金色梦乡

前段时间看到安倍遇刺时，第一反应是刺杀发生在仙台吗？

《金色梦乡》一直是我很喜欢的书和电影，所以因为安倍遇刺一事，我又重温了这部电影。

喜欢的东西如果没有改变，那么我就会在同一个情节重复感动落泪。

当烟花从下水道冲出在天空绽放，《golden slumbers》这首歌响起时，当青柳的父母收到那张“痴汉去死”的纸条落泪时，我的眼泪总是抑制不住落下。

世人爱造神也喜欢把神拉下神坛。

青柳是一个普通人，如果他一直保持普通，这个刺杀计划也就不会落在他身上。

他机缘巧合救下一名偶像，成了仙台的英雄。

正义的伙伴最合适变成暗杀首相的凶手，充满了故事和反转。

于是他成为了替罪羊。

暗杀计划多了他的位置，他成为了最浓墨重彩的一笔。

只要做好计划，提前铺垫一些细节，这个替罪羊计划会完美无瑕。

人心难测，所以这个计划出了波澜，一波三折，“凶手”没有上绞刑架。

青柳说，人类最大的武器是信任。

在这个电影里，我可以相信这句话是对的。

回归现实我无法完全相信这句话。

我喜欢这个故事，其实就是围绕这句话发生的帮助行为。

政治的构陷是宏观的和庞大的，因为这个组织过于强大。

青柳作为一个普通人他如果不逃跑，也许一开始就直接被当作凶手击毙。

认识他的人或者不相信政治的人，有意无意的形成一股力量帮助他逃亡。

森田是无奈的，他给青柳制造了在场证明，但是他没有选择。

他把分析的结论告知青柳，让青柳逃跑，最后死在爆炸里。

宅急便的同事载着青柳逃亡，最后让青柳挟持自己逃跑。

口头禅是“吓一跳了吧”的三浦救下青柳，最后被杀死。

通口未和青柳联系，但是她找到废弃的车安装上电池，奋力奔跑点燃了烟花。

轰烟花厂的老板提供了烟花，医院的老头提供了城市下水道地图，明星偶像最后接到青柳把他送去整容医生住处。

他们的帮助就像最后点燃的烟花，一个接一个从下水道冲出，在城市里一个接一个的绽放。

一个人是无法冲破体制，冲破这个宏大的阴谋。

青柳最后也没与洗刷冤屈，但是他活下来了。

这种政治阴谋只要另一个政党上台，他的冤屈是会洗刷。

他并不想死，所以为什么不能活下去。

青柳对这个世界是善意的，他的善意也传达给身边的人。

认识他的人基本愿意相信他。

他们说这是报答小小的恩情，这种义无反顾的帮助，非常真挚动人。

我一直对迪迦奥特曼的最后一集印象很深。

失去光源的迪迦没有力量，全世界小朋友信任的心最终聚成一束光，汇合在迪迦身上。

他最终打败了怪兽。

大家的信任也变成了光圈，护着他，让他从黑暗中逃脱。

活下来的青柳最终也用自己的方式向朋友报平安。

我喜欢这个故事里的信任、帮助与希望，我会一直为这个故事感动。

期待中的烟火场面并没有带来多大冲击，我已经准备接受平淡收场了，可当镜头重新对准被七美盖过印章的春柳的脸时，眼泪突然涌了上来，这出真叫做忠于原著的戏还是打动了我。

才读完小说就看了电影，趁热打铁的程度如同在对台词儿。

读原著时就觉得这简直是现成儿的剧本儿，导演果然毫不客气地拿来就用，每一步进展都太可预见，所以难免挑剔。

这是我第二次看伊坂的作品改编的电影，很遗憾，和死神的精度一样，金色梦乡也没拍出小说营造的气氛。

我一共只读过四本儿伊坂，印象未必全面，不过的确一本儿比一本儿加强，使自己确信如此。

印象最深也最喜欢的还是第一次接触的死神，因为没有先例所以倍觉清新；第二本儿是沙漠，算是第一次读他的长篇，十二分相信作者是个宅男，好似温情版成田良悟；接下来问题来了，终末的愚者开始看出死神的短篇套路，金色时不时穿越沙漠的小团体。

也就是说，短篇的话，故事有共同的线索，人物有微妙的联系，但终末就不如死神来得自然；长篇有冒险小说的气质，大概都可以叫xx历险记，友情是永恒的主题，以几个好友的不同视角，打乱时间顺序讲述同一件事儿，所以把金色的几位好友当成是毕业后的沙漠主人公也未尝不可。

