机甲拳击

刚看的时候，就一个字：爽！

打斗也还算得上不错，每到JOE被打到残血，然后就开始刷弹幕，BGM起，目前出到11集，最后跟勇利还没有出现，最好的一次打斗是在与大师兄的擂台，说实话，真的很帅。

至于有些人再说JOE是龙傲天的，我在这里纠正一下，那些无脑强，上来就一招秒杀敌人的才是龙傲天。

在网上发表看法与评论，在之前最好过过脑子，考虑一下再说，你们见过哪个龙傲天被人生生打到遍体鳞伤后在反击的？

除非那个龙傲天脑子有病。

（这里说错了，龙傲天的脑子本来就有病） 在看完之后，脑子清醒下来了，仔细思考，这部番确实也有很大的不足，不小的漏洞，首先，机甲的问题，机甲的本意，是为了提供给军队，为了让军队大佬出资金买，才举办了这个比赛，开始立意很清楚，但后面的却几乎毫无关系，除了几幕军方的人坐看台上看比赛就没有别的任何剧情了，其次，机甲的设定也比较鸡肋，如果穿戴了机甲，连一个肉身拳手，这里指JOE，都打不过的话，军方为何要要这个东西？

既然是军队，那么追求的第一个很重要的东西，那就是性能，简而言之就是通过机甲的辅助能让普通人拥有一对五甚至是十个人的能力，所以开头胖男人的大拳头机甲因为杀伤力太高被联赛驱逐出局，这首先就与军队需要机甲的设定互相矛盾，但又有人会说，这时擂台，是比赛，杀伤力太高死人就出事了，那这就更加的矛盾。

整部番，看样子剧情背景设定人员是没有经过太多的脑子考虑才加上的军队设定，于是成了本部番最大的败笔与被喷的槽点。

在写这片评论之前，我也看过了豆瓣的讨论，有几个在讨论机甲设定是个败笔，但实则不然，军队才是，仔细想一想，军队才是罪魁祸首，若是机甲本是开发出来就是为了拳击娱乐，就像是《铁甲钢拳》那部电影一样，肉身互怼大家已经看腻了，才出来的机器人拳击，此时让我们再回到这部番剧上，当机甲拳击已经成为常态时，这时突然出现一个肉身怼机甲，已经消亡的多年的事物重新出现在人们的眼前，那就几乎等同于新事物一般，将机甲的设定放在这个方面，会比人强，但是不会强太多，同时JOE也比较强，俗称高手在民间。

这样的设定也就基本没有什么问题了，但非要加上军队，所以军队才是最大的败笔。

但总之，在如今，日番除了一些出了好几季的大作之外，一般的番剧基本离不开各类女主，（若是有人非说那位继承人小姐是女主那是你们自愿，还有人说勇利或者JOE是女主的话，你们我不想多加评论）这部番将那些全部甩开，拳拳到肉，没有太多的特效，较为真实的打斗，热血的‘清新脱俗’，在如今还是让人眼前一亮的。

最后，以个人角度来讲，我才不管这部番剧情设定上有什么诟病，上面的评分是还算中肯的，但是我个人？

抱歉，我TM吹爆！

这已经是我第二遍重温了，18年追的连载，当时就觉得，哇好帅，音乐好听但现在再次重温之后，却是另一种感觉，我觉得，这个番剧值得看多次。

首先，我认为，一个好的动画最重要的就是代入感，而代入感如何表现？

那就需要好的背景音乐，和画面的冲击感。

我相信，凡是看了此番剧的人，无不被配乐深深吸引，我也是，总是抖腿，看的心脏砰砰跳。

我愿意看，我想看，这是我看完一集之后的想法。

而不像现在很多动漫，没有什么很好的冲击感和乐趣给予我们，常常是看了一集就不想看了。

这种感觉不是单单作画，不是单单音乐，不是单单声优。

而是他们的综合。

在我看来megalobox全部包含。

音乐爆棚，人物设计丰富。

大叔的改变，从最开始的只为利己，到后来的承认大家的存在，再到后面愿意为joe牺牲。

他狡猾又诚实，胆小又勇敢。

每个人都是丰富多彩的。

而不是如现在一些很无聊的动画一般，一个人只有一个性格“高冷”“傲娇”“可爱”。

这样的人可能只能是一个理想化的存在，现实当中…还有那位黑帮老大_滕卷，一个如此心狠手辣的人，也有心软的时候，当大叔为了joe的梦想失去一只眼地时候，他也能成全而不是真正地毫无人性。

