小杜丽

善良勤劳勇敢痴情的女主，她会偷偷留下男主的扣子悄悄思念男主，也会在伤心时将扣子丢入湖中，凝望湖面

女主这个举动特别萌，对着扣子露出的温柔的微笑让人觉得很可爱对不喜欢的人拒绝得也十分干脆

女主性格坚定，非常明确地知道自己的心意自己的生活应该怎样过剧中，女主低头的时候温柔，仰起头的时候也充满了乐观和幸福，通常眼神也是坚定的

最是那一低头的温柔

洋溢着幸福的神情

坚韧的Little Dorrit该主动的时候主动追求自己的感情，又有自尊，表白亲吻都是女主先主动的

女主的告白，简单动人

幸福的男女主剧也是有点群像的意思，其他人物也刻画得很有意思，道貌岸然的资本家，或伪善或安贫乐道的艺术家，刀子嘴豆腐心的收租者，怯弱善良的小姐们，本质善良但自卑的父亲，虚荣和妹妹价值观不同但能相互包容爱着妹妹的姐姐，以及一系列追求名利的人，女主的人设传统，但一直是我很欣赏的形象。

除了有一对似乎是百合？

感觉这条线结局处理得有些仓促。

可爱的人们取景也很美，音乐也很好听，很喜欢这部剧。

时过境迁，或许和平与安宁让我忘记了查尔斯·狄更斯这个名字，却还记得那炙热的笔触下，浓浓的人文主义关怀，依然熠熠生辉，璀璨夺目。

而《小杜丽》就是其中最具代表性的。

小杜丽 《小杜丽》，这篇世界长篇小说史上的轻舟，直到今天还在承托我们的精神世界，泛波前行。

小说讲述了艾米杜丽的父亲威廉杜丽经商失败，连累全家欠下了巨额债务而被关进了债务人监狱。

在债务人监狱出生长大的艾米尽管出身卑微，生活困苦，但却有颗善良的心，从不吝啬帮助周围人，也不为自己的贫困感到羞耻。

21岁那年，她瞒着父亲到皮尔逊家里当佣人，在那里她遇到了皮尔逊家里的独子。

通过亚瑟的帮助杜丽一家因为姓氏而得到了意外的财富并离开监狱成为上流社会的一员。

周遭的一切也因此变得不一样起来。

通过剧情的缓缓推进与曲折反转，人物关系环环相扣，情节也慢慢动人心弦。

直到最后小杜丽收获幸福，结局皆大欢喜。

小杜丽与亚瑟 全篇围绕着小杜丽周围发生的一切，讲述了19世纪的英伦风情与社会阶层人伦纠葛的一幕幕动人故事。

主人公杜丽身上浓浓的母性光辉也感人至深。

生活在21世纪的我们，早就习惯了享受浮华，追求着种种享受和刺激。

欧美大片，国产电视剧电影早就慢慢麻木了我们的神经，腐蚀着年轻人脆弱的认知。

难觅经典，看不清未来形势已经成为了我们面临的共同问题。

《小杜丽》的回归，又重新让我们看到了希望。

清晨的山间，雾气似仙女的绸缎，妩媚飘绕，光芒照耀在竹林枝头，随风打着拍子，虫儿在翩翩起舞，喜鹊欢畅高歌。

微风里，草地上，栀子花变身调皮的精灵，轻轻挥动魔法棒。

顿时，花香四溢。

顺着花香，转过身来，我看到了小杜丽那双水灵灵的眼睛，还是像从前那样，笑靥如花。

婚礼进行时

原著是狄更斯的第11本小说，创作这部作品时他已经是当时著名的畅销书作家，致力于揭露1850年代的社会不公和官僚主义（拖拖拉拉局，Circumlocution Office），以及这些问题给英格兰带来的影响。

像他的其他作品一样，这部《小杜丽》也很大程度地借鉴狄更斯自己的童年时代，狄更斯自己的家庭也因为债务被关在Marshalsea监狱里。

Flora Finching这个角色则基于狄更斯早年的恋人Maria Beadnell（参见 Michael Slater所著《狄更斯和女性》，“Dickens and Women”）。

