马大帅

东北第一硬核神剧，15年后再看，依然很硬。

东北第一神剧是哪部？

很多人会说“乡村爱情”。

这部剧里有太多可供解读的符号：“权力的游戏之象牙山”，“东晋门阀制度与象牙山四大家族”，“回不去的故乡与回得去的象牙山”，“象牙山村村民真·生活与假演戏”……2006年首播到上周第11季完结，这部剧连播13年，长盛不衰的命运也证明了大家对她的喜爱。

有人说，这是东北第一神剧的开山之作。

对此，我很不认同。

【《乡村爱情11》时尚海报】早在第一部《乡村爱情》播出两年前，赵家班就拍过一部轰动一时的神剧《马大帅》，这部剧才是东北神剧的开山鼻祖。

在《乡村爱情11》已经播完，新一季回归还要等好久的这段时间，重温这部东北第一硬核神剧正当其时。

“马大帅”共播出三部，第一部最经典，本文主要聚焦第一部进行讨论。

【电视剧《马大帅》海报】关于这部剧的神奇、硬核，可以从三个方面来看。

一、集喜剧效果和现实意义于一身，作品凝练度与批判性远超赵家班其他作品。

《马大帅》讲述了农民马大帅、范德彪进城务工，想在城市立足的故事。

此前，反映农民工群体的影视剧寥寥无几，即使剧中有农民工，也都是无足轻重、非常缥缈的存在。

另一部赵家班的电视剧《刘老根》则是以农民为主的农村戏，所以《马大帅》在一定程度上填补了农民工进城题材的类型空白。

《马大帅》首次聚焦农民工群体，通过马大帅、范德彪在城里谋生计的艰难历程，让我们关注到生活在社会底层农民打工者的真实生存状态。

比同时期不食人间烟火、卿卿我我的偶像剧更有看点。

【和《马大帅》同时播出的《浪漫满屋》】剧集犀利地对一些社会问题进行露骨的讽刺，像文化局长的官场理论，不孝子女不赡养老人，老人去世后却争夺遗产等，这些问题至今仍然存在。

《乡村爱情》虽也贴合生活，但整部剧囿于象牙山这座村落，回避了城市化过程中产生的社会矛盾，对现实的批判远不如《马大帅》那般深刻。

【马大帅讽刺官场理论】更妙的地方在于：剧集以喜剧的形式呈现出农民工生活中的种种无奈，经由本山大叔和范伟两位喜剧大师的精湛表演，剧集笑料频出。

不管是范德彪吃灯泡，马大帅被小孩捉弄后误以为自己下蛋，还是马大帅当人肉沙包与职业拳击手比赛，替人哭丧被结婚的人打……看的时候都觉得不可思议好搞笑。

更赞的是《马大帅》第一部仅27集，但情节连贯紧凑，全程无注水。

如今，制片商为节约成本，一部电视剧动辄拍六七十集，剧情拖沓，和《马大帅》相比高下立判。

二、经典范德彪。

赵本山电视剧中的黄金配角是谁？

东北F4？

不、不、不，是范伟。

范伟在《马大帅》中扮演的范德彪是东北最著名的虚拟人物，有关他的传说依然在辽北大地上流传，他的各种表情包也被粉丝们争相收藏，在微信中传递。

民间有句话表达对范德彪的喜爱，哪怕没看过《马大帅》的朋友也一定听说过：“一年一影帝，百年周星驰，万年范德彪”，可见范德彪演得有多神。

【范德彪经典鹰抓挠】范伟在这部剧里的表演，最成功的地方就在于：摒弃了舞台演员的浮夸，收放有度。

舞台演员与荧幕演员的表演有很大的区别：舞台演员容易使自己的表演有“表演”的痕迹，看过本山大叔小品的观众都领略过他在舞台上的魅力，肢体动作、语言都比较夸张，逗得观众前仰后合。

其实，这种夸张的表演方式是为了“提炼”——在有限的舞台空间，有限的舞台表演时间内，要让观众迅速进入角色就必须高度“提炼”角色的特点，夸大角色的性格。

但舞台式的表演并不适合于电视剧，电视剧根据生活编造，里面的人物趋于生活化，如果演员此时还在“提炼”、“夸大”，一方面观众会觉得假，另一方面长久采取这种方法观众也会厌烦，最终走向浮夸的境地。

