蜜蜂与远雷

toho@tokyo，看这部电影，虽然自己的日语水平还很一般，有一些对白细节没有很明白（比如到现在还是不明白title里面为什么会有“蜜蜂”）。但是在电影院看，对于音乐来讲真的是一种享受。而且，竟然碰巧遇见来隔壁的《恶之华》见面会。

节奏慢得人满头问号，本以为是一场狂风暴雨，结果告诉我是阴转多云。

不明白片名的意境，对音乐和钢琴一窍不通，松坂桃李的角色更像是普通的逐梦人、天才少女、和没有钢琴的少男、国外拿过大奖的天之骄子 ，4个人组成的这个故事，挺需要耐下性子看的，更适合喜欢钢琴以及对音乐有热忱的人看，迷途中的逐梦者或许能让这部影片带来不同的感想。

文本胜在竞技题材＋四个角色的设置，片子以音乐呈现为主，很纯粹，抛弃了很多文本，这次文本和视听的较量，视听大抵是赢了。

无形装逼最为致命，除了摄影剪辑不错，整部片子给人一种看上去很文艺式的狗血感。另外，觉得松冈茉优很好看的可能是我审美跟不上吧。

坚持了45分钟还是没看下去

适合睡前放松治愈的电影，听着钢琴声梦也变得更香了。

像是一场钢琴比赛录像和幕后花絮一起放了出来。。唯一动人的戏是月光下少男少女的四手德彪西配贝多芬，其他乏善可陈。风间同学好像幼版的王凯😂松坂桃李这个基层音乐爱好者的妆化真是绝了

与期待相距甚远，mayu演得太平了，她这条线让人入不了戏。不管导演多努力把音乐视觉化，我也没get到她到底醒悟了什么…而且虽然是群像故事，却把主线集中在一个人身上，关键是选的这个集中对象不好，真正与蜜蜂和远雷这个标题有关的应该是那个新人少年，而不是女主。把大家的目光都集中在女主身上，反而会让人忽视掉它本来想表达的东西。除此之外倒是可以理解因为篇幅有限没法把每个人物的故事都讲清楚，所以很多地方都有戛然而止的感觉。不过新人少年铃鹿央士真的是太出彩了，虽然是怪演但是让人觉得很舒服也很可爱！还有发现头号玩家和金刚狼里的日籍演员同框了hhh 而且两个角色都是英文台词hhh

凡人意淫天才，整体制作优良。Mayu演的亚夜没什么问题，有问题的反而是一厢情愿异类化所有天才，强迫天才热爱自己的天赋这种猎奇设定。天赋是天生的，但人是平凡的，每个天才对自己天赋的关注和运用都是截然不同的，不是所有天才都热爱自己的天赋并追求高尚纯粹的。Masaru就不提了，简直是“天才”的通用角色模板。天才少年风间：“想要一台钢琴”的参赛理由是正常的，“想替自然发声”就很奇怪，更像是凡人强加给天才的使命。村长看似是“凡人”，但能辨别天才和意识到差距，以及他野心勃勃的追求，证明村长其实并不平凡。反而亚夜就只是想借由钢琴回忆和祭奠母亲，撇开天赋她才是全剧唯一的“凡人”。

不懂音乐，就你们岛国人最牛比？催眠。

其实是不用练习的，多跑跑步患上青光眼就行了

运镜好美。風間塵这个角色，剧本给我暗示了一股邪气，但我没在他身上看到，这位弟弟长得未免太过清纯了，好短的脸啊。松岡茉優的胸到底有多大，我看她穿毛衣背挎包都有点害怕……斉藤由貴和福島リラ这两位语速好快，又让我自卑+焦虑了……

失望 茉优和好几位演得不令人信服 故事很散

get到了铃鹿央士！！！

比原著差太多。剧本为了大女主戏把风间尘、王子和高岛的戏份拆解得很凌乱，导致他们之间相辅相成的那种牵绊感完全没有被体现出来。高岛获奖的春与阿修罗的华彩篇章的确是蛮好听的，但就这？此外，导演为了突出他的背景和追求的矛盾感把他家拍得黄黄的土土的，太刻意了！从表演上来说，大多数弹奏的场景演员的上半身、尤其是肩膀部分都非常僵硬，这哪里是演奏的样子？选角上，桃李ok，桃李老婆瞳仁黑黑的很有大和抚子感，赞！铃鹿央士最灵的就是名字了吧。。森崎温的上半张脸勉强可以算是王子，下半张脸emm为什么要让福岛莉拉去演女朗朗，她的长相和美籍华裔有一毛钱关系？为什么要给mayu带这么大直径的美瞳！！

有时候想说 黑泽清拍片也不够好啊但看到这种片想说 放过这么好的片名让给有需要的人吧

专业性和美感的融合

嗨，我也听不懂钢琴弹的有啥优劣，就听了2小时钢琴的感觉。。。

古典音乐视听，节奏平缓，故事较碎，高潮于结尾戛然而止。平心而论mayu早就不复当年《问题餐厅》里灵气逼人，面容和眼里的疲态尽显无遗，对这部戏而言表演只能算勉强及格。桃李和新人鈴鹿央士的表现倒是令人惊喜，努力的普通人和打破传统的天才少年。即便普通人的努力在天赋面前不值一提，但请不要忘记当初醉心于古典乐的那份热忱与美好。