龙虾

在网上提前买到5场票（唯独少了龙虾）的我，为了凑齐这最后一张票早上9点半就到资料馆门口排队。

谁料现场只有22张余票，瑟瑟站了一个多小时，还是没能买到。

后来抱着一个兄弟的大腿，举着求票的牌子吆喝了一下午，终于在开场前十五分钟从好心人手里收到了一张票，累得筋疲力尽。

其实我到现在还好奇为什么龙虾这么火，因为促成它火热票市的观众，多数是没看过它的。

而且它既没得奖，主创也不算大牌，哪来这么大吸引力？

百思不得其解。

当然为了这张票费劲力气我也是乐意的，毕竟不进去亲眼看，我也没法知道它到底好不好看。

看完之后，真的不是很喜欢。

跟流浪的迪潘比起来差远了。

开场就是女子射杀驴子，我靠，看似很牛逼的开场。

这什么意思啊？

于是从这儿开始我就在剧情发展中努力去寻找隐喻和暗示，尝试把开头和后面的剧情联系起来，可是最后也没能成功。

我能理解故事在讲一个从无法滋生爱的土壤中努力发现爱的寓言。

也很容易理解前半段对实用主义婚姻观的讽刺。

但是整个森林部分设定的体制，体制背后的动机，都如空中楼阁一样，既在影片中不做解释，又难以找到现实中的投射（所谓隐喻）。

这让我理解起来角色的行为时很费力。

loner组织，它难道只是这样凭空设定？

还是有所指代？

它如果是鼓吹独身，为何要禁止他人相爱？

又为何在发现触犯禁令的恋人时，不动用残酷的刑罚，而只是拆散他们的“匹配”？

为了营造一个冰冷，机械，没有情感土壤的世界，影片剥夺了人物身上大多数情感的表达。

这更让我这样热衷于从情感上找到和电影联系的观众无所适从，于是更加头痛，他对她表达的爱，在这种体制下，到底是一种什么样的爱？

我并不怀疑男主对盲女的爱是真实的。

我相信最后他确实找到了一种区别于世界里其他所有人的一种“真爱”，它不是来源于某些“匹配”的条件，而是来自某种内心。

但是这和现实中的我们所理解的真爱是相同的概念吗？

在影片的这种设定下我已经没法给自己答案了。

影片的视觉和镜头语言亮点也并不多。

那些慢镜头对气氛的营造似乎没有太大帮助。

森林中时常出现的动物似乎是倒很应场景中人的景。

让我印象最深的镜头，恐怕只有影片最后盲女等待男主回来的那一段，静止仿佛拉长了时间，让我的心也悬而未定。

总而言之，可能是我的理解能力还很匮乏，对影片中的很多信息都没能接受到。

但不管怎样，这就是我第一时间的真实感受：这个故事的设定有不错的想象力和趣味，算是不错的童话或者寓言。

它对于婚姻和爱情有粗浅的谈及，但也差不多仅此而已。

本文首发于公众号“影探”，原创文章未经许可禁止转载。

这一周，是对单身狗极不友好的一周。

不仅要面对情侣大军的“七夕恩爱”暴击！

还要面对各路“砖家”的“贱议”暴击！！

“生育基金”——不生两个要扣钱。

“丁克税”——不生要扣钱。

“降低婚龄”——女孩子30岁前要生仨。

虽然近日也有官媒站出来发声，表示“生育基金简直荒谬”。

但对于我们未婚未育的年轻人来说，被暴击后的血槽，不是一句批评就能缓和的啊！！

反正小影我这些天刷了新闻后，一个人抑郁得都吃不下七夕双人套餐了。

一想到这些一个个挂着“博士”“教授”头衔的人，竟然也能说出和你家隔壁邻居大妈差不多的话。

作为一个单身狗，我真的瑟瑟发抖。

如果单身、不婚、丁克真的成了一种罪，需要接受惩罚，那这样的世界该是什么样的啊？

龙虾The Lobster

看到名字想点外卖的人可以出去了。

因为这真不是个美食片！

星光熠熠的卡司，并不是来教你做菜的。

而是为了演绎不少人最害怕的噩梦——单身有罪。

故事背景是一个虚构的近未来社会，那个世界的人类，对象包分配。

不管你是注孤生、还是被离婚，只要目前是单身，都会被送到一家郊外酒店。

酒店里包吃包住，还天天搞联谊舞会啥的，为的就是把各个年龄段形形色色的单身男女配成对。

找不着对象的朋友，先别急着向往。

因为在这个世界里，配对成功的，才有资格进城生活。

如果在45天内还找不到对象的，你就会被变成一种动物。

有的单身狗就真的变成了狗，比如男主他哥。

男主本来是有对象的，可惜老婆跟他离婚了，于是他也被带到了酒店里。

在被询问将来想变成什么动物的时候，男主选择了龙虾。

理由嘛，有点中二，但竟然还被表扬了。

单身狗表示强烈不适！

而在这个满是单身人士的酒店里，要找个对象并不容易。

因为大家都按规定穿得一样，光看外表根本没法挑。

更奇葩的是，配对成功的条件并不是“我爱你，你爱我”，而是“两个人必须有相同点”。

比如男主看上了个头发很漂亮的妹子，可惜妹子不喜欢他的头发。

然后，就没有然后了……为了增加大家找对象的积极性，酒店还喜欢搞“配对成功庆祝典礼”和“找个对象洗脑大会”。

前者就是为了恭喜男嘉宾女嘉宾配对成功，刺激剩下的单身狗们。

后者就是在台上演各种话剧小品，展现拥有一个伴侣是多么必要。

你看单身狗吃东西容易噎死，如果你有个伴儿，就可以帮到你啦！

还有单身狗出门容易被强奸，如果你有个伴儿，就不会被坏人欺负啦！

他们还会把刚来的人绑上右手，吃饭、睡觉、洗澡都不能解。

就是为了强调，伴侣，就是右手一般的存在啊！

没有对象的人，是不完整的！

当然，找对象不等于搞对象。

在此期间，酒店工作人员会刺激你的生理欲望，又不让你真正爽到。

要是憋得慌自己解决了，酒店还会拿烤面包机惩罚你。

心理生理双重加压，太特么狠了，比坐牢还苦逼。

当然，酒店里的人们也有放风时刻。

他们的放风活动，是去森林里狩猎逃亡在外的独身主义者。

