皮囊之下

2014年的惊悚/恐怖片实在是乏善可陈，但直到我看了《皮囊之下》，最佳恐怖片实至名归！

本片也提前进入我个人心目中的2014电影年度Top 15名单中(还有不少电影待补)首先，本片给人的第一印象实在是诡异莫名：豆瓣评分6.1、IMDB评分6.2，但却入选了多家专业媒体的年度十佳榜单，影评人也是给出了几乎众口一词的好评，如此悬殊的反差究竟是如何造成的呢？

仅仅是因为影片比较晦涩吗？

我还没有找到让人信服的答案，不过这一现象却再一次验证了imdb与豆瓣评分并不能真正反映影片质量、票房及影评人的看法。

（关于这一点，详情可以参看凡影的《观众评分如何反映票房》一文：http://www.duliyu.com/focus/4253.html）进入正题吧，话说这是楼主第一次在豆瓣发表影评（以前都是短评，长文也就在个人空间里写写），如有错漏或不同意见恳请海涵和赐教【友情提醒：本影评含有严重剧透，请观影后再往下浏览！

】从形式上看，《皮囊之下》的画面和配乐最为出彩。

画面方面，大量近似抽象的空间几何体及形状、让人汗毛倒竖的黑屋场景和苏格兰高地的各种风光远景有机地结合在一起，在极大地刺激观众的视觉神经的同时，又使得节奏张弛有度，在超现实的惊悚场面过后，欣赏这些舒缓美景的同时，我们还得到了充分的思考与消化的时间。

另外，片中插入了许多苏格兰（大部分是格拉斯哥）的街景，除了模拟外星人观察人类社会的视角外，也为其逐步认识人类本身作了铺垫。

不过感觉铺垫的时间有点长，这也是全片节奏较缓慢的一个原因......片头的黑幕和特效画面让我不禁想起库布里克的《2001太空漫游》，从虚无中诞生的亮点逐渐膨胀，直到近似星球运转、眼睛观察的视觉效果，实际上暗示了全片的背景（外星智慧生命造访地球）、主题（外星人对地球人从零开始逐渐丰富的理解和领会）和感情基调（第三者窥视，冷静、好奇）。

《皮囊之下》最让观众感到惊奇和震悚的当属在黑屋中的镜头了吧：诡异而空灵的胶质地板如同镜面般映照出了人和衣物，纯净而浓厚的黑色笼罩了一切，掠食者与猎物毫不踌躇地走向不可知的黑暗深处，脱光了的男人陷入地下并被逐渐抽干，仅存的完整人皮在胶质世界里慢慢皱缩，骨肉和精血之河流向让人战栗的红色空间里去......更妙的是，这个黑屋也不是一成不变的，在Scarlett Johansson逐渐“人化”的过程中，黑屋从纯黑的抽象符号转变成了具备实体感、如同人类普通陋室般的存在，甚至还有楼梯和镜子！

另一个使我印象深刻的视效是Scarlett Johansson在捕猎人类的过程中观察众生相的画面——街景和人流的浩转流变在女主眼中不断复合，形成动态叠像，最终过渡到对双眼的特写镜头。

这一场景简洁有力，让人血脉偾张！

最后，不能忽略女主在卧室中第一次仔细观察和欣赏自己身体的镜头，以及随后与好心男尝试发生关系中发现尴尬，猛然惊醒并一把抓起台灯检查私处的镜头，只要没被剧透，大部分观众在这里都应该是一头雾水吧，到结尾才会领悟到个中缘由，此处真的不啻是最让人回味无穷、在哂笑之余又不无酸楚之感的桥段了......配乐和音效方面，本片做到了极致，几乎没有舒缓悠扬的音乐，在惊悚的场面（如几段黑屋狩猎戏、高潮部分护林员的性侵犯戏份）佐以让人紧张脸红心跳的配乐，但相比于不少恐怖片千篇一律式的吓人音效来说，多首曲子风格不尽相同，不仅最大程度渲染了气氛，更使OST本身也成为了别具一格的音乐佳品。

