因她而死的几个人:她妈,自己意外着火的,女主为了救她,在那个吃不饱的年代,还舍得把整锅玉米汤倒下来救火,不可谓不孝了(当时她爸看着洒了一地的玉米棒,老心疼了)。
虽然撕破脸了,但最后也没加害于她妈,而是让她在地下室自然死亡。
她爸,一个植物人(差不多),给他梳洗打扮,穿上一身好西装,满怀爱意的告别,用一条,宽敞,柔软的毛巾,给他最舒适的送别。
对这样生不如死的老人,子女的这种做法才是仁慈孝顺又勇敢的的吧。
放映员,说好一起去欧洲拍黄片的,结果看到生蛆的乳猪,满地的玉米,瘫痪的老人,地下室的响动,他就怕了(不知道他在怕什么东西),他就要落跑了,女人的身子他就想白玩儿了。
这杀了他也不是说不过去吧。
她亲戚的那女孩,跟她掏心掏肺,真心告白了,她听完却假模假样假情假意假装轻松一看就知道转头就要告发了,那杀了她也是没办法的吧。
而且杀这后两个人的时候,也都是干脆利落,几叉几斧叉死剁死。
虽然她喜欢杀戮的感觉,但并没有断手断脚挖眼拔舌留一命慢慢折磨他们,这还不够慈悲为怀么。
并且这两个人还没白死,他们和鹅先生一起填饱了好朋友鳄鱼希达的肚子。
电影的内容很简单,就是常说的那句,如果你的父母是变态,那你成为变态也是理所当然。
但单就这个内容肯定是打不了这么高分的。
最最主要的,是电影的一种反美学气质。
只要是反50-60年代甚至更早期的美国歌舞片气质。
打破那种虚假的美好。
打破那种蜡质的假笑和色彩鲜艳的背景板。
珀尔的每一叉子,每一斧子,都是砍在了对这种审美的幕布上。
个人觉得这才是电影的核心议题。
再往深一步想一下,就可以明白。
彩色歌舞片如今早已经成为历史。
那在这么考究的画面布置配色之下,导演想砍想杀的到底是什么?
借着珀尔的叉子,到底是想插谁?
从电影的细节中,我们就可以找到答案。
珀尔一共杀了三组人。
首先是父母,尤其是母亲。
父母是移民德国人。
但是崇尚昂格鲁。
这是美国早期的盎格鲁思想来源。
美国本土原来肯定是没有的。
这种原教旨的种族主义精神桎梏和拖累了珀尔的发展和自由,扭曲了父母,带走了丈夫,或者说献祭了男性,直接或者间接导致珀尔的生活陷入困境。
那必须给你烧了。
亲妈也不惯着。
那珀尔就应该是暗喻着美国文化本身或者历史上美国的某一个时期。
第二个杀得是电影小渣男,小渣男代表着一种欧洲中心制带来的虚假的工业化繁荣。
整个都是画大饼。
说带你去欧洲,都是逗你玩,白嫖。
杀他之前,珀尔要求这种资本主义的虚假繁荣跟她说实话,能不能带我走向欧洲工业文明的繁荣。
结果显而易见,欧洲中心制只是玩你,并不想带你走上小康道路。
欧洲的文明形态即便在美国,也是不可复制的。
发现受骗后,给你插死。
最后是杀了女朋友。
这个女朋友金发碧眼,就是舞蹈评委要求的那种类型。
这是美国自己产生的文化审美,也是美国的文明形态的代表,典型就是好莱坞打造出的梦露符号。
(其实梦露本人不是这样的)这种打造出的文明形态既是导演深恶痛绝的虚假繁荣,虚假审美。
最后珀尔大段的独白,都是希望自身可以链接这种虚假的美国梦幻。
希望这种臆想成为现实,但是即便是虚假繁荣,人家也要离你而去,且义无反顾,丝毫没有同情。
导演借珀尔的手将其肢解。
这种行为既是表示,这种虚假的文化审美和文明形态外强中干,经不起结构,一斧子就露底了。
最后只剩下腐败的盛宴和蜡化的假笑。
这已经把导演的态度,观点,表达的足够清晰了。
全片都是对虚假的一种反讽。
珀尔开始时是充满幻想的原生态。
可以跟稻草人高潮。
到一步一步的幻灭。
最后当她成为虚假镜像的制造者时,已经无法摘下片尾的假笑。
