瑞普·凡·温克尔的新娘

我年轻懵懂时看了很多岩井俊二。

当时被那些青春迷幻的镜头，Chara个性的音乐，所彻底征服。

觉得青春迷惘应该就是这样的。

的确也应该是那样的。

后来时间闪过，少年终于成为大叔。

再来看岩井俊二的这部电影。

不知道是因为自己陈腐老去，还是导演十几年没进步。

看得好生愤怒。

将愚蠢当做温情，女主角七海不断求救，顺从他人，结果是不断被抛弃，不断漂泊。

虽然最后遇到了瑞普·凡·温克尔这位隐形公主，结局还是死亡悲剧。

过得最好的还是那位不断收钱的幕后导演吧，最后一个故事里居然摇身一变变成了善良的天使。

搞笑。

钱还是收了，收钱办事而已。

电影结尾给了漫长的柔光特写，温情四溢，可依然不能否认这就是首失败者的悲歌。

没什么必要将悲情描绘得如此动人。

看到那么多影评里莫名的溢美之词，我不明白为什么不断去追捧一个导演对于愚蠢的莫名其妙的美化，真的没有特别的理由。

如果没有那些美好的摄影、配乐、调色，还是女主角的颜值。

一切都会遭人厌恶，无人同情。

美应该基于智慧，而非羸弱。

是的，我憎恨失控，憎恨欺骗被戳穿，憎恨因为没有规则而导致的混乱。

而这些都是弱者的专利——企图以一时的动作而敷衍片刻，最终只能面对再次敷衍。

不能将命运掌握在自己手中，和不愿将命运掌握，是两回事。

前者是能力问题，后者是选择问题。

而这部温文尔雅的电影不断在重复能力，而否认选择。

为什么不选择拒绝，不选择坚强？

人生态度，不同选择，不同结局。

又或许，我早已不合适岩井俊二这一类的导演（能把他称为日本的郭敬明导演吗？

），内心真正渴望的，还是《搏击俱乐部》那样的力量与节奏，即使血液飞溅，世界坍塌，人心悲观痛苦，我也选择继续战斗，最终巍然不动的和你一起观赏末日。

这是继二零零四年《花与爱丽丝》和二零一五年《杀人事件》后，岩井俊二导演一次真正意义上的剧情长片回归。

依旧是极具辨识度的镜头语言，一贯的女性视角，故事却如同怪味茴香，讲的飞起。

三小时的影片中，笔者看着镜头下的皆川七海，就如同看着一只惊吓过度的离群羊羔站在高速路口，胆战心惊。

与王家卫一样，岩井俊二也是捕捉女性情感悸动的高手，那些羞涩敏感，关注自我的女人在岩井俊二的影片中闪耀着最为独特的魅力。

笔者曾经无数次的感动于《情书》中博子，在埋葬爱人的雪山面前，向自己的过往呼喊告别。

还有《四月物语》中，独自从北海道来到东京的卯月，她在雨中撑起的那把有点歪的红伞，代表着爱恋最为鲜艳的色彩。

在岩井的影片中，这些“被动的”女性形象有着共同的特质，她们性情温和，讷于情感的表达，被突发事件改变命运轨迹而与周遭生活割裂，固守着自己的情感一步步退让，直到无路可退，在最后的崖边被爆发出最为汹涌的情绪流动。

《瑞普·凡·温克尔的新娘》无疑是岩井影片谱系中情感立场表达最为隐晦暧昧的一部，皆川也看似是众多女性中最为不幸的一个。

我想，《瑞普·凡·温克尔的新娘》令许多众多观众摸不着头脑的是因为它既颠覆了我们所习惯的逻辑与行为之间的因果关系，又颠覆了我们在其它叙事中积累下来的情感预设。

影片没有预想中弱者的反击与复仇，也没有加害人必受制裁的传统情节，依旧是慢条斯理的节奏，那么看似“三观不明”的岩井导演想借此表达什么呢？

我想，岩井俊二根本无意落重锤批判诱骗皆川至生活破碎的若干人等（在他的影片中从未出现过这类批判），也无意痛心于皆川的温驯与软弱，而是用一贯优美和煦的镜头，一路摇摇晃晃，跟着皆川起起落落，在幽默了当代危险的人际关系以及虚伪脆弱的婚姻生活的同时，为我们呈现了一种城市人群的心理症候群，一种极度被渴望的情感需要。

失位的情感，才是岩井影片中永远的主演。

岩井俊二正是以这样一种极其文艺的镜头，狠狠打了当下众多文艺小清新电影的脸。

而对于皆川七海，这样的人并不少见。

在午夜的热线，我们可以听到很多女孩儿这样的故事。

我相信只要可以带给皆川，哪怕是一丁点的温暖，就可以占据这颗空荡荡的心房。

正是这种心灵强烈的依附感，让皆川经历了最让人揪心的两场骗局：前半部她被自己的婆婆和代理人安室设计陷害而被驱逐出家庭，在后半段则被安室诱骗受雇于身患绝症的AV女优真白，险些作为陪葬而送命。

导演借安室之口在影片伊始就直接指出了皆川的情感缺陷，盲目信任，情感匮乏，软弱，辨别能力极弱，是完全被动的人。

影片始于冬日莫扎特k299舒缓的长笛声，皆川在与鹤冈初识就发生了关系，事后竟没头脑地在社交网络吐槽找男友就像购物，不久后便与鹤冈结婚。

导演用巨大地篇幅呈现了婚礼前后的种种细节，庄严又煽情的婚礼与皆川和鹤冈的稀松平常的感情关系形成了巨大的反差，我想哪怕是换一个男人，皆川也会和他走到这一步。

在得知丈夫出轨后，皆川不知所措，失去情感依靠的她，本能地对代理人安室产生了亲近与好感，而安室却严肃地告诉了她，“如果皆川被他攻陷，不是他的原因，而是皆川自己的陷落”。