与此同时，在紧张感并不明显的场景中，配乐和合成声效则干脆选择了缺席，这又是导演节奏控制力的体现，毕竟一张一弛才是文武之道嘛。

演技方面，Scarlett Johansson还真是适合演这个角色，毕竟寡姐本身气质就高冷，美中不足的是对于外星人转变后的演绎还不够，几乎从头面瘫到尾了。

难道是外星人学不会将感情外露到神态和表情的技能？

这一部分个人认为是本片最大的缺点，虽然加重了电影的冷峻、肃杀和阴暗刚，但也使得观众的代入感大大降低，甚至导致理解上的困难。

从内容上看，全片主题是表现外星智慧生命逐步认识理解人类、产生人类的感情，并尝试融入人类成员之中的过程。

根据IMDB上的解释，导演基本出发点就是刻画生命从懵懂无知只具有本能的婴孩成长为认识到具有身体意识和感情的青年这一过程。

有人说可以解读为女性意识觉醒的主题（从另一个角度看就比较讽刺了，肉体和灵魂/精神的悖论关系：用肉体成功征服和狩猎男人，但当改变自我认同，想以精神/灵魂来贴近男人时却反而换来悲剧性的结局.....这究竟是女权还是反女权主义呢？

），或者异族、少数派、个性卓然独立之人试图融入主流群体的故事，好像都可以说得通，不过也许你想得比导演还要深入哦尽管剧情并不复杂（不像《盗梦空间》《记忆碎片》《内陆帝国》等烧脑悬疑片），但由于全片节奏较慢，且场景跳跃性较大，主要剧情均以白描的极简主义方式呈现给观众，毫无细节解释与背景说明，再加上Scarlett Johansson的面瘫和种种超现实主义的设置，观众产生理解问题也就不足为奇了。

不过，即使看不懂也不用急着打低分啊，本片在毫无剧透并初次观看时更大意义上是以体验为主的，第二遍才是完全融入并细致琢磨的最佳时机。

另外，Scarlett Johansson首次全-裸出镜，毫无水分，还出现在三次长镜头中，这还不够弥补那些不幸仙逝的脑细胞吗？

话说回来，楼主也是在影片接近结尾时才恍然大悟，脱离懵懂迷茫状态的，但是这也正是《皮囊之下》的特有魅力之处：当你真正理解了主题和Scarlett Johansson的成长与转变时，那种爽快感是不言自明的 而这一历程不正是影片所要反映的外星人的蜕变历程吗？

我们观影者也是外星人，或者说每个人在出生时都是外星人，在时间的洗礼中我们才逐渐融入到人类社会中去从个体生命的角度来看，结局令人心碎，Scarlett Johansson身为外星人，终归无法融入人类社会。

从黑森林蛋糕的难以下咽，到旁人目光的芒刺在背，从体验人类爱欲失败的灰心丧气，再到沦为人类欲望牺牲品的怒不可遏，从对人类皮囊的恋恋不舍，再到屈从宿命的绝望与痛苦......她的结局在放走畸面人、放弃驱车狩猎的那一刻便已经注定，如同杀手Leon对Mathilda产生感情的命运一般。

不知摩托男在望着升腾的烽烟时，内心是否有所触动？

我只知道，Scarlett静静地躺在雪地里迎接死亡时，感受着从无际的天宇中撒向自己的漫天飞雪，心中一定是有感情的。

（导演特地用了雪地中90度仰视天空飘雪的视角，正是为了激发我们的同理心吧）以上，个人评分：9.0/10【版权所有 禁止转载】 更多电影推介、精彩评论与相关分享，请关注公众号：冰红深蓝电影

“The men lured into the van by Scarlett Johansson's character were not actors. Jonathan Glazer had hidden cameras installed in the van and only informed the men afterwards that they were in a movie.”-imdb（One theory suggests that The Female is actually a Selkie instead of an alien. Selkies are mythological creatures found in Scottish, Irish, and Icelandic folk lore. Selkies are said to live as seals in the sea but shed their skin to become human on land. Selkies are described as being very beautiful in their human form, and as having great seductive powers.）一个被人性的优点诱惑想要成为人类的外星猎杀者，最后被丧失人性的人类所杀。

『‘At the end of the film, we now understand why Laura’s predecessor was crying. She had come to appreciate the humanity in the creatures that Laura will soon be harvesting. Tragically, Laura, who undergoes the same transformation, meets a premature end at the hands of an inhuman human. ’by awsmith 』另，看到那么多完全只关注裸体、主演身材，并且对她的身体评头论足的人，也算是见识到了一部电影衍生的荒诞。

