西小河的夏天

电影讲述了主角在某个年少时的夏天，经历的事情。

没有强烈的主线剧情，以少年的视角，汇聚了两个家庭，三代人的生活片段。

其中包括，父亲与其它女人“谈恋爱”、严肃的父子关系逐渐缓和、父母经历情感冲击后依然照旧生活、朋友发生误会又和好、与邻居爷爷建立友谊却又分开、邻居爷爷与其子女和解…… 这些故事无比平凡，夏天结束时，似乎什么也没有改变，但每个人都经历过属于各自的情感起伏；像是生活里时不时溅起的水花，在江南氤氲的空气里，未见波澜，幻化无形。

有些可以成为美好的童年记忆，有些可能是生命中的小插曲，有些则如匆匆过客、再也不会被想起。

电影初看时，会有琐碎之感，但随着夏天结束，故事落幕，琐碎的片段，又像一首散文诗一般被保留下来。

生活未必需要轰轰烈烈，一切发生过的，构成它全部的精彩。

中年沉闷的生活、小孩子执着而不被理解的梦想、孤独的承受着失去孙子之痛的老人，西小河旧旧的老房子，青石板的路，这旧旧的岁月，旧旧的流淌。

随着年龄的渐长，自身的历史越发厚重，伤痛越积越多，越觉得生活的沉重，有时候不想去看深刻而主题太过沉重的片子，或者烧脑的片子，但也不想看那些刻意迎合观众的片子。

这部片子刚好满足了我的口味。

它像老房子房檐上的一片瓦，朴素而自然。

顾爸爸是学校的教导主任，在家与学校之间来回穿梭，生活像是一个无限循环小数，生命的活力与激情在一天天的日子里消磨殆尽，他也一天天麻木，年轻时爱谈的文学不再谈起了，生活变得凝滞，他也是这凝滞的一部分。