被婆婆设计遭到驱逐之后，在bwv1068悲伤的氛围中，皆川就像一条丧家之犬迷失街头，只得再一次拨通了安室的电话求救。

可以看到皆川是如此脆弱、被动的一个人，现实生活中一个朋友都没有，只能靠网络维持虚幻的人际以达到内心被需要的满足。

在得知被设计后，皆川只有唯唯诺诺地哭泣，甚至连脏话都要人领着一句一句吐，这样的个体，在这城市的丛林法则中，也无可避免地被他人驱使与侵害，最终沦为他人的提线玩偶。

在旅馆勉强恢复生活的皆川，在安室的介绍下，作为演员出席了她的第二场婚礼，她同样目睹了一场外表华美内里充满欺骗（重婚）的婚礼。

近乎透明的她只有在与完全陌生的人相处时才显得安全。

而这个由陌生人临时组成的欢快的晚餐，是影片中的第一抹亮色。

这种即拍即和的组合方式，令大家得以在陌生人前卸下面具，彼此敞开心扉。

作为看客的皆川在这第二场婚礼中，竟然收获了发自内心的快乐，而之前的痛苦也得到了某种程度上的消解，麻木的感知能力也渐渐地复苏。

影片的奇情之路由此开始。

影片的下段，皆川被介绍给曾有一面之缘的AV女优真白，受雇为真白人生最后旅程的殉葬品。

可是在这场险些丢了性命的骗局中，在与真白短暂的亲密时光中，皆川的情感却得到了最大的满足，她感到自我前所未有的被人需要，在与真白的爱恋中收获了人生的最大的幸福与感动。

在那幢内外被死亡的气息笼罩的别墅中，皆川经历了属于她的第三场婚礼。

这是一场没有他人在场的婚礼，在冰冷蓝色房间中，皆川与真白相拥而眠，答应真白可以和她一同赴死。

此刻皆川的情感彻底地走出了悲伤的影子，达到了充盈的顶点，划出了一道极其诡异却也绚烂的曲线。

而皆川全身心的依赖也鬼使神差地治愈了真白内心对死亡的恐惧，最终放过了皆川，独自地走向了死亡。

我们不由得为皆川在此捏一把汗，在如此被动又渴望的情感支配下，弱者的生与死真的变成了随机事件。

那么皆川在经历了被作为死亡伴侣的恐怖事件后，有了些许成长么？

显然没有，葬礼后，她依旧和安室一起来到了真白的家中，面对酗酒成性的真白母亲，皆川在真白母亲的疯癫和安室即兴的表演中，被吓得一脸茫然。

她依旧渴望融入进来，融进人群，她逼迫自己大口的饮酒，衣服也扯落肩膀，和他们达到了一样疯癫的状态。

影片的结尾，岩井俊二用干净的不能再干净的画面为整个影片抹上了最后一笔黑色。

在一个放晴的早晨，皆川一人独自般往新家，对前来送家具的安室依旧深深地道谢。

我们知道皆川完了，这样一个迷失的女孩儿怕是永远也找不到自我的意志了，一个心理与情感的缺血患儿如何走的下去呢？

上帝会不会赐予她一个可以依靠的归宿呢？

答案是未知的，我们也显然乐观不起来，我们只能在屏幕之外，看着皆川善良的面庞，祈求命运对其给予善待。

一个很善良单纯温柔的人，去酒店之前也想不到和陌生人碰面一定不要去酒店，咖啡店是最佳选择！

难怪，皆川连婚礼上都只有离异的爸妈两人而已，没朋友的她怎么会有这样的心眼子呢？

遇到困难，最多只能想到那个虚拟的网友的现实朋友安室（实际上两人为同一人），刚开始真的以为安室会是皆川的拯救者和依靠，结果从一开始他就是她一路下坠的那个披着羊皮的狼！

他可以不费力的给她两个巧克力，却不能在她拉着两个行李箱痛哭的地方给她真正的巧克力！

这是个没有温暖可言的剧情！

直白最初的目的也仅仅是找一个陪她去死的！

期间的拥抱，某些情感都是路上的一些预料之中，也是意外！

她是可怜的，可怜之人必有可恨之处吗？

恨什么？

她的善良？

单纯？

温柔？

没有朋友？

哪一项是她可怜的源头？

与世界不适配的她最后在一个窗明几净的小房子里，在思考什么呢？

要庆幸这条命还在吗？

1作为极度喜欢电影的人，因为已经过了挥霍时间的年龄（命运），大半年竟然没看过一部完整的片子。

趁着过年，想挑一部清新的片子来看，所以被岩井俊二和黑木华合谋骗了。

然而骗得值得。

在我以为，及格的剧情片， 是观众与电影的交流，不是看懂了什么，而是电影能够在心里内化成什么。

幸运的是，亚洲电影（除了中国）还未很大地受到工业流水线操作的冲击，还没有成为资本商的傀儡，所以还能出好电影。

这部片只能由日本人来拍。

但这部片不仅只给日本人看。

2如果一条无毒的鱼生活在有毒的海洋，它会怎样？

真的，日本到处是毒，恋母癖、骗子、敲诈犯、学坏了的中学生、AV女优……他们就像旰螺、水母、蓝环章鱼，成为社会和自然界的必然存在。

按照常规的逻辑，一个善良单纯，或者说无脑的人活在这样的环境中，只有被欺骗被侮辱被驱赶被吞噬的份。

我们黑木华同学饰演的七海很不幸地都将这些倒霉事儿挨了一遍。

所幸人性并非如此单纯。

不然七海就是那种被卖了还帮着别人数钱的笨蛋。

人性中隐藏着对关怀的渴望，关怀中又理所当然地包含着淡漠，淡漠之余又无可避免地互相产生交集。

在交集中，家人、朋友、恋人会成为显性的路人，或难以沟通的隐性的陌生者，结婚仪式会变成固定的拥有欢笑和沉重的游戏，但莫名的，陌生人却会产生一种羁绊，不管它是否为错觉。