与虚假融为了一体,自我开始制造虚幻和腐败了。
最后还是要夸一下画面的考究,作为美术工作者,肯定是要多给一点的。
一定要蓝天白云,才能形成反差萌
认真的配色
舞台剧
那是假的啊。
粉色的管子是补色关系
好构图
到这配色都是认真的
形式感满分
又哭又笑代表面具已经摘不下来了。
怀揣文艺梦想的小萝莉,最终发掘出了自己嗜血的天才,于是不可收拾地走向了杀戮之路。
本片风格漫画性大于写实风,虽然时时刻刻展示着血腥,但很难让观众产生恐怖感,相反影片画风有种复古之美。
具体到故事本身,就不要苛求有多严谨了,这么一只小小的女性怎么可能完成这么多系列的杀人事件,并且还是那种纯暴力的举动。
每个人都听过“成功是少数,失败是多数”、“一将功成万骨枯”之类的警世通言,但又被“山上的风景只有自己看了才知道”、“不尝试怎么知道自己不行”之类的醒世名言所动摇。
举棋不定、反复煎熬成为大多数人的矛盾状态,顺其自然成为少数人选择解脱的方式,而极少数的另一些人却选择孤注一掷、破釜沉舟。
在这些敢于断绝后路的人里面,又只有极少数的人能够功成名就,实现自我,剩下的则是一败涂地、一蹶不振甚至家破人亡。
本片的女主很显然就是上面所说的最后一类人。
父亲残疾失去劳动力导致生活的重担将母亲压在崩溃边缘,直接导致了她偏执、神经质、控制欲极强的性格,女主从她那感受不到任何爱,只有厌恶。
于是她用自己的聪明争取到一个条件优厚的丈夫,本以为得到了爱,丈夫却依然追求自己内心的幸福和开心,留下女主一人独自面对一成不变的枯燥现实。
这也逐渐催生出她杀死一切挡路者的潜意识人格。
而当面对梦想时,父亲的拖累、母亲的反对最终让她将这人格释放,弑父杀母。
她具备成功所需要的勇气、智慧和决心,但命运却和她开了一个巨大的玩笑:她的长相从一开始就注定了她的失败。
毁灭了所有,抛弃了人性都没能获得自己想要的,那么她也没有必要再捡起这对她毫无作用的人性了,那就将杀伐进行到底吧。
这就是她的故事。
对她而言,这是一个失败的故事,但对电视前的观众——我而言,却是一个精彩纷呈的故事。
我们到底是“成功率”里的分母还是分子?
这是一个薛定谔的猫一样的问题,无法回答。
我相信宿命,但也对命运的不可知性非常着迷。
无论我们现在做出的选择是顺其自然或是激流涌进,其结果都是未可知的,选择刺激也许最后会归于平淡,选择平淡也许最后也能迸发惊喜,即便在后人的眼里,我们的命运都是注定好的,但对我们自己而言,命运这个小碧池也是很有趣的,不是吗?
最近令人悲伤的新闻是——大S因病去世。
网友有诸多猜测,根据她们一家人在日本的导游透露,大S在出行前就已经有症状,而家人并没有引起重视。
导游建议她们去东京大医院接受治疗,但是大S担心行程问题拒绝治疗。
2月3日殒命,2月2日小S还和母亲拍短视频跳舞。
于是,大家把矛头都指向了家人的不关心,甚至还有网友演绎了一番如果是汪小菲在大S身边会发生什么。
但是多说无益,死者为大,这件事情也没必要再过多讨论。
不过大S的逝世却让我想起了一部电影——《珀尔》。
我们先来看看剧情讲述了什么。
电影《珀尔》解说_哔哩哔哩_bilibili《珀尔》是X三部曲的第二部作品,也是电影《X》的前史。
由于《X》中,大家对于影片里的疯批老太太都非常好奇,所以制作方也趁热打铁打造了《珀尔》。
影片于2022年上映,取得了不错的票房成绩。
影片仅仅花费了100万的制作成本,却在全球范围内收获了超过1990万美元的票房,可以说是相当成功了。
为何会想到这部电影呢?