范伟在饰演范德彪时张弛有度，让人物的性格更加立体，既展现出范德彪的虚荣与自负，也展现出范德彪的讲究与仗义，让人们分分钟喜欢上这个人物。

【得知吴总喜欢小翠后，范德彪体现了讲究的一面】范德彪几乎承包了《马大帅》中所有笑点，锋芒已隐隐盖过赵本山，也能够为“赵家班”的新人做表率。

可惜范伟与本山大叔这对儿老搭档已分道扬镳。

虽然，东北F4出山，但论演技的细腻与多变却远不及范伟。

不管本山大叔多厉害，没有范伟的他总像是缺少了些什么。

三、一部让人看哭的高级喜剧。

高级喜剧的内核都是悲剧，《马大帅》做到了这一点。

剧集尽诉人间酸甜苦辣，早年看不懂其中含义，只被“马大帅讨债”、“马大帅哭丧”等荒诞情节逗得哈哈大笑。

可随着年龄的增长，品尝过社会艰辛后，再看这部剧却有了明显的不同——在搞笑的外壳下，马大帅其实讲述了中年男人的漂泊与无奈。

【马大帅讨债】当年看剧的小伙伴都已长大成人，相信已能体会其中滋味，当我们为了生活而奔波忙碌，彻夜加班，想多挣点钱却力有不逮时，恐怕最能体会马大帅的辛酸。

【范德彪重新做回厨师】漂泊多年的范德彪被骗子骗走了所有积蓄，连同村民们一起筹集来的钱，没脸见大家只得躲起来，为了生存，每天包着脸给人送煤气。

屋漏又逢连阴雨，范德彪在小诊所里被误诊为绝症，他一个人在简陋的出租屋里哭泣控诉这个世界，很多人看到这里感动不已。

但最令我感动的却是：范德彪开着公司老板的豪车回到老家，村民们都来凑热闹，他在村民面前大肆显摆自己在城里混得如何如何好，还挑剔村长家的屋里装修太土、不够前卫。

临了，魔幻现实的一幕发生了：所有人都要管范德彪叫彪哥，他奶奶辈、叔叔辈的人也不例外，叫完之后范德彪趁着酒劲儿，给父老乡亲们发钱，不一会儿功夫发出去3000多块（15年前的3000多块），以至于路上过收费站连过路费都差点交不起。

这像不像一个典型的“北漂”、“沪漂”中年男的人生？

一面阔气一面寒酸，一面魔幻一面现实。

好在，电视剧也给出了一个光明的结尾：怀孕的小翠嫁给了吴总，有了一个还算完整的家庭；范德彪虚惊一场并没有得绝症，回到桂英饭店继续当厨师，爱情也埋下了伏笔；马大帅因为照顾孤寡老人得了一大笔遗产，还清了债务，还开办了农民工子弟学校。

文章最后，我们以范德彪的“男儿当自强”来自勉，范德彪虽然缺根筋，虚荣好面子只会忽悠，但他正直善良，特别正能量，虽然事业不顺，却从没向命运屈服，他家里挂着一幅字，上面写着“男儿当自强——范德彪自勉”。

【范德彪“男儿当自强”】范德彪身上有很多普通人的影子，“生活虐我千百遍，我待生活如初恋”，生活总不尽如人意，但努力、奋斗的结果总不至于太差。

小时候看过，经历了将近十五年再看观感已经完全不同了。

德彪在新一代年轻人种俨然成了红人，我们都在笑他，他无论是行为、语言还是表情，都透露着夸张荒谬，但又极具合理性。

看他自己，他认真自信，尽管屏幕外的我们跟看傻子一样但他从未怀疑过自己，并且永远乐观，看似满嘴胡言，但彩礼他协调着给还了、工作给安排了、人确实能在乡亲们面前抬起头来，大家确实得尊称他一声彪哥，何况人还有桂英这样的真爱，所以人家其实该办的都办了，该经历的都经历了，人生赢家啊，马大帅得着好了对他也好啊。

并不是你认真了就输了，什么及时行乐游戏人生，你只有认真严肃不游戏人生才能游戏人生(我很讨厌这么模棱两可故作高深地说话，但我暂时找不到更好的说法了)我希望我能成为范德彪那样的人，除了在村民面前显摆(他在别人面前吹牛都好使，可惜村民容易当真)，自信乐观热爱生活，被抛弃被伤仍勇敢去爱，大胆做事不怕被人笑话，有情也有义。

整整20年前的电视剧了，返回来看一遍本来是闲来图个乐，可实际看来这部剧今天给我带来的感受更多的却是一种真实。

赵本山早期的电视剧无论是农村还是城市题材都立足于百姓题材，对于占绝大多数的百姓来说，整天关心和忙叨的东西，无非一个是钱，一个是面子，前者是用来保障生活的充裕，后者是用来满足身在社会的一种价值需求，这两样东西说来其实都很实际，又都不实际，实际是因为你能很清楚的看到它们给你带来的好处，不实际是因为你往往难以看透它们可能给你带来的坏处，这些道理其实在本剧中已经从很多角度反应的很深刻了，想起片头曲的歌词，“有钱没钱实实在在，无忧无虑欢乐开怀”，又想起桂英含泪对德彪说的一句话，“你活得一点都不真实”，也许我们当时都能听懂这些话，并感同身受，但现实生活中，从那时到现在，从古至今，处于群体社会中的平民百姓，又有几个能真正做到不被浮躁的环境漩涡和既得利益所驱使，真正无忧无虑的？