白都树生，一个自傲，一个为了目的同样不择手段的人，你怎能想到，他也是一个能够放弃权利，放弃金财，而选择自己生活的人。

joe正如勇利说的一般，能够在同一个时代遇到势均力敌的对手，是一种幸福。

我这里其实也只不过是老生长谈罢了，所谓为了梦想牺牲一切，可能是为了活出人生精彩，可能只是单纯的想做罢了。

一群人都是从利益走向了真正的幸福，依旧是如此，穷有穷的活法，白都有希子有权，但每天都有事应酬，还是相信钢炼之中的话“等量代换”，都是需要付出代价的。

勇利为了最后一站，变为了残疾人。

大叔为了最后的对决，成为了盲人。

最后的结局我很满意，end，就是这样，跳起舞来。

对，跳起舞来，人生如此，何不跳一场最后的艳舞～

我还能说什么？

只要你内心还保有着一丝丝对梦想的希望 那你就一定不能错过这一部佳作！

三个月前还在非许可地区地下拳台打野拳的junk dog野狗，内心一直有一颗不安分的种子。

终于，机缘巧合，他遇到了那个改变他一声生的男人，yuri。

身为世界冠军的yuri屈尊来到地下拳场，狠狠地教训了之前与他发生过节的野狗。

这激发了野狗最原始的渴望，那就是真真正正地为自己打拳，用自己最真实的实力，与这个最值得一战的对手来一场last man standing match。

不安分的种子发芽以后，野狗开始不受控制，他仅用一拳便结束了一场他本该输掉的比赛，宣告了自己与假拳生涯的告别。

但是现实生活是真真切切的残酷，自己与自己的合伙人兼教练南部身背高利贷，而野狗这一拳直接导致控制着他们的黑道老板几乎快把南部的眼睛挖出来，也让已经活成一摊烂泥的南部不得不背水一战，承诺将带着野狗一起挑战megalonia，用这种几乎不可能实现的承诺，来换取自己的一线生机。

野狗也走上了实现梦想的道路，但这是一条布满荆棘的道路，且没有回头路，而且一旦失足，那就只能是死亡，“die”这个词也因此贯穿整部剧。

有了这个梦想，野狗迅速尝到了可能是他生命中为数不多的甜头，说来也讽刺，这个所谓的甜头，竟然只是拥有一个名字。

为了报名参赛，黑道老板帮他伪造了一个许可地区市民的身份，他为自己选择了一个名字——“joe”。

接下来，我认为主角就已经不是joe一个人了。

年龄最小但头脑极为聪明的幸夫也加入了这个团队，小小年纪的他父母双亡，而他父母的死几乎都是白都集团一手造成的，最初加入团队的目的是帮助joe打败白都集团，也算是为自己父母报仇。

白都集团在他眼里都是十恶不赦的大坏蛋。

但随着剧情的推进，他发现其实世界上事情都没有那么绝对，害死他父母的白都集团其实也是有好人的，这也让天性本来就善良的他放下了仇恨，回归了孩童应有的纯粹的心。

荒垣曾经是南部拳馆里最厉害的拳手，也是南部最得意的弟子，可是他在服役期间因为一次任务失去了双腿。

本想自尽的他因为看到南部给他的护身符，选择活了下来，但当他再回到曾经的拳馆，拳馆早已人去楼空。

他感觉到了背叛。

因此，作为南部曾经最得意的弟子，他决定要摧毁南部一手打造的gearless joe作为报复……写到这里我突然发现，我不是来说流水账的，这番最感动我的是，开局超级大劣的junkdog，凭借一颗不服输的心，一颗不畏任何挑战的心，一颗渴望与强敌对抗的心，再加上自己的智力与努力，最终登上了megalobox的巅峰。

这正是我今年所需要的斗士精神，同样在篮球界，也有junkdog这样的人物，那就是今年去世的科比，拥有同样不惧任何挑战的曼巴精神。

他们都是我的榜样，是我今年为之奋斗的动力。

希望这部剧能激励我让我努力变成我想成为的样子！

干就完了！

第一集的时候令人眼前一亮，复古画风、粗犷的线条、流畅的帧数、末世下浓郁的赛朋克西部风格，都很值得夸耀。

但是热血体育动漫这种东西，重要的是剧情和人物塑造，即便画风再出色，拳击角度再专业，不过是用来锦上添花，而并非可以作为作品的灵魂存在。

随着剧情的推进，该作品剧情与人物引起共鸣的软肋越来越暴露。

谈到剧情和对白，就和原画线条一样粗犷，一根筋的主线作品也算不少，讲述一条“野狗”为了证明自己，坚持不懈咬到“朱门酒肉臭的富贵圈驯养的名斗犬的故事”（也许是一条正在挣扎的名种斗犬）。

