捕鲸男孩

i do love the fact that it encompass different themes, different genres and different culture togther. The juxtoption of american pop culture, russian indigious group ritual and modern technology infuessed adolensnce, all comes toghter present us a unique and fresh takes on what it takes to grow as a boy in such isolated, remote, and detached tundra.The shallow deepth of field and that blury matt effect also helped to create this dreamy wonderland. To us, that cold, ridged inhabted swoland appears more as a paradise away from the crowd rather than the bleakness that filmaker is trying to convoy.On the topic of boyhood, i have to admit that i see so much of myself in the protagnist, Chaseing after that vague fleeing nonexisting string of affection. Isnt thats what marks a boy as a man. The fact that the very motivation for the protagnirst to learn english is to express himself in front of his crash, we all been there havent we.And the music in this movie has no business to be this good. perfect summer vibe.All in all, a great film to put oneself into the shoes of a chishoka boy.

《捕鲸男孩》不是纯粹的艺术电影，但是导演很高明地将一系列复杂的信息放进了这个逻辑自洽的有趣故事中，这使它优于很多故作深沉的“艺术电影”。

电影中有几个我特别喜欢的意象：最窄处只有86公里白领海峡；日期变更线一边是过去、一边是未来；北极苔原上史前巨兽的遗骨。

导演是怎样来运用这一系列意象的呢？

首先他构建了一个双重性的文本。

观众最直观，也最有代表性的就是楚科奇和美国的双重叠影。

我之所以不说俄罗斯，是因为这个电影中的俄罗斯元素是可以忽略不计的。

虽然在俄罗斯国境内，但楚科奇是蒙古北方人种的一支，人种特征非常明显，而且保留着自己文化传统。

比如少年的爷爷，还有一些居民都不说俄语，坚持讲本民族的语言。

对比之下，剧中只有一个高加索人种的俄国人，是一个来到村子里的放浪女子，也可能是个妓女。

这里面关于文化侵蚀的暗喻已经很明显了。

相反，在少年的世界中，那个身在底特律，在网上进行色情直播的女孩，却被赋予了另一层涵义。

这个后面会说到。

在日期变更线上，左边的美国代表着未来，右边的楚科奇代表着过去，这点在这两种文化的对比中才说得通。

而且带少年认识变更线的，同样是两个楚科奇人。

正是以直观的双重性为基础，叙事文本的双重性才不显得突兀。

只要仔细看，电影前后两段的风格是截然不同的。

前半段更像一部少年电影，直接、单纯、真挚，镜头语言也是dogma的纪实风格。

有时又非常有趣，比如少年的手淫故意和修锅的声音保持一致等。

但是，电影的后半段会让你有种在看塔尔科夫斯基电影的感觉，而且特别像《潜行者》的风格 —— 暗夜篝火中出现的神灵、雾气弥漫的北极苔原、河中的一群死鱼，巨大的神秘兽骨，突然变化的场景，还有玄妙的台词 — “我已经好几年没回过村子了”。