有的话，才是真正大智慧。

《马大帅》的故事背景定格在1990年代末的东北工业重镇铁岭市，时间跨度约在1997-1999年间。

这一时期正值国企改革攻坚阶段，东北作为计划经济时代的“共和国长子”，经历着下岗潮、社会结构重组与经济模式转型的剧痛。

剧中通过马大帅进城寻女的主线，以黑色幽默的笔触勾勒出世纪末东北城镇的浮世绘，其荒诞情节下暗涌着时代裂变的深刻隐喻。

一、维多利亚广场：转型期的欲望空间 维多利亚娱乐广场作为核心场景，是一座集餐饮、歌舞、洗浴于一体的消费主义图腾。

其金碧辉煌的罗马柱与周边斑驳的国营厂区形成刺眼对比，恰似计划经济废墟上崛起的资本奇观。

据剧中吴总提及“月利润三十万”推算，该娱乐城日均流水逾万元，一杯洋酒标价188元，抵得上纺织女工半年收入。

这种畸形繁荣实为权力寻租的产物——工商局牛科长长期签单消费，税务局干部暗示“查账要看态度”，折射出改制中国有资产流失与灰色经济的猖獗。

娱乐城的人员结构堪称东北社会缩影： 港商吴德荣：身份可疑的资本掮客，操着蹩脚港普却熟稔地方潜规则 保安队长范德彪：原建筑工人转型的暴力实施者，办公室悬挂《教父》海报彰显身份焦虑 陪酒女郎群体：郊县进城务工女性，日薪30元加酒水提成的生存算式 后厨帮工：多为买断工龄的国企职工，手持二级厨师证却负责倒泔水 这种层级分明的生态链中，“见到穿工装的就拦”的潜规则，恰是阶层断裂的鲜活注脚。

二、生存图谱：下岗潮中的浮沉百态 这个辽北农民的行囊装着计划经济最后的遗产：村委会介绍信、手写通讯录、20个煮鸡蛋。

其在城中从事的12种职业（哭丧人/拳击陪练/马桶工）构成下岗时代的底层职业标本，日结工资始终低于1998年铁岭市最低工资标准（280元/月）。

当他用哭丧赚取的15元购买暂住证时，完成了个体从农耕文明向城市规则的悲怆交割。

从马家沟建筑工到“辽北著名狠人”，范德彪的晋升之路充满后现代荒诞。

办公室里的《黑厚学》与抽屉中的弹簧刀，构成市场经济初期的暴力资本论。

其组建的“德彪帮”与李大牙拆迁队的斗殴，恰是沈阳刘涌案前传的戏剧化呈现。

玉芬这位纺织厂下岗女工，白天在娱乐城擦地（月薪300元），夜间捡废品贴补家用，丈夫的工伤赔偿金被厂长挪用购买桑塔纳。

其生存状态印证1998年全总调查：东北下岗女工再就业率不足40%，56%从事低端服务业，34%家庭因失业陷入赤贫。

三、权力重构：江湖秩序的野蛮生长 原钢厂保卫科长改开讨债公司，工商干部在娱乐城干股分红，派出所对械斗“民不举官不究”，共同拼凑出权力退场后的丛林法则。

范德彪收取商户“安保费”时使用的三联收据，讽刺性地延续着计划经济票据传统。

剧中呈现的灰色产业链令人咋舌： 假结婚中介（收费3000-5000元）对应户籍制度漏洞 职业医闹团伙（日薪50元+赔偿提成）折射医疗市场化乱象 地下拳市（每场赔付金千元起）彰显身体商品化趋势 这些暗流在1998年铁岭GDP下降4.7%的官方数据背后涌动，据社科院调查，当时东北地下经济规模已占正式经济的32%。

四、困局与突围：集体主义的黄昏 玉芬参加的面点培训班教授法式可丽饼，结业典礼设在倒闭的国营食品厂；钢厂组织的电器维修班，学员最终沦为街头摩的司机。

这些场景与辽宁省1999年“再就业率68%”的统计公报形成辛辣互文。

马大帅蜗居的职工宿舍楼，保留着计划经济时代最后的温度：王技术员帮忙修理苏联产收音机，李师傅传授通马桶技巧，张大姐赠送粮票时念叨“厂幼儿园拆了可惜”。

这些细碎片段，在国企改制推土机的轰鸣中渐成绝响。

尾声：冰河世纪的先声 当范德彪在卡拉OK高唱《从头再来》时，铁西区的工厂正成片熄灭最后一盏灯。

1999年东北三省GDP增速滑落至全国末位，人口外流拉开千万级迁徙序幕。

马大帅们不会想到，他们的挣扎身影将成为21世纪东北文艺复兴的原始文本，而那些在寒风中飘散的命运，早在改制红头文件下达时便已写好终章。

正如剧中反复出现的意象——娱乐城霓虹灯管在雪夜频闪，恰似一个时代临终时的心电图。

那是个纯情的年代是个夏天热，冬天冷，四季一年的年代那个时候小布什忙着反恐本拉登忙着在伊拉克搞爆炸大学生忙着跷课股市里暗流汹涌黑土大叔还在忙着繁荣社会主义文艺市场社团领袖还只是个构思周星驰说做菜要用心拍电视剧也一样得瑟来源于生活，却要高于生活乡土气息为什么能席卷全国三俗的说法就是它有那个精气神儿在我心里这就是真正的演出维多利亚旁边是呀嘛彪记靓汤要学打架得去东北你可别受伤什么，你没看过？