狄更斯以其个性化而闻名，《小杜丽》再次展现了被愚蠢邪恶人群包围的几个正面角色。

人类可能犯下的七宗罪：欲望、暴食、贪婪、懒惰、愤怒、嫉妒和骄傲，在原著和剧集中都有表现。

而在不幸、阴谋和物欲之中，有一个热心正直的男主角亚瑟-克莱南（剧集中由Matthew Macfadyen扮演），一个可爱纯真的女主角艾米-杜丽（克莱尔-福伊扮演），还有贯穿始终欲说还休的爱情线——艾米对亚瑟，亚瑟对Pet，还有小狱卒John Chivery，都生活在“I Want My Beloved to Be Happy”这个梗里面。

第一集主要写老一代，威廉-杜丽和克莱南夫人因为自己所犯的错误和生活选择，让下一代年轻人也陷入不同形式的牢笼之中。

威廉-杜丽由Tom Courtney扮演，他曾以《化妆师》获金球奖最佳戏剧类电影男主角，并获奥斯卡最佳男主角奖提名；以《国王与国家》与《45年》分别获得威尼斯影展最佳男演员奖与柏林影展最佳男演员银熊奖。

“The House of Clennam”的女主人克莱南夫人由Judy Parfitt扮演，早年演过《大卫-科波菲尔》的配角，简-奥斯汀迷应该知道她演过1980年《傲慢与偏见》里的凯瑟琳-德波夫人。

克莱南夫人这个角色永远都是自己正确，高高在上俯视所有人，用丘吉尔的话形容，“A fanatic is one who can't change his mind and won't change the subject.”，在影视套路中，这种人被称为“原教旨主义者”（The Fundamentalist），这种原教旨不一定与宗教有关，指所有固执己见的人，比如《生活大爆炸》里的谢尔顿本人，所有事情都是他对，连布丁的口味都是；而谢尔顿的妈妈则堪称宗教方面的原教旨。

艾米-杜丽，一个在债务人监狱出生的女孩，困苦的生活中仍选择帮助别人。

受她的影响，亚瑟-克莱南，意识到自己的家庭所带来的桎梏，下决心脱离家族事业，离开母亲独居。

尽管被家庭和社会囚禁，两个年轻人依然凭着信念和决心走出困境，暗黑的故事中有一线希望。

狄更斯借这两个角色指出，个体和社会在极端的困境中也可以自我更新。

除此之外，《小杜丽》的故事里还有面对诱惑的一面。

杜丽一家（除小杜丽外）在暴富之后变得更加势利、贪婪、嫌贫爱富、急于掩盖过往。

这家人的故事走向非常《李尔王》，老杜丽跟着嫁入豪门的大女儿回到伦敦，留下小女儿独自在意大利；因为被关押太久，像《肖申克的救赎》里被“体制化”的那些人一样，老杜丽在外面的世界变得迷失而疯狂，最终死去时身边只有小女儿。

Merdel先生的银行经营类似庞氏骗局，他的原型可能是维多利亚时代的金融骗子John Sadleir。

狄更斯喜欢玩名字梗，Merdel这个名字来自法语，意思是“Sh*t”，结局自开始就埋下了。

其他名字，礼仪教练General夫人确实像个将军；Barnacle，是爱尔兰名字，意为“wild goose”，无用功，所以父子俩都在拖拖拉拉部工作；Sparkler，闪亮的东西，Fanny最终嫁的这个Sparkler像孩子一样天真，倒是没那么算计和贪婪；Flintwinch，flint是“燧石”，冷酷坚硬，winch是绞盘，原著和剧里都有Flintwinch试图掐死老婆的情节，过去的绞盘往往需要两个人操作，所以这个名字还暗含了双胞胎兄弟的存在。