是因为电影女主角珀尔,就是在家庭的重压下长大的,父母亲人根本对她毫不关怀,丈夫征兵入伍后就杳无音讯,前几年还会书信往来,后面就不在写信。
珀尔无人倾诉,又在父母的重压下艰难生存,逐渐走进了精神的荒原,成为了一个疯婆子。
01家庭重压与精神崩溃珀尔的故事,从一开始就是一场悲剧的序曲。
她出生在一个破旧的农场,母亲严厉专横,父亲瘫痪在床,整个家庭笼罩在一种压抑得让人窒息的氛围中。
珀尔喜欢跳舞,梦想成为好莱坞明星。
但是她的母亲却禁止她穿漂亮的衣服,总是PUA她,还经常让她饿肚子,还要在餐桌上看着别人吃完饭。
这样恶毒的女人,比白雪公主的后妈都要残暴。
虽然电影没有明说,但我盲猜这里的父母应该不是珀尔的亲生父母,而是霍华德的父母,也就是珀尔的公公婆婆。
珀尔嫁给霍华德是为了自由,然后没想到却进入了另一个牢笼。
霍华德很快就征兵入伍,珀尔被迫留在农场里,每天有干不完的农活,还要照顾瘫痪的父亲。
哪个亲生父母会对女儿如此?
而且珀尔的嫂子米琪也会来农场找珀尔,这座农场也是霍华德的,所以更证实了父母应该是霍华德的父母。
但是盘清楚人物关系对于理解剧情也没什么特别的帮助,不管怎样,珀尔的生活氛围是令人窒息的,家是破败的。
所以珀尔才会精神失常,患有躁郁症。
生活很惨,珀尔却是积极阳光的。
她会忙里偷闲去镇上看电影,会在农场的动物们面前表演舞蹈,会和田野间孤独的稻草人对话……
这一切都表现出来了她很孤独,她无人倾诉。
她从小就缺乏安全感和爱,这种缺失让她变得敏感而脆弱。
她渴望得到认可和关注,但母亲的冷漠和否定,让她逐渐失去了对生活的信心。
这种长期的心理压抑,最终导致了她心理的扭曲。
所以她总是和不会回应自己的人说话,而一旦发现对方要反驳自己,那股愤怒就会被彻底激发出来,造就了一个杀人狂魔。
02社会动荡与梦想破灭除了家庭压抑,珀尔也受到了整个社会环境的压制。
她是美德混血,然而当时正处于一战的背景下,德国被视为战争的发起者之一,其军事行动和战争行为引发了协约国的强烈反感。
所以德国在整个国际上都处于孤立和负面的形象,这与珀尔内心的孤独相映成趣。
珀尔的梦想也受到了自己身份的压制。
因为她的嫂子米琪来找她,说有一个舞蹈团在招募演员,珀尔的舞姿和表现力并不差,然而,她却被拒绝了。
理由是——他们想要一个纯粹的美国人。
拒绝的理由并不是因为专业上的,而是因为身份上的,这让珀尔无法忍受。
所以当她看到拥有金色头发、纯正美国血统的米琪入选时,那种嫉妒让她用斧头砍死了米琪。
战争也“夺”走了她的丈夫,因为她的丈夫是一战的士兵,后来没再有书信往来也让珀尔担心丈夫已经战死了。
丈夫是她最后的软肋,最后让珀尔对父母起杀心的也是她的母亲刻薄地提起了她的丈夫霍华德,还践踏了她的梦想。
当时的大环境很恶劣还因为疫病肆虐,所以她的母亲完全处于一种“一级防御”状态。
亲家好心送来了烤乳猪,而珀尔的母亲却拒收,放置在门外直到生蛆腐烂。
当珀尔从镇子上看电影回来后,母亲也让她把捡来的帽子放在门外,然后去洗头消毒。
这种小心翼翼进一步加剧了珀尔家庭环境的压抑,使她处于一个闭塞、封闭的环境无法喘息,才更让她生起想要离开农场的决心。
03镜头隐喻与心理象征电影《珀尔》之所以能成为一部令人难忘的心理惊悚片,离不开导演缇·威斯特精湛的电影语言和叙事技巧。
镜头仿佛是一只可以探入的手,窥探着珀尔的内心世界。
影片运用了许多特写镜头,对准珀尔的面部表情,捕捉她眼中的恐惧、愤怒和绝望。
这些特写镜头让观众能够近距离感受到珀尔的心理变化。
尤其是最后当霍华德回来的时候,珀尔的笑意味深长,甚至让人觉得毛骨悚然。