年轻的沈老师的到来，给他的生活注入了一抹鲜活。

沈老师像一只小鹿，跳跃到他的眼前，唤醒他的感知与热情。

他开始谈文学，开始去跳舞，开始为了沈老师的笑容而努力，看到沈老师的笑容，他开心的像个孩子。

他是一个油腻的中年男人，是一个出轨的坏人。

但我不想谴责他，因为我在他身上看到了生而为人的痛苦，我看到了他的可怜。

其实，他是大多数人的影子。

人一生下来，就面对各种各样的局限，很多东西我们可以痛苦而努力地打破，但更多的东西我们没办法打破，也根本没有勇气去打破，于是有人选择在安稳的日子里绝望而又麻木。

沈老师是他绝望而又麻木的生活的救赎。

是选择被救赎，还是选择在道德里煎熬，继续忍受绝望而麻木地生活？

大多数人会选择前者吧。

而这种选择，不论怎么选都是错的。

顾晓阳，一个热爱足球地小男孩。

爸爸认为读书对他而言是最重要的，对他以后的人生起着决定性的作用，于是以一个父亲地责任感和爱的名义，督促他读书，粗暴的扼制着他对足球的热爱。

妈妈忙于自己的工作，对晓阳也疏于关注。

不被理解的孤独在哪个年龄段都存在着。

谁说少年不知愁滋味，小孩子的忧愁很简单很小，但在他们的小小世界里也足够大得让人忧愁。

郑爷爷，是一个孤独的老人，对孙子的意外离世久久不能释怀。

晓阳的不被理解，晓阳的孤独，他都看在眼里。

他想接近晓阳，想要和晓阳玩，想要把自己的爱给予晓阳。

有时候，当你心里有很多爱却没有给予的对象的时候，也是很孤独的。

因为给予爱和被爱一样，都是很幸福的事。

在晓阳身上，他多多少少投射了对自己离世的孙子的感情。

而晓阳消解了他的孤独，盛接了他无处安放的爱。

两个人就这样相互治愈着。

然而，就像夏天终会离去一样，郑爷爷也要离开晓阳，去深圳和儿子一起住了。

晓阳知道后，愤怒的骂着爷爷是个骗子。

这种愤怒带着爱、不舍和无可奈何。

爷爷走的那天，晓阳把自己关在卧室里，看着爷爷的照片哭的很伤心。

这是最令我动容的一幕了。

因为这种感情真的太纯粹了，越长大越明白这样的感情有多么难得。

爷爷还是走了，当晓阳心里对爷爷的爱与不舍超过了因此而产生的对爷爷的愤怒，他又追出去与爷爷告别，但爷爷已经走远了。

就像夏天会离去，但是我们可以期待下一个夏天的如期而至。

只要有爱和牵挂，我们总会相见。

慕张颂文之名而来，原本看到6.6的低分我有点不想看，可是看到还有谭卓、顾宝明以及荣梓杉，又想，这样的演员配置，除非剧情烂透了才会不好看。

于是我还是点开了播放键。

以孩童的视角讲述大人的故事，这种模式并不罕有。

我第一时间想起的是《一一》，然后还有《蝴蝶》，名字相仿的《菊次郎的夏天》反而没太联想到。

这个发生在国内水乡的夏天，显然有其独特的美。

画面上呈现的水、建筑、人物，都让人觉得很舒服，这种舒服是远离喧嚣现代的一种安静和老派。

电影主人公晓阳是个喜欢足球的小学生，有个不苟言笑的教导主任父亲，有个越剧名家的母亲，两个人无疑都很爱他，可是却没有人支持他的爱好。

这时邻居家的爷爷作为资深球迷出现在他身边，成为了他第三个亲人，兼足球教练。

他会瞒着父母偷偷和爷爷练球、看球，也会将自己发现的秘密——父亲和自己的英语老师在谈恋爱——告诉爷爷。

最有趣的一场戏是晓阳带着爷爷一路尾随父亲和老师，去到舞厅“捉奸”，我一边觉得“不会吧？

”一边又期待着接下来的剧情走向。

当母亲的怀疑成为现实之后，父母的争吵让晓阳烦躁且不安。

他又收拾了玩具，要爷爷带他走。

爷爷只是个邻居家的爷爷啊，怎么可能带他走？

于是爷爷带着他去看望了自己真正的孙子小宝。

晓阳这才知道，原来爷爷的亲孙子睡在了黑暗的地底。

在这个夏天，所有人都变得有些不同了。

爷爷有了开始新生活的勇气，晓阳也有了表达和反抗的力量，而晓阳父母更加了解了对方，了解了孩子。

影片的最后似乎暗示着一切都重新开始，一切都慢慢好起来了。

看完全片，我觉得6.6分有点低了，虽然不知道给这部电影打分的是否都是要求较高的专业影评人，但在我这个普通观众的眼中，这部片子的质量还是中等偏上的，至少可以上7分。

不是说没有问题和缺点，比如规避掉了一些矛盾点，比如人物的背景故事过于粗略，不过整体来说，叙事很流畅，这已经是很难得的了。

演员方面，虽然我是为了张颂文看的该片，但看片的过程中却被谭卓的演技惊艳到了。

或者我应该说，谭卓不太像在演戏。

在戏中她的戏份台词并不算多，很多情绪需要通过眼神来传递，她的处理非常到位。

更让我惊艳的是她的身段，看得我以为她真是学戏曲出身的，不知道她私下练习了多久，才能把这种童子功的职业演得这么让人信服。

总而言之，这部片子还不错。

在夏天即将到来的此刻，把它看上一遍，似乎也就不那么畏惧炎热了。

一直都特别羡慕那些生活在江南水乡的人，羡慕他们可以踏着青石板去学校，羡慕他们可以撑着船走街串巷。

那泛着光的河水，就好像是精灵的家，夕阳斜照的时候，波光粼粼，想想就格外浪漫。

遗憾的是，我出生在陕西南部的小城，这里虽然也有碧水环绕，但却是条大河，虽也是风姿绰约，但少了几分格调和婉约。

在这样的江边长大，人也像这条江一样，表面平静，心里波澜万千。

小的时候，住在一排小平房里，四周都是熟人。

但我却特别不喜欢，因为家里的事总能被别人知道，挨打了、考试没考好、偷吃零食了......后来，伴随着马路上不断增多的汽车轰鸣以及工地的嘈杂声，我的记忆就逐渐消失了。