我们需要 这种羁绊。

我们需要这种关怀。

人是不可以孤独的动物。

因为孤独，比死更可怕。

不管我们是顺着规则去做了医生律师公务员，还是逆了规则是去做妓女流氓抢劫犯，我们都得死。

更可怕的是，我们在死之前会意识到恐怕就连死亡本身也是孤零零的。

一具尸体，一场仪式，就此了事。

在未看电影前，我莫名地想到一句话（我经常这样），一个人要验证自己是否真的孤独，大约得等到死的时候看看有多少人会为你流下伤心的眼泪。

然而，孤独之所以为孤独，就在于那个场景你永远不可能看到。

死亡如果无可避免，如果在死前还有一件事能够委托，就拜托一个人陪自己去死。

是真心实意地陪自己去死。

但如果知道真的有人能够陪自己死，大约目的也就达到了。

让人陪自己死是极其自私的要求，不仅自私，而且幼稚。

不仅幼稚，而且可怕我们这些“巨婴”原本就是幼稚而可怕的存在。

3人是很复杂的。

最大的复杂性表现在他（她）会惩罚自己。

将自己视为垃圾视为肮脏的存在，这大概是最大的惩罚。

因为这样，我们会觉得承受不起别人的恩惠。

人是需要温暖的。

但这种温暖不是通过组建婚姻所能达到。

它需要两个人，在同一个场景，有同一种伤痛，需要相同的抚慰。

忘了哪本书上讲的，日本文化集中表现在“羞耻”两个字上。

羞耻即对自己的耻辱感到羞愧。

但文化的泛义远比这要复杂和深刻。

在一个人面前赤身裸体，这是很羞耻的一件事。

事实上，没有一个人能够完整地在别人面前赤身裸体。

如果有，那个人一定愿意陪自己去死。

不去做一件事，你将一无是处，但去做这件事，你将一辈子将自己视为羞耻的存在。

你怎么办？

这不仅是摆在av女优面前的命题，不，所有人都会面临这个问题。

至少对于我来说是如此。

在别人面前脱衣服只是羞耻的一种，可怕的是在别人面前还得献媚还得迎合。

当我们终于知道自己是这种人，也只能做这种人时，会怎样看待自己？

我们也只是游曳在水里的蓝环章鱼而已。

4.影片的叙事尤如用水墨去画一幅杀戮的图景。

正如菊花与刀。

这大概是日本人极为喜欢的一种方式。

它没有任何宏大的疑问，也没有任何圆满的结尾。

归结到底，电影只是别有用心地叙述者而已。

我始终相信，万恶的大自然在尔虞我诈的背后也是允许一条无毒的鱼在海洋中存在的。

哪怕羞耻，鱼就是鱼，人就是人，我就是我。

2017.2.1于家中

岩井俊二的新作《瑞普.凡.温克尔的新娘》（又名《梦之新娘》），可谓是今年上海电影节最受关注也最受期待的一部日本新片，粉丝们当然一如既往的一片叫好声。

拗口的名字让粉丝们追本溯源，一度认为故事背景脱胎于一个西方版的南柯一梦故事，似乎又给文艺的岩井俊二这部新作多了一重神秘色彩。

不过，在电影节的见面会上，岩井俊二揭开了片名的奥秘，完全原创，与影迷们的猜测大相径庭。

但是，无论如何，这部新片与导演此前的那些诸如《情书》《燕尾蝶》《四月物语》《关于莉莉周的一切》都有着太多的不一样，电影节放映之后，也出现好多不同的声音，表示对这部电影的不理解与懵圈。

而在日本国内影片也是反应两极，一方面作为文艺片元老级别的岩井俊二，久违十二年推出的真人新片，而且启用了黑木华、绫野刚这样的当红炸子鸡做主演，首先就体现了他在日本电影界的地位特殊，颇受演员们的追捧；然而，影片3月底在日本上映时却几乎完全无声无息，首周末连票房十强都没有冲进。

或许大半原因是出在影片发行策略上，过小的上映规模造成影片起势颇微；另一方面口碑反应也很奇怪，一面是日本雅虎网友上映初始给影片3.38分的评分，到现在已经缓慢爬升到3.83分的高分评价，而一面是日本影评界对于这部影片，除了少数几个不咸不淡的评论认为影片氛围营造不错，几乎失声。

这或许是岩井俊二第一部各方面反差如此大的作品。

拜岩井俊二这次开日本电影界先河的发行策略，影片先于日本本土在海外先行放映的情况，我早在四月就去香港欣赏了这部电影，第一感受是，三个小时的导演版技术掌控仍然一流，然而讲述的故事却有些匪夷所思，让人很难理解。

与岩井俊二过往影片最大的不同，在于首先这不是一部聚焦于主人公青春期成长的故事了，或者也可以理解为年过半百的岩井俊二也终于不再沉溺于他不老的青春期回溯了。

其次，这次的故事也相当的线性结构，与之前他的电影习惯于网状氛围的营造不同，《新娘》非常单线型的故事发展，将压力完全承载到影片出场的人物身上。

影片的前半部分是一个网恋成功并且圆满结婚的故事，黑木华扮演的七海是个说话极小声的代课老师，虽然因此被学生投诉导致辞去教职，但此时她通过网络认识了铁也，然后旋即就决定和他结婚，以此为借口告别学生而离职。

