《看见恶魔》。
8分。
金知云编剧、导演作品。
李秉宪、崔岷植主演。
极度变态、血腥。
不建议心理脆弱者观看。
李秉宪饰演的青年警员的未婚妻惨遭杀害并被肢解,在老警官岳父的线索下,找到了崔岷植饰演的变态凶手。
但复仇心切的警员并没有把凶手绳之以法,而是反复虐待他、羞辱他,像狩猎般玩弄。
过程中凶手残暴本性不改,不断的杀害、残杀无辜。
最后一次,凶手成功摆脱追杀,反过来残杀警员的家人。
于是一场终极复仇展开。
韩语电影的伟大之处在于敢于直面被放大的社会矛盾、人性黑暗以及制度腐败。
这是一部漏洞颇多的电影,但并不影响它的优秀,它的血腥、暴力、阴暗反而给它增添了真实加了分。
以暴制暴是人类永恒的话题。
华语电影差距实在太远。
很少对影片有这么强烈的差评。
都因期望太高。
从头到尾都让不符合逻辑的情节贯穿着。
我不明白,韩国人的脑袋就那么抗打吗?
开过几次瓢依旧像没事一样。
我不明白,一个残疾人破坏力怎么还有那么大呢?
脚劲胳膊断的也没耽误他行走杀人,难道韩国的正骨医术就那么好?
接吧接吧就可以当新的用?
我是骨折过的人,我了解骨折后的人不会那样轻松的使用受伤的手,更别提揍人,它能开方向盘都是奇迹。
就连最后真正复仇了,本以为会有一场淋漓尽致的折磨,结果也没怎么折磨啊?
如果导演不知道怎么残忍,可以学学中国的满清十大酷刑,一定会有收获。
何必只是掉个脑袋这么容易的事情,结果还玩大了把自己的家人也答里了,整场游戏自己输的不是一星半点啊。
太不给观众心理安慰了。
看了一路,气了一路。
最近韩国好像很流行以暴制暴的模式。
但为什么这部就不能拍的像《大叔》那么爽呢,本来一个半小时就能演的很好的电影硬被拍了两个半小时,看的过程中我还一直怀疑是不是后面会有犯罪者的心历路程,让观众感觉这个变态杀人魔其实也是被现实逼的。
结果没想到,磨磨唧唧不仅没让我爽到惩罚坏人的快感,却让我憋屈了一肚子被坏人惩罚的恶气。
结果被逼的原来是观众啊。
影片很好的解释了韩国警察与菲律宾警察的共同性,要他跟没他是一样的。
自从《追击者》推波助澜犯罪惊悚题材超越南北题材成为韩国导演第一梦,除了洪尚秀和李沧东之外,基本每个导演都在琢磨着拍一部属于自己的《追击者》。
这不,趁康佑硕的《苔藓》刚刚下水,金知云的《看见恶魔》便扑了个正着——罗宏镇要是能预见到如此盛况,也不会现在急着用一部《黄海》来证明实力。
不过,将《看见恶魔》等同于《追击者》那种很有社会责任感的犯罪惊悚片,其实是一种对于它的误读。
虽然,暴力来源于人的同时,势必会延伸出有关人性和社会的探讨。
但是,在两个特种兵一般的男人无征服主义式的互相虐杀中,让《看见恶魔》早就摆脱了“犯罪”二字,也就摆脱了“社会属性”,专注于研究暴力本身不拘一格的表现形式﹑另类的魅力以及多元的功能性,一如《蔷薇,红莲》对形式美的极致追求,《好家伙,坏家伙,怪家伙》对枪战场面的大张旗鼓,原始且纯粹,戏里戏外都像一场游戏。
也就是说,作为一部惊悚片,《看见恶魔》情节上的张力,剧情上的悬念,或者对于复仇理论性的探讨都是扯谈,能让旁观者不知不觉陷入这场终极死亡游戏,在哪个情节拐角处于暴力撞了个满怀,才是电影本身带给我们的终极挑战!