完了，彪哥火了。

（一）2017年某个晚上，躺在床上突然想起来这部剧，开始刷。

每晚9点多开始，一直刷到2018下半年。

马大帅1/2/3反复重播。

为什么这看起来有点“粗制滥造”的破电视剧吸引我？

有一天，公司开会，和几个同事聊起来，说东北衰落吧啦吧啦，大家都是北方人，顺便回忆了小时候，似乎很久远了。

上午11点，会议结束，同事说：在东北，这时间点儿就要大棒骨店吃午饭了。

咯噔一下，我的心莫名被电击，一个念头闪现：为什么不可以现在去吃大棒骨呢？

我是一个土生土长的山东人，来深圳的前5年吧，吃不习惯，喝不习惯，气候也不习惯。

慢慢习惯后，我似乎已经养成了大城市生活该有的样子。

然而，我却越来越孤独，越来越失落。

无数个夜晚，我憧憬着华北或东北大地，某个城镇餐馆里点根大棒骨，一份凉拌菜，一个大馒头；想喝羊汤喝羊汤，想吃炉包吃炉包，想吃手擀面吃手擀面。

老汤拉面大馅饺子炸里脊炖豆角哪怕煎饼果子摊……甚至有时候，我都会怀念炒个土豆丝吃一碗米饭的小饭店。

城市更新和租金高昂这些原因，在深圳，这种店只在农民村还有，但那也是属于南方人的“湘赣人家”。

无论是黄记煌、九毛九、西贝、潮汕大排档、海底捞、绿茶都无法让俺高兴。

唯独看到《马大帅》里，镜头闪过一家“XX熟食店”，暂停百度地图看了一下，在开原，快二十年了，现在还在，一刹那，我的眼泪夺眶而出，恨不得立刻飞回去吃。

（二）《马大帅》不同于东北题材的影视作品喜欢聚焦“下岗工人”，他讲的是农民进城生存。

在讨论下岗职工再就业这个问题上，很多作品使用反衬或者对比来刻画：混的好的人，下岗后创业发财了；然而那些老实巴交的技术工人，郁郁不得志。

然而马大帅不是，他聚焦在：进城的农民（大龄），到底能不能在城市（城镇）中活下去？

2003年左右的东北县城，到底能做什么，范德彪和马大帅用实际行动告诉了我们：厨师、保安、哭丧、陪练、护工、婚托、医托、导游、灌气、算卦（解梦）、蹬三轮、搬运、跟踪、捡垃圾等都是留给进城的农村人的工作。

时隔16年，即使今天我们提出同样的问题：进城的马大帅和范德彪能干什么？

无非就是在之前的基础上再加上送快递、送外卖、办贷款、做微商等，他们面临的问题还是一样：“无法被保障的生活，无处找寻的尊严，难以掩饰的时代落差”虽然第三部大结局是马大帅最终和老婆玉芬回到了农村，过上幸福美满的生活。

但真正的大结局，似乎应该是年三十晚上，马大帅孤身一人，在被推倒的旧房子里，支起炉灶煮饺子，拿起啤酒抿上一口，猛地回头，玉芬站在不远处。

作为因矿产资源、重工业支柱和计划经济而热火朝天的东三省，如今静悄悄，只有远离了她的孩子们还经常提起她，怀念她。

怀念曾经的生活方式，追忆过往的人情世故。

但漂泊在外的人却不愿意再建设她，因为她也不曾保障过她的乡亲们。

如果有一天，我能够接受得了世俗的嘲笑，或许我会放弃异地的工作，回家乡送送外卖。

快乐的人生，不能嫌弃寒酸二字。

（三）范德彪这个角色，因为三方面原因，成为了热门的角色：1、范伟的精彩饰演2、精彩的人物设定（台词、形体动作、人物经历）3、概括性无论当年还是现在，人们一看到范德彪出场，脑子里很容易联想到——对，这就是东北人。

