很多人说,这部剧的导演可真是省事,一间仓库,十二个人,就是一部电影?
没有华丽的特效,没有炫酷的对战场景,只有一群杠精互相抬杠?
但是,可能你未曾发觉当你在说出这句话的时候你可能就已经掉入了偏见的深渊。
不可否认,现在很多的的电影后期华丽观感好,3D影响体验高,但,为什么很多的电影观影人们却并不买单?
我想或许是因为情节不够打动人。
后期特效是电影的锦上添花,而情节剧本才是整部电影的灵魂所在。
谁说小成本不能拍出好电影?
十二公民的设定是很宏大的,大到每个人都或多或少能在其中找到自己的影子,十二公民的设定其实也很小,小到只有十二个人和一间破仓库。
正如语文中所说的以小见大,这十二个人每个人是自身却又不只是自身,他们象征着拥有他们这种想法的一类人。
对于一号来说,我们不难发现,他其实并没有过多的参与到这场讨论中,他扮演的其实是一个团体的领导者,一个渴望团队可以高效快速的完成任务,却又发现每个人都有每个人的想法不能达成统一后生气愤懑却又无可奈何的人,不能说这个领导者有什么错,只能说可能他没有找到领导这个团队的有效方法。
二号是一个数学教授,给人的第一感觉就是一个和和气气的和事佬形象,他一直在微笑,他精通数学,并且能将其运用在这件事的推理上,他相信小概率事件也是有可能发生的,像诸多的数学教授一样为人和气,内心却有着坚定地原则,相信数学,相信事实与逻辑,他的转变更多的是因为数据的出现所带来的对这件事的改观。
三号是一名出租车司机,同时也是这十二个人中情绪最为激烈的一个人,有人说,在最后的突然转变看法其实是导演为了展示大团圆结局的,太过突兀,但其实在细节上我们不难发现,三号的言语从一开始的摆事实讲证据,逐渐地变成了“什么什么样,你看着了吗?
反正我不这么认为。
”的强词夺理。
在这其中,我们是可以发现他在心中其实是已经被逐渐地说服了的,但是过往几十年的生活又告诉他父为子纲。
这个富二代他经常和自己的生父吵架也是让他想起了自己那个已经六年没回过家的儿子。
他爱孩子,但这种爱可能不是一种真正的爱,而更像是一种精神贯注。
对待老人仍用“您”字,足以显现出他对老辈规矩的恪守和坚持,但,面对老辈的东西,其实我们真正好的态度应该是初中政治课上的那一句话——取其精华,去其糟粕。
四号评审员是一位房地产商,这部剧对偏见也体现对他,或许可以说是对他类人的身份的攻击上。
一说企业家就是拿钱走后门,一说找了个女大学生就是被包养,我不否认可能有这种事的存在,但,我相信仍有人是真正的彼此吸引才在一起的,我们所能做的就是不惯把后者包括在前者之内。
“你不要用你的穷思维当做闹事的借口。
”成长是痛苦的,所有很少有人愿意去主动地更新自己人生的旧地图,人的眼界和思维也就固定到了一定的层面,停滞不前。
五号,是个沉默且有故事的人。
受冤入狱,一呆就是一年半,出来之后还要接受别人的冷眼与闲话。
“谁管你冤不冤,毕竟你是蹲过大牢的人。
”清白也变得不清白了,流言蜚语可杀人从来不是假话。
你的万分之一的错误,在受害者那里就是百分百的灾难。
他明白被冤枉的滋味,也就更能体会到要让一个人证明自己无罪是多么的无力,有口难言的滋味,你是无辜的但证据都指向你的滋味,苦涩且心酸。
所以他在看到八号提出疑点后,选择了改投了无罪,或许是希望不再有人像自己一样因冤情而锒铛入狱。
六号评审员是一名急诊科的医生,见识过诸多的生死离别,也更加重视生死,所以更为欣赏八号的严谨与谨慎。
这也是作为一个医生的基本素养,头脑清醒,理智而平和,尊重他人也尊重生命。
同二号一样,都是这个社会所需要的高端人才。
七号是一个小卖部老板,与二号和六号不同,他是一个彻头彻尾的小人物,是底层小人物的象征。
“你们说的话我都听着呢,可我说的话吗呢,你们听得见吗?
你们永远也听不见。
”这是他的呐喊,也是生活在底层人民共同的呐喊。
我不知道他的生活,但我觉得他的改投也是因为某些话触动到了他内心深处的那根线。
在改投前有个镜头是他在出神深思,或许有点深刻的意味。
八号是一个检察官,是第一个投无罪的人,也是唯一一个真正关心真相是什么,真正的凶手是谁的人。
或许,有人说,不是所有人都在关注吗?
