游园惊梦

凤泊鸾飘别有愁，三生花草梦苏州。

——龚定庵 生在你这片水土的若是男人，便是金圣叹、倪云林、徐文长，满腹才华放任自流，心是已灰木，身如不系舟；生在你这片水土的若是女人，则是柳如是、陈圆圆、董小宛，色艺俱佳相逢意气，拼将一生休，尽君今日欢。

苏州，苏州。

昔日文徵明设计的拙政园里，棂窗古井的细雨绸缪依旧，只是寒山寺的钟声，却已同虎丘曲会上的评弹丝乐一同，悠悠飘过了千年的岁月。

曹雪芹让他的林妹妹出生在你的襁褓。

新婚燕尔的沈三白，与芸娘诗酒唱和于沧浪亭。

自暴自弃的奢华，精雕细琢的厌世。

你的眉眼流盼缺乏让人与天与地斗的理由，只能成为暴发户们的后代，千金散尽、一晌贪欢的归宿。

苏州的荣家大院，身处乱世的没落大家，反而成为世间最稳妥适意的大观园，让人随着时代一起陷入这甜蜜的沉堕。

吴侬软语间的麻将牌细碎、浅斟低唱中的鸦片香袅缭，绫罗锦缎、古玩书画，一道空自寂寞。

得月楼里的古翠花，从声色犬马转到裙钗鬓影中来。

苏绣上的花鸟固然温婉自足，却也成了她被禁锢的命运的写照。

歌残舞罢锁长门，卧氍毹夜夜伤神。

男人，又怎如女人纠缠纷呈的那颗心。

幸好，她还有兰，知其音而赏其貌——“早就想劝你别吸烟，可是烟雾中的你是那么的美，叫我怎么劝得下口呢。

”京华的女子是瓷质的，釉与彩的图案雍容大方泾渭分明，白底如心，蓝印似情；江南的女子是玉琢的，翡与翠的纹路绸缪纠缠烟视媚行，你中有我，我中有你。

魏宁格偏激地认为男人不是天才就应该去自杀，放在女人身上，利缰名锁，才华也不过是身外之物，最真切的，终究还是那点美。

只是太过美丽的女人，这美貌，用了便是“君子不器”，无法浅尝辄止，不用，却也只能眼睁睁地看着它流逝殆尽。

锦屏人忒看的这韶光贱。

生与旦，连脸上胭脂都要同调，以期情意的深浅一般浓淡。

而处于eros中的红尘众生，又怎能在时间守护那“最好的时光”。

《皂罗袍》、《山桃红》、《步步娇》。

花红易衰似郎意，水流无限是侬愁。

她躺在床上，缓缓点燃了鸦片烟，清唱的是两人初逢时的《懒画眉》。

黄碧云《她是女子，我也是女子》中，遭许之行抛弃的叶细细，亦是这般，“心如宋明山水，夜来在暗夜里听昆曲，时常踩着自己细碎的脚步声，寂寞如影。

”是人生如戏么？

姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣。

到晚明方至鼎盛的昆曲，仿佛是注定要成为一面镜子，映射出末世文化的玉山倾颓。

“北字多而调促，促处见筋；南字少而调缓，缓处见眼。

”它只顾自娓娓道来，说浮生若梦、言年华似水、云人生无常。

纡徐绵眇，流丽婉转，疏于叙事而把感情施之藻绘，扩其波澜，使人“飘飘然丧其所守而不自觉”。

贾母眼中才子佳人、金榜题名、有情人终成眷属的圭臬过于荒诞，那是富贵美满人家不懂得的失意之人清醒的自欺欺人。

你看那牡丹亭满台的繁华，空照出几世的苍凉。

如张爱玲所言，“死生契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老”，是一首最悲哀的诗。

杨凡的这部《游园惊梦》，虽然不乏薄弱难圆的叙述、莫名其妙的对白和不尽如人意的身段程式，却仍能品出一丝低回顾影的绸缪来。

人与世衰，音随代舛。

面临了邢志刚式的他者诱惑的我们，在经历了这一个世纪的全盘西化后，可还记得家中翠花那一曲如花美眷，似水流年的式微？

回头皆幻景，对面知是谁。

1、很讨厌那种死气沉沉的旁白片。

好多旁白，内容矫情，关键读的半死不活。

反正很不喜欢听。