镜头始终没有从她的脸上离开,通过她的表情变化,似乎可以解读到她复杂的情感。
在电影中,珀尔在农场中跳舞时被鹅打断,这一场景象征着她对自由的追求被现实所打断。
鹅的出现打破了她的舞蹈,也象征着现实对她的束缚。
珀尔杀死鹅的行为,可以被看作是她对这种束缚的反抗。
她通过杀死鹅,试图摆脱现实对她的限制,追求自己内心的自由。
被蛆虫侵蚀的猪是影片中最具代表性的象征元素之一。
这只猪最初被珀尔的母亲拒绝,象征着珀尔的梦想被家庭和社会压抑。
随着时间的推移,猪逐渐被蛆虫侵蚀,这不仅暗示了珀尔内心杀戮欲望的觉醒,也象征着她梦想的破灭和心理的扭曲。
最终,猪被珀尔带进屋内,成为她杀戮行为的具象化,珀尔与已经死亡的父母共同享用这头生满了蛆的烤乳猪,这一情节也标志着珀尔心理的彻底崩溃。
影片都发生在这座农场里,而农场本身也是一个隐喻。
农场的破败和荒凉象征着珀尔的家庭环境和她无法逃离的过去。
这个农场不仅是珀尔童年的囚笼,也是她心理扭曲的根源。
电影没有盲目展现珀尔的残暴,虽然她一连劈了四个人,而是展现了她变得如此暴虐的原因。
想必许多观众都会有代入感,试想,如果你生在这个信息闭塞、没有任何娱乐设施,看个电影都要骑车几公里的农场里,父母不尊重你的梦想还每日都PUA你,睁开眼等待你的是干不完的农活,还经常不允许你吃饱饭。
是个人,都会疯吧?
而珀尔最开始,只是一个渴望自由,拥有梦想的小女孩。
她纯粹、质朴,出轨电影放映员之前也清醒地意识到自己已经结婚了,是母亲一次次窒息的重压和无数遍提醒她有一个不回家的丈夫之后,她才陷入了这场不伦的恋情。
然而一切,都是因为她太渴望自由了。
很多人都看出了这部影片讲的是人性,但实际上人性就是本性,就是内心的欲望。
我们每个人都有想要守护的东西,但由于越长大,越被周围的环境同化、污染,所以渐渐失去了自己最初想追求的东西。
很多人的梦想实际上是“别人的梦想”,是“互联网的梦想”。
而导演缇·威斯特是希望观众通过这部电影找回自己本身的欲望,正视它,突破它。
就像哪吒说的那样:“我命由我不由天”。
珀尔是一位极端的女性主义者,但这个世界上一定存在不极端的解决方法。
都在说母亲的无情导致了珀尔的变态,但是几乎没人谈到父亲的失格。
为什么他会瘫痪,从母亲说的话就能明白,他是在外面寻花问柳后染上了病,因而瘫痪。
一个女人,数十年地照顾一个瘫痪的丈夫,不被逼出一点病来,我都觉得很稀奇,她还要干很多农活,这样的生活常人根本无法承受,然而她数十年如一日地忍下来了,这就是残酷的生活。
有人说珀尔最大的问题是缺爱,或许对于童年的她来说是这样,但是长大后的她,想的只是逃离,逃离母亲、逃离瘫痪的累赘的父亲,逃离这种残酷的劳累的生活。
遇到丈夫后,她也得到了爱,但她并不感到快乐,对于她来说,脱离才是唯一的解药。
放电影的那个男的死得一点也不冤枉,珀尔一去便给她放色情电影,想引诱她,目的得逞后又许下老套的承诺“带她去欧洲”,那时候珀尔拼命想逃,就觉得自己好像抓住了救命稻草,然而事实告诉她,这一切都是假的。
最开始男的劝她放下一切逃离时,她担心母亲和父亲,同时因为自己缺乏安全感而没有行动。
如果珀尔一开始放下一切出逃,如果她没有背负杀人的罪恶,她或许能够在异国他乡重新开始。
如果当下觉得痛苦,谁都不知道前路是什么,或是好或是坏,但就像珀尔所言“不要到老了才后悔”,那不如逃离。
门罗·爱丽丝《逃离》里写了很多试图从或无聊或劳累或压抑的生活里逃离的女人,有些失败了,有些成功了,但不管怎样,至少她们尝试过了。
这个电影也许能被称之为“邪典电影”,今天刚学的名词。
至于我为什么看这部电影?