等等。

但是这两种迥异的文本风格放在一起，并没有不合逻辑的感觉，观者反而会容易接受。

这里就牵涉到导演怎样来编织他的三层主题。

第一层主题，是最浅显的主题，青春期少年的懵懂和冲动。

第二层主题，是核心主题，就是新旧文化的碰撞，对应着双重文本中的双方。

我们看到楚科奇社区生活大概还是80年代中期俄罗斯的流行文化中，当然他们的生产方式，也就是捕鲸，更是上千年的传统。

他们现在面对的，是全新的互联网冲击，这对他们精神世界的冲击是非常强大的。

当代中国人对这个冲击的感受已经很钝化了。

但是你可以设想一下，当我们在玩小霸王的时候，突然有人带我们领略今天互联网世界光怪陆离的景象，我们会有什么样的反应。

第三层主题，既是推动戏剧逻辑的一个重要动力，也是双重文本得以成立的一个重要因素，它就是“误读”。

误读，存在于巨大的文化落差中。

少年以为666少女是在和自己交流，他还为此学习英语，与朋友吃醋，甚至想去底特律救她。

聊天室里的真相如何，我觉得就不必再多说了。

各种误读在剧本中还有很多。

例如少年在美国巡警的船上用俄语说自己爱上了一个底特律少女。

但是巡警不懂俄语，但是他猜到了少年是去找爱人的。

但他理解的爱是一种性感的欲望，这与少年对爱的理解是不同的。

你们看，这时误读这个主题又回到了文本的双重性特征中。

所以，这最终是一个楚科奇少年的灵魂之旅的故事，最后一幕的老爷爷形成了最后一个双重暗喻。

老爷爷就是少年，少年就是老爷爷，因为历史和文化在这里是凝固的，但是当他以为自己要死的时候，死神并没有降临，这就是希望所在。

昨天在小西天看俄罗斯电影展的片子，每次经过积水潭这个水流都会拍照，恍然意识到不知该称这几张是夏天还是秋天，去资料馆这条路大概是我来北京除了上下班走的最多的，路上的河里依然有游泳的大爷，原来在北京第二个遥遥的跟素昧平生的游泳大爷say hi的夏天也已经要过去了。

#捕鲸男孩#底特律直播间里的美丽妓女是俄罗斯偏僻村落里的青春期躁动的男孩莱斯卡遥不可及的一个梦。

这部电影的解读一定会有很多角度，止于情爱可能会被认为理解的太过浅显，但是我坐在那里，那个时刻，最先打动我的就是莱斯卡的躁动不安的虚幻又真实的情感，虚幻在于，我们素未谋面，甚至没在直播频道里跟你付费私聊过，你的一切其实我都不了解，真实又在于，此刻我所有的情绪都会被你的一颦一笑牵引，一个文化窘迫的我拿起点读笔学怎么用英语夸你漂亮说爱你，我甚至穿好西装看你的直播，为了你打破同样看你直播的朋友的头，那些喜欢一个人附带的憧憬，占有欲和嫉妒都真实的充斥在我的身体里。

或许爱情就是盲目而荒诞的。

盗猎者跟莱斯卡指着俄罗斯说未来，指着美国说现在，边防警察把莱斯卡送到“阿拉斯加”，这一段儿莱斯卡走在他“认定”的美国大陆上，荒原的拍摄风格，非常有现实版死亡搁浅的感觉，音乐风格也像，甚至前半段村里有人去世，包裹尸体的方式也很像游戏里的，最后莱斯卡放弃了“幻想”，巨大的鲸骨散落一地化为生锈的油漆桶，少年又回到他的村庄。

甚至觉得边防警察对莱斯卡说为什么不去LA，底特律很破，都觉得充满了各种意味。

太喜欢这部电影了，尽管它豆瓣评分竟然没到8分，里面的音乐也都很妙，片子里充斥着的那种破败低迷与生命力，幽默与窘迫的平衡，迸发与克制的团缩，就像灌了一大口伏特加，又舔了一口苦咸的海水。

这部俄罗斯远东地区库页岛附近拍摄的片子。

我该庆幸么，我生活在这个绚烂多姿的时代，只要打开直播，就有搔首弄姿的美女对着我谄媚；我该庆幸么，我生活在伟大的俄罗斯帝国冰山的一角，这里冰天雪地，无人知晓；我该庆幸么，我的家乡与美利坚合众国只有一墙之隔，跨越浅浅的白令海峡，我便到了彼岸。

可是，我失去双亲的心里创伤，我对自由生活的渴望，我对长辈传统农业生产方式的敬仰，我对资本主义生产方式可悲又着迷的心生向往，我对亲密关系的探索欲望，我的苦闷，我的郁结，究竟该何处安放。

总结来说就是，一片白茫茫的大地上，一个居住在俄罗斯远东地区与阿拉斯加州隔海相望的小镇上以捕鲸鱼为生的小少年对底特律这座城市从心生向往到彻底失望的心灵之旅，互联网时代直播网红对于这个与世隔绝的村庄的冲击，少年的挣扎，部落文化的衰败被毫不留情地展现出来，克制却又冲击力十足。

