雪人奇缘

你要尽全力保护你的梦想。

那些嘲笑你梦想的人，他们必定会失败，他们想把你变成和他们一样的人。

我坚信，只要我心中有梦想，我就会与众不同。

画面是我喜欢的，只是这种动画太雷同了，感觉在别的动画电影都看过的题材，所以都可以猜到电影后面的发展，不过还是好看的，很感人，治愈系的，很值得带着小朋友一起看！

比想象中好看很多，出乎意料，而且是我看过的中国元素最接地气的非纯国产动画电影，中国风布遍全片，真是还原，还种草了一大堆景点哈哈哈，赞 。

能看得出来电影制作人员有花心思研究什么才是真正的中国文化，而不是随便出现一双筷子甚至穿上和服就说是中国风。

情节方面肯定是比较简单的了，非常适合国情假期带小孩子一起全家观看

小女孩小艺在自家楼顶偶然发现了小雪人“大毛”, 在得知它来自遥远的珠穆朗玛峰后，便和另外两位小伙伴鹏鹏、阿俊一起，经历艰辛与考验，穿越祖国3000公里，最终护送小雪人与家人团聚。

在旅程中，“大毛”化身团宠，和小伙伴们结伴同行，欢声笑语不断，并一起度过难关，完成使命，被誉为新一代的“大萌友”大毛是一只来自珠峰的神秘生物，全身毛茸茸的，黑溜溜的大眼睛超级可爱，让人忍不住想拥抱它。

而且雪人大毛还拥有独一无二的设定：它有控制大自然的能力，也有很强的音乐天赋。

买掌阅免费会员时送了一张雪人奇缘的电影票，我本来是对这种类型的电影不感兴趣的，但是免费的电影票也得去看呀，豆瓣评分7.5分，也到了我看电影的标准了。

多亏如此我才能有机会看到这个电影，旅行，这是电影最触动我的地方。

因为我也是一个喜欢旅行的人，事实上我没怎么旅行过，生活所迫或者是没有行动力吧，但是对旅行的渴望从我高中时就在积累，在我的心中，越来越强烈。

这是一部美国的电影，不过旅行的地点是在中国，电影里的地点应该都是真实的场景，不过只有乐山大佛标出了名字，其他的地点不知道是哪里。

中国好美呀，无论是城市的丰富还是大自然的美丽，我认为都有独特的地方， 鹏鹏，阿俊，小艺，带着我一起经历了这场旅行，那种跟着音乐 ，与大家一起的感觉，难以形容，只觉得全身的所有细胞都被调动，百分百的投入其中，这样奇妙的旅行虽然不可能拥有，却跟随着电影真实的经历了一次 ，看完之后，我心中对旅行的渴望，对旅行所有美好的期待都达到了顶点，一生绝不能普普通通的活着，这么大的世界，这么多美丽的地方，怎能不去探索。

