不能说的夏天

《不能说的夏天》公益放映会，与监制徐小明先生交流笔记。

1，片中法庭上，自诉人坐在一面单面镜面前，这种性侵案保护自诉人的做法在台湾也是三四年前才被社会公益组织、女性权益组织争取到。

2，电影除了想引发对反校园性侵的讨论，还告诉大家：权益是自己争取的，自己不争取体制是不会主动给你的。

3，当下社会好起来，被害者才会好起来。

4，方律师和王老师是一对。

5，妇女平权运动和美丽湾环保运动这类的各种社会运动都应是共通的。

6，当我们意识到一些东西，我们才可以去思考，我们才可以去理解，这是一个递进的过程。

这部电影就是要给观众意识到一些东西。

7，电影也许不能让世界立刻变好，但起码可以与观众对话，片子不算激烈的大片，但我认为是有意义的。

8，片尾最感动一句字幕：谨以此片献给为弱势及妇女权益奋斗的斗士们！

立马泪崩！

无言的感动啊真是！

打算去支持一下票房！

9，片中有很多未叙之事，是希望给观众一点想象的空间，答案留在每个人心中，有些过程不拍或省略是因为导演团队的专注点不在某些事情上，这样做也希望观众能更关注受害者。

另：该片改编自真实故事，导演编剧监制研究了3年卷宗，我十分佩服这种拍电影的精神。

无论如何，我都十分支持这样承担社会责任的电影，我更愿意去支持这样的票房。

3星半，有半星是打动到我了，纯粹情感分。

对于这种真实事件改编的电影，我特别喜欢去复盘真实故事的始末和一些细节是否能跟情节对应得上，诚然本片对真实故事的还原性很低，因为原本的故事远没有经过电影编辑加工后的故事来得让人震惊，即便如此，我不觉得电影里面的这个剧本不靠谱，我甚至相信现实世界里有比这个更残酷更无情的故事。

真实的故事是一个90年代的大学校园性骚扰案，还说不上性侵，因为名校显然在当时引起了一定的轰动，在诉诸法庭的道路上也显得一波三折，一审判刑，叫兽未解聘，二审改判无罪，三审因受害者诊断PTSD创伤后遗症而最终判刑，在叫兽未得到公正的判决时已经因心脏病撒手人寰了。

但是电影中的故事显得野心明显大很多，作者显然觉得真实事件远远未够震撼，未够撼动当今社会的道德价值观，加入了额外的很多东西进去，斯德哥尔摩综合征+婚外婚内情探讨+法庭辩论+针砭时弊，这作为导演的大银幕的处女作，确实是大了点，时事与剧情的联系不紧密，节奏感把握不是特别舒服，镜头跳跃较厉害等等。

在我看完原来的故事之后才知道斯德哥尔摩综合征是加进剧情里表达戏剧冲突的，特别加上法庭上辩论的观点我觉得有点不合理，因为如果这个剧情编辑的话基本是推翻了整个原本故事的立意，原本故事是一个明显的PTSD穿上综合征案例，但是改编之后重心就出现偏离了，我只好为导演打圆场，这个故事只是借来用作原壳，作者更想探讨性侵对于受害者，施害者双方家庭的影响，但是作为这个立意来说，影片又弱化了受害者自第一次被性侵后后续与教授接触的细节，这令后面的法庭辩护剧情显得较为薄弱。

但是我还是给这部影片打了4星推荐的，这个题材、立意都是值得推崇且打动到我，希望我们的电影可以像韩国电影一样，向更深刻更黑暗的社会问题延伸下去，让更多这种真实的故事浮出水面，让寒蝉提前在那个不能说的夏天鸣叫开来。

《不能说的夏天》看完电影，觉得还是“寒蝉效应”这个名字更合适，“不能说的夏天”让不知道的人浅化了那种沉重电影还是很沉重的，天真还不熟谙世事女大学生遭受了人生第一次的被侵犯，老师的手段残酷而又高明，又熟稔，她被伤害着，却又害怕着，却又迷惑着、迷恋着……她内心已不知道如何对待，只有无意识给她指导，让她行为……碰到这些事她是弱小的，她又不懂得发生了什么事，只被一个十分成熟、熟练于这些事的老师操控着……她无处求助，她甚至不知道求助，因为她自己都还不明白自己身上到底发生了什么，但或许她知道自己现在这样是不正常的，内心是痛苦的，往下坠落，感到无法拯救的…… 她“噤若寒蝉”……电影的主题很沉重，但是导演或摄像的风格却是很小清新的。

画面、音乐、风景、人物特写……都可看出，清新十足 这在观影中是让观众享受的，也象征着白白的纯洁和青春吧，也是希望让观众在观看如此沉重的的电影中，内心还能感受到一丝轻松，也是希望白白在度过受到伤害的阴暗期，能恢复那阳光明媚，本该属于她的灿烂青春……郭采洁在此次表演中，表现非常不错，演得比较到位。

无论从才开始的列车中的镜头看出她平常就与别人交流不多，面对这个世界新鲜却又有些胆怯，而反映出的家庭状况的与他人不一样，还是后面真正地就是那个受伤无助的没有一点能力的“小白兔”般的学生，而且全篇电影，最让我震撼、印象深刻的、一下就触及心弦的，是她在最后接受对方被告人律师的提问时说的一句话：可是老师说要我们听自己内心的声音，它会告诉我们怎么做，人要诚实地面对自己不是吗？