从这个角度来看,《看见恶魔》并没有用悲观狂想将人性逼到黑暗边缘,这又与朴赞郁的《我要复仇》(情节相似)无法相提并论。
尽管如此,影片在“暴力美学”发挥极致的同时,将人性扭曲变异的诱因放在易察觉的层面,随着情节的递进,对待《看见恶魔》最好的方式,就是打开心脏享受冲击,切忌过度阐释,否者收获的可能是一片虚无。
令人心惊肉跳的杀人过程不必多虑,《看见恶魔》势必会给你一个充满血浆的答案。
除此之外,金知云还设计了很多体现无因暴力的桥段,比如惹怒电影等级委员会的撕裂尸体,食用人肉,将碎尸抛于狗食、放入冰箱等“损毁人类生存尊严与价值的场面”,而且大都直接运用镜头对它们进行了不带感情色彩的“记录”——恐怕这是让评委们花容失色的最大原因。
与此同时,金知云也没有放弃对暴力场面进行艺术层面上的加工修饰。
锥子、镰刀、猎枪、尖头铁棍的使用方法、杀伤力以及动作设计都要彻底和血性效果挂钩,而且它们交替登场,足以让观众的肾上腺素保持曲线变化——值得一提的是,崔岷植手持小锤子的造型,势必让《老男孩》的忠实粉丝嗷嗷直叫。
事实上,《看见恶魔》的每个小细节都渗透着金知云美学的痕迹,比如崔岷植雨夜杀人时所使用的雨具,颜色和材料的选择,无不匠心独运,以达到“在夜晚光线阴暗的仓库中给人污秽的感觉”的效果。
为了将影片中的两个角色(崔岷植和李秉宪)的矛盾冲突推到极致,金知云从角色形象到人物性格的设计都做到了完全对立,暴力戏也是干净到只有两种,即崔岷植狂扁李秉宪和李秉宪狂K崔岷植。
崔岷植面目狰狞、身形臃肿、一头乱发、衣衫不整,亡命之徒的气质一览无遗,丝毫不掩饰对于虐杀快感的贪婪,体现的就是“复仇,越是热越残忍”。
而衣冠楚楚、面无表情的前情报员李秉宪,虽为了复仇变得冷酷残忍,内心却为妻子蚕丝带来的愤怒悲伤导致不安内疚等五味杂陈情绪撕扯着,象征的是“复仇,越是冷越至毒。
”延伸到戏外,此片第一次送审时,便得到了“限制上映”的标签,这对于影片来说无疑是一纸禁令,而后经过两次申诉后,以及删减7处共11分钟的牺牲后,韩国映像等级委员会才终于发给此片一张“18岁以下不得观看”的通行证。
种种限制,让闹得满城风雨的《看见恶魔》势必要威武一阵子了。
DEC.26LC
全篇最不能忍的点就是当变态偷听到窃听器的事,从桥洞出来说让我猜猜你是谁吧,直接说出了她未婚妻的名字和地址,不明白为什么男主猜不到变态要干嘛,男主居然还得先去医院问变态他哥们他能去哪了???!
这不是好人不能和恶魔斗,而是蠢人别和恶魔斗。
而且对付第一个犯罪嫌疑人的时候简单粗暴直接把蛋敲碎了,对付变态居然不先切j,只弄什么手骨折挑脚筋的,导致玩猫鼠游戏的时候每次放风变态都有人遭殃,小护士还被猥亵了,还让变态和兄弟女人爽了一大把,更直接导致了女主妹妹的悲剧,如果你想要的是他的心理崩溃更应该从他最在乎的生理部位下手好么。
再说结局说了那么多折磨还是一刀痛快死,至于让他儿子和父母来看见他人头落地这事,我觉着一来变态真的在不在乎他们还两说(虽然电影里他一直说着别进来但主要是怕自己死,而且他的人设来说也根本不应该在意),二来他都死了真正留下阴影的不过是他孩子和父母。
虽然知道当你凝视深渊的时候深渊也在凝视你,虽然男主和变态演技都在线,但真受不了男主智商总不在线,如果他是因为善良或者正义感,那玩猫鼠游戏伤及无辜的时候要么就收手要么就应该再破坏一些老鼠的武力值,总之这场以搭进去自己为代价的报复失败透了,害了好多人都是因为男主自负和愚蠢。