但,我觉得他们,包括我自己在内,所谓的关注也不过是想知道事情的发展是不是按我们的预期,而不是真正的真相。
“这个世界上没有百分百的事情。
”职业素养让他敏感的觉察到了一丝不对劲的地方,也正是这一丝的不对劲让他坚持了无罪的选择。
“疑罪从无”是原则,也是职业素养的坚持。
舌战群儒,努力说服别人,尊重他人,认真的聆听他人意见。
“谁也不能随随便便宣布一个人有罪,除非证据确凿。
”九号陪审员是一个空巢老人,年龄也使得他的阅历也更为广泛,更能体会到同为老人的证人的心理,他也表现出了老人这一群体所需要的被关注与被重视,在现今快节奏的生活中,已经有越来越多的人不会耐下心来去倾听一个老人的话语。
但,老人的智慧和对社会的看法,是我们这些年轻人不曾具有的,经验是宝贵的。
十号陪审员是一个老北京人,有人说他就是一个地域歧视者,就压根瞧不起外地人。
但在我看来,对比与歧视我觉得这更像是一种偏见,或许因为从前在河南人进入北京后给老一辈的北京人留下了不好的印象,导致可能部分北京人打小就对河南人没有什么好印象,但当他接触过之后,他也发现了那也不过是一小部分,更多的河南人是十分好的,比如他的租客。
但,毕竟是从小接受到的印象,又哪能这么容易改变,再者,他也明白,人数的增多也意味着他儿子的竞争压力也就大了,作为一个心疼儿子的父亲对河南人的偏见加深也是有情可原。
十一号评审员是一个大学保安,同七号一样,也是一个底层的小人物,拥有过自己的梦想,但最后却不得不向现实低头。
在最想考的大学中当一个保安,也算是在距离自己梦想最近的地方扎了根。
十二号评审员是一个保险推销员,在最初他只为自己的业绩去奔波,并不关心这件事的真相,在他的人生里或许养活家人就已经十分不易,生活的重担让他无心去管这些离他的生活相对来说比较远的事情,他的态度再三的转变,其实也象征着现在的诸多的网友的态度,随波逐流,没有主见。
十二公民只是十二个人,为我们展现出的却是人间百态,不同的角色象征着不同的群体,但无论你处于那一群体,你在这部电影中都会找到我们所共有的,人类独有的一种心理态度——嫉恶如仇却又携带偏见。
影片的背景设定十分真实,在一场模拟法庭中加入了陪审团制度,演绎了一场十二个不同阶层的人同堂激辩的“世纪法庭戏”每个人的戏份分配的十分合理、不抢戏的同时个个出彩。
剧情也很有吸引力。
台词也很不错,剧情插入很多当下社会话题:贫富、歧视等。
电影很有戏剧性的冲突,表演到位,精湛,记得两句话,合理的怀疑,以及向真理低头是一种幸福,感性出发的个中人物最后都回归理性。
《十二公民》改编自影史经典《十二怒汉》,经过了本土化的改编之后,影片把故事发生的场地设置在了大学法学院的虚拟法庭,这与原版有所不同,后者因为陪审员需要在真实案例中决定生死,而极具戏剧张力。
导演徐昂觉得影片的本土化改编并没有削弱冲突,他说:“本土化不是翻译,而是把这个故事放在中国的现实中重新解读” 。
《十二公民》在致敬经典的同时,也保证了接地气的中国特色,做到了完美的传承与求变。
影片重点想要表现的,并非结果,而是过程,想要表达人与人之间沟通过程中的问题,而不在于结果。
也正是由此,剧中犯罪案情也尽量被弱化。
《十二公民》改编自1957年的美国影片《十二怒汉》,是由北京聚本传媒出品,由徐昂执导,何冰、韩童生、钱波、赵春羊联袂主演的犯罪悬疑片。
该片讲述了当代中国一个由富二代“杀人案”引发了最为激烈的法庭智斗的故事。
影片于2015年5月15日在中国内地上映。
《十二怒汉》是57年的美国老电影,时隔近六十年,它的翻拍作《十二公民》仍然能够激起中国观众的共鸣。
影片把海洋法系传统的陪审团制度,以一场政法学院考试的方式再现。
不同职业不同身份的学生家属,在详细了解了一个真实案件的背景资料和调查情况之后,齐坐一堂,讨论和决定案件主要嫌疑人,一位富二代,究竟是不是真正的弑父凶手。
富二代这个标签,在我们社会早就成了“为富不仁”和“骄纵淫奢”的代名词。
他们被羡慕,也被痛恨。
2012年南加大枪击案,受害者因为开了一辆二手宝马车,被大多数网友们评论“活该”。
而在电影中,尽管素不相识,家属们仍然认为富二代“骄横”“道德低下”,认定其“有罪”。
观众为片中角色的武断感到震惊,但这武断却是我们这个社会对于那些标签的真实的反应,“富二代”,“女司机”,“公务员”,“民工”,有罪,无罪,网络上那些弥漫着戾气的评论与判断,往往只来自一篇以偏概全的媒体报道,甚至只是一个app推送的概述,甚至只是一个新闻标题,被无良媒体操纵情绪,反哺了他们的点击量。
我们习惯扮演审判者,却对自己的错误浑然不觉。
我们歌颂言论自由的权利,却还没有准备承担言论自由的责任。
《十二公民》,戏剧电影。
看之前,不由自主地在心里默默画圈圈分类,是一出戏还是一部电影?