……这句话一出来，击垮了坐在对面被告席上的那个施害的“老师”……为什么说这句话，因为白白在被李教授那颇具欺骗性的手段侵害中，竟然爱上了他，因为她也认为老师是爱她的。

然而李教授没有，是纯粹地侵害着她……是以一种非常熟悉白白这种大学校园里还什么都不懂的女孩的心理的手段欺骗她的。

也是因为在性侵过程中受到伤害的事实，也是后来明白，李教授确实不是喜欢她，那只是他在伤害她的过程中用欺骗使她产生的幻觉，她才决定去告李教授……在这部电影中，戴立忍的表现是很完美的，真地能成为今年的金马奖最佳男配角的有力的角逐者。

他就那样驾御着一个有才情、有魅力，却又以一种变态的欲望伤害着她人的男人的角色，把他的魔爪伸向他身边的青春美丽的女大学生……方律师、林律师、王老师，这些角色也都可以，尤其方律师，徐若瑄扮演……比较到位。

贾静雯扮演的林律师应当说也是一个厉害的角色，但镜头给得不足，对她的表现不充分，导致出来的效果弱了一点。

王老师的角色不知是否不轻不重，恰到好处……其实本片的看点除了在主要的复杂的性侵案外，这三个女人，才是最大伏笔，可能戴立忍所饰的李教授也带上……从他们现在的表现，总让人想知道他们年轻时经历了什么，有过怎样的爱恨纠葛和无奈……但是对于他们的表现，因为总体讲算是陪衬，只表现了海面上的冰山一角，海底下巨大的冰山究竟是什么样的，我们不得而知，这算是影片有一点失败的地方，在剧情完整但人物不完整的地方。

当然也可能是这些人物需要观众耐心寻味解读，而我不擅去发现的问题……所以这是一个比较小规制的一个影片，节奏不快，讲完了一个案件。

陶喆的那首主题曲很好，曲风更与影片完美搭配风在树叶穿梭低语 拨弄心事忽明又忽暗 像空气里微尘在飘荡着 阳光跳跃在平静海面汹涌 最深的看不见 回忆随波浪推移着 爱是偶然的存在 还是种莫名的意外 心锁了就打不开 静默的谁都不明白 Let the happiness in 拉不住渴望的坠落 谁离开带走谁的自由 You've gotta let the happiness in 不回头 Let the happiness in Let the happiness in 风在树叶穿梭低语 拨弄心事忽明又忽暗 像空气里微尘在飘荡着 阳光跳跃在平静海面汹涌 最深的看不见 回忆随波浪推移着 爱是偶然的存在 还是种莫名的意外 心锁了就打不开 静默的谁都不明白 Let the happiness in 拉不住渴望的坠落 谁离开带走谁的自由 You've gotta let the happiness in 不回头 You've gotta let the happiness in You've gotta let you've gotta let You've gotta let the happiness in Let the happiness in Let the happiness in

比較晚才去戲院看電影，所以在寫這篇評論前，先上網讀了相關的六十多篇影評，他們對「寒蟬效應」的一致評價為演員演技佳、畫面細膩、以及台東風景好。

可能因為大陸片名為「不能說的夏天」、取法「不能說的祕密」延續台灣電影一貫被賦予的小清新底色的緣故，豆瓣上不少對岸的網友寫的影評還是比較感性。

也因為剛好廈門大學同樣爆出校園性侵的吳春明事件，該教授甚至把開房的錢報入研究經費裡頭，於是，現實與電影找到了共鳴；事實上「寒蟬效應」也真的改編自真實事件，說這是一部譴責校園性侵的宣傳片，應不為過。

它講述的是一件社會上搞不好每天都在發生的事情，握有學生畢業生殺大權的大學教授，以手中權力令女學生乖乖就範、敢怒而不敢言，甚或萌生畸戀。

當然也可能有為利益主動投懷送抱的那種；受制於人的女學生迫於淫威、為前程著想，代價最小的選擇可能是忍耐到畢業為止。

用忍耐換取眼下的舒適，當然是出於恐懼，同時也是逃避，逃避若是忠於自我而可能付出的更大代價。

於是「逃避」被引申，不只是被性侵的女學生，片中生活中所有人都因為某種程度上的屈於威武、淫於富貴、移於貧賤，換取生存處境的安適，相對的也違逆本真意志，各自逃避著他們不願意面對的艱困。

社會事件加上存在問題，皆是相當引人深思的命題，如張大春說「王維明導演在這個大哉問的主軸上為台灣電影標示了一個新的思想里程，那深度是前所未有的。

他讓一個近乎不可能成立的性侵案展示了加害人、被害人、辯護人、證人以及一個又一個與上述諸角色密切相關的「家人」，如何在逃避的途中真正面對自己」；所有人都是受害者，被各種無奈的現實壓迫著而扮演他人期待的角色，藉由一次性侵事件爆發出來，逼著所有人正視「寒蟬效應」背後不忍直視的真實，讓整部片從性侵事件之後便充滿強烈的壓抑感，人物呈現的情緒張力非常的飽滿。

所以，不論從題材還是從表現來看，「寒蟬效應」都是很有意義的電影。

然而，電影到底是要先表現意義，還是先表現故事？

在「娛樂重擊」發表影評的MAPLE說：「它有那麼多發亮的碎片，卻又有那些無法忽視的邏輯黑洞，看得見它在卡司、故事、敘事、商業藝術平衡上的諸多努力，主導劇情的重要轉折卻付之闕如」，算是承接戴立忍對台灣商業電影的感想之後得出的觀影驗收報告。