全部来源于昨日的一场梦,“我远在东北的发小衣装革履的对我说‘推荐你看一部电影,范冰冰和李晨主演的《珀尔》’”当他说这句话的时候,甚至有实时字幕,让我在睡醒后能够搜索,当然并不是范冰冰和李晨主演的(这段梦境可能来自汪峰和章子怡,同为娱乐圈夫妻或者恋情最后分开),梦见这部的原因可能是来自之前偶然的看到过这部电影的片名和介绍。
今天书影音的内容(没有筛选,就在默认列表中),早上起床没看见,晚上看电影的时候才发现,猛猛掉san这个电影的意象做的还是比较不错的。
🐊——珀尔内心杀戮欲望的具象化。
🐊🥚——捏碎🐊🥚的同时丈夫也随之碎裂,一方面隐喻珀尔杀死未出世的孩子,一方面隐喻丈夫未来的命运。
🦆——放映员。
闯入者最终如同被珀尔用草叉叉死的鸭子一般,最终被珀尔的杀戮欲望🐊吃掉。
🐖——父亲。
父亲的命运如同被蛆虫侵蚀不堪的烤乳猪。
🐕——母亲。
母亲敲打着地下室的门在珀尔对放映员的描述中是“我家顽皮的狗”。
不存在、不被需要,终将消失。
以草垛为舞台、牛羊为观众、草叉为话筒,叉死外来者,邀请稻草人跳舞、接吻、doi,在这个如同《犬之力》的农场里面,剥夺了父权(父亲出场便是残疾),母权控制着这个家庭,珀尔和母亲争斗,最终却致母亲于死地,成为了这个家庭新的话事人,可是,就算母亲在物理层面上死去,其在精神层面还是影响着珀尔,具象化为评委的裁判(判定珀尔不合格,不入选舞蹈团),珀尔成为了这个家庭新的女主人,在影片最后珀尔看着参军归来的丈夫,露出了极为扭曲的笑容,父亲的瘫痪可能和控制欲极强的母亲有关,而最后归来的丈夫可能会重蹈父亲的经历,被珀尔控制着失去话语权。
从捏碎一个蛋到杀死一个人极其简单,杀戮的冲动慢慢将其侵蚀,珀尔的鳄鱼吞噬了这个家庭的所有人,至今仍然游在水中。
其实仔细想想,就可以发现珀尔不是母亲口中所说的天生的变态,她成为杀人魔是有几个阶段的。
首先就是从小的生活环境。
珀尔受到了母亲的精神虐待,每天忍受语言羞辱和生活束缚,母亲不允许她爱美,甚至看不得她快乐,也不为她的幸福考虑,只是一味强调自己的痛苦和女儿的责任。
其实这个农场只需要养活几个牲口和三个成年人,从电影给出的信息,并不需要太大的工作量,所以母亲对珀尔的态度是,明明可以给她更多的关爱和支持,但却极度吝啬于给予。
即便如此,珀尔内心深处还是渴望母亲的爱,对母亲还只是失守错杀,甚至尘埃落定之后,她也只能去找母亲已经冷掉的怀抱,聊以安慰。
接下来是珀尔碰到的男性,那个电影放映员也许有些真心,也许只想骗炮,但是他突然冷却的态度,只能让珀尔产生严重的自我怀疑,仿佛验证了母亲对自己的贬低,普通女性可以及时止损,和渣男一刀两断,但是珀尔却受不了别人的否定,她为了否定这种否定,举刀杀人,完成了第一次自主的、自觉的杀戮。
就仿佛,消灭了怀疑的根源,自己的缺陷也会一同消失。
而最后完全释放出珀尔恶意的就是选拔失败。
很多人都有过屡战屡败的经历,但是都可以从头再来,至少不会因为嫉妒就杀死胜利者。
我猜珀尔从开始讲述自己的心事,就没有打算放小姑子走了,最后的追问“你是不是赢了”,也是给自己的杀戮增加一个理由。
这段自白,可以看作长期痛苦的人无法释放的心声,也可以看作精神病人的扭曲想法。
不过最后,所有身在樊笼的人应该都能一定程度上共情主角,但是只会在故事里释放情绪。
珀尔说的对,一切都回不去了。
不是从她的一杀开始,而是,早就、早就,回不去了。
而且珀尔很难说是典型的恶女,她和雪穗不同,她不够美、不够精明、没有光环,她是个平凡的恶女。
偏执型人格障碍
schizotypal 分裂型人格障碍电影最后Pearl的自白是表现了一个非常生动的偏执型人格障碍的人物形象,同时也兼带反社会人格障碍和分裂型人格障碍(schizotypal personality disorder)。
图1
图2
图3图1-2-3:对偏执型人格的最早描述之一来自法国精神病学家Valentin Magnan,他描述了一种“脆弱的人格”,表现出特异的思维、疑病症、过度敏感、参照性思维和多疑猜忌。
