芳香之旅

现代人再拍中国这个时期的电影充溢着大男子主义，所有人的愚昧仿佛都要让女人来扛，才显得我们的导演和编剧们有多么多的关怀。

正是男子的大男子主义，所以喜欢一个人第一就是想要得到她，不管她爱不爱自己，更何况像老崔这样一个男人。

这算一部女性电影，且不说春芬的命运是否合理，但若是有个人真的经历了这么多，变成了一个怪胎，也是一个可爱的人。

我是先从春芬和刘奋斗的那个雨夜开始看的，看完之后才从头开始看春芬年轻的时候，所以没觉得张静初演得有多夸张，我能理解那种干劲十足、善良坚持的人应该有的这种状态，而且颇为感慨：大马路上开着废车的老太婆，年轻时候竟然是这样的，那些现在的年轻人都没她年轻的时候单纯、善良、爱生活。

传说范伟的母亲看了这部电影说，把苦日子当做好日子过的，就是幸福的日子。

看完电影，我现在还感觉不到春芬的后半辈子那种幸福。

有一些情感和故事总不能一语道破,就像这旅程.字幕出现的时候,我开始看sex and the city.不一定的一些人出现在一定的时间、地点就会衍生无限可能的故事。

而这故事不会被其他人触碰，也许只是一时一刻一秒钟，便定了一生。

对于我，总是无法控制住自己把信用卡刷爆。

不论是自己的还是别人的。

目前也总是为了自己时间紧迫，金钱更紧迫而变得暴躁。

断背山上的美景让两个年轻人走到一起，完成了二十个年头的苦恋，在天人相隔时却无法将这场爱恋尽诉，是的，没有生活却只有情感的故事也只会尽现在美丽的山景和银幕之上。

芳香之旅的老崔也用自己的勇气证明了这个男人的一片真挚。

可不得不叹的是，让人生缠蔓无尽苦楚也只缘于一次、一时的不解和误会。

生活就是这样，两个电影就是调节生活的五味，让我得到满足。

杂志上写：每个人心里都有一座断背山。

我想，不论是谁的，呈现出来都会一样的美。

不论我们的生活怎样。

不论我们曾经怎样纠结。

都会把自己的故事留下来，不带走，不带走。

就像那辆向阳号汽车走过的开满黄花的芬芳路途，就像那断背山顶永存的白雪蓝天。

周日，早晨8点准时醒来，有阳光轻轻透过窗帘。

约了女友去看早场电影。

小V见到排片表上的《芳香之旅》，就说要看。

售票员伸出五个手指，含混不清的说了两个词，“五十”？

“五块”！

她含混不清地强调。

再三确认后，花了15块钱，我们进了影院。

五块钱的电影！

上一次看五块钱的电影，应该是高中时溜出去看的那场片名都忘了的电影吧。

一辆长途汽车，一个驾驶员老崔，一个懵懂少女春芬，故事就这样开始。

直到最后，车还是那部车，老崔成了植物人，终于去了，春芬57岁了，背景里有“酸酸甜甜就是我”了。

整个故事，哀而不伤。

脸上总是乐呵呵一说话还有点害羞和木讷，范伟把一个外貌又老又矬而且因职业病而身体不足的男人形象演得不仅不让人反感，反而令人感动。

青春年少而又相互有意的春芬和刘医生在潮湿的雨夜控制不住的拥吻时，老崔忐忑不安地坐在车上为自己第一次违反党规，私自同意春芬脱岗而难过地自我批评；在春芬因所谓的生活作风问题遇到困难时，老崔动用劳模身份保护她，之后在电影院里尴尬地用幕布上打出的毛主席语录委婉地示爱；若干年后春芬把“刘医生”从上海寄来没有拆看的信扔进了垃圾桶时，老崔悄悄把它们找出来粘好并秘密地完成了另一个男人对春芬未做到的心愿：给她买她最喜欢的红色围巾，带她坐火车去看遥远的地方……　不能和心上人结合，没有爱情基础的婚姻，甚至不能拥有一个生理健康的丈夫，后来丈夫成为植物人，一辈子奔波劳碌，老来孤苦伶仃，寂寞度日。