放心，用的都不是真枪，里面的子弹都是麻醉针。

每抓到一个独身主义者，在酒店的时间就能多续一天。

男主既没本事撩妹，也没本事抓人，自己又受不了酒店的刻板规定，在经历一番挣扎后逃跑了。

他逃到了森林，被反抗组织发现。

可惜，和“强制配对”的酒店比，这个反抗组织是另一个地狱——“单身到死”。

这里的规定是绝对不能谈恋爱。

想调情？

有血吻之刑，具体操作就是先割嘴唇，然后强迫你们接吻。

想打炮？

有血交之刑，emmmm你们自己脑补一下操作吧。

故事最酸爽的地方在于，不管在哪，男主都要反着来。

在强制配对的地方，他找不到对象想单身。

在单身到死的地方，他爱上了个人想结婚。

你说这是不是作！

至于他后面到底有没有变成龙虾，小影就不剧透了，大家自己去看。

这部电影的导演欧格斯·兰斯莫斯很有意思。

他喜欢用刻意生硬的台词、冰冷机械的情色画面，来营造一种脱离现实的荒诞基调。

《龙虾》里的荒诞，并不是纯粹的黑色幽默，还有值得玩味、细思恐极的隐喻映射。

电影里的这个反乌托邦世界，是个非黑即白的极端社会。

单身、结婚可以选，但不能选自由恋爱不结婚。

性取向可以随便选，但不能选双性恋。

鞋子尺码可以随便选，但不能选半码。

每个入住酒店的人，脱掉的不只是自己的衣物，还有属于自己的个性和权利。

在这个“成双即正义”的世界里，落单的人走在路上都会被警察盘问。

但人类的感情里已经没有爱情了。

结婚的必要条件，是要有共同点。

男主后来在森林里萌发的“爱情”，开始的原因也是找到了“我们俩都是近视眼”的共同点。

虽然他们这样刻板的思维我们看起来很荒唐。

但想想现在很多情侣，因为“三观不合”“爱好不同”就要分手吵架啥的。

不也是在刻意的追求“共同点”嘛？

片中有人为了和流鼻血的妹子配对成功，故意常常撞伤自己。

这种为了“爱情”伪装、改变、乃至伤害自己的行为，在现实里不也是大量存在的嘛？

更讽刺的是，为了维持婚姻关系，这个世界里还会给你分配孩子。

简直像过家家一样可笑。

以前，小影一直觉得“人变成鬼”的世界很可怕，因为那是个不可知的灰色次元。

但现在，我却觉得这种“人不像人”的世界，更可怕。

比如这部把人变动物的《龙虾》，把人变生育工具的《使女的故事》，还有把人变成行走书柜的《华氏451度》……

这些荒谬的故事，或许曾经存在于历史，或许可能存在于未来，但未必就与现在无关。

反而很容易让人产生代入感。

历史，其实和时尚一样，走来走去就是圈儿。

毕竟驾驶员是我们人类，虽然站在食物链的顶端，但我们真不是什么高大上的动物。

回到电影，小影想讨论的是：我们竭尽全力伪装自己迎合他人，来逃避对孤独的恐惧。

孤独的人真的有那么可耻吗？

单身这个状态并不虐人啊。

有的人真的就享受一个人看电影、一个人吃独食的单身生活，别提多爽了。

真正虐人的是什么？

是把恋爱、结婚、生子看做人生圆满的标准。

就像这次“生育基金”，很多年轻人其实并不讨厌生孩子，我们讨厌的只是这种强制的建议。

有些事情，自己想做的时候很爽。

但是你要不顾客观情况，还逼我，那我就不爽啦！

生而为人，真的很苦。

每个人的一生里，都有很多种失去自由的方式。

寄宿上学、长大工作、进入社会、结婚生子…可能对一些人来说，是毕生追求的理想，但对另外一群人来说，则是失去自由的牢笼。

甲之蜜糖，乙之砒霜，很自然的道理。

但人和动物的区别，不就是人可以选择吗？

“结不结婚，生不生娃，关你p事啊！

”

婚姻伴侣与乌托邦的荒唐本质希腊鬼才导演欧格斯·兰斯莫斯的新作《龙虾》，一部看似冷幽默的荒唐爱情剧，实则各种大小地雷弹炮遍布剧情中。

兰斯莫斯经由脑洞大开的反乌托邦设定下，正反两派势力在剧情翻转的编排上，对婚姻伴侣的本质，种种社会问题，乌托邦的不切实际，极权政府与游击队，极端女权主义等，所有现实社会里的现象，进行了“极具格调”的抨击与嘲讽。

它齐集了萨德侯爵的索多玛的120天，乔治奥威尔的动物庄园与1984，甚至马尔克斯的百年孤独，这些小说中一些看似荒诞实则极具现实涵义的线索与影响。

为了保证社会稳定，在电影设定里，单身是被禁止的，一个人独自走在街上随时有可能被警察盘查，就像对待所有正常社会里的非法移民们，而罪责理由仅是“疑似单身”。

于是，那些因自然原因（生老病死），或社会原因（出轨劈腿），无奈成为单身人士的男男女女们，在正式成为单身那刻，如临大敌，落寞地等待酒店派来的专车。

这个传说中专门给“单身病”做治疗的酒店，为单身人士提供为期45天的治疗方案，如果在45天内无法配对成功，结成伴侣，就会被带到动物转换室，变成一种自己选择的动物。

中年发福的科林法瑞尔饰演的建筑师David，毫无疑问地代表着懦弱的中产阶级。

当被问及，最想成为的动物，他回答是龙虾，这也正是本片的名字，一只待宰的动物，不再是人 — — “单身的人”是没有作为人的价值和尊严。

他的选择理由是：龙虾血液是蓝色，拥有贵族气质(中产阶层的理想，即便是在变成动物，理想也是要攀上贵族阶层)；并且他非常喜欢海（海，沙滩，小岛是中产人士度假最爱），当然也能过度解读为龙虾的一夫一妻制。

几句简单台词，便把中产阶级的“得失心”一笔带出。

最有趣的是，他一直带着一条狗，那是他哥哥，曾经也被关进酒店，但是没有在期限内“配对挑战”成功。

本片最过分的地方在，导演借由酒店经理之口，透露出对“单身狗们”的满满恶意 — — 这个世界上选择变成龙虾的人很少，大部分人都懦弱地选择狗这种动物，也因此狗在这个世界上“到处泛滥”。