而若我言之，則不免回到那老梗的核心問題：缺乏故事感。

說得詳細點便是，不像在說一個故事，比較像在還原現場。

誠然，演員、拍攝的表現都非常出色，讓整部片在中間非常的飽滿，但首尾卻顯得貧瘠，具體一點的說，我看不太出來片中這些人如此糾結的情緒所謂何來。

以我個人的感受舉例言之，性侵的場面來得太突然，而且直到審判才知道原來性侵多達八次，這些細節的簡省讓我對白白的濃重情緒感到不知所措。

又譬如學運在這部電影中似乎是外插劇情，似乎想藉由電影說出某些看法、並藉由學運世代的失落為李教授的行為建構遠因，但仍顯得牽強。

比起人生挫折，我更願意相信性侵的教授們只是管不住自己的小弟弟。

我猜，大概是因「據事實改編」導致「寒蟬效應」在劇情上存在大方向的約束，要務求寫實，就失掉了塑造故事的自由度。

比方說，如果是「王牌大律師」的編劇，可能會想方設法讓李教授的其他學生勇敢跳出來作證，畢竟已經有白白當敢死隊衝上前了，也不能說那些遭到性侵的學生沒有搏一把的心理。

缺乏故事感，不等於它不是故事，感受能力較強的人，還是能從中挖出深刻的寓意；但為了理念而拍，似乎不可避免的要面對這樣的問題？

或者說，這其實是台灣電影的特色：照顧所有角色的情緒背景，以全知的視野敘述。

旁及的則是側重衝突時的張力，關注社會議題等等；不過這樣做有個問題，舉例而言，像九把刀的長篇小說「獵命師傳奇」以獵命師為主角，但內容卻不斷敘述所有大小二三線角色的背景，寫到後來獵命師只變成故事的一個部分。

「寒蟬效應」同樣給我這樣的感覺，沒有人是主角，九十分鐘內要看盡所有人的糾結，但最後缺乏重心。

然而要求每個觀眾都用同樣一種標準看電影根本不可能，若將文學評論的觀點加諸於電影，也許這是一種應該被培養被認同的審美標準。

說不定，套句戴立忍的話來說，「寒蟬效應」已經找到電影的新語言。

　文/梦里诗书 　　 　　根据真实校园性侵事件改编，电影伊始实对《不能说的夏天》有着一同韩国《熔炉》那般的期待，但见其成片一面是剧情人物塑造的乏善可陈，另一面过多不恰当的旁枝末节，使人更难明其主线，《不能说的夏天》原名取意噤若寒蝉的《寒蝉》，只是这蝉声虽响，奈何凌乱。

　　 　　 　　 　　这是部有着鲜明台湾气息的电影，固有的清新化运用在电影中是一种得体的柔美，这次的郭采洁也一改《小时代》中顾里那女强人的面貌，渴望独立却又性格软弱遭受性侵女孩白白的形象，亦然演绎的入目三分，风格与剧情在电影中做到了绝对的契合，但在剧情人物的塑造上电影却是苍白的，这种苍白感并非源于剧情的缺陷，相反白白如斯德哥尔摩综合症般真的爱上了戴立忍饰演对其强暴的李教授，这是其有别于同类型电影的独到，也是其最能动人心弦的深思，电影人物剧情的苍白实在于导演渴望将每一位演员的人物塑造上都做到面面俱到，用一部电影的时长妄倾诉所有群像人物的故事，反而忽略了白白这一核心人物她的内心演化，电影在其深层次探寻上是缺失的，人物情感终还是浮于了表象。

　　 　　 　　 　　《不能说的夏天》有着太过浓重的野心，却未能有其相称的能力，电影从一开始就并不仅仅只是希望给人以单一事件的感动，而是寄予呈现台湾整个社会的诟病，从开篇的拆迁事件，到台北学运运动的侧面穿插，在到美丽湾运动，这些与主线剧情实并未有绝对的必要性关联，而这些辅线的穿插还采用了跳跃性发展，这使电影在后半部分走向了迷失，对政府不公抗争的元素绝非不好，他们都能使电影如同蝉鸣般发出强大的声音，但过多且不合理的运用使这蝉声变的杂乱无序，未能给人以循序渐进的观感，使其本应是巨浪的剧情冲击化作了波澜不惊。

　　 　　 　　这是一部同《熔炉》极为相似的电影，在电影的最后，恶者都未能接受法律的严惩，只是前者对社会阴暗面的揭露，引发了整个韩国社会的反思，而《不能说的夏天》却甚还未能讲好一个故事，两者的差别自不言而喻。

（转载须注明：原作者梦里诗书)

一直以来，台湾电影给大多数观众的总体印象是不错的，细数近几年在内地公映的影片，从取得不俗票房和口碑的《那些年，我们一起追的女孩》开始，到后来的歌舞片《天台爱情》、商业大片《痞子英雄》等，但定位总是脱离不了偶像派小清新。