看完之后,自己找到了答案。
嗯,还非得用电影的形式呈现出来才是这出戏。
107分钟时长的电影里,主要集中在一个时间场景,看上去很混杂但又不是会议室的学校仓库,室内杂乱堆砌着消防用品、体育器材、饮水机和电风扇,当然还有一张正好可以坐下12个人的会议桌和12把椅子。
政法高校的西法课程补考,受邀作为模拟法庭上的12位陪审团成员来自各行各业,每个人都有自己的经历和故事,每个人也都有权利对案件中“持刀杀害亲生父亲的富二代”裁判是否有罪。
陪审团最终结果必须12:0,全票赞同“有罪”或者“无罪”才能有效。
只是一场模拟的讨论,好像是一个游戏环节,但因为攸关人命,似乎应该是一场较真的辩论。
缘于11:1,那唯一一票“无罪”,陪审团成员中的立场分歧最开始是显而易见的。
但随着推理辩论过程的深入,基本节奏开始按照一人一自曝的频率逐点“爆破”,“有罪”和“无罪”的阵营发生了改变,再也不是泾渭分明的简单是非判断,12人彼此之间也开始有了针锋相对的争执,言语上的拌嘴,肢体上的冲突,但很快就被拉回正常又冷静的陪审辩论轨道上。
在传统戏剧式样的结构原则下,开端、纠葛、发展、高潮和结局,被线性地延展开来,好像播放器进度条上的时间刻度,又好像一个钟表面上的12个时点,最终又回到一个原点——11:1,只是这个时候,是一票“有罪”。
剧中韩童生扮演的3号陪审员,是一位因离家出走儿子而隐忍心伤的出租车司机,在最后一个人的solo里,声泪俱下地飙了全场最亮的戏。
尤其是最后将额头深深埋扣在桌上,最后一刻,那股子上上去让人心疼的孩子气任性,举起了赞同“无罪”的手。
12:0,完满。
完满,是多么难能可贵的结局,但这其中更多的是不为人知的背后故事。
那些有故事的人们——儿子出走老婆离家的出租车司机,与大学生真爱的房地产老板,蒙冤入狱的纹身男,儿子要补考的医生老爸,校园外小卖部老板,被打成右派的老人,不想让儿子当民工的城乡结合部房东,想考政法大学的河南小保安……一千人就有一个哈姆雷特,即便是一千个“有罪”亦或是一千个“无罪”,都不是简单的态度表决,而是每个人各自幸与不幸的表达和呈现。
简单直接的前情概要,被丰富饱满的意味层层叠叠包裹起来,好想贪心地将其一片一片剥离下来,展开捋直铺平,就像片中被揉扔在地上的纸,又重新被捡起来平展地放在桌上。
就是这样的过程,让我深感一种无力的恐惧。
如果真相就是那张纸,重新铺展开的时候,我们还能在杂乱的线条中一眼看穿吗?
也许陪审辩论的意义并不是还原真相,而是提出合理怀疑。
那纸团重新被捡起,就是一个新的可能。
在那些曾经因为我们的冲动而被蹂躏遗弃的纸团中,也许就有着等待被发现的合理。
不论是20年前的呼格吉勒图案,还是开启异地复审的聂树斌案。
如果当年能够提出“合理怀疑”,继而被理解被接纳,那历史就会重写了。
可惜很多如果都是不能倒带重来的,因为扔掉一张纸很容易,重新捡回来不常见。
可惜世间太多的合理都被我们这些凡夫俗子各种自私自利的小心思蒙蔽了。
每个人都借着内心的创伤选择视而不见。
12人陪审团成员的辩论,这个时候又好像是一次团体心理治疗。
在这过程中,团队成员就大家所共同关心的问题进行讨论,暴露着自己的内心,又直陈别人的问题,在观察和被观察,分析和被分析中,思考自己和他人,心理变化与行为反应、情感体验和人际关系,都在这个过程中发生着变化,当然,最显性的变化就是对“有罪”和“无罪”的态度表决。
可喜的是,经过这场团体治疗,每个人都得到了改善。
有时候,我们就是需要这样的治疗,把各自小心思的算盘重新归位。
在全票举手通过达成一致结果之后,虽然片末那段12名陪审团成员各自走向新起点的画面,看上去特别有新时代“五讲四美三热爱”MTV宣传片的范儿,但还是应该鼓掌致敬,因为新生总是值得欣喜。
台词讲事,动作演人,每一个陪审员或讲或演,人生百态和人情冷暖都在这一方时空得以淋漓展现。
年轻的团长1号陪审员,稚嫩做作,尤其一生气就明显的双下巴,实在让人着也很生气,完全就是在演戏的感觉,人物漂浮在角色之上,完全被消磨掉了的个性孤零零地附着在程式化的动作上,缺乏身为陪审团团长的格局和气度,略弱;打哈哈的2号陪审员,每一次自嗨地哈哈干笑,也很让人莫名,大概是因为世间老好人都是如此这般秉持“不得罪不拒绝不负责”的原则,用“笑”这一百试不爽的利器行走江湖的吧,所以即便笑得很莫名,旁人也无可指摘,要么赔笑,要么不语,毕竟“伸手不打笑脸人”也算是人生常备防御锦囊吧。
3号陪审员,身着制服提溜着水杯的出租车司机,韩童生老师的精彩表演简直了!