我相信这不只是一个给小孩子看的电影，那其中蕴含着的东西，深深地触动了我。

3D技术这几年进步很快，中等投资也能实现很好效果。

剧情幼稚，角色都没有什么记忆点。

仓促赶工。

角色造型生动。

想起九段线风波。

不重视剧情。

老头就是功夫熊猫里的师父。

各方面细节都不错，但组合起来就很平庸。

看得累。

感觉只是在炫技，并没有用心在讲一个故事。

和迪士尼梦工厂同类作品比较没有任何优势。

（原载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号）

第一次采访时万茜的装束（图片来自微博@万茜工作室）已是第二次采访万茜。

两年前也在上海，那时为《心理罪》（2017）宣传的她一袭星蓝连身裙，宛然立在此间，优雅极了，也还是为爽朗大方预留出许多空间。

（那时的采访→《演好每一个真实的人》）这一次的她，砂黑短皮裙搭一件纱白长衬衣，腰间一抹沙金窄腰带，依然清爽利落。

采访前，脚上早换了双平底拖鞋，让旁人看着，也觉得舒适。

第二次采访时万茜的装束（图片来自微博@万茜工作室）被大众用腻了的“杠铃笑”，却是百听不厌。

在采访间，这种辨析度极高的笑声，就像是《雪人奇缘》里的魔法，汹涌地涨满山与河，花也好，云也好，都莹莹地亮了起来。

跟她说上回采访不知好事将近，要将晚来的“恭喜”补上，她笑得特别开怀，声音扬起来，“谢谢，（女儿）现在已经快两岁了！

”经纪人琢玉听到也乐了，撺掇着“快点夸她现在又年轻又美貌”，但其实，并不需要添上“现在”二字。

真该说万茜依然没变，那种年轻美貌，都借由心态钻到了心里，哪怕她越来越红，也越来越忙。

而我们只消在台前看着这个似乎不曾世故的优质艺人，悄悄带来一个又一个的惊喜。

比如，对于声音的高超驾驭。

（注：以下涉及剧透。

）

第一次为动画配音东方梦工厂的首部原创动画电影《雪人奇缘》被称作“一封写给中国的情书”，因为无论在场景设置上，还是在角色塑造上，都充满了浓重的中国元素。

故事的主线是小艺、阿俊、鹏鹏三个中国小伙伴从上海出发，途径千岛湖、黄山、油菜花田、乐山大佛等绝色美景，千里迢迢护送雪人大毛返回位于珠穆朗玛峰的家。

而在圆雪人归家梦的同时，和睦团圆的中国传统家庭观也贯穿在他们这段成长史中。

发布会上万茜谈起参与这部合家欢电影配音的缘分，朗然笑道，“天赐良机，拍马就上。

”玩笑归玩笑，电影本身对她的吸引力也是促成合作的重要原因，“因为它有一个非常美妙的中国山河旅行图，同时还有非常温馨、非常刺激的故事本体，尤其是，我配的角色也很有创造性。

”

万茜是给扎拉博士配音的。

这位从事生物研究的科学家，最大的爱好就是见证、收集世界上各种奇异、珍稀的生物，这就包括了雪人。

给最终会揭露真面目的扎拉博士配音，其实相当于承接了两个角色的戏份，万茜形容自己得到了“一个非常大的戏剧创造空间”。

在前期的“小白兔”阶段，为了呈现人畜无害、极富爱心的形象，万茜会选用比较温柔的声线来配音，发声点则会稍微偏高一点。

到了后期，扎拉博士会突然撕下伪装，将野心和欲望淋漓尽致地展现到众人面前，那就需要换上一套凶狠的语调。

万茜现场提高声音示范了一句“老子要弄你！

”端不住，自己也笑起来。

就是这样一个有明显变化层次的复杂角色，却没有给万茜预留太多准备的时间。

拿到扎拉博士相关的剧本时，万茜还在剧组，为了不耽误录制进度，平常一逮到空，她就立刻翻看，不断琢磨。

“香蕉姐”莎拉·保罗森负责扎拉博士的英文版配音，于是万茜就会拿她录音的版本作为参考，揣摩导演对角色状态的理解和意图。

只不过，《雪人奇缘》的创作基准是英文台词、口型，以及西方待人接物的态度，直接嫁接到中国语境里，会水土不服。

万茜觉得，“这是从上海开始的一个故事，几乎所有路程都是在中国，所以我在看到片子的时候，很希望能够更加贴地气，更加符合中国观众的审美需求。

”于是，她会跟配音导演多次碰撞，敲定最贴合的表达。

统共录制下来，只花了半天时间。

能有这种效率，也多亏了万茜对配音任务的提前构想以及反复练习。

可饶是如此，头一回配音的万茜也意识到这项工作有许多局限，最重要的一点就是“容易没有支点”，而“在一个小小的空间里面做这样的一个声音表演，它是不会像我们在现场，去真正进行表演那么有现场感”。

因此，除了倚靠想象，搭建脑中的私人剧场，有时候她也得借助一些必要的肢体动作，来获取更为拟真的现实感、互动感。

万茜前后转了一下身子，再念一遍“你过来一下”，较之静坐时的发声，果然多了一种忽远忽近的缥缈。

她很明白，声音作为一项技能，是可以单独提炼出来打磨的。

能对声音门道摸得如此清透，无怪乎头一回给动画角色配音，她非但没有新手的生涩，还能有独门的发挥。

从分门别类到融会贯通就像世间所有高手，每发出一记大招，总能顺藤摸瓜到若干年前。

“声台行表就是演员的四大基本功课，我们上学的时候就学这些东西。

”万茜回忆说，最早期开始接触声音这门功课的时候，更多的是修习基本功，比如怎么去延长气息，怎么去控制自己的发声位置，怎么去寻找共鸣腔……等到这些基本的东西学会以后，运用起来才能有的放矢。

