通常“怪兽电影”被认为难登大雅之堂,但这部怪兽电影获得了:日本奥斯卡最佳电影、最佳导演。
蓝丝带最佳电影。
每日电影大奖、电影旬报第二、亚洲电影大奖最佳视觉效果。
打着哥斯拉的名字,却是一部政治片。
正如《罗马》这标题让人以为是大型古装战争片,却是一部叫罗马社区的生活片。
又如《降临》打着外星人入侵的名字,却给人上了一堂语言学的课。
第一遍看味同嚼蜡,如坐针毡,第二遍看如获至宝。
个人十年来看过遍数最多的电影。
特效场面的运镜和调度非常优秀,人类方面的剧情也好过05版《金刚》。
整部电影的文本量非常巨大,但每一句文本都契合着本片的主题。
人物群像的塑造非常成功,每一个人的行为都符合逻辑但又暗藏冲突。
电影在模拟和讽刺政府应急行动的同时,又巧妙地使用科幻元素来提出合理的解决方案,将虚构融入现实,既反映当下,又预言未来。
今年疫情中某省政府的行为和变动,也与电影中的日本政府有着极为相似之处。
日影奖项大满贯名至实归。
刚开场的哥斯拉形象实在 太烂太假了,一点不真实,像是下水道来的奇异生物,太恶心了;感觉整部片都是很假,哥斯拉喷射那么多能量怎么就伤不到人呢,主角离哥斯拉很近怎么就没有受到牵连?
假的一比;最后的油罐车是怎么第一时间部署到哥斯拉附近的?
总之太假太假,烂片,烂的一塌糊涂。
没有2014年那部好看感,以前的哥斯拉形象也不是反派啊,这部完全就是为了消灭哥斯拉,妈的看不懂。。。。
浓烈的庵野风格,熟悉的BGM,通过更加繁复的细节烘托出仪式感,好恶因人而异,我还蛮吃这套的。
与好莱坞商业片完全不同的味道。
新时代运用上更加精致的CG特效后也让特摄片焕发了新的活力,更加期待明年的新奥特曼了。
自卫队装备大赏,都是真家伙还是挺过瘾的。
10式大小姐被平成废物所驾驭,倒挡保命好评。
美中不足就是特摄音效有点出戏,要是真实音效就更有代入感了 。
不过,抛开拍摄层面,单看情感线,就让人觉得不太对劲。
从现实来讲,官僚集团和自卫队装深明大义讲人道的样子仿佛就是打自己脸,也是挺搞笑的。
虚假的核灾难:因为我被炸过,所以我很可怜。
我封建官僚形式主义贻误抢救时机,我贪生怕死还贪财,我虚假瞒报编纂故事,我推脱责任一流,出了事只知道鞠躬谢罪斯米马赛,但我知道我是个精致的亚撒西的充满“工匠精神”的好国家。
真实的核灾难:第一时间拿人命填坑阻止了危害蔓延,但我已经死了,所以他们可以尽情黑我。
就和“什么都敢拍就是不知道问题原因”的韩国电影一样,只在银幕上讽刺下反省下,现实中该倒的核废料还是得倒,至于后果?
私密马赛有小礼而无大义真是很准确的评价。
明明都知道现实里是东电是日本政府的锅,片里煽情还是那么让人膈应。
不过有一说一,人家的文娱宣传确实做得好,占据国际舆论上风,国内自己文化输出不行吃了哑巴亏,所以有时候真怨不得其他国家的人喜欢。
国内某些部门再不反省下如何正确引导还是懒政搞一刀切,那将是中国在复兴路上一个很大的累赘。
7/29号日本上映,8/1号去的电影院,但是周一的下午三点几乎满场的状况让我有点吃惊。
可见得,哥斯拉对于日本民众而言,有相当的招牌特性。
2个小时的电影,如果要我先给这部电影定一个性质的话,那我会说这是一部「政治色彩」的灾难片。
而且这个「政治色彩」是「正向」的。
1、开头的官僚作风--国会没错,这里讽刺了日本老派的官僚作风,和「严谨」的责任划分制度。
或许电影里面搞笑,但是这是政治正确的。
因为现今日本的政治家有年轻化的倾向。
比如说,前首相小泉纯一郎的儿子,小泉进次郎,今年只有35岁,但是在前几日的议院选举中,随着现在首相安培一同出现在了电视上,两人完成了自民党的选举介绍。
再比方说,电影里面有个桥段,写道,日本市长(知事)说:「尽管上面政府什么都没做,但是我们还是要做点什么」。
给人一种雷厉风行的感觉。
而这个市长的原型很像是最近因为「政治资金问题」落马的舛添要一,其在任前在东京有很大影响力,也确实为民众做了很多好事。
新哥斯拉剧本定好的时候还是明星官员,可惜了。
日本现在的问题,不是电影里面所讽刺的「年长为尊,论辈份排大小」,而是「无人可用」。
没有出色的政治家是日本现在最大的问题。
又或者,日本现在问题,已经很难给出答案了。
2、说说特摄哥斯拉刚上岸的时候,吃了一惊,为何2016年了,日本的特摄还用模型摄影(非专业人士,非专业词汇)。
上岸以后的哥斯拉简直就是一个有着硕大的塑料眼睛的塑料玩具。
(听说是致敬第一部),而第二次上岸以后,已经改善了很多。
所以我觉得不是用什么手法的问题,而是「接受不接受」的问题。
整片中我最最最喜欢的就是哥斯拉第一次开始暴走的场景,配合神圣感十足的BGM,一瞬间就被感动的流下眼泪。
试想,如果让好莱坞来拍的话,哥斯拉会很灵活,很耀眼,很真实。
但是,在整个日本断电的时候,又如何拍出那种绝望的感觉?