角色身上,那股老北京与生俱来的优越感交织着和妻离子散的没落感,在可恨之余尤显可怜,在可怜之余又稍嫌无赖,他的每一次爆发都是亮点,尤其是最后一段自述直接闪瞎。
于是,在昨天的观影过程中,两次断片都直愣愣地瞎在这儿了。
想着也觉得挺幽默,之前在小西天看胶片放映的时候,看到过胶片被烧断在银幕上开出一朵花来的神奇图案。
这次索性愣生生地看着重新启动,银幕上播放进度条以40倍速快进着。
我们没法掌握人生的进度,但起码我们可以学会控制自己的情绪。
所以放映故障出现之后,全场观众也上演了一番现场版的“12公民”,不同的人表达着不同的情绪,戏谑叫嚷着要票价打折的,默默不语开始掏手机的,带头鼓掌安慰观众的……人生百态在银幕上,在舞台上,在剧场里,更是在你我身边。
那些被演出来的精彩,都不及此时此刻身边的每个现场。
4号陪审员房地产商的港片大佬范儿略显兀自,也许就是为贫富差距而设的吧,虽然伴着肢体冲突的争执提出“仇富”这一社会话题,还是能鲜明感觉到导演在这里悄悄放下温柔一刀,女大学生认干爹傍大款,也是人间自有真爱在,这些时不时就蹦跶出来的戏谑台词躲闪在观众阵阵笑声中,一点一点消解着矛盾;5号陪审员纹身男,略显夸张的发型遮住了半张脸看不清眼睛,虽然他的故事更像聂树斌甚至是呼格吉勒图,但与人物形象的反差度太明显,被刻意放大的戏剧性,反而掩盖了本来应有的生活真实,于是我的注意力都被那身合体的白衬衫吸引了。
6号陪审员医生老爸存在感略弱,尽管他是一开始就给予“无罪”表示理解的人,中规中矩的性格,四平八稳的表演,是人群中的绝大多数,也是容易被忽视的部分,但其实却是最应该争取的对象;7号陪审员小卖部老板,有戏,跟他的花衬衫一样出彩,举手投足都标签着讨生活的滑头和不易,因为被要求配合工作,成为陪审团成员,但他其实不关心最终结果如何,因为他更关心自己的生计,一心只想早点结束这个过程;何冰饰演的8号陪审员,核心人物,赋予他检察官的身份在片尾揭示,也算是基本自圆其说了整个故事,所有的戏都是从他的合理怀疑“无罪”开始,感谢电影呈现,镜头还原了何冰的每一个表情的真实和每一个动作的细致。
9号陪审员,一个曾经被打成“右派”的老人,他对独居老人出镜作证动机的猜测,和对历史记忆的个人回述,恰是片中最让人动容感觉温暖的地方,他是第一个改变立场,转投“无罪”的人,大概是因为令人动容的往事,会让人在感同身受中选择善意的回报;10号陪审员房东男,让人认脸不记名的演员,地域歧视的狭隘劲儿和刻薄气都被他演得杠杠滴,但偶尔隐隐还是觉得有点劲儿劲儿地,翻来覆去总拿地域歧视说事儿,真的会让人感觉疲乏,在市侩狭隘自私甚至无赖中,到底还是有着望子成龙的殷殷期盼;11号陪审员小保安,励志青年的代表,一口河南腔,可爱十足,不遭嫌弃,姑且也能算是正义之希望的象征吧;12号陪审员,在“有罪”和“无罪”两者之间摇摆不定,被反复说服缺乏自我态度的人,其实应该挺有意思的,因为这算是大多数墙头草人群代表,可惜全片中存在感也不是特别强,戏份不是特别多。
看完之后走出剧场,风大地吹乱了头发,却异常清醒地一个激灵,最近开两会呢,2015年是全面推进依法治国的开局之年。
嗯,依法治国,开局。
《十二公民》是我看过本地化翻拍最成功的电影。
《十二怒汉》是部令人震撼的电影,一个房间,十二个人,仅靠对话撑起全场,让人看得目不转睛。
看完又深有所思。
这就是创新。
《十二公民》这个翻拍首先成功在选角,在座十二个人里,有几个可以说是中国最好的男演员,他们大都是话剧出身,对艺术精益求精。
演起来也挥洒自如。
因为是本地化,拍中国的十二怒汉,可以表现的更多,每个人除了自己的弗洛伊德故事,因为生在中国这个社会主义国家,还多了个阶级地位,地域差异。
阶级之间互相误解,地域之间互相歧视,因此张力也更大一些。
矛盾冲突更精彩。
但从根本上看,也悲哀的看到,中国人民,要翻越地域差异,阶级分别之后才能开始攀登弗洛伊德个人心理建设的大山,最终成为合格的公民。
十二怒汉讲述了十二个陪审员对一宗谋杀案做终审意见的过程,这个过程中,鲜明的表达了几个不同阶层人的不同性格,以及不同心理暗角。
许多看似普普通通的常识,其实经不起推敲。
而逻辑思维能力应该是每个公民的基本配备。
十二公民继承了这一核心,为十二个公民安排了各自的故事。
删繁就简,突出了大概一半人的故事,由他们自己的情绪崩溃之下,亲身讲述自己内心的伤。
令观众不无悲哀的发现,他今天之所以这么荒唐的思考问题,其来有自,原来大家都是可怜人,都是被侮辱与被伤害的人,而且在不自觉的去侮辱和伤害另一个可怜人。
这就是当今中国,悲哀却不自知的现实。
这种电影无论是东西方,都应该做为公民教育的基本教育影片,在大中小学播放。
这部电影的核心是讲无罪推定。
无罪推定几乎是西方法律的基础。
而在中国,这当然是不可能发生的童话。
最近看陈冠中写自己年轻时读完港大去美国读传媒,学习相关法律时,身为左派的他都不能理解,为何犯人不可被迫自证其罪。
当疑犯回答某个问题会导致他深陷囹圄,他就可以引用宪法第×条,不能自证其罪。
来拒绝回答。
那时候陈冠中是个真心左膠。
都禁不住要问:为何要有这个不合理的法律存在?
