至爱梵高·星空之谜

最有意思的地方就是字幕组打了个新葡京的广告，想想看，125位画家搞出这么个破玩意，还没有125个AV女优来个共演更有趣，用同一种模式纪念被你们标签化、模式化过的籍籍无名的绘画者，而这种纪念却处处都在舔着“名”，恶不恶心。

梵高的画本身就给人一种眩晕感，加上运动镜头，大概不少人在影院里会觉得晕晕哒。其实看完很沮丧，因为无论如何怀念他的“死”，都注定在离他的“生”远去。

催泪大作，心灵暴击。因为星空非常美丽，所以我先走一步，不然老了只能步履蹒跚地上去。难以想象的制作难度，真人演员加持让每一帧油画都有了人间烟火气，透过颜料可以读懂西尔莎罗南的哀叹。见到了两位导演，十分荣幸。

制作很累，眼睛看的也很累（不能全赖视觉经验的问题）但无论如何你都不会再看到一部用马奈、塞尚，毕加索的画风去描绘他们各自生平的影片，所以它能被制作出来我们就不要用电影语言那一套来衡量和评估了。

公民凯恩结构。节奏过于缓慢，台词太多，既然是动画，还可以有更多变形效果。演员+动画这种方式可能会成为日后业界新思路——有票房保证，又不用很累

抱有太大的期待...反而觉得最后有点落差了。不能否认的是电影背后的卓绝创意和辛苦努力，呈现了可能在我的观影生涯里都难得收获的观感，但本身基于案件的故事却实在有点薄弱。后半段关于艺术和死亡讨论和响起的Vincent大大的加分一下...油画下的Chris O'Dowd变得更加可爱了呢，好想买一幅画他的油画！

美不胜收！

形式主义。

我也更愿意相信他不是自杀。他那么热爱这个世界，他一定非常非常非常的不舍得。

它几乎只来自于一群粉丝的“朝圣”之举。甚至悬疑的构建让它的科普价值也变得乏善可陈。除了一幅幅油画作品串联外，并无丰富的资料在其中。它带给观众的情绪，亦来自梵高这个人物本身的魅力。因此，无论从何纬度来讲，这都是一个稍微平庸的作品。不如一起读梵高最厚传记，史蒂芬-奈菲的《梵高传》吧。

把唐顿庄园口音的、好莱坞式的罗生门硬套到梵高身上。油画部分，大屏幕的麦田确实美。可是把梵高做成了风格滤镜，是真正地在消费艺术家，把乌鸦做成动的时候也把梵高做死了。

毫不认同用这种形式拍梵高，完全牺牲视听语言的话何必拍电影呢，做个宣传片挂在梵高美术馆算了啊。想了下硬要画作动起来的话，唯一能接受的应该是赖特了。不过故事还是讲完了（虽然节奏被形式完全牺牲了），再算个苦劳应该给个2.5吧。

流动的“盛宴”。

不知道多少观众单单因为是梵高和幕后画家的努力才打了高分，创意不错，但故事太催眠，灯光亮起睡倒一片，就像看了一场没啥惊喜的动态梵高画展，单薄无趣的纠结梵高的死，谋杀抑或自杀他画中的丰富色调和人生的悲情色彩也不会减少，越是善良有天赋的人，需要经历的苦难越多。生前死后的待遇太讽刺。

3.8星。1.一个人的悲剧有时从出生那刻就开始了。2.寂寞让人变成天才，同时发疯。3.通过几个人拼贴出完整主角的方式好像《公民凯恩》。4.谜团延续到影片最后一秒。5.本片才叫用“画风”来转场。6.又一起“人人都是凶手”的悲剧。7.喜欢各种灯的光晕。8.本片“适可而止”，没有把时长弄成两小时，很好。

电影很好看，起个大早看第一场，就是怕被打扰，结果旁边的一家三口从头到尾用手机开闪光灯拍照，蠢货不知道用百度么？熊孩子一直逼逼逼发问，简直是傻逼三宝，奇葩的一家。这个作品导演除了细心的去对标之外，还安排了推理线特别棒，当然也有人睡着的。。

梵高二字的加持。年少的时候很喜欢梵高，喜欢他的画喜欢他的名字；后来反倒“俗气”地喜欢上莫奈，但梵高在色彩上的疯狂想象依旧让人震撼。PS：梵高一家都算是一场暴风悲剧，抛开画作本身，其实更喜欢兄控提奥。

形式真是无可挑剔，实在是很美很真诚。不过这个公民凯恩式的侦探故事有些平淡了。

好不容易瘦下来的西尔莎·罗南，在这部电影里又被画胖了。

无法言说，不推荐观看--原因之一是画面晃的厉害，油画画面一刻不停的在变化，一会儿就头晕了。竟然有227449人评分？？？2023年7月22日。