与外婆同行

最近颁奖季，一直在看“严肃认真”滴片子，突然间来一个久违小清新看得异常开心。

这是一家子女人的奇妙组合，三代女人经历了不同的时代，不同的性格和可以眼见的不同的人生，太有趣了。

外婆是个嘴巴极其恶毒的老年拉拉，看样子算偏T的吧，年轻的时候迷茫过，冲动过，任性过，但是凭着一颗爆点略盛的文青心，一路嗨到老年，一把年纪了还剪信用卡，带着孙女一路骂街一路要钱，活的自我，洒脱，张扬。

但依然为情感伤，为自己这一路来的任性所带来的一些后果黯然。

虽然我不要老了还缺钱花，但好羡慕这种逮谁骂谁的劲，活的可劲潇洒。

妈妈是个女强人，用捐精的方式生了个女儿，脾气同样火爆，但是世故精明，活的滋润跋扈，但是没有爱情，跟母亲和女人关系紧张，如何和家人维持好关系也是这位女强人的难题。

孙女/女儿二十岁都没到，鲜嫩得不要不要的，小姑娘青春期叛逆不懂事，被贱男伤害后有外婆给出气，有妈妈发怒后的心疼，虽然太嫩容易受到伤害，好在前路还很长，相信有两个如此前辈在眼前，姑娘之后的路会有滋有味。

其实还有一个没有出现的violet外婆，亲外婆的女友，虽然亲外婆是血缘，但是无论是妈妈还是小孙女都更加亲近这位已经过时的外婆二号，就算她没出现，我们从其他人的言语中也可以知道，violet外婆是个可亲可爱，知道自己要什么并活的可明白的女人，就算早逝这辈子也够了是吧。

我喜欢这种三观可正的女性电影，活着是辛苦滴，作为女人活着更是哎呦哇啦，我们需要这样充满活力，现实却阳光满满的女性题材来是不是撒个欢

好像有一刻突然就会笑场的感觉。

刚开始觉得为什么非得说姥姥呢，现在知道了，外婆确实是一个很奇怪的中国特色词汇，看grandma，就一个，我们的方言，姥娘。

设想了一下，比较传统的殉道式的姥姥，各种求人、下跪，跟前夫kiss后甚至可能sex，但是并不是的，这个朋克的姥姥，我可以为你出马。

打小瘪三男友，给咖啡店老板卖书（说话难听？

那就不卖了），找trans好友要钱，没有啊，也不生气，那就纹个身吧，最后还找闹掰的前夫，没关系，可以喝酒、可以kiss，但是不可能sex，可以道歉，但从不后悔。

最后，没办法找到那个妈妈，看妈妈的反应就知道为什么闺女不过来找她了，姥姥带着她的路上，车坏了，姥姥说I am sorry，她笑了，她可能也需要妈妈的那个sorry吧。