再后来，我们都搬家了，小平房也不见了。

时代的发展从来都不会考虑到个体，我们每个人只会被时代裹挟进滚滚洪流之中，变成其中的一份子。

有越来越多的人住进单元楼，从此，关于小平房的记忆就被封存了。

那个时候，还不知道所谓的经济腾飞，只记得小城变了，到处都在建房，到处都在搬家。

记忆中的小平房成了一个小黑点，瞬间被这些变化吞没了。

今天，看了一部电影，《西小河的夏天》，虽然是水乡的故事，但却和很多地方的故事都很相似。

三个时代的人贯穿了整部电影：物质条件充裕，但精神世界孤独的晓阳。

工作认真，刻板执拗有不太安分的晓阳的父亲顾建军。

邻居郑爷爷。

每个时代的人都有每个时代的孤独。

晓阳是典型的独生子女，这是八九十年代的缩影，这一代人，童年的物质条件比较充裕，但是精神却格外孤独，父母需要投身进改革浪潮和社会建设之中，用“抢夺”的姿态来积累资本。

晓阳喜欢足球，却被父亲反对，简单的梦想就这样破灭了，形成了小小的故事冲突，父子之间的对立。

顾建军，人到中年，事业稳定，家庭幸福，却少了那一点点激情。

年轻的沈老师唤醒了顾建军沉睡的激情。

他在沈老师的身上看见了年轻时候的自己，也喜欢上了这个年轻的女老师，她就像一块打乱湖面平静的石头，在顾建军的生活中荡漾起了无限涟漪。

郑爷爷的孤独是来源于亲人，老伴的去世，孙子的去世，儿子的南下，他固执的守着台门的一亩三分地，因为这里有他过去的一切。

所以，当规划局的人来的时候，他才会怒不可遏。

三代人，三种孤独。

晓阳的孤独是成长的必经之路。

顾建军的孤独是无可奈何的痛定思痛。

郑爷爷的孤独是空巢和远走他乡。

当然，每个人也有守护的东西，这些守护的东西则是电影中温暖的所在，晓阳的足球梦，顾建军的回归和醒悟，郑爷爷的释怀。

其实，关于这部电影的结局我们是可以预见的，城市的发展将会逐渐步入正轨，个人的反抗和挣扎总是无力而多余的。

这样的戏码，经常上演，只是这个时代的人学会了妥协和沉默。

导演周全在这部电影中加入了很多儿时的记忆，说起来就是一部拍给自己的情书。

童年的故事，时代的变迁，台门的消亡，记忆中的童年和成长伴随着时代的发展逐渐消失，让这些故事成为每个人的回忆，在清澈的西小河流淌下去。

本文首发于个人公众号：自由与爱之地（F-and-love）

文 | 乐一狸又一部讲述90年代小镇故事的轻慢文艺片，故事发生在水乡绍兴河边的台门里：貌合神离的一家三口，和一位独居老头儿。

1998年，10岁的小学生顾晓阳痴迷足球，但其父顾建华作为学校教导主任，认为足球使孩子学习分心，想方设法阻挠孩子参加足球队选拔，只有同院邻居郑爷爷，偷偷带晓阳练球。

暑假开始了，晓阳的妈妈代表县越剧团，角逐当年梅花奖，疏忽了家中的变化：因为足球事件，儿子跟父亲日渐疏远、矛盾加深；而丈夫对新来的实习女教师，发生了超越同事关系的感情……晓阳在学校发现了父亲与女老师的暧昧，变得更加沉默寡言；而一起踢球的郑爷爷，也跟自己的儿子媳妇产生了激烈矛盾：老人辛苦创下的工厂，即将被继任的儿子转卖。

郁郁葱葱的盛夏水乡，酝酿了一场暴雨：晓阳妈妈发现了丈夫的不轨，夫妻失和，实习老师也随即离开，去了别的学校；晓阳在父母争吵中，偷偷跟郑爷爷跑到酒吧看世界杯，他们的偶像皮耶罗，却在决胜局接连失利……郑爷爷带晓阳到杭州，看到了少年足球选拔的绿茵场，晓阳在此做了场胜利的足球梦；而回到绍兴，郑爷爷也在晓阳的鼓励下，终于接受了自己亲孙子离世多年的事实。