一个女人最大的悲剧莫过于此。

可那真的只是悲剧么？

少女时的笑靥如花，婚后的平淡生活，我开始怀疑，生活里让两个人携手走下去的那种感情，不一定叫做爱情；而爱情，不一定要变成那种携手走完人生的感情。

我们每个人，都软弱，我们，需要一个好人，做伴人生。

　　电影的最后年老的春芬恍惚中又坐在了向阳号车上：老崔憨厚，刘医生热情，春芬的笑容醇美如花……他们都很年轻，歌声清脆，谁都不曾离去，这真是段芳香之旅。

真是一部好电影啊。

不知道为什么很多人给打了还行。。。。

很感人。

现在人因为有了太多的选择而变的不开心。

以前的人因为没有选择而活的很知足，有自已的坚持和理想。

我想这样的精神更值得我们去学习。

坚持就是胜利，不仅是自已信念的胜利，更是生活中的胜利。

夫妻间的相互包容和尊重更是值得现代年轻人所学习的。

老崔把肉和鱼都放在春芬的碗里，让我泪湿眼眶。

春芬照顾变成植物人的老崔，无怨无悔，让我泪湿眼眶。

老崔看了刘奋斗给春芬的信，代替刘奋斗实现春芬的小梦想。

或者老崔就是这么一个实在却不懂浪漫的人，但却认真从心底里爱着春芬。

一条红围巾15块，但春芬喜欢，老崔就把口袋里的钱全拿出来给春芬买了戴上。

当向阳号被人们遗忘的时候，春芬一个人将它从废品站开出来，在灯火通亮的马路上，我们才认识到，时代不同了，一切都物是人非了，唯一未变的是春芬和老崔的情感，这份有着时代烙印的情感。

或许是我之前没有了解太多关于这部片子的消息，所以看到了就看到了，居然也被感动了好几次。

诚然，那个年代，经历过的人当然看得出破绽，挑得出毛病，而没有经历过的人，也大可以表示嗤之以鼻难以理解。

但是，我要说的是，不管这部片子会不会拿奖，有没有得到普遍的好评与认同，对我而言，都无所谓，我看中的，就是从中透出的温暖与人性，而我相信，那个年代长大的人，的确能够做到如此善良，如此温暖人心。

那个活泼天真的春芬，狼吞虎咽地吃着老崔给她的红烧肉和烧鱼；老崔将春芬撕碎的刘医生的信小心翼翼地保存下来，并且按照刘医生的意愿，为春芬买红围巾、带她去坐火车；老崔善良地去接刘医生，想让他最后再和春芬见上一面，却最终变成了植物人；春芬无怨无悔地接替老崔，开起了“向阳号”，并像老崔那样爱护着这辆车，把它从废品站又扒拉了出来；春芬照顾老崔几十年如一日，任劳任怨，倾注了所有心血；……至少这些，已经足够感动我了！

而演员们的演技，无论是范伟还是张静初，在我这里都已经成功了！

也许他们的演技的确还可以提高，但，这种话是局外人从理论上说的，况且，一百个人有一百个哈姆雷特，演员想这样演绎，而我又觉得可以，这就够了。

当然，在他们的演绎之外，我还自己想到了些什么，这个是属于我的思想，是属于我的感觉，没有必要让更多的人和我拥有一样的感受，因为，他们也有自己体会的权利。

粗粗算来，春芬的年龄和我妈妈差不多，所以我更愿意从试图了解妈妈的角度来感受这部影片，原来她在六十年代的时候，当时的环境是这样的；原来她在七十年代的时候，当时的环境是那样的……虽然我永远不可能和妈妈感受到的完全一样，但是我为我能对妈妈的生活“断章取义”而感到兴奋，感到窃喜。