1905年Emil Kraepelin 将其描述为一个假发牢骚的人,他 “总是警惕地寻找不满,但没有妄想”,自负、以自我为中心、敏感、易怒、好争论、执拗、生活里常与周围发生冲突。
根据世界卫生组织的 ICD-10 诊断障碍标准里的其中2个症状描述 :– – 有过度自夸的倾向,表现为持续以自我为参照的态度;– – 不符合实际情况的争强好胜地自以为是;Pearl的自白以描述对Howard的恨开始。
Pearl对Howard恨的原因是他把她一个人丢在这里。
所以Pearl恨到希望他去死。
Pearl承认自己的出轨和不忠,但她认为 “那次是个错误”。
尽管她知道一切回不去了,但Pearl认为她的这个错误应该被弱化忽视。
Pearl认为自己对Howard做的仁至义尽了。
因为她感激他对她的爱,所以她小心翼翼地呵护Howard不被嫉妒的感觉“骚扰”。
Pearl将心比心地认为嫉妒感是疼痛的,腐烂般地折磨,但这种感觉的来源仅仅是Pearl看到她认为生活得很容易的人产生的。
图4
图5
图6
图7图4-5-6-7:Pearl直言首次见到Howard就看透了他。
她对Howard的感觉除了“你就是我离开这里的机会”,再无其他,也就是说在Pearl眼里,Howard对于她,仅仅是她达成自己心愿的工具,而非人。
这是Pearl反社会人格的一面。
Pearl成功和Howard在一起后意外发现,Howard想要的生活和她想要的是截然相反的,她立刻对Howard感到愤怒。
但她觉得她的愤怒是合情合理的,因为Howard知道她想要的是什么,他就是不想给她,和她作对,是Howard的自私和残忍。
可是,这些仅仅是Pearl的推测(她甚至没有任何证据支持她的推测),她并没有和Howard确认过,她就直接认为事情就是她想的样子。
1921年,Emil Kraepelin将这种病症重新命名为偏执型人格,并将这些人描述为不信任他人,感觉受到不公正对待,感觉受到敌意、干涉和压迫。
他还观察到这些性格中的一个矛盾:一方面,他们固执地坚持自己不寻常的想法,另一方面,他们往往把八卦内容都当真。
继Kraepelin之后,Eugen Bleuler 将“具有争议的精神疾病”或“偏执型体质” 描述为表现出多疑猜忌、狂妄自大和受迫害感的特征。
他还强调,这些人的错误假设并没有达到真正的幻觉。
患有偏执型人格障碍的人对挫折和拒绝高度敏感。
在没有充分根据的情况下怀疑他人在剥削、伤害或欺骗他们,对发生在自己和整个世界的事件进行未经证实的“阴谋”曲解。
Pearl在描述她对怀了Howard孩子的厌恶时,从没有将孩子视为生命体,而是一个负担,而且是将她困在这里的负担,她对孩子的死去甚至感到轻松。
这再次表现出Pearl的反社会人格面。
图8
图9图8-9:1975 年,Polatin 将偏执型人格描述为死板、多疑、警惕、以自我为中心和自私、内心高度敏感但在情感上不显露。
然而,当意见不同时,潜在的不信任、威权主义和愤怒就会爆发。
Howard离开Pearl是因为去打仗了。
但Pearl无视战争这个不可抗拒的原因,认定是Howard离开了她。
她认定是Howard对她的抛弃。
Pearl直接向Mitzy发问也仍是一贯的以自我为中心的偏执思维,只以自我参照获得自己想要的结论,并不在乎当事人的看法和感受。
图10
图11
图12图10-11-12:Pearl将她自己想要的一切视为对她生活苦难的补偿。
Pearl对自身有认识,但同时觉得是她周围的生活环境辜负了她,她本该享有一切优待的。
Ernst Kretschmer 强调了偏执型人格的敏感内核是:他们感到害羞和不足,但同时他们认为自己应享有待遇/权利。
偏执型人格的人将自己的失败归咎于他人的暗算,但私下里归咎于自己的不足。
他们不断地经受着自恃重要和认为环境辜负和羞辱了他们的感觉之间的压力,可能导致他们的人际关系受到干扰,并且经常与他人发生冲突。
