导演：亚历桑德拉·辛普森
主演：Jordan Coley,Xavier Brown Sanders,Brynne Hofbauer,Taylor Benton
类型：电影地区：美国,瑞士语言：英语,法语,西班牙语年份：2024
简介：在一个受到即将到来的飓风威胁的佛罗里达沿海小镇上，当地居民正在为强制疏散做准备。随着最后一批游客的离开和居民们封堵自家门窗，有几个流浪者却选择了留下来。详细 >
陶米尔纳监制，熟悉的声音叙事，去中心化，群像，情绪电影。聚焦一场飓风来临前那些不愿离开的人群，有对生活失望的悲观主义者，有沉默的老人，有追逐飓风的人，也有要趁着飓风来临玩闹的人。看似是剧作高潮的飓风却没有到来，又是一个百无聊赖的夜晚，这样的反类型设计又一次出现了。
飓风来临之前，年轻人将其视作狂欢的庆典，失意者将其作为逃离的契机，风暴追逐者漂泊在旅程中，广播播报的声音成为笼罩全域的声场，串联起不同的空间，由于没有构建场景与叙事的束缚，摄影机更自由的循着目光与直觉的轨迹，去找到那些不被注意角落里的光的波动与细微痕迹。
与哈珀的彗星相比完全是动态的政治速写（时间被具象成了正在运动的场面调度「滑板，单车」，Simpson制造一个无限的容器，允许每一个事件/活动，言语都将对它进行反馈（应当记得最遥远的庞杂的概念/America）。而最核心的「事件」却迟迟缺席着，在幽灵般的路径下循环。光线的变化下不断预示向我们倾斜（不知觉已在风暴中。异国的后现代景观
【1870】3.5 只能说是非日常现象来临（宛如神迹降临），几组人物的行为切片（美国人真的好爱极限运动啊，这些运动也同样是期待某次神迹的降临）。有几组镜头真的很美。
+ 水池、霓虹灯、风暴组成的变奏曲，人物始终克制，空景始终抒情。某些场景有点像野草蔓生
资料馆。在omnes的群像中感受到了奥特曼，电视、广播不停在画外叙述背景，台风来临前的群像焦点更聚集了。但依然期待完整故事线。
Omnes再次还原了夜晚的颜色，较于高弧慢球与米勒角，片段的起落更松弛，风暴产生的时刻却始终模糊，重复着销声匿迹又被置于摄影机前的慢速节拍，成为友邻们多次确认的坚定落点。还有远处的声音。群像写法再往后进行的可能好像被这些节拍的设计轻微地指引，夜晚的时间过得这么快吗？就像开头的泳池，经历飓风席卷后又可以在昏暗的灯光与落叶下潜入。3.4
可以被视为对2024川普重新上台后美国社会情绪的预言。一切景语皆情语，懂王飓风扫荡，全民辗转无眠。2025.8.3电影资料馆 Omnes回顾专题收官
这是我在电影资料馆看的第一部电影，来北京旅游，刚好赶上这一部，很舒服，节奏比较慢，有的地方没看进去，说实话讲的究竟是什么也没有看懂，但是它的画面引发了我很多曼妙的遐想，感谢这部电影。
#1074 Omnes Films 资料馆。“飓风来的那个夜晚”；灾难来临前普通人的各种姿态；飓风的毁灭之美，末日前人们或逃离或放纵的各种选择，用手机录像、广播和各种环境声打造出全然的沉浸式体验，真实而迷人的影像，Omnes Films的个人最佳。
蛮喜欢的
+ 目前omnes里比较好的作品。有点像克拉默：它是关于观察事物的电影，每个人有自己的目光，也有自己的轨迹。不过，它也存在神秘化或乌托邦式的倾向；正如其中音乐的组织方法那样，它在构造一种架空的、实际上很尴尬的连续性：可能这就是omnes里面常见的所谓注重氛围或者说沉浸性的特点吧。必须把这两点分开来看。例如拍摄夜晚，一方面我会觉得有种奇特的物质性，一方面也会觉得这可能就是一种氛围，其实在这里可能无法区分，我也不知道作者会怎么发展（完全可能不是往我所理解的方向），但是至少这部电影我觉得充满了极其值得学习的地方。
飓风来临前的散文vlog，摄影很美，飓风之夜，不断潜水营造压抑的感觉。像joyside的《Fire》。等待飓风，但飓风没来。
#Omnes展映@资料馆与《火腿》或《米勒角》不同，飓风来临前的人们并不身处在某个明确的目的或处境中，但作者依然精确地找到了状态的共性。面对灾祸的未知，追逐、放任、惊慌...所有情绪一道联结起了整个佛罗里达。一夜无眠，漫长与短暂。
在这部电影里第一次感受到了OMNES的特别，很享受的观影过程，95分钟里脑海中闪过最多次的字是“某种状态”，无论是物理层面，还是精神层面，都充满了不安或者不安分。“这个国家没有让我独处的地方”。#HIIFF
没懂视角到底投向何处，平淡又散
---
4想起了小时候暴雨、沙尘暴或是雾霾来临时，停学通知尚未发布的一些时刻：稳固的生活循环被不可控的自然因素微微冲破。一点新奇，一丝恐惧，私自期待着却又清楚一切终将回复往常的一些惆怅与落寞
挺适合海南岛！
8.1 一如那些飓风来临的日子，低压槽的失重感遍布于影像个每个角落，遗憾人物（在怅然若失中）找寻的状态还是太过明确，那么一无所得便是既定的。有趣的是，虽然和今年Omnes Films另外两部美国片有着相似的闲散架构，但对于时间的感知反而是恰恰相反的：在前两部（尤其是《米勒角》）中，时间几乎被（人为地）凝滞在永恒的一日之中；而本片则产生了时光在不经意间飞快流逝的状态，甚至连角色都意识不到自己的老去。