也不是大团圆式的抱来抱去，而是姥姥独自回家了，去修那个坏掉的车。

出租车还把她放在了前女友的门口，走了。

最后走回家。

我不怀疑，刚开始她穿戴得那么整齐，可能是想离开。

突然想到，每个人都有自己的童年创伤，女儿是那个妈妈，姥姥的呢，妈妈的呢/

我觉得问题在于，无论是女性权利运动还是性多元群体权利运动，追求的并不是消除差异，而是平等、公正和尊重。

这部影片把姥姥设定为异性恋，这部影片的情节不会有根本的变化，甚至最重要的怀孕的女儿，改成替女朋友堕胎筹钱的男孩变化也不大。

很多角色的对话、情节转换性别和性取向之后都可以成立。

姥姥的前夫作为一个异性恋下半身思考的男性，是一个总会出现的角色。

一个老年知识分子和一个年轻博士之间的恋爱，一个叛逆的高中青少年，一个严厉的妈妈或者爸爸，一个刻薄的姥姥或者姥爷， 类似的设定太多了。

故事并不在意展示性别和性取向的不同。

女性和男性是有差异的，异性恋和性多元群体也是有差异的， 这部电影和《瞒天过海：美人计》的创作思路很相似。

女性电影和性多元电影在角色性别是女的、性取向是同性恋之上还有更进一步的表达。

年轻的外孙女未婚先孕，找到性解放一代成长的拉拉外婆想要借钱打胎，作为一个过气的女权诗人，外婆也穷瑟瑟的，当机立断拉着外孙女走上筹钱之旅。

而整个故事浓缩在短短的一天当中。

在这一天中，grandma无奈的与她的过去重逢，她的爱与恨，她的欺骗与伤害，她对自我身份认同的挣扎，她一辈子难以处好的母女关系……影片结尾时她长叹一口气：it was a long day.影片其实拍的一点也不煽情，grandma又是一个愤世嫉俗，固执，易怒，厌男、厌世，各种棱角的T，但是过程中就是会有很莫名其妙的情节打中泪点，大概是女性都有过这样不得不面对自我与过去的经历。

顺便记一笔，我总被问为什么喜欢看老年主人公的片子，就像grandma在片中的台词说的：“I like being old. Young people are stupid.”

电影结尾主题曲《Bella》——Angus & Julia Stone 这首歌会令你第一时间，感受本片的温情调性。

同样是关于岁月与年长女性的故事，这部《与外婆同行》没有《45周年》里那样的感伤。

镜头中，充满了明媚的阳光，高饱和度的场景与服装搭配。

三位主人公的内心戏，复杂又受挫的同时，饱含着积极面对现状的态度。

<图片2>这部获得了2015年美国国家评论协会：十佳独立电影奖的作品，确实是围绕女性主题，但不是狭义的女权主义，而是关于更大的主题。

就像影片开头引用的话语：“Time passes. That's for sure.”——Eileen Myles。

对于这一点，我们只能说：“ It's ture. It's so ture！

”<图片3>关于时间的话题，令人想到了《爱在午夜降临前》，那位伴侣过世的老人，在晚餐席间提到：“We appear and we disappear. And we are so important to some, but we are just passing through.”。

我们的一生，其实就是在不断的经历在Passing Through。

我们从别人的生命中路过，别人在我们的生命中走过，如此而已。

“Someone appears and someone disappears, like a sunrise and a sunset.”。

俗话说三个女人一台戏，这部影片的三位主人公——外婆：艾丽、母亲：朱迪、孙女：塞奇，刚刚好凑成一段三代人的家庭伦理剧。

只不过在2016年这个敏感话题扎堆的年份里，故事必然会发生在那些不太普通的家庭里。

同性伴侣的问题、同性伴侣抚养子女的问题，女性自主堕胎的问题，分别对应了片中，外婆、母亲、孙女，三位性格迥异，又都有着“沟通问题”的可爱女性。

独立电影常常不受传统的剧本套路限制，可谓是手法越新鲜、细节越怪异，越会引起人们的注意和好感。

而这部《与外婆同行》，在剧本结构和细节设计上，都充满了奇思妙想和真实细节，跻身十佳独立电影，不是浪得虚名的。

影片故事共被划分为六个小节，每个章节用童话故事一般的名词代表。

不过影片的故事可一点也不梦幻，而是实际的少女意外怀孕，只能求助外婆筹钱堕胎的旅程，在每一个章节背后，都是一些你无法想象的，尴尬又欢乐的桥段。

1、endings 结局2、ink 墨水3、apes 猩猩4、the ogre 怪物5、kids 孩子们6、dragonfly 蜻蜓影片从早晨，年过半百的外婆与年轻的新女友吵架闹分手开始。

孙女造访后，两人一起经历了，外婆胖揍并打劫孙女前男友，外婆刺青、外婆跟人吵架、外婆见前夫一起抽大麻、外婆见女儿，当事情最终解决后，以外婆独自一人回家的旅程作为结束。