原来，郑爷爷把对孙子的希望，转寄在晓阳身上，爷爷最终被儿子媳妇接到深圳生活，临走前将孙子心爱的足球赠给晓阳。

平日唯一的朋友郑爷爷离开了，父亲未能升职，母亲也未获梅花奖。

一家人雨过天晴，继续着平静的生活，而临水的台门老院，也即将面临市政拆迁。

暑假结束后，晓阳带着郑爷爷的鼓励，努力向父亲争取足球选拔的机会，最终获允。

在那年云潮暗涌的夏季，10岁的顾晓阳用童真的双眼，发现、记录、反抗乃至扭转了身边的成人世界。

知名演员谭卓、表演老师张颂文、老戏骨顾宝明、灵气童星荣梓杉，共同演绎了这个寻常故事中的精彩篇章，举手低眉，都是日常的生动，和琐细的真实。

谭卓的越剧训练，默默领引她成为后来《延禧攻略》中的高贵妃。

片中随处可见的青石板街、千柱屋、小百花艺术中心、东浦夜市、谢公桥河沿、仓桥直街、八字桥等20多个景点，和多位当地名人，让《西小河的夏天》成为绍兴特色浓厚的旅游和人文名片。

配乐方面，实习老师扮演者董晴联合创作的《游夏》，旋律悠扬、辞句质朴，为影片赠添了一笔清新纯净的亮色。

全片并未有意料之外的情节，也无突破传统的意象或炫技。

淡淡的情绪始终流淌在侧，与寻常巷陌和百姓人家一道，让你在溽热中，重拾安靖。

平平淡淡的 对我来说还蛮有感觉的。

让我想起了一段 可能是梦又可能是真的 模糊的记忆是小时候 还没有那么认识路 但是一个人 从不知道哪里想要抄近道回家我要路过一片水塘 周围都是绍兴的老房子 可能还可以看见船我还会遇到一棵树 它在地上突起的根是我要转弯的标志绍兴好像已经不是我小时候那个样子了回忆起来的路 怎么想也对标不起来现实

看了很多人在评论，有好的有坏的。

我想说的是这片子就像一杯凉白开，平凡质朴。

你要说它有意义吧，它根本没有一点甜味，更没有一丝苦涩。

但在你喝多了可乐、橙汁甚至是啤酒以后，真正让你感到最需要的正是这一杯白开水。

电影本没有什么意义，不同的人看有不同的理解，但作为一个90年出生的人，可以说不早不晚恰到好处。

片中的顾晓阳和我可谓是同龄人。

而反观当下，我们也即将到了他父亲的那个年龄了。

虽然要发愁的事情有很多，但过去的回忆总是美好的不是。

感谢导演拍出了我们平淡无奇的过去，和那充斥着知了啼鸣的童年。

2018年的中国影坛涌现过一大批独具一格的“怀旧”影片，它们的共同点在于大多以20世纪的中国为创作背景。

20世纪的中国，在经历了全球性战争和军事政治对峙等多重苦难后逐渐稳定，国人丰富的记忆重叠交错，成为电影艺术见证历史和再现记忆的重要素材。

随着技术的不断进步，电影以更成熟方式，越来越多的主动介入历史，成为人类进行文化和历史反思的重要方式。

《西小河的夏天》的故事存在于1998年的夏天，以顾晓阳的孩童视角审视三代人的“成长”，窥探时代给予人们的最温柔的一刀。

顾晓阳，代表的是无忧无虑一代。

父辈们投身社会建设为他们创造了充实的课余生活和精神世界，但他依然不理解“中年人”，不理解他们的为人处世，不理解为什么父亲会出轨一个破坏自己家庭的“妖女”。

顾建华，在中国经济飞速发展的90年代里，这几乎是一个典型人物了，家庭责任，工作压力，情感错位......中年危机无处不在，知识分子的潜意识里的优越感让他更加无法坦然承受这些无力。

郑爷爷，同顾晓阳一样不理解“中年人”，这份不理解来自于儿子出去赚钱不回家，还想把他从故乡带走。

郑爷爷这一代人的家国情怀比其他人都要强，在他们眼里，故乡是根，故乡是本，儿子的选择在他眼里就是“忘本”。

对90年代中国社会的表达，往往与此前复杂的社会文化语境相勾连。

由张颂文老师饰演的顾建华是一个极有事业心的人，但他年轻时艰苦奋斗过程，在银幕上是缺席的。

如果把“顾建华对沈老师动情”解读为“顾建华对一成不变的工作和枯燥生活的挣扎”，把“顾建华和沈老师在一起时的愉悦和享受”看做“对前半生辛劳的自我宽慰”，那么观众并不难在心里联想出他是如何成为今日的他的。

当儿子发现顾建华出轨并带着郑爷爷去舞厅“捉奸”，顾建华在角色心理上成为了一个“无法回归家庭”的人。

当沈老师调去别的学校教书，对家庭和沈老师的复杂情感，又让他成为了一个“无法回归社会”的人，而这种“身份危机”归根结底指向了上段所述的早已结束了的苦难（压抑自我的奋斗过程）。