老师告诉他:关于保护人权的法律,多一条总比少一条好啊。
小子,你以后会明白的。
很多人诟病最后何冰演的陪审员,起身离座后又跑回去拿自己的检察官证,是为了过审的狗尾续貂。
这的确是无奈之举,但这种反应本身就是有罪推定啊。
令人赞叹的是编剧的功力和这帮老戏骨的演技,尤其是韩童生演的北京出租车司机。
这部电影里每个人代表他的阶层的发言,就是中国社会的缩影。
相信如果不是电影审查制度,可以勾连的故事更多,可以去到更尽,也会更好看。
在如今大制作、大场景的电影泛滥称灾的浮华年代,我一直期望能看到那种场景单一,小而经典的国产片。
然而,这算得上一种奢望,因为这不是靠一味烧钱请大明星、玩电脑特技就能解决的问题,而是需要扎实的剧本和高超的演技——那些扮嫩、发嗲、拼颜值的所谓“大明星”们,真知道演技为何物吗?
在上周六,我却实实在在感受到了一场惊喜。
我看的电影名为《十二公民》,导演挺年轻,叫徐昂,以前拍过话剧《喜剧的忧伤》。
熟悉电影史的人很容易想到1957年的美国经典电影《十二怒汉》,的确,这部电影就脱胎于此,但绝非生搬硬套,而是和当下的现实结合在了一起。
《十二公民》讲的是一桩满带争议与疑问的富二代弑父案。
在政法大学,学生就此案写成论文,由包括家长在内的12人组成模拟法庭,他们讨论的结果将决定被告“生死”。
电影的看点首先体现在这12个人的角色设置上。
他们几乎囊括了各个阶层,有北京出租车司机、房地产商、急诊科医生、河南小保安、城乡结合部房东、校园小商贩、保险推销员、不良青年等。
除了8号之外,其余人一开始都认定富二代有罪。
为什么?
有的认为证人和证据不容置疑;有的是对“富二代”“外地人”等标签有偏见;有的对讨论根本不感兴趣,只想举手后赶紧走人;有的光愿发泄怒火而懒得追问真相……这些都鲜明体现出目前很多中国人对社会热点及公共事务的态度。
而8号则凭借一种“想讨论讨论”的坚持,一步步抽丝剥茧,推翻口供,其他人也渐渐被吸引并加入其中。
人们不再模棱两可,而是逐渐阐明自己的态度,最终实现反转。
其间,每个人的故事也一寸寸浮出水面。
可以说,在依法治国的背景下,电影给观众上的也是一堂法律意识启蒙课。
电影最突出的亮点还是演员神一般的演技。
韩童生、何冰、钱波等主演的名字,让感觉陌生,甚至根本提不起兴趣,但当你看过他们的表演后,就会发现他们绝对会甩各种“男神”“女神”们几条街。
因为他们都是演话剧出身,很多是北京人艺的“老戏骨”,甚至国宝级演员。
这部电影几乎都发生在一个密闭的废弃体育馆内,场景单一,完全凭借凭借对话来推动剧情,而演员的表演是观众唯一能看见的东西。
尤其是韩童生,最近他主演的生活剧《我为儿孙当北漂》刚谢幕。
在这部电影中,他演活了一个受挫的老北京的哥形象:油滑、固执、蛮横、懦弱、善良。
他口口声声说“百善孝为先”“儿子跟父亲顶嘴就该枪毙”,而现实中他却被儿子伤害得一塌糊涂……他们用演技让观众在一孔之中,窥见生活的真相、人性的复杂,把一场讨论变成一个社会的切片。
而试想,假如把那些俊男靓女放在这样的场景中能做什么?
恐怕除了“过家家”就剩激情戏了吧!
《十二公民》是一部有着深刻社会意义的电影。
乍一看,它讲的是“疑罪从无”的法律常识,但实际上它在告诉人们如何独立思考。
它反标签化,反冷漠,更反戾气,那种只问态度不问结果,只进行道德批判,而不追问真相的传统式思维,是电影重点批判的标靶。
在网络戾气弥漫,自媒体众说纷纭的今天,这样一部电影值得认真看看,假如愿意的话,我们每个人也能以此为鉴,看看自己是否也有类似毛病。
片子看了有段时间,因为怀着对话剧界这些国宝级老演员完美演绎与剧本内涵敬意,前前后后思考很多天之后才码了这篇文字,感觉是上半年看得最赞的电影。
《十二公民》改编自美剧《十二怒汉》,看似致敬,说的却完全是中国老百姓自己的故事,众所周知,中国司法体系与西方完全不同,没有陪审团制度,对疑罪从无的原则的推行与贯彻也非常的不彻底。
我承认我一开始片场的时候还带着怀疑的态度,总觉得一个虚拟法庭在中国无法达到很好的表达。
然而看后却发现的探讨的角度与其说是陪审团制度不如说是对这十一个来自社会各个阶层的中国人的一次疑罪从无原则、以及公民司法意识的科普;而从实质上说就是借了一个西方陪审的壳,表达的还是对中国社会现象某一个层面的思考:公民是谁?
十二公民:不是十二个人、也不是十二老百姓。
而是十二个公民。
公民指具有某一国国籍,并根据该国法律规定享有权利和承担义务的人。
公民意识与臣民意识等相对,指一个国家的民众对社会和国家治理的参与意识。
8号陪审员的一个异议引来一群人的围攻,一句“你是不是挑事儿”道出了中国老百姓的从骨子里的从众心理与公民意识淡薄。
有评论谓之中国版的人物怎么看上去如此猥琐?
稍有不对就是一群人打嘴仗的闹市,整个过程显得杂乱而无序,哄哄的完全不是该有的讨论模式。
然何冰的一个采访回答很是精准:“你不觉得我们的谈话就是这样的吗?
我一开始有过微博微信,但后来我自己又把它删掉了。
你发现没,现在中国人不在一起不太好好说话,就一个问题很难心平气和的谈20句以上,很快就变成人身攻击了,脏话连篇。
所以这个电影在中国是很有意义的,就有话好好说。
”那么问题来了,为什么不能有话好好说?