于在仅有的45天期限下，单身人士们被关在酒店里，在固定人群中去寻找可以匹配的另一半。

如果能在45天内配对成功的人们，可以从标准单人房升级至双人豪华间，且免除变成动物的危险。

匹配的标准可以是同修一门专业，同在一行职业，同患一种生理缺陷， 等等。

当然，这种发生“爱情”的理由，有时候，或者在紧急情况下，可以简单成“流鼻血”，这种无厘头的病症。

也因此，瘦弱如小本，在本片中低调怪诞的表演里，仍是贡献了最有爆发力的撞桌一幕。

你们必须为“成为伴侣”找到一种可以向公众解释的理由。

于是，婚姻伴侣的本质是什么？

为了在一起躲避社会的舆论压力 ？

躲避社会系统的监察？

躲避成为异类的风险？

或者出于经济原因避税？

但，总之，无以名状的爱情，在这个社会里并不是重点，或者从来未曾是过。

婚姻与伴侣的机制成为了人—— 这个“社会个体”最有利的身份证明。

当然，在现实社会里，我们最喜欢问情侣们的问题，难道不是——“你为什么喜欢她? 为什么会爱上她? “ 这类看似无聊却恶毒，携满无知趣味的问题么？

酒店的设定，单身人士不准手淫，被抓到则会被处于“刑法”，但是时常会有酒店服务解决客人们的需求。

他们要一直到正式成为配偶，然后进行集体的公证礼，才能进入更高一阶的双人房，进行性生活。

而兰斯莫斯在酒店的设置上，从David即男主角进入酒店，客服对个人婚恋细节的盘查，命令客人将所有衣服脱掉，而鞋码的要求尺寸更是没有任何中间地带可供选择。

以及之后舞会的场景中所有男女都是被迫穿着单一性服装。

不难让人联想到苏联制下，或者奥威尔笔下的真实或虚构的乌托邦。

抹除个性，剥夺精神自由，男女们都看似公平平等地自由选择，但这种“诱人”的自由，无非是被”一刀切平”之后的海市蜃楼。

而那群被正常社会逼迫到森林里的独身人士们，那些象征自由的战士们又真的如此无辜与善良么？

电影里荒谬地设定，只要在森立里成功捕杀一个独身战士，就可以获得多一天的期限。

于是，导演用高速镜头，将本应该充满血腥暴力的丛林追杀，拍的诗意盈眶，好像这种人与人之间的“猎物游戏”都是天经地义的物竞天择。

“这群不以结婚为目的，危害社会稳定的森林氓流们”。

一般艺术类电影的男主角总是命运多舛，毕竟剧本人生不够惨，不足以吸引大咖来挑战。

于是, 大限将至的David为了避免成为动物，而选择进入一段婚姻。

但，可惜，人渣磁石般的遇见一段惨痛婚姻。

甚至这段婚姻将他唯一的亲人，那条可怜的狗，杀死在浴室之中。

之后自然是，可以预见地，男主角大仇得报，逃入森林，寻求庇护。

有种类似于，水浒传里懦弱郎中被迫杀妻无奈上山的忧伤。

生存，并不是一门需要学习的技巧，当人被剥离到只剩下动物本质时，它便会自动跑出。

森林游击队，自由独身战士，很难不让人打脸地想到古巴英雄和那位印售全世界的”切先生“。

Lea Seydoux 饰演丛林里的Loner Leader（ 为了这部电影，看来是很好地练习了英文，比起2013年戛纳电影节时候的采访的英文卡壳状已经好太多了），好像整部戏只要很酷地带上伪劣的假面具就演绎好了这个角色。

Loner Leader 是训练这群丛林反抗军的领袖，她禁止成员间互相发生情愫与堕入爱河，如果被发现将会遭到酷刑，他们要推翻酒店和这个婚姻社会。

毒恶如导演又怎么会对这群人放弃恶狠狠的吐槽机会？

他借着Seydoux 之口，“我们会经常举行趴体，但是我们只带着耳机跳电子音乐。

”（赤裸裸地讽刺，时下年轻寻欢人士在夜店里high翻天的电子音乐下寻求慰藉。

）于是，观众会看着一群在森立里带着耳机扭着夜店热舞的独身主义战士们。

自由军成功地潜入酒店，将酒店经理夫妇轻易离间，于是最高的统治者不再具有合法性。

而自由者的领袖也成为了自由军的独裁者。

一个旧政权被推翻，便不代表社会秩序被改变，或者更不代表它能迎来新的领导者，而更有可能迎来的是一位更凶恶的独裁者。

本片最精彩与隐喻的部分，并不在独身首领最终被David叛变，活埋入墓地中。

而是在于，蕾切尔·薇兹被陷害弄瞎双眼后，想要报复首领。

首领狡诈地将助手推出挡刀，装死让蕾切尔·薇兹放松警戒。

这里对历史上那些狂妄且卑鄙的独裁者，最轻描淡写但又是血雨腥风的讽刺。

蕾切尔·薇兹并没有扎中独裁者，但是却将这具伪真理伪善的皮囊划开了一道口子。

当然，在人物的设定上，导演给了Loner Leader很大的弹性空间。

她时常带着部下乔装成情侣出入城中，为的是去看望她的父母，要在父母面前装作符合社会规则的人。

最有趣的，要注意他们的服装变化，每次进入城中，主角们便一身西装笔挺。

而女士们也是一身OL打扮，一方面是影射了“女权”，另一方面则是不深不浅地踢了一下，中产们努力维持人前人后的“幸福生活”。

电影被人诟病还是最后过于温柔的开放式结局，究竟柯林法瑞尔和蕾切尔·薇兹之间荒诞的丛林之爱是否最后真的实现？

或者那仅仅是荒漠下，两棵过于饥渴的枯草，在狂风暴雨的落点噼啪下，荷尔蒙假象中的幻想？

在现实生活里有多少主动或者被动在一起相伴终生的伴侣们，真的遇见过“爱情的发生”？

当然，这一切都不重要，人要活一辈子，苟且偷生才是最符合本质的生存需求。

看到这部电影，单身狗们又要被虐哭了，故事是这样的，在一个虚构的社会，单身是被厌恶、鄙视、诟病甚至禁止的，导演在电影里说了：单身有罪！

单身狗们被送到一个酒店里，如果45天内找不到伴侣，就会被变成动物，动物！

并被放逐到森林里。

当然他们有权选择想要变成哪一种……前两天被安利了这样一部刚在伦敦上映的电影，内容提要果然让人眼前一亮，要么找到伴侣，要不被变成动物，在这个虚设的社会里，没有单身这个选项。