剧第五集，Panacks到债务人监狱查名册时，名册上还出现了狄更斯这个名字，是剧本向原著作者的致敬。

音乐方面，John Lunn后来给《唐顿庄园》编过曲，所以两部作品的背景音乐有很多相似的地方。

服装艾米一直穿紫色，婚礼上也穿了紫色，除此之外就是哀悼期的黑色；而Fanny穿绿色、橘色或桃色，除了黑色孝服。

两姐妹的服装反映了各自性情，可以单写一篇文章。

Fanny第一次出场是第一集49分钟左右，也是她唯一一次在Marshalsea出现，穿的绿色短外套。

同样的外套，1995版《傲慢与偏见》的卡罗琳-宾利（Anna Chancellor）在奈瑟菲尔德也穿过。

2007年的《劝导》，Kellynch Hall场景中背景里的Elizabeth Elliot穿的也是这件衣服。

这一版男主Elliot先生是《王冠》的亲王Tobias Menzies演的。

2003年电影《拜伦》Annabella Milbanke在伦敦的舞会上见到拜伦时也穿了这件衣服；1998年《名利场》公园场景Ann Dobbin也是这件外套。

这两部作品找不到资源，所以没有截图。

一件衣服把几部经典名著改编剧联系到了一起。

故事大概：女主是在负债人监狱里诞生的，人生的头20余年 这个监狱就是她的家。

后来男主因为父亲临终前的遗言 想要查找弥补家人曾犯下的错而结识了女主，最后在一起的故事。

几个比较令人唏嘘的情景：1、女主父亲20余年被关在监狱，突然有一笔巨额遗产可继承一夜间成了富人。

1）成为富人后努力想要跟过去撇清关系，甚至是要跟看守以及帮助他们走出困境的男主断绝往来，但现实却是那段过往是在内心就无法躲藏的，越想逃避反而被伤得越深。

2）父亲最后算不算是被自己的心魔逼死的？

有钱后非要融入上流社会，非要装那些礼仪。

一直在监狱会不会多活几年？

3）父亲过世后弟弟也就跟着去了，是真的很好的兄弟情吧2、先女主在监狱男主富裕，后女主变富男主进了监狱几个bug：1 男主入狱后 母亲的老房子倒塌母亲过世，难道没有钱留给男主吗？

2 凶手怎么会傻到想不到母亲会去女主那里拿回那封信？

3 韦德小姐这个角色意义不明诶，一开始显得高深莫测，其实什么也不是啊。

那个给人女孩也是。

整部剧看完了，没想到让我最想敲键盘说说的是老杜丽。

看到男主带来消息说他们可以继承一大笔遗产，很快就能从监狱出去时，好多弹幕担心会不会希望落空了最后老杜丽承受不住。

没想到最后是愿望成真让他承受不住了。

一朝逆袭，锦衣加身，人性里最不堪的一面就骤然爆发出来了。

这一段让我骇然，不光是老杜丽和大女儿和儿子的无耻嘴脸，更因为他们的这些行为越想越真实。

我自己也出身在一个经济拮据的家庭，现在出了校门努力工作，内心的隐秘愿望就是有一天能挣很多很多钱，让爸妈过上好日子。

可是这一段让我无比清晰地意识到，一个穷惯了的人一夕之间掌握那么多财富，原来嘴脸可以变得那么丑恶。

可能因为这一层的想法，在看的时候不由自主地把老杜丽代入成自己的父亲，把自己代入成小杜丽。

看到老杜丽说的一句句色厉内荏的话，看他自以为高贵地安排各项事务，恨不得立刻跟昨天的自己撇得干干净净，我气愤的同时更多的是痛心。

而看到小杜丽一直一直的隐忍，违心地顺从父亲和哥哥姐姐的各种安排，我感受到的更多的是无力。

从剧中脱离出来，我只能庆幸——首先，就算我挣到大钱也不是一夕之间暴富，不至于让父母心态那么失衡；其次，我父母所处的环境毕竟不像那时候的上流社会那样虚伪，所以父母不至于演出姿态如此难堪的闹剧；最重要的是，跟杜丽相比，自己是个经济独立的女性，不必遵从父兄的意志去生活。

After all, I can always live the way I wish. Little Dorrit has her own limits, given the social background. And I pity her for that.

