痞子英雄2：黎明升起

讲述的是大魔王试图通过自己的方法为海港城重新定秩序，由于死不了的男主角出现而未成功的故事。

大魔王之所以成为大魔王的原因是这样的。

部队或执政者为了实现自己的野心决定发明一种生化武器，还不是大魔王的大魔王当时还是部队中的一员，由于大魔王的爸爸反对部队制作生化武器，并且研制了抗体解药，于是部队要大魔王杀掉自己的爸爸。

部队没有人了吗？

为什么这么蠢非要儿子杀爸爸。

于是激怒了大魔王，逃离了部队，成为了大魔王。

而大魔王成为大魔王的途径竟然是用爸爸反对的生化武器控制海港城！

你到底对老爸是个什么态度？

为什么非要选择这种方式呢？

直接组建军队对抗原来的部队组织不好吗接着大难不死的男主角出现了，他的价值观是人生义气大于一切，因此可以不用理睬服从是警察的天职，一心救一个成为生化武器培养基的上一部出现的痞子的怀孕老婆，不惜冒着整个海港城被生化武器入侵的危险以及各种自己珍视的自己当炮灰的人死掉。

最后好讽刺的是领导者为了消灭生化武器也就是搞死这个孕妇，决定炸毁存储了人类文明数据的大楼。

男主角千钧一发之际把生化武器的孕妇用飞机携走了。

还好男二号也就是亲爱的小鲜肉林更新再丢失了抗体以后从怀里拿出最后剩下的一个备用抗体注射给了孕妇。

作为低下人类的我应该不用操心如果男二号没有备用的抗体，男主角到底即使拉着孕妇逃离了部队轰炸的大楼以后下一步要如何拯救这个孕妇，该如何拯救如果孕妇把生化病毒传给海港城人民以后的摊子要如何收场。

大魔王为何非要在孕妇没有完全培养出生化病毒就袭击海港城，而不能多等几个小时，给了男主角逆转的机会。

当权者忖度半天决定炸掉大楼以搞死孕妇，为什么不知道有抗体解药，而且这个大楼被炸完全是个炮灰因为男主角带着孕妇逃离了…结论就是不用操心啦，反正有男主角和大魔王在作为普通市民的我们或者被大魔王搞死或者被男主角搞死或者被政府莫名的搞死，多操心也没有用，还不如多烧烧香。

这个片子最与众不同的是作为男主角身边的二号三号四号居然没有当炮灰，而是最终都活下来了呢！

那些可以智能瞄准的机枪等等高科技武器都是用来打群众演员的。

最终有个问题问广电总局，这个片子宣扬的是个人英雄主义，以及完全无视组织无视命令，为了自身兄弟义气为广大群众带来了巨大安全隐患，为什么不禁播？

警匪动作片曾经是华语电影里相当重要的一块拼图，也是华语电影里追求大格局国际化的先行者，早在上世纪九十年代，成龙的《警察故事》系列便迈出了向好莱坞看齐的第一步。

然而随着港产类型片的萎靡不振，加之内地对于此类题材的严格审慎，近几年的华语警匪片可谓星光黯淡。

老一辈如成龙，中生代如林超贤，无不是在守旧与模仿二者间纠结不停。

而或许是缺少历史的牵绊，来自台湾导演蔡岳勋的《痞子英雄》系列从诞生起便为自己确立好了好莱坞本土模仿秀的定位，到了今年国庆档的第二部，这种因循则更进一步。

两年前的《痞子英雄》实际上是一部被市场低估了的作品，受困于落后台湾近半年的档期，以及原版剧集在国内并不算旺盛的人气，加之暑期档几部国产大片的夹击，使得第一集在大陆的知名度相对一般。

但实际上早在第一集里，导演蔡岳勋兢兢业业的工匠精神便给人留下了深刻的印象，大量实景拍摄的爆破、飞车等惊险场面，接近亚洲顶级水平的电脑特效制作，以及长达两个半小时可谓诚意满满的长篇巨制，都为续集留下了可供继续挖掘的伏笔。