但实际从剧情上来说，也就这些了。

我的观看过程大约就是“打的有点带劲、然后等待下一个打的很带劲。

” 我不太想提诸如如何在类似荒芜末世背景下，塑造凄苦与环境下挣扎求生的人们，面对现实无奈的老百姓何去何从。

也不想提任何描述反抗阶级、反抗命运的日常亮点体现。

因为作品时长有限，没法用这些内容存托。

毕竟，这只是一部在末世环境下的体育动漫。

但，人物塑造是得有的，基本的角色与剧情协调也得有的。

该作人物塑造尤其脸庞化（你甚至看一眼这个人和听两句对白就能透彻的了解这个角色存在的意义），大多数主要角色的形象要么是靠声优压低声线，造成深沉感，或者靠在“风中做自我，露出一个落寞背影”塑造出孤高感。

所有主要人物塑造大抵也限于，在绝境的时候来一段回忆，或在恶战以后，迎着风和落日与对手说一段凄苦挣扎的内心独白。

（莫名想起北斗神拳的人物塑造。

） 说白了，和某些日漫套路顽疾一样，人物全部是靠“装”出来的，而并非靠剧情与环境的推动，去烘托出一个真实的“man”。

你只能看到一个高大上，或者低不屈的剪影，里面并没有真正“人性魂魄”的存在。

我不太想拿经典的拳击电影做比较，毕竟电影是电影，而且往往电影人的剧本更加成熟，因为他们面向的不是少年群体。

但就只拿日漫来说，有热血奋斗、蜕变为核心的“灌篮高手”，亦或是讲述青葱岁月的“棒球英豪”，甚至是同样以拳击为题材的“第一神拳”在人物塑造上都令人更具代入感，更加投入。

人物才是作品的灵魂。

没有了具有灵魂的人物与更具冲突感的剧情营造，作品就越难以与我产生共鸣。

看到第六集主角一直不装备“动力装置”却依然在擂台上挨打反击时候。

我怀疑大概制作方在暗示，暗示他们制作的作品就像主角一样，脱去那层megalo的炫目外衣，不借助现用的新技术与潮流手法，返璞归真。

但很可惜，他们脱下装备的时候，也忘了装载灵魂。

说到底，作为一部复古作品，它有着很出色的画面和分镜以及专业技术细节描写，但我认为同时它也仅限于此。

出于最近开始重新练习搏击，戴上拳套，踏上擂台，闲暇之余听人聊到这部动画曾点燃了他们对拳击的兴趣，正好，配着练拳的体验来观看有更加身临其境的沉浸感！

这部硬核格斗番非常对我胃口，类似《星际牛仔》的画风，爆炸头，机车，野狗，孤狼，血与汗，伤与疤，都是我最喜欢的元素，加上最近对拳击非常感兴趣，光第一集就坚定会一直追下去！

《机甲拳击》第一季就快追完了，其实剧情套路大多数还是能猜到的，属于热血动漫中常用的打擂登顶模式，只不过作者对于一开始就很强的男主角使用的障碍是无机甲、无ID、信任与背叛等经典元素，HAPPY ENDING也是预料之中，只不过最后两集已经没有想象中那么HIGH，可能我已经不是少年了吧，心里清楚生活远远没有那么顺利。

最近因为实战不小心受伤，可能短时间内无法再打，躺在床上，伤口隐隐作痛，就在想，既然动漫里，男主角JOE都能那么拼，哪怕我现在也已经一把年纪了，为什么不能豁出去拼一把呢？