小杜丽真的挺小的，但真的没看出来Arthur的年龄是她的两倍啊！

看到Arthur因为年龄拒绝小杜丽时我真的是惊呆了啊！

只怪男主长得太年轻，而且也没有一般成熟男子的世俗气质。

整部剧的色调都是灰暗的，没想到最后竟然是个圆满的结局（除了婚礼上看到了小杜丽姐姐让我有点不爽）。

大体上好人都有好报，坏人也没什么好下场。

狄更斯真的挺厉害的，塑造了这么多经典的角色，仅仅这一部剧就有不少值得说的。

小杜丽是剧的主角，集各种美德于一身，貌似找不到什么缺点。

如果让我说她的缺点，那就是太善良了，过头了那种。

不知道现在是不是还提倡这种好多人都理解不了的善良。

当杜丽家重新过上富裕的生活后，小杜丽和父亲，姐姐，哥哥都发生了冲突。

其他三个不仅势力，而且自私，完全忽视了小杜丽这么多年来的付出，一味地指责她不合时宜的地方。

有几个场合真的希望小杜丽一走了之，留下来干嘛，活受气。

但是！

小杜丽以无比宽广的胸襟原谅了他们，下一个镜头就是她继续照顾父亲。

要是我真的早就离家出走了。

Arthur算是一直推动故事发展的主力了。

他发现了父亲母亲有事情隐瞒他之后，马不停蹄地到处奔波，寻找真相。

是他让杜丽家重新恢复地位，获得巨额财产。

不过他对小杜丽的感情转变的是不是有些快啊！

中间也没有提他有多想小杜丽，反而快结束（小杜丽还没回到伦敦）时，他还是因为Pet而神伤。

不要告诉我他就病了一夜，然后明白了自己爱的是小杜丽。

虽然大家一般都认为男主女主应该在一起，但就算他们俩不在一起我也不会觉得特别遗憾。

我不知道他们俩之间产生感情的原因，是因为善良而相互吸引么？

好吧。

突然发现狄更斯描写的爱情故事一般都没有女作家的那么吸引人，他更多的是在批判社会。

杜丽先生（小杜丽的父亲）实在算不上多正面的人物。

长期的监狱生活让他失去了自信，对生活的希望，也失去了自尊。

实在无法想象他明明自称“马尔夏西之父”，却还非常露骨地向Arthur要钱。

重新发达之后，他对A态度的转变实在让人无法接受，太突然了，太无耻了。

不要说他想摆脱以后的生活，在我看来这就是无比自私和无比软弱的表现。

我不会因为理解一个人做坏事的动机而轻易原谅他，但没办法，男主女主都太好了。

Mrs. Gowan给我的印象也挺深刻的（貌似这个演员就没演过什么好角色，但她都演得很好）。

明明是自己的儿子不争气，还认为米格尔一家施手段拼命留住她儿子。

这是得有多大的自信而且同时有多无知！

很多剧中都会突出这种势力而又自负的英国贵妇，有时候真的是又气又好笑，有时候又觉得真的太可悲了。

阶级这种东西太容易迷糊人的判断力，容易让人自视清高。

小杜丽的哥哥，真不想说，还有Mr. Gowan和Edward Sparkler。

各种渣啊！