图13
图14
图15图13-14-15:Pearl坦言对杀戮感觉好极了。
她不仅觉得杀戮简单,且有愉悦和轻松感。
她虽然每日在农场与动物相处,但她对它们没有感情。
从某种角度说,Pearl的杀戮行为受她的反社会人格直接驱使,而反社会人格被激发起杀戮是她的偏执型人格障碍。
德国现象学家Karl Jaspers描述与偏执型人格相似的 “自我不安全”人格。
根据Jaspers 的说法,偏执型人格的人会发自内心感到被羞辱,这是由来自外部的经历和他们对其的解读所引发的。
他们有从外部确认自嘲的冲动,这使他们看到他人行为里对自己的侮辱。
他们遭受的所有轻视,因为他们在自己身上寻找真正的原因。
这种不安全感会导致过度补偿:强迫症方式、严格遵守社会惯例和夸大保障表现。
——————— —分界线 ————————挪威的一项大型长期双胞胎研究发现,偏执型人格障碍具有适度遗传性。
心理社会理论也曾暗示偏执型人格障碍是负面情绪的投射和父母的塑造。
认知理论家认为,这种障碍是一种潜在信念的结果,即其他人不友好,同时缺乏自我意识。
患有偏执型人格障碍的人习惯警惕地审视周围环境,以此寻找可能证实他们的恐惧或偏见的线索或暗示以此与世界建立联系。
他们是积极的观察者,认为自己处于危险之中,需要寻找这种危险的迹象和威胁,但很可能不会理解其他的相关解释或证据。
他们参与切实的情感交际能力较低,通常用孤立退缩作为应对模式,但这往往会给他们的生活经历带来精神分裂的孤立感。
患有偏执型人格障碍的人可能有记恨、多疑、解释他人的意向行为带有敌意、持续倾向以自我作为参照或固执于个人权利。
患有偏执型人格障碍的患者也可能与其他人格障碍有明显的并存病症,例如分裂型、自恋型、回避型和边缘型。
关于分裂型人格障碍(schizotypal)VS 分裂样人格障碍 (schizoid):
schizoid vs schizotypal患有schizotypal人格障碍的人往往有反常的行为通常是其偏执或怀疑他人产生,而患有schizoid人格障碍的人往往不会表现出这种反常行为。
所以,患有schizoid人格障碍的人没有任何偏执观念或多疑,他们不会过度担心其他人的动机或担心人们会得到他们;然而,患有schizotypal人格障碍的人会有这些症状。
对于患有schizotypal人格障碍的人来说,他们自身被孤立是由于他们的社交焦虑或反常行为导致的;他们可能仍然希望拥有社交关系,但由于其社交焦虑或反常行为,他们可能无法拥有亲密友谊/关系。
然而,对于患有schizoid人格障碍的人来说,他们选择自身孤立,因为他们对人际关系或社交不感兴趣,对其他人缺乏兴趣,他们不想要亲密关系。
schizotypal人格障碍的症状(如人际关系缺陷,社交焦虑,怪异的思维,反常行为,偏执,不表现情绪,曲解环境信息,奇怪的感知),这些症状往往不会在精神分裂症(schizophrenia),躁郁症(bipolar disorder),抑郁症(depression)等其他精神障碍的过程中发生。
其实看到那么多争论珀尔的暴行到底是反社会人格还是被她妈妈逼迫造成,其实这不是二元对立的问题。
之前一个专门研究反社会人格的教授发现他的父系家族有不止一个连环杀手,他是有反社会人格的基因的,但是他在友爱的家庭长大,成为了一个拥有家庭且最多有点冷漠的普通人,所以珀尔很可能携带反社会基因然后被她妈妈从小逼迫和爸爸的瘫痪促使她完全变态。
如果没有反社会基因+后天成长环境差,两者缺一都很难促成一个连环杀手的诞生。
这部电影珀尔生活的环境都是非常美好甚至富有童话色彩,我想如此安排可能不光是为了反差感,也是我个人感受到的一点就是不要低估人对人的伤害,很多时候我们看到一个人,觉得ta生活环境很好有钱有颜好像什么都有了,不明白为什么ta会崩溃,很可能就是亲近的人的伤害造成的,这种伤害往往隐蔽性和毁灭性都是最强的。