第一集口碑上的成功让蔡岳勋得以在续集里坚定系列好莱坞化的决心，而电影也基于此种制作理念变成了好莱坞经典动作片桥段的超级拼盘。

《黑暗骑士崛起》、《碟中谍2》、《绝地战警》、《虎胆龙威》……导演的学习与改编能力足见一斑。

当香港人还在为《风暴》里炸平中环感到自豪的时候，一向被讥讽为阴柔有余阳刚不足的台湾人却已经玩上了生化危机核弹爆发这类更具国际范儿的把戏。

针对第一部里片场过长的诟病，导演也适时将续集剪为更适合院线观众习惯的120分钟，缩短片长但武戏长度不变，喜欢看热闹的观众自然看得过瘾，然而续集放弃了实景拍摄，改为大量的CG特效，本地技术上的缺陷也因此暴露无遗，足够大的脑洞不能被足够优秀的技术实现，当然是所有人的遗憾。

至于说动作片少不了的打斗，似乎除了慢动作之外，导演也想不出更多打得更漂亮的方式。

台湾人在动作片上的短板在续集上可以说被放大了许多。

尽管有着这样那样的问题，《痞子英雄2》在制作上而言仍是华语电影如今的一流水准，但与之形成鲜明对比的是，续集在选角上的策略实在有欠妥当。

因为周渝民与赵又廷的分道扬镳，《痞子英雄》电影版从诞生之日起便处于失去单翼的尴尬，好在聪明的导演笔锋一转，索性将重心从剧集的痞子转到电影的英雄之上。

咆哮帝赵又廷的演技虽然屡遭跑轰，但久而久之他的面瘫表情与话剧腔念白却也成为了系列的标志特色。

第一部里蔡岳勋启用善演小人物的黄渤出演痞子，并且身份从警察变成了对立面的黑道，一黑一白，正邪搭档，更加切合影片“Black and White”的主题。

续集在宣传之初，有意引导观众形成真英雄+徐达夫的三人组印象，而影片的头半个小时，三个男人的同台飙戏（其实主要的功劳还在黄渤）也的确让电影颇有好莱坞黑白警探喜剧片的味道，然而徐达夫按照剧情的需要早早离场，替补登场的新痞子林更新却没能填上留下的窟窿。

整部电影看下来，这个新痞子除了时不时讲几个冷笑话外，似乎真的变成了吴英雄背后的男人。

林更新与赵又廷气质上的接近本就是二人擦出火花的最大障碍，而续集重武偏文的思路更是让二人之间少有互动，原本应该一庄一谐，一红一白的基情组合，最后的化学反应却是味如嚼蜡。