导演是希腊人欧格斯 兰斯莫斯，希腊怪浪潮的代表人物，虽然其他作品我都没有看过，但这部想必是延续了其怪异风，怪得可爱。

首先，我来说说亲身体验的媒体提前放映火爆程度。

提早半个小时去排队，队伍已经从二楼排到了一楼，不一会儿队伍绕了四五个弯排到了大门口然后又绕回了二楼，排到了二楼的餐厅里，一眼望不见尽头，于是我心想：一定是部好电影，既然这么多人慕名前来。

事实证明，这的确是一部特别的电影，好与坏我说了不算。

男主角是一个名叫大卫的建筑师，当我们初见大卫的时候，他正在酒店登记入住，一个坐落于爱尔兰的海岸，略显陈旧的酒店。

前台问了一连串特殊的问题：“你上一段感情持续了多久？

你是直男还是gay？

”，哦原来这不是某个普通的周末度假。

我们很快发现大卫刚离了婚，正在单身狗处理中心，他需要在酒店里找到新伴侣，不然则会被变成动物。

大卫决定，如果罗曼史并没有降临到他头上，他愿意变成一只龙虾：它们有蓝色的血液，有贵族的气息，他们可以生活100 年，更重要的是，他那么喜欢海。

酒店经理非常认同他的选择：大多数人都选择变成狗（这就是世界上为什么有这么多狗）她提醒他说，他的选择将会决定将来找到伴侣的难易程度，毕竟，狼和企鹅是不能在一起，骆驼和河马当然也不行，她说道， 那多荒谬啊。

龙虾在很久以前就成为了超现实主义的吉祥物，1930年代达利就曾将一只龙虾扔在一部电话上，这样两个不相关的事物放在一起，散发着古怪的气息，这也正是兰斯莫斯擅长的。

想必大家都很在意，电影里的人到底变成了什么动物呢？

首先，男主角带着一条很可爱的狗，那是他的兄弟，因为没能在规定时间内找到伴侣，变成了狗。

还有一个有着一头美丽金发的姑娘，变成了一只拥有同样美丽毛发的小马驹。

这个姑娘的朋友，一个很会流鼻血的姑娘，不久前搬入了情侣双人间。

她在金发姑娘作为人类生活的最后一天向她宣读了她们的友谊和感悟，哔哩吧啦一大串，笑着读，用一种胜利者的口吻，马上要变成小马驹的姑娘还以一个响亮的耳光，仿佛在说，你这个碧池。

毕竟在这个社会，友情并不是什么高尚的情感，谁在意友情呢，只有爱情才是被尊重的。

跛脚男，说了一个关于他跛脚的故事，他的母亲选择变成一匹狼，被关进了动物园。

还有树林里不时出现的火烈鸟，孔雀之类的，似乎大家都有不错的选择。

当然大部分人是不愿意变成动物的，这从大家不惜代价耍手段找对象不难看出。

跛脚男就为了跟鼻血女凑成双，不惜脸撞墙撞桌子。

没有被任何人看上、喜欢奶油饼干的落魄女选择了自杀，至少死的时候还能用人类的语言叫唤一阵子呢。

四十五天真是过得飞快呢，男主的大限将至，他的对象狩猎模式也正式开启，这一段就不剧透了。

反正他最后逃离了酒店，躲进了森林。

森林里住着一批革命者“the loner”, 他们是处于社会边缘的单身狗，他们成功逃脱了警察叔叔们的追捕，并有组织地武装，打游击，试图推翻并重塑这个仇视单身的社会。

但这又是另一个极端，孤独者联盟的首领对彼此陷入爱河的孤独者们制定了残酷的刑罚。

说到这儿我不得不说，电影一开始，一切看起来都是安静美好的，可是不知道从什么时候就有点像恐怖片了，比如孤单者要是接吻会被烫唇或割唇，具体是哪一个没有听明白。

住在酒店里的男士要是打飞机，手是要被放进面包机里烤的。

还有一觉睡醒，发现自己的兄弟倒在浴室的血泊中是一种怎样酸爽的体验，加上男主自挖眼珠子的戏码，反正我吓得一屁股坐到了地上，由于手捂了眼睛，不知道眼珠子到底有没有挖出来，还要等各位给我答案。

为什么要挖眼珠子呢，因为不巧，男主在孤独者起义军里遇上了真爱，可是偏偏这里恋爱是被禁止的，于是他们决定要逃到城市里作为一对幸福地生活。

可是孤独者的头儿也不是打酱油的，她要给这对眉目传情的叛变者一点厉害。

首先她给男主在森林里找了块风水宝地，让他自挖坟墓，提早体验被活埋的感觉，还嘱咐说，脸上也要盖上泥土，不然会被野狗咬烂的。

接着她带女主去做激光治疗手术，下了手术台，医生冷冷地对首领说，她瞎了。

首领说，谢谢。

就这样，眉目传情也不行了。

最后，男主还是带着女主逃离了森林来到了城市，可是城市里的情侣都是完美相称的，要完美相称大概只有自挖眼珠了吧。

故事到这里大概就结束了，男主没有变成龙虾，反而找到了爱情，这么说来，其实这只是悬疑片包装下的爱情片喽？

可是结局又是开放式的，女主坐着耐心地等屁颠颠自残去的男主，男主说我一会儿就回来，然后画面就定格在了等候的女主身上，似乎她等了好多个一会儿，不知道还要等多少个一会儿，开始怀疑男主到底会不会回到她身边。

也许这不过是一场虚无缥缈的爱情，谁知道自残后的男主又有了什么样的感悟，或许那时候他突然觉得做个有眼乌珠的男人，守着虚空的爱情还不如做一只可以活一百年的，有着蓝色血液的龙虾呢？