最终，当影片中顾建华对妻子和儿子的态度改变，并出现在儿子梦寐以求的球场时，顾建华这一角色完成了属于他的“回归”，处理“身份危机”的方式也不再是一种“想象中的自愈”。

在涉及时代背景的电影中，符号真实是衡量一部影片成功与否的重要依据。

也就是说，一部电影只有在符号层面尽可能精准的还原所要描述的历史语境，才能让观众在娱乐的同时，同时获得符合历史、符合逻辑的真实感受。

从符号层面上看，《西小河的夏天》为了确保在有限的时间内把较为复杂的人物的逻辑关系表达清楚，对一些元素进行了必要的取舍。

例如，故事发生的时间距今并不是十分遥远，始终如一的足球梦，藏在床下的“百宝箱”，即将被拆的老院子......细节在很大程度上确保了观众的理解和共情。

电影对历史的侧面再现，为人们关注社会发展提供了契机。

纵观一系列“怀旧”影片我们不难得出结论：个体的命运由历史塑造。

这一点在郑爷爷身上体现的尤为明确，郑爷爷成长的时代环境决定了他晚年不愿离开家乡的保守的思想观念。

在与顾晓阳的相处中他逐渐感受了年青一代的对人生选择的看法，因此也是时代的发展，决定了他最终的同意跟随儿子去往大城市生活。

所以说，剧本不厌其烦的从各个方面处理顾晓阳和郑爷爷的关系并非毫无用处，顾晓阳作为桥梁，在郑爷爷向儿子妥协的过程中起到了桥梁作用，也为爷爷逐渐理解新时代年轻人的选择提供了逻辑依据。

本质上来说，个体的抗争和历史的演进具有同构性。

事实上，无论是顾建华回归家庭的过程，还是郑爷爷理解儿子的过程，都没有被导演拘束在“人物必须完成什么任务”的框架内，即主人公与时代之间并没有产生真正的冲突。

当事件适当抽离于历史语境，便会多一份浪漫色彩。

经济飞速发展的时代，“怀旧”电影在方方面面的独特性都是显而易见的：地理、方言、个体实践及生命感悟......在“宏大”被过度消费之后，如何以轻松的立场处理“成长”和“变迁”，以及景观和文本如何被编织，成为了电影人思考“怀旧电影到底应该如何书写历史”的重要突破口。

因此，《西小河的夏天》为我们初步理解电影如何呈现历史最关键的内涵提供了很好的分析样本，相比于影片在叙事性问题上的瑕疵而言，导演对时代变迁干预个体发展的思考更值得被讨论。

忘了是谁推荐的这部电影，给了很高的评价。

起初以为西小河是那个小男孩的名字，进度条过半我大概能猜到，其实是绍兴的地名。

和足球碰撞的飞跃鞋，怀想失落吟唱的越剧，叫做台门的绍兴老宅，简陋木板桌搪瓷杯的破茶馆，连通狭窄河道和人们的青石板街石桥。

镜头语言因为故事发生的地方，温柔得很。

很喜欢球迷男孩和老人，仿佛让整个世界变得简单了的故事。

而教导主任和年轻老师的线把整个故事拉进俗套，中年男人的怯懦和厚颜看得人很不舒服，所以给四星。

顾小阳妈妈的越剧梁山伯与祝英台选段，失望的肝肠寸断，有浸入人心的韵味。

然后发现演员是延禧攻略的高贵妃谭卓，那就是更加有趣的比对了。

“青石板的街，老房子的夜。

”万物终有变迁，也有吞声的谅解，然后“人们在分离中汲取成长”，人生的色调从始至终还应该是明媚的夏天才对。

能看出来导演是在认真做电影，认真的讲故事，认真的取景，然而还是有许多小细节不够谨慎，比如明明背景设在1998年，却到处可见电瓶车和空调外机。

静静流淌的故事有点意思，越剧《梁祝》的选用，妈妈越剧女小生身份的选择，细细品来，意味深长。

电影中一共选了《梁祝》三个片段中的三句话。

第一段：“想山伯无兄又无弟，也无妹也无姐，有缘千里来相会”——草桥结拜这段出现在晓阳第一次发现爸爸和沈老师有异常后，影射的正是爸爸的心境。

看电影的时候不难看出母亲对晓阳的管教程度是不如父亲的——虽然父亲的方法有问题，晓阳的各类学习问题都是向父亲反映的，比如作业的完成，课外作业的布置，晓阳加入足球队的管制。