2、唱的好多，好多。

一唱王祖贤就轻挑了。

轻挑的我都看不下去了。

3、宫泽理惠好标致。

比王祖贤好看。

就是她的配音太做作了点吧。

4、里头男人多半是夹生的江南普通话。

女配的苏州话很灵哟，于是更加显得王祖贤声音不好听的旁白和宫泽理惠娇滴滴的配音不和谐。。。

5、说好的吴彦祖呢？

我特么都看了三刻钟了！！！！

6、看不下去了。

混搭风的好恶心。

7、宫泽理惠抽鸦片的回忆里头，她在戏班子里边唱，王祖贤扮男装流氓兮兮的听。

一下子想到《胭脂扣》，对比一下一阵恶寒……8、所以喂诶，别恶搞戏曲名著了……

刚看完，内心有一些感受，粗略讲下罢。

主要内容应该是借王祖贤日记的口吻叙述的两段爱情故事，一是王祖贤和宫泽理惠，二是王祖贤和吴彦祖。

故事通篇贯穿着昆曲，这两对的眼神交流也令我印象深刻，尤其是宫泽理惠唱曲的时候，眼中都是故事。

且不说发现自己的取向正确与否的之类的评价，个人认为这个故事有点缘起缘灭天注定的意味。

王祖贤在两段感情中都如痴如醉，视对方为世上独一无二之佳人，就冲这点，她饰演的这个角色是敢爱的，也是认真地追求爱情的。

而且是比较清醒的，能够认识并正视自己的变化和需求，在那个年代是难能可贵的。

个人对于这个角色的个性还是较为欣赏的，因此在这里不对取向作评价。

而宫泽理惠也是敢于追求爱的女子，尽管当时喜欢的还有二管家，她自己也不太确定真实是喜欢哪边。

得知二管家当兵报国去时，眼神里都是不舍。

但到后来，二管家战亡，她也还是很不敢相信，失落地和女儿慧珠外出走走；偶遇王祖贤和吴彦祖，她终于承受不住，坚持说要自己走走，而后一个人哭了起来。

之后便努力说服自己，尽量表现得善解人意，对王祖贤说可以带他来家里吃饭，但说这话时眉宇间的伤心失落还是被女儿和王祖贤看在眼里。

影片的收尾有她的背影以及早年共同唱曲的景象，也许她还是爱着她，抑或是怀念过去的时光罢。

总之，整个片子基调很唯美，偏怀旧，贯穿的昆曲也蛮喜欢。

就感觉挺好的。

看杨凡的游园惊梦，遗爱的是王祖贤的英气，宫泽理惠的娇气，和吴彦祖的男人气。

不过最感动最喜欢的却是个不起眼的小人物：二管家。

他一直是安静的，对翠花的感情也瞧不出什么端倪。

即使她耐不住寂寞宴后去寻他，露出那样依恋的表情，他也只在一边静静写他的日记。

我几乎要拍案而起：这样到嘴的肥肉！

真是平静的可怕。

直到他死了，日记才泄露了天机。

原来那个一直不温不火的人，只是把满腔的爱留在了心里，那个酒后微醺的夜晚，只是他厚厚篇章中的一个片段。

在她不醉，不爱，不依恋的无数个平凡日子里，他也从没有中断过对她的怀恋。

我只从故事情节和人物感情来说，假女同片。。

真bg片，看吴彦祖露天洗澡然后欲火焚身俩人直接干出爱情这一段我真的被恶心到了，翠花的心里也一直有二管家..反而俩女人之间的感情并不突出，并不让人印象深刻，并不让人觉得她俩感情多深。

更像相互依靠一起在乱世生存然后各自找男人的故事。。

前半段荣兰和翠花同框时也就是大家伙说的gl时期一直“男性化”，但是到了看到邢志刚露天洗澡那段就开始“女性化”，你特么是不是想表达在男人的能力和肉体面前，在男女的性面前，什么都会动摇？

最后荣兰舍弃邢志刚选择翠花你别跟我说是你在挽尊，真的不好笑。。

就算你跟我解释爱女人和爱男人都一样，都是爱别人，一边心里有男人一边有女人还说啊这种爱那种爱不一样，很特别，这真的不是恶心人吗，还有邢志刚听完之后说想见见翠花，他不以为然和欣然接受的样子我仿佛看见了导演和编剧心里认为的男人的优越感，你是在恶心全人类，真的。