大海上暴风雨，爱上网络世界里面的女孩。

身处偏僻世界角落的男孩也有爱情。

互联网将世界的距离缩短到指尖到指尖的那么近。

捕鲸男孩是菲利普·尤里耶夫执导的俄罗斯故事片。

身处白令海峡偏远村庄的男孩，所在的村子以捕鲸为生。

互联网的到来改变了这个村庄的休闲方式，色情网络引得这个边远村落的小男孩萌生情愫，就像灰色的冬天给他的人生带来一抹彩色，对女孩念念不忘的男孩决定出发去找她，驾驶着捕鲸船单独驶向大海的男孩能安全到达阿拉斯加吗？

看下地图，白令海峡离着美国很近。

身处俄罗斯远郊的男孩竟然被美国色情网络的女孩吸引，在网络的世界一切皆有可能。

男孩梦想和喜欢的女孩相见，通过互联网村民也能了解到对岸的美国人的生活，互联网以摧枯拉朽之势影响着世界的角角落落。

捕鲸的村落，通过捕鲸生存，稍有不慎就会葬身海底，切割的鲸鱼肉把海水染红，染红的海水又会吸引海鸟的光顾，这是一种生活方式。

网络世界的女孩，靠着扭屁股抖奶来生存，背后的资本社会控制着这一切。

男孩和女孩都是维持生计的一份子。

在荒凉的地球角落，再渺小的人的也有出发寻找梦想的权利。

互联网、捕鲸、色情、爱情这些因素交织在一起，既落后又现代，即浪漫又傻蛋。

只有走出去，经历了旅途的困难才能发现梦想和现实的落差，只有经历过失望、恐惧、背叛和饥饿，才能抚慰空虚的心。

这个偏远的小村庄才是男孩的家。

一个很淡又很美的小众电影ご公衆號ご：凉心评本文版权归作者 凉心评 所有，任何形式转载请联系作者。

文章被删若干次，不知道哪里有问题。

贴地址试试看：http://adkx.net/wnm72本片主人公是一位名叫莱什卡(Leshka)的15岁小男孩。

他生活的小村庄叫楚科奇，是俄罗斯远东地区白令海峡旁边的小地方。

他们村子以捕鱼为生，其中最主要的生活来源就是捕杀鲸鱼，莱什卡就是这样一位捕鲸男孩。

今天聊聊电影《捕鲸男孩》。

片名Китобой / The Whale Boy / Kitoboy / The Whaler Boy (2020)。

本片主人公是一位名叫莱什卡(Leshka)的15岁小男孩。

他生活的小村庄叫楚科奇，是俄罗斯远东地区白令海峡旁边的小地方。

他们村子以捕鱼为生，其中最主要的生活来源就是捕杀鲸鱼，莱什卡就是这样一位捕鲸男孩。

别看小村子楚科奇远离内陆，但也通了网络。

村通网后，小村上的男人们都喜欢看一个色情直播网站。

在色情网站上有无数的年轻漂亮女孩子搔首弄姿。

一般男人看到这些直播女孩也就是看看而已，不谙世事的莱什卡却沉泥其中。

他对其中名叫“hollysweet999”的女孩子极为痴迷，深深地爱上了对方，认定对方就是自己的女朋友。

这个色情网站是架设在美国的小网站，“hollysweet999”自称自己是美国底特律的女孩儿。

莱什卡信以为真，开始磕磕绊绊地学习英语，盘算着前往美国底特律寻找自己的真命天女。

莱什卡想用一条小渔船穿越白令海峡，偷渡到美国阿拉斯加，然后再前往底特律。

当他踏上这趟旅程时，他才发现事情并不是自己想象的那么顺利，一路的凶险并不会因为自己的冲动变得轻松一分。