《龙虾》展现了当今社会人们对恋爱结婚这样一种生活方式的推崇及迷恋，人们仿佛确信，婚恋是人类快乐最崇高的表达，是一种文明的社会体制，使我们区别于动物。

单身？

对不起，你只能变成动物了呢，嘻嘻。

先说结局：女主角被整瞎眼后跟随男主角龙虾先生逃到城里一家餐厅，为了他们的“爱情”。

龙虾先生准备自毁双眼。

女主角则坐在餐厅座位上焦急的等待。

要么龙虾先生献血淋淋回来，要么女主角等来的只有警察把她带去变成一只动物。

在此我更愿意相信龙虾先生没有回来。

他太爱自己。

龙虾，蓝色血液（贵族气息），长寿（不想死），直到死都有生育能力（欲望）。

当然，用在餐桌上，还很贵。

从龙虾先生选择自己动物的时候就已经说明这并不是他荒诞的想法，而是一个有点神经兮兮的中产阶级对自己乌托邦式的理想要求。

不过，最好还是不要成为动物。

于是他拆破头脑想在四十四天内找到一个“志同道合”的伴侣。

牺牲了自己的哥哥，出卖了自己的朋友，两次。

各种谎言，各种背叛。

所以最后怎么会为女主角而自瞎双眼！

<图片1>影片结构可惜了这个创意的外衣。

本可以发酵为《发条橙》的后起之秀。

但和龙虾先生一样，导演欧格斯·兰斯莫斯太爱自己。

不想向故事主线妥协，而是故事服务于思想，思想服务于形式。

以至于影片在龙虾先生逃离酒店后失控。

应该要么重点放在酒店，像《年轻气盛》一样。

要么你可以打乱所有场景，快些把故事背景全部交代出来。

之所以这么说，是因为龙虾先生逃出酒店后，影片依然在解释着故事的背景（直到影片最后，也没完全让人信服于这个反乌托邦的世界）。

更严重的是，导演还不断强化支线，而不是快些强化龙虾先生的核心问题。

而是把有限的电影时间放在单身首领的家庭，以及单身首领如何策划夜袭酒店的细节上。

从而花了很长时间支出酒店卧底和单身首领的故事线。

对故事主线帮助甚微。

加上影片整体节奏极为缓慢（注意，很多好的剧情片节奏也很慢，但是主线紧凑，主角心理变化反差大，让影片得到很好的平衡。

）这些通病加起来。

让一部本以为可以让人捧为经典的作品，很可惜的被降为只是让人近期眼前一亮的影片。

<图片2>

我确实找不到一个题目来定义这部剧，它的表达很多面。

剧情概述不写了，看完第一感慨不得不说，这确实是一部巨作：它能让不同的人看到同一帧动画时联想起不同的事，在不同的处境不同的年龄看同样的电影，却有不一样的感受，我觉得这就是经典的意义所在，是教会我思考什么是对的而不是告诉我什么才是对的。

以我的浅见，也只能略微说几点我认为影片中想表达的内容。

-我想先讲讲几处对比：男主与冷漠女人&瘸子与流鼻血女人：冷漠女人为了再次试探男主是否冷漠，用近乎泯灭人性的手法杀死了男主的哥哥，男主再也无法强装冷漠哭了出来，冷漠女人就要找酒店经理。

而瘸子与流鼻血女人在我看来是不一样的，不管他们怎么走到了一起，但当男主跑去揭穿瘸子男时流鼻血女人一巴掌扇在男主脸上时，我觉得，他们其实也是可以相爱的，只是迫于那个共同特征不得已。

当然，也可以换一个角度理解，就是冷漠女人之所以能在男主欺骗她以后果断离开，是因为她就算单身也可以有资本在酒店里一直生活下去不变成动物，而流鼻血女人不行，所以她只能忍受这个欺骗。

男主对饼干女人&男主对女主：像男主对饼干女人百般示意的视而不见，以及其他坚持自己的爱的原则对不爱之人视而不见的人，与男主对女主的爱意、用心，为她打兔子并告诉女主以后她的兔子由他承包，怀疑另外一个人有近视眼而摁着他扒拉他的眼球确认他没有近视眼。

（因为男女主的共同特征都是近视眼）以及女主瞎了以后男主决定把自己也弄瞎的打算。

无不体现着爱与不爱，爱与被爱的区别。

-然后是我看到的几个点：•思维片面，欺咎弱者在酒店里，每天都有服务生示范：单身男子吃饭被噎只能自己被噎着，而夫妻吃饭丈夫被噎着，妻子可以帮忙；独身女性走在路上会被强奸，而夫妻走在路上则很安全。

这些无不在给人灌输着一个思想，那就是单身就是错的，结婚才是正确的。

同样，也给人灌输：单身就会被噎死，结婚就不会；单身就会被强奸，结婚就不会。

就好像女性被强奸不去责怪强奸犯而是责怪女性不自重一样，也许这就是人的劣根，总是把错误归咎在受害者身上？

在人性这方面上，本也没有什么非黑即白的事情。

•婚姻像一场捕猎，而不是因为爱情•压抑人性的需要要求人的思想统一，就好像酒店里必须服饰统一，各种压抑人性的规章制度。

没有自由，不管在哪个群体，是单身者猎物伴侣的酒店还是只能单身的孤游者群体中。

酒店没有半码的鞋子，男主人公是44码半，但他只能选择44码或45码，他们承认你需要的存在，但不能完全让你满足。

对，不是满足你，而是，允许你满足。

同时也是一种警告和示威，无时无刻不在给你洗脑着：不要要求爱的那么讲究，你得有些将就，才好找到伴侣。

•爱的前提要有共同点，比如夫妻都是瘸子、都是近视眼或都会流鼻血……一定要有共同点，这些是必备硬件，是相爱的前提，没有这些前提，再多爱都是免谈，不免让我想到相亲时单刀直入的对话：“有房子吗？

有车子吗？

年薪多少？

存款多少？

……”我突然想起网上有一句话：“我们在这个国度里，过着一种次要的生活。

”我之前一直不明白，所以我搜索了这句话，然后看见了一个影评，是评论《龙虾》这部电影。

所以我看了，为了明白这句话。

如今，我突然明白了。

两个人相爱，然后心动，有生理反应，所以走在一起，组成家庭，结婚生子……爱，本来是人性不可缺少的一部分，所以，人有爱。

可如今却逐渐沦为了“人必须结婚生子”。

可是结婚生子明明只是爱中不必须的一项事情，如今却替代了爱成为了人生活的一部分。

所以我们在这个国度里，过着一种次要的生活。

•逼婚是为你好啊不同环境不同心境看出不一样的体验，这才是真正的巨作。

但作为一个身处中国的人来说，是很容易联想到逼婚的，尤其作为女性（只有“高龄剩女”没有“高龄剩男”，钻石王老五从来只称呼男性而没有女性）45天内找到配偶相当于那句“三十岁前不结婚以后更没人要”的狗屁理论：猎杀孤游者会让我想起逢年过节七大姑八大姨对我们单身狗“亲切”的问候，有时那些尖酸刻薄语言也像一把刀子，我们像被杀死的孤游者，被一拳一拳，一枪一枪，一刀一刀地杀死。