所以我们都爱他。

范德彪是一个温情的人，他没有文化，但是感情这条线索却刻画最重。

不过从剧情来说，范德彪又是全剧最大的矛盾点，换句话，他就是一个大纠结。

从西装革履办企业，到蹬三轮灌气。

开解梦馆不成，准备自杀。

凡此种种，也不能完全就说乐呵乐呵得了吧？

留着板寸的德彪，看起来分寸感极强，但是他又是最没分寸。

把灯泡吞进嘴里？

闲的蛋疼去跟姐夫说要当常务副校长吗？

弹幕里最常评价他的一句话是，小孩子气。

是吗？

对吗？

外出上大学，再到来深圳工作，一直到今天，我离开家乡小城快10年了。

但我时时想念，做梦都想在家乡生活，骑着自行车就能去上班，会心情愉悦吧！

坐地铁时常让我喘不上气。

每次回家小住，我一定要围了小城转上几圈，看看日常上下班的，接小孩上下学的，他们一定都比我幸福，因为他们在自己的家乡生活着。

他们可能不如我那么了解互联网思维区块链和大湾区规划，但是他们在熟悉的地方生活，维持生计，花很少的钱。

攒点钱后和家人每两年旅游一次。

我很羡慕他们，但不知道如何回到家乡，以何种方式，要多大的勇气。

在范德彪的眼中，我的问题，用彪哥结结巴巴地口气说就是：咔咔地就…就解决了。

年…年轻人，不怕失…失败，大…大不了从头再来！

我猜如果我回老家生活，一定会遇到彪哥这样的人，他们一辈子最远也只能在自己的家乡。

但是自己的家乡，就是他们最好的地方。

（四）在中国制造崛起并风靡世界的话题讨论中，有一个叫做“够用”的说法。

说中国人生产的很多东西，并不是最好的，但是确实最符合“够用”理论的，比如一次性打火机。

批发价2毛，商店卖一块。

但是最简易的一次性打火机都有十几个零件。

而一个美国产的高级打火机，却要100美元甚至不止。

中国商人尤其是温州商人懂得够用就好和成本控制这个道理。

第三部中，马大帅用四万块钱在开原市区买了一栋破旧民房，一家人就在这住着。

作为一个地道的东北农村人，马大帅一天三顿基本就是炖酸菜，炖豆腐，炖酸菜豆腐。

第三部中的范德彪，心性大变，一改张扬姿态，租住在刘姐的家中，常年以麻花配酸奶，泡面为主食，屈居于科研机构潜心解梦。

然而即便是马大帅的破民房，租住在刘姐家的一个单间里，都充满着温情温情脉脉，里面有爱情，有亲情，有友情。

总的来说，感情距离很近，苦日子，却暖人心。

然而每个人都有欲望，马大帅想建设老家，开发马家堡子旅游业；德彪想做大做强解梦馆，还想娶了刘姐；刚子投资美容院，也想去南方发一笔财；刘大脑袋一直想找小蜜，跟踪妻子想抓把柄……简单不复杂的人物关系，每一场戏都是在马路上、广场上、商店里真实拍摄，兴致起来的赵本山和范伟，甚至会即兴battle一番，留下了经典的画面。

这部现实主义剧作最大的特点尽显无疑，那便是：“他恰恰就属于这个年代，没有预见，也没有回忆往昔。

他紧紧抓住了当下，白描式地展现了2000年左右东北小城市该有的社会风貌，没有夸张，也没有回避。

他是时代的纪录片，正因为他忠实地记录了时代，所以他跨越了时代，流传到今天，依然温暖人心。

他毫不掩饰地揭露了社会现实，不避讳穷人的缺点，也没有凸显财富的魔力。

有一种力量使这部剧始终未偏离他的质朴面目，回忆往昔，正如剧中模样。

虽然他是一部喜剧，确是时代最好的主旋律。

因为他刚刚好。

”

范德彪这个人物一度超越了剧里真正的男主马大帅，演员范伟老师因为彪学视频的爆红，接受采访。

他坦言自己一开始不想演，是被“马大帅”赵本山老师逼的，但在他的诠释之下，范德彪这个人物精彩绝伦，又贴合实际，恨不得在全国人民眼里，老舅就是范德彪，范德彪就是老舅。

其实“老舅”这个词汇，在东北是相当有地域特色的，从前家庭里兄弟姐妹多，排在末尾的儿子普遍被溺爱，于是容易长大了成天最爱吃喝玩乐，当个浪荡子。

因为是家里排行老末，所以和家里的大侄子、外甥闺女们的年龄相差不大。

孩子们对老舅的印象就是特能聊得来，既能当舅、又能当哥。

老舅范德彪在视频剪辑区格外火，前几年因为《野狼disco》范德彪版MV去搜范德彪的人，都会在视频中的「范德彪」专区沉迷数小时，然后再去各种评论区进修“彪学”。

简直是，万物皆可范德彪。

范德彪作为东北老舅，首先一身行头就潮爆，美式皮夹克，这军绿色卡其色的花纹，还真挺好看，大金链子底下是潮牌T，上半身就有五六种颜色，你就说老舅的时尚理念六不六吧。

老舅不光穿衣讲究，说起话来也是一套一套的：

老舅话说的这么有排面，那真实情况呢？

水库浪子不够浪？

可惜他不太擅长游泳。

就像歌曲《野狼disco》的创作理念一样，老舅深受港产片的影响，对外宣称自己会鹰爪功，经典的“我抓你骷髅”，让如今因为剪辑视频去看《马大帅》的年轻人觉得又酸爽又好笑。

房间里的海报是李小龙，而男儿当自强的励志字画来自电影《黄飞鸿》。

老舅的几次“经典战役"，其实都是以雷声大雨点小的失败告终。

其实，老舅一开始只是一个小菜馆的厨子，因为他好几次都提着菜刀帮老板娘赶走闹事者，所以得到大老板的赏识。

进入维多利亚国际娱乐广场，担任总经理保镖兼保安部经理，范德彪从厨子摇身一变，成了开原市“著名恶人”彪哥。

彪哥因为人风趣，又很热心，所以很快融入集体，但因为被众人吹捧的太高，导致了“捧杀”。

彪哥一人对敌，直接钻进了桌子底。

老舅因为“露馅儿”被开除，老板劝他调岗，别当保镖，干回厨子的老本行。

这时候，老舅的侄女找上门了，因为家里穷欠债，父母收了彩礼钱就要把小翠嫁了，小翠不乐意就来找老舅。

从这个时候起，范德彪的人生从最开始的搞笑变得虐心起来，但是虐心只是站在上帝视角的观众，“辽北第一狠人”范德彪的排面依然得上。

时间回到范德彪挨打那天，身为老舅即使自己要面临失业，但也不能苦了外甥闺女，老舅依然是带着小翠下馆子。

老舅还神通广大的借到钱，到姐夫面前大手一挥，这事儿，老舅摆平。

小的时候看范德彪逞强吹牛就觉得好笑，看到他被打，对比打之前厉害得像个孔雀，打完以后就像是拔了毛的土鸡，只觉得这个人物是活该，电视剧教育小朋友们莫吹牛，莫逞强。

但是长大以后再看，范德彪简直就是人性高光，谁不想要一个这样的老舅！

如果范德彪没有出手，如果大家知道钱是借的，而不是小翠的老舅发达了，那姐夫还是会把女儿嫁给给彩礼钱的人家。

老舅就会和所有虚伪的人一样，看着用婚姻换彩礼钱的，对自己人生没有选择权的小翠，告诉她安分过日子，人要知足。

这才是人性的可悲。

老舅的善良与责任心还不止如此，老舅面临着失业，但是大老板对小翠一见钟情，等老舅反应过来自己的职位是因为侄女的时候，老舅做的第一件事不是搭桥牵线，而是质问吴总，对小翠是否是正式追求？