如果你要说这是同性片子，她俩之间是爱情，就算最后荣兰选择了翠花然后陪她走完生命最后一程，甚至无厘头，你甚至觉得荣兰是会选择邢志刚的，你感受不出来荣兰选择翠花的必须性，如果是因为翠花要死了才选择翠花，我真的只能说，就是古早狗血那味，只是你移植到了同性和其他背景和人物身上，并没感觉她俩感情多深多厚，因为性能反叛的爱情，和你打的标签和主打就是矛盾的，真的很烂，甚至让人生气。

你这部打着同性标签的片子最后最出名的片段是两个著名演员的激情戏以及男演员的肉体，讽刺不讽刺？

丢人不丢人？

得知北影节「致敬·修复」要放这部犹豫要不要抢票（感觉是大热门），最终没忍住还是先小屏幕看一下。

但......好失望！

《游园惊梦》整体上确实像宣传的那样「银幕上流动的美术馆」，但总给人一种「端着」的感觉，就像玻璃柜里美丽的人偶，没有灵魂，就只是漂亮。

宫泽理惠 饰 古翠花 这让我更加肯定很多电影之所以能被称作是「经典」，完全是因为拍的够早罢了。

《游园惊梦》从题名、桥段到元素都是对《牡丹亭》的「致敬」，但戏曲仅仅用于维系《游园惊梦》的华丽外表，有没有戏曲元素对故事本身的推进并无大影响。

古翠花的出场确实惊艳，但这都得益于宫泽理惠本人极具东方美的长相上，古翠花曾是得月楼的名伶，一直期待能看到她的戏曲扮相，结果全片什么都没有！！！

香港影评库评论翠花的出场「以华美的气质慑住了观者的心神」，但也认为「这一段设计斧鑿痕迹太重」，其实全片我都觉得设计感过重，为了去贴东方美人的概念，所以宫泽理惠的配音总是慢慢悠悠、有气无力；为了去贴惊鸿一瞥的美男形象，所以在吴彦祖身体上来回移动，但毫无美感，只有冒犯；为了让王祖贤的形象更割裂，所以让他一会男装一会女主，反而造成视觉上的疏离。

王祖贤 饰 荣兰荣兰与刑志刚的吻戏实在是难以忍受，拍的既没有情欲感，也没有想要欣赏的欲望。

倒是翠花x荣兰的部分更好。

（虽然吴彦祖洗澡是卖点，但并没有想买的欲望）

吴彦祖 饰 刑志刚故事后半，荣兰在街边游荡那里非常的《小城之春》，然而这部电影只学到《小城之春》的断壁残垣，而没了其中的内核。

《小城之春》是发乎情止乎礼，《游园惊梦》是披着《牡丹亭》的皮，意图做《红楼梦》的华丽虚无，但最后却是荒唐无比的烂戏。

一、延展的形式：“一切都已成了过去。

”这是《游》开始的第一句话。

这一切是如何成为过去的？

当荣兰年迈枯涩的声线，开始游走在青瓦白墙的倒影时，一个倾颓的故事就已呼之欲出了——仅仅是欲出而已。

在影片开始很长一段时间内，真实的故事其实并未进入视野，叙事的谜底作为未知数远远悬挂在天边，不断的拖延，使得影片呈现出问题丛生而答案缺失的状态。

尽管《皂罗袍》、《山桃红》、《懒画眉》、《步步娇》一曲曲唱来，尽管二管家、年轻戏子、刑志刚一个个男人在她们的生活中进进出出，终究是回头梦一场——谜底究竟如何，观众不得而知。

终于，荣兰拒绝了刑志刚的拥抱；终于，翠花烧掉二管家的日记。

终于，曲终人散，二人惨淡相依——是否这就是叙事谜底？

最后的《皂罗袍》响起，为她们的故事画上并不休止的休止符。

在这样的不断推叠的过程中，观众体会到的是一种诗意的美感，一种奇异化陌生化的美感，一种与剧中人同喜同乐同哀同愁的美感；这种美感抽离了现实，它并不指涉任何现实的范畴。

这种拖延其实只是一昧的延展，谜底揭晓的时刻，同样意味着这是观众的审美体验就此终止的时刻。

由于《游》书写回忆的特殊指向性，使得这种并不存在结果的结果给观众留下巨大的可回味空间，也使得审美体验的时间超越了影片时间，有了巨大的时空跨度：也许观众会在自己的记忆中寻找到某块记忆的碎片与之相契，也许观众在以后的某个时刻的某个遭遇会唤起对它的记忆，于是此次的审美体验便在更广远的层次上迸发出。