看见恶魔2010年8月11日,金知云导演,拍摄过《新世界》朴勋政编剧的《看见恶魔》在韩国上映,这部电影的尺度极大,片中对复仇的描写,那种生猛的暴力,血腥,无节制的场面,以及电影结尾犹如深渊那样黑暗,成为了首部在韩国限制上映的商业片。
片中的李秉宪以及崔珉植对这两个角色诠释十分到位。
该片也在韩国大钟奖荣获最佳影片,男主,摄影,服装等提名。
主题思想影片通过平铺直叙的叙事,全片黑暗压抑的氛围,金知云在这部将暴力,血腥,性极端化,以及在人性的刻画以及描写,因为复仇与兽性导致人性扭曲,极端,比起以往的复仇类型电影,韩国复仇类型电影,例如《我要复仇》,《老男孩》,《圣殇》等都探讨了复仇后的结果代价,并且反思复仇,这部也是,尼采说过:当你凝视深渊,深渊也在凝视你。
金秀贤也慢慢被复仇吞噬,成为恶魔。
最后的结尾复仇牺牲了自己人性以及家人,使全片压抑到结尾。
人物解析 本片两个主人公,一个是警察金秀贤,一个是张京哲,本片刻画最多的便是男主金秀贤,前面寥寥几笔刻画了未婚妻和他感情很深,不论是偷偷唱歌还是台词,当妻子死的时候,扮演者李秉宪也演技到位,从忍住不哭直到看到照片后哭泣,他下定决心开始复仇,他偷偷和好友拿走了跟踪器,拿起通缉令照片上四个人,都发泄自己的怒火将他们重伤,直到张京哲,他用尽自己暴力手段,踩断手腕,他的复仇便是体验猎人与猎物之间的博弈,让张京哲成为猎物,他体会这种复仇的爽感,张京哲犯案时候他都能教训他,到张京哲同伙家时候,他复仇一直带有怒火,他拿起鱼竿用力砸着张京哲的脑袋,用力发泄,犹如疾风暴雨般,鲜血也飙到自己脸上,直到棍子软了都不肯停手,后面再镜子上擦拭时候,看到自己满脸鲜血以及刚才愤怒情形,连他自己都有点后怕,他从来没有这样,如果不是复仇,镜子里那种情形这辈子也不会见到,后面没有想到因为让张京哲知道跟踪器的事,猎物的复仇更加残忍,他杀掉了岳父和小姨子,甚至他狂妄的到警察局门口自首,金秀贤彻底愤怒,抓住张京哲,讲他咬着机关,没有咬住会被机关斩首,他用了最凶狠的办法进行这场复仇,让他体会到那种绝望,他戴着耳机听到张京哲那惨叫,他的表情从冷脸到崩溃大哭,他悔恨自己的自大,悔恨自己因为复仇献祭了自己的人性以及家人,他没有感到复仇的那种爽感,更多是绝望以及心如死灰。
为了复仇献祭了这些,他不知道该怎么办...... 另一个男主便是崔岷植扮演的张京哲,从金秀贤到家里时候,我们也侧面了解到张京哲就是父亲严厉到苛刻,母亲溺爱那种,他是连环的杀人狂,想猎人一样盯着女性,然后发泄自己兽性,最后分尸,他每次杀完人都很享受,甚至还很优先的敷面膜和唱歌,当他分尸未婚妻时候,听到肚子怀有孩子也能面无表情那样砍下去,但不知道这次他惹到了大麻烦,当他要在女学生身上发泄兽性再埋掉时候,他碰到了“猎人”金秀贤,他原本毫无畏惧,结果却被很快制服,并且被踩掉了手腕,他不知道自己为什么成为了猎物,当他打到出租车并且看到同行时候,他残忍的杀掉,他犹如恶魔那样,刀刀毙命,到医院想强奸小护士时候,突然被赶来的金秀贤暴打,他也发觉到自己是否被跟踪,但没有发现,等到了同伙家时候,他对同伙“妻子”发泄自己兽欲,他在床上思索想到了金秀贤可能是谁的丈夫以及自己和他是猎物与猎人那样,但金秀贤到来时候,原本以为自己有猎枪可以成为“猎人”,机关却被他算计,金秀贤的鱼竿犹如狂风骤雨那样击打着他,他从未受到这种怀着极端愤怒的复仇,当他知道跟踪器在自己肚子里时候,他笑得如此癫狂,同伙说过他复仇也犹如猎狗一样,他杀掉了金秀贤的岳父以及小姨子,他满怀胜利的心情来到警察局自首时候,结果却被秀贤抓上车,这是他第一次害怕,也是他最后一次,他咬着机关,来开门的是他的家人,他恐惧的表情遍布全脸,他畏惧死亡,最后死在自己家人手上。