影片把漫长的一天，通过不同的点和人，穿成了线。

2014年有一部外语片《两天一夜》，由玛丽昂·歌迪亚饰演女主角，还入围了当年的奥斯卡最佳女主角提名。

是关于濒临失业的女性，要挨家挨户的去请求同事，以及同事的家人的理解，让他们考虑放弃自己的年终奖金，从而投票让她保住现有的工作。

相同的是《与外婆同行》中，核心的问题也和金钱有关，由于孙女不敢告诉母亲真相，两人只能四处寻人，一点一点借钱。

其中，带出了有关外婆的朋友圈、外婆的过去、外婆的新女友，等等一系列的棘手问题。

虽然，孙女在当天下午预约的堕胎手术迫在眉睫，但是外婆的过去，似乎麻烦更多，并且随着岁月的累积，有些梁子，越结越深。

影片的精彩在于，没有老年人的自怨自哀，或者时时刻刻端着情调的生活状态。

不同于《年轻气盛》里的艺术家们，也不是《45周年》里的优雅女性，而是一个眼里不揉沙子，讲话直接了当，甚至有些刻薄的单身、文艺、老女人——外婆：艾丽。

影片的乐趣，光是前面提到的，殴打孙女前男友、刺青、抽大麻，就够有看点的了。

别的外婆也就教教孙女做蛋糕或者针线活，这位艾丽见到孙女不久，就批评她，你怎么都不会骂人，至少没有痛骂那个不负责任的前男友。

加上影片中贯穿的，外婆的新恋情——与年轻女友奥利维亚的争吵。

从火药味十足，到外婆主动去奥利维亚家吐露心声，无论是文学素养极高、辞藻华丽的对骂，还是两个人，一个害怕年龄差的事实，一个又不甘心被对方无视这份感情，可谓是吵得像小孩子一样。

她们与普通的情侣，真是没什么两样，爱情总是能把人们变回20岁，无论你实际的年纪有多大。

影片的镜头语言，一直在伴随着手持摄影一样的轻微晃动，流畅的剪辑，随着剧情的发展，无论是内景还是户外，这样的摇动，就像人物的心情一样，随着情节感伤、愤怒、尴尬、后悔。

影片的第一个镜头，早晨里，清风抚过窗前的风铃。

那一刻，预示着这个普通的清晨，却又不普通的一天开始了。

<图片4>停经10周的孙女与停经25年外婆，两人在大逆光的美丽清晨里出发，外婆的老爷车却一直在告诉我们，有些老方法，在这个新时代，似乎已经失效了。

即便如此，外婆依然蛮横地带着孙女，踏上了这段旅程。

在孙女把知道的、不该知道的外婆的故事，都了解了之后，两人不得不面对，只剩下寻求母亲，也就是外婆的女儿的帮助，这个唯一的办法。

女演员：马西娅·盖伊·哈登，年轻的时候，曾在科恩兄弟1990年的《米勒的十字路口》中，饰演迷人的女主角弗娜。

岁月不饶人，现在演起这样的中年妇女，真的是爆发力十足。

外婆、母亲、孙女三人就像是相互排斥一样。

虽然影片中没有细说，外婆与同性伴侣抚养女儿的细节，不过在一定程度上，也说明了父母都会遇到同样的问题。

外婆说，从女儿五岁起，自己就已经在害怕她了。

不过对于孙女塞奇，她们的爱是一样的。

而片中关于信教与女性堕胎权利的矛盾，是另一个敏感的话题。

不过就像文化流氓冯唐说的，避孕药的出现，很大程度上，为女性解放创造了条件。

女性在怀孕与生孩子的问题上，需要完全的自主选择权。

之后才是关于，女性自主命运和人生的权力。

外婆对面孙女的无措，只是说了一句：“你难道会跟成千上万个堕过胎的女人，一起全部都下地狱吗？

别开玩笑了，死了就是俩眼一抹黑，没有别的。

”，这样的台词，片中还有很多。

外婆一路在公路上飞驰，为了让孙女赶上手术，这不是为了赶去投胎，而是真的要赶去堕胎。

生活里有时候没有多大的难题，就像人们说的，钱能解决的，都不是大事，但是没钱是一件大事，不过更难的，是面对自我，面对现状的勇气。

影片在清晨里开始，在安静的深夜结束，外婆艾丽，独自一人，走在回家的路上，自顾自的笑着。

关于《Grandma》的一天，也终于落幕了。

精彩的故事线，有趣的人物细节（外婆关于牙齿重视），文学对白的碰撞，可谓是亮点繁多。

又是一部，没有讲大道理，道理自在心中与脚下的电影。

给人的感觉像《布鲁克林》一样，总想着，再看一遍。

（全片才78分钟，真的是短小精湛，印象深刻。

）2016年2月4日 多伦多 小玄儿记————————————————如果你喜欢我的文章，欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」https://space.bilibili.com/1340064530每周五更新，目前可以观看 #日本电影大师蓝光套装系列#台湾电影大师蓝光收藏系列#新老电影混剪系列未来还有更多CC必收蓝光套装系列感谢小伙伴们的支持！