二、概略的形式：“一切都已成了过去。

”还是《游》开始的第一句话。

“在梦里”，这是一个美好颓靡的梦境，于是梦的惊醒便成为了整部电影的叙事谜底所在。

《游》叙事的真正开始，是“从前”以后，故事在怀念的基调中发展起来。

观众此时唯一能把握住的，便是对过去的追思和黯然神伤。

通过“一切都已成了过去”这样一个表达，把故事凝炼在一种情绪之中传达给观众，为整部影片的美感体验铺垫下某种美好的色彩，同时又起到凸显主题的作用，能够更快地使观众进入到叙事的情景之中去。

而接下来，叙事者仅仅只想营造出一个美好的梦境，观众黯然神伤的感伤逐渐被眩目的往事图景所取代，直接的表现是将昆曲直接搬演到生活中，从而形成半梦幻半现实的风景。

这样美丽不真实的梦，如此让人沉醉，又怎么会醒来？

谜底的缺失使得观众的审美期待逐渐积累。

另一方面，叙事中总会存在一些无需叙事者充分展开的情节，叙事者用凝炼和粗线条的方式将其勾勒出来——被省略的细节要么可以由叙事本文的观众来自行补足，要么对于叙事来说是无足紧要的，仅仅作为简单的背景信息出现就够了。

通过提供背景信息，将观众置于需自行补足意义的情境中，从而实现审美的个性化过程。

翠花和荣兰因合唱昆曲《牡丹亭》初识后，两人互生情愫，有一段缱绻缠绵的生活，对于两人而言这是极其美好的回忆，但影片中并未有任何细节的描写，仅用了一段蒙太奇便把它概括了过去。

一方面，人的回忆总会记住最美好的片段，而并不会选择整件事情来记忆，通过对这些片段的回溯，在意识中对整件事情进行再建构。

这段蒙太奇正是有意无意的模仿了这个特点，使观众形成自然的观感，又能在节约叙事时间的情况下，由观众从自己的经验出发，自行对二人的缠绵生活进行建构，形成了个性化的审美体验。

四、场景的形式：在《游》中典型的场景，莫过于数场昆曲的表演。

最值得剖析的是影片开始“游园”直至演唱《皂罗袍》完毕这一段。

导演刻意使用了将昆曲与现实生活混合在一起的形式，半梦幻半现实的造梦手法，不断在梦幻和现实之间穿梭。

昆曲抽离出现实，营造出矫柔靡丽的空间，使观众与现实生活产生了距离；但影片中不时出现的现实声音和人物，又使得这个梦境不那么可靠，让人觉得有如空中楼阁般摇摇欲坠——这便是《游》想要讲述的全部情愫了：戏外，她是翠花，她是荣兰，情思依依，情意绵绵；戏裏，她是杜丽娘，她是柳梦梅，云雨燕好，春梦无痕；但现实不断发声，现实是剪不断，理还乱；到头来，曲终人散，空留下戏子两三人，便惊碎了一地好梦。