崔岷植的演技也很到位,不论是杀人时候癫狂以及杀人后还安然自得化妆等,简直完全没有演的痕迹。
镜头语言 本片的打光都是冷色光为主,为了塑造这种压抑黑暗绝望的氛围,本片用的最多的颜色便是黑色,白色,蓝色,黑色主要运用在张京哲犯罪时候的镜头语言上,例如开始周围便是未婚妻在车内第一视角,在黑夜中开场,慢慢开到黑暗,这也在暗示未婚妻的命运走向黑暗,还有在人物打光上,在塑造张京哲和金秀贤时候,用的最多的便是侧光和低光,侧光主要塑造威胁,例如张京哲第一次杀人时候,金秀贤与张京哲对决时候,金秀贤的打光是用顶光,顶光一般都是塑造恐怖,压迫感,例如《教父》里老教父出场,以及《沉默的羔羊》里汉尼拔杀人时候,这部也是,底光主要运用在金秀贤,随着故事发展,从正面到,侧面,到顶光到底光,他慢慢被复仇的怒火吞噬,也成为了恶魔。
白色的运用主要是在本片的开场便是在白雪皑皑的雪夜开始的,雪在电影里一般都是寒冷,绝望的,就犹如这部电影的氛围一样,绝望,寒冷的氛围看着两个恶魔的决斗,蓝色也是这部电影里不能缺少的颜色,他在最后金秀贤处决完复仇后离开张京哲地下室时候,蓝色遍布全片,也便是电影里的黑夜那样,他也从面无表情到后悔大哭,他因为家人的死亡而大哭,他内心极度痛苦,悔恨。
韩国电影也注重在视听化以及大尺度,血腥等,金知云用镜头语言制造吓人效果,例如第一次杀人时候,未婚妻在车内,趴在窗户假意帮忙的张京哲脸上打光便是侧光,铺垫也同时塑造了一个杀人犯,我们用上帝视角时候,张京哲假意离开,当未婚妻看到前面漆黑打开灯的时候,没人,然后张京哲突然出现在窗户上砸窗,起到jump scare的效果,该片也同时是一部暴力美学佳作,在对受害人分尸上,以及对张京哲以及他同伙施展暴力时候,将暴力血腥场面呈现出来。
同时也有着色彩以及构图,雪夜的白黑,分尸时候红,以及动作场面上的残忍也让人不禁冷颤。
结尾:这部电影可以说是部反复仇的电影,金秀贤因为复仇慢慢成为了一只恶魔,慢慢被复仇怒火吞噬,张京哲是从一开始就是恶魔,他们两个在人性刻画上都是带有韩国电影特有的极端化那样,极端的恶。
同时有韩国电影的社会性以及批判性,为什么张京哲这种恶魔能活到现在,为什么他甚至敢在警察局面前自首,他知道韩国没有死刑,他可以逍遥法外,这让观影者也感到了和张京哲那样的愤怒以及无力,批判了复仇,复仇付出了什么代价,也正照应了尼采的那句话:屠龙的少年成为了恶龙。
复仇者被复仇的怒火吞噬,这比深渊还黑暗啊。
推荐的原因,主要是崔岷植大叔。
这位大叔有暴发力是公认的,专门擅长演些邪门的角色(sk专业户啊崔大叔,对于电影里还有女人敢上你开的车我表示惊讶啊,不是应该一看到崔大叔你的脸就立刻尖叫着跑去报警么)。
不过我最欣赏大叔的一点是,他的演技固然狂放(有时候会有overacting的嫌疑),但从不啰嗦。
面部表情与肢体语言还有念白,都是“极简主义”,即使放到没有收住,顶多也就如看到一个弧度有些夸张高度有点摄人的穹顶,而绝无“过度装饰”的累赘感。
尤其在肢体表现上,崔大叔堪称这一派的独孤不败(本片中多有体现),小女佩服佩服么啊是景仰景仰。
既然崔大叔重出江湖重执屠刀,那其实整部片子就是拍他如何作案怎样变态,也很看得过了。