或许,特摄的问题,只是日本人用了适合自己的方式来解决了而已。
3、进入正题一。
日本的「安保法案」影片中,首相有两个作用。
一个是,「因为有人」而「暂停攻击」。
二是,「批准所以武器可以使用」。
其中定义了一个问题,到底「自卫队」的作用是什么?
作品给的答案就是,维护国民的生命财产安全。
这在当下是非常正确的一个回答。
因为反「安保法案」的很大理由就是,自卫队究竟是为国而生,还是为民而生。
别笑,这种矛盾基本就是这个影片构成的基石。
既然是为民而生,美国军队到底有没有用?
第一次攻击起效的导弹--美军。
送来哥斯拉研究资料的--美军。
联合国决议射核弹的--美军。
最后冻结哥斯拉里面提供火力支援的--美军。
美国军队有没有用?
影片定义了这个问题。
回答是,有,而且很有用。
为什么要定义这个问题?
因为美军在日本近年受到很大排挤,比方说冲绳的「反美军基地」的行动造成很大的问题。
影片中的敌人是哥斯拉,现实呢?
如果你看到影片最最后面的话,你会发现长长的列表出现了自卫队海陆空三军的名字和其所属部队。
没错,如果现实的敌人打过来了,影片里能给你用的坦克直升机飞机已经是最高配置了。
结果就是不痛不痒。
换句话说,这是在给国民提醒,不给自卫队发展空间的话,后果会是如何。
当然,和平年代发展军队本质并不是为了打仗对吧。
但不妨碍用这部「政治正确」的影片来引导国民。
4、核问题日本的核问题分为两个。
重启核电站和核武器。
一,虽然电影提到了哥斯拉是吃废弃核物质长大的(影片还说是世界各国投放的),但是没有明确反对核电站的使用,更没有让哥斯拉往核电站跑。
诚然,这也有「东日本大地震」的影响。
只不过,只字不提核电站只会更让我觉得这是一部矛盾的作品。
另外让我确认这是一部「政治正确」的电影的表现是,冻结哥斯拉后,有说核弹投放延迟了一个小时是因为「法国」压下来的。
这就有点添油加醋的味道了。
要知道法国自体80%以上是核电供应,为什么最后法国出头帮忙?
难道不值得玩味吗二,核武器。
日本肯定是很反对核武器落到自己头上的。
而这部电影里面关于核武器的,句句都值得玩味。
(1)「如果这个事情发生在纽约,他们(联合国/美国)一样会这么做」。
这句话为「核武器」投放行为正色。
也就是说,其表达的意思是核武器不是万恶,如果该用还是得用。
这个解释我们理解很容易,但是对于日本人来说,就有点痛苦了。
其实这句话,套在日本自卫队上也是一样。
(2)飞机上,看不见的美国官员「日本的外交,也开始变得狡猾了」。
这句话其实说的是,日本战后几十年来的外交失败。
最后这次日本选择在核弹投放的两周内采取自己的行动维护自己国家的利益。
而这个维护自己国家利益的行为,可惜是多年没有在日本国家里面看到的。
就想到那么多了,打字累。
最后说一句,石原说自己想在40岁当美国大总统何尝不是在讽刺美国政治?