……-在影片里，每一个人物代表了一类人吧。

瘸子男：他从一开始就拒绝思考自己要变成什么样的动物，他害怕变成动物，所以一定要找到一个有共同点的女孩，甚至为了配对成功不惜把自己弄出鼻血。

前文交代他的母亲变成了狼，我觉得这是一种暗示。

他给我刻画了也是一头狼的形象，面对流鼻血的女人时那种对待猎物的态度，以及这个选角的外貌，就刻画了一个对爱情等等持着捕猎者的态度的感觉。

男主：一个在俗世中挣扎的平庸之人，他不想接受命运的安排，却也无法抵抗现实的状况，在人潮涌动中摇摆不定，既做不到很好地随波逐流，也成为不了坚定的中流砥柱。

女主：她宁缺毋滥，等待她满意的爱情，但是也很现实的一点，她知道男主近视眼，所以接近他并告诉他她也有近视（否则她不戴眼镜谁知道呢要不是想告诉男主他们有共同特征她何必告诉男主呢？

）孤游者头领：偏激，其实她并不是真正的享受独身者的快乐才成为了孤游者，我觉得她更多是看不惯人家两个人能在一起吧，不管是因为真情还是假爱，我觉得她管的有点宽？

而且她去酒店经理房间让她丈夫杀了她，这样的试探，在人性面前不堪一击，我们没有办法说经理的丈夫多么恶劣，我觉得在他一系列动作都可以表明他对经理的爱并不假。

再加上男女主在音乐中情不自禁接吻被孤游者头领愤怒分开，我觉得她，就是柠檬树下柠檬果，柠檬果里柠檬精罢了……跳楼的饼干女人：她宁愿死也不想变成动物，也许在她看来这是她最后的尊严吧。

同情和理解她同时，她也侧面体现出酒店投射出社会的那种环境有多么泯灭人性，让人宁可去死，加上经理的话种种暗示都表明变成动物并不是那么好的一件事情呐。

流鼻血的女人：这点我觉得不太懂，就是对她的好闺蜜说那些动情的话却要用纸写下来念，还被打了一巴掌，我觉得可能就是反应出那种没有情感还假装出情感的虚伪，以及暗讽现在网络社会通过屏幕把“我爱你”玩成恶俗的烂梗这样的现状。

流鼻血女人的好闺蜜：我挺喜欢她，这是我全剧唯一一个喜欢的人！

她敢爱敢恨，不爱绝不将就。

即使要变成动物了，也能坦然面对一切，不焦虑，不急躁，享受当下。

流鼻血女人和瘸子男人的孩子：男主来破坏鼻血夫妻的感情时，这个小孩就递了把刀子给她爸，叫瘸子杀了男主。

细思极恐，这么小的小孩就会这样，我看到的就是人性并非本就善良吧。

--不管结局男主是否把刀捅向自己的眼睛，我觉得都是一种嘲讽：捅瞎，再一次证实了这个需要共同特征才能相互匹配的世界，也可以说明男主不愿意变成龙虾而对自己都能如此狠心；不捅瞎，在这个有共同点才可以匹配的世界为背景从小熏陶下，这样也可以证明男主并没有那么爱女主，毕竟他挣脱不了社会的枷锁也无力反抗，他深知，所以说不够爱。

-我听说，龙虾一旦相爱，便会白头偕老，不再分离。

我想，当初男主想变成龙虾，一定是对爱深深地渴望着的。

只是这一刻，他不再想变成那只龙虾了。

那只流着高贵的蓝色血液，一生只爱一次的龙虾。

在看了这部片子的简介之后就抱着很大的期望到处找资源，因为太爱这种开到宇宙的脑洞，看完之后真的一点没让我失望。

原以为看完片子之后自己会很激动地表达或者反馈，但是随着结尾略有阴郁风格的音乐流过，还有如此开放式的结局，我竟然无言了，就任凭自己沉浸在那种压抑的情绪里，不是被片子渲染的难过，而是莫名的宁静和安然。

龙虾这个词最先被提出是男主被问到45天后若没有找到伴侣要变成哪种动物时的回答，男主选择龙虾的理由看似随意和荒诞不经，但是我却觉得大有深意。

男主提到选择龙虾的原因是龙虾可以活100多年，体内流着贵族一般的蓝血，终生保持生育的能力，而且男主非常喜欢海。

从某种程度上来说，可以将男主看成是整个片子灵魂内容转达的灵魂人物，男主所回答的选择龙虾的理由，恰恰也是表达整部片子的钥匙。

龙虾长寿，在海里游荡，尊贵的蓝血，象征着男主渴望真正的自由，惧怕死去，在被变成动物后还想拥有的那一点体面和尊严。

龙虾这个意象同时也体现着人性的弱点，人们生活在这个世界上所面对的无法抗拒的人事太多，人们一面像龙虾一样渴望在海里自由自在同时又不敢甚至是不愿为这种自由有所付出，人们惧怕死亡，人们惧怕自己肉体所受的伤害，所以不停的妥协不停的自我催眠，让自己假装处于一种乌托邦式的幸福之中。

这样看来龙虾无疑是最适合表达人们这种情感状态的意象。

还有一个让我觉得饶有趣味的点在于，无论是在酒店里还是在丛林中，人们似乎都不吝啬于拥抱，而拥抱这个状态恰恰又很像龙虾在张合它们的双钳。

就像是这部片子的宣传海报和封面，是否意味着，在未来乌托邦世界中的人们，无论拥有什么样的意识形态，无论坚持的信仰是什么，归根结底他们都是笨拙的。

用笨拙的方法相爱，相离，相拥，相弃，好似龙虾在挥舞它那笨拙的双钳，毫无温柔可言。

最后，龙虾是蓝血，和人类血液不同的颜色，代表着异类和冷血。

在片中所述的未来世界里的人们，不正是一个个看似正常和温情，但实际上冷血又孤独的个体么。

结局是耐人寻味的，有很多细节又很有深意。

我更倾向于女主没瞎，男主离开 这个结局。

首先女主的眼睛是被林中首领带去找医生做的，那说明主导女主眼睛出现问题的主导者是林中女首领，且不论女主的眼睛究竟只是被做了近视手术还是真的被弄瞎，因为就算是做近视眼手术，眼睛上也必然会包扎白布有一段时间无法看东西。