妈妈生活的年代，我也略知五六，足矣。

　　近日看碟无数。

真不知影像之物是用来消磨人的意志，还是该激发人的意志。

　　此晚此刻，过目完毕张静初主演之《芳香之旅》，再度引发吾深深的哀愁。

画面里，从一个年代到另一个年代，就像我等亲历的此时与将来。

它们果真芳香吗？

生活是芳香的还是腐臭的？

是自足的还是本缺乏乐趣的？

这个世界真有回忆吗？

有值得刻骨、打得败时间的回忆吗？

　　这个《芳香之旅》，有评论说是“四分钟激情留下四十年怀念与空白”、“他与她陷入一场蹉跎之爱”。

我不想去理会这些时间及导演设置的年代——事实是，如果你的生命是叛逆的，必将收获痛苦与教训，但如果你的生命是适应性的，你将收获痛苦、教训及丰厚的“甜蜜”回忆！

后者只属于你个人的芳香，它将烂掉你的心脏！

　　停下来，我想，如果我也有过回忆，它能存在于何处呢？

　　我想，它的确，仅能存在于诸如读碟之后的片刻，或者类似听完他人谈心后的片刻，或者街头的笑闹及天边的一声春雷之中。

　　我是一个对故事淡忘、对人记忆深刻之人。

我能栩栩如生地记忆每一张面孔，但我看过、听过、写过、经历过的诸多故事早没了踪影。

比如，革命售票员张静初青春稚嫩的脸，与影片后来她妆点上的那些不相称老年斑，我能记起她笑时肌肤的色泽，却健忘她为何不见临别珍贵的那一面，比如我记得自己曾兴匆匆地奔赴上海、宁波，风火折返北京，却不清晰当时的路途与动因……　　所谓芳香之旅，无论对谁，实则是痛苦的追悔、老年人的遗恨，或者对生活无法反抗者的自嘲与苦笑，遭别人同情灵魂ＢＳ。

給三顆星，很大程度上是因為演員演技，而非劇情。

劇情簡單到不能再簡單--三角戀：司機，售票員，乘客之間的三角戀只不過這戀情在那樣的背景下，讓人有一絲感慨和不解。

背景：60年代開始 直至 21世紀張靜初-李春芬李春芬是三角戀的關鍵人物，向陽號的女售票員，對勞模司機崔師傅佩服有加，對上海來的醫生劉奮鬥春心萌動。

劉奮鬥家庭出身不好，在文革后，他被下放到採石場，春芬去看他，雨夜，兩人相擁而吻，被人發現，劉奮鬥懦弱地與她劃清界限，斷絕關係。

崔師傅對他不離不棄，繼續照顧她。

後來，她嫁了師傅，師傅卻因為常年開車，不能滿足她作為女人的慾望。

改革開放后，劉奮鬥回來了，給她寫信，她撕掉。

通過其他人約見她，她不忍拒絕，卻被崔師傅阻止。

她和崔師傅吵了架，第二天，崔師傅就出車禍，成為植物人。

她默默承擔了一切，做了一名女司機，日復一日地照顧老崔，直至多年後，她發現老崔那天出車禍的原因是要去接劉奮鬥來見她。

另一個疼惜她的男子老田想要娶她， 她拒絕了。

老崔在做了很多年植物人后，死了。

原來的標兵車向陽號，也被當做廢鐵，賣掉了。

她衝進廢品回收站，把已經成為廢鐵的向陽號開上大街，車卻最終拋錨在路上，蜂擁的路人，喧鬧的汽車鳴笛聲，她無助的臉。

其實絕望和無助，都只是片刻，生活再怎樣也會繼續。

那天，她一個人坐在去祭奠老崔的公車上，淺淺地笑著，明媚的陽光中，她看到從前，那年的陽光中，他們的笑臉，一如既往。

張靜初是個會演戲的演員，在這部戲裡，她出演的角色，年齡跨度很大，從年輕的十幾歲演到六十幾歲，表演功力很棒，尤其是演年邁時的春芬，可以看出她的積澱。

可是，不知爲什麽，我厭惡她在這部電影扮演小姑娘時的里吃相，基本上看過她的所有電影《孔雀》、《花腰新娘》、《紅河》、《門徒》、《七劍》，唯獨討厭她在這部電影里的吃相，咀嚼，貪婪的過於赤裸，或許是因為飢餓？