我知道庵野版哥斯拉好看,不过没想到是超过我想象的好看。
哥斯拉是一个娱乐片,无论它的内容多么成人化,多么引发讨论,其实都是一部娱乐片,但是一部娱乐片好莱坞可以生产一百部,像庵野哥斯拉的话,大概日本要几十年才会有这么一部。
这个片子实际上也是宅的真骨顶,宅的真骨顶可以是用造大炮的技术来绣花,可以是用哲学泡妞,当然也可以是用对真实世界的理解来打怪兽,要达到这样的效果并不容易,我想大概是因为有手冢治虫这个医学博士开了漫画这个不好的头有关(笑)。
总之,庵野哥斯拉是一部虚构与真实绝妙融合的作品,但是又绝不枯燥,如果有人觉得枯燥,那可能需要的是补课。
由于信息量太大需要二刷,这里就随便写一下我有兴趣的细节。
1.四段变形本作哥斯拉有四个变形,也对应了故事的四个阶段,这种完全打破模式化的剧情安排一开始就让人眼睛一亮。
最开始海中出现到哥斯拉上岸卖萌,伪纪实手摇镜头,nico生弹幕围观,民众举起手机拍视频等等,都表现了完全民间级别的气氛,中段商量对策时无能内阁有能次长属于常态政治,完全是肉眼可见级别的“要坏事”,在第一次决定要不要攻击时的那个犹豫简直就是让我脑海里清楚的听到一个声音在说“这错误是致命的”。
接下来集齐各部门调皮捣蛋分子商量对策这种剧情我见一次爱一次,什么特车二课,公安九课,重案组之类的(笑)。
高桥一生在房间里跳来跳去我是笑了的www。
故事进行到到这时还挺轻松时不时有人笑一下吐槽一下,但是到自卫队被踹翻,美国爸爸扔穿透弹哥斯拉变镭射光模式时整个剧场里都安静了。
这个被剧情所表达的绝望所震撼的效果一直持续到了故事最后,到终于打完怪兽的时候我自己捏了好久的手才松开,一看旁边的人也是类似的表情。
然后最后那个尾巴上密密麻麻小怪兽镜头其实我的感想是,如果扔核弹,恐怕事情会变成不可收拾吧。
2.主旋律这片子其实很日本主旋律,到底什么是日本主旋律的话,首先故事表现的大部分都是一些日本知识分子共识性的东西,无论是被谈的很多的政治方面,还是其他方面。
这片子涉及的方面太多而且基本上不同的人有不同的主张,真要较真吵起来的话,放国内同样的情况是会打破头的,但是这是在日本,所以尽管可以有不同的解释,走向却是符合大家理解的。
说起来日本真是有把小事办成大砸,然后稀里糊涂的靠骨子里的团结牺牲精神把烂摊子解决掉的传统。
然后故事中几个内阁成员真是近五年主要内阁成员都中枪,小池百合子最近已经东京都知事上任,都民看了本片不知作何感想。
3.国际影响这一部分完全是fantasy是专门让人吐槽的吧(笑)武器肯定是美国爸爸先进不用说了,最后无人机诱导作战肯定也是美国爸爸上。
牧教授投奔了美国所以"godzilla"的初始情报也都是人给的,石原里美这个美国特使一个人可以打日本一个内阁(我乱讲对不起)。
在决定要不要核爆东京的问题上,天朝和露西亚当然必须保持统一的“爆”的立场上。
法国紧急关头卖了日本一个人情,德国帮忙计算了一下哥斯拉的能量情况。
其实超级计算器运行的场面还挺带感的。
4.音乐鹭巢诗郎+老版原声,不抢题又点题,不买亏大了,然而断货。
5.外来词石原妹子演的美国特使给长谷川的主角解释了半天Godzilla语源结果日本人音译片假名(还有对应的中文字),最后连石原都很嫌弃的跟着按照日式发音来,这个对外国人的我来说是笑点www不过我后来一想,这个也算是申明哥斯拉是“made in japan”的意思吧,这种弯弯绕绕的表达方式真是。。。
6.凌波一笑?
市川石日子那个环境省得女官员啊,长得不漂亮,说话像机关枪,面无表情一本正经一点都不给上司面子,一开始文部省大臣说冬她偏说西,文部省大臣投来仇恨的眼神,后面还吐槽主角太久没洗澡臭了,但是她真心很刷好感,故事最后把哥斯拉冻上她终于笑了一下,我当时的感觉就是“啊她笑了,这种内心开花效果绝对堪称写实版凌波一笑。
7.电车无人在来线!
打怪兽一定要向对方投掷新干线,实在不行电车也可以。
说起来大怪兽虐电车是老梗了吧,就算是我这个非哥斯拉饭都有印象。。。
8.折纸没想到打怪兽的秘密藏在折纸里,这个设定很有趣,而且折纸理论本来也很有趣。
不过这个应该跟三浦模型没什么关系。
9.野村万斋二刷的理由之一,因为虽然知道哥斯拉是他,看的时候却完全没空注意。
倒是难民前田敦子和自卫队斋藤工一眼就认出来了。
二刷感想1.还是有台词没抓住,不过这回看到了很多细节也发现了更多演员,再次确认本剧最爱的角色是高桥一生的安田和市川石日子的尾头(这一点似乎和我同感的人很多)。
2.长谷川游民的名字叫矢口兰堂,其实一开始我对这个有点中二的奇怪名字是拒绝的,不过后来才知道原来包括竹野内的角色以及好几个角色的名字来自安野梦洋子的漫画角色,难怪字幕说安野梦洋子的协力我一直没找到到底协力在哪里。