有一些质量上乘的台湾电影却在内地遭遇了票房滑铁卢，史诗级的战争片《赛德克巴莱》，励志的《逆光飞翔》使得口碑与票房成反比。

同样在今年10月24日内地、台湾同步上映的《不能说的夏天》，影片把视角聚焦到了社会热点话题上——校园性侵。

这是一部主题沉重的电影，同时也会是让观众忽略的一部电影，从目前票房和影院的排片反应来看，已经湮没在这个竞争激烈的档期。

从主创阵容看，导演王维明是台湾已故名导杨德昌的弟子，本片是他的第一部长片，也请来了金牌监制徐小明护航，演员阵容上，郭采洁饰演的受害女学生白白，较为内敛爆发式的表演，内心戏张弛有度可收可放。

比起她之前演的偶像剧角色，是她演技的又一次飞跃；戴立忍饰演的李教授，年轻时曾是台北政治学运的一份子，却因为家庭的原因到隐忍到了台东乡下成为一个不得志的大学教授，转换承接着整个故事的推进发展，他也凭借此片获得金马奖最佳男配角的提名，把这个本该让人尊敬的知识分子，实际却是让人恨得牙痒痒的老流氓刻画得入木三分。

徐若瑄、贾静雯作为原告和被告的代理律师，同时也都是面临着有家庭问题的女性，复杂纠结的人性矛盾和冲突贯穿于始终。

还有年轻新人演员黄远饰演单纯、善良又始终倾心于白白的大学生木宏，一众优秀的演员出色的演绎各自的角色，使得影片饱满张力十足。

本片一些细节的处理耐人寻味，一开始白白到台东大学里听到的蝉鸣声的惊叹，对应着影片结尾处她安静的躺在母亲的怀里享受着同样蝉鸣声。

影片中李教授要求白白关上办公室的门，对比着白白和木宏到新宿舍白白关上门后，木宏迟疑了一下，却打开了窗户。

另外，本片的戏剧冲突最高点在于白白起诉李教授的几场庭审戏上，控辩双方律师和原告，三个女人的戏串起了剧情的高潮，与其他一些庭审戏略有差别的是，本片并没有用较为凌厉的快镜头切换式的剪辑来增加庭审的紧张感，而是像客观第三方用镜头默默的记录着这样的几场庭审，给观众以一种潜移默化的思考 —— 都像是坐在旁听席上“沉默”不能发声的人。

还有影片的临近结尾末也带来一个小小的反转，李教授并没有像大家道德指向所期待的那样被审判，而木宏和白白那纯纯的爱也没有得以让人会心一笑。

似乎人生就该是命运多舛或者是充满意外，这种半开放式的结局，除了让这类社会敏感话题带给人更多的思考外，一定程度上让电影主题得以升华，更透露出了对当今社会属性结构上男女性之间的地位的不平等而带来的反思。

By the way，这部电影内地和台湾上映的片名不一样，在台湾的片名叫做《寒蝉效应》，不知道是不是内地发行商想要讨巧观众的心态，正如之前所说的观众对台湾电影的呆板印象一样，《不能说的夏天》这个片名会给观众一种纯爱小清新电影的错觉，不如《寒蝉效应》那么震撼有力。

尤其是这种社会话题性的电影，如果能够引起观众的共鸣，大家广泛参与讨论，让话题发酵能够对改变社会起到积极的正能量作用，正如影片里的一句台词：“每个人都在逃，差别只是自己知不知道而已。

”也许“校园性侵”这个敏感词已经不再陌生敏感，也许你我他都会是直接或者间接受害者。

为反抗不公呐喊，为社会的聚焦关注而发声，为保护弱势群体而呼吁，叫醒装睡的那群人。

不能说的夏天/寒蝉主题：性侵 师生恋 单亲家庭一、剧情概况吹奏管乐的23岁女孩白慧华“白白”（郭采洁饰演）到台东的音乐学院就读，同行结识的校友王木宏（黄远饰演）对她颇有爱慕。

校园生活并不平静，上课风趣幽默的李仁昉教授（戴立忍饰演）很快成为白白生活中的闯入者，教授的性侵让白白罹患的ptsd（创伤后应激障碍）症状爆发，割腕自杀未遂后，倾慕老师被拒自残等流言蜚语如脏水一样泼过来。

木宏冲进课堂殴打周教授……一边是为丈夫辩护的律师林安妮（贾静雯饰演），一边是为弱者鸣不平的方安昱律师（徐若瑄饰演），法庭上唇枪舌剑并没有让带给白白解脱，反而说出了自己可能是爱着李教授。

更悲伤的事宣判当天主诉人和被告都不能到场，连木宏也出了车祸……二、剧作分析1、师生恋从年轻女学生的视点看，李仁昉教授成熟稳重，为人风趣幽默，很受学生欢迎，也很容易让人相信。