虽然片尾导演有意暗示观众续集的存在，但如果英雄旁边的痞子还是这个存在感极低的白面男，恐怕观众都不会买账。

事实上，《痞子英雄》电影版从上映伊始便面临着如何讨好原作粉丝的难题，因为带着失去半壁江山的原罪，导演只能通过另辟蹊径的方式来弥补这巨大的缺憾。

经历了第一集近乎翻天覆地的革命后，续集导演显然温和了许多，大量剧集里角色的回归也在暗示着系列接下来的走向会更加接近原作。

但至于说众多粉丝真正期盼的真痞子陈在天的回归，恐怕并非如理想中那么简单。

两星给演员。

这大概就是湾湾的能力。

想拍大格局但不会拍，可以说照抄好莱坞都不会抄，开卷考试都做不好。

并不是说把白人救世主换成黄皮就能复制成功的。

把军队都当成智障？

反派毫无演技。

东抄一点，西抄一点。

总的来说就是一部堆料但不会堆的电影。

且不说还明里暗里夹带私货，导演格局窄了，电影自然也不行。

记得4年前一种这是台湾偶像泡沫剧的心态看着剧版的《痞子英雄》，当时真心被剧情吸引，而且各类的高科技以及武器弹药都看出了在当年这是一部相当有诚意的作品。

《痞子英雄》直接改变了我对台湾偶像剧的看法。

当然....我老爸都说“这剧里的小伙子真挺帅的。

“ 而且张钧宁的确好有气质。

我一直认为《痞子英雄》最吸引人的并不是帅气的警察或是庞大而华丽的制作，而且让人绞尽脑汁的剧情。

虽然剧版的结局略微狗血，但最后《无赖正义》的配乐响起的时候，自己还是会热血澎湃。

导演似乎要告诉观众一个最直白的道理：”无论你是谁，只要你违法，我就会尽全力逮捕你。

“记得当时剧版开放式的结局，让我对电影版超级期待。

可谁曾想主演周渝民和赵又廷出了那码子事儿。

首部曲《痞子英雄之全面开战》痞子是黄渤饰演的徐达夫，听到黄渤的名字的的确确为蔡岳勋导演松了口气，因为黄渤是个货真价实的天才演员。

在这里并不是拿黄渤和周渝民比较。

而这部《黎明升起》的痞子换成林更新，如大众一样的评价，他没有演出痞子应有的痞气，甚至显得可有可无。

我感觉黄渤的友情出演有一部分是因为档期原因，更大一部分是为了救场，但黄渤的痞子显然把林更新的戏抢的渣儿都不剩。

昨天蔡导貌似表示不会再拍《痞子英雄3》了，估计是没法说服周渝民回归吧。

毕竟，有好多人是抱着看剧版的续集而坚持一部部看下来的（其实我就是这样的）首部曲的剧情当时就有好多人表示没有看懂。

据说蔡导首部曲初成片3个多小时，剧情多少都会绕一点脑子。

剧版的剧情本身就很复杂，但是《黎明升起》的故事性真心不强，《痞子英雄》系列最吸引人的剧情也在这个二部曲里消失不见。

两个小时的片长不知道看困了多少人。

而且黄世楷（小马）与蓝西恩的出现多多少少会使其与剧版的剧情出现各种Bug。

比如，吴英雄在剧版里并不认识黄世楷与蓝西恩。

本片自身bug也比较多，最后病毒培植成功了怎么没有人被传染等等。

再次看到张钧宁饰演的蓝西英真的很开心，当初看剧版多少也是因为她。

剧版对她的戏份交代的有些不清不楚，这一部蓝西恩的出现算是为剧版填了个坑。

相比剧版和首部曲的角色的互不可缺，像古力娜扎和李铭顺这种没必要的酱油角色我实在是不能理解有什么出现的必要性。

如果周渝民的陈在天不能回来，那么就永远不可能有剧版的后传。

一味的拍前传只会增大编剧的难度，本部已经出现了Bug所以还是抱着略小的希望可以再次看到陈在天。

华丽的特效与漫天的狂轰滥炸，这好似已经不是我们所认识的《痞子英雄》。

而这一次是彻彻底底的没了痞子，只有英雄。

本来想打一星呢，无奈给了黄渤面子我一直在强忍着想好好看这部好莱坞制作的大片，却无奈被雷到里焦外嫩，不吐不快啊。

先说蔡导，你是负责出来搞笑的么，为么我一看到你这张脸和京西美容美发毕业理发师修理的发型，我就想笑呢。

大BOSS演的感觉跟精神病儿似的，觉得自己是神，你当我们都傻啊。

不难看出，影片一直在强调场面大，生搬硬套好莱坞个人英雄主义拯救世界的戏码，但是人家逻辑好歹说得过去吧。

Y的赵又廷又不是超人蝙蝠侠，把特种部队拍成傻子，反派时傻时不傻。

剧情硬是要把所有大片里情节都带上，但好歹你说明白了啊，整的不伦不类。

喜欢黄渤，才去看，谁尼玛知道这货开头出现就死了，后来又奇迹般的复活了，是为了安慰下我们这群喜欢黄渤的粉丝么，真是太感谢导演了。

古力娜扎又是干啥的，出来的不明不白，演的不明不白，死的也不明不白，最后那遗照更尼玛不明不白。

看吐了，也是看醉了，故事都讲不利索，还愣是要搞得那么高端大气，就是给一癞蛤蟆穿上黄金铠甲，他也是癞蛤蟆啊，照样不咬人，膈应人啊。

再来说说这打斗吧，大胸妹子躲子弹这戏码自不必说，俩大男人被一高筒靴，紧身衣大胸妹子打成那样，导演你咋想的，赵又廷最后给人家那一脚看的我是真心疼啊，关键最后林更新补得那枪简直伤透我心了，林更新整个打斗就是属于补刀的，英雄哥在前面抗，我在后面抢人头，这也行啊。