3.这不是部拍给女性观众看的片子,但是这片子里仅有的三个女性角色塑造的都很好,职场这一战场上战斗着的女性形象,如果是家庭主妇大概是不会明白的。
4.主角是个政二代,某种意义上,他是长大了的碇真嗣,但是这回并没有什么功夫去纠结自己的内心,因为光是要对抗未知的恐惧就已经拼不过来了,其实有时候对抗烦恼最好的办法就是让自己绝望,面对足以压倒自己的绝望时,谁还有空没事烦恼一些有的没有的东西(笑)。
今夏日本上映的两部最热门的两部电影是庵野秀明导演的哥斯拉和新海诚导演的你的名字,这很有意思,第一个有意思的地方在于1954年夏天上映的最热门的电影名字,也叫哥斯拉和你的名字,这种轮回一般的巧合简直让人觉得像是宿命了。
第二个有意思的地方是两部作品里对东京描写的截然不同。
在哥斯拉里,东京市被哥斯拉给毁了个稀烂,那些熟悉的街道和建筑变成了火海和废墟,而在你的名字里,东京则美得不可思议,甚至令生活在东京的人感叹明明是熟悉的景色,也可以是这么的美。
庵野秀明和新海诚都是比起人更善于描写物的导演,但是两人所描写的东京所展现的差别,就像是两个城市一样。
也许最大的差别就在于,庵野秀明是60年代的人,新海诚是70年代的人。
庵野秀明出生的1960年,越战正激烈,日美安保合约生效,法国成功的爆破了原子弹成为第四个核武国家。
而在不久以后,东京的大学校园里学生们举着燃烧弹与警察对峙。
这个时代的东京,在暗默无声中凝视着火焰与赤旗的颜色。
新海诚出生的前一年1972年,中日重新建交。
这以后越战很快就会结束,朝韩展开了第一次板门店会谈。
西新宿开发计划正式实施,超高层建筑将要鳞次节比的矗立起来,不久之后东京就会成为后来的人们所熟悉的流光溢彩的超级都市的模样。
庵野和新海其实就是代表了两代人,前者都明了,却无从回应,唯有寄托于物,而后者则一开始就不明了了。
在这个夏天,我想东宝大概想要交给所有观众的是两个时代的东京模样。
虽然是一部特效非常一般的特摄片,但如果单纯用看剧情片的角度去看,其实也还不错啊,竹野内丰虽然老了但依然很帅气,特么的感觉咋有点像老年版的张翰呢。。。
国村隼的酱油打的也不错,一看他就想到哭声,莫名出戏。
女演员要么长得像哥斯拉要么看着非常装逼还要精选美国总统,导演你不知道美国总统不会让非美国本土出生的人担当吗?
更何况你只是个年轻点的日本娘们。
最重要的是庵野秀明编剧导演,这可是福音战士的缔造者,当年牛逼的一塌糊涂,现在也牛逼,环太平洋的思路也有他的贡献。
新哥斯拉让他导的变成了一部政治剧情片,你说这货得多会玩?
我原本是想看一部彻头彻尾的特效特摄大片儿的啊,你就给我十来分钟的战斗镜头,一顿爆炸小模型,日本观众真的能原谅你吗?
片中有一句针对中国与俄罗斯的台词,好像是说核弹爆炸本土不能指望中国与俄罗斯投反对票,而凝血剂上海方面也不是白送。。。。
字幕可能翻的有点问题,但不影响,看得还是比较有意思的,评分应该过8,现在明显被低估了啊哈哈。
与14年好莱坞版的哥斯拉差不多,这一代哥斯拉居然还是被口暴定身的,注射凝血剂的手段也太弱智了。。。。。
哥斯拉之前一直很牛逼,怎么体力槽那么容易就空了,一般导弹都无法弄破皮,他居然看见导弹就放激光了,这算是BUG吧,唯一看着还算有点燃的战斗场面却有点遗憾。
即便这样,哥斯拉这个超级IP也算没被庵野秀明拍成翔,比长城不知道强多少倍(综合评价)。
作为一枚非标准的EVA废青,大清早七点多爬起来坐地铁、关口排队、转火车,花钱在影院冻成狗,只是因为很好奇“那个拍EVA的庵野先生这几年”不好好炒他老母的冷饭,究竟去浪什么了……痞子给出的答案也很干脆——劳资假公济私玩情怀去了,玩公家的情怀,玩自己的情怀,把霓虹特摄皮套大战的三尊五岳之一 :搞基辣,拍成 《neon genesis·搞基辣·序》,拍个爽!
搞基辣·剧组日常 scene 1:编剧:ANO 庵野桑 这个故事要怎么讲啊痞子:讲泥老母的故事!
把序的剧本给劳资拿过来!
……scene 2:痞子给搞基辣讲戏:看过eva漫画吗?
认识第三使徒吗?
游泳会吗?
泥给劳资在水里游,往东京湾水浅的地方游,边游边烧水,把池子搞得热腾腾,像刚上桌的拉面一样…… 游到岸了就跟第四使徒一样趴平了往城里飘,什么,你不会飞?!
这个,搞基辣酱啊,一个专业的演员啊,要勇敢地直面压力,不管在何时何地,只要为了剧情的需要,就得飞 ……哎,搞基辣酱你快把折凳放下……不会飞,顾涌会吧?!
你就沿着大街往前顾涌,对,只蹭蹭,不进去,身体硬了就立起来,对,跟第四使徒那个龟抬头一样事儿的 然后掉头回池子,part A 结束!
scene3:痞子转身对所有不穿皮套的演员:妈的你们最年轻的也二十七八了,劳资还拍个鸡扒的杀必死、校园、纯爱、佛洛依德之你做这个梦是因为你想曹尼玛啊??!!
痞子对坦克:看过eva吗?!
排成队打炮!
痞子对直升机:排成队!