我也想靠自己的能力，挣上生活的权力啊！

但现实啪啪打脸，就因为这就是残酷的现实啊！

比任何编剧作者塑造的世界观还要残酷无情，前路未卜，没有剧本……之后等养好了伤，估计会没事再来拳馆切磋重温一下吧。

看时以为是多年前的老片子，没想到是18年的。

但马上又觉得很合理：它是没有老片那么有精神。

Joe的造型让人一下能想到星际牛仔，片子还有混沌武士那样突然的rap；作为热血片，它又有天元突破的影子。

但那些老片中让人赞叹的、凝结着作者思考的气质却没有承继下来。

这是挺讽刺的事情：本片一直在讲的道理是要做真货，要“货真价实”，但自己确是假货，是它自己反复提起的“虚张声势”。

我对本片最感遗憾的一点，是它本来设置了很可发挥的世界观，却完全没有用起来。

当在第一集看到主角自称是野狗，我本以为后面的发展会是主角打怪升级带动的阶级对抗过程。

但我猜错了，就只是打怪升级而已。

回想起洛奇，其中很打动我的情节是洛奇在训练跑步时民众对他自发的声援。

美国梦也好，或者其他梦也好，这个梦总要是大家的梦才对劲。

我认为这甚至都算不上虚构——当Joe从最底层一步步打上来，那他就会是底层民众的梦，他的拳头就是大家的拳头，去痛扁那些高高在上的人。

对这一点我是有反思的。

在最近写的东西里我经常流露出砸烂旧世界的思想倾向，甚至用起了像民众和群众之类应该被警惕的词汇。

但我又明白当群氓手握权力，有仇报仇，没有仇也要报仇的世界会是怎样的悲惨局面。

理论上，我也渐渐清楚了左派思想和理想在现实中贯彻的巨大困难。

既然道理都知道，那么为什么我还会有这样的倾向？

为什么我越来越能理解那种所谓的革命的激情？

道理也许很简单：即使不知道怎样去建设新世界，去砸烂旧世界，大家同归于尽，对很多人来说未尝就不是个好选择。

秦晖说得对，每个大的社会思潮都呼应了人性的一部分。

所以也许《小丑》鼓吹和美化了错误的东西，但这些东西就是人性的一部分，甚至是比社会主义和自由主义这些更直接和有力的部分。

它更近于本能。

也可能是我太悲观了，未来会有好的制度的吧。

但老实说我不相信，在这个意义上，我认同了福山所谓历史的终结。

换言之，如果人性不变，我不相信会有所谓好的制度能从根本上改善这个世界。

也许未来会有更好的人性的吧？

终于看完了，这部番在更新的时候看到一半不记得什么事打断了就一直搁置着，但也一直记得要看完，因为作品质量很好，很好看很喜欢。

竞技类的题材一直是很喜欢的，为了某个目标燃烧生命是很令人兴奋的。

现实里很少能做到把血液里的激情点燃到100％的沸点，但竞技体育可以。

拳击这种拳拳到肉，看的时候甚者能感受到被打到肌肉的酸痛。

MEGALO BOX的故事框架是略俗套的，主角遇到他命定的目标，并不断朝着他的目标前进，最后决出胜负的，但看的过程还是会被主角JOE打不死的韧劲感染到，很喜欢他的眼睛，执着野性，永不屈服，看得人心脏发热。