最后蔡导跟英雄哥这打斗场面那个好看啊，导火线翻版，我咋看到那么不爽呢，不使劲怎么能打疼，不打疼怎么来的伤，果然其实也没啥伤，蔡导让英雄哥掰着脑袋撞到栏杆上愣是一点儿印儿都没有，你是在骂蔡导脸皮厚么。

最受不了的就是，最后仨人儿坐直升机灰走，坐着闲聊，尼玛这孕妇都快死了，林更新你丫的还跟那开玩笑呢，有没有人情味，再尼玛一看赵又廷，本着你狠我吴英雄得更狠的态度，死都不给孕妇松绑，真是秀下限了。

整部电影槽点不断，简直不堪入目，还不如拿这大制作的费用，去看看病，吃吃药啥的。

常看好莱坞电影，或许幻想说， 如果这桥段放在自己熟悉的场景，肯定更有震撼力...而多年累积的想法，终于在难得资金挹注的作品中，想要一次展现，于是炸大楼桥梁、客机冲撞、飞车追足、导弹发射、空军出动、近身搏斗、生化攻击、地铁出轨、天崩地裂、枪战... 导演完成了自己多年的心 愿啊！！

导演也许刚看完『黑暗骑士：黎明升起The Dark Knight Rises』不久，又深受震撼启发，所以本片不止片名雷同，核心内涵、架构及部分画面设计，似乎都在向此片致敬。

更有趣的，连大反派变声式的低沈讲话音调都相仿。

但让人捏把冷汗的是，类似于『黑暗骑士』片段式堆契的故事手法，处理不慎就变成所谓的『没剧情』...本片极度阳刚、但又不时卖萌，也不忘处理较为感性的文戏部分，各层面都努力顾及了，在华语此类型片中也算是及格了。

如果你有一个开关：按下开关，地球上的人类会立刻毁灭一半；不按开关，人类会在一百年后全部灭绝，你会作何选择？

笔者原本以为这部电影会独立成章，就像《谍中谍》系列一般，没想到，本片不仅同前作《痞子英雄：全面开战》紧密相关，甚至也同原版电视剧产生了更多的联系。

为了照顾电视剧迷的感受，电影中加入了更多电视剧中的重要角色以及很多有趣的只有剧迷才能懂的彩蛋。

痞子英雄，顾名思义，就是痞子与英雄。

在正传电视剧中，痞子指的是仔仔周渝民饰演的北区分局破案王陈在天，而英雄自然是赵又廷饰演的南区分局破案冠军吴英雄。

痞子与英雄，Black & White，当光明与黑暗共存的时候，人们更会去关注黑暗的代表痞子。

而笔者也觉得，仔仔饰演的痞子，撑起了原版电视剧绝大部分的内容，而反倒是作为新人出道的赵又廷，表现中规中矩差强人意。

然而，不论黑暗如何悲壮深沉，呈献给人们的，总会是最耀眼的光明。

其实，在电视剧中，痞子的过去已经被充分挖掘，没有更多的东西能够展现出来，反倒是英雄，他的过去几乎是一片空白，这就给了电影创作的空间。

因此，这个痞子英雄系列电影，就是电视剧的前传，讲述了吴英雄从见习警员成长为南区分局破案冠军的荣耀经历。

只是，既然名字叫做痞子英雄，电影中也自然而然要加入痞子一角来顶替周渝民的空缺。

说实话，黄渤饰演的徐达夫还是很得痞子的精髓的，虽然这个角色比不上陈在天的深邃，却远远强于本片中林更新饰演的东区分局神探陈真。

看完电影的笔者，很是不能理解加入陈真一角的意图。

也许只是因为陈真和陈在天都姓陈，都是分局的破案王。

陈真此人同痞子搭不上半点关系，难道仅仅是为了给吴英雄一个搭档？

痞子同英雄，既然英雄成功上位晋升核心主角，痞子一角就不是退居二线的问题，而是要彻底消失不见，以免宣兵夺主抢了《吴英雄传》中主角的风头。

观看本片，你会有很多“惊人的发现”：大boss蓝西恩封锁海港城执行枯草计划，是不是如同《黑暗骑士崛起》中的佩恩封锁高谭市打土豪分地产；蓝西恩往杜小晴的体内植入病毒作为活体培养皿，是不是又同《谍中谍2》中的女主角如出一辙；而蓝西恩的要求吴英雄做出抉择的举动，恰有《黑暗骑士》中小丑的风范；最重要的一点，本片反派蓝西恩的口号，就来自于丹布朗的新书《地狱》中的人口大爆炸。