这一个片段在整体的叙事中起到了承前启后的作用；从审美上来看，奠定了全片的抒情氛围和叙事基调，在这一点上，又有统摄全片的地位。

情不知所起，一往而深。

恍惚之间，人已消退。

最动人的爱情，留在回忆里。

回忆里烟雾缭绕，哀怨凄迷的昆曲落为靡靡之音，伴和着繁华落尽时年华易老的幽怨故事。

断井颓垣处的华丽身影，装饰着没落家族的凄声哀叹。

带走身颈，带不走拖手时的体温。

烟消云散，只剩美丽化作尘埃的无辜厮守。

浮生若梦。

荣兰劝翠花，别太尽兴。

丝丝点点计算，偏偏相差太远，兜兜转转，化作段段尘缘。

影片恍惚得不着边际，杨凡做作得让人倒胃。

怀念《少女日记》中的一尘不染。

　　　1　　　　看到影片里荣府的大院,我马上便想起了苏童<妻妾成群>里的意境.记得看苏童的小说时就已经被那种颓废阴深的宅院所吸引,而看了杨凡的这部电影尤使我爱上了那个大家庭发生的每件事,因为每一件事都映射着太多的流光华影,游圆惊梦正是在大宅院里的两个女人身上发现了故事.　　　　游园惊梦这个电影名已经反映出导演杨凡对传统文化昆曲的热爱,尤其是影片里前后两次出现的牡丹亭之<皂罗袍>,第一次出现是在五姨太为老爷祝寿的场景,那也是观众第一次看到由宫泽里彗扮演的五姨太,在这个场景里,五姨太身穿华丽的旗袍,站在着昆剧戏服的人群中,象一个尊贵的公主转身面向镜头,然后唱起了<皂罗袍>,那美妙的旋律和华丽伤感的唱词最后成为了整个影片的主旋律,虽然宫泽里彗作为一个日本演员对昆曲表演模仿的有些别扭,不过在导演唯美的镜头和温柔的浅红色灯光里,别扭的姿势也显得有滋有味,如果在没看过昆曲的情况下去看她的表演,也许还真的以为她懂昆曲.　　　　为电影增色的还有配音,如果不是配音工作做的好,整个影片都会给人不舒服的感觉,因为影片的主角没有一个大陆人,王祖贤作为一香港演员想必普通话一定说的不顺口,所以影片要感谢配音工作的完美,除了配音,本片最大的特色就是昆曲的穿插其中,也许很多不懂或者以前根本就不喜欢传统戏剧的人也会和我一样从本片开始喜欢上昆曲.　　　　叶圣陶曾经评价昆曲是士大夫玩乐的把戏,叶的言语当然不能概括昆曲的美妙和价值,他站在个人立场上,或许还有无产阶级的立场,叶在文中阐述自己不喜欢昆曲时认为昆曲的节奏太慢,唱词非一般人所能体会,除非看了戏谱.叶老说的这话很有道理.昆曲作为一门传统戏剧在一些方面只属于士大夫阶级,他的幽婉和美妙非市井之人所能理解,正象游园惊梦里所讲述的故事,只有昆曲在能和宅院里的故事所匹配,也只有这种士大夫玩的把戏才能把那个时代的气氛带到影片里.　　　　荣府的华丽和鸦片香是影片给观众的第一感觉,兰本来也是荣家的后代,可因为家道中落只能搬出了宅院,影片里兰的画外音是讲道:那时候家道中落是很正常的事.正是那个充斥着鸦片的颓废年代才得以萌生影片另一个主角五姨太,她在影片里的角色和当时所有深闺怨妇一样,外表华丽端庄,内心却苦闷异常.就在她快要被自己的命运所淹没的时候,兰出现了.