痞子对自行火炮:打炮!
scene4:痞子继续给搞基辣讲戏:从池子爬出来往城里走,有人拦你你就放比姆,有人在天上丢东西你就喷豪猪刺,跟第五使徒一样,放完你就站那儿别动,一动不动,站个十天八天的,CD ,技能冷却,懂?!
搞基辣酱,你不当街醉,地球人没机会呀哈哈哈 part B 结束scene5:搞基辣酱?
搞基辣酱?
你都站睡着了呀,看面系漏油对,杂鱼又来了,放比姆清场,地球人把楼射倒了你就躺下面,什么?
你说就内点儿砖砖瓦瓦的根本压不住你?
zhei个搞基辣酱啊,你当我不想找几个男优,不对,找几个咸蛋,找几个eva把你摁手摁脚吗???
你不要搞错好不好,想当年劳资画的巨神兵啊,可威风了,吐口痰就毁天灭地,你这种货色,随便blabla(一万字略)叫你趴下就趴下!
你不趴下地球人怎么给你喂xia药du啊?
什么?
你说你趴着冷却剂根本灌不进肚子里,那你不会吸一口啊?吸管都插你嘴里了!
搞基辣酱你说什么雾化器雾化器的?
啥?
小时候得病你妈就给你雾化治疗?
药量小还效果好?
……痞子低头,面赤,转头让剧务把演川口的演员叫过来,打了一个大巴掌……一边吼:bugger!
搞什么对策本部啊你们 智商还没一个皮套高!
part C 结束夕阳下,天台上,搞基辣冻成棍矗立在远方,女一对男一告白 “搞基辣酱下次解冻的时候,我们在东大见哦!
” (痞子在一旁挖鼻冷笑,劳资的剧场版坑都没填完,解泥老母的冻啦……)好了我kuso完了 说点儿不正经的:较真儿剧情你就输了 所以不如不谈演员演的也都还行,除了在他们恐惧/愤怒/这个锅我不背/我找到敌人的弱点了等情况下都是一个表情这个问题以外,没啥特别让人反感的地方,在讨论“衣服多久没洗了”这些时候演的尤其好,特别是讲英文学会快进了,低了嘟噜的就把发音缺陷盖过去了镜头感觉用的有点儿束手束脚,两头不到岸,营造灾难感的摇又摇不到位,人物对话时又太平整,战斗场面又不算十分有张力,整体格局又很小,也没什么让人觉得有灵气的运镜,毕竟这不是动画,也不是霓虹金的强项特摄部分我不是真粉也不敢妄评什么 反正感觉痞子这次烧经费肯定比烧巨神兵烧的爽多了 搞基辣射比姆那种模仿发动机喷口先红焰再聚焦变紫光的种种细节觉得很赞这次痞子黑官僚主义黑的很起劲儿,觉得再加口气儿就可以照黑色喜剧的路子来说不定都能封神,可惜可惜,大概还是因为挂名协力的单位太多了,党政军什么的,怕撕破脸自慰队再不给你拍小丁丁了,所以痞子在黑出三里地之后,又拼命宣扬正能量的往回拉……局限了总之,非常关注痞子搞基辣是因为怕像永野护那样拍片搞砸了之后拿新设定给老观众喂屎泄愤,希望痞子能锻炼锻炼才干,骗点儿小钱钱,收收心,赶紧的把第四部的屎坑填上 劳资好从爱花里毕业了好吗?
毕竟搞基辣就是个命题作文,又拍不出什么花儿来,痞子也依旧是那个“拍了爱花的庵野先生”等紧食雷老母既冷饭啊庵野桑
シン・ゴジラ新哥斯拉日本的哥斯拉和美国版的完全不一个套路,美版更侧重于灾难及逃生的描述。
日版的更接近于90年代的美国科幻片,比如侏罗纪公园,一定要给你讲述一下什么原因造成的,同时更多的体现是团队精神,对,接近于主旋律的套路。
这个版本的哥斯拉整体表现是无脑,而人类方面描述更多的是事件检讨与解决方案的探讨 。
几天之前,日本电影学院奖(也就是日本的奥斯卡,简称“日奥”)举行了颁奖典礼。
与美奥不同,日奥没有用闹乌龙这种自掉身价的办法赚取收视率,因为最佳影片本身就已经极具话题性了——它就是《新哥斯拉》,一部怪兽片,一部怪兽片的完全体。
事实上,上一部拿到日奥的怪兽片,已经是……其实,还从来没有过。
要知道,在日本电影学院奖历史上,连动画片都已经拿过两次最佳影片(毫无争议的影史经典《幽灵公主》和《千与千寻》),此次该片能够登顶,无疑为沉寂已久的怪兽片挣足了脸面,也给日本电影工业注入了一针强心剂。
事实证明,《新哥斯拉》不仅具有很强的娱乐性,而且在哥斯拉系列甚至整个怪兽片的发展历史上都足以占据一席之地,堪称“哥斯拉的顶配”。
总结起来,《新哥斯拉》最大的特点就是史无前例的全方位焦虑和不信任,这其中既包括哥斯拉系列一直以来传承下来的“核焦虑”,也包括全新的政治性指涉,而后者甚至比前者的表现更加强烈,成为了这一部哥斯拉讨论的主要话题。
比如从影片一开始,日本政府就被描述得效率极其低下,面对突发事件,几十号人坐在一起完全没有解决办法的头绪,所能做的只是从一个房间蹿到另一个房间(讽刺日本政府在面临灾难时的无能)。