当蓝西恩提到黑死病催化了文艺复兴，瘟疫结束了一战，笔者还真以为是在看《地狱》的电影版。

遗憾的是，蓝西恩同佩恩一样，打着高尚的旗号，却干着恐怖分子的龌龊勾当。

最终蓝西恩也沦为了彻底的疯狂的罪犯。

然而当海港城总统和国防部长的出场，以及电影中提到的政府权谋，让笔者眼前一亮——这是在延续《痞子英雄：全面开战》中的阴谋，继续在为电视剧的情节做铺垫（虽然我们已经知道电视剧的剧情和众人物的下场，这也让笔者在看待电影中的熟悉面孔的时候心里很不是滋味）。

说到这里，不得不介绍一下电视剧中的经典角色在本片中的出场情况！

浩克、小绿、老李以及南区分局重案组长就不说了，本部电影新加入的有电视剧中的女二号蓝西英检视官（其实她在第一部中有过声音出场），有还未被天堂组织洗脑成为马小明的黄世楷，有夜行者计划中的杀手程诺，有海港城总统，有电视剧中的boss之一的国防部长。

当然，除了这些熟悉的角色之外，还有一些关照电视剧的彩蛋。

比如说蓝西英的父亲的死，夜行者计划，蓝西英同蓝西恩，以及总统同吴英雄的历史性的会面。

更多的彩蛋与惊喜还需要你在电影中去发掘。

本片的问题也相当严重。

笔者最想吐槽的就是作为一部台湾电影，涉及政治的地方，依旧被和谐掉了，就如同第一部一样。

而且电影过程中出现了一长段字幕同语音不同步的现象，不知道是不是因为电影有删减而字幕没有调整时间轨。

电影的很多画面切换也很不自然，总让笔者产生了这里被删减的怀疑。

而电影最大的问题，就是特效。

这部电影同敢死队3一样，存在着严重的滥用特效的现象。

看过上一部的朋友都知道，除了一个假想的核爆炸场面同最后的飞机场面是用特效做出，其它的主要动作场面、飚车、爆炸、直升机等等都是实拍。

本片中却几乎都是用特效来呈现，或者是用特效来美化场面。

这就导致，很多地方出现了失真。

尤其是物体的运动轨迹失真和重力感丧失，这是做特效最容易出现的问题。

由于笔者观看的2D版本，也无法验证电影3D效果如何。

笔者很想知道，明明可以像第一部实拍的场面，为何也要用特效来渲染。

除了特效，电影的格斗场面问题也相当严重。

其实你仔细看就会发现，格斗相当疲软。

虽然动作看起来激烈真实，但是实际上感觉就没有打到肉上，演员根本就没有使劲儿，完全就是靠吼的。

每当演员出手的时候，吼得声音很大，让你感觉他好像出了很大力，很猛，但你看他们中招后的身体受力情况就知道，真的太软。

总体来说，电影的野心相当庞大，看得出导演极力想营造一种史诗感黑暗感，并且加入了很多诸如人类文明的演化、人性等深刻的探讨。

本片在刻意学习黑暗骑士系列。

但是电影在悬疑和叙事方面做的却很糟糕。

同前作相比，片长短了半小时，非但不紧凑反而更加松散，破案过程则明显一笔水过。

《痞子英雄：黎明升起》用实际情况向我们示范了什么叫做心理落差，什么叫做期望越大失望越大。

可能导演想借鉴《黑暗骑士崛起》来拍一部英雄片，炸交通要道封城、市民混乱抢夺，氛围到位了，可是再看一遍完成度确实不够。

首先配乐就不上档次，被追击时候和任务成功时候，都是那个只适合成功时候的音乐，最后还是个有Vocal的流行乐。

然后是台词，林更新这句也太差劲了，这时候他不去责怪吴英雄抢走遥控器，反而说了“我们”？