影片用昆曲小段将她和兰的感情表现的十分美妙,尤其是五姨太过生日那场里,兰用独特的方式[上演昆曲里的一小段]来表达自己多他的爱意和关心,这个场景到影片结束的时候也以慢镜头呈现在观众眼前,只是唱词变成了<皂罗袍 >,而这一段又是牡丹亭游园里最美的一段,那幽婉的清雅的女声合着王祖贤和宫泽的反复作揖,俨然把观众带到了和她们一样的良辰美景　　　　2　　　　宫泽里彗扮演的五姨太为本片摘取了莫斯科电影节最佳女演员奖,这说明她的演绎还是被国际认可的,可能只有国人看的出来其在昆曲段落里的别扭,如果问她为什么得奖,只能说是她的东方传统魅力打动了西方人的心灵,在我看来王祖贤的表演更适合这个女演员奖,只是她扮演的角色不太能体现其的女性柔情.　　　　影片的摄影是钟有添,那倒影似的枫叶和缓慢的推进的滤光镜头都是出自他的手中,游园惊梦是我第二次看,和第一次不同,第一次没有发现宫泽的别扭和关注摄影,第二次观影就着重观察了电影的镜头运用和演员表演,在摄影上还是要感谢导演杨凡的指导,因为那样的镜头感只能出自他这个崇尚唯美风格的导演, 从透明的池塘和滤光镜的缓推可以很明显的看到其受西方电影的影响,这个影响还可以在影片里一些歌特风格的插曲里寻找到.　　　　杨凡对镜头的处理可以和大陆的姜文相媲美，尤其是刚才说的在滤光镜的背景下进行缓推，这样的效果在阿仑的＜广岛之恋＞和一些捷克新浪潮时期的电影里都可以见到，这样的镜头再配上忧伤缓慢的音乐使得呈现在人眼前的不是一个平面的影象，而是一种似梦似幻的感觉，让人不禁感叹美极了．　　　　杨凡的电影基础在同代人中显得扎实而且懂得怎么去运用这些学到的影象．这也是为什么觉得他和姜文相象的地方，姜文在阳光灿烂的日子以前只是个演员，在此以前他肯定憋闷的坏了，正是他思潮的喷涌而出，才造就了阳光那样十年难出的好片．而身在高速发达的香港的杨凡也是秉持着少量多质的原则，虽然他最近的桃色我还没看，但从游园一片里已经明显感到了他瘦小外表下的大智慧．　　　　３　　　　游园惊梦讲述的故事是一个新旧交替的时代，而故事的主角也是处在＂曾是王谢堂前燕，跌落平常人家＂的情景中，所以两个同性间发生的情谊也就显得伤感，但是伤感里并不失女性的温柔和关怀，在影片中有场戏最能体现出两个女人之间婉转情谊，当时五姨太躺在床上吸食大烟，身边并躺的兰面对着她，温情的说：我本想劝你戒烟的，可是烟雾中的你却是那样的迷人的．叫我怎么忍心呢　　　　影片里的同性情谊也并没有完全脱离和男人的关系，身处深闺的五姨太因为羞涩和传统统治的荣府没有勇气表达自己对男性的渴望[影片里第一次展现这种渴望的是几个搬运工裸露的上身，最强烈的则发生在她和一个小生玩的游戏里，小生输的脱掉了所有的衣服]，在这些场景里不难看出在荣府邸这个典型的封建传统家庭，只许老爷招妾不让旁人相爱的荒唐规矩里人性的扭曲和变态．而正是因为这种深刻的扭曲和变态，才得以出现两个女人之间相互依怜的情感．　　　　兰对男人的情感最终也和五姨太一样没有了下文，影片的结尾出现的是当初五姨太过生日时的情景，还记得那个镜头里，五姨太看见兰为自己准备了礼物，恍然大悟的说道：哎！