这也许算是科幻片，但不恐怖。

看完电影，我倒想看看小说原著。

我觉得苏格兰高地的场景描述会更吸引我。

寒冷的空气，萧瑟的街区，空无一人的大森林。

这些风景太迷人了，真想去感受一番。

这是一个不错的故事，电影却让人看得想昏睡过去，几次暂停看看还有多长。

若不是冲着女神的激情戏，肯定撑不到最后一秒。

但如果你是冲着女神激情戏来看的，那会更失望。

除了小黑屋里吞噬男人的过程，背景和音乐比较特别，其他情节都很乏味。

很多公路片，纪录片，甚至一个人坐着发呆的片子，我一般都能入戏。

可能这次对女神期望太高了，思想有点不纯粹了。

或许换个女主角还能更入戏一点。

另外，两个外星人（或许还有更多）为什么来到地球？

为什么要靠猎杀男人才能存活？

目的到底是什么？

总觉得这几个问题没搞清楚，而女神就像个开着卡车的站街女郎一样到处搭讪男人，然后杀害，一直反复，还有另一个“男”外星人，开着摩托车，来来去去，一切显得好莫名其妙。

影片后半部分只交待了女外星人的精神变化，她想做一个地球女人，但她没办法融入，最大的障碍是身体，因为她只有一层人皮而已。

她吃不了地球人的食物，做不了地球人的房事。

最后被地球人ＱＪ未遂而发现她的真面目时凄惨而死。

这样的结局又想说明什么呢？

外星人的来源和目的并不清楚，也许可以把外星人理解为一些异已者。

她从来就不是外星人，而是人的表面和内心的冲突。

所以当她把人面摘下的时候，绿眼睛还在水汪汪地转动着。

自己与自己对视。

标题略微有点不谦虚了，其实我很善良，么么，刚开始我也迷糊，后来缕了一下思路。

正题来啦！！！

看完这部电影的都知道，没看出来跟外星人有什么关系，（外星人的事情可能下部会解释清楚）而且对里面摩托车男也很神秘，不知道做什么的。

现在我来从头讲述一下：假设摩托车男才是BOSS（可能会在第二部告诉大家这个BOSS到底是什么牛鬼蛇神），摩托车男可能是一个鬼神，他用什么方法制作了黑炭人（女主角），然后电影一开始，他正在交黑炭人学说话，接着，他在路边捡到一个女人，回来给黑炭人看，并且让黑炭人穿了她的衣服，交给黑炭人的任务就是勾引男人回来他的屋子里。

（目的可能是这个boss要吃人类的血肉）女主一开始只是个履行任务的工具，没有思想，勾一个成功一个，（就像正常上班的一样，天天干同样的活，也没想别的）后来遇到奇丑男，奇丑男和往常遇到的人思想不一样，于是引发女主开始学习思考，她的心里有了微妙的变化，她不像以往那样专心的勾引男人了，导致奇丑男跑了，然后BOSS很不理解，在黑屋子里盯着女主看了半天，她逃跑了(躲开BOSS)，她想像人类一样，去餐厅学人吃饭，结果吐了，因为她不是人（没有消化系统），她出来后遇到一个对她很好的男人，她开始学会了人类的感情，男人要跟她亲热的时候，她也沉浸在爱情里面，刚要XXOO，他猛然惊醒自己不是人，下面没有女人该有的东西，她害怕了，突然跑出去，躲在了大山里的角落，后来山里遇到非礼她的男人，把她衣服扒了的同时也扒了她的假皮，女主没有生气，没有懊恼气愤那个男人的所做所为（正常电影怪物暴露了就会狂怒杀掉别人）因为女主还没有别的思想，她真心的只想做人，这点在女主脱下自己的皮后看着女人的脸可以体现，她看着女人脸不停的眨眼睛，心想自己是人该有多好，也有这么漂亮的眼睛。

还没想多少就被突如其来的火烧死了。

我想，这就是一个人造人 ，刚接触人类，刚接触社会，思想不停的转变，最后她想做真正的人，但猛然发现自己真的不是人，也做不了人，她呆呆的看着人脸，体现了她的悲凉，也只有死才体现他，为什么自己不是人，活着有什么用的心境。