（图片来自微博@万茜工作室）她先学的是表演，然后再去做歌手，“这种基本功都是相通的，再就是根据现在我要做的工作来进行调整，我应该是什么样的，但是这种学习，真的是永无止境。

”就像是参加《声临其境》第二季（2019）的时候，她要给《魔发奇缘》（2010）的长发公主配音，其中有一段是要唱歌的。

那时《歌手2019》就在隔壁录制，万茜在吃饭的地方见到了兰天洋老师，就把他拦下来硬学了一招。

若用平常的歌唱方法，假如遇到状态不好或声音很高的状况，声音就会变得很散。

但要是跟兰天洋老师说的那样，一直咬着牙根，让自己的嘴角一直往耳朵后面去咧，那么声音就会变得非常集中。

短短十分钟的指导，让万茜在高台中，又摸到了一道向上的阶梯。

万茜的开窍，以及开窍后的爆发，这几年格外明显，特别是在声音领域。

关于她在声音上的造诣，很多人要从《你好，疯子！

》（2016）开始被深深折服。

当中压轴的那一场独角戏，万茜无间断地展现着七重人格的渐变。

迷茫、忧伤的安希本体，分裂出怯懦的历史教师、痞气的记者、话痨的律师、顾家的兽医、世故的公关小姐、暴躁的出租车司机六个身份。

七副面孔重叠在万茜身上，腔调、神态、措辞都被她拿捏得精准，更被她切换得自若。

衬着医院清冷的办公室，万茜游刃有余的百变声音，叫人看得惊佩而胆寒。

这场堪称教科书级别的表演技惊四座。

尽管这次金马“最佳女配角”万茜仅在北京大学生电影节上斩获影后封号，但她演技的江湖地位早已屹立不倒。

随之通过多部电视剧以及热门电影《心理罪》（2017）开启霸屏模式的万茜，让更多人熟知她的名字，也期盼她在声音表演上再下一城。

给临终关怀题材的纪录片《生命里》（2018）念旁白，对她而言大概只是小菜一碟，毕竟光是当初为《你好，疯子！

》录制的一段三分钟独白，就足以证明她对念白的把控是如何炉火纯青，更不用说还有如此丰富的舞台经验。

还是要在综艺节目《声临其境》，她才好用声音去征服更多观众，或者说听众。

万茜在《声临其境》中首度亮相（图源水印）有太多赞不绝口的瞬间，让人们看到她极强的可塑性。

她可以是《射雕英雄传之东成西就》（1993）里娇蛮泼辣的年轻师妹，可以是《唐山大地震》（2010）里左右为难的中年母亲，还可以是《我不是药神》（2018）里羸弱卑微的求药老人。