接下来,日本自卫队开始对哥斯拉进行攻击,但没想到打了半天不能伤其分毫,最终只能求助美国进行支援(对日本国防的忧虑)。
好不容易等到美国钻地弹开始发挥效力,日本政府却开始发现事情并不像他们想象的那样简单:因为美国只关心哥斯拉死没死,根本不会顾及日本民众的性命安危,于是双方又展开了新的博弈,美国也一直扮演着亦敌亦友的角色,给人感觉随时有可能把日本退下火坑(对美日盟友关系的焦虑)。
在此之中,一众政府最高层官员还被哥斯拉射出的光束扫了个死无全尸。
更惨的是,没有常任理事国地位的日本被联合国一致裁定,要对哥斯拉进行绞杀,临时政府毫无办法,只能坐以待毙,英法美中蠢蠢欲动,大战一触即发(国际关系困境)。
好在最后关头,出自民间的高手们用凝血剂冻住了哥斯拉,在无人机的帮助之下,灾难终于宣告结束。
可以看出,在整个过程中,唯一受到信任的就是日本本国的民间机构和生化技术,而从现实角度来看,这两种事物也确实是日本在世界范围内最重要的的竞争力。
为了增强对本国现状的指涉,导演庵野秀明(和樋口真嗣)还特意采用了一些纪实性手法来凸显现场感和真实感,影片危机意识之强,由此可见一斑。
尽管《新哥斯拉》的焦虑指数确实史无前例,但哥斯拉系列并不是从2016年才开始焦虑的。
从1954年本多猪四郎的第一部《哥斯拉》开始,核焦虑就已经是哥斯拉系列的一大母题——因为哥斯拉就是随意丢弃核废料造成的后果(与奉俊昊的“汉江怪物”有异曲同工之处)。
只不过在超过六十年的时间里,哥斯拉系列的娱乐化和低龄化属性日益加深,焦虑逐渐被淡化,以至“神魔对战”日益成为了哥斯拉系列的固化模式。
《哥斯拉之怪兽大战争》、《哥斯拉之机械哥斯拉的反击》、《哥斯拉之怪兽王复活》、《哥斯拉之魔龙复仇》……这些从题目上看完全没什么区别的电影,实际上铺满了日本整个二十世纪下半叶电影史。
事实上,日本各大制片公司在五六十年代纷纷使出看家本领,推出了各具特色超长电影系列,比如东宝的怪兽-哥斯拉系列、大映的剑戟-座头市系列、松竹的家庭-寅次郎系列等等。
这些系列中的每部影片虽然不一定都是一个导演、一拨人马拍摄的,但情节往往数十年一个套路不变,而且还能叫好又叫座, 堪称一大值得探讨的奇观。
及至1998年,哥斯拉首次登陆好莱坞,终究被纳入了西方电影制作体系,直到2014年,哥斯拉不仅挣起了美元、欧元,还赚起了人民币。
登陆好莱坞之后的哥斯拉也出现了一些有趣的变化,甚至在某种程度上回归了1954年版《哥斯拉》,比如人类线索再次凸显,核反思意识重新出现;比如哥斯拉的“守护神”作用淡化,“破坏者”形象增强,变成了人类要消灭的对象。
在这种趋势下,2014版《哥斯拉》就变得十分有趣了:一方面,哥斯拉以保护者身份出现,赶跑了“宿敌”(也不知道是哥斯拉的还是人类的)穆托;另一方面,人类当然也不希望哥斯拉在陆地上折腾(虽说狂奔的民众一直是哥斯拉系列最好的配角),于是想尽办法要把哥斯拉赶走。
一来一去,哥斯拉不仅被还原成英雄,更成了“悲剧英雄”,走上了好莱坞电影一贯的“英雄之路”。
相比起来,这回东宝出品、作为正统的《新哥斯拉》出乎意料地作了一次“删繁就简”和“领异标新”,除掉了保护-破坏的内在矛盾,去掉了“神魔对战”的戏码,更专注于哥斯拉与人类的关系。
导演庵野秀明在一些访谈中还提到自己对东宝制片人“各种要求”的不满,最终在多次博弈之后,完全删去了初稿中的“人间戏剧”部分——也就是“明快的恋爱还有家庭戏友情戏”(听着都觉得可怕)。
结果表明,庵野秀明的选择是明智的,他不仅让《新哥斯拉》整个故事更加紧凑有力,找回了到哥斯拉系列的初衷,更将这一系列拉回了现实语境,借福岛核泄漏事件的“东风”把哥斯拉所代表的内涵进行扩充和完善,避免迎合东宝想象中观众的低级趣味,使之提升了不止一个档次。
从视觉上讲,《新哥斯拉》最大的创新之处是在同一部影片里描绘了哥斯拉的四种形态。
虽说哥斯拉初次登场时的模样确实不怎么霸气——大鱼眼略显违和,四只脚着地爬行,动起来也蠢得像提线木偶一样,但这些无疑都是对哥斯拉设定的进一步细化,而且,这种由水生到陆生、由低级到高级的过程也对人类进化史进行了隐喻,表明了人与哥斯拉、生物与自然之间的普遍联系。
至于哥斯拉为什么要上岸扰乱民生,《新哥斯拉》这部影片并没有给出解释。
不过仔细想想,这样留白的设定也并非没有道理:作为一种半人造的力量,哥斯拉本就有其未知和不可控的一面,而在今后的几百上千年里,人类需要对抗的,无非就是人类自己在有意或无意之间创造出来的那些奇奇怪怪的东西——正如影片最后一个镜头所昭示的那样——抑或可说,就是人类本身。