除了我们久违(其实也不算久,《喜马拉雅之风》我还真看过)的“亚洲汉尼拔”,崔岷植大叔(在崔蜀黍足以闪瞎我这资深外协成员的变态光芒下,小李子秉宪充其量就是只很会叫的吉娃娃)之外,那hll的“16禁”,法国分级制度的最高禁,也算是一个可看的point吧。
同期on档的《黄海》(最后法译片名还是定为《谋杀者》murdrer,大约是怕观众不晓得“黄海”是个什么东西)是12禁。
几个月前李政宰全裸出镜的《下女》也只12禁……可见金导此番多重口引进方是法国的ARP,金导上部“泡菜西部片”也是这家公司搞到欧洲的。
因是在戛纳买的片,根据欧洲“要么不放,要放足版”的不成文规矩,在法国公映的这个版本是釜山放映的那一版——即包含了挑脚筋的场面和吃人肉的场景(据说在韩国本土公映的版本中是删掉了)。
法国人再次以行动表示:你有多敢拍,我有多敢看,没有在怕的啦。
所以法国的同学们走过路过不要错过哟,过了这村没这店哟,能在大屏幕上看到这些被场景的只有这里哟。
看完之后呢,本腐女认为主要是表现了以下这样一个凄美的爱情故事:导演金知云深深爱着导演朴赞郁,奈何屡推对方却死不肯倒,前者于是急了——老导伏镜,志在BT,端的是要向后者证明:你别相信神马攻怕少壮,殊不知姜是老的辣,我老金虽不及小罗反高潮能手,但花活齐全(小罗只有钉子榔头高尔夫球棒刀子不是,人家这里可是螺丝刀大铡刀塑胶袋一应俱全,还有手铐哦,保有一款痛到你哟,不满意可以差评哟,亲)耐力持久(本片里崔岷植可以被被折手断脚被头撞大石被注射安眠药被猛击头部,怎么折腾都不死哟,八年保修哟,不满意可以退货哟,亲)。
矮油,朴导你就让我推倒,哦不是,是致敬一下么……从片子的格局上来讲,是类似于罗宏镇的《追击者》——一个连环杀人犯,及一个“不走寻常路”突破常规手段的追击者。
连被追击的sk与追击者同步在观众面前亮相,不惜折扣一部分悬念也势必要保证对抗双方的平衡的做法都一样。
所不同的是,《追击者》中的追者和逃者并没有绝对的实力差距,故此尽管没有“谁是凶手”这个疑案的存在,但“是否能追踪到并且及时制止凶手”仍然成为贯穿全片的悬念,紧紧抓住观众。
而这一厢边,因金导毕竟深爱着朴导,不仅启用朴导的爱将出任我们崔蜀黍轻车熟路只靠一张脸就能出演的“变态杀人犯”一角,且于“榔头”这一样武器格外衷情,更在双方立场的设定上,抛却了“正”和“反”或者至少“强”和“弱”这样常规的对照组,而是采用了“恶”与“更恶”及“已然成就的恶”和“正在发展的恶”这样的关系。
为了塑造成这种特殊的对抗关系,是在江边极尽煽情的捞尸场面之后,就立刻放出李秉宪sm两名嫌犯的场景,当“追击者几近恶魔”的印象一旦完备,就立刻让他锁定猎物,进入到“猫玩老鼠”这样的戏码当中。
这里金导忘记了所谓“惊悚”片,其成功的第一要诀是控制观众的情绪。
在李秉宪与崔岷植的第一轮较量之后,一开始能靠着“同情受害者”的正义感对“追击案犯”的期待已经完结,接下来,看看剩余的时间,看过几部类型片的观众自然就开始等待崔大叔强势反扑,两虎相斗,最终不知谁啃死谁这样的一个流程。
是以,在几轮“捉放”过程中,显示崔大叔弱势固然是情节需要(否则男主角也不会老神在在地坚持要玩这样危险的游戏,皆因几次交锋对方都不是自己的对手,他才大意起来),但是到了山庄这一节上,尤其是有了新的角色加入到崔大叔的军团,那于情于理都必须要给一个反击的信号——哪怕暗示也可以,既是为后来的情节留地步,也是挑逗一下观众的兴致。
熟料,看上去声势很大的对抗戏,到最后仍旧变成一边倒的胜利。
我看到其时,对崔大叔那简直是“恨其变态,怒其不争”——这种完全以两股力量对抗“二人转”为戏骨的电影如果其中一股力量始终被压制,难免看得人兴味索然。