因为担心亲友过少不能出席婚礼很失礼，而请来“使命必达”的绫野刚扮演的安室出席假扮亲人来填充场面，没想到婚后不久便发现丈夫外遇，又因为伪造亲人出席婚礼而受婆婆指责，更进一步反被婆婆指控不忠而被逐出家门。

影片的后半部分则是陷入绝境的七海透过神秘介绍人安室引荐，展开了一连串的奇妙打工，她不但也开始有偿出席陌生人的婚宴，更意外接到一份高额报酬的住家女佣工作，谁知这竟是一份几乎令她毙命的谋杀策划，然而最后的紧急关头，事主AV女郎真白最终放弃谋杀而让她逃过一劫，而经历了这样奇幻经历的七海也终于成长起来，看上去终于走出自己闭塞的内心空间，更加坚强了。

这大概是岩井俊二故事性最强的一部电影了吧？

影片的可看性还是挺强的，三小时一气看下来倒是不累，简而言之，这就是一个傻白甜少女，不经人事被莫名其妙骗婚又被莫名其妙逐出家门，接着流浪东京，开始各种底层打工，不过遇到一个全能又善良的东京拆白党，不但给她介绍各种奇怪的职业，还最终介绍她认识一名神秘的雇主，获取了高额的报酬。

而且导演的电影画面实在太唯美，美轮美奂的镜头比比皆是，日式电影中经常出现的一些似是而非的台词金句自然也少不了，诸如“因为你的眼泪，我愿意牺牲一切，甚至是我的命”“每个人的幸福都是有额度的，我的额度已经用完，所以只能用钱来买。

”这些金句对于本来就迷恋岩井俊风格的粉丝而言，简直是必杀技，不要太容易就纷纷被治愈了。

然而并不包括理性派的我，毕竟七海的遭遇也太过戏剧性，引入派遣员工、伪装亲戚等日本非常现实性的情况来铺衍，使得影片较之前的很多作品有着非常强烈的现实感，显然这并非是个寓言性的故事，既然如此，剧情的合理发展必须依托于人物自身的驱动才对，然而整个故事看下来却总是不间断的掺杂着一种微妙的违和感，这是为什么呢？

首先以七海而言，这完全是个木偶式的人物，毫无自觉性，作为派遣教师因为声音过小而被解职也就算了，姑且算是她第一份工作吧，然后与铁也的交往也是奇怪，完全没有交代两人因为网络认识以后，两人交往的细节，双方靠什么认为就必须结婚了？

雇用伪装亲友出席婚礼，在日本的确是一种风潮了，但一般是用来隐瞒对方家族的，而女主角连自己的老公都隐瞒，这种疏离感也真是没救了，然后对于婆婆明显借机驱赶她的行径，一不辩解二不反抗，为什么对特定的人会暴露自己致命的弱点？

这完全不是一个正常女性的反应吧？

七海自己的家人去了哪里了？

为什么不找自己的家人商量？

然后她又是凭什么完全毫无保留的相信安室呢？

轻易就相信安室参加伪装亲友出席婚礼还算可以理解，接受安室的建议，高薪担任别墅佣人也是可以理解，但之后对此完全没有一点好奇心，也是太不符合正常女性的心理了。

为什么知道真相之后，还是与真白一起疯闹？

为什么能够和最后的杀人犯一起欢笑？

七海完全是个没有思维的玩偶吧？

所以，即使是实力派演技卓越的黑木华出演这个角色，也让人觉得完全没有实感，绝对不可信。

然后是安室这个角色，绫野刚的表演让这个角色有一种通吃黑白两道的能人即视感，当然与他过往演出的《新宿天鹅》等影片有关，这也没什么不对，问题是他是守财奴吗？

而且他与七海的关系非常奇怪，他为什么要那么无条件的不断帮助七海？

是心存善良还是对后者有一丝暧昧的爱意？

而无论是哪种，从剧情设定来看，安室早就知道真白要找一个人陪自己殉葬，那么将七海介绍过来就是完全不合理的，或者所有为了七海做的一切都是因为事先要为真白找这样一个殉葬之人？

且不说单纯为真白找这样一个人，已经相当于共谋犯，承担这样的风险对于安室这样的老油条来说是否合理，或者只能说安室这个人已经坏到了骨子里，那就完全没法解释最后在真白死后拜访其母亲的那一幕，无论如何看起来，在其母亲影响下也脱光自己的衣服，很显然是想表达这个角色无限的后悔，但无论是一个老油条还是大恶棍的设定，安室真的那么容易被打动吗？

而安室这个角色也就是一个小恶棍，实在让人痛恨不起来啊。

其次就是真白这样一个角色，也是众多的迷之困惑，一个AV女郎为何可以入住如此豪华的别墅？

真白得了绝症的设定很容易被猜到，然而她是如何选择殉葬人的呢？

七海是她随机选择的还是有一定要求指定安室去挑选的？

观众完全不知道。

所以对于她最后放弃让七海陪绑去死，也就缺乏更深的感染力，难道真是百合情的因素？

太多蜜汁困惑，让观众完全迷乱。

这样看下来，虽然故事很有趣，但是却总让人无法深究细想，因为三个人物竟然没有一个能够立的住脚，看上去全部沦为导演手中的人肉道具肉屏风，导演指东就不能西行，虚幻得让人无法代入，这大概就是我这样的剧情派观众很不满意的原因吧？

也许岩井俊二没有错，他太了解他的受众喜欢什么样的电影，所以只要有美丽的演员，只要有美丽的镜头，只要有暖心的金句，只要有治愈的情节，无论怎样，粉丝们都会叫好吧？

就像上海电影节上粉丝们用几倍于原价抢到与他合影的机会，再PO到社交媒体上满溢出来满满的幸福感，谁还记得也就是一年前，上海影城旁边举行多场发布会的银星宾馆大堂，满是影迷与记者，而岩井俊二没有被一个人认出来，穿过大堂的他虽然身材高大，但在我看起来无比孤独。