历代最佳哥斯拉。
从第一阶段的死鱼眼设定到无人机诱导释放能量再用油罐车强制口内注射凝血剂,就连内阁开会我都觉得燃得飞起。
矢口plan起初切入点错误,修正成分阶段出动铁胆火车侠(误)攻击太炫目了。
当初第一次坐山手线的感动转变成了看山手线被炸掉的快感。
后悔去看too young too die没有看这个,大屏幕看一定爽如吸毒。
余贵美子好适合演这种女政客,太帅了,想被她潜规则。
长谷川不演高等游民开始演高级政客了,有种鬼畜帅。
竹野内丰越来越性感了,时间对他来说可能是猪腰子吧。
and各种出现几秒的新生代演技派,卡司简直日版建国大业了,这么多戏骨指挥起来想想痞子就很爽。
政治中心的霞关没了,内阁全员失踪也没人找,东京最贵地段的摩天大楼全部被炸成灰,估计马路对面的皇居也不能幸免——至此,痞子才让竹野内丰道出了他的心声:内阁就像这些大楼一样,早该重建了,这就是剧本。
电影里影射(或者说是明说)的内阁官僚的低效,福岛核电站事件和日美安保条约,这都是民众们怨声载道的话题。
仅仅是讽刺的话,其实还算得上是主旋律,但这就不是那个一边把妹一边打怪一边讲圣经一边讲哲学的痞子了。
与哥斯拉不同,庵野秀明期待的根本不是温顺的进化,而是毁灭后的新生。
把丸之内夷为平地,让这个腐坏的系统崩塌,它才会诞生出新的希望。
这就是庵野的浪漫。
跟好莱坞重启的《哥斯拉》有天壤之别,华纳的怪兽宇宙毕竟和漫威共享同一套逻辑,而庵野秀明显然还是遵从了一些特摄片的传统,不过他最大的兴趣在于观察日本官僚系统的运转。片子里有大量“物视角”,从物的角度观察人类,自然就会生出一种荒谬,而全CG打造的哥斯拉也有一种异物感(从始至终没有探明它的来龙去脉),尤其是当它开始在东京街头蠕动放血的形态,甚至比放射热线的时候更加诡异和惊悚。后半段强调集体主义,一线的公务员让体制焕发出新的活力,最终避免日本承受第二次核打击的命运,对政治的解读多少还是有些流于俗套了。
只能说,一般般
好看啊!拓扑学电影,也是很好的土木工程电影和拆迁办电影(?)。最先实施的动作永远是任命、命名和出字幕卡,一种至高命令的询唤,但必须从内部破除掉被询唤者身份的重重层级(由点到点的,就像一个接一个拿起又放下的电话),将它们连贯在同一条线,甚至是同一个平面上,才能够实现集体通力协作;教授的图纸对哥斯拉的解析:点连成线,线构成面,最后对折成体;进攻方式由军方的子弹、炮弹(点状的)转为民用的高铁、电车、泵车输液管(线状的)和坍塌的大楼(块面状的)的覆盖式攻击(军方的无人机完全作为佯攻的炮灰)。三个系统的展开——高层的官员系统、哥斯拉的生物系统、城市的几何系统——由电影的系统组织在一起。“人类只能与哥斯拉共存。”
从没看过节奏这么紧凑的日本片,也从没看过这么写实+话唠的怪兽片,在讲社会讲核恐惧讲国际关系的各种官僚开会中,顺道打了怪兽。老美仍停留在用特效包装日本人几十年前就玩腻了的怪兽乱斗,东宝奋起直追为怪兽之王指明一条重生之路,捍卫了《真.哥斯拉》的尊严,年度惊喜之作。
剪辑好凌厉啊,根本不给喘息时间!作为一部怪兽主旋律电影,这一部已经相当够格了,尤其是对国内政治和国际政治情况的展现,很有些意思,有些人为刀俎我为鱼肉的焦虑感,骨子里的危机意识。不过看来看去,哥斯拉到底为啥上岸当靶子,并没有合理的解释啊
建国大业,或 我们如何停止依赖美爹并利用超越性实体重新刺激经济。
不就是披着怪兽片的皮吗
出人意料的惊喜!倒不是庵痞的个人审美趣味艺术造诣门槛有多高,只是跨越门槛所能触及的high点,确实更符合对开菊文化感兴趣,对特摄动画有情怀,甚至单纯只是对庵痞、对鹭巢诗郎有偏爱的特定粉丝群体(“八盐折之战”的设定与执行简直就是“乌岛作战”照进现实!)开篇东宝厂牌的时代呼应,必然是庵野对“特摄之神”圆谷英二的追忆与致敬,而后大篇幅针对日政府应急机制、内阁官僚权力交替、灾(战)后(时)防卫省外务省运作等描绘展现,又一反如今更为习惯的好莱坞式大片叙事逻辑节奏,其中更不难察觉庵野对时政、核威慑,以及复杂历史弥留问题的敏锐关注力与思辨能力,再看那些细节上确实存有的视听瑕疵,就只觉倒也不足为过
这个哥斯拉也太丑了,实在无法理解日本人对于特摄题材的审美,整部电影似乎从主创到演员都很认真,但是给人的感觉就是一本正经的在搞笑啊!