导演菲利普·尤里耶夫（Philipp Yuryev）用4:3的画面表现出一种复古感，在远离现代文明的小村子里，有一群青春躁动的年轻人，极度渴望融入现代社会。

他们不甘于终日和鲸鱼内脏为伴，想要感受一把光怪陆离的现代娱乐。

他们不知道的是，他们的手冲对象也是和自己一样生活在社会底层，直播间内光鲜亮丽的形象都是美妆灯光效果。

我的理解是，莱什卡在孤岛上和美国边境巡警把枪对峙的时候就被打死了。

因为影片在前文中介绍过，一名想要偷渡的渔民越过海面国境后，面对美国边境巡警时听不懂英语，还拿着鱼叉，直接被打死了。

莱什卡这次更过分，直接掏出了枪。

信号枪也是枪，近距离射中一样会伤害人体。

美国边境巡警没有理由错过这个杀人的机会。

因此，从莱什卡被美国边境巡警发现的这一刻起，影片就进入了莱什卡的临终幻境。

从这一刻往后，莱什卡的一切所见所闻都是他的幻想。

他看到了故乡小村。

说明他已经开始怀念家乡。

自己脑子一热，打死了好友、跑去偷渡国境，需要面对各种无法想象的困难，他才深知在故乡小村落里安逸生活的好处。

他想要回去，想要看到熟悉的建筑、熟悉的街道、熟悉的人物，可惜再也看不到了。

这是他的一大遗憾。

他看到了好友。

好友只是头部缝了几针，人并没有大恙，而且好友也很爽快地原谅了莱什卡。

两人又恢复到当初无话不谈的好朋友状态。

这正是莱什卡一直心存愧疚想要弥补的部分。

如果可以重来，他肯定不会再如此精虫上脑，做出这些无法弥补的错事。

他看到了爷爷。

爷爷总是神神叨叨地说自己将会在夏天死去，要莱什卡带自己去冰原等死。

可实际上，爷爷只是躺了一会就喊饿了，要莱什卡继续带他回家，今天不死了。

这说明莱什卡还不想死。

他满心憧憬大洋彼岸的美国，心心念念地想要前往底特律，去看一看自己的梦中情人，生命不应该在15岁的时候画上句号。

莱什卡完成了小男孩的成长，但需要付出的代价也极为惨重。

他从离开小村子开始，就一直被现实世界打脸。

莱什卡在网上搜到的底特律都是高楼林立，干净整洁，一付大都市的做派。

而在美国边境巡警嘴里，底特律却是脏乱差的代名词。

莱什卡遇到的人，不是偷猎者就是边境巡警，他们要么抢走了莱什卡的补给船只，要么直接抢走了他的性命，全都是无法无天的重度犯罪。

肉眼可及套路之深，成长不能承受之重。

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我抱着对世界美好的向往，时常来自于小说和电影中描绘的憧憬画面，这些画面带来的是精神世界在现实中真实的反馈，不得不正视，互联网时代，我时常淹没其中，放不下的是无外乎两种，一种是无处安放的存在感，因此我会在网上评论，在网上点赞转发和聊天等等，第二种是海洛因式的给生活加些精神戏码。

我抱着这两种归因，窥探整部电影的世界，发现，然后逐渐明白，莱斯卡忍受毒箭的暴虐后的酣畅淋漓。

仍然是互联网，曾经还是在男孩的某一天，我从互联网上了解到关于鲸落的美丽故事，哈，这个世界很疯狂，像鲸落这般，死后孕育出更多生命的故事，成为了互联网广为流传的浪漫故事，浪漫吗？