我猜金导此举大概是故意要反一反类型片的套路,弄点“个人特色”出来(那个天使翅膀的镜饰,还有开场时候的飞雪镜头,及李秉宪拿下崔大叔照片时一个大的推移,细节拍摄什么的还是很有风格,特别讲究么)。
问题是类型片之所以成为类型片,就是因为这个路数符合人的心理变化,你要硬想拧着来,也不是不行——先拿两把刷子出来多练两笔再说。
这个故事直到崔大叔正式向李秉宪反击开始,才算是在疲态尽显之后回光返照了一码。
不过这里又出现一个逻辑上的bug:崔大叔已经明确告诉李秉宪说知道他是在替谁报仇,且报出了他妻子娘家的地址,这时候作为一个职业警察,正确的反应不就是直扑向老丈人家里,并且要求警方派人去保护老丈人及小姨子么?
居然像个没头苍蝇似地跟着崔大叔乱转,直到后者打电话向警察示威,才反应过来,这完全就不符合前半部电影对这个人物“冷静缜密”的设定。
如此一来,在这一轮的较量——亦是全片最为关要也最让人紧绷的较量——当中,又变成一个全面出击,另一个却全无还手之力的局面。
所谓真正的对抗,仍然没有形成。
而且要依我的意思,这片子到崔大叔出来自首那里嘎然而止就可以了。
偏偏老金意图比小罗显出自己那十年的米也不是干吃的,不更复杂不成活。
不满足于“追->追到”这样的直线叙事,刻意在这个“反高潮”后面又拖了一个“高潮”的尾巴。
在这一段尾声当中,金导为了表明他是个攻,安排李秉宪把崔大叔拉上车,带到恶魔的巢穴,使用恶魔的刑具,更采用了恶魔的思维——当看清出租车上下来的乃是崔大叔的家人时,姐姐觉得一阵空虚脱力:这是男主角第一次在片中以伤害无辜者为代价来解除自己的痛苦,跟崔大叔“为了欢娱而杀人”的动机根本相去不远,殊途同归。
这已经不止是“复仇是否有意义”这样简单明白的问题了。
而是人性当中其实深埋了多少我们自己不知道的邪恶种子只等待一个触发的契机。
而摆明了,金导以为这一场较量既非较力亦非斗智,而是人性的较量——更加邪恶的那个才是赢家。
当面对恶魔时,唯有变成更恶的魔才能完全地战胜对方——不仅是在肉体上,亦包括心理与精神上的胜利。
法国人在影片结束后居然鼓掌……大概就真是当成恐怖片在看吧(虽然ugc只放了les halles的一个厅,但从昨天晚上的上座率来看,票房不至大好,但也不会太坏罢),其实作为恐怖片来讲惊吓效果不错的,中途不断有女生发出各种尖叫。
他们是不是完全体会不到这种空虚感啊我说。
记得有一次和一法国妞同看old boy(这是我心目中的神作之一,B级片之神——简称B神)。
美眉亦注意到当初很让我在意的一句台词——沙子和石头一样下沉。
美眉问我此句何解,我费了老大劲试图解释——就是你有意识做的事,或者无意识做的事,极小的事或者极大的事,都会有相应的后果,而这些后果只回应即成的事实,并不以你当初行事的意志或动机为转移,亦不会因你看待这件事的大小而变化。
并不像西方二元论那样一一对应,有错才会有罚,大恶对大惩,小错对小诫。
听上去比较无情,却是面对这个世界的诚实。
我们接受自己是这样一种生物,而宇宙并未待我们独厚(“天地不仁,以万物为刍狗”神马的姐表示实在翻译无能)。
是在自然规律中存活下去的哲学。
所以结局才是失去语言失去记忆——即失去文明,却白茫茫地活下去。
结果也不知道是不是语言障碍,我看她瞪着两只眼睛也不知道听明白没有(摊手ing)。
早知道姐姐当年应该多看两眼《存在与虚无》的,搞不好从那个回路套过去,会比较容易沟通一点?