只有13集人物塑造也算不错了关于JOE和勇利的CP。

CP在我这里有更广泛的含义，JOE和勇利在我这里是拥有相似精神体站在同一高度，互相点燃对方血液一起燃烧的特殊存在。

纯粹的有一个人和更高层面的你在同一意境遇见并懂得对方，真是一件很妙的事。

这部蕃的配乐OST质量很好，主题曲之前就听了很多遍，还有日语RAP这次我特地听了一下，最近才了解RAP这种音乐形式，觉得日语RAP也是很有趣。

如果深纠起来，对于日本文化下塑造的除主角外的其他角色总觉有些刻板套路化，可能我看得多了，而且长大了，对于过于除主角外 过于中二的行为有点点不适，但不影响整体。

打低分最大的原因是，用机甲把我骗进去，最后肉身搏斗把我气出来。

在那样一个世界，明明都有外骨骼怎么还会有人喜欢肉搏啊？

是科技发展的不行吗？

这不就好比明明大家有了高达却决定从高达里面跳出来打肉搏一样离谱吗？

说句不客气的话，你要打架你就好好打，如果你想doi你就去床上打啊！

丢了外骨骼打架还算什么机甲拳击！

其余我看来的缺点：主角完全撑不起来，没有打动我的点，主角的情感一直都是平平的，只能看的出很喜欢拳击，但除此以外根本就没有可以共情的地方。

整个角色就像一个AI机器人，非常生硬。

黑道头子不行，角色不够狠辣。

别人打假拳不做假输了你半个身家，自己狠话早就放出去，结果挖个眼睛你就心慈手软了，这么体贴人你做什么黑老大？

真是丢黑道人的脸。

dupin贩子不行，自己的dupin都没有成瘾性和戒断反应，几个小屁孩想吃就吃想戒就戒…就这你卖什么dupin啊…和上面的黑老大捆绑一起做慈善生意得了。

再就是dupin这里明显是一个很值得深入的点，废土朋克且很容易可以刻画角色，如果展开剧情不用很长的篇幅就能更好地塑造形象，可是却偏偏在这些值得深入的地方及时刹车，让我感觉一拳打在棉花上，都不知道从何说起…而且主角把小屁孩打动的点也让我觉得很怪…感觉只是出来耍了个帅然后小屁孩就跟着主角跑了。

总而言之，我觉得整部动漫的逻辑都很奇怪，撑不起来，不像真人的逻辑，不够立体坚定。

原本对爆炸头男主期待极高，觉得有spike的影子，现在看来完全不值得和spike相提并论，动画的动作极其油滑，没让人看出肌肉的强健，动作的敏捷，反而让人觉得脚底抹油和拖沓。

没有力量感，让人觉得空有其表。

当然，不喜欢这部也可能是我太黑暗了，所以没法欣赏这样一部单纯的番。

我觉得里面所有人加起来都没我负面和黑暗…这留情面的一颗星完全是因为不能打更低的分了，更何况，音乐真的挺好听的。

他，只是无名之辈。

而她，是高岭上的百合。

在雨中相遇的那一瞬，他们在彼此的眼神中看到了永远。

他知道自己的身份，但也不甘地跟她说，留下来。

她说，来找我吧，我等你。

他生来无名，她走时，还没有一个可以告诉她的名字。

从那天起，他给自己取了个名字，代表凡人的「Joe」。

他来到繁华的都市里，披荆斩棘。

与她再次相遇的那天，同样是下着雨。

她微微一笑，你来了。

他惊讶地看着她，看着她的身上不再披着华贵的衣裳。

他为她爬上了高岭，她为他走下了神坛。

那天，在只属于两人的一方天地里，他们赤身相拥。

多年后，听说有人在江边见到两人。

具体情况不记得了，只记得两人笑得很开心。

（以上剧情与本剧无关）

四月新番，意外的惊喜。

缘起，恐怕还是因为海报图片，隔着屏幕，都能闻到刺鼻的机油味，微酸汗水味，和拳击手套属于皮革的难闻味道。

并未真正仔细看过明日之丈，只对那句著名的“化为雪白的灰”并不陌生。

Megalo Box是这几年来看过的动画片中，非常出色作品。

偏向手绘写实的画风描绘下场景画面：近处干涸废土一般的番外之地——属于没有ID的平民，远处未来主义的高层建筑——属于精英。

如此充满着细节的复古作画，教人想起大友克洋在1988年推出《Akira》。

摩托车，风镜，机甲，勾勒出赛博朋克的表象，丧家之犬的不屈，才是明日之丈的内核。

无论外壳多厚，内核都会放出真正的光辉。

TV动画最大的问题是拖沓，总有一两集有些水分，“原作” 明日之丈，本身就有12卷的长度，有运动，有成长，有爱情，如果动画化，搞不好一个小小的表白就要占去一集乃至更多的戏份。

如果愿意，MegaloBox 可以轻易编26集乃至更长，加入更多的对手，增加感情线，穿插回忆等等，成为鸿篇巨著就能超越明日之丈了么，想必不行，不如反其道而行之，没有女主，没有童年，没有一个个用来打怪升级的对手，在排行榜上剩下的180多人，仅仅只是名字。

摒除杂念的片子，终究是好片。

13集x25分钟，一共326分钟的时常内，塑造出的群象，不是面谱化的，也不存在非黑即白的二元论，为信念而战，无论是在荒野中讨生活的野狗，还是高高在上的人上人。

比起两位男主，塑造的更丰富的人，反而是南部赝作，和白都树生，不知是刻意，还是失算。

在前进的路上有宿命的对手是快乐的，丧家之犬不需要墓碑，只需要相信曾经相信的自己。

鸡肋：机甲的设定却没有好好的使用，诚然拳击赤膊上阵拳拳到肉才是真正的精彩，勇利取机甲一战也很燃，但是好好的设定被弃之不用，有点可惜。