又或者，摇身一变，反串一个《新白娘子传奇》（1992）里的许仕林。

万茜是湖南人，扮演师妹的王祖贤有俏皮的港台腔，她也可以有。

中年母亲的唐山话拖出了哭腔，她也没有落下。

《陆垚知马俐》（2016）的一口东北话，不成问题。

《无名之辈》（2018）需要用上贵州话，不在话下。

任素汐把这轮椅上的绝望与自尊演绎得淋漓尽致，万茜接棒，照样喊哭一票听众。

透过许仕林之口，万茜唱了耳熟能详的几曲段子，钻到长发公主才被释放的灵魂里，她一面唱，一面又能演绎时喜时惊的割裂情绪。

到了复活赛，她憋出更大的一招。

《海底总动员》（2003）中小丑鱼尼莫、小黄鱼、海星、河鲀、虾虾、白紫鱼、黄紫鱼、鹈鹕这“七个水产和一只飞禽”，全由她一人扛下。

对话密集，衔接紧凑，难度奇高，但万茜就是万茜。

经历过这一役，兴许任谁都可以认为，只不过是给《雪人奇缘》区区一个角色两个阶段配音，要说“难倒万茜”，谈何容易。

经纪人琢玉称赞万茜特别擅长“分门别类”。

万茜自己在知乎上也详细谈到，“我找到了每种声音的发声位置，再用每个角色的声音把它所有的台词用它的声线完整地配下来，反复练习直到形成了声音的记忆点，再进行下一个角色的配音练习，以此类推，分别完成8种声音8个角色的单独配音，每一个角色的每一种声音都有了固定的声音档位之后，再进行‘混音’，像编辫子一样把8种角色的声音编织在一起。

”正因为在《声临其境》中的出彩表现，《雪人奇缘》的橄榄枝才递到早就对动画配音产生兴趣的万茜手上。

又因为有分门别类的长处，她才格外知晓触类旁通，融会贯通。

工作如此，生活亦是，无怪乎万茜能够成为一个不断制造惊喜的人物。

毕竟多年以前，她就能以“万有引力”游戏公会会长、资深魔兽玩家的身份震惊网络，而近来，用6650块拼图拼出8.4米长的《清明上河图》后，她还能写出一个技术贴。

（图片来自微博@万茜工作室）在娱乐行业偶尔祭出一件大杀器，对万茜来说，还真算不上稀罕事。

提到这，她只是大笑，“对自己喜欢的东西，就会把一个兴趣变成了爱好，不对，爱好变成了兴趣，哎，兴趣就是爱好……”万茜的爱好实在很多，经纪人透露她又有一门手艺要学，她接茬卖了个关子。

不变的，还是那种俏皮劲儿。

明代陈继儒撰有《小窗幽记》，“集醒篇”里有一句，“花繁柳密处，拨得开，才是手段；风狂雨急时，立得定，方见脚根。

”在还不够红的阶段，万茜曾以此句跟乎友共勉，现在声名鹊起，这一句念着，依然合宜得很。

片中第一处让我心生感慨的地方是追逐火车那段戏，旋律动感，节奏紧迫，配合车外流动的风景，仿佛自身真的处在旅行的途中，身心愉悦。

第二处是乐山大佛前的小提琴演奏，这是一场致敬与怀念父亲的表演，悠扬的旋律中夹杂了太多情感，回忆，悲伤，感慨，希望，我们沉醉其中，真正的感触到一个小女孩对其父亲的真挚情感，连佛都流泪了，我也……第三处是雪人回雪山时，乘坐云朵幻化成的大鱼飞过天空，此时的音乐类似追逐火车那段，是慷慨激昂，富有节奏感，跟随场景变换的美轮美奂，而这也是本片的亮点，青山，绿水，雪原，荒漠，星空，云彩，大树，野花，我们的祖国山河是多么的壮丽，借梦工厂之手得以与世界分享。

也不得不感慨，好莱坞电影的制作水平的确是世界标杆，我们尚需努力学习，当然国漫也确在崛起。

2019年国庆档期当中比较另类的新片就是《雪人奇缘》了。

梦工厂这部专门为中国电影观众量身定做的动画片，无论是故事背景、人物设定、情节主线，全都力图打造一个原汁原味、发生在中国的梦幻历险。

话说梦工厂之前可是打造了不少票房口碑双丰收的动画片：《怪物史莱克》系列，打造了ANTI-迪士尼公主菲奥娜，结果却获得了大家的追捧“谁说公主必须嫁王子，公主必须又瘦又漂亮？

”；《功夫熊猫》系列，塑造了全球最受欢迎的东方功夫英雄，功夫熊猫阿宝从外形和人设都让东西方观众很买单；《驯龙高手》系列，用北欧神话的外壳讲少年的成长……如今梦工厂为中国观众贴心订做的《雪人奇缘》表现却平平（可能票房表现令不少人感到失望），为什么好莱坞绞尽脑汁做的中国电影，这么不中国？