也就是说，似曾相识容易产生审美疲劳。

另一个让我总觉得差一口气的是我搞不清自己的预期。

可能一开始他是作为推理小说家出现在我的视野里的，但显然这是个误会，虽然从死神我就意识到了，却改不了阅读中对悬念的执著，所以每次到最后发现他根本没隐藏悬念因为压根儿就没有悬念时，总有一种希望落空的无力感，产生后程平淡的错觉。

这不是作者的问题，是我的问题……但是当我在心里反刍时，一些细节便会慢慢沁入——天马行空的思路和青春浪漫的气氛，哪怕是雷同，也很美好。

我猜作者应该是个超级影迷，小说不仅画面感强（有时候我觉得他根本就是在写剧本儿……），而且总有关于电影的话题，可电影版怎么就还原不出那种灵气儿呢？

要我说，伊坂其实是个童话家，写的是成人世界的童话。

在他的作品里，有着各种怪癖的好人们总能在需要时做出帮助他人的决定，正因为现实往往不是如此，他创造的世界才有吸引力。

所以，即使你看到天上有一只猪飞过，也没什么好惊讶的，更不用去追究猪为什么会飞，只要相信猪如果想飞，偶尔也是能飞的就好了。

人总得有点儿向往不是吗？

较真儿你就输了。

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往事，变得含糊起来。

偶尔，努力回忆某些细琐的来龙去脉，记忆也变得不再可靠。

时间过得飞快，今天、昨天与前天，好像没什么太大的区别。

可以瞄一眼就脱口报出八位数字，札记却也记到第五本。

暮春午后，空气中有莫名的植物清香，那种气味肯定是少年时嗅到过的，多年未见，年少轻狂的时光，重上心头；盛夏登高，触目所及一片绿海，静坐片刻，听蝉鸣像浪一样卷起，声至高处猛然收住，那年、那年、以及那一年的夏天，全部又都回来；短暂旋律，不知名，记了个大概，轻轻浅浅总会浮在脑中，深究一下就忘个干净，无意之间，完整地响在耳际，狂喜，把歌名、歌手好好打量，原来不是凭白的记忆，都有出处。

这些，才是现时的往事面目。

《金色梦乡》的电影挺长，难得，自己看了两个小时还能沉住气。

看到眼热的地方，舒了口气，居然有人能把往事拍得这么妙。

虽然，故事本身讲的是人世险恶。

主人公青柳雅春，和多年不见的老友相会。

老友都没有太多寒暄，只是告诉青柳，不远处，新任的首相即将被暗杀，青柳会被捏造成所谓的“凶手”。

在这个巨大的阴谋中，他们彼此都堕入别人的棋局中，而且，‘别人’一出招就没留余地——将军，该你受死。

青柳一无所知，不知道棋盘有多大、棋子有几色、下棋的究竟是什么人、自己为什么一上棋盘就要成为莫名其妙的牺牲品。

一切都来得太突然，老友给青柳说明实情，替他理清头绪，塞给他一个收了老歌的ipod，告诉他无论如何都要好好活着，快逃吧。

到此为止，青柳觉得老友的言行举止很荒唐，但是老友所说的可怕事情一一应验，他在封闭的城市中，狂奔、躲闪、无路可逃。

青柳面对的是敌人是庞大的国家机器、政治角逐背后的黑暗势力、见缝插针疯狂炒作的新闻媒体。

曲折的逃亡过程中，青柳见识了种种凶残、暴力、倾轧、无理。

关于那些破事儿、那些坏人，我一个字都懒得写。

我喜欢的是青柳所受到的帮助和救赎。

他遇到形形色色的人，有老友、有同事、有前女友、有相识的烟火厂老板、有善恶难辨的老人和青年，这些人伸出援手，屡屡让青柳绝处逢生。

这其中最为温暖的，或者说青柳可以逃出生天的根本，都与往事有关。

电影里，现实不堪，穿插其中的是暖色的过往，学生时代一群大孩子笑闹玩乐，无所不说、毫无芥蒂；在躲雨的过程中，和心仪的女子一路闲聊，说着说着表白心迹，无比甜蜜；在打工的烟火厂，和恋人、朋友们一起，听老厂长说烟花幻灭、人情悠远，领略幸福灿烂的极致。

