大折扣。

所以这部电影与其说是批判和揭露，更像是一种解构主义。

毕竟两种意识形态最终都要化作每个普通人所生活的政治经济秩序，和普通人的利益是息息相关的，用一个虚构的艺术场景一时地解构了意识形态，对残酷的现实帮助不大。

这部电影产生的社会影响力，还是主要来自于隐含的民族主义情结，主要作用于韩国习惯自由主义思想的市民阶层。

我对这部电影还是颇有好感的。

一方面因为我始终对朝鲜民族化解历史仇恨，寻求民族统一的努力表示尊重；另一方面，由于这部电影主要发生在巨济岛，是美国人的地盘，对美国人的揭露远甚于对北朝鲜共产主义者的敌意。

电影中期那位略显狂热的北朝鲜残疾军人，他的行为和动机显然得不到电影的认同；但这位“狂热分子”一样因为优美的民族音乐而变得柔软温情，而在这一刻却被叛徒引来的美国人残忍地暗杀了。

这件事，再加上后来朝鲜军人的抗议者被美国人枪杀，为本来因音乐动摇了斗争意愿的男主赋予了意义感，使他在矛盾中也接受了暗杀营长的任务。

而后营长因为暗杀而受伤，狂怒中下令无差别杀掉那些“黄种混蛋”，使得舞团里无辜的翻译，中国志愿军舞者，被诬陷为共产分子的平民三人在相互掩护中被屠杀。

这一幕非常精彩，催人泪下。

再加上其他美军对朝鲜人的蔑视，侮辱，一美元换去妇女贞洁等情节，彻底揭露了美方的伪善。

这些行为一定程度下也为被俘的北朝鲜军人反帝行动赋予了一定的正当性。

从这些情节设计来看，《摇摆狂潮》基于民族主义，对北朝鲜的同胞也是同情和尊重的；而作为美国殖民庇护下的韩国人，电影中对美国的揭露才是重点，暗中向观众提示了当代朝鲜民族复兴的主要敌人，其实是以救世主面目长期统治韩国，制造朝韩矛盾的美国人。

我认同这种观点。

———评电影《摇摆狂潮》2018年年末，也就是12月的最后十几天里，韩国电影市场显得热闹非凡。

除了欧美口碑佳作和特效大片的轮番上映之外，韩国本土三部投资均超一百五十亿的大制作电影也在同一周内上映交锋，这其中有禹民镐导演（代表作《局内人》）宋康昊主演的传记电影《麻药王》，也有金秉祐导演继《恐怖直播》五年后再度携手河正宇打造的枪战大片《绝地隧战》，然而，几乎同期上映的三部韩国电影里，口碑最好评分最高的电影却是由姜炯哲导演（代表作《阳光姐妹淘》），新人演员都暻秀主演的歌舞片《摇摆狂潮》。

作为亚洲地区冉冉升起的电影新力量，韩国电影的类型片发展其实并不突出，被世界影迷所熟知的大多为经典犯罪题材的现实主义电影，还有就是近些年一直反复出现的以南北关系为题材的电影。

作为难得一见的亚洲歌舞片，电影《摇摆狂潮》以朝鲜战争为背景，讲述了韩国巨济岛俘虏营中的搞事分子陆基秀因为无意中的发现与经历狂热的爱上了踢踏舞，并加入了名为“swing kids”的踢踏舞团，然而，只是想要在战俘营尽情跳舞的小小梦想，却因为南北阵营的对立而陷入了巨大的危机之中……讲南北关系的近现代史电影在韩国电影中也算是独树一帜，拍烂了的题材，每年都会有那么几部，而且往往还能拍出新花样来。

不同于以前直接表达南北对峙的战争片或者是谍战片，《摇摆狂潮》巧妙的把故事发生的地点搬到了战场的后方，并以一种全新的角度和切入点展现出了那段历史。

在这部新颖的歌舞电影中，精致的人物设定避免了脸谱化而各有性格，剧情的反转更是不落窠臼，伴随着主人公贯穿始终的热情，Just dance！

姜炯哲导演的作品向来是带有喜剧风格的，这一次也不例外，光是看《摇摆狂潮》的预告片就很容易被影片的欢快轻松的风格感染，诚然，影片前半段便是十分诙谐幽默，笑料满满，充满阳光和能量，让人惊讶的是，影片后半段急转直下的严肃政治氛围，与预告展现出的画面有着极大的反差，民族主义，意识形态，种族歧视等等各种问题被一一抛出来，可见导演野心之大。

影片的视听语言也是极佳，尤其是音乐与画面的剪辑，展示出了超高的商业水准，导演的场面调度也很厉害。

里面对镜头的调度有很多的亮点，更有一段非常优秀的平行蒙太奇剪辑值得乐道——便是剧情发展到三分之二时，面对巨大困难的男主角陆基秀与女主角各有所想，凭借着舞动的脚步在畅想中冲破一道又一道牢门迈向更远的远方，奔向阳光之下，当音乐戛然而止，跳跃的舞步落下最后的律动，现实又充满了篱墙。