可是這樣表演過度的鏡頭，讓我莫名的心生噁心。。。

或許，她對於十七歲少女的塑造，沒有她對於年長女性的扮演來的得心應手的，畢竟已經經歷過太多。

范偉-崔師傅崔師傅司機崔師傅是個鰥夫，北方人，被毛主席接見過，一個光榮的勞模。

他愛春芬，卻不能給她一切。

只有默默地把碗裡的僅有的魚肉給她吃，在她落魄時繼續照顧她，娶了她。

把被她撕掉的劉奮鬥的信粘好后，得知她的喜好，買她喜歡的紅圍巾給她，帶著她去乘坐年輕時她想要坐的火車。

因為愛她，開車去接劉奮鬥和她見面，卻出了車禍，成了植物人，從此變成她的拖累。

范老師是個好演員，只是被本山大叔影響到讓眾人都以為他只是個小品或喜劇演員。

其實范老師的長相，本是個主旋律的忠厚老實人。

電影的後半段，范老師對植物人的塑造，也是比較贊的。

聶遠-劉奮鬥他是個因為家庭出身不好而來到小鎮的上海男人，醫生，知識豐富。

愛上了活潑的春芬，卻因為懦弱到沒有擔當而分開。

其實即使在多年后，他也沒有能力為自己犯下的過錯進行任何的彌補，還只是他，雪上加霜地以自己的夢想去擾亂別人的生活，還天真地以為這就能改變些什麽 在那個環境下，懦弱也只是一種生存之道，僅此而已。

從來就不喜歡長相過於清秀的男人，他在這片中的表現，沒有出色到讓人不能忘懷。

本色演出麼？

好吧，我偏見了。。。

--看這部電影的時候，時常會有窒息到胸悶的感覺，尤其是看到電影里，眾人振臂高呼：毛主席萬歲萬歲萬萬歲個人崇拜和英雄情結，那個時候的人，就是這麼單純到相信一個人就可以拯救世界。

那樣的狂熱激進，甚至偏執到讓人羡慕的程度了，至少，他們曾有過信仰。

只是信仰破滅后，巨大的虛空和失落，玩弄權術的陰謀家們真實的嘴臉，還有飛速的變革，遠遠超出信仰本身，種種後果，也超出了民眾們的期望。

於是當下：群魔亂舞&瞎折騰 算了，莫談這些，這畢竟是部愛情片。

章家瑞的電影，從來與愛情有關，發生在各種地方各種時代的愛情。

愛情這東西，向來很難解讀對女人來講，什麽是愛情？

一個激情的雨夜，可以幾十年都在記憶中。

身邊人的溫情照顧，一生的責任。

那個時候的女人，爲什麽，有些事，執著地堅持。

例如，丈夫已經成為植物人，丈夫已經死掉，還是不能接受另一個疼惜自己的男子。

例如，看見毛主席相，還是會買回家，工工整整地貼在牆上。

即使這些執著，有時，那麼蒼白。

那些對往昔的回憶，有時，那麼美好。

我想我可以理解爲什麽我的寡居十餘年，年邁的祖母每年清明都要我們燒紙，然後在旁邊默不作聲地看著，還有她每次訴說起他和祖父年輕的時候，父輩們小時候的事情，臉上的表情就開心的像個孩子。

那個時候的女人，爲什麽，可以承受一切，堅強而獨立？

丈夫已經成為植物人，還是幾十年如一日地照顧他，去醫院天天替他按摩，為他清潔。

瘦弱的身軀，開啟巨大的公共汽車，面對疼惜她的另一個男人，平靜而斷然地拒絕。

也曾片刻無助過，卻在經歷種種后，繼續生活。

我想我可以猜測，我的姑婆，在她的丈夫死後，一個人帶著四個女兒，如何在上海這個地方生存下來，最終，四個女兒各有各的生活，我見她的時候，她已身在老人院，不記得一切了。

那時的女人，旅途至今，芳香與否，冷暖自知

昨天看了《芳香之旅》这部电影，片中的男女主人公分别是由范伟和张静初来扮演。

整部电影给人的感觉就像片名一样，你会从中感受到男主人公朴实善良人的人品。

男主人公只是平平常常的一个公共汽车司机，每天在开车两座小城镇之间路上往来，平淡地度过自己的生命岁月，没有勇斗歹徒，也没有奋不顾身救落水儿童，但是他正直善良、朴实的性格像盛开的茉莉花一样，发出淡淡幽香。