老友留给青柳的歌是Beatles的，青柳在逃亡途中重新吟唱，泪流满面。

归途还在，往事还在。

朋友疏远，但两位老友不忘深厚友情，在艰难和险恶中，义气相助；爱情破灭，前女友嫁作他人妇，不谈情爱，柔软女子有着非凡的勇敢，替他挣出一条生路；老厂长相交不深，却担了风险，出人又出力。

最为危险的时刻，往事排山倒海般重来，善良和邪恶一起仰望，看过去和现在的时光通道打通，当事人哭着、笑着、呐喊着，让青春在伤痕累累的自我中瞬间复苏。

这样，才能逃出去、活下去；才能在黯淡的生活中堂堂正正、不负青春；才能无声地给自己和他人留下“很好”的印记，平静地让往事继续、安然地让生活继续。

生活并不是那么容易混的。

突然有天，你的生活失控了，你好像走错了路。

你考上了所不好不坏的学校，进了个不好不坏的公司，你草草的结了婚，生活的压力容不得你有太多想法，只能老实地工作，但你总觉得这不是你想做的，你无法像上学时那样专注的面对每一天，日子就这样过着。

突然有一天，你发现，自己竟然说不出到底想要做什么了。

有时你感觉孤独，曾经的朋友看起来过的都还不错，你觉得他们似乎每个人都胸有成竹，只有自己被生活搞得团团转。

那些觉得永远不会发生在自己身上的事情，也都接连发生了，疾病，衰老，父母的离去，养家的重任，捉襟见肘的收入，时间的流逝，不进则退的抉择。

你想起高中的课堂，想起放学的钟声和家乡的阳光，你想要放弃，想回到那个也许选错方向的十字路口，明明有条路可以回去的，可转身回望，来时的路已模糊不清。

你喃喃自语：“这是怎么了！

这到底是怎么了！

”不知不觉，你的生活走出了原先的安全范围。

这次的电影，片中的主人公“青柳”，境遇比我们要荒诞的多。

很平常的一天，青柳站在路口等红绿灯，阳光和煦，一切井然有序，街道商铺像往常一样热闹，路上行人匆匆。

今天他受好友森田的邀请，一起去钓鱼。

可他发现，曾经的好友森田变得陌生了，对于青柳提起的学生时代的回忆，好友显得不太在意，浅浅的笑着，像是在应付。

在青柳毫无防备喝下森田给他的水之后，他的命运彻底改变了，他陷入了一个绝大的危机，变成了政府的通缉犯，所有人都在追杀青柳。

就这样，一个内心柔软的宅急送司机，原本规规矩矩、安详宁静的生活被打破，孤身一人走上逃亡之路。

往复循环的日常生活就像一个框框，我们本质上和青柳一样，在生命中的某个时刻，我们都会被强行拽出自己的框框，生活的巨大挑战让我们怀念曾经虽不自由但却安稳温暖的无聊日子。

而我们的弱小与生活的艰难往往差距悬殊，可能我们甚至不相信自己有能克服眼前困难的特质，但往往解决问题的钥匙就在自己身上。

我想起一个自己少年时代的故事，虽有些鸡汤味，可事情就是那样发生了。

上小学时的我，腼腆，温和，不会拒绝别人。

我总担心在同学面前出丑，所以话很少，也少与人接触，我就像路边的石头，毫不起眼。

但我乐于把自己包裹起来，也习惯了这样的生活。

只要少说话，就可相安无事。

初中，危机扑面而来。

按全校英语成绩，我名列前茅，老师问我愿不愿意当英语课代表和学习委员，对我来说这是场灾难，可我却不知怎样拒绝。

安坐一隅的日子结束了，游走于教室与办公室之间的生活开始了，这倒是其次，最令我恐惧的是，每天的首堂课开课前，要带领全班领读英语课文，上午下午各40分钟。

我所在的中学又是远近闻名的差生集中营，连班长都是曾经的混混，大庭广众下站在讲台上展示口语已经够令我紧张，更别说还要独自一人维持纪律。

第一天独自领读，溃败，像一场噩梦。

嘲笑，挖苦，混乱，结巴，我低头站在那里，不知道该往哪看。

当晚我彻夜难眠，叹息着自己的卑微与弱小，抗拒着黎明的来临。

半个月的煎熬过去了，就在第16天前的那个晚上，事情的轨迹发生了改变。

那一晚放学后，我路过学校附近的街边夜市，肚子饿就买了一个馅饼，刚付了钱，忽然一双手搭在我肩膀上。

我扭头，吓一跳，是我们班最著名的小混混，他的长相和身形完全不像初中生，传闻他在这一带很吃得开，我和他几乎没有过任何接触。

他买了一个馅饼，不知为何，他说跟我一起走，我俩骑着车走了一路，这一路我们的话并不多，只是各自吃着自己手中的馅饼，另一只手扶着车把，风轻轻吹着，我竟不觉得尴尬。

在放着粤语老歌的十字街口，要分手了，他竟问我要不要跟他去他家楼下的地摊吃肉串，我没有拒绝，于是那天我们吃了大排档，我也第一次喝了啤酒，我喝得晕乎乎，还在他家见到了和他同住的姥姥，我并不多说话，只是听他谈天说地，也许他也和我一样，常感到孤单。