但是故事结局的真相让人大跌眼镜，真应了那句话：每个人柜子里都有一个骷髅。

不只是白白一个人，还有其他更多的女生遭受过性侵，究竟是教授利用职务之便玩弄女学生，还是如李教授做律师的妻子庭上辩护说的，女生引诱有妇之夫。

从故事逻辑上看，好像都能解释。

年轻女生喜欢中年大叔的可能性存在，但是并没有必要性，至少从性侵的事实看，第一次对白白的是明确的违背女性意愿。

而故事巧妙的地方在于，性侵后受害者并没有明显异常，反倒是和木宏出去游玩之际，举身赴海，回校后又自残割腕。

很难说白白对于和教授的关系究竟是怎样看待。

她有被胁迫的意味，也有父爱缺失后对成熟男性的好奇心，在这种心理机制的推动下，白白对告诉李教授持有那种勉强为之的态度变得顺理成章。

不过带来的理解问题随之出现：她究竟怎么看待和李教授之间的关系？

如果说单纯属于性侵，在刚发生之际就要检举揭发，而不是记住了准确的时间再二再三；要是她对教授心存爱慕，就不应该有事后的自残和异常。

这也许是本片在忠实事实和艺术创作之间难以取舍的一个困境。

大学教授利用职务之便，兼有学分、毕业、推荐等权力在手，女学生敬畏有加，面对侵害只能委曲求全。

单纯从白白角度看，或许更应该相信她对李教授有那种不伦之爱的可能。

缺失父爱的单亲家庭，母亲的小三身份，让白白对正常的男女恋爱并不理解，“大小姐”的性子不是故意发嗲，而是不知道如何与同龄青年交往。

这种故事在《男人四十》中早已出现，现在加上妻为夫辨的法庭戏，再把学运失败后的美丽岛事件作为底色，让整个故事变得丰富起来。

从李教授角度看，他对学生并不是爱情，只是一种不断变幻的新鲜感，尤其是片尾信息，让教授的贪色本性暴露彻底。

2、夫妻情教授妻子林安妮律师，作为丈夫的辩护人，从法理角度讲并不恰当，法律应讲求回避原则。

但是为了让故事的戏剧性冲突更加强烈，本片选择了矛盾集中化。

不知道性侵事实本身的样貌，但是从影片完成来看，妻子为丈夫辩护，从情感角度很容易成为本片的第二条情节线。

师生恋在李教授身上既然不是偶发，性侵也有多次，作为律师的妻子对丈夫的情感就变得很复杂了。

一方面她坚称要保护这个家，不让任何人破坏，另一方面她又该如何面对这个屡屡不忠的丈夫？

林安妮律师和女生白慧华两人面对的实际上是同样的处境，而造成这一困境的是同一个人。

3、散点结构影片中没有非常强的情节线索，案件审理占了小半内容，整个故事的推动力量也看起来不是很有力。

毕竟不是商业片那种叙事逻辑，而是跟随整个事件的发展演变一路写来，其间夹杂的王文惠老师（周幼婷饰演）、养女利亚、白白母亲都有形成锁闭结构的可能。

尊重事实的同时，聚集了一批有故事的人，让整部影片看起来比较充实。

三、演员表演1、白白：郭采洁台湾女生的柔和，文静在白慧华身上表现的比较多。

来自单亲家庭的女生多少会有心灵缺失，父爱的匮乏导致对中年男子的心里接受是可以解释剧情的。

问题在于，既要表现白白柔弱、迷茫、还要展示她对生活的不解、对男女恋爱的抗拒、以及对发生在自己身上事情的不满，这几种情愫交织起来，形成了一个相对比较安静、对生活没有主见，但又希望获得关心体贴的复杂性格。

由于剧情原因，后半部分白白的戏份较少，只是作为原告出现在法庭辩论的监视器跟前。

郭采洁从青春偶像阳光女孩转型到饰演白慧华这样的受害女生，整体来说人物塑造比较平淡，能看出女生的柔弱，感受不到她抗压不了后的那种性格转变逻辑，让故事的可信度降低。

2、方安昱律师：徐若瑄作为法理人士，自然需要一份坚毅果敢。

从云水谣中的王碧云变身成为弱者鸣不平的大律师，徐若瑄的表演跨度较大，而且较有说服力。

从出场时候的散坐在椅子上，把脚翘在桌子上那份淡定，到后来为原告感动陈词洒泪，徐若瑄把一个有爱友情的女强人表现的较为完整。

个人以为，影片结尾球场见儿子反倒有续貂的意味。

公事间隙和丈夫之间的争吵电话已经说明问题了，为原告竭力争取以致动情洒泪足以说明法律不外乎人情的性格，硬要加上母子相聚的戏份，反倒有堆砌勉强的嫌疑。

3、林安妮律师：贾静雯印象中的贾静雯还停留在《倚天屠龙记》中的赵敏，刁蛮任性，古灵精怪，而在本片中已经成了中年人妻的干练沉稳。

面对丈夫不忠，还要为保护家庭而战。

从人物情感角度看，心里的挣扎应该可以大做文章，是影片塑造角色最应该用力的部分。

但是我们在影片里只看到了林安妮律师熟练机巧的法庭辩驳，并没有感受到几分情感展示的文戏。

影片中一闪而过的是夫妻在家里沙发上的短暂对话，夫妻之情似有若无，对整个故事来说有些浪费，如果在表现女律师刚强果敢的同时，从性格深处挖掘她对丈夫不忠的怨怼以及珍爱家庭的温情，或许人物能更加丰满一些。

4、李仁昉教授：戴立忍中年大叔，艺术教员，文艺的丈夫搭配上律师的妻子。

课堂上自称乡间老人，办公室里色相毕露。

法庭上当方安昱律师犀利的责问他“干白白和别的女生有什么不同”其人脸上划过的因为心虚而来的震动转瞬即逝，在戴立忍沉稳收敛的表演下显得可信度很高。

这是一个对自己和家庭都不负责任的人，或者说是一个轻率好色的登徒浪子形象，但是他又需要在公众面前表现自己博学多能，见多识广，风趣幽默的好男人形象，虚伪残忍、城府很深，善于狡辩掩饰的性格在影片中都有呈现。