故事发生在60年代的叫龙泽的小城镇的汽车站中，劳模老崔（范伟饰）是被上级派到这来开“向阳号”汽车的司机，春芬（张静初饰）是该车的售票员--一个本地女孩。

春芬在和老崔出车的过程认识了刘奋斗--一个被下放的知青。

青春的冲动加上她不安分、好气的心使她爱上了刘奋斗，可是老天不随人愿，他们在偷情时由于力度过大导致矿场一间棚子倒塌，恋情被暴露。

刘奋斗被带走，春芬被劳模老崔保了下来，并继续和他一起出车，后经车站组织领导撮合，面对命运，无奈的春芬与老崔结婚了。

婚后，春芬发现老崔是个性无能，在性方面不能满足春芬一个正值妙龄女孩的需求。

就这样生活也平静而又缓慢的继续着，无奈的她一天接到已回上海的刘奋斗的信，她内心又开始不平静起来。

但是面对生活的现实和无奈，她最终选择了放弃。

老崔偷偷的看到刘奋斗给春芬的信，为了让春芬和刘奋斗见上一面，开车去接刘奋斗，途中遭遇车祸，变成了植物人。

春芬从此担起生活上照顾老崔，工作上接替老崔继续开“向阳号”的双重重任。

退休后，春芬偶然开了老崔的日记，发现老崔是因为让她和刘奋斗见面而遭遇的车祸时，痛哭不已，并从中感受到了老崔平凡、善良、朴实的人格。

老崔在日记说他不能在生活中做到一个男人，但是在精神上他要做一个完整的男人。

事实上他做到了，他善良朴实的人品给出了一个有力的回音。

范伟在影片对片中人物的塑造比较成功，一改他以前在小品中的形象，成功表现一个平凡小人物的生活和内心世界；张静初表现也可圈可点，春芬的这个人物有些象她在《孔雀》中塑造的那个充满幻想的小姑娘，都无法逃脱现实的束缚。

《芳香之旅》中她演的人物年龄跨度大，从十七八岁到退休，可以说比较成功。

虽然电影平铺直叙，只有人物间朴实的对白，动作和表情，但是恰恰是这种表现手法，让我们看到了生活的本色。

现代生活的发展给人心灵上蒙上了层层阴影，人与人之间的距离也越来越远，而我们正是缺少对生活本质的探寻，生活本没有那么多颜色，其本质就是三原色，平淡中章显出美丽。

在《芳香之旅》放映的中途，主人公在毛泽东时代的中国文化大革命中观看了一部影片，该影片放映了一部令人泪流满面的朝鲜情节剧。

观众以最不受控制的方式哭泣和尖叫。

这一幕似乎强化了导演章家瑞将自己的电影拍成情节剧（melodrama）的意图。

但是这种类型是极其困难的，很少有电影人能够在不越过导致过度操纵观众情绪的细线中掌握极限，从而引起像电影中的（那部朝鲜）电影一样的夸张，不成比例的大惊小怪和歇斯底里。