这我才知道，他曾和我上同一个小学，早就认识我，只是我不记得他了，他笑说因为我是所谓的好学生，当然是记不得他了，听的我有些尴尬。

夜里我才到家，我受着父母的骂，心里却觉得满满的。

第二天我刚站上讲台，他就跟着我读起课文，还训斥了其他起哄的学生，那些学生自然是听他的，我觉得像在看电影一般，领读的气氛从那天改变，我也变的自信了。

虽然我们之后并没有常在一起，但现在想想，也许我交了一个朋友。

我突然发现“不会拒绝”也不是件坏事，你不拒绝这个世界，这个世界也就不会拒绝你。

其实这么多年过去了，我依然是一个看起来也有些腼腆的人，如今的我站在台上讲话，还是会非常紧张，也许我就是一个内向敏感的人，无法改变。

但想起中学的领读岁月，我总是会称赞自己：“ 那会儿的你看起来还不错！

”

当你的生活面临突如其来的失控，不要惊慌，不要逃避，跳出你原来的生活不见得是坏事，当你跳出熟悉安全的井底，也许会万分庆幸，因为你看到了更广阔的风景。

就像今天这部电影的原著小说写的那样，人类最大的武器，也许是豁出去的决心。

《金色梦乡》导演：中村义洋（根据伊坂幸太郎同名小说改编）“这是我现在的心情，大家已经无法回到那个时光了。

以前，曾经有一条可以回去的路，但是不知不觉之间，大家都上了年纪。

”“回忆这种东西啊，常常会在类似的契机下被唤醒。

既然自己想起来了，对方很可能也想起来了。

”“每次看见这种蓝得让人惊讶的天空时，总是不敢相信在相同的天空下，某些地方正在发生战争，有人正死去或是受到他人欺凌。

”“人类最大的武器，是习惯与依赖，也是豁出去的决心。

”————小说《金色梦乡》Once there was a way to get backhomeward这里曾有一条归家之路Once there was a way to get back home曾有一条归家之路Sleep pretty darling do not cry睡吧，小宝贝，不要哭泣And I will sing a lullabye我会为你唱一首摇篮曲Golden slumbers fill your eyes你会看见金色梦乡Smiles awake you when you rise笑容会伴随入睡

无意中看了堺雅人那期的情热大陆，就想找个他的片子看看金色梦乡算是比较另类的推理小说，或者严格上说基本没有推理的部分但是读起来很暖心却没有那种高高在上的人文关怀金色梦乡之后有多少人模仿他这种风格大家见仁见智按照惯例，作为原著党就只说说不太满意的地方总体来说电影版的改编还是比较成功的，想想小日本毁了多少原著，伊坂幸太郎和粉丝就该偷笑了首当其冲的应该就是换电池那段个人感觉是全篇最感人的一段只能说电影版给分配的戏份实在太少了完全没有表现出前女友的各种纠结和失落以及最后一刻因为一句广告词而重拾希望谁也不知道她这样做到底有没有意义，只是单纯的相信男主，相信他们之间的回忆当男主抱着对生的一丝希望回到那辆旧车时看着车慢慢发动的时候，真的觉得人与人之间的信任太美好了其次就是医院那段，原著中逃走后在停车场偶遇不良青年男主被认出和一顿调戏后，不良青年在他逃走时说了一句顽张って （加油）当时觉得特别泪目所谓社会的边缘人，都愿意为这个陌生人加油就像男主说的，人类最强大的武器就是信任仔细想想这书讽刺了多少人电影版可能觉得不太重要就给删减了个人觉得很重要的一个细节，见仁见智吧袭警那段被安插到了后面和老警察的对手戏原著中也很感人电影里一顿哭就给一笔带过有点可惜可能两个小时的电影真的不够表现出所有细节吧看过原著的都知道书的引子其实是男主自己写的因为过了刑事追究期限所以才选择全盘托出首尾呼应吧，算是全书的一个彩蛋和点睛之笔最后，我最喜欢的摇滚大叔喂！