十分具有隐喻之意。

这一段中极度动感的画面和音乐，充满热情和希望的表演，加上完美流畅剪辑简直是堪称年度最棒电影片段之一，足以使片中人物对梦想的热爱溢出屏幕，感染观众。

此外，作为忠武路绩优股的青年演员都暻秀的表演也是非常值得赞叹的，无论是外形还是气质，与角色都非常的贴合，甚至能用充满感情让人触动的北韩方言说着“只要听到那个声音，不分昼夜的心脏就跳动起来，踢踏舞真是让人如痴如狂”的台词。

年轻又敬业的的都暻秀将主人公深陷于一种事物时的疯狂热爱和喜悦痴迷淋漓尽致的展现了出来，也正是选角的成功，深入骨髓的表演，才让这个角色显得非常的有生命力。

让这部电影充满了活力。

然而，伴随着诸多影评人和观众对于结局哗然的悲剧感到震撼和赞不绝口之时。

这部电影的不完美之处也正是在于它的结尾，片中没有详细的展现主人公陆基秀前后的内心变化过程，也没有更加纯粹的想要去探讨主人公对于梦想的热爱，而是在想要批判政治批判各种问题的导演野心之下让主人公们接受了被美国大兵枪杀的悲剧，更没有交代反派与其他角色结局的情节，所以结局虽然合情合理，让人震撼，却还是略显仓促。

虽然梦想是不能被打败的。

但这部电影在最后牵涉到了太多政治问题，以致于电影的主题被淡化甚至定位含糊不清。

片中的“swing kids”舞团成员们梦想着“Just dance”，然而却不得不一次次被卷进现实的各种问题之中，尤其是主人公作为人民英雄的弟弟，身上包含了太多政治因素，而他的内心转变在后半场却缺少了着重刻画，因而显得主人公对纯粹舞蹈的热情完全败给了后半段两方阵营的互相倾轧。

这是本片的不足之处，想要批判太多的现实问题而失去了电影前半段的能量与光彩。

影片想要突出的“Just dance”那种纯粹感也就不再纯粹了。

总而言之，瑕不掩瑜，《摇摆狂潮》作为韩国稀缺歌舞片的一次突破，其工业水准也是非常优秀的，凭借着出色的剪辑和视听，在影片前半段给人带来了轻松愉悦的观影体验，而在后半段对现实问题的讽刺又增加了电影的深度，引人思考。

Just dance，Just dance，本片再一次展现了个人的命运在历史的洪流之中被无情吞没的悲剧，然而看完惋惜之时，也仍不会忘怀片中主人公陆基秀对梦想的憧憬和热情，是那样的让人动容。

毫无疑问，这是2018年最优秀的韩影作品之一。

前半段以为是部喜剧，讲述面对美军弱势的几位小人物通过美国踢踏舞去表达自己的信仰、理念、思想。

到中后段才意识到，电影的重点在于反战。

可不得不说就反战这个主题展现得有点过分薄弱了，感觉导演表达反战的论据就是因为战争几位主角不得不放弃梦想，拔刀相见，与dance buddy站在对立面。

说实话，不够深刻，对于战争的残酷展示得也…（另外我很不理解那位北韩大叔明知道自己老婆在外面可能被美军不可描述过，为什么还能在战俘营里心安理得的追逐自己的梦想）这个题材，拍好了，其实可以达到《钢琴家》那种效果的，无奈导演没有掌握好…（感觉拍成了踢踏舞宣传片）可惜了…而且，较真点说，战俘营真的能这么自由吗？

随意侮辱美军、偷钥匙、进仓库偷吃、出现在美军聚会上还闹出了大乱子最后居然没有被暴揍？

我知道这部片子有很多内容应该是虚构的，可好多剧情未免过分悬浮了吧…在战争背景下、在中朝美韩对立的前提下，电影发生了很多事和人物的很多行为、动机，我完全不能、完全不能理解。

我不知道是我的问题还是导演的问题，感觉这部片子对于战争的理解呈现得也不够深刻。

战争的起因并不仅仅是因为思想对立，还有可能是因为自身利益被侵犯、目睹同胞被残害，等等等等。

可这部片子里导演着重呈现了一种，那就是思想对立，但并没有深入探讨这种思想的对立具体体现在了哪里，以至于在对战争这个主题的诠释十分单薄。

整部片最好的场景就是最后那场表演，只有那一段我深刻感受到了导演想表达的艺术不分国界，只有那一刻我感受到了不同思想、不同种族的人因为艺术、因为踢踏舞相连了。

另外，夸一下男女主的灵气、黑人老师的舞技和最后那场如南柯一梦般盛大的表演。