这里就有了悬念，但是让我肯定女主没瞎的原因是，林中女首领在酒店经理夫妇房内的所作所为，林中女首领进入酒店经理夫妇房间内并不是立刻将二人杀死，也就是并没有立刻将与她所代表和带领的孤游者一派的对立者和其体制打倒推翻，而是用一把没有子弹的枪来试探来证明酒店经理夫妇之间感情的忠贞程度，之后就离开了，说明林中女首领的热衷于两个字：证明。

证明自己的选择是对的，证明自己所代表和领导的孤游者是正确的，证明在那个乌托邦的世界以个体形式存在是优于以couple形式存在的，证明爱情是虚伪的坏的不好的，以此来安慰自己或者安慰那个选择成为孤游者的自己。

从火吻之刑和片中提到的血交之刑可见一斑，刑罚虽然严重但却并未直接大开杀戒将陷入“爱情” 的男女杀死。

所以当她发现男女主之间的“爱情”，就带女主去做“近视眼手术”，有很大的可能也是林中女首领又一次“证明”的过程。

她希望通过给女主做近视眼手术消除女主与男主之间的共同点，从而让他们分裂，不再在一起，同时使女主在近视眼手术恢复期间(也就是女主真正类似盲人的期间)自觉的感受到男主面对她瞎了之后的态度和感情的转变。

无疑这个转变是存在的，男主明显没有以前那么多的耐心和热情，可能这个阶段男女主的“爱情”已然不存在了，维持这段关系的只有男主的一种所谓“责任心”和反抗这个世界的反叛心理。

所以可能女主被迫做近视眼手术之后对这个“证明过程”是拒绝的，但是随着她眼睛的康复，随着男主的细枝末节的态度的转变情感的消减，女主开始自觉的加入了这个“证明过程”。

继续装盲来测试男主是否真的愿意牺牲自己来创造出一个属于他们两个的“共同点”，男主拿着刀子离开之后，在洗手间内不停的犹豫就是人性的本质面，在未来乌托邦的世界，与死亡相比爱情渺小的不值一提，哪怕不是死亡，哪怕只是戳瞎双眼为自己的爱情营造一个共同点，男主都没有这个勇气，人们都对爱情没有这个勇气和信心。

回到女主独自在餐厅坐着的画面，男服务员来为她加水，女主的整个状态动作和神情都在陈述着一个事实，那就是她没瞎，她是可以看见的。

因为男主不在场，所以女主可以不用继续伪装。

她看见了男主的离开，也看见了这个“实验"的结果，最后她完成了证明，不仅是林中女首领参与的证明，也是女主自己亲身经历的关于她自己的所谓”爱情“的一个证明：爱情是虚伪的，于个人利益而言是不堪一击的。

最后的女主怔怔的望向窗外，看着街景，也看着这个冷酷世界每一个游离的所谓个体。

这个片子似乎从头到尾都在说明着爱情的虚妄，廉价和辛苦。

人们为了组成couple是辛苦的，要不停的牺牲和寻找所谓的共同点，要不停的伤害自己肉体或心灵来维持couple的状态，人们为了达到”看上去的幸福“而假装幸福，人们要假装爱情是必需的，人们要无限抬高爱情的价值和地位，尽管有些所谓爱情根本就不是爱情，爱情廉价到人们需要假装，真的是又讽刺又可悲。

多少个“非你不可”在酒店经理夫妇那场闹剧下被演绎的滑稽而可笑，说着“非你不可”的同时酒店经理的丈夫对着酒店经理按下了扳机。

可以说无论是酒店中的couple和还是正在寻找伴侣的单身者，又或者是林中的自诩自由的孤游者，他们都是孤独的，深入骨髓的孤独。

这是我第一次写长的影评.只是觉得自己对这个片子一直是模模糊糊的感觉两个制度下人类不管是那个制度都存在着限制和惩罚.人从一种自由到另一种自由的转换.从可以觉不可以手淫要找到另一半的世界到可以手淫…的孤独者阵营.但是男主角还是感觉不自由.也许自由的本质是不被限制…而不是单纯的自由.因为你在不被限制前根本不知道自己自由的方向.男猪脚认为的爱情观是有相似点的人才能在一起对他来说这个是婚姻.或者爱情的铁律.不管在哪个社会中他遵守着自己限制的制度牢笼.但他压根没有发觉自己的思想的不自由并不惜为自己的牢笼付出眼睛的代价.但说回来两个个体要长期在一起必须靠一种观念或者制度你得相信其中…你要信任对方.这样就没有所谓限制.因为你觉得人与生俱来就是这个样子的.所以一个超过两人的团体或者一个群体没有所谓正在自由.

（以下可能含剧透）1. 希腊导演导演Yorgos Lanthimos来自希腊。

曾拍过希腊语电影《狗牙》（Dogtooth, 2009）并获得奥斯卡最佳外语片提名。

《狗牙》和《龙虾》一样黑色荒诞，也有一个虚构的反乌托邦背景设定。

本片的编剧仍是老搭档Efthymis Filippou，与导演合作了前两部《Dogtooth》《Alps》；导演的妻子Ariane Labed，也就是本片中的女佣，还出演了《Alps》。

Lanthimos和另一位来自希腊的女导演Athina Rachel Tsangari被归类为“希腊新怪浪潮”（New Weird Greek Wave）一代。

这两位导演的电影都很另类。

Tsangari表示整个希腊就是像一个大家庭那样运作的，年青一代受不了这种机制，想要反抗，所以他们会在电影中阐述这样的情绪、表达与家庭相关的主题。

不过Lanthimos觉得并没有太多共同之处，最大的共同点就是剧组穷，缺经费，所以都是低成本小制作，这也是受希腊崩溃的经济环境影响。

他表示在希腊根本没有成熟的电影工业，没有专业学校，他通过拍商业广告学到相关技能；没有真正的制片人，他和Tsangari只能互为制片，有时甚至互相客串。

他之前的几部电影都是这样靠朋友帮忙拍出来的，《Dogtooth》就是Tsangari负责制作的，他也没办法给朋友支付报酬。

在《Dogtooth》成功后，他搬到伦敦，终于有机会执导更大的制作。

本片是在爱尔兰拍摄的，The Hotel取景Parknasilla Hotel和Eccles Hotel，The City取景首都都柏林，男主科林法瑞尔也是爱尔兰人；在英国剪辑；在荷兰做声画；在法国做视效；而且片中也请来了国际影星。