你还不够摇滚喂！！！

“不管会变得多么凄惨，总之快逃，活下去，人能活下去是最好的。

”当森田对青柳说出这句话时，青柳懵懵懂懂地并未完全体会到它的深意，只是愣愣地下了车，然后，爆炸声在森田闭上眼哼唱《Golden Slumbers》时轰然响起，青柳的正常生活也随着毁灭了好友的爆炸声彻底崩坏。

好友的背叛和信赖，伤害和保护，为了真相不断奔跑成了青柳之后的主旋律，这一切并不只是始于森田约他出来见面，也许从他救下偶像明星凛香开始，就已经进入了某些人的“可利用”名单。

他为什么会被盯上，也许是因为那一次的见义勇为造成的名气使他成了出头之鸟，亦或是命运的黑手偏偏向他招手（其实是伊坂幸太郎的小黑手），但这些对青柳来说并不重要，重要的是他的好友死了，而自己成了刺杀首相甚至杀害好友的嫌疑犯，他该如何走下去。

在艰难的逃亡中，他从“别人说什么就信什么”变得更加小心谨慎。

但其实他一直是个很敏锐、聪明的人，只是平常的生活并不需要他有多敏锐和聪明，当无妄之灾突然降临，短暂的无措之后，隐藏在心底的力量渐渐显露。

凭什么他要成为替罪羊？

凭什么自己的生活莫名变得一团糟？

不甘吧？

不爽吧？

怨恨吧？

愤慨吧？

悲伤吧？

那就勇敢地想办法摆脱这一切，为了对得起森田的牺牲，为了对得起一路帮助他支持他的人，好好活下去，像《芙蓉镇》姜文的那句台词说的那样，“活下去，像牲口一样活下去”，再难再苦，活着才有改变的机会。

“该回去的故乡。

”森田是青柳卷进这件事的导火线，但其实以幕后黑手的能力，要陷害青柳绝非一条路可走，没有森田还会有别人。

身为老友的森田选择这么做，其一是因为家人，其二恐怕也是觉得与其让别人来做，还不如自己了结，说不定还能伺机救青柳……于是他做了自己能做的事，帮青柳分析形势，送给青柳的ipod还为青柳挡下了子弹（ipod竟然这么结实？！

筒子们，果断团购呀！

）；小野确实出卖了青柳，但在一开始的电话里就表现出他想透露给青柳的不寻常迹象，满口不常叫的“学长学长”，被警察制住时大叫着让青柳快逃；更不用提樋口巧妙地给青柳逃亡用的汽车装上电池，为他下水道之行妥当地做好各种准备，还有那些华丽的烟花……多好啊，青柳的这些朋友，到头来谁也没有负“朋友”之名，一直相信着青柳。

回忆，棒子剧说它一点力量也没有，但真的是这样吗？

如果没有片中穿插的青柳他们社团当年如金子般闪光的日子，青柳的逃亡不会成功。

那天大家一起学的柔道招式，那天大家一起看的烟火，那天大家一起听的披头士的歌……统统在危急时刻派上了用场。

可惜当时的四个人上了年纪后，渐渐联系少了，现在一个死了，一个躺病床上，一个被揍得倒在马路上，一个被通缉得四处窜逃……“明明当时有路可回”，结果却变得这样七零八落。

也许就像《求婚大作战》说的那样，再要好的同伴也抵不过时间的迁移，恋爱、结婚、生子等等……如果不是因为出了这样的事把他们再度联系在一起，他们便会如此这般，渐行渐远吧……只是烟火老板说得好，想到自己在看烟火的时候，或许自己的朋友也在某处看着同样的烟花，就会觉得很幸福。

“哟，轰！

”当生活在某一时刻“轰”的一声突然崩溃，普通的幸福被践踏，铺天盖地的媒体报道随意报道着对你不利的消息，每个人都仿佛成了你的敌人，他们诅咒你快点被抓，幕后主使却逍遥地看着这场戏……还有什么能相信，还有什么能拯救？

一次次欺骗，一次次落荒而逃，青柳的心早已疲惫之极，即使如此，他并没有放弃内心对人的信赖，他的信任不是盲目的，也不是没有回应——社团的好友，偶遇的青年男女，“一时心血来潮做好事”的切男，宅急便的同事，“生活在社会阴暗面”的老人，烟火老板和他儿子，明星凛香——他的同伴其实有很多，每个和他直接接触过的人，都能感受到青柳是个怎样的人，他们相信青柳才会用各种方式帮助他。