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陶米尔纳监制，熟悉的声音叙事，去中心化，群像，情绪电影。聚焦一场飓风来临前那些不愿离开的人群，有对生活失望的悲观主义者，有沉默的老人，有追逐飓风的人，也有要趁着飓风来临玩闹的人。看似是剧作高潮的飓风却没有到来，又是一个百无聊赖的夜晚，这样的反类型设计又一次出现了。
飓风来临之前，年轻人将其视作狂欢的庆典，失意者将其作为逃离的契机，风暴追逐者漂泊在旅程中，广播播报的声音成为笼罩全域的声场，串联起不同的空间，由于没有构建场景与叙事的束缚，摄影机更自由的循着目光与直觉的轨迹，去找到那些不被注意角落里的光的波动与细微痕迹。
与哈珀的彗星相比完全是动态的政治速写（时间被具象成了正在运动的场面调度「滑板，单车」，Simpson制造一个无限的容器，允许每一个事件/活动，言语都将对它进行反馈（应当记得最遥远的庞杂的概念/America）。而最核心的「事件」却迟迟缺席着，在幽灵般的路径下循环。光线的变化下不断预示向我们倾斜（不知觉已在风暴中。异国的后现代景观
【1870】3.5 只能说是非日常现象来临（宛如神迹降临），几组人物的行为切片（美国人真的好爱极限运动啊，这些运动也同样是期待某次神迹的降临）。有几组镜头真的很美。
+ 水池、霓虹灯、风暴组成的变奏曲，人物始终克制，空景始终抒情。某些场景有点像野草蔓生
资料馆。在omnes的群像中感受到了奥特曼，电视、广播不停在画外叙述背景，台风来临前的群像焦点更聚集了。但依然期待完整故事线。
Omnes再次还原了夜晚的颜色，较于高弧慢球与米勒角，片段的起落更松弛，风暴产生的时刻却始终模糊，重复着销声匿迹又被置于摄影机前的慢速节拍，成为友邻们多次确认的坚定落点。还有远处的声音。群像写法再往后进行的可能好像被这些节拍的设计轻微地指引，夜晚的时间过得这么快吗？就像开头的泳池，经历飓风席卷后又可以在昏暗的灯光与落叶下潜入。3.4
可以被视为对2024川普重新上台后美国社会情绪的预言。一切景语皆情语，懂王飓风扫荡，全民辗转无眠。2025.8.3电影资料馆 Omnes回顾专题收官
这是我在电影资料馆看的第一部电影，来北京旅游，刚好赶上这一部，很舒服，节奏比较慢，有的地方没看进去，说实话讲的究竟是什么也没有看懂，但是它的画面引发了我很多曼妙的遐想，感谢这部电影。
#1074 Omnes Films 资料馆。“飓风来的那个夜晚”；灾难来临前普通人的各种姿态；飓风的毁灭之美，末日前人们或逃离或放纵的各种选择，用手机录像、广播和各种环境声打造出全然的沉浸式体验，真实而迷人的影像，Omnes Films的个人最佳。
蛮喜欢的
+ 目前omnes里比较好的作品。有点像克拉默：它是关于观察事物的电影，每个人有自己的目光，也有自己的轨迹。不过，它也存在神秘化或乌托邦式的倾向；正如其中音乐的组织方法那样，它在构造一种架空的、实际上很尴尬的连续性：可能这就是omnes里面常见的所谓注重氛围或者说沉浸性的特点吧。必须把这两点分开来看。例如拍摄夜晚，一方面我会觉得有种奇特的物质性，一方面也会觉得这可能就是一种氛围，其实在这里可能无法区分，我也不知道作者会怎么发展（完全可能不是往我所理解的方向），但是至少这部电影我觉得充满了极其值得学习的地方。
飓风来临前的散文vlog，摄影很美，飓风之夜，不断潜水营造压抑的感觉。像joyside的《Fire》。等待飓风，但飓风没来。
#Omnes展映@资料馆与《火腿》或《米勒角》不同，飓风来临前的人们并不身处在某个明确的目的或处境中，但作者依然精确地找到了状态的共性。面对灾祸的未知，追逐、放任、惊慌...所有情绪一道联结起了整个佛罗里达。一夜无眠，漫长与短暂。
在这部电影里第一次感受到了OMNES的特别，很享受的观影过程，95分钟里脑海中闪过最多次的字是“某种状态”，无论是物理层面，还是精神层面，都充满了不安或者不安分。“这个国家没有让我独处的地方”。#HIIFF
没懂视角到底投向何处，平淡又散
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4想起了小时候暴雨、沙尘暴或是雾霾来临时，停学通知尚未发布的一些时刻：稳固的生活循环被不可控的自然因素微微冲破。一点新奇，一丝恐惧，私自期待着却又清楚一切终将回复往常的一些惆怅与落寞
挺适合海南岛！
8.1 一如那些飓风来临的日子，低压槽的失重感遍布于影像个每个角落，遗憾人物（在怅然若失中）找寻的状态还是太过明确，那么一无所得便是既定的。有趣的是，虽然和今年Omnes Films另外两部美国片有着相似的闲散架构，但对于时间的感知反而是恰恰相反的：在前两部（尤其是《米勒角》）中，时间几乎被（人为地）凝滞在永恒的一日之中；而本片则产生了时光在不经意间飞快流逝的状态，甚至连角色都意识不到自己的老去。