有时候都想不通这些人活着干嘛，于国于家无望，反而整天让人添堵，或者降低别人的生活质量。

精彩人物太多，一言难尽。

过程还是非常值得看的，看着看着就会不由自主地思考起人性来了。

结局美好也是意料之中，毕竟狄更斯作品的结局都不错。

一直就很喜欢狄更斯的小说，不仅因为少年时读的第一本外国名著便是他的《双城记》。

而且因为他行文与述说的风格与我极通款曲。

至今对《双城记》开篇那一段交织着希望与失望，挣扎着信仰与怀疑的文字记忆犹新。

你会倾刻间肃穆于他那沉郁、充满忧愤的现实主义悲怆，那对黑暗聚集的世界进行的嘲讽，控诉与鞭鞑。

而同时，你又总能在他激变的文字之间找到一种创意无限、诙谐风趣的浪漫柔情，从而点燃起创造美好生活的希望。

所以，每当意骄气傲或是心沉情落之时，我总会想起他的篇章，并在齿边轻轻地吟诵。

而此时，我骄傲的心绪会如落花般随水东去，我沉落的郁结也转化为一株深谷的春树,在风中重生。

原本想先看一看狄更斯的《小杜丽》原著，然后再对这部BBC的同名改编剧集做一番欣赏。

但看着海报中Amy深深如水的眼神，以及身后雾蔼中的芸芸众生之时，我便屈从于BBC巨大的魅力，从而沉醉在这片流动于光影之中的人生画卷当中。

关于本剧的演员、制作、服装、布景以及音乐的溢美之词，已被无限流传。

无需赘述。

而另外那些呈现在心中的，恍如隔世的旧日感受，更是只可意会，不可言传。

在这里，我只想专注于我们的小杜丽这颗灰烬中的钻石，暗夜里的明星。

每当看着小杜丽披着蓝色的斗篷穿梭于泥泞的街道、栖身于黑暗的斗室或是舒展于美丽的阳光之中的时候，总会觉察出一种若去若还的灵动之姿，而从中，你会进一步地升腾起一种不占有也不被占有的真爱之感。

这种真爱使她无怨地侍奉着陷入尘世迷幻的父亲，使她包容地拥抱起堕入物质深渊的手足，也使她克制地等候着爱情的眷顾以及最终幸福的到来。

她的每一声心跳至始至终地跟随着爱的频率，不被迷惑，不曾颠倒，坚韧地接受爱的考验，孤独而又宁静地寻找着生命的真谛。

如此，当亲爱的人们，于黑暗中不断挣扎之际，她便有了温柔的力量为他们绽放出爱的神情，有了空灵的歌喉为他们轻轻吟唱起回家的歌。

我突然领悟了剧中那些极尽冷酷、执着与颠狂的角色的真实作用。

他们只是灰烬，只是一片暗夜。

在灰烬将污浊织进世人新衣的时候，也让更多人怀念起那爱作机杼，情作织线的旧衣装。

在暗夜将人们引入贪婪与欲望的深渊之时，也让更多的人寻找起可以指引他们重回生命真途的光明。

狄更斯从没忘记过，在每一部作品中，创作像Amy一样的角色，他的心中一直存在着真爱，他想要奉献给世人一个美妙心灵的榜样，一种坚持自我的力量。

一个向着光明进发的纯色希望。

我想我会一直记得影片最后，Amy那张含韵的笑颜，宛若一颗灰烬中的钻石，一颗暗夜里的明星......