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开头的吵架看了觉得有点微妙，好像很久没有看过这样的女同对峙的剧情了，我也看得少。

接触偏二次元或者真人cp向的女同看得比较多，好像一下子把人拉回了现实的感觉。

奶奶好酷噢，怼那个咖啡店老板还顺带跟旁边喝咖啡的女人说无聊的时候可以找她hhh果然对不尊重人的人也没必要尊重。

奥莉薇亚好漂亮，让我想起一部小说里面的女主角。

欸呀呀，外婆说着是一个无情的人，但是也会掉眼泪（或许不是为了四个月的感情是为自己），在大猩猩店跟女友相遇的时候，情绪一下子就不对劲了……欸。

哈哈哈但是还是分得很，蒽。

蒽这个老男人卡尔出现还蛮让人害怕的，男人怎么满脑子都是那回事啊！

都这个岁数了依然、好像懂为什么奶奶一开始要撒谎了，美国那边对堕胎这么敏感的吗，不过也是，堕胎法也不是无缘无故通过的。

呜呜好喜欢三位女性的故事，如果有这样的外婆一定很酷。

感觉在女儿心里，妈妈紫罗兰，爱尔或许是“爸爸”的角色，也或许不需要这样表达，女性组成的家庭中比较不擅长引导教育的一方。

真的是线索十分完满的一个故事，真好，那个背影看了有点感动。

我在奶奶那个年纪会变成什么样呢？

不禁这样想到。

想到奥莉薇娅和爱尔会和好，但是没想到爱尔只是送上祝福，fine。

无论如何，我喜欢这部电影。

非常喜欢的一部剧情片，讲拉拉晚年生活的一天，和外孙女有代沟，问清孙女来意后主动帮忙，像中国式的家庭关系，隔代亲，和女儿许久未联系，见面时无所适从，不知道怎么去跟女儿交流，说话从埋冤对方开始，生活中遇到的麻烦独自解决，不愿告诉女儿。

跟同居4个月的女友奥利维亚吵架、分手，是为了让她过的更好，电影最后去见奥莉维亚，把一切说清楚，内心释怀。

单看影片主演就可以推断这绝对是一部值得期待的电影。

因为我坚信Lily Tomlin绝对不会演烂片！

1970年的时候，美国电话电报公司愿意出50万美金请她用自己创作的一个著名喜剧角色做商业广告，她拒绝了，因为她说有违艺术初衷；1975年的时候，时代周刊提出只要她愿意公开出柜就能上封面，她又拒绝了，因为她不想将出柜等同于一场交易。

这位76岁“高龄”的美国娱乐业近代史上的殿堂级人物曾囊括最高影视奖项无数，包括两次托尼奖，2014年肯迪尼中心荣誉奖，和各种艾美奖，格莱美奖（可惜没有奥斯卡，不过鉴于奥斯卡越来越商业化，评审机制越来越令人怀疑，没有奥斯卡对Lily来说其实也无妨）。

在她2014年新年前夜与相恋相守42年的同性伴侣Jane Wagner注册结婚以后出演这部相当之Gay的女权主义独立电影，本身就很有趣了。

本人不才，短短79分钟的片子我看了至少三遍才看出个所以然。

第一遍看的时候没有字幕，虽然漏掉了很多细节，但已经笑到弯腰。

Lily的喜剧表演简直深入骨髓，即便看哑剧估计也会想笑。

第二遍的时候我在网上下载了一个英文字幕，刚看开头 我就被吓到了，原来第一遍听不太懂不是因为语速太快或是文化差异，原来是因为有GRE词汇！

估计除了美剧“生活大爆炸”经常抛出跟科学有关的GRE词汇以外，没有其他喜剧敢这么玩了。

所以说，这不是一个普通的喜剧大众电影。

第二遍因为有了台词，所以很多细节都搞明白了，然后才知道这是一部纯粹的女权主义电影，于是刷了第三遍。

电影在一个多小时的时间里呈现了以Grandma Elle和Granddaughter Sage为中心的一天，并支离破碎的展现了Elle的一生（我不想把Grandma这个词翻译成“外婆”，是因为我觉得“外婆”的称呼本身就违背女权主义的概念。