母亲忙于事业，疏于打理的不仅仅是晓阳的教育，还有家庭的维系。

晓阳没有钥匙，每天回家只得坐在家门口等父母回家，整部影片只有一开始有一次母亲比父亲先回家，后来都是父亲更早回家，由此可见母亲的工作是有多忙，于是老顾产生了一种孤身一人的错觉。

电影中还有一个细节，老师们围在一起分杨桃，老顾进来后，他视若无睹的自己一个人走向办公桌，连好奇一下同事们在干什么的意思都没有，后来过来一个同事招揽他，也不过放下杨梅就回到了同事群中，这说明一个问题，老顾在工作中也是不合群的，是一个孤僻者，果然是个“无兄无弟无姐无妹”之人。

选段《草桥结拜》还是梁祝初识时节，正好对应老顾和沈老师的初识，“有缘千里来相会”只怕正是老顾对沈老师的心理写照。

第二段：“金鸡啼破三更梦，狂风吹折并蒂莲，我只道有情人终能成眷属，谁又知今生难娶祝英台。

满怀悲愤无处诉，无限欢喜变成灰!”——楼台会楼台会是一出经典剧目，讲的是梁得知真相，上门求亲，却于楼台得知英台已许马家，势难挽回，山伯美梦破灭的心境不意间竟呼应了老顾的情绪。

他以为沈老师能爱上他，他以为他能和沈老师能成眷属，然而这一切不过是他一个人的幻梦罢了，和梁祝不一样，他一直是一厢情愿而已，三更梦醒，满怀悲愤，今生难娶“英台”，无限欢喜终成灰，然而悲剧的是这一厢情愿还带来一阵狂风，吹乱他的家庭，吹折他原本和另一人结下的并蒂莲。

和楼台会一样，这是一切转向悲剧的开始。

第三段：“常言道结发夫妻到白头，看来你我今生是无缘配”——山伯临终山伯叹的是英台啊，你要与别人结发了，常言道结发夫妻到白头，看来你我今生无缘了，老顾叹的是沈老师啊，可怜我和别人结了发，常言道结发夫妻到白头，看来你我无缘了。

《山伯临终》还有一个暗笔，山伯在回忆过往的时候唱道：“杭城读书三长载，实指望为梁家争光辉，谁知道为了英台女，染成疾病难挽回”。

这一句暗笔唱得不是老顾，正是惠芳。

她在与老顾的争执中就说过，我做这一切难道是为了自己吗？

我都是为了这个家！

谁知道为了“英台女”，一切都难以挽回了。

—————————————————影视中一般喜欢旦角多于生角，而角色一般喜欢杨贵妃，虞姬这类皇室角色，因为这类角色的服饰都十分华美，视觉效果很好，所以说西小河母亲的角色定位为女小生十分奇特。

母亲是女性，然而她在戏中却是演得男性，唱词呼应了父亲的心境，情绪也同时对上了母亲的情绪，从淡然到悲痛到心死。

《梁祝》中爱情的纯粹对比了甚至可以说讽刺了生活中的不纯粹，老顾心中自以为自己和沈老师的爱情是可以比拟梁祝的，试图冲淡自己精神出轨的罪恶感，但背叛就是背叛，梁祝之间的爱情是不涉及背叛的，并且要意志坚定的多，姻缘不成，梁思祝身亡，祝悲梁入墓。

而老顾不但背叛妻子，他也不敢说我不爱你了，我们离婚吧，不过是平淡日子里看见了一朵泛起的水花，想尝个鲜罢了，却自诩自我高洁有理。

惠芳和沈老师比起来，沈老师在性格上更像英台，英台是个十分活泼开朗的女子，且又十分果敢，是个十分“新”的女子。

沈老师给教师团队带来的就是新的气息，年轻人的玩意儿惹得老顾侧目频频。

然而她到底也不是英台。

如果说一开始老顾的刻意接近还可以算老教师对新老师的提携的话，那么后期老顾特意带来一筐杨梅和两人在校外单独见面，正常人都能感觉出异常来，然而沈老师还是一脸的阳光灿烂，直到去舞厅被吻了才说如果让你误会了的话真是不好意思，我无心的。