四、总评1、艺术性：3分2、思想性：3.4分

为了抚慰我被那脑残的五分钟伤害的心灵，我做了更多的功课之后，决定去看这部名字同样偶像剧般可疑的“不能说的夏天”。

就像五分钟里再不济还可以看看张孝全一样，这部电影里我关注的是戴立忍蜀黍，没想到的是，竟然还有不少的收获和心得。

（当然也可能是期望值压得很低了）在一部对的电影里，一切都是对了的。

演员表演方面，除了一贯欣赏的戴蜀黍，我第一次觉得郭采洁和贾静雯是很有演技的。

特别是贾，徐若瑄相比之下也就是中规中矩普普通通了，因为贾静雯体现出来的完全是一个中年妇人的状态，无论是平平凡凡的生活场景，还是平静之下的暗流涌动。

一个年少成名的偶像的转型是很不容易的，女演员就更难，或许这意味着她已经不再适合去演小姑娘了，但是并不遗憾，她已经进入到人生的另外一个阶段。

这也是一部台东风光片，值得赞扬的是，风景并没有成为软广、浮夸的装饰或小清新，每一次的出现都恰到好处地滋养观众的眼睛，或是跟剧情配合，譬如郭采洁坐在防波堤的画面，构图精美，又是在表现角色的精神状态。

并且，越是唯美的风景，貌似静好的岁月，其下掩盖着的令人噤声的罪恶，不是更加恐怖吗？

在故事上，显然这是一部一不小心就紧扣了时事的电影。

无论在伦理还是法律上，权力地位不平等的师生之间的任何“浪漫”关系都是不正当的，这没什么好说的。

即使像电影这样故意做出很大让步、使人物情感更复杂的虚构——白白陷入迷惘、转为主动甚至去爱李教授——也不行，即使当教授的帅成戴立忍那样也不行，何况厦大、川大那些猪头，照照镜子吧，不是不报，时候未到。

当然电影也有不尽人意之处，同样是这个“苍天有眼”的结局——叫兽就这么被心脏病了结了？

现实中这场官司赢的概率大概微乎其微，但电影替天行道的想象性和解未免就落入了主流商业片的俗套。

而且我不理解的是，叫兽死掉就算了？

女主为什么也要二次割腕啊？

若要表现舌头根子底下压死人，可以放在前面官司进行中啊，这都要大获全胜了为什么要去死？

更难以理解的是，木宏那么好的小伙子也要出车祸，然后三个人同一时刻进了同一家医院——尼玛这是雷雨式的大结局主角死光光的惊天动地大悲剧的节奏吗？

另外，两名女律师的法庭戏也全部流于浮夸，令人遗憾。

贾静雯在医院第一次会见白白、见学妹徐若瑄、甚至在家中面对丈夫，那种痛苦的隐忍表现得都十分深刻，偏偏到法庭上开始撒泼，这不科学。

政治，这一点也是令人无法忽视的元素。

戴立忍饰演的李教授这个角色具有一定的复杂性和深度，而不简单是一脸饥渴状的大色狼。

（色狼总是有成因的，这需要去理解，但并不构成为色狼开脱的理由）李教授曾是个热衷参与政治（可能是野百合？

但是时间不太对得上）的青年，但政治上没混出什么名堂，又架不住一心追求岁月静好的老婆的软磨硬泡，转而在小地方当个普普通通的教书匠。

于是他的挫败感、他的不甘心、他的失望委屈和压抑，全部转为在女学生中实现性的掠取和征服。

与李教授隐晦的前史相对位的，是被摆在明处的美丽湾运动和另一起抗议拆迁（大埔？

）的事件，两位女律师亦都卷入其中。

美丽湾事件最后算是取得了胜利，但木宏妈妈说：即使把那些现代化的度假村拆掉又怎么样呢？

美丽湾再也变不回杉原湾了。

这或许是个有点令人失望的结局，但换个角度不也是个达到预期、令人满意的结果吗？

木宏也参与了政治，但无论成功失败，他不会是另一个李教授，他只是表达他的诉求，争取他的利益，而已。

我们还可以看到，徐若瑄是怎样替政府出谋划策，贾静雯又是怎样支持原住民但又基于策略性的考虑来劝说他们的——并且她还说不服那个从台北远道而来支援革命的小青年，可见抗议者内部仍然有各自矛盾的声音。

在今天，政治运动无论表面如何激烈，都已然被纳入一个理性的游戏规则下，靠的是你进我退的实用性策略，讲究商谈和妥协；而不是高举理想，头破血流，再在多年以后玩味悲情。

这是法治社会进步的结果。

李教授那一代人的理想、青春和热血，所有的宏大叙事都已经过时了。

搞政治不再有那么高的理想、那么多的危险、那么大的代价以及那么深刻的成就或失落。

但是政治，无论是作为重要的历史、重大的创伤还是平凡的日常，它与生活始终紧密相连。

贾静雯不喜欢丈夫搞政治，认为：什么都是虚的，只有家庭才是真实的，是自己的。

真的是这样吗？

他们远离了政治活动，但政治的伤疤不正是这个家庭中丈夫堕落、妻子痛苦的根源吗？

贾静雯身为律师的日常工作，不也跟政治打交道吗？

有人说这些政治背景是噱头或者增加一点现实感的装饰，我不这么认为。

天朝的电影里是不能有政治的，以至于对于那些鬼鬼祟祟地打个擦边球的影片，你甚至得先仔细辨别下是噱头还是影片内在不可或缺的有机组成部分，但是对于台湾电影这根本不是问题，噱头也没有存在的必要。