就是到要饭，也不在你这蹭饭。

这句话说的三观太正了！

都说环境影响人，受教育程度影响人，可是到了范德彪身上，这两项都必须被重新定义，范德彪虚荣，喜欢追求名牌，爱做梦，爱吹牛，难道现在人就不追求名牌吗？

「精致利己主义」大火，的确激励了一些人奋发图强，但更多的是促使许多人掉进了消费陷阱，为了名牌包减少伙食费导致营养不良，根本没有上升空间的职位，也无好的职业规划，就盲目的进行知识付费，为了想象中的变得有钱，而导致自己在消费中自尊无限膨胀。

现代的范德彪们比去过去的范德彪有过之而无不及。

现如今，彪学家们那么多，似乎范德彪这个人物打破了年龄，打破了阶层壁垒，大家都在闲暇之余，通过范德彪来点梦碎的安慰。

那时候，东北人民的与时俱进，朴实的人们说着当时新鲜的东西，现代的人们因为网络也在接收那些一半土，一半潮的内容，当二者相融，时代信息的恍惚，也就是大家说的：“有内味儿了。

”“上头。

”

古道热肠范德彪，从不服输范德彪。

被嘲笑、被看不起的小人物，他背负着中国人身上浓浓的人情味小人物怎么不能有大梦想，有追求不丢人，善良也不丢人。

善良是一种不应该和金钱、地位、学历挂钩的美好品质。

范德彪不止给小翠当老舅，还给房东儿子当老舅。

你妈不支持，老舅支持。

老舅身体力行支持孩子的艺术梦。

老舅懂得孩子的心理，支持梦想的钱，不是借也不是给，是投资。

《马大帅》有三部，范德彪这个角色在经历多次失败后，也产生了放弃自己的念头，他嘲笑自己的人生就是大梦一场，他向姐夫忏悔自己一把年纪还天真，但是救了他的电话，就是当初他投资的孩子打来给他拜年的。

范德彪决定不可以这样“睡”下去，他重新站了起来，去了医院。

我想这就是范德彪受人喜欢的原因。

电视剧最后奖赏了德彪的善良，不管德彪有没有成为发达的彪哥，他起起伏伏的人生就是一笔宝贵的财富。

他播撒爱的种子，让我们永远记得那个可爱的老舅。

【个人评分 8.6】第一集就是名场面辽北区第一狠人范德彪，咔咔被人干桌子底下去了.范伟全身都是戏和赵本山老师真是黄金搭档.小云要比小翠好看的多吧.彪哥唱歌太经典了哈哈.马大帅太倒霉了，刚进城就到局子里做客了.这牛二不按套路打直踢彪哥裆部，吹牛装逼这一块彪哥拿捏得死死的.东北特色哈哈彪哥回村给村里人发钱这B装的.女人啊怎么老是伤害彪哥哈哈.刘能这个警察差一点没认出来哈哈.范德彪吞灯泡名场面经典.接白事哭活马大帅是专业的.马大帅陪练拳击练着连着就成高手了.彪哥被骗还帮人数钱呢，论成败人生豪迈大不了从头再来.

乾坤正气，唯情动人闲着无事，在电视剧列表里面无意间看到了《马大帅》。

便看了起来。

04年的电视剧画面早已经不如往昔，可还是津津有味的观看，老电视剧给人的是一种情怀。

现在即将而立之年，喜欢什么也都是带着情怀。

当初看来这部电视剧，完完全全就是一部喜剧。

但是现在给我的感受却不是这样了。

百度的介绍里面说的很好：该剧反映的是一个农民从农村到城市的最底层的生活。

是一部带有泪水的喜剧。

泪水两个字说的很好，彻底、通透。

无论是马大帅还是范德彪，剧情里面出现的所有人；小翠、玉芬、桂英等，都带着一股劲，一种对于生活的执着和向往。

马大帅阴差阳错来到了大城市，他和范德彪代表了这个城市最底层对于这个城市的守候；吴总和刚子代表了一种执念，吴总被从乡下来的小翠打动，我觉得他爱上的不是小翠，而是灯红酒绿看尽，小翠的质朴无华打动的他。

当然之所以说他代表执念就是因为他从一开始便死心不改的追随这种执念，就算是知道小翠怀了不是自己的孩子，也还在坚持。

刚子是这部电视剧少有的转折，与小翠在一起，执着于为弟弟报仇，最后酿成大祸。

这部电视剧，并不需要过多的详述。

有的人听说我在看《马大帅》都觉得我是在打发时间，觉得我应该看些其他的电视剧，我承认最开始，我的确是想打发时间，但是当我真正的看进去的时候，我发现，这部电视剧要传播的能量太多了，或者说能打动人的地方，太多了。