我连自己的生日都忘了．在这句意味深长的感叹后便出现了身着戏服的兰，她对五姨太唱道：　　　　原来姹紫嫣红开遍，　　　　似这般都付与断井颓垣。

　　　　良辰美景奈何天　　　　便赏心乐事谁家院？

　　　　朝飞暮卷，云霞翠轩　　　　雨丝风片，烟波画船。

　　　　锦屏人忒看的这韶光贱！

　　　　最后的唱词也最终证明两个女人之间的感情才是最宝贵的，正是那姹紫嫣红时的初遇，你便彻底了爱上了这个端庄的深闺女人，你和她就象鱼水一样相互依存，又怎能分离半晌？

影片拍的很美，很有东方的神韵。

但是影片想表达的情感却暧昧不清。

我觉得荣兰和翠花之间的感情是在爱情、闺蜜情、友情之间徘徊不定的。

准确地说，是两位女性之间的复杂情感，无法给它下定义。

荣兰所说的优越感，是指作为新时代进步女性的优越感吗？

荣兰所说的罪恶感，是指自己明明是一个新时代知识女性，却偏偏爱上了一个旧社会的女人（这里所说的不是因为她觉得爱上一个女人是罪恶感，而是爱上了一个旧社会的女人，强调旧社会。

）？

可以肯定的是，两位女主都不是同性恋。

什么是同性恋呢？

同性恋是指只会对同性产生爱情和欲望。

私以为爱情和欲望是可以被分开，但不会被分开得那么明显。

荣兰会被邢志刚的男性荷尔蒙吸引，翠花会偷看男搬运工的半身裸体，会挑逗二管家和小戏子。

如果她们是纯粹的同性恋，那么是不会主动地被男性荷尔蒙所吸引的。

姑且两位女主是双性恋吧。

只是在社会大背景下，异性恋才会被认为是正常的，而社会也是被异性恋主导，双性恋爱上同性，自然也不会被认可。

荣兰说和邢志刚在一起，会觉得他洗刷掉了自己的罪恶感。

是因为，他是健康的浑身散发出男性荷尔蒙的知识男青年吗？

他和自己一样，都是进步分子。

而异性在一起，在当时社会，这才被看成是正常的。

但是，情不知所起，一往而深。

荣兰心里爱的始终是翠花，以至于最后的抉择，选择了翠花。

话说，荣兰为什么要在邢志刚和翠花之间作选择呢？

如果荣兰和翠花只是闺蜜或者是朋友或者是亲戚的话，正常反应不都是三个人可以友好相处吗？

正常反应不都是荣兰和邢志刚在一起，然后翠花是荣兰的闺蜜或者朋友或者亲戚这种相处模式吗？

很明显，当她们三人撞见的时候，荣兰和翠花的表情都极不自然，荣兰好像是被正房抓住了自己出轨一样，而翠花吃醋。

翠花得知二管家去世的时候是有点难过的，但没哭，只是出去散散心，而看见荣兰和邢志刚在一起之后，哭了，哭得很伤心。

翠花在片中有两次说离开荣家。

第一次是觉得荣家家道中落，这个家要散了，所以她觉得自己会离开荣家。

第二次则是和小戏子暧昧，被荣家赶了出来，无路可去，来找荣兰。

这两位女主的关系，其实在一次次地唱昆曲的时候就已经缠绵不清了。

我对昆曲不是很了解，但可以知道的是两人在唱的时候的情投意合，情起转承合。

荣兰对翠花是一见钟情，始终迷恋她的美。

翠花对荣兰是日久生情吧，翠花说她最想要的是有人关怀，而荣兰是唯一一个关怀她的人。

荣兰为什么会和邢志刚在一起，是因为欲望，肉体的欲望。

翠花为什么会偷看搬运工，调戏二管家和小戏子，也是因为欲望，肉体的欲望。

翠花说过她以前从未关注过二管家这个人，那是从什么时候关注一点的呢？

是在得知他临死前，把他最重要的日记给自己，和看了他的日记之后，她知道二管家原来一直暗恋她，所以她对二管家这个人才有了一点关注。

虽说那时的社会不允许同性恋，但是对社会关系来说，翠花是荣兰的表嫂，荣兰一个人居住，而翠花以和戏子的不轨之举被赶出荣家，然后被荣兰收留，这是一个很好的借口啊！

她们两个人是可以住在一起相亲相爱的，但对外来说，就是以上的社会关系的理由，仅此而已啊。

而她们实际上也是以三口之家的模式住在一起，住了一辈子啊，只是，除去了性生活，再暧昧也只是说些暧昧话，也只是互相蹭蹭互相依偎一下。

荣兰和邢志刚分手，翠花烧掉二管家的日记，这些举动不是表明了她们主动放弃对男人的念想吗。

她们住在一起，有一个女儿，荣兰白天当老师去上班，翠花在家做饭收拾屋子，一起出去游玩，很和谐的三口之家啊。

这样低头不见抬头见地每天和相爱的人生活在一起，在家里也就三个人，没有世俗眼光，如果她们没有擦出肉体的火花，这真的不太符合人性啊！

如若她们只是闺蜜或者朋友或者亲戚，她们完全不会是守贞似的相伴一生，不碰其他男人和女人啊，就是因为她们相爱，所以才为对方守贞啊，有欲望也再没有碰过任何其他男人和女人了啊，但如若判定她们相爱是爱情的爱，那么她们这两个欲望不满的女人为什么只会甘于对对方的蹭蹭而已呢？

如若判定她们不是爱情的相爱，那为什么她们会放弃男人，特别是邢志刚那么好，为什么要放弃邢志刚，当真是闺蜜二人相互扶持过日子？

闺蜜又怎会如此暧昧不清？

人物对于这两种判定都不符合常理啊。

电影终归是电影吧？

总会有没有道理的地方。

邢志刚说想见见翠花，而荣兰说女人都是自私的。

与其说荣兰不想把邢志刚分享给翠花，不如说荣兰不想把翠花分享给邢志刚。

邢志刚还在的时候，荣兰是同时爱上了一个女人和一个男人吧。

不过荣兰最爱的是翠花，对邢志刚更多的是肉体。

在翠花撞见了他们两人之后，荣兰主动离开了邢志刚。

而在荣兰离开了邢志刚之后，翠花烧掉了二管家的日记，翠花是认为留着别人对自己爱意的日记没有意义吧。

不管怎样，可以肯定的是，荣兰和翠花是相爱的。

只是这是什么样的爱，无法给一个清晰明确的定义，因为电影拍得很暧昧不清，要看观影人怎么样去理解。