这个“外”字就是对女性角色的一种边缘化，所以我想还是用Grandma这个词比较合适）。

这种在短时间内描绘很长时间的手法让我想到了电影“45年”，同样都是用小标题把电影分割成几部分，“45年”里面的小标题不过是“星期一” 、“星期二”、“星期三”…如此这般提示时间，像写日记一样平淡无奇。

但是“Grandma”用到的小标题却很有诗意，在推动故事发展的同时也很有言外之意。

譬如说，第一个标题虽然是“endings”，但它其实象征“以结束为开始”：Elle和Olivia虽然结束了一段关系，但是在结束中彼此认识更深，才使最后飃忽不定的复合合情合理。

Sage虽然要结束妊娠，但也开始让自己与母亲及Grandma三个人之间建立起更深的联系。

Violet曾做过义工的可以提供免费流产的女性诊虽然结业，才有了后面漫长的一天。

同时让人感觉和Violet有关的一切都在Elle的生活里慢慢消逝，也包括Violet留下的车子最后彻底坏了，似乎是Elle应该开始新生活的时候了。

（那台汽车其实是Lily Tomlin自己的，因为独立电影一般没什么钱，所以要动用一切可用的资源。

）第二小节“ink”以纹身店为场景开始浮现出Elle以前的生活印记。

这一节不得不提的是黑人角色和变性人角色。

我第一眼看到那个纹身师就觉得她是变性人，后来查了维基百科才知道果然是，而且很有名。

这个演员叫Laverne Cox，是第一个获得“黄金时段艾美奖”提名的变性人，也是第一个在杜莎夫人蜡像馆有等身像的变性人。

黑人，同性恋，变性人在电影中是善良的，有能力的，讲情义的：比如Violet是黑人（在电影开篇Elle回忆过往时看的照片里有提示，Violet留下的车子里的音乐也是黑人风格的）；最后在女性诊所里负责Sage手术的护士是黑人；唯一毫无怨言借钱给Elle的也只有这个变性人纹身师。

相比之下，电影中的所有男性角色都是死板呆滞的，庸碌无为的，不负责任的：包括让Sage怀孕又不愿负责，甚至连一半流产费都不愿意付的“小瘪三” ；在咖啡厅仪表堂堂却似乎胆小如鼠的男顾客；在Sage她妈公司大堂那些犯了各种错误等着一个人女帮忙收拾烂摊子的男人们；还有Elle的前任丈夫Karl好像一只雄性动物竟然有过11个老婆。

不能说这些演绎在故意贬低男人，只能说这是从纯粹的女性角度看到的男人（很难想像导演和编剧竟然是个男人）。

第三小节“apes”是女权主义狂飙的高潮。

不过需要一些背景知识才能看明白，因为提到了几部经典著作，包括女权主义作家西蒙•波伏娃（Simone de Beauvoir）的自傳 The Prime of Life （主要讲述了她和法国著名存在主义哲学家萨特的开放式关系），引领第二波女权主义运动的“女性的奥秘”--贝蒂•傅瑞丹（The Feminine Mystique by Betty Friedan）和“女太监”--吉曼•基尔（The Female Eunuch by Germaine Greer），以及后现代女诗人，著有The New Fuck You: Adventures in Lesbian Reading 的艾琳迈尔斯（Eileen Myles）。

（这里想解释一下第一波和第二波女权主义运动，第一波发生在19世纪末和20世纪初，主要争取的是妇女参政权。

最近有一部叫“妇女参政论者”的电影讲的就是这个阶段。

第二波运动起始于1960年代，争取的主要是更广义上的平等和自由。

我记得美剧Friends里面有一段时间Rachel是不穿Bra的，这个其实是源于女权主意运动第二浪潮的观念，就是女性彻底的解放自由不受束缚。

）Elle用大猩猩的社群来对比人类社会也很讽刺，回归了性作为生物属性的根本。

这一节虽然是Elle感情冲突的高峰，却不是整部电影张力的顶点，因为第四节才真正把故事引导到了崩塌的边缘。

“I always liked women. I just didn't like myself.”我觉得这是全剧最让人揪心的一句台词。

为了孙女奔走借钱，为了伴侣甘愿负债，为了女儿可以放弃艺术，为了恋人可以忍痛割爱，也有迷茫，也有逃避，当这部电影所展现的Elle的点点滴滴汇聚到一起的时候，真的让我觉得是男人是女人，爱男人或爱女人不过是外界给我们贴的标签而已。