（当然她是被烧死的，不是主动想死，但影片只有死才能给观众表现出她想做人而不是人的悲哀矛盾心情）一个男人送花，玫瑰刺破了送花人的手，女主看到血很好奇，认真的看了很久，发现不是自己的血，自己不是人，没有血，看到是卖花人的血，她呆了好久，这也说明了，女主想做人，真真切切想做人，自己的身体也会留血多好。

在屋子里，他对着镜子看自己的身体，想的是我是人类就好了，也有这么身漂亮的身体，黑水里把勾引来的男人身体都软化了，血肉都变成了肉浆，直接流去了一个出口（出口可能是BOSS的嘴），（刚开始我以为是不是要攒人类的皮用），其实现在想想，真正的BOSS 可能连摩托车男都不是，摩托车男也是一个BOSS的制作品，穿了人皮，那些血肉要么是BOSS的口粮，要么真正的BOOO就是攒皮，无限制作黑炭人给他们穿皮，成为BOSS的奴隶，工具。

也说不定真正的BOSS 是个地下见不了光的庞大怪物，必须一直吃人类的血肉，他不停的攒皮，制作黑炭人，让女奴隶勾引人，男奴隶辅助女奴隶，做善后工作，屏幕讲的只是一队男女组合的工作模式，地下组织可能会有成百上万的这样组织，

也是奔着斯嘉丽·约翰逊去看这部影片，上次看了《唐璜》，这次也是一部反映人性的电影，这次可以说是：“论陌生人的危害！

”应该是反映社会某些屌丝男的欲望，随便就能被美女搞掂。

片中女主人公也没用什么技巧，就把路边的屌丝男带走。

影片剧情较慢，我都忍不住快进了，如果说这是一部好电影，不好意思，可能水平达不到，看不懂！

若是身为女人，尤其是美人。

哭，有无数人敞开怀抱。

笑，有无数人鞍前马后。

就连走在一条最普通的大街上，也会因为路人打量的目光而被注入不可逼视的艳色。

她就站在那里，四周为她黯淡，她一动不动，等待有人奋不顾身。

就像一株捕蝇草，不需要多余的奔跑，自然会有猎物送上门来。

但她的猎杀从来滴血不沾身，因为无需触摸，猎物就已经落入陷阱。

你不懂她的游戏。

她只需要对你不坏，你就已经兴高采烈。

她只要不说话，你就以为她对你另有深意。

她只露出锁骨，你已经表露无遗。

最后还未碰到过她的发梢，你就已经成为标本墙上一只风干的蝴蝶。

是的，美人就是这样猎杀。

这是身为女人最佳的消遣游戏。

但她的外表，那么鲜艳，就像秋天红透的浆果，谁也忍不住想要采摘。

这赐予她趣味的皮囊也会成为致命的靶心，不断吸引危险逼近。

她必须时刻提防，哪怕敲车窗的少年也有可能随时产生歹意。

她必须时刻小心，哪怕最简单的友谊也可能源于最原始的冲动。

在她的世界，几乎没有与皮囊无关的牵挂。

这一身皮，能成为雨天路人温柔的黑伞。

这一身皮，能化身他人婚礼上失焦的菲林。

这一身皮，能替代便利店缺席的零钱。

这一身皮，能变成水杯中的迷魂剂。

女人站在远处捕猎男人，男人躲在近处伏击女人。

无论这皮囊下包裹什么样的灵魂，总有人愿意为之煞费苦心。

我有一身画皮，躲在画皮后看人和脱下画皮看人，人就不一样了。

若已身为美人，如何还能简单的生活呢。

《皮囊之下》绝对是部让你不停游走在昏昏欲睡与神经紧绷之间的诡异之作！

贯穿全片的刺耳配乐，时不时地让人后背发凉，在经过全片大半部分晦涩难懂的时长后，片尾由Scarlett Johansson饰演的“未知生物”被迫拔下自己伪装用的人皮，这时或许你才若有所思的明白了些许；电影以“未知生物”的视角，洞悉并经历人类的善恶，从「捕猎」到「被捕」，最终荒诞的灰飞烟灭，不得不说，“黑寡妇”不但有一副美艳的身体，演技也是相当到位。