和《哪吒之魔童降世》比起来，《雪人奇缘》与中国观众心目中的“讲中国故事的动画大片”差了100个《功夫熊猫》。

诚然，《雪人奇缘》为了拉近和中国观众的距离，在人物设定上就颇费心思，甚至非常想要呈现当代中国家庭关系：

单亲家庭长大的小艺（张子枫配音），像极了现在中国的00后少年。

正值青春叛逆期，每天用手机和耳机把自己隔绝在全家人之外。

独来独往，不求身边人的理解，内心的苦闷无人能解。

小艺的母亲和奶奶（蔡明配音），则和中国传统意义上的母性角色一样，包揽万事，一手扛起整个家庭的家务和收入。

对孩子的要求没有别的，不求孩子独立自主，唯一的期望就是“学习好、能合群”。

母性角色在中国传统家庭当中，没有任何来自爱情、情欲的情感需求，只会一门心思地付出，所有对异性的情感需求都转化为“希望孩子能有出息”。

所以《雪人奇缘》当中父亲角色的缺失，几乎没有对这个家庭造成实质的影响。

影片中小艺每天经过的街道、建筑、餐厅、景点，甚至音乐，都很中国风，为什么这样一部电影却一点都不中国？

说到底，《雪人奇缘》依旧是披着中国风外壳的好莱坞动画片，多了一份西方人对中国人的想象而已。

影片中太多中国人不能认同的地方：

1、中国人不这样吃饭：再喜欢吃包子的家庭，也会变着花样给家人做饭，米饭面条包子饺子都是家家必备，更别提川鲁粤各大菜系的经典美味。

2、中国人不这样浪漫：也许会在家中保留逝去亲人的遗物，但不会有人这样一时冲动一身夏天衣服直奔喜马拉雅雪山，你以为你是功夫明星吗？

3、中国人不这样自由：孩子一个电话消失了一个暑假，只说自己和邻居哥哥一起去北京了，家长就放心了。

现在这个年代，最怕就是孩子被拐卖去做了传销。

4、中国人禁止雇佣童工：不管是代人遛狗还是搬运垃圾、饭馆洗碗，都不会有明目张胆雇佣中学生的情况发生（家里的小作坊帮忙看店除外）。

5、中国的景点不会这样空空荡荡：不管是节假日还是工作日，像黄山、雪山、油菜花这样的著名景点都是人山人海。

诸如此类不一一赘述，《雪人奇缘》想要进军华语电影市场的意图很明显，策划到创作团队大量启用华语电影人就能看出一斑。

可惜立意内核不够中国的电影，总是有种东施效颦的距离感。

中国观众已经有了《哪吒》，恐怕再难满足于好莱坞动画片中左手画个龙、右手画一道彩虹“代表中国”了。

1.全片我最喜欢最向往的段落就是油菜花海里冲浪，真是美不胜收、惊险刺激、梦幻无比；2.乐山大佛那段响起的Coldplay-< Fix You>改编版简直太惊喜；3.小艺在乐山大佛下拉小提琴使百花盛开+珠峰下大桥中拉小提琴生出绚烂极光，没准会让某些小朋友喜欢并想学小提琴？

4.乘巨型蒲公英飞翔、繁花锦簇大树下仰望星空、腾鱼云驾迷雾“登”珠穆朗玛峰……那些浪漫奇特的想象力让我再次感受到自己对动画的偏爱；5.在雪人大毛身上看到大白+E.T.+毛怪+没牙仔+史迪奇……的影子；6.剧情编排中规中矩，为了建构故事、制造笑点，在一定程度上无视了不少细节、降低了内在的逻辑性，诸如一路上的食宿等问题都被简化甚至忽略，好些人物的着装与“暑假”时节不搭……瑕难掩瑜但也不妨碍收获一次愉快的观影经历。

《雪人奇缘》让我觉得，所有的电影都是一部公路片，而我们的人生也是公路片，我们总会在路上，经历一些人一些事，然后有所成长，有所感悟，而后懂得。

对跟着小艺一起上路的阿俊来说，这也是属于他的公路电影，他从一个自恋，做什么事都要拍照，一个沉迷于手机微信中虚假社交里的男孩，长成一个敢于把关心把爱表达出来的人，它开始抛下手机，关注自己的弟弟，关注邻家小妹小艺。