或者，无论怎么样，你们喜欢就好。

当岩井俊二还是拥有少女心的50岁资深文艺青年，那我们还是当年那个喜欢小清新文青么？

用了两天时间看完了《瑞普•凡•温克尔的新娘》电影版（3小时导演剪辑版），岩井俊二依旧那么任性，记得去年看了他的动画电影《花与爱丽丝杀人事件》就吐槽过他真是老了么？

这次的剧情依旧让人摸不着头脑的转折，这是个失婚少妇小清新励志悬疑百合剧，前半段试图探讨网络时代人际关系的脆弱，后半段一开始恍惚是另一时空的花与爱丽丝，真白用金钱买幸福感，七海用真诚和微笑换取归属感。

黑木华是日本二十代半女演员里演技最灵的之一，柏林影后也不是浪得虚传的，在《小小的家》里在倍赏千恵子、松隆子两位实力女优面前表现稳定又自然，在《LEGAL HIGH》 第二季里零存在感的女检察官VS森女系女律师，在《如果和母亲一起生活》和二宫和也谈了一场昭和式恋爱的町子，在《重版出来！

》中又是整天看起来打了鸡血元气满满的黑泽心…岩井俊二评价她是一个散发文学味儿的女演员，而我眼里的黑木华是个可塑性非常强的妹纸，她不是外形最出众的那个，但有治愈系的微笑和质朴的气质，可元气少女可谦卑温驯。

电影讲述的了女主七海的一段随波逐流的人生经历，她通过社交网站与人相识成婚，正如她在微博上写到，现在的爱情可以轻而易举的得到，就和在购物网站下单购买东西一样方便，可在这个女孩以为人生会越来越平坦的时候，却因为性格软弱被辞退代课教师的工作，而婚姻的维系也出现了问题，她被分手专家设局，丈夫与婆婆认为她满嘴谎言并出轨，于是被逐出家门。

失业失婚的她还是在努力生活着。

打各种零工，不断的搬家，最后她认识了真白，接下来就进入了另一时空里暗黑版的《花与爱丽丝》的故事。

网络让我们变得对现实缺乏安全感。

虚拟世界里，七海可以畅所欲言的表达自己内心的想法，现实世界里却要和最亲密的人相互猜忌，枕边人反而是自己最看不透的，反而在陌生人那边可以袒露心声，毕竟，我们获取安全感之一就是尽量保持表面的完美平和，卸下防备取下面具会让我们惶恐不安。

真白在网上的昵称是瑞普•凡•温克尔，而瑞普•凡•温克尔（Rip Van Winkle）是美国作家华盛顿•欧文笔下的同名小说的主角，那是个逃避现实的男人，黄粱一梦二十载，醒来已经是另一番光景了。

真白说人可以感受的幸福是有限的，幸福的额度用完了就要用金钱来买，即使如此，那些买来的幸福依旧在她生命的尽头让她很真切的感受到了。

【女仆装】メイド服在城堡一样的大宅子里，七海看到了很多衣服，安室说这可能都是戏服吧，于是他拿起一件学生妹的海军服说你可以试穿，在安室走了之后，七海很自然的去那堆衣服里找了一身女仆装，这衣服一穿起来，她就化为女仆的角色，开始打扫收拾。

想来也有可能是岩井俊二在揶揄黑木华柏林影后那个角色就是女仆吧。

简洁的深色连衣裙，搭配白色荷叶边围裙，如果可以，再佩戴上喀秋莎的头饰，这样的角色扮演妥妥的就能让宅男目不转睛了吧。

印象中的女仆装总是漫画里那种Loli颜魔鬼身材的萌妹纸驾驭的，但七海这身其实还算正常正统。

化身女仆就要关爱主人。

这一点，七海做到了。

得知这个寂寞的女子只是想有人关心，她更加怜惜她了。

我们搬去小一点的房子也没关系，只要我们可以一直在一起就好。

真诚确实可以融化心如死灰般冰冷的人心，真白最初的愿望也在动摇着。

【婚纱】ウエディングドレス经过那家店。

真白的目光就被吸引过去了。

好漂亮！

她们一起进了婚纱店，一起试穿漂亮的婚纱，甚至去拍了婚纱照。

真白说，就把它当成家居服又如何？

多好看啊！

这一段是全片中我最喜欢的部分，拍的极唯美，那枚无形的指环最令我动容，爱情在指缝间承诺，指缝在爱情下交缠，也许，这不是典型爱情，只是彼此相互温暖，但那无名指上的记忆却如影随形。

婚纱对于女人来说是一生中最难以抗拒的一套衣服了。

华丽的蕾丝、垂感良好的绸缎、重磅的织锦缎、爽滑的乌干纱或塔夫绸，上身奢华简洁修身，下身则是层层叠叠的裙摆，或华丽或复古或俏皮，姑娘们穿起婚纱的那一刻都是人生中最美的时刻。

前几日我很喜欢的白羊座大妞舒淇公布结婚，而她说拍婚纱照的婚纱是两年前H&M送的（也就3000多大洋），这姑娘真的是随性又可爱，不刻意不虚伪，婚纱照上无名指上的闪耀都不及她灿烂的笑容。