很能共情主角,但无奈这片子实在是难看透顶,全程煎熬…
纯粹是女主米娅高斯秀演技的x外传电影,故事简单直白,没什么爽点。看到米娅高斯也是编剧,就明白了。
7.2/10 米娅那段独白和假笑可以直接封神了
比《X》要优秀太多,沉而不闷。Mia Goth真的是大放异彩,最后的那段独白简直不要太精彩。
虽无《X》直白的性,但哪怕是默片时代的AV,也不及春情炸在麦田的幻想诱惑,当真一整个越界的惊颤与醉心,汹涌得比血浆喷射还流畅。那农场牢笼是更遥远了,也因此,禁断得充斥束缚的生活,拼接戴着口罩的社交,成为我们的当下,不知扭曲逆反,何时成为新常态。恐怖元素减少,念及《X》的精髓本是衰老的恐怖,既由Goth发挥得阴风阵阵,那顺势再演这一角色,又奉送了比电影本身更出彩的焦点,陈情与最后比肩《逃出绝命镇》的长镜头,该让世人记住她的名字了,非常加分。最后得说,帅放映员的工作真好哇。三星半。
既call me by your name 之后最强的怼脸无台词长镜头! 又名«妈妈再爱我一次之舞出我人生»
中间参加舞蹈甄选,炫丽起舞,背景是炸成烟花的战场,实在是神来之笔,颇有“商女不知亡国恨 隔江犹唱后庭花”之意。悬疑感较第一部略差了一些,高斯独白倍显功力,可惜没在颁奖季翻腾出水花
意外之喜 米娅高斯牛逼啊
在B级片中,都算是是低劣之作,竟然豆瓣7.3,这个世界会好吗?
非常合我的口味,透露出古怪而真实的心理写照。 犯罪简直就像做上帝,不爽就杀。
转:恐怖电影有一个好处,不仅各式各样的角色都能在恐怖电影世界观里成为主角和关键人物,这本身就是一种平等的。更棒的是,当你在恐怖电影中看到这类角色,想起自己不好的曾经,糟糕的过去,这本身就是一种修复,恐怖电影会治愈伤口。
视觉效果也太棒啦,如同在看精神病版的《绿野仙踪》有歌舞有稻草人有农场有明媚高饱和的色彩。恐怖电影做得越发有特色才是未来。
7/10。导演仅用三部曲中的两部就立住了一个全新的恐怖IP,《魔女卡莉》真正的继承人。前传《X》是1970s虐杀电影,本作《珀尔》是1950s彩色电影,复古老电影太好了~女主与稻草人跳舞到高潮的一段很精彩,是对朱迪·嘉兰《绿野仙踪》的反叛。略逊于X,主要是给了太多米娅·高斯的演技时刻,我脑海中一直有个梅姨在欢呼,相比《危情十日》,凯西·贝茨要自然得多。其实可以把它当成疫情电影,闭塞的环境逼疯了个人,杀人只是排解无聊的消遣。
类型满足上完全不如X,典型的前传电影,属于在前作的枪眼上画靶子的操作。
恐怖的不是情节,而是角色的疯批。最后长镜头很过瘾,但掩盖不了情节过于单薄,过程几乎没有跌宕起伏,高潮缺位。反正我是不理解,为什么这部能比《X》高分。
米娅高斯真是人美演技强,后半段一个人的表演不拿影后说不过去,求求给米娅好一点的大片资源吧,别让她老陷在这种剧里。写这个剧情的人和喜欢这个电影的应该都是心理需要看下医生的,太病态了。
呵呵,知道是故意为之,但还是挺可笑的…… 属于是靠表演苦撑的电影。
关注战争和传染病时期在家受压迫的女性心理问题,面对好友长达10分钟的个人独白非常令人震撼
哇这真是太疯了。主角居然还挺容易让人共情的,其实很多人曾像她一样,空有雄心壮志而资质平平,没条件进修,没有机遇逐梦,原生家庭又像个泥沼令她无法脱身,只是她不像现实中的很多人一样因认命而漠视这种痛苦,她那异于常人的敏锐让她在这种痛苦和渴望的煎熬中彻底疯狂。有朋友看完该片后说起,如果男的是这个情况一般家里都会支持他追梦的…我一想可不就是《公开赛魅影》吗!有多少这种设定的男主角电影,成功了就是励志片,失败了就是忧郁带点治愈的文艺片,而女人的人生遇到这种配置只能发疯——其实发疯也很好,至少它展现了旺盛的生命力
副标题《隔离中的精神病人》,拿着叉子追情人那段运镜很妙。和Mia对戏的Emma(演Mitzy)表现不错。全片最诡异的地方是仗着演员演技好非要把oscar moment抻很长,问题是抻很长它就不吓人了。