根本不是场景该有的情绪。

下楼以后还安慰吴英雄说遥控器可能是失效的，给点证据不是更好？

比如林更新按下去了但是无效，或者事后拆开发现里面根本没天线什么的。

最后是弧光。

吴英雄没有变化，林更新没有变化。

因为妇人之仁害死无数飞机和地铁上的人，救了几个眼前的人，吴英雄也没有反省自己的正义。

警队因为自己炸了，没有心理负担（成龙《新警察故事》那种负担才是该有的）。

崇拜自己而加入警局的新人女警察，因为自己的交出去的自杀任务而死（而且这任务也没有任何冲突性，比如为了遵守偶像的命令而和警队消灭感染的小队发生冲突），吴英雄也只是在纪念墙上放一朵花，没有任何自责。

本来这都是很好的转变点，可以让主角在片名“black&white”命题上自我拉扯。

想拍出诺兰蝙蝠侠那样的深刻动作片，但没有丝毫人性内省，反派也没有能打醒他的言论。

第一部“世界不是你想的那样”，这一部“有你的地方就有我”，多好的设定，但是就是没有和剧情以及内省产生联系，成了空话，而主角依然是伟大光明正义，走在他眼前的内心的自洽道路上。

文/Xaviera五年前，那个泡妞开名贵跑车等传真机情报的痞子陈在天和一直大吼大叫嚷着“对的就是对的，错的就是错的。

”的吴英雄，曾经告诉过观众，“最深的黑暗，往往来自最光明的地方。

”正义、阴谋、善恶、亲情、友情、爱情，都曾在这部电视剧里纠缠不清。

三天追完二十四集，引入内地后重播一看再看，为了寻找踪迹还特地到高雄的美丽岛地铁站一探究竟，看着七彩的圆顶和长电梯瞎兴奋。

在一片小情小爱的台湾偶像剧里，这部电视剧算是一朵奇葩，一开始慢热铺垫到层层剥开，再到最后挖了个大坑为电影版作铺垫，《痞子英雄》是一部让人念念不忘的电视剧。

但随着金钟奖的落幕，电影版开拍没有了痞子陈在天，到现在电影版的第二部，饰演吴英雄的赵又廷也从康熙里被小S疯狂吃豆腐的小鲜肉，变成了人夫，时间都去哪里了？

赵又廷用他一贯的大吼大叫延续他对这个角色的理解和塑造，内心戏比过去多些了沉稳。

英雄依旧，但痞子已经到了第三任。

第一任周渝民饰演的陈在天嬉笑里带着忧郁，把不堪回首的过去深藏，随着剧情的深入和转折实现了演技的突破和形象的转变，没有得奖却赢得了口碑和尊重。

第二任黄渤饰演的徐达夫，算是一个真正的痞子，三联会成员，看似自私嘴贱但深情专一，与英雄合作愉快也营造了不少笑果和火花，电影版也算是顺利开头。

第三任林更新饰演的陈真，自带呆萌属性补刀吐槽样样齐，外加个超强记忆力，但来到这一任，这个角色却变为鸡肋。

电视剧里的陈在天和吴英雄，像是一个硬币的两面，两人作为搭档互补，在追查案件之中两人的思想价值观不断碰撞，黑白之间的模糊和人的阴暗面也渐渐呈现，这两个角色互相制约，而没有了陈在天的电影版则变成了前传，吴英雄从一开始对徐达夫的厌恶到最后的理解和释放，其实也是他对非黑即白固有观念的打破，这两个角色也是互相影响的，痞子和英雄这两个看似对立的角色才算是达到了一种平衡。

但这一部几乎变成了英雄的个人秀，痞子的作用变小，没有制衡也没有改变，再加上林更新的演技未能适应电影节奏，导致两个角色失衡，虽然是试着向好莱坞商业爆米花电影靠近，但这样对于从电视剧追到电影的观众来说，无疑是失望的。