你去台湾旅游随手拍个街景说不定都拍到竞选广告，在这种政治不是禁忌反而被嫌太多太浮夸太爆炸的地方，电影里出现一点还奇怪？

政治就是日常，这很正常，这一点适用于任何一个正常的国家或地区。

在看这部电影时，在理解李教授的青年时代时，我还忍不住想起《女朋友，男朋友》，不知道是不是野百合一代老得足以谈谈过去了，电影中开始越来越多的出现对这段历史的反思。

按照我天朝成王败寇的历史观，在大的历史潮流上，民主运动是成功了的，胜利了的。

但为什么有那么多的幻灭、失落和不甘？

民主不过是另一套虚伪的游戏而世界也没有变得更好？

（当然中国考虑这种问题属于太监操心别人性生活）李教授这种没爬上去的把魔爪伸向了女学生，王心仁这种爬上去的变成了自己年轻时讨厌的那种人，陈忠良和林美宝则发现“自由”二字是多么的暧昧不明，无论在政治、在个体还是在感情。

由此我倒想到一个有趣的问题：政治在台湾电影中的表述，尤其是政治是如何与日常生活或简单粗暴或拐弯抹角地联结起来的。

PS：美丽湾抗议的一段戏非常有现实意义：很显然，一个有文化、有民主思想、有斗争策略的大学生，一个来自台北市的县外势力，在煽动善良淳朴、不明真相的原住民跟政府作对！

而且，他们在抗议现场居然吃！

烧！

烤！

还留下了满地垃圾。

这就是低素质，这就是违法，这就是影响他人正常生活，这就是闹分裂，赶紧把他们抓起来。

李安导演说过：电影人是反映社会的工具，以勇气与真诚拍出对社会的思索。

近几年韩国电影飞速发展，越发精致，出现一个新的类型片——真实案件改编电影，更有导演大胆将韩国历史上的悬案、惨案赤裸裸地搬上银幕，如《杀人回忆》、《青蛙少年失踪事件》和《那家伙的声音》等，上映后俊引发国民的思考。

相反，中国电影近些年都没有一部以社会现实为题材的商业片。

直到今年的九月，香港导演陈可辛的一部以打拐、寻子为题材的《亲爱的》的上映，才打破了中国电影这方面的空白。

无独有偶，今年十月，电影大师杨德昌之徒王维明首次执导的电影《不能说的夏天》亦尝试将真事案件搬上银幕，更是国内第一部关注校园性侵的商业电影。

《不能说的夏天》与不久前的厦大博导诱奸女生案相似。

道貌岸然的教授为了一己私欲利用职权之便对女学生进行诱奸行为，从而引发的一连串事件。

细心留意《不能说的夏天》海报的朋友应该知道：左边写着的“不能说的夏天”下面配的是郭采洁（饰演被侵害的学生白白）；右边配了4张图，“救赎”下面是徐若瑄（白白的代表律师方律师），“背叛”下面配的是戴立忍（侵害学生的学校音乐学院李教授），“伦理”下面代表的是贾静雯（李教授的妻子以及代表律师），“勇气”下的是演员黄远（喜欢白白的师弟）。