青柳的父亲对媒体说“你们了解他多少？

”，从未直接接触过，也没有进行调查，在权利操纵下肆意报道的媒体，早已失格。

这个故事，有关回忆，有关信赖，有关友情，有关权利肆意妄为的可悲，有关人内心的美好和力量，现实的冷酷中透着童话的温暖。

当烟花从下水道里冲出，撞飞了像机器人一样无知觉的职业杀手（应该是吧？

），砰砰砰地接连开出璀璨的美丽的光影之花时，我感觉到了一阵恶作剧的快感，这是属于伊坂幸太郎的浪漫，用那些看似不靠谱的东西向这个冰冷的世界宣战，在他的《快乐的暴力团》中也可以看见伊坂式独有的童话风，就算是更为客观冷派的《死神的精度》，黑色的底色上也偶尔泛出暖色童话的星星点点。

……其实我没有看过原作，伊坂的书只看过《死神的精度》，只是直觉认为电影的改编恰到好处地表达了伊坂的世界观，再加上阵容强大的CAST，每个演员的精湛演出，更为电影加了不少分。

点名表扬雅人叔的青柳、竹内结子的樋口、吉冈秀隆的森田、香川照之的佐佐木……香川那场叫青柳自首的戏，镜头里只能看见他下巴以下，但是完全做到了不用看脸，举手投足就是戏的程度。

特别喜欢切男，执著于让人“吓一跳”的他，身手敏捷，为了救青柳搭上自己的命……扮演切男的滨田岳，正好是《求婚大作战》里的小个子小鹤，这里的他当然没有长高XD，可是却让我觉得很帅气，拿着刀以一种看起来随时会跌倒的小孩子跑法冲向某职业杀手，翻跟头什么的不在话下，一边微笑一边说“吓了一跳吗”，神经质又孩子气的性格击中了我微妙的萌点XD