泪点在老杜丽去世的那一刻触发。

虽然他有可恨之处，但更多的是可怜可悲之处。

在他离世的那一刻，我对他的所有偏见和指责全都化作理解的泪水。

我知道，在Marshalsea的时候他痛苦于自己曾经的光辉与现在的落魄，而当他重获自由和财富后，又深陷于摆脱过去阴影与重建地位的牢笼中。

他始终生活在别人的眼光，或者是他认为的眼光之中。

可以说是他太过于骄傲，以至于以为所有人都像他这般骄傲，容不得半点人生污点。

他的内心矛盾和挣扎始终贯穿一生，但我认为这并不只是源于他对自己失去的地位的执念，更多的是受社会观念和世俗阶层固化的影响。

在他身上，展现了英国绅士阶层对自身尊严彻底的捍卫和固执，也暴露了上流社会自负、虚伪、势利的黑暗面。

他的角色形象无疑是在整部剧中最丰满最深入的，就是以他为中心，维多利亚时代的光辉和黑暗得以共生共存，绅士阶层的崛起和没落得以展现。

他是一个时代的缩影，也是一个社会的镜子。

在此致敬Mr. Dorrit。

整部剧最讨厌的是意大利杀手Rigaud,隔着屏幕仿佛都能感觉到他凑近脸蛋时呼出的filthy口气和一张令人作呕的胡须脸。

这个人从第一集出现就已经是一个谜团，不到后面几集都不知道他与主人公的联系到底是什么。

同理还有Mrs. Wade和Tattycoram。

这两个角色直到最后一集我也没看明白在剧中起得是什么推动作用，除了发现遗嘱和真相以外。

看来要看回小说才能找到答案。

然而，与jane austin小说和简爱等只局限于某个特定人群和圈子展开情节的文学作品不同的是，如此多的角色安排给了我耳目一新的感觉。

无论是代表贫穷和弱势的债务人监狱周围的居民，还是代表上流社会的Meagles、Merdle一家。

每个角色在开始的时候都是独自展开剧情，让人无法捉摸此中的联系，疑窦重重。

而看到后面，所有的角色才逐渐产生交集，相互影响，推进剧情。

作为玛丽苏爱情重度爱好者，最喜欢的当然是little Dorrit和眼睛迷人的Arthur。

一开始看到Arthur觉得莫名眼熟，还一度因为深邃的海蓝眼眸和纤长睫毛误认为他是建军哥（North and south的亲懂），后来看了豆瓣简介才发现是傲慢与偏见的达西先生，因为在这部剧中Arthur实在是壮胖壮胖的，实在看不出达西先生那张棱角分明，眼眶深邃的脸和美好肉体的影子（误）。

然而，胖胖的Matthew带给我另一种英国绅士可靠、正直的感觉。

在Dorrit打开包着Arthur掉落的纽扣的手帕，默默回想着两人相处的时光时，我也无可救药地爱上了他。

共情能力泛滥的我总是可以跟随主角一起坠入爱河，又不得不一起承受情愫不得表白却又无法得到对方感情的心痛和思念。

所以我的第二个泪点，也是在Arthur向Dorrit倾诉对Mrs. Pet的爱意时，Dorrit必须压抑自己的感情，即是眼含泪水也要强忍着别过头去艰难地回答"Yes, we could still be friends"。

我曾写过，最美的情愫是双方彼此倾心却又尚未倾诉的时候。

然而，最痛苦的情愫，也因此是只有一方的深情，而另一方，却心在别处。

John Chivery恐怕是此种情愫最典型深刻的表现。

他对Amy的深情无需赘述，看过影片的人都能体会。

在我看来，他是一个fine young man, 不仅体现在他对Amy的一往情深，更体现在他对自己墓志铭的想象中。

当他准备向Amy求婚，第一次自言自语的想象自己死后的墓志铭时，给我的感觉是可爱可笑的（In a sweet way）。

然而到了最后，他虽未全部释怀，却又明明白白地把内容改成了"终身未娶，将她之名刻于自己的骸骨之上"。

从这里可以看出，如果一个人可以按照想象的自己死后世人对自己的评价而生活，那么他终将不会冷漠无情，麻木不仁。

因为如果他想活出最好的自己，他会希望世人对他的评价，一如他在世时的真实、温暖。

John的高贵不只在于他的感情，而在于他对生活的态度。

Now i see what a great master dickens is. The ending, oh how dreadful! yet from the ending, we can see Dickens had to please to the readers, and make dramatic turn in favor for man, for arthur. The wheel of fortune has to hurry up its turn therefore, the audiens could be satisfied in such a flee of hours. I rather see the true end concludes with little dorrit withhold her gift and accomdated herself to arthor, which is sad and humbling for a woman, and yet caracteristic for victorians. Im sure the feminists would have lots to comment for that ending only. But there's simply much sparklings to be counted for on the whole of Little Dorrit.

小杜丽大概是我看过的最好的英剧了，名家的剧本确实是不同反响。

平民窟的街道好像永远都看不到阳光，法律总是那么残酷，制度拖沓且对财产没有任何保障。

但是amy的善是黑暗中的一点光，在一无所有后authur才认清amy对他一直以来不离不弃的爱。

在他富足且有地位时，从没有辨认出，也许是太过骄傲，自持过高。

我想：若没有那场破产，也许authur永远也不会拨开眼前的浮云。

在他眼里amy只是个孩子，比她小一半，他想去帮助、爱护，但从不把她当作女人看。

但不是每个都有机会通过一场风浪来向爱人证明他或她的爱所以amy很幸运很多情况下，我们看着手边的人变得越来越强大，光芒越来越盛大，自己却仍然是那个丑小鸭，一无所有，笨拙且幼稚，为他高兴的同时，看着距离渐行渐远，然后消失不见。

最近的很多时候，享受那种passers-by的状态，好像随时可以走掉。

因为是路人，所以更要尽性地玩耍。

在花好月圆，良辰美景际，送自己一个卡通气球，拴在自行车上，然后很快地骑车，看它随着风呼啦啦地飞，没有任何牵绊。

这种游荡的状态，很自我。