马大帅的善良和朴实，和这个社会的尔虞我诈形成了鲜明的对比。

踏踏实实，脚踏实地的工作；乐观向上的生活。

马大帅并没有被这个社会污染，就算是最难最苦，一天要打很多稀奇古怪的工，接很多莫名其妙的活，他也在耐心面对，虽然这是2004年的电视剧，但是他这种品质，是这些年这个社会共同缺失的一部分。

有人说，生活是我们活了365天，还是我们只活了1天，重复了364天。

我觉得，更多的现代人，是干了365天的活，而只活了1天。

太多的人不知道为什么活着，不知道明天为什么到来。

等待阳光，等待黑夜。

灯红酒绿的灿烂，眼花缭乱的天堂。

马大帅的一路打工奇遇记，他化解了多少固执的顽石。

因为提前退休自暴自弃的的高局长；因为没有选上省队自顾发疯打拳的王老板儿子以及最后让他融化了心的苏老太太。

为什么我们看到的所有这些，会发生，或者在这个时间上变成其他的形式一直在发生。

生活不好吗？

钱不够吗？

还是子女不孝顺？

就因为，我们始终也没有看清过自己。

《死亡诗社》：遵循你内心的想法，永远都是你活着的证据。

太多的人已经死去，太多的人无可救药。

《马大帅》以小人物的悲欢离合，荡涤了物欲横流。

以慈爱和宽厚待人，即使吃亏，对的起自己，内心也是平静的。

以人动情，以情动心，以心动气，浩然正气，无欲无求。

首发于“酷儿电影”公众号不知道大家有没有类似的感受，在演艺圈似乎有这么个不成文的见解：在评价演技派时很少将喜剧演员的名字划分进去，演技派的名单里大多都是正剧出身的演员，像王志文、陈道明、陈宝国等等熟悉的名字。

大家给他们的评价多是“演技炸裂、演啥像啥”。

到了喜剧演员这就变成了“一看见他我就想笑”，如果单纯以令人发笑为评判标准，那很多喜剧演员的表演功力是实实在在被低估了，要我说这里头最大的遗珠当属我们最最熟悉的本山大叔。

本山大叔最为观众熟悉的是春晚上张嘴就是金句的农民形象，“脑袋大脖子粗不是大款就是火夫”、“没病走两步”、“母猪的产后护理”这些句子简直就像刻在DNA里时不时就冒出来，可以说看到本山大叔那一身经典的蓝色中山装加上个小帽的样子，大多数人就已经准备好要笑了。

春晚的小品成就了赵本山，可也令许多人对他产生了刻板印象，“好笑”成了别人对他的最大期待，他的演技反而被大家所忽略。

一个冷知识：我们熟悉的本山大叔曾获得第22届大众电影百花奖最佳男主角，并提名过第44届台湾金马奖最佳男主角，除去小品以外，从一些影视剧里更能完整地体会本山大叔的演技究竟成色几何。

同春晚小品里维持的人设相同，本山大叔在影视作品里几乎也以农民的形象示人。

这算本色出演吗？

当然算，但许多人忽略了本色出演同样需要功底。

本山大叔出演的作品多是现实主义题材，场景较生活化，人物形象和性格都比较普世，导演很难借助剪辑等后期手段对表演进行修正，因此这类影视剧对表演的要求会更高。

一旦摄影机开机，本山大叔似乎就有种全然敞开的本事，任由镜头捕捉脸上的表情或想法的近距离变化。

最先让本山大叔拿到最佳男演员的电影是1999年的《男妇女主任》，是个典型的农村题材电影。

片子全面展示了东北农村的真实面貌，并对形式主义进行了讽刺和批判。

坦白说此类电影在当下的国产电影里几乎已经全面消失了，那种久违的淳朴气质已经逐渐被商业化的电影进程所取代。

在片中本山大叔饰演的角色叫刘一本，和我们的白云大妈宋丹丹饰演的凤莲是一对夫妻，故事并不复杂：兰河峪村长有意让凤莲接替妇女主任的位置，凤莲不肯，村长只好动员刘一本代替凤莲去乡里开会，刘一本在会上把本村妇女工作吹上了天，导致领导要去村里现场考察，结果局面一发不可收拾。

开片的镜头是凤莲向村民询问刘一本的去处，一顿寻找后在邻居家的菜窖里发现了正在帮忙的刘一本，凤莲的一句吆喝就将刘一本叫了出来，单单这一处镜头就完成了一次对人物性格的刻画，刘一本的热心肠、凤莲的强势一目了然。

导演负责用镜头展示人物，演员则负责用表演丰富人物，本山大叔用细节、微表情将一个农村基层干部的热心、善良、一心办实事的性格分毫不差地展现出来。

当村长来凤莲家说服她上任时，有一个随手从院里的树藤上摘野果吃的动作，此时刘一本见状立即又摘了几个果子，注意此时他将果子顺势向自己的毛衣上蹭了蹭后才拿给村长吃，动作一气呵成，自然流畅。