看过《不能说的夏天》后，才发现这个海报设置十分切题，容我下面细细分析：【不能说的夏天】这是这部电影的主题，身为主角的郭采洁配这个十分适合。

从小没有爸爸的女主角白白考上了音乐学院，怀着美好的幻想来到校园。

期待地加入了乐团，教导她的老师是德高望重的音乐学院李教授。

白白尊敬、欣赏自己的这一位导师，还去面试他的助理，可是噩梦就这样降临......李教授竟然在办公室侵犯了她，她很害怕，不知所措。

在接下来的日子里，他不断骚扰她，她情绪出了问题，竟然不自觉自残。

甚至成为了斯德哥尔摩症候群一员，认为自己爱上了老师。

（斯德哥尔摩症候群，或称为人质情结，是指犯罪的被害者对于犯罪者产生情感，甚至反过来帮助犯罪者的一种情结。

这个情感造成被害人对加害人产生好感、依赖心、甚至协助加害人。

）学校的辅导员王老师发现了这件事，找来了好朋友方律师，替白白告李教授。

在法庭上，白白发现那个自己所谓爱着的李教授，并不爱自己，甚至一直诬蔑自己。

最后，白白不堪压力再次服药自杀......这样的剧情，这样的夏天，的确是不想说，不能说的！

《不能说的夏天》又名《寒蝉》，因而片头片尾都出现蝉声。

那用意是什么呢？

寒天的蝉。

秋深天寒，蝉即不鸣，故常以遇事不敢讲话比作寒蝉。

白白被侵犯后，同学们不但不帮助她，甚至辱骂他，连妈妈也不站在她那边。

在法庭上，同是被侵犯的两位女孩都不肯站出来为白白讲出真相，甚至帮教授掩盖罪行。

白白受了伤害，很害怕，也不敢说，像寒蝉。

其他受侵害的女学生也噤若寒蝉。

所以，这里的用意更多是描述这个社会的寒蝉效应。

（寒蝉效应，是一个法律用语，指人民害怕因为言论遭到国家的刑罚，或是必须面对高额的赔偿，不敢发表言论，如同蝉在寒冷天气中噤声一般。

不过现在由于广泛使用，现在只要是被上层权力阶级控制，造成下层阶级无法有效发表意见的情况，很多人都会用寒蝉效应一词。

）【救赎】徐若瑄饰演的方律师，是台北赫赫有名的商业大律师，为了事业，她失去了好朋友，甚至放弃了丈夫和儿子，也忘记了从前心中的正义。

通过帮助白白争取权益的过程中，方律师亦重新找回了自己，所以她代表的“救赎”。

【背叛】戴立忍饰演的音乐学院李教授，十分有才华，并且在学生心目中德高望重。

可惜人面兽心，在外人面前温文尔雅，一关起门来马上兽性大发，侵犯了白白。

他代表的“背叛”，在电影中有二层意思：第一，他背叛了曾经的理想。

他年轻的时候参加了学运，是一位满腔热血的读书人。

但由于妻子的反对，他离开了搞学运的朋友，并从台北搬去了台东，从此行尸走肉。

背叛了自己的理想。

这里不仅让我想起2012年上映的台湾电影《女朋友○男朋友》，片中凤小岳饰演的王心仁年轻时热血沸腾，不满没有民主与自由可言的学校，他写藏头诗，策划集体抗议舞会，还参加了风起云涌的学潮运动，但是多年的他向现实屈服，讽刺地成为了打击学运的政府官员。

这里的李教授，年轻时是一个有理想的有位青年，中年居然成为了虚伪的教授。

第二，他背叛了家庭。

这是很表面的一个点，他有个看似美好的家庭——温柔体贴并且深爱他的妻子，聪明可爱的儿子。

但他却背着他们，不断诱奸自己的女学生。

【伦理】贾静雯饰演李教授的妻子，她戏里很有正义感，是法律教师，还参加了保护美丽湾运动，成为支持环保的律师。

这在她看来，是她所钟爱的事业和理想。

可惜，正如张爱玲所说：人生是一袭华丽的袍子,里面爬满了虱子。

她深爱的丈夫，竟然侵犯女学生，她不敢相信，也不能相信。

于是，平时一向追求公义的她竟然为了保护这个所谓的家庭的完整，成为他丈夫的辩护律师，并在庭上不择手段为丈夫脱罪。

如果不是丈夫最后临近死亡，她还打算一直为了自己的家庭，无视自己一直相信的公义。

【勇气】敢爱敢恨的小伙子木宏，爱上了白白，一直守护她。

同是他也守护自己的家，从小没了爸爸的他，保护自己的姐姐、母亲，也参加保护家乡美丽湾的行动。

在电影里，他是真善美、坚持的化身，代表了勇气。

可惜，最后他死于车祸，是否暗示，现实让勇气并不能走到最后。

《不能说的夏天》，虽然不是说制作十分精良，但是它做到了与社会对话，给予每一个观看电影的人深刻的感受，这是当今中国电影十分难得的。

电影最后一幕字，意思大概是仅献给那些为弱势群体努力发声的人。

其实，我觉得这部片子并不应该仅仅献给弱势群体，记得读大学时老师告诉我：你为别人做的事，为别人发的声，就是别人以后有可能为你做的事，为你发的声。

因为这个社会中谁都有机会加入这个所谓的弱势群体。

所以，片子应该献给所有生活在现实社会的人。

韩国也有两部很有名的真实性侵事件改编成电影，分别是《熔炉》《素媛》。

《熔炉》取材于2005年韩国光州一所聋哑障碍人学校的真实性侵事件，影片上映后引起韩国社会沸腾热议，舆论压力促使案件调查重新启动，最终韩国国会对当时性侵罪行量刑标准偏低的韩国法律作出修订，「熔炉法」 于韩国国会立法成功。

所以，希望以后更多一点反映现实的中国电影出来，帮助我们前行。

最后用《熔炉》里的那句话与大家共勉：『我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们』 　　

上映的时候准备去看的，无奈附近影院几乎没有排片，直到现在才看到枪版。

可能之前有过期待，所以有些失望。

故事挺不错的，在性侵题材里算是新颖的，可深入挖掘的东西不少，可惜导演功力有所欠缺，没有讲好这个故事。

其实环保、学运那些情节有点多余，导演想要表达的东西太多了，可这种案件类型片本身承载不了那么多东西，反倒有些弱化了主线故事，让人觉得整个片子有点杂乱、零散。

　　还有就是法庭戏，太让人失望了，本来是让人期待的重头戏，可看下来觉得毫无精彩可言，两个律师也没找好演员，贾静雯和徐若瑄只演了美女，没演出律师来。

　　角色塑造也欠缺逻辑性，李教授这个角色，戴立忍演的挺好，但导演完全没打算交代他为什么会有性侵女学生的举动，只能理解他是个变态，但也没有任何笔墨来表现他的反常，反倒不断强调他在台北参加学运、心有大志未酬，让人有点摸不着头脑。

　　贾静雯演的林律师就更让人不舒服，明明知道真相，竟然还如此袒护她丈夫，从她在医院第一次见白白看到花就反应过来那段戏，可以看出她隐约是知道他丈夫做的那些事的。

而且法律上她能做他的辩护人吗，没有回避原则吗。

是，可以理解她想挽回家庭，但作为一名有良知的律师，至少加一两段戏来反映她内心的挣扎吧。

　　整个片看下来真觉得哪里都欠缺点，很可惜，这个故事本来可以讲得很精彩的。