与其说是破除怪兽危机,不如说是排解第三颗核武器的恐惧,对于核弹头造成的历史伤痛扎根于日本战后的文化记忆中。集中演练了一次内阁面对突发事件的应急处理流程。哥斯拉击沉首相的专机,来不及流泪,迅速组建临时政府;制定稳妥方案降服哥斯拉,来不及欢呼,马上规划废墟重建。怪兽提振着民族的信心。
飞机上看完。简单来说,不是灾难片不是(传统)特摄片,或者说不是那种被好莱坞口味培训出来的观众容易喜欢的灾难片。折射出来的东西很多,比如日本官僚机构的臃肿无能(负责了大部分笑点),比如对核电、战争的意识…感觉要再看一遍。
卡司太强了,个个熟脸,不过没什么个人发挥空间,隶属于国家机器,本片意在官僚群体作为主角;哥斯拉是神是魔是永远的心结,历经年代洗礼,所蕴含的政治寓意以及时代符号以及发生改变;日本对毁灭与重建的主题总怀有执念。
你不能真的以为这个系列常青是它真有什么精妙的政治思考。怪兽片里大讲政治是错误的。因为你——讲——不——好。任何一场一国以内的、几个月内就平息的小规模政治斗争,其复杂性都要用几十集的电视剧才能比较完整地展现。电影这种两个小时容量的艺术体裁天生不适合复杂高层故事,而你居然还有个怪兽要充分表现,还是探讨面对世界怪兽这种从未有过的高端话题,还要搅动世界所有大国、搅动从首相到平民的整个日本,根本没有空间。所以拼命写文戏的结果,也只是批判内阁机械腐朽、美国逼压太强、日本的伤痛与渺茫的希望——就这还需要你用电影告诉我们吗?何况,民族的不是世界的。说回哥斯拉本身,过去了数十年,怪兽扮相竟然比54初版还丑,脖子太长手太小,太像人反而损害了其隐喻效果。庵野拍摄手法也太动画了,电影失味不少。
78/100 更属于新一代日本国民本土观众的主流(包括价值观和制作水准)怪兽电影,片名中“新”字挺重要。哥斯拉是灾难情结的具象化,展现政府各部门恐慌的群相,倒计时般的压迫感被延长至两小时的时长。直接摒弃个体难民视角,全片聚焦国家官方视角,全面反思日本内忧外患的现状并进行自我批评,战后老一代僵硬低效的反复开会与新一代年轻人高效的研究与执行作对比,处处反映日本人的危机意识之外提倡拨乱反正,废墟与公共部门都需要再次重建,”这一次也会振作的!” 用现代CG做出仿古皮套的钝感效果,保留住特摄魂的同时实现革新。总体来说还是有点平面和太直接。
为什么两年前的电影又要在影院上映?
绝不是一般的怪兽电影。从中可以探到日本民族焦虑的根源:介于无敌意的天灾和有敌意的敌国之间,哥斯拉是这么一个怀揣着“客观性敌意”的存在。哥斯拉是这种焦虑的具象,这种焦虑的由来,某种程度上是人类文明自身的去道德性。他们在害怕自己的理性陷入疯狂。当成政治喜剧看也很有价值。有趣的小蒙太奇
视角不统一导致 热血的研发部分 和 政治博弈部分 进度不一致。问题在于男主又负责研发又负责和石原里美谈判,而决定权又不在他。史诗全视角很难写,不过这种形式从结构上就不如美版,好在特摄式视效还不错,视觉选材和剪辑基本就是EVA翻版
“做你想做的”——一个正常国家之梦
节凑快得缺少片头的铺垫,直接进入正题。也许是日本人对哥斯拉过于了解,无需进行说明。
不再是简单的打败怪兽了,在当下真实的社会中创造出一个虚构的世界公敌,用这样一个全新的视角审视国家与政府的危机管理体制的利弊。最深层讽刺的不只是那一层一层的官僚,而是片中哥斯拉带来破坏对于现在的日本来说还可能是正面的,毁灭与重生这一主题再度呼应第二次世界大战。