在村长决定刘一本代替凤莲开会后，刘一本便连夜编写第二天会议的发言稿，在写字过程中刘一本有一个把手指捻到嘴里再翻页的动作，这动作是不是像极了许多长辈在翻书的样子。

本山大叔为刘一本注入的这些下意识的小动作看似不起眼，但却在不经意间一次又一次地丰满了人物的形象，这种生活化的塑造也让刘一本和整个故事的调子更适配，让观众觉得这是个真实可感的活生生的人。

刘一本在妇女会议上的发言是全片的高潮，也是片中最能体现本山大叔演技的片段。

作为第一次见到乡里领导的普通村民刘一本，当众发言时眼神不敢和领导对视，拿发言稿的手微微颤抖，讲话时连停顿都没有，恨不得一口气念完。

而当发现领导对他的内容感兴趣时，底气明显更足了，语气更加从容了，当得到领导的认可后，脸上紧张、不适的表情瞬间切换成骄傲、放松以及圆满完成任务的神态，整个过程不到三分钟，本山大叔用表情、独特的语言节奏、适当的眼神就把角色在不同状态间的切换完成了。

可怕的是整个过程流畅到你可能都意识不到本山大叔在“演”，他就是有一种浑然天成的本事，以至于欺骗和麻痹观众，让大家相信他就是在演他自己。

直到2007年电影《落叶归根》的出现许多人才意识到原来本山大叔的演技这么牛，也正是此片让他提名了第44届台湾金马奖的最佳男主角。

本山大叔饰演的老赵是个南下深圳打工的农民工，因工友老刘死了，秉持着中国人落叶归根的思想，老赵决定背着老刘的尸体回家安葬，是个典型的公路电影。

这一路的回乡之路老赵以一个憨厚朴素的农民工身份误闯进光怪陆离的现实世界，于是戏剧冲突也就此诞生了。

本想将老刘伪装成醉汉坐客车回乡，结果偶遇劫匪事情就此败漏，老赵被众人赶下了车，此时是老赵朴素的愿望和现实世界的第一次碰撞，随后老赵将老刘伪装成病人又搭了一趟顺风车，上一秒还感受到陌生人的善意，下一秒自己身上仅有的几百块钱就被偷了，老赵悲喜交加的经历构成了整部电影。

这一路上人性善与恶的并存让老赵无法预知下一刻的命运，只能凭着自己强大的适应能力应付着一切。

作为电影的绝对主角，老赵在面对未知经历时的表演至关重要，多一分做作，少一分又不够自然。

在被好心的货车司机捎了一段路时高性地唱起了歌；顺势混进偶遇的奔丧队伍里成功混了口饭吃；还有在路边小饭店吃饭结账时发现工地老板给的是假钱，导致自己完不成帮好友落叶归根的愿望时的绝望，一个乐观、淳朴、有生存智慧但在现实面前仍然脆弱不堪的农民形象在本山大叔游刃有余的刻画下就此立住了。

老赵一边吹着口哨，一边用废弃轮胎搬运好友尸体的镜头堪称是国产公路电影中最浪漫的镜头之一，老赵用朴素的行动对抗着所有的遭遇，以完成帮好友落叶归根的心愿。

关于本片男主角的人选，导演张扬表示他第一个想到的就是本山大叔，他认为本山大叔的形象就是农民工的感觉。

虽然两人在此之前不认识，但本山大叔认为这部片子好像就是瞄着他写的，于是他答应了下来。

本山大叔还有一部作品不应该被忽略，就是在B站上焕发出无限生机的《马大帅》，网友们乐此不疲地对它进行二次创作，可以说它已经是国剧中的一个孤品了，真实又粗粝，荒诞又好笑。

本山大叔饰演的马大帅是一个进城找女儿回家结婚的农民，进城后为了生计干出了一系列啼笑皆非的事。

整部剧的马大帅就是在出现问题和解决问题中循环，进城第一天就阴差阳错地进了监狱，找了个搓澡的活结果一使劲给客人搓进了水池里，扮演哭丧的亲属结果哭错了对象，哭笑不得的事是一桩接着一桩。

也正是在这一次次的出丑和窘境中，马大帅这个角色完成了和城市的碰撞，也道出了《马大帅》小人物用特有的生存智慧对抗生活难题的朴素精神内核，放眼如今的国产剧几乎找不到如此不体面的主角了。

本山大叔不露痕迹的演技和他从小是“苦”泡大的密不可分，家境贫寒的本山大叔吃着百家饭长大，跟着盲人二叔学艺，表演天赋也就此显现。

不得不承认，艺术有时候是需要用苦难浇灌的，对演员来说经历过苦难并不是坏事，它反而意味着丰富的人生阅历，极其强韧的生命力，这些都会反哺到演员对角色的塑造。

九十年代相对宽松的文化环境和上升渠道加上自身的表演才能，使本山大叔从一个农民一步一步走向春晚，可以说是时代造就了本山大叔。

在如今的创作环境下几乎可以肯定的是不会有形式多样、题材不受限的小品出现，现实主义题材的影视剧更是微乎其微。

可能会存在冒犯、批判、拿不上台面的“脏东西”已经被政治正确扼杀在了摇篮里，想必本山大叔在10年前宣布退出春晚时已经料想到了，于是这个时代已经不可能再出现第二个本山大叔了，所以某种程度上本山大叔无疑是幸运的，只是作为观众的我们却越来越怀念从前的“大忽悠”和“马大帅”了。