对吧，和有爱的人一起，就算不是刻意精选的婚纱礼服，也那么美好。

而我自己有个想法，趁年华未老。

趁我还如此热爱生活。

趁我不会因为谁而改变灿烂的笑容。

我想去拍一个人的婚纱照。

如果这辈子就一直这么单着了，等到老了，发现连个念想也没有，多遗憾。

【国王的新衣】国王の服真白母亲家。

七海和安室送来骨灰。

老人不停的喝酒，哭诉。

她女儿就这样没了，她既恨女儿不争气的做了AV女优，又那么心疼女儿。

在别人面前不穿衣服，是多羞耻的事情？

她边说边脱的一丝不挂，看，果然很羞耻。

果然。

安室也随即喝酒哭着也脱光了自己。

而这一幕里，和真白有了真感情的七海却像个外人不知所措。

真白生前的好友道出了她讳疾忌医的原因，因为做手术会留下疤痕。

作为AV女优就不能达到最好的状态了（感叹岛国女优的敬业），所以她一直都拒绝治疗，想在适时的时候结束自己的生命。

可因为一个人去那未知的黑暗之地，又那么孤独可怕。

她找安室给她找一个伙伴陪她上路。

这样的职业，让真白在工作状态更多的是一丝不挂，她们真的没有羞耻心么？

如果在欧洲教堂里看到文艺复兴时期那些名画，袒胸露乳，你会觉得羞耻么？

不得不承认，这是岛国很发达的娱乐产业链之一。

有市场需求，就有很多像真白一样的女子去做这份事业。

坦诚相见。

回归最原始的状态。

即使是这样，你也未必可以看透对方。

就像安室。

我能不能用钱买你的不快乐？

这是一句歌词。

听起来是笑话，可是在真白这里，如果幸福可以卖到，那么不快乐也是可以的吧。

七海一直随波逐流，完全是被动的让别人决定她的人生，人缺乏安全感和归属感，就会变得敏感，可她又是个极其愿意信任别人的傻姑娘。

即使遇到的人是骗子，坏人，只要她不觉得寂寞，对她来说，都是快乐的。

人与人之间的疏离感觉。

其实，寂寞比死亡更可怕吧。

日本大地震之后，日本民众普遍的缺乏安全感，如果不努力微笑着生活，真是太压抑了。

七海就是这样努力生活着的芸芸众生之一，波澜不惊的生活拜安室这样的黑心中介所赐，也是异常丰富多彩的。

最后，她和他握手，说谢谢你。

然后，继续微笑的努力面对生活。

最后她看着无名指上那枚无形的戒指若有所思，那是不存在的幸福，但却是存在在她脑海里最美的一段回忆。

向着明亮那方，哪怕只是分寸的宽敞，也要向着阳光照射的方向。

亲爱的！

岩井俊二的最新作品《梦の花嫁》(リップヴァンウィンクルの花嫁，意译：A Bride for Rip Van Winkle) 正式在港公映，笔者早前有幸购入该电影导演版首映的门票，并亲眼一睹岩井导演的风采 (对他本人的印象很大程度是面来自他主演的电影《式日》)。

观看过三小时的导演版后，电影中的片段及对白一直在我的脑海里挥之不去。

因此，实在希望透过此拙文记下笔者的一些观后感。

(内容涉及剧情，敬请注意)电影名字的由来Rip Van Winkle是美国19世纪的一篇短篇故事，内容讲及一名樵夫在森林深处过了一夜，到返回城市后发现二十年经已过去，熟悉的一切已不复再。

这个像《浦岛太郎》的故事，就如它的中文译名《李白大梦》一样，道出了人生的虚幻及无常。

从岩井导演接受《都市日报》的专访中，却发现电影名字竟是源自他在构思故事的时候，在家附近散步期间所途经的一间名为“Rip Van Winkle”的时装店。

他被这店名所吸引，成为了本片名的由来。

与311大地震的关系岩井导演在映后座谈会提及到电影与东北311大地震的关系。

本身出身自仙台市的导演，提到311大地震对每个日本人包括对他自己的影响。

正如他表示在创作这部电影时，虽然情节上并没有直接与311大地震有所连系，但电影中的情节及人物，包括三名主角，正是有意无意地受着这次天灾的影响。

笔者认为导演表达出的或许是灾后日本人那种不安、无力感，如人与人之间那种缺乏连系、对未来的迷失等，这点从电影的情节中得以反映。

信息科技对人类生活的影响电影中其中一个令人深刻的现象，正是剧中信息科技相关内容如平板计算机、社交网络、通讯程序等与现代人的生活已变得密不可分。

如电影中七海(黑木华饰) 与丈夫正是透过网络互相认识，及七海于婚前持续在社交网站中透露个人的感受、安室(绫野刚饰) 亦是透过互联网经营其业务，并与七海取得连系。

七海与真白(Cocco饰) 相遇的第一天，二人在卡啦OK店中，正是透过平板计算机去看歌词，而店里的钢琴手亦是透过平板计算机去看乐谱，而二人其后亦是透过LINE的QR Code功能交换了联络的方法(真白的网名正是Rip Van Winkle)。

这一切一切，不正正反映近年的都市人的生活模式吗？

笔者曾经听过一名朋友的说法，关于由于在现实生活中近乎没有倾诉的对象，所以网络如Facebook正好是提供发言机会如表达对生活的不满的空间。

笔者基本上从不做这样的事，但再加以思考便发觉不难理解这种想法。

在人际关系疏离的社会，或许人与人之间在互联网这虚拟的平台当中表达自己，会更来得有信心及安全感，就像七海在电影中表示与丈夫的相识就像「淘宝淘回来一样」，是多么的缺乏实感。