当你对一个人的好习以为常时，你不会怀疑他是否会伤害你；当你对一个人无条件信赖时，他很可能将你带入地狱。

不要百分百相信他人，也不要完全拒绝他人，你信任的人可能会毁灭你，你不信任的人也可能会拯救你。

一个人多年认识的好友，但他突然约你出去钓鱼时你绝不会相信这是一个陷阱，当他给你递水时你会毫不犹豫接过来就喝，当他一本正经的跟你说实话时，你只会认为这是一个玩笑。

因为熟悉因为习惯，因为信任，男主角就这样被朋友送上了逃亡的不归路。

被朋友陷害不是最可怕的事，而是从一开始他就已经被选定为目标，当个人被国家机器盯上时基本就已经被宣判结局。

只因自己当初的英雄救美行为就让自己被盯上，突然出现的漂亮可爱的小姐姐，无事献殷勤的老朋友，这一切其实已经被精心布置，老实又笨笨的男主怎么可能防的了呢？

好在这个世界总是有好人的。

虽然男主多次多次被身边的人出卖，但那些人也是可怜人，不到迫不得已谁会向身边的人下手呢？

即便如此也是不甘愿的，森田、小野最后关头还是告诉他让他赶紧逃命，即便已经于事无补。

而那些局外人，宅急送的男同事，曾经的前女友，罪恶昭彰的切男，医院里的瘸腿大叔，曾经被他救过的女明星。

这些人虽然不知道实情，但选择无条件相信男主，并且尽全力帮助他逃跑，这也是平时男主的为人值得这些人的信任。

男主因为信任他人而深陷泥潭，可也因为信任一次又一次逃脱追捕，不是所有人都值得信任，也不是所有人都不值得信任。

整部影片的风格其实很奇怪，说它怪诞吧它又是严肃扯上政治，说它是喜剧吧可也没有几个搞笑的镜头，又说不上是公路片，整个风格很乱。

演员们的表演也是，演的太夸张了。

搞不懂这部电影为什么这么高分，各种的不合理让人无法投入。

如果故事那么假，依托电影所表达的意义就打了折扣。

就算你说这是喜剧片，剧情也要合理呀。

那么多人为什么不问理由帮助一个暗杀首相警方通缉的逃犯？

难到日本的民众就喜欢与政府敌对吗？

据我的观察现实并不是这样，当然“信任”的这部电影带出的主题，但有这样的信任好像不明不白。

各种的不合理包括：警察都乱枪追杀雅春了，为什么都捉到了，直接干掉就得了，还谈话干什么呢，自相矛盾。

还有一个身手不凡一点都不像杀人犯的通缉连环杀人犯，总在关键时候帮助雅春让人费解，胡乱杀人和帮助雅春有联系吗，剧情一点都没有交代。

和旧女友共处过的汽车，旧女友女儿都五六岁了，这车都最少放了五六年吧，而且是露天放着，换了电池就能开吗，汽油呢，轮胎有气吗。

打开一个井盖就有地图和装备，马路上井盖多了去了，怎么就知道打开这个呢。

车怎么就停在这个设定的井盖旁边的呢。

烟花装在下水道下的剧情更是不伦不类，各种的不可能。

冲着豆瓣高分看这部片子，结果非常失望。

忍不住发表一篇评论。

靠着日文字幕和我那半吊子的听力连蒙带猜地把《金色梦乡》看了下来，还一口气看了三遍。

真是喜欢。

这个夏天见证了我对堺雅人大叔的花痴由量到质的重大转变。

这位学生时代曾被唤为“早稻田王子”，爱读书爱做饭，动不动就笑成眯眯眼的大叔一次次用他的优质震撼了我。

前些天无意中在网上看到堺さん二十代的旧照，怎么看当年都算得上是标准日系帅哥一名。

可大叔到了三十后半才算真正红起来，剧场上年复一年积累下的舞台感顺手一迁移就成了镜头前的游刃有余。

经过时间洗练而愈发闪亮——用在大叔身上虽然肉麻却也倒贴切。

这样的年纪真是好啊，胸怀经过漫长焦虑期而凝炼出的心平气和与自知之明，没有年轻人的刻意取巧和各种“try too hard”，就这么静静往那里一站都是一道风景。

甚至连那小肚腩、厚眼袋，和笑起来眼角密布的鱼尾纹都是加分点。

都那么合时宜，分寸掐得刚刚好。

说回电影。

感性如我，判断是否喜欢一部电影的首要标准自然是看它能否充分调动我的情绪。

最好是让我笑了又哭，哭了又笑，末了在屏幕暗下字幕升起时边收拾桌上的一堆纸巾边吸着鼻涕感叹：这世上有这样的电影存在真是太好了! 能好好活到今天和这部电影相遇真是太好了! 看《金色梦乡》的时候，我就觉着自己的大脑好几次process着process着就傻了，好像一头撞进了个两难怪圈，吃不准究竟该将电影里的情节转化成什么样的情绪指令，于是只能叫我的脸整上个似笑非哭的表情，且这一整就是一百来分钟。

豆瓣上有同学总结得好：这电影的笑点和泪点是一致的。

《金色梦乡》的本子架在伊坂幸太郎的同名小说上，核心骨架是复杂缜密的人间关系，故事的全部起承转合都由此中生起。

若真要一本正经地拿把现实的尺子量这量那，很多情节其实都经不起细究，可我偏偏就自愿忽略电影里所有的不合实际，心甘情愿地被那日式无厘头忽悠着走。

只因说故事的人把这故事讲得太好了，每一步推进都铺垫得那么妥当，简直没有一个无用的镜头或一句多余的台词。

甚至都没有一刻冷场，从始至终都是闹哄哄乱糟糟的一团——回忆与现实，感动与无奈，笑与泪，一个人的命运与另一个人的命运。

最后等到的结局并非皆大欢喜，旧友没有重聚，亲人没有团圆，正义也始终没有战胜邪恶，可心里却分明觉得畅快。

想来是因为这电影达成了我想看到的另一种完满。

它借黑色幽默嘲弄了我长久以来所厌恶的：国家机器和大众媒体对个体生命的专横介入与轻视；然后用摇滚般的投入尽情赞美了我一直深深热爱着的：自由，友情，青春，还有Beatles的歌，夏夜烟花映亮整片天空的瞬间，日后成为你我间密码般的存在而当年却只是有的没的随便说着的小事。

当然还有，在全世界都好像已转身弃我而去时，有人还能给我无条件的信赖，看着我的眼睛说，我知道。

自从体制形成以后，人们对体制的反思就一直没有停止过，究竟是什么一种正常的社会状态相信在不同的人心中有着不同的答案。

但是这个问题的答案其实并不复杂，大多数人可以接受的社会形态实际上是一种相对稳定的社会，只要自己的主要利益不受到侵害基本上就可以接受。

所以，在这个世界上所有的统治者都再努力地去维护这种表面上的基本稳定，有的时候为了绝大多数人去放弃掉一小部分人的利益看上去是非常合理的，而且被忽略掉的看似无关紧要，社会上基本上也没有什么反对的声音。