沈老师喜欢老顾吗？

我看并不。

她和老顾之间的暧昧她没察觉吗？

不，她一定察觉了，她没有翻脸或敬而远之的原因很简单，她以为一切只会止于暧昧。

老顾当了十年的教导主任，孩子都那么大了，在别人眼里，算是德高望重了吧，出轨对他的事业冲击和声誉冲击是不可估量的，尤其是还有那么优秀的一个妻子，初出茅庐的沈老师以为他必不会越红线，同时不越红线的暧昧还会给她这个新老师带来许多便利，所以她自以为高明地保持着这份暧昧，然而老顾却出乎意料地踩了红线，于是她就只剩下了离开这一个选项，毕竟如她所说，她可从来没想过真的要和老顾有什么关系。

她也毕竟不是英台。

惠芳和老顾之间原先大抵是有爱情的，“箫笙管笛”四个字就是证据，然而渐渐地，爱情被生活抚平了，两个人各自沉浸于自己的事业，老顾出轨不成又遭遇事业打击的时候，只能抱着惠芳的腿大哭，他只剩下惠芳了。

而惠芳呢？

她不是传统意义上的女性，为爱生为爱死，她也许会歌颂梁祝间的爱情，但她会赞同梁祝为爱而死的行为吗？

不好说。

爱情于她并不是所有，她的生活中还有事业，还有儿子，每一样都可以比她的爱情重要。

经此一事，她在哭的伤心的老顾身边站得笔直。

贯彻整部电影的《梁祝》歌颂了纯粹的爱情，然而电影中却完全没有这种爱情的踪迹，是何其讽刺。

也许这就是生活吧，如果这种爱情这么好寻，那还怎么会被写入书中呢？

—————————————————不得不说谭卓在这部剧里表现真的很出色，主演中只有她模仿了江南口音——当然了，爷爷也在努力掩盖自己的台湾口音，但在这方面还是比不过谭卓，所以看的时候老是刷到弹幕表示不敢相信谭卓是个北方人，而且虽然从戏曲的眼光看谭卓的戏曲表演问题还是很大很多，但能看出来，她是在认真学的，这年头，难得有演员这么认真了。

这部电影里几个主演的演技都在线，连小演员也演得贼棒，可以说是看的时候最大的快感了——当然了有一部分路人的演技很明显是不在线的，导演要精益求精的话，还是要调教的，小细节处见真章嘛。

虽然这部电影问题比较明显，但是也很明显可以看出来导演的认真，如果此导演再出作品的话，我一定会去影院捧场啊，难得这么匠心的导演了。

—————————————————以下是属于戏迷彩蛋及小瑕疵部分绍兴回忆篇：

师母中间坐着的校长大人是绍兴人的“师母”呀（《师母来哉》的主持人）

倪齐全最右手边的白衣老头是绍兴倪齐全师爷，唱莲花落的，绍兴人也都贼熟他戏迷彩蛋篇：

陈雯婷左下角是陈雯婷啊！！！

这是借用了绍兴小百花的排练厅啊！！

还有解释一下，谭卓她们穿的不是明制道袍，是练功服啊卧槽(๑•̀ㅂ•́)√

娄周英这里是娄周英做了谭卓的替身啊，不仔细看还真没发现啊!所以这里“谭卓”就6的一批哈哈哈哈哈

英台谭卓戏里的搭档是董鉴鸿MM啊！！

我为董MM打电话这一幕我更喜欢的细节是董MM背后的梁山伯之墓，的确是要准备演出梁祝的亚子，不是虚招子

英台这一处的小细节也很棒，惠芳同事们来家里吃饭，饭桌上就有惠芳的搭档——左上角的董MM，细节周到，不过拍得好显老差评Σ_(꒪ཀ꒪」∠)

叶老师一开始出现的叶老师——也就是中间正在讲话的白衣女老师就是我们的陈飞老师呀！

片中的山伯是由吴凤花老师配音的，英台就是好基友陈飞老师配音的，虽然只有“梁兄”两个字哈哈哈哈哈。

小瑕疵篇：1. 小赤佬不是绍兴话，绍兴人不这么骂人2. 《梁祝》是不能用来评梅花奖的，梅花奖的要求是原创剧目，所以老戏是一律不能评奖的3. 清场不行，电瓶车，空调外机各种外入，嗯……