导演对选角方面的考虑本片的主角黑木华，曾被岩井导演形容为「有文学气息的女演员」(「文学的な香りがする女优」)。

之前她在山田洋次导演的《东京小屋》一片中，饰演松隆子家中的女仆，已经令笔者留下极其深刻的印象。

这次在《梦の花嫁》的演出，亦是令我大为感动。

本片其中一个最为动人之处，正是见证七海这个角色的成长，由一开始那轻易被动摇、不安及极度容易相信别人的女孩，演变为成熟、能肩负起责任的女性。

这点导演也有一点补充，正是那种「不得不成长起来」的信念，使我们看到她从中的转变。

绫野刚的演出也表现了安室这神秘、让人难以触摸的角色。

正如导演在专访中所言「至于安室，做甚么也很尽力，即使是欺骗别人。

但是有时候他又很用心的帮助别人，为别人提供服务。

」，然后二人互相影响及成长着。

还有不得不提的是电影中的另外一位女主角真白(Cocco饰)。

之前对Cocco的印象，只是知道她冲绳县的出身的著名歌手。

看完《梦の花嫁》后，我马上看了由是枝裕和导演执导的纪录片《大丈夫であるように -Cocco 终らない旅-》，看后不得不对岩井导演选角的智慧深感敬佩。

真白这角色在本片中是一名绝望的AV女优，身患不治之症；现实中的Cocco也曾患上厌食症及有自残行为的倾向。

她在片中不经意望向窗外那空虚的眼神、及她在死前对黑木华说出的一番自白，或多或少与她本人的个性及世界观有所吻合。

在答问环节中，有细心的观众提起《燕尾蝶》中Chara饰演的Glico一角，而我亦实时联想起《青春电幻物语》中的Lily Chou Chou那歌声中的哀伤 (曾经那是我每天都听多遍的音乐)。

我认为三者当中，也有那种岩井俊二的电影中一个颇常见的性质—那种迈向Decay的趋势。

总结：《我们的失败》最后，笔者以电影中曾经出现，由黑木华与Cocco在卡啦OK店里唱了一遍的著名歌曲《我们的失败》作结。

《我们的失败》由歌手森田童子于七十年代创作及主唱，后来歌曲被1993年的TBS日剧《高校教师》采用作主题曲而广为人知。

《高校教师》由真田广之及樱井幸子主演，讲及师生之间不伦爱恋的故事 (亦是本人最喜爱的日剧)。

当我听到黑木华的彷如森田童子那哀伤的歌声，那刻的感动实在是令人难以忘怀。

森田童子「ぼくたちの失敗」春のこもれ阳の中で 君のやさしさにうもれていたぼくは 弱虫だったんだヨネ君と话し疲れて いつか黙りこんだストーブ代わりの电热器 赤く燃えていた地下のジャズ吃茶 変れないぼくたちがいた悪い梦のように 时がなぜてゆくぼくがひとりになった 部屋にきみの好きなチャーリー．パーカー 見つけたヨぼくを忘れたカナだめになったぼくを见て 君もびっくりしただろうあのこはまだ元気かい 昔の話だネ春のこもれ阳の中で 君のやさしさにうもれていたぼくは 弱虫だったんだヨネ森田童子「我们的失败」沐浴在树叶缝隙间流淌的春光里，偎依在你轻柔和缓的气质里，柔弱伤感苍白无力。

长谈会让人疲惫，不知何时开始缄默无语，唯有取暖用的老式电炉，还燃起几分暖意。

无法改变了的我们，静坐在地下室的爵士咖啡里，如同一场不美丽的梦境，时间悠然地随风逝去。

孑然孤身的我的房间里，找到了你喜爱的Charlie Parker的乐曲，或许你却，早已不会再把属于我的记忆拾起。

看见显得疲惫不堪的我，你也一定很感出奇，那个女孩是否依然如昔，也都是些旧话重提。

沐浴在树叶缝隙间流淌的春光里，偎依在你轻柔和缓的气质里，柔弱伤感苍白无力。

Youtube連結：森田童子「ぼくたちの失敗」https://www.youtube.com/watch?v=hvWtPGzxApI Chara「Swallowtail Butterfly～あいのうた～」https://www.youtube.com/watch?v=oZdys-IOoQc Lily Chou-Chou「エーテル」Music Videohttps://www.youtube.com/watch?v=MTlH-4tt9Vo 資料來源：http://www.metrohk.com.hk/index.php?cmd=detail&id=305001http://baike.baidu.com/view/5340057.htm

一个在大城市无依无靠，工作不顺的女孩——七海，与在婚介网上认识的大学教师结婚，也正好为自己被学校解雇的事粉饰上“结婚离职”的台阶。

七海的丈夫完全不了解她，他不知道七海的父母早已离异，不知道婚宴上女方亲戚是七海雇来假扮充场面的，也不知道七海在家里发现陌生的耳环还有一个陌生男人上们指控他与那陌生男人的女友外遇。

他后来轻易地相信自己母亲摆在他眼前的出轨证据，把七海赶出家门。

安室是七海在化名网站上认识的人，他受雇于七海让七海的婚礼上多了好多亲戚，完成了一场温馨的婚礼。

他一边受七海之托盘查七海丈夫外遇的证据，另一边又接受七海婆婆的委托请分手专家来给七海设套，让婆家以七海与其他男人上酒店的视频逼七海离婚。

他在七海无助的时候提供她打工的机会，另一方面却又收了得了末期癌症真白的钱骗七海去一座空豪宅与真白一起当女仆实则是让七海当真白的陪葬品。

安室可以和殡仪馆的人在真白和七海的“尸体”面前云淡风轻地叙述着骗七海去陪死的生意，却可以在发现七海其实并没有死的时候，及时按住七海不让她在警察到来之前过度碰触真白的尸体而添加真白死因的可疑，并在七海搬家时适时为她送上被别人遗弃却仍然完好可用的家具给七海。