除了之前拍过的一部短片Necktie，本片是导演的第一部英语长片。

不过，本片拍摄时尽量使用自然光（除了夜间），演员也都尽量不上妆。

可能因为以前剧组穷，而且导演更专注于剧情和人物塑造，场景也不是太夸张。

2. 主题导演表示本片并非直接抨击现实中那些令人心烦的社会现象，比如单身者承担的来自周遭的压力（就像片中The Hotel）、成为couple承担的来自FFF团的质疑（片中The Woods）、找伴侣时用“相同点”来确定对象等等。

他希望制造一个极端环境，让人们能够透过荒诞，重新思考早已习惯的日常：荒谬的社会规则是如何慢慢形成的？

我们应该直接推翻现有规则吗？

真爱存在吗？

如何找到真爱、确定真爱？

我们究竟是怎样对待“孤独”这个重要的话题的？

电影旨在发问，而非提供解答或评价。

所以导演的态度并不是明确的，就像本片开放式的结尾一样......3. 原创导演非常重视原创性，虽然他认为不可能完全原创，总会受到其他电影的影响。

不少人反映本片设定有点像《华氏451度》（Fahrenheit 451, 1966），讲的是一个禁止读书的未来。

但导演表示未参考，倒是在伦敦时看的英国Channel 4的纪录片《The Hotel》和一些真人秀节目给了他启发。

4. 科林法瑞尔片中唯一一个有名字的角色——男主David扮演者科林法瑞尔（Colin Farrell），现在似乎喜欢上手有些扭曲的角色，无论是在《恶老板》（Horrible Bosses）出演的“地中海”老板，还是在《真探》（True Detective）第二季，都与他年轻时的荧幕形象大为不同。

5. 音乐片中，“只听电子乐”的Loners在晚上戴耳机默默起舞的乐曲是Nick Cave的《Where The Wild Roses Grow》。

由Loner Leader（蕾雅·赛杜饰）的父母演奏、男女主听了忍不住kiss的曲子是经典的《爱的罗曼史》，是西班牙著名吉他演奏家耶佩斯为《禁忌的游戏》（Jeux interdits, 1952）制作的主题曲。

SourceIMDB: The LobstertheGuardian.com InterviewCineuropa.org Interviewft.com Interview

社会制度不合理，对于个人就是悲剧电影《龙虾》（The Lobster 2015）展现的是一个反乌托邦的故事。

如果说这个故事还能有什么正能量的话，那就是它让我们明白了这样一个道理：社会制度一旦不合理，对于个人来说就是悲剧。

本片之所以选择了婚姻制度来讲述故事，是因为婚姻制度是社会的基石，能够影响到每一位社会成员。

婚姻制度的好坏基本上能决定这个社会的文明程度。

《龙虾》中的反乌托邦是一个couple社会，所有人都必须成双成对，独行者会遭到警察盘问，那些独身的、丧偶的或即将离婚者都会被集中到一个酒店，在这个酒店内会有一些措施帮助这些人寻找伴侣，在一定时间内找不到伴侣的，便会变成一种动物，继续按照动物模式寻找伴侣。

那些既找不到伴侣，又不想变成动物的人只能逃到丛林中，成为聚焦酒店寻找伴侣之人的猎物。

显然，这种规定是违背人性的。

违背人性之处倒不是将人变成“动物”这点，这当然是一种反乌托邦的文学化的表达手法。

因为是“人”，他就会按照人的方式去择偶，比如他会考虑到相貌、财产、社会地位、情趣爱好等因素，当按“人”的方式无法择偶时，把“人”变成“动物”，无非是要把“人性”的东西尽情去掉，让他完全按照动物的本能来寻找“伴侣”了。

显然，并不是所有人都愿意变成动物，丛林中的独身派便是明证，因为这个群体当中仍然有人想找伴侣，只是在规定的45天内无法完成任务罢了。

然而，逃往丛林是要忍受巨大痛苦的，所以，不想变成动物，又不想忍受痛苦的人便选择作弊。

“作弊”也是被不合理的制度逼的。

因为这个制度规定必须按个人定义的“主要特征”来寻找伴侣，比如你定义自己的主要特征是跛脚，你就得去找个跛子，如果你时常流鼻血，你就得找个时常流鼻血的人。

所以，当John无法在剩下的时间内等来另一个跛子时，他撞破自己的鼻子成功地获得了一个时常流鼻血女孩的青睐；本片男主角David人为地改变性情，从而与那个冷漠无情又残忍女子结合。

当然，我们也可以说所谓的“主要特征”也是一种文学化的表达，它无非是想表达，伴侣之间应当有相互吸引的“联结点”，比如共同爱好。

然而婚姻是两个相爱的人的一种公开表达，真爱是能够面对死亡的，有“联结点”并不能作为“爱”的证明。

事实上，电影在后半段安排一个反反乌托邦的行为来说明这一点，即丛林独身派首领拿着枪指着酒店经理和她的伴侣时，虽然他们是因为都有好听的嗓音而结合的，但在死亡的威胁下，他们之间的“爱”很快就露出破绽。

可见，简单地通过某种“联结点”来拉郎配是不合理的。

影片后半段似乎从人性角度来进一步批判不合理社会制度所能产生的“恶”。

人的社会性使人能够主动地适应社会，这往往是不合理社会制度得以存续的理由；也正因为如此，不合理的社会制度更值得批判，因为它不单压榨着人性，还改变着人性。

虽然男主角David逃亡丛林成为独身派的一员，独身派的规矩不得有任何可能形成couple的行为存在，他无论做什么事完全可以不再按照既定的社会规则行事，但他仍然按照酒店要求的“主要特征”在寻找伴侣。

显然，David的悲剧不仅在于他触犯了丛林派的规则，更在于他未能逃脱社会规则的约束。

所以，当他心仪女子被丛林独身派首领弄瞎眼时，他也想弄瞎自己的双眼来求般配，即使他们已经逃回到了城市。

虽然，我们感到这种行为愚蠢至极，但想到这是社会制度的影响时，我们又感到脊背阵阵发凉；虽然我们可以“哀其不幸，怒其不争”，但指望普通社会成员来对抗可恶的社会制度，这本身是不是有点不人道？

（文/石板栽花 2015年12月29日星期二）Ps.感谢凌晨三刻字幕组提供本片中文字幕。