的确很浪漫，浪漫致用，表现在，现实的人们总是喜欢空想出许许多多让自己得到安慰的自然事物，仿佛施舍给人世间一种赞美的象征。

《捕鲸男孩》从影名，大概也让人联想，庞然大物的鲸鱼配合返璞归真的少年，必定能上演一出“世外桃源”，为什么会产生这般联想呢？

因为这终究还是一个互联网时代，人们都喜欢，找一处脱离时代记号的产物，去寄托自己不愿入世俗的强烈愿望，从电影谈到理想，大概就是，电影里很少出现关于科技，关于电子产品，网络社交等现代科技的记号，更多的是，讲述虔诚而纯洁的少年，像海明威那样孤独的老人，像遇上中年危机的历史教授，哲学教授的种种遭遇，又或是描绘着，装满书籍的房间，窗台的几本古籍，还在孜孜不倦写着的信件，人们谈着独处，谈着斯宾诺莎的哲学，还有昨天没有修剪的园林......这些大概就是，还希望存在浪漫主义内心的人所追求的部分，我们常常处在这样一种状态，羡慕这些“世外桃源”的生活状态，心中充满了理想主义，讨论着毛姆，寻找着加缪，其实是被时态抛弃的结果，这里并无贬义，被抛弃的人也可以视作是做相反改变的另一种象征。

到回头来想想电影中的那个男孩，莱斯卡，还有生活在那个地方的那些少年，是恬静，还是可悲？

之所以我们会感觉到恬静，因为，我们已经替这个男孩构造出了浪漫主义的色彩，构造的理由是我们需要，臆想的氛围，是我们希望看见的。

那个少年，为了黄色直播网站另外一头的女人，学习简单的英语表达，跟兄弟干架，想要只身一人跑到阿拉斯加，这些都是导演向我们呈现的少年情怀，就像《四百击》一样，带着无尽的对现实的对抗，从“监狱”中逃到了向往的海边，这也是男孩的情怀。

值得注意的是，互联网时代正好需要这样的浪漫和情怀。

前不久，网上把丁真炒热了，说这个来自藏族的少年，眼睛里带着纯净，带着那个与世隔绝的地方的灵气，可不就又变卦了，说这是一个抽烟的少年，人设崩塌。

广大网友赖以规避的美好憧憬，瞬间被瓦解，我们到底还存在多少美好幻想的假象，互联网“妙妙屋”里找不到答案。

我们这么做有错吗？

没有对错，这个时代，我们的确需要这样的安慰剂，将自己再平凡不过的人生染上一些颜色，不能成为世界名画，就让自己成为隐藏世界名画价值的涂鸦。

我们需要幻想。

莱斯卡和兄弟骑着摩托去追逐幻想的路途，远镜头的拉伸，做足了戏，那是数不清多少次描述少年欲望的其中一次，同时也是注定要失败的一次尝试，现实中的我们也时常要遭遇一些挫折，开始一件事情时，热情高涨，经历过这样或那样的阻碍，原本以为能完成的一件事，却终究被搁置，心里也充满了不是滋味，这样一个镜头，企图再告诉我们，我们深陷其中的，在第三者视角中，其实显得平淡无奇，只有自己是那个注定要失败的人，才会有深切的不满。

男孩之所以是男孩，我们在他身上看到了洒脱，无畏和执着，描绘的跟我们的童年有着很多的相似，没有一个男孩生来怯弱，只有接受接受现实后，才学会了克制，莱斯卡的故事主线，是跟克制着少年情怀的观众，来一次浪漫的旅途。

男人到中年，网上常要说油腻这个词，要知道油腻的外表，存在两种内心，一种无所谓，另一种是不可谓。

《酒精计划》就是那些个油腻的中年男人，尝试做一个酒精计划，去实验酒精在不同浓度的作用，我们大可以把这种行为看作中年男人的无聊消遣，从另一个角度来说，这是几个中年男人留存的那点浪漫无处释放罢了，害怕有人看了要说我为他们申诉，既然话已至此，当然要排除《北村方向》的男人了。

电影中那些个捕鲸的中年男人，沉默着在海雾中穿行，享受着捕鲸的兽性，不外乎是一种浪漫的表达形式。

从前看《老人与海》很难说看出了一些情怀，直到《捕鲸男孩》里的那个老人说，他要去冰原，他觉得他今天要去死，等到冰原上躺着，过了一阵子，只觉得要肚子饿了，要回去，老男人，造就的浪漫，早已看穿了一些事情终究是没有意义或者结果的，但是，那个最初少年的情怀一直保留着，直到老了，在他们执行的过程中得到了展示，尽管那个大鱼被吃的只剩骨头，尽管今天还是不能死去，但是灵魂在孤注一掷的时候，绽放出了想要的浪漫。