(这种时候就恨自己读书不求甚解) 这还是文化差异啊差异。
对于一样不曾了解过的东西,只凭想当然的话,就会从另一个奇特的地方看到类似哈哈镜的影像并以此作为“真相”……今天中午吃饭的时候chef还说什么去中国坐黄包车之类的,我也瞪大两只眼睛傻看着他——中国现在哪里还有黄包车坐?
我这个中国人都从来没坐过。
他跟我说“电影上不是有么”。
我整个无言以对(因为他也讲不清是哪部电影,只是很肯定是在讲“当下的时代”,问题是他根本也没去过“当下的中国”啊!
这种从不知怎么形成的错误印象里得出的奇特的结论,整个让人连辩驳的立场都没有) PS:看电影前还有一桩趣事。
les halles当天出了故障,11号厅在本片放映前仍旧打着“功夫熊猫2”的字样。
跟我一起买票入场的两位老兄很实心眼地奔回柜台去询问工作人员到底是屏幕的问题还是出票的问题。
我采取更加直接的办法——钻进去看里面有没有未成年观众。
16禁也是有好处的啊。
整部片子从头至尾的血浆,看的人大呼过瘾。
整部片子讲述的就是狩猎者变成猎物,再从猎物变狩猎者,结尾又再一次转换,情节还算紧凑。
除了大魔王血厚bug多,不掉头不狗带还有一个比较难理解的地方。
1.大魔王因为戒指发现男主为什么要追杀他,但是大魔王怎么查到女主家里人的地址呢?
2.大魔王投降,男主撞开车门冲向大魔王,大魔王带把刀不捅男主,乖乖被带走也太扯吧。
PS:我觉得男主撕开人肉男的嘴巴是因为他吃人肉而导演故意安排的戏码(虽然是因为嘲笑男主而撕开的)看见恶魔,也许看见的不只是这几个虐杀者,在男主第一次放过大魔王的时候也许他的恶魔已经出现了,而从人肉男的别墅出来,他对着镜子把血慢慢擦掉,或许这就是所谓的看见恶魔吧!
个人看恐怖片比较注重影片营造的恐怖氛围,《看见恶魔》确实做到了,倒不是因为剧中的血腥,性或暴力,而是崔岷值杀人时冷漠、阴狠的眼神,让人不寒而悚,将一个冷冰冰的没有灵魂的变态杀人恶魔演绎得淋漓尽致,李承宪想要报复恶魔的方式我并不赞同,对这样一个恶魔抓了放,放了抓没有任何意义,因为恶魔根本没有痛苦也不懂悔过,还好结局比较大快人心,让恶魔唯一在乎的家人将恶魔斩首也算是对恶魔的痛击了,谁要去在乎恶魔的家人是否痛苦呢,恶魔的屠宰场相信他家人或多或少是知道的,只是不愿供出来吧。
复仇之后所得到的依然是无尽的悲痛。。。
一个变态杀手很显然是一个恶魔,一个为了复仇使用残忍手段的人也像是一个恶魔,其实我觉得看见恶魔也许在暗示一些什么,比如我在看这个电影的时候我一直也是咬牙切齿,想让金秀贤往死里折磨张京哲,当这个想法产生的一刻,似乎我也在一时间成了恶魔。
也许这也是我喜欢这个电影的一个很重要的原因,很赞。
开始以为是复仇爽剧,看完又觉得这分明是一个两败俱伤的不怎么让人爽的剧,杀人诛心,然而恶魔却没有心;恶魔清醒睿智,擅攻软肋,但恶魔却没有软肋,他不在乎亲人所以杀亲人不能报仇;恶魔也没有恐惧,变态的跟踪游戏只会另他更加兴奋;恶魔看似欲望横飞,却四大皆空,要得了他的命却诛不了他的心,即便是最后父母儿子打开了大门,秀贤仅仅获得了一段短暂的哀嚎声,但在利斧落下那一刻恶魔瞬间又得到解脱,秀贤清楚恶魔不该死的这么简单,可他制定的完美计划被恶魔识破并再次施暴,写到这里我又觉得这哪里是什么两败俱伤,分明是恶魔的大获全胜,他手里捧血,笑容凛冽,先谋杀尊严,再谋杀性命,他还想谋杀自己,他知道,不管他做了什么,世界永远只以温柔的方式对他进行审判,他不在乎且乐在其中。