从片名来看，“黎明升起”与《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》的台译名如出一撤，戏中也多处看到诺兰蝙蝠侠系列电影的影子，虚构的海港城犹如哥谭市，对着摄像机读稿子与《蝙蝠侠：黑暗骑士》中小丑对待模仿蝙蝠侠的人方法类似，蓝西恩让吴英雄选择救家属们还是海港城，也与小丑多次让蝙蝠侠作出选择相似，EMS控制室后方的屏幕，也类似于黑暗骑士中卢修斯福克斯帮助蝙蝠侠所用的声呐监控墙，而戏中由导演饰演的反派蓝西恩，变声和制造混乱的方法如同黑暗骑士中的贝恩附体，毁灭世界建立新秩序成为新世界的神则变成了《死亡笔记》中的夜神月，飙车戏份也不由得想起《速度与激情》，雨中打戏又想起《一代宗师》，陈真的记忆呈现也类似于《神探夏洛克》里夏洛克的记忆宫殿，最后陈真戴上福尔摩斯的猎鹿帽致敬梗也引发了笑点，眼花缭乱的特效加上动作戏阴谋复仇政府官员各怀鬼胎，所有的这些元素凑成了这部电影，没有了黑白混合交织只剩下个人英雄主义和选择牺牲，让思考性和可看性大大降低，也让除了动作戏和爆破戏以外的文戏味同嚼蜡，可幸的是，黄渤的客串依然充满笑果，稍微为这爆米花加了些调味的佐料。

唯一让人欣慰的可能是熟悉的角色回归，还有蓝西英的身世之谜被解开，解决了电视剧里的埋下的伏线，修杰楷饰演马小明原是特种部队成员原名黄世楷，还没被天堂组织洗脑，电视剧中单枪匹马行动的习惯原来就是从前传的这里就开始的了，电影中的角色比电视剧里的稚嫩，但依然矫健的身手；邹承恩饰演的夜行者计划中的杀手程诺一如电视版里的帅气直接，浩克一直当着吴英雄的强大骇客后盾，而小绿也当然是他的帮手，虽然谁也没想到电视剧中她最后会是内奸，组长国防部长这些熟面孔再次出现，熟悉的南区分局还有一闪而过的美丽岛地铁站。

而电视剧的最后说到蓝西英的哥哥是国家秘密杀手组织的成员，在这部终于揭晓谜底，爸爸并非意外致死，而是在秘密调查时被军方发现制造意外死去的假象，而蓝西英的哥哥原是夜行者的一员，为了报仇实行枯草计划，企图毁灭海港城。

这个谜底的揭晓也算是顺利连接上电视剧和电影。

一直觉得蔡岳勋导演是一位充满野心也是一位用努力和行动去实现自己想法的导演，用《流星花园》打开了台剧的辉煌篇章；《战神》和《白色巨塔》都成为了经典；《痞子英雄》更是让人对台剧刮目相看，后来虽然有想要模仿《痞子英雄》的《国民英雄》却完全没有达到它的高度和获得它的口碑和赞誉。

而当年蔡岳勋和于小惠夫妇在金钟奖领奖的情景还历历在目。

《痞子英雄》的成功使得这份野心能够延伸到电影版，电视剧中没能做到的大场面到了电影都得以实现，而且到了第二部的特效也变得更加精致好看，值得赞赏，但不知是政治题材受到了限制还是影片定位变得更商业化？

为了顾及这些大场面带给观众的视听感受，剧情和人物却失掉了原有的精髓，虽然也有牺牲少数人救全世界的迷思和反派把自己上升为神的道德制高点这些好莱坞爆米花电影常有的桥段，但角色的失衡令这样的对抗变得单薄，而导演扮演的反派也没有营造出最佳效果。

从黑白人性变得爆米花，是追着这个系列的最大感受，如果还有下一部，希望能放眼于剧情和人物的挖掘再以特效点缀，而不仅仅是让特效成为焦点，这样或许能让观众能重新获得追看电视剧时的赞叹和感动，无论是否还是原来的痞子，也能让英雄和这个系列变得更加与众不同。

1.台湾不管拍什么片都是狗血小清新。

2.万不得已，杀千救万是正确的。

解决问题不能感情用事，而是要寻找最优解。

3.反派演技为0。

看了一会才发现，原来是导演蔡岳勋，何必呢？

自取其辱。

4.剧情还是跟第一部一样，《黑暗骑士崛起》《谍中谍4》什么的，东抄一点、西抄一点。

5.好歹是少有的华语商业动作大片，三星鼓励吧。