影篇结尾部分，当观众都以为他真的到了阿拉斯加的时候，却在莱斯卡闭眼睁眼的一瞬间，又有让观众确信，他回到了莱斯卡，就在他说我讨厌美国这个地方之后，也就在我们跟莱斯卡一道接受了现实之后。

一切的浪漫又都不复存在了。

出于个人喜好，这是我在今年平遥看到的最喜欢的也是唯一二刷的一部电影。

视听语言上简直不像是一部处女作，利用传统荧幕画幅，对称居中为主的构图和准确简洁的故事使整个影片观感极佳，摄影是我非常喜欢的风格，选用的配乐也恰到好处，再加上冰岛新浪潮派特有的荒原风格，使这部片子令我非常兴奋。

从剧作层面上来说，本片以小见大，从青春期男生对性的躁动情绪出发却引出了一个对于“美国梦”盲目追求的故事，简单却也内涵深刻。

影片后半段较为精彩，不管是小岛上偷猎者将美国指为“过去”、俄罗斯指为“未来”，还是男孩试吃烤棉花糖却难以下咽，这些小细节均指向了影片所要表达的更深主题。

结尾回乡的设计略显童话，在一片鲸鱼骨的残骸中回归故土的设置值得进一步玩味，爷爷的设计也让故事多了一些幽默感和亮点。

在我看来，可以从两个截然相反的方向来理解影片主题：一是“失败的出走”。

一个生活在苦寒极边之地（时间与空间都无限趋于静止，连航海地图都停留在苏联时代）的年轻人，因为性冲动产生了了解世界，走出固有生活环境和生活方式的念头，并因为一场意外不得不付诸实施。

但当他踏上旅程，才发现冲破牢笼的过程并不如他想象的那么简单，在地图上楚科奇和阿拉斯加只是咫尺之遥，但现实中的俄罗斯和美国却是天壤之别。

网络看似将全球联系在一起，但不同国家、族群间的壁垒与差异却从未消失，鲸鱼可以在不同的海岸线间畅游，但人类却因为人为划定的疆界被打上了不同的标签，赋予了不同的命运。

一个人哪怕下定了决心要放弃他原本的一切，投入到另一种生活的怀抱，其间所付出的代价也是常人难以想象的。

影片一开始，廖什卡和他的朋友骑着摩托到城里寻欢，却因为摩托车爆胎抛锚在了茫茫荒野之上。

后面，廖什卡开着快艇驶向美国，却也因为故障不得不在海上漂流。

一前一后两次离去，都是草草收场。

强烈的出走愿望在冷酷的现实面前被打得粉碎，他的宿命就是留在这片蛮荒之地。

这个主题突出的是人反抗命运的失败，人在命运面前的无力。

二是“灵魂回归土地”。

少年廖什卡因为网络得以窥见了外面的世界，又因为同乡长辈人的描述对美国产生了过于美好的想象，然后因为意外，廖什卡踏上了美国之旅，但却早早以失败告终，归乡，回到熟悉的土地是他的结局。

显然，真实的美国并不是廖什卡梦中的天堂，底特律早已破败不堪，屏幕上魂牵梦绕的女郎不过是个出卖皮肉的小姐。

年轻时的我们总是对外面的世界充满了憧憬和渴望，但实际接触一番，产生的却是一种难以言说的失落感，这时，故土反而成为接纳魂灵的最后处所。

影片里偷猎者站在跨越换日线上的小岛上对廖什卡说：美国是过去，俄罗斯是未来。

到底是一种反讽，还是对出走——归乡的另一种含蓄解释呢？

这个主题突出的是人与自身以及自身所处环境的和解。

考虑到俄罗斯民族特有的土地情结，似乎后面这种解释的可能性更大一些。