若不是秀贤的坚持,我们连最后的哀嚎也听不到,太短暂了。
恶魔只消失了一个,许多个活着的人再也不能有灵魂。
6.0/10。其实还行,什么分尸、撕下巴、掏大便均没想象中的恶心,个别镜头水准挺高,有些地方挺有张力,有些地方又梢觉乏味,大体跟那些一惊一乍的恐怖片没区别。整个剧情模式像极了格斗游戏:打完,走人——打完走人,到了终结关终于狂虐BOSS把BOSS给干掉了。又一部让我想爱又爱不起来的片子。
真搞,除了血腥一无是处。
真爽!话说。。。这片子就是教大家鬼畜是如何炼成的= =
电影各种bug不说,到最后也没有复仇的爽快感,反而越看越气,张京哲一命换四命,期间还享受了几次…
精彩的开头,中庸的过程,烂尾
如果只能以大量这样的镜头制造不适,那怎么配叫电影
似曾相识的剧情
如果说是为了探讨人性究竟能多恶,那么可以理解是导演为了渲染暴力血腥而一再推进情节,且成功地用影像表达了出来。可我始终不能接受仅仅为了满足自己报复的愿望而使得更多的人无辜被害。口味太重,谨慎观看。
看到我都乐了,和卧虎藏龙有一拼了,介大哥怎么就死不了呢。。。
摔烂!两星只给崔岷植!故事都讲不清楚,警察把杀人犯抓住3次都是打了半死再放走,再继续拼了命的抓,直到后来追不到又着急,你累不累啊。。。。好多点都讲不清楚!特好奇给高分的那些人,你们看明白怎么回事儿了吗?
恶的惩罚
看得难受~
跟朴赞郁和奉俊昊比,这个导演还差远了,不是暴力的料给的分量足,电影就会好看的。
打不死的怪物最终还是要爆头才行,,,斩首也行
够黄够暴力了,但还是一部烂电影,跟《大叔》的干净利落比起来,这走的又是另一种极端,极不符合欣赏的口味~
注定是一部会引人反感的电影,太多不节制的性、暴力、肮脏人性和无所归的残忍……但后半部,当恶魔和追逐者的关系开始置换,天生的邪恶和冷酷的复仇彼此审视,影片终于开始享有了某种尖锐的力度,但深度终究不够。崔岷植的表演,不可避免地盖过李秉宪,也是个无法偿还的遗憾。
导演无敌,演员无敌。141分钟下来竟然没有半个镜头是废笔,不但流畅而且完成质量极高。金知云很牛逼,崔岷植很牛逼,李秉宪很牛逼,反正这片就没什么不牛逼的。在屎堆里和尸块中解剖人性极恶,当杀人狂与复仇者双双扎入血肉之海时,那么他们的最佳居所即是地狱
刚开始看,就很bt 现在棒子又开始学习霓虹的专长了?发现没有悬疑 就是一个类似 我唾弃你的坟 杀人不分左右 这些禁片 的bt 折磨型的片子嘛
这种片三观端正的人不待见,我都是五星强推传递希望!!!比外面那些【一次性捕获+监禁+虐待】的变态片高明许多,讲了一个不错的故事。不喜欢道学先生们议论李秉宪的角色为了复仇怎么堕落了,人性又怎么了,光明黑暗怎么对立统一了,一个失去挚爱的真正的男人就应该是这样的。
太过残暴太过血腥,如此没下限,反而是我很欣赏的地方,敢于拍出这样另类的作品。在电影中,面对恶魔的办法只能自己成为恶魔,从而取得虐待的快感和内心的安慰,故事其实一般,更值得一看的就是两位主角的演技,李秉宪演得很血性,是那种被复仇支配的恶魔,崔岷植演得就跟恶魔没啥两样,实在是很精彩的对决