公民意识的淡薄是其一,深层次的是中国人的“话语权”曾经在一段时间内缺失过,而这种缺失造成的现象是当“话语权”再次抛给你的时候你不会说话了,也不懂得如何尊重和倾听别人的说话。
片子中的人物来自于社会各个阶层,有的长期被漠视;有的一直被偏见和仇视;有的一味和稀泥失去了原则底线。
一张桌子十二个中国人,展现的确是中国社会的众生相。
可以说本片产生源于一种根深蒂固的偏见。
一开场案件背景是“富二代杀亲身父亲”除了8号所有人都认为被告人有罪。
而除了这个案件本身的两个证人的证词以外更重要的是因为目前中国社会固有的一种思维偏见。
说起富二代,人们会不自觉的贴上“不负责任”、“寻衅滋事”、“跋扈”、“不学无术”等标签。
在这一固有的思维模式下正如8号陪审员吐槽的一样,连虚拟法庭上的被告人律师都已经在心里认定了自己的当事人是有罪的。
那么谁还来还原一个事实真相?
在影片中对其它社会偏见也通过各个层面呈现出来:比如人们普遍的仇富心理;比如4号房地产商控诉人们一看见年轻女孩从豪车上下来就认定人家傍大款,以及否定优秀青年女性追求幸福的权利;再比如10号陪审团的那个假设“在一辆公共汽车上,全车都是教授、大学生,只有一个人是外地的打工者,发生了偷窃事件,很多人会毫不怀疑地认为小偷是那个没文化的外地人。
”我不由想起,此前吴镇宇儿子费曼受伤事件闹得轰轰烈烈,网友们先是组团喷陆毅、后又围攻曹格,在完全没弄钱事实真相的情况下以各种猜测与道德捆绑表明立场,发泄与暴力充斥。
不禁想问我们对于人最起码的尊重在哪里?
作为一个普通公民明辨是非,不人云亦云的底线又在哪里?
如果中国司法真的有一天引入了陪审团制度。
请问这样的社会环境与公民素质意识我们拿什么去维持一个客观公正的司法秩序?
如何承担起对一个生命的生杀大权?
借用《十二公民》中的一句台词就是:如果陪审团都交到这样的人手里,那才叫真正的不靠谱。
偏见是一种无形的暴力,而若是有一天这种暴力成为一个常态将道德捆绑,甚至操控了司法审判,那么一言杀人就真的成为可能。
公民在获得权利的同时也要清楚的意识到自己需要履行的义务,不要让暴力成为一种常态,学会尊重、学会倾听,警言慎行从自己做起。
请不要让陆刚这样的人感到孤独陆刚在放弃投票背对桌子时那个深沉的表情我至今难忘,小时候看《柯南》记住了一句名言:真相永远只有一个。
面对法律、面对生命本应该是所有人保有的态度,却让8号陪审员的背影那么孤独?
而更为讽刺的是,这个看似“无聊”的执着与固执的人真实身份是一个检察官。
“你一旦决定他有罪,他在你心里就死了。
”中国社会对于无罪推定原则是很淡薄的,这只是一次模拟一场游戏有什么关系?
这好像已经成为了社会大众的一个常态,而追寻真相的较真然而成为了“刺头”。
检察官=刺头,还不够讽刺吗?
有些人对陪审团制度中8号的检察官身份吐槽,而我却把这当作是一次中国司法与平民老百姓的变相对话:这关乎人命的事儿难道都是法官、检察官、警察的责任吗?
本片其实间接描述了一个社会现象,那就是除了8号这样从事法律工作职业人以外,没有多少人会有那个法律知识和对真相求真的勇气敢于对其他11个人提出质疑。
那么,另一个问题出现了如果这其中某一个或者某一些司法人员也和大众一样选择沉默呢?
如果你关注过一点点社会信息就会发现,近年来很多旧案被重审。
而呼格吉勒图冤杀案,张辉、张高平叔侄奸杀冤案等案件的重审,平反。
从某种意义上说正是一次司法界的自我审视与变革。
中国司法体系构建由三方面组成:警察局→检察院→法院。
过去对于案件审理只重结果,讲就三方配合动不动就令军令状说XX天之内破案。
这种高调而可笑的喊话却在当时成为一种常态,这种观念上的错误直接导致了检察院就好像成为一个盖章工具。
然而随着时代的演变司法制度与体系也在不断完善。
越来越多的人开始关注时事,而政府信息公开也越来越普遍。
那么,我们每个公民是不是该好好提升下自身的法律意识与素质,在享受司法所带来的权利的同时,也旅行责任和义务更理智、客观的监督司法公平、维护司法正义。
8号陪审员身嘶力竭的问话犹言在耳:你们为什么把孩子送到政法大学来读书?
你们的态度或许就是将来他们面对法律的态度。
我曾经听过一个大四法学系朋友的怨念:她说大一进学校的时候抱着一腔热血,当老师问:你们为什么学法律?