从《芳香之旅》中可以了解到，张家瑞肯定不在这支电影人的队伍中。

影片从1960年代初开始，讲述了一辆公共汽车在中国农村的道路上行驶的旅程。

它的司机，现在已经成熟的崔师傅，和还是个少年的售票员春芬将是主角，他们的生活将被描绘出此后的三十多年。

导演一开始就明确了用简单的资源来吸引观众的意图：巴士穿行在色彩鲜艳的田园风光中，春芬被呈现为一个开朗、友好、微笑的人。

问题是，这种夸张的同情很快就让人感到不舒服，让人想起最近电影中描绘的最大怪物：Amélie Poulain（天使爱美丽）。

影片的另一条指导线也具有特点：毛泽东政权固有的笔墨肖像，几乎融入了个人生活的方方面面。

在旅途中，春芬开始对年轻的医生产生了浪漫的兴趣，但文革来了，他被带到了再教育营。

电影继续，这种对政权的反思性观点的最初方面，带有幽默的浅色调，设法对角色所服从的公认的一系列的轨迹保持了一些兴趣。

令人好奇的是，在这方面，这部电影仍然保留了相关手法的痕迹，因为屈服于政权预定的套路会导致角色对自己的情绪和感受的感知太慢。

几年过去了，浪漫的吸引力被认为是这样的。

就这样，经过十多年的合作，崔师傅和春芬走到了他们的婚礼上。

这段婚姻发生在电影的中段，之前和之后是电影的两个最佳序列，其中讽刺和幽默克服了大惊小怪。

其中之一是已经评论的电影院的那段对话。

另一个是新婚之夜。

在其中，我们看到新娘被带到司机家，总是被党奉为模范公民。

房子里摆满了毛的图像和小雕像，这些都是崔师傅多年来获得的奖项，即使是在做爱的时候，它们仍然困扰着这对夫妇。

在那一刻，这部电影沐浴在一种撕裂的喜剧基调中，暗示着它通往新的方向。

之后，《芳香之旅》就像一辆失控的公共汽车，开始下坡。

失望和悲剧开始在主角的生活中爆发，从与文革结束相吻合的历史时刻开始，这部电影以格洛里娅·佩雷斯（巴西的一个电视剧编剧，豆瓣上唯一有评分的条目是《双面身份》）的模式呈现出一部糟糕的肥皂剧。

章家瑞的叙述速度太快了，岁月一眨眼就过去了。

因此，跟上电影的剧情成为一项非常困难的事情，要么是因为剧情省略在没有太多解释的情况下开始相互接续的方式，要么是因为剧本中呈现的情况所施加的吸引人的悲剧基调。

导演肯定会失去对电影的控制，甚至对他的提议感到困惑或犹豫不决，因为如果电影开始公开暗示对党强加的生活模式的批评，它将以苍老、悲伤和幻想破灭的春芬告终，在一个坦率地说，她不认识自己的当代世界里。

矛盾的是，《芳香之旅》最后提出了在共产主义政权下重视生活的积极的建议——有点像德国的《再见，列宁》——进入了一种“我很快乐，但我不知道”的气氛。

这只会在电影结束时导致人们对电影负面方面的记忆永久存在，而那些可以被描述为其少数快乐时刻的内容会被短暂遗忘。

翻译自letterboxd的一则影评，巴西的一个杂志的评论，署名是Gilberto Silva Jr.https://letterboxd.com/film/the-road-2006/不懂葡萄牙语，主要靠机器翻译，勉强做了一些矫正。

是的，刚看完张静初、范伟的《芳香之旅》。

我想先说说其他。

给我一双翅膀，我会飞向那里，飞向阿尔卑斯山麓和宫崎骏的世界。

一直以来，我都神往于那种景色，记得小学六年级暑假，央视每天上午9点都会准时播放暑假少儿节目，动画片《阿尔卑斯山的少女》便是其一。

女孩海基的经历让我惊奇，而她的阿尔卑斯山麓上外公的木屋更激发了我无限幻想。

每天去山上放羊，大片的草地和心醉的湖水让我难忘。

若真有乌托邦，对我来说这部动画片里的场景便是。

宫崎骏的世界里，似乎永远都是这些令我心动的地方，恍惚间，我觉得真实的地球上不再有，神州大地上不会有，倘若时光倒退从前，我的言论肯定会结束我的人生，呵呵。

我错了，我才明白。

上周无意间买了本2006第二期《中国国家地理》，策划主题是青海。

图文并茂的修正了我的幻想——青海，就连青海，也是我儿时乌托邦的全部景象！

今晚在电脑上看完我下载的《芳香之旅》，又是一记耳光。

不说景色了，换角度。

这部影片的镜头的取舍和叙事风格乃至情感的推进，我很是怀疑其幕后班底，说实话，很日本的。

当然不是不好，相反，而是很不平常的细腻。

这一点上在配乐中已有证明，梅林茂和他的团队，受累了。

特别是影片最后，让我想起了《岁月的童话》，很温馨、令人动容。

第六代导演所作的《芳香之旅》，其实是用我们年轻人的心境去努力探寻父辈们成长、躁动、成熟的脉络之旅。

完全还原或者全部正确绝不可能，但寻求理解和相互交流的尝试却已然成功。

曾经我们一味地用“遭遇”一词幼稚地帮爸妈总结过去，其实对于他们而言，“春芬”和“老崔”的故事更像一段难忘的芳香之旅，珍藏于心间。

对我而言，曾经深烙下来的“阿尔卑斯山麓”似的乌托邦，也慢慢的和稚嫩一起褪去了……