但是事实的真相真的是这样吗？

没有人反对是因为没有人把自己想到“小部分”一方，无关自身自然不回去考虑在那些人身上究竟发生了什么，使用什么样的牺牲方式来换取大家平静的生活环境的。

大家想象不到的是，“牺牲者”有的时候并不是罪犯犯或者真正对社会有危害的危险人群，而是和别人无异的普通人，有可能就是生活在你我身边的路人甲、路人乙。

他们被裁制和他们真正的身份无关，而是被一个更加笼统的概念吞噬，那就是“体制”，说的简单一些就是为了某种行为的正常运转而被迫采取的行动。

更恐怖的是这种事情不是什么制度可以决定，不管人类社会发展到什么时候，这种牺牲实际上是无法避免的。

为什么？

大多数时候确实是为了更多人。

大多数人都看过乔治奥威尔和赫胥黎的警示名著，基本上认识到了在各种极端体制下对人类社会的种种负作用，所以基本上没有人会选择支持无论什么形式的乌托邦，人们都会为了自己的自由意志而奋斗。

可是，在常态社会里，如若遇到非常时期人们又应该怎么自处，重要的是如果自己就是牺牲者应该用什么样的方式将自己拯救？

这个命题可能没有前者深远，可是却有着极强的现世意义。

在电影金色梦乡里我们看到了对这个命题的全面讨论。

电影非常地忠实于原著，情节设置和同名小说如出一辙，二者重合度极大，所以基本上可以就看一者就可以了解《金色梦乡》这个故事享有讲述的内涵。

非常有趣的是，虽然本片被视为同V字仇杀队一样的反体制类型片，对于真正的幕后黑手竟然着墨甚少，基本上没有按照一贯的方法来构造，而是重点刻画了男主人公青柳雅春是以何种形式逃出重重围锁，最后成功逃离升天的。

和V字更不同的是，本片并没有一个英雄式的人物来改造真个社会，使得无辜的人脱离危险，青柳一直都在想方设法逃离追捕，就像电影里反复说的“活下去，活下去就是胜利。

”，虽然受到了各方的帮助，可绝对没有试图去搬倒与他成为对立面的政府。

二者的不同就是因为原著的初衷不同，V字的最初构思肯定是源于《1984》，认为罪恶来源于体制，所以胜利之路只有扳倒体制。

然而，金色梦乡虽然与前者主题无异，但处理方式却有着天壤之别，概括来讲前者片与理想，后者更贴近现实。

实在是无法轻易地评论二者孰轻孰重，作为艺术作品来讲对现实的冲击都是一样的强烈的。

在电影中，青柳因为一次政治事件被无辜陷害，遭到了这方面的强制追捕，眼看就只能沦为意见可怜的牺牲品，但是因为有来自各方面朋友的帮助和信任，还是以一种比较美满的结局收场。

为了体现青柳和朋友之间的感人互动，大学时期的美好回忆穿插在现实中间，在影片高潮两场烟火重合的时候相信一定赢得了不少观众的眼泪。

这种处理其实也与原著相符，也是原著作者伊坂幸太郎的一贯风格，在尖锐的现实中溶于淡淡的情愫，最后就以情感来战胜一切。

仿佛在作者的眼里人与人之间的感情才是最重要的，只有情感才是战胜一切的解药。

所以在他另一本小说《重力小丑》里，兄弟之间的情感可以战胜一切，甚至战胜血缘，只要伦理上可以解释得同，弑父也不在话下。

伊坂好像在告诫人们解决问题的方式有很多，有的时候为了达到正义是可以用非常之举的。

很多人认为伊坂的书写的非常温柔，格调清新，实际上根本不是。

伊坂书里的所有人物都在地狱边沿游走，而情感只是他们声张一切的最后防线。

即使有着美好的回忆，世界永远都是那个残酷的世界。

可以把原著的精髓找到并完美地呈现出来，电影完成的十分成功，在节奏的把握上尤其出彩。

其中最让我难以忘记的是居然是最后齐藤和义的片尾曲，把各种日本社会的优势劣势的词汇堆在一起实际上已经够人深思的了。

世界总是不予余力地在寻求表面上的平衡，但是过于寻求平衡的过程实际上就是一种违反了人们的天性，没有人喜欢世界上充满被操控的木偶，这样只会使得世界失去原本的质感。