几乎所有的同学都齐声高喊:为了公平、为了正义。
可是四年过去了,自己越来越对这个职业产生怀疑。
在听到某位教授说自己如何炫耀帮助一富豪XXX缓刑的案例时感到愤怒;在看见业界同行某些丑陋行为和沉默时候的愤慨;然而最为懊恼的是自己的无能为力,感觉自己被现实压得有点喘不过气。
何冰在一段采访中这样说:“大家好好坐这儿聊都是无限接近,都不可能真正公平。
公平、公正这事儿是人的一个呼唤、一个期望,就不存在这东西。
但人活着必须得奔这儿去吧。
”这个世界根本就没有完美的制度,因为制造制度的是人。
所以无论是那一种制度一旦脱离了追求公平、公正的民与心,冤假错案都会在一念之间产生。
然而,黑夜给了我们黑色的眼睛,我们却用它寻找光明。
正如影片最后,保安与小摊贩的和解,3号陪审员终于面对了错误举起了手,最终所有人都摒除了偏见将这个案件判定无罪。
这部电影正在用一种视角给我展示了一种希望,正如这个世界有光明的地方就一定会有黑暗,就算知道这样的追求是无休无止的,我们依然要选择勿忘初心。
而在维护法律公平公正的道路上,请不要让陆刚这样的有责任和正义感的人感到孤独。
一个朋友推荐我看这部电影,说这是难得的他没有跳着看的电影。
每个人的欣赏水平和角度不同,所以很难说什么明确的标准。
我没有看过《十二怒汉》,所以无从比较。
但从《十二公民》这部电影本身来说,确实还是够精彩的。
他的精彩不来自于什么唯美镜头或者酷炫特技,甚至没有什么华丽的场景和动人的背景音乐。
就在那个一个算得上简陋的空间里,十二个不同背景,不同阶层,不同性格的男人。
为了一个虚拟的场景,从不得完成的任务慢慢地变成互相的针锋相对,人性也在这个过程中渐渐暴露。
很多时候我们都爱随大溜,所以现在也常常见到舆论一边倒的现象,在还没有分清是非黑白的时候,就选择跟多数人站在一起。
实在是很少会有一个“爱挑事儿”的能勇敢的站出来。
有人说剧中最后亮出检察官的身份是一个槽点,其实试想一下,如果不是检察官,也许就不会那些细致的分析,没有那份坚持,也不就可能把11票有罪,变成12票无罪了。
全篇就像一部舞台剧,每个人都有大篇大篇的台词,却没有过份夸张的痕迹,更不存在演技不够颜值来补。
考验的就是导演和演员的真功夫,还是很值得一看。
作为一个法律人,在看这部电影的时候,我满脑子都是“疑罪从无”与“不得自证其罪”……等等,然而电影并没有用很生涩的法言法语来装13,而是用很生活化的语言和手法,去向观众诠释何为正义,我不敢保证所有看这部电影的人都能够理解,实质正义与程序正义的差别,更不敢去揣测有多少人能够真正理解这部电影所诠释的“公民”的意义,我只希望,有越来越多的国人可以变得理性,讲规则,而不是动辄喊打喊杀,用阶层的鸿沟来人为的去割裂这个国家的人与人。
关于海外版的《十二怒汉》,我确实没有看过,但国内的这部《十二公民》却深刻的刻画出了当下的国民生态,贫富的差距,地域的划分与利益绑定,各个阶层的愤怒无助与不安,试想一下,这是为什么?
记得在法学课上自己印象最深的一句法谚一直铭记在自己心中,那就是“Justice must not only be done,but must be seen to be done”正义不仅应得到实现,而且要以人们看得见的方式加以实现。
这句法谚的背后,充分诠释了程序正义的意义。
但尽管今天《中华人民共和国刑事诉讼法》第十二条已经明确规定:“未经人民法院依法判决,对任何人都不得确定有罪。
”然而,未审先判已经成为全民的共同爱好,君不见,一个又一个的未经审判定罪的人被拉到摄像机面前,当着全国电视观众的面痛哭流涕的忏悔和道歉,面对公众和媒体的“法庭”,正义已然渐行渐远。
说道这里,或许我们不得不再提起那个沉重的“国民性”,几千年来成王败寇,由胜者书写历史的传统让我们养成了实用主义哲学,从来只问结果,而忘记了追寻正义的途径与过程,我们要“大干快上”,我们要“GDP”,我们要一夜暴富,我们说“不管黑猫白猫,抓住老鼠就是好猫”,可是如果黑猫抓住了老鼠,白猫被活活饿死,或者抓住了老鼠,却毁掉了家园,这只猫还能活多久?
回到电影本身,对于已经发生的案件事实来说,除非有时间倒流,否则我们永远无法百分百还原事实真相,而案件审判据以定罪量刑的事实,不是真正的“事实”,而是“法律事实”,那么这个法律事实要靠什么来寻找呢?
那就是程序,没有正当的程序和坚实的证据,“法律事实”就无从谈起,所以我们的刑事诉讼法设计了一整套的规则来通过规范的程序来发现“法律事实”,可惜的是,就像电影中所展现的那样,希望“大干快上” 的人们只喜欢结论,不喜欢追寻过程,如果没有8号先生“我就是想讨论讨论”的话,大家似乎会一致通过把那个富二代给“票决”了吧。
看完电影的时候,我听身边的不少人说还好中国没有这样的陪审制度,因为中国人的国民性,所以我们不适合民主。
不知道为什么,我觉得很好笑,看网上,也有不少人妄自菲薄,觉得中国人口众多,像片中出租车司机和北京爷们儿那样没有素养和规则意识,动辄喊打喊杀的人太多了,群氓之多,一旦民主,难免民粹,最终变成多数人的暴政,这也是当下不少菁英阶层和政府层面一直避谈民主的一个最有说服力的挡箭牌,然而这在我看来简直是荒唐可笑,就像你知道农场里有一群猪被狼统治,狼说因为猪太笨,所以不适合西方的普世价值。
好吧,我承认这个比喻有点过分,但我想绝大部分人都秉承“秀才遇上兵,有理说不清”去看待那些群氓,问题是,谁什么造就了群氓?