真正的生活总要我们不去理会这些标签，直面那些既柔软又坚强的灵魂。

幸好Sage她妈在第五节及时出现，并任劳任怨的扮演了“逗比”和“asshole”的角色，把故事从一个死角带到了出口。

虽然这一节是整个故事起承转合不可缺少的一笔，但我觉得它也是整个电影最大的败笔！

因为对“流产”这个在基督教社会相当敏感和颇具争议的话题，这一节渲染得过于强硬。

一定会让大多数影评人望而却步，我猜这也是电影没有获得太多奖项提名的原因。

假设，电影选择让Sage在一天的经历后最终决定生下这个孩子，并且一家人消除隔阂共同面对未来，这种结局对影片来说可能会更安全，但是！！

这又违背了女权主义的初衷：女性有权选择自己的生活，也就是说想流产就流产，社会不可以批判（虽然仍旧颇受争议，但无可否认这是女权主义的一部分。

）我想无论是编剧还是演员都不想为了大众口味或影评人的喜好而妥协吧。

尾声“dragonfly”，又回到了Grandma的爱情故事线。

You bite my wings, Attack me midflight,Evolution's knife Pressed to my throat.虽然是一条副线，但我觉得这条爱情线索是整个故事的精髓。

这句由Olivia她妈深情款款吟出的两句诗刚好衬托了Elle和Olivia的感情现状。

蜻蜓的翅膀有如诗人的神经灵动而敏感，当被爱情捕获时，便是要折翼也心甘情愿了罢。。。

总之，这是我看过的最好的一部女性题材电影，结构紧凑平衡，节奏舒缓有序，故事起承转合，台词幽默精彩，简直是在用作舞台剧的精神作一部电影。

我想如果不是因为这些，如此有原则有个性的Lily Tomlin也不会愿意接拍的吧。

未看电影之前 我内心一直都有一种感觉 觉得老了 人生就没有什么活法了 人会失去一切美好的东西 比如说 美好的肉体 迅速的反应力 以及年轻时期的美貌等等 可是这里面的外婆 让我改变了想法虽然外婆已经老了 但是她的心脏还是年轻的 我暂且说她是一个很有个性的人吧 有自我想法的人 不论是老还是年轻 都是一样充满着自身的魅力 魅力毕竟还是有很多种形式吧 萨琪的外婆酷酷的 以前我还老觉得自己以后到底想不想要孩子 虽然现在还在念大学而已 看了就觉得 当一个外婆 一个酷酷的外婆 剪掉信用卡的外婆也是人生的另一种独特的体验啊 人这一生 最难的事情就是认识自己 艾丽在不清楚自己是同性恋之前 和科尔在一起呢 还伤害了他 当然 我觉得科尔直到老了也还是爱着艾丽 尽管 之前的欺骗仍旧存在 这部电影不长 也就75分钟 时间跨度也就1天 却反映了艾丽一生的轨迹 我才领会到 真的人生在于获得是否精彩 而不要在乎别人是怎么看待你的人生 你的生活方式的 看完电影 我也想起了我的外婆 虽然她去世快两年了 但是我时常梦见她 家里的大人说 给外婆烧些纸钱 就好了 但是我真的不愿意 既然我在现实中已经无法再见到她了 就让我在梦里继续感受她的爱吧 尽管每次醒来 都会很想要哭 但是 只要想想 她在未来某个地方等着我 就会感觉很温暖了

唉！

这么牛拜的片子居然看的人这么少！

作家电影，有分段的小标题：结局、墨水、猩猩（这需要看书补课），诗人吵架都强调语言的记叙还是，不轻易判断人，唯我主义、健康的女同的家庭，捐精生的女孩打胎，男女女女的爱情，研究女性主义的母亲谈诗歌、给博士女友送初版好书，独立、有判断力决断力、敢爱敢恨，勇敢爱勇敢骂人，不要敌对不要狭隘的女人的正常遭遇。

用最简单的小事和一天的经历，带出好多深刻的东西。