跟七海那轻易离弃且对七海一无所知的丈夫相比，跟七海那只有在婚礼期间才出现假装家庭和睦之后就再无出现的父母相比，于七海而言，安室真是一个“最真实可靠的朋友”。

岩井俊二选的女角总能在美貌与亲和间取得恰宜的平衡，她们总是干净、可爱、忧伤、素雅，她们都不是那种惊世的美貌，而是有着澄澈清新的透明感。

时隔这么多年后拍出片名这么拗口的片子「瑞普·凡·温克尔的新娘」，许是年纪大了的岩井俊二，曾经纯爱纯美的伤痕青春片已经无法表达这位中年大叔的成长痕迹了，而今用了一部纷扰人世的影像表达了对于人的生存原点——绝对孤独和寂寞的敏感。

一如既往的散文结构，一如既往的随性而至的剧情，一如既往的素净雅致、温婉细腻，大叔依然清新。

女主教师七海， 低到尘埃里面的女子，被学生欺负也逆来顺受，被学校开除，用与网恋淘来的男子结婚来拯救失业，不知根不知底的把自己嫁了，婚礼中通过网络找来的万能先生——安室，安排群众演员出席冒充娘家人。

把人生赌咒压在结婚上的七海，本以为婚姻生活将是自己美好的未来，却发现丈夫出轨，反而被夫家诬陷不忠，净身出户。

失婚加失业的七海，拖着行李箱茫然行走于大街小巷，无家可归、无人可联系，悲痛下求助于网上认识的陌生人——万能先生安室，这段背景空净阴郁，背景乐低沉闷心，竟倒出了七海最重的哀伤。

在万能先生安室的安排下七海成为婚礼欺诈团队的一员，像自己婚礼上请来的群众演员一样冒充别人的亲友团。

一样的司仪，一样的婚纱燕尾服，一样的流程，一样的洁白、幸福的婚礼之后，人们很快就会领会到幸福对岸的动词：欺骗、背叛、挣扎、死亡。

在这场冒充亲友的婚礼中，七海结识了同样无依无靠的AV女优——真白，作为冒充亲友的她们似乎找到缔结关系的纽带，可是转眼消失在东京街头的真白，让七海跟影片开头寻找网友那样，站在东京繁华街头不知所措。

城市里人与人缔结的关系过于脆弱，无论是现实的还是网络的，再牢固的关系，都会一不小心遗失在拥挤的人潮中。

这是一扇门，接下来的奇异旅程注解了它的玄机：欺骗。

这扇门为七海打开一个全新的世界，成为女仆住进古堡就是其中之一。

古堡中七海与真白再次相遇，两个孤独的女生跌撞在一起，岩井俊二捕捉到了两抹生动的美景。

片中，古堡的暖意、水母的幽蓝、女仆制服的黑白、婚纱的雪白、黑与红的金鱼，洁白的钢琴，轻盈的背景乐，均散落在剧情间，增添出两人情感的失控感。

结婚那段，真白掏出虚空的戒指戴在七海手上，手指与手指之间，无声的演绎默契的戏份，双手无声，却代女主们表达了许多的意思。

这是段岩井俊二风格的回归，一贯的将忧伤、残酷消减至最浅，成为新娘的真白选择了自己最幸福的时刻，用自杀的方式结束了自己的肉身，而七海原来只是真白雇来陪自己一起死的人，七海成为了「瑞普·凡·温克尔的新娘」。

片中的万能先生安室呢？

岩井俊二把这个人物的设定始终贯穿于全剧，跟七海相关联的人和事，这个人全程参与，七海的网络学生有次问七海：东京是个什么样子？

东京就是物化了的安室，万能、包容、欺骗、赤裸相对会感到尴尬的城市。

影片最后，七海搬家，望着杯里金鱼，在天空下、在阳台上安静的微笑，最后镜头聚焦在那双带着无形戒指的手，最终身处繁华东京的身影变得坦然，对一度纠结的命运选择释怀。

对于一个长达三个小时的电影，点击播放是需要点儿勇气的。

对岩井俊二并没有过多的研究，知道这部电影也纯属巧合。

所以当满头雾水的看了半小时之后，我便搜了个电影介绍，知道了个故事大概。

但当最后把电影看完时，我后悔了。。。

悔不该去看那个故事大概，因为电影的每一步发展真的都戏剧化的超出我的想象，令人深思。

电影从始至终弥漫着一种压抑，但与此同时清新干净的画风和娓娓道来的故事中又好像充斥着一股暖流。

正如很多评论中提到的，导演的这个故事里包含了太多元素，网恋，出轨，同性等等。。。

两位女主由于各自成长的背景，使得她们在面对这个世界时那么的无助，无奈。

七海被学生玩弄，被婆婆算计；真白被妈妈嫌弃，就连她自己都觉得自己不值得被爱，而病魔还死死抓着她。。。

就是这样的两个人，她们遇到了彼此，相互取暖，并产生了一种相互依赖的感情，甚至超越单纯的所谓同性之情。

虽然最后真白还是去世了，但七海的生活却像是乌云密布被撕开了一道缝隙，照进了一束阳光。

真白去世后，她也终得到妈妈的理解和眼泪（看到几个人脱衣服那段，真的是要哭了。。。

）生活甚至生存可以是被动的，无奈的，但即使这样也无法剥夺人们爱的权利。

关于安室，虽然表面上看起来这个人唯利是图，但在电影里，换个角度来看，他确是有些许上帝视角的角色。

所有的人通过他关联起来，当然这种关联有好的，有不好的。

但很多细节也看得出，他不是个“坏”人。

至少看完电影，对他没有恨意或者厌恶。

不管怎样，他还是值得七海最后的那句“谢谢你”。

最后，电影的很多画面确实美得没话说，蓝色的水母房里，两个女生穿着婚纱依偎躺在在白色的床上。。。

这个画面可以让人怀念很久。