是这个制度,而非这些人天生就是群氓,制度塑造人而不是人塑造制度,有什么样的制度,就有什么样的国民。
托克维尔在他的《旧制度与大革命》中说:“没有哪个地方,专制制度产生的后果比在上述社会中害处更大……在这种社会中,人们相互之间再没有种姓、阶级、行会、家庭的任何联系,他们一心关注的只是自己的个人利益,他们只考虑自己,蜷缩于狭隘的个人主义之中,公益品德完全被窒息。
专制制度非但不与这种倾向作斗争,反而使之畅行无阻……因为专制制度夺走了公民身上一切共同的感情,一切相互的需求,一切和睦相处的必要,一切共同行动的机会;专制制度用一堵墙把人们禁闭在私人生活中。
人们原先就倾向于自顾自:专制制度现在使他们彼此孤立;人们原先就彼此凛若秋霜:专制制度现在将他们冻结成冰。
”犹记得曾经在万国学校听刑诉老师陈少文老师讲课时的一番言语:“我可以去做律师,也可以很轻松的赚到很多的钱,但是我选择站在这个讲台上,因为我希望我所教过的每一个学生,都能够成长为一个理性的法律人,因为你们是中国的未来,只有你们是理性的,我的孩子,我的后代才不会生活在一个恐怖的社会中。
”谨以此,献给这部电影,献给每一个公民!
意淫集大成者的广播剧典范
剧本千疮百孔,什么城铁地铁都分不清楚,说教味浓,把话剧照搬过来的表演,矫揉造作得简直让人无法忍受。
2.5 話劇感太重 若是沒有原作的打底更是不敢想象... 韓童生最後的表演救回來一星
第一次在大剧院看电影。在中国语境下的准实时陪审团戏还是蛮好看的。缺点在于:有些段落演得太过火(话剧表演的痕迹过重);节奏感在中后段稍显拖沓(应再剪一下);最后的少量音乐去除了大概会更好。
编剧导演很努力了,本土化确实可以,只是太假了,演员也太用力了。但还是鼓励这样的片子多拍一些,至少可以启迪民智
改编的优点就是有经典打底,但编剧写人物的功力还是太弱,只有韩童生一个角色立起来了,其他人基本上都没有爆发的时刻,特别是男主角。我们都知道这样的故事设定在我朝很科幻,结尾也必定是跪舔,剧作最后肯定不敢去挖这些人如此冷漠的病根,其实再想想,花张电影票钱看场话剧倒也挺值的。★★
五十七年后中国人拍终于拍出了美国电影的百分之一。一分给导演的勇气。
走有中国特色的《十二怒汉》主义道路的确是机智的做法。故事设定发生在北京,毫无违和感(想象一下发生在广州,啧啧啧,不可能)。京味儿听得人叫一个爽,棒。btw,就我一个人发现最开始小卖铺老板替韩童生接的是冷水吗?以及,说农夫山泉不是植入鬼都不信。
太好看了,我熬不住的看了两遍
也许话剧的夸张放在舞台上很有力,但搬到电影中就太作了
因为大家都演得好用力所以还蛮好笑的,雷佳的演技简直……大型喜剧
虽然用了过多的原版,但是中国话题融入了,难得。
还行,真的也就还行。话剧腔搬到屏幕上分分钟出戏,主持人的角色被安排得太差劲太造作了,其他人造作程度也不低,没一个反应正常的。一开始就抛出毫无悬念的案件,观众都知道会是什么走势,每次要推进一点,就要安排各个角色chua一下跳起来撕逼,神烦!
看完俄罗斯版的,再看国内翻拍版,整部片再也不能引起我情绪波动,大脑飞速运转紧跟剧情的状态了。没有对比就没有伤害。弱化了人物背景,现身说法的环节,各种推理假设都显得单薄无感。原版厚重的,发人深省的东西变得缥缈了,戏剧冲突只是来源于对人们对判决的深究与思考。我钻研法律的不够深入。没有让我感受到案件在的宇宙洪荒,百态众生相。
逻辑漏洞
不明白为什么不直接排成话剧?用的都不是电影语言。
改编后不可避免地有了中国特色,看得出来编剧想要表达的东西很多,然而每个角色都用力过猛,十二公民大多数都是带着一股亟待发泄的怒火
原版的《十二怒汉》是少数几部我看完之后不忍心删掉的电影之一,而且多次重温过,几位主演通过眼神来飙戏的镜头历历在目,在这样的珠玉之下,本片既不对重要情节加以改动,表演方面的舞台感也过于明显,实在不觉得有看的必要。
没有陪审团制度的确不影响我们拍这样一部电影。但是,既然设定是补考,那么讨论的基础应该是学生的论述和法庭辩论,而不是所谓的“事实”(更别提反复提到媒体报道这个大槽点==)。此外,我觉得电影导演有意识加入了太多讨好观众的私货,已经多到妨碍观影了。以及,团长这个角色演的有点惹人烦。
有人说就知道瞎改改国外的,我非常不赞同。无间道风云也是改编自港产片无间道,但依然不能阻止它拿下奥斯卡最佳影片和最佳导演,一部好的影片不会因为它是改编就失去它原有的闪光点。演员的演技都很赞,非常值得花钱去影院看。真不枉费我跑那么远看到那么晚。一星扣在略牵强的故事背景设定。