文/刘小黛公众号：抛开书本影迷朋友往往耽溺艺术的争论胜过确切的结果，《皮囊之下》就很好地提供了这样一个讨论和沉思的平台。

斯嘉丽扮演一位神秘的外星来客，获取了一张苏格兰妇女的人皮后伪装成人，在苏格兰西海岸色诱男人摄取精魂。

她在货车内假以问路的机由，吸引一些贪图色欲的单身汉眼球，继而接受这位黑发美女的邀请上车带路，以此陷入美人的圈套。

导演乔纳森·格雷泽向我们展示了不速之客的歹毒心肠。

然而导演未能在角色和叙述中找到平衡桥梁，致使疲倦的观众逐步错过了影片主旨信息的表达，影片的高潮情节显得贸然而仓促。

作为科幻题材，故事并不需要向观众给出明确的答案。

而外星生物离开自己的物种领域，踏入真实的人类世界，隔膜的相互打破和影响是导演有意突出的，但是实际并没有得到有力的表现。

当然，《皮囊之下》还是撩拨了观众新鲜刺激的感官体验，这归功于导演实验性的尝试和窥探。

为了更加简明地揭露科幻主旨的来源，何以为人？

人以为何？

人性的美丽与丑陋，回归女性意识的觉醒，都得到了不彻底的宣泄。

乔纳森·格雷泽的镜头底下，作为人类我们不仅是一个单纯的生物物种，有勇气，会胆怯，是欲望的本我，也是他人的猎物。

猎物们的沦陷，证明皮囊外的表象比真实的内在来得更有魅惑无法抵挡。

真实即便丑陋，表象的美被无限放大，但最终破镜边缘内在的徒劳软弱昭然若揭，外星人最初没有欲望和情感，也就没有挣扎，显得清明。

后来，慢慢产生了作为人的念头，比如对着镜子欣赏美貌。

要吃蛋糕，要听音乐。

因为有了欲望，它就逐步沉沦下去，一步步导致自己的毁灭。

最后皮囊刨去，化作异国一缕青烟。

存在即杀戮，欲望剥除后是最孤独真实的本我。

通过屠杀获取性命对于斯嘉丽饰演的外星人来说好像呼吸一样的存在。

光影瞳瞳乐声起伏配合无节奏的台词，孤冷感十足。

弱者的存幸在于保护弱者。

对于斯嘉丽的角色来说，让男人误以为欢度美好时光而顺利钻入圈套，诱惑的一面被无限放大。

就像云雨后被吞噬的画面，导演运用十分抽象的手段，男人脱下衣服，在美色的笼罩下逐步陷入沼潭，画面的颜色极致冷静，充满金属质感的配乐，让人想到齐柏林飞船乐队（Led Zeppelin）的摇滚乐。

电影的情节与面画，和音效的结合，确有一种诡异的荒诞感。

与《2001太空漫游》相似，影片还呈现了很多线条和图形，这些如同后现代主义画作的镜语，都将我们拉入神秘主义的黑洞。

构图符号化，像库布里克的太空实验，整部电影风格也非常浪漫主义和极具象征性。

影片充斥了性、裸露、暴力和略血腥的镜头。

问路欺骗的过程流畅自然，当时拍摄的这组镜头中，群众演员都是未提前通知的自然表演。

只是偶尔断接的画面让你对剧情摸不着头脑，更多时候它像想要呼吸想要生命的静物，只是单一重复的画面让人恼怒，有些长镜头冗长瞌睡，若是浓缩成一部实验短片或许更加贴合出彩。

格雷泽用一种恐怖电影的表现方式铺陈出旷远寒冷的冰冻感，斯嘉丽完美诠释了外星人与人类之间差异的细微过渡形态。

置身电影将获得一种奇异的体验和认识，人类对自身的认识之浅薄。

影片在向我们诉说，人类最终都会被自己的欲望所吞没。

发表于《电影世界》，禁止转载。

斯嘉丽近年颇为高产，《超体》上映前夕，香港公映了她去年的力作《皮下之慌》。

国内直接从英文片名Under the Skin译作《皮囊之下》，私以为，这次港译略称一筹。

这的确是一个关于皮囊的、会让人心慌的故事。

电影散场后很多港人认为这就是部鬼佬版的《画皮》——如果单单只谈部分的剧情，这确实是个异类（外星人/狐妖）披着人皮魅惑人心的故事。

但是在画面和声音的相互作用下，也就不难理解这部片子为何在国外获得如此高的评价了。

简单说来，这部电影的看点有三：一声二画三女神。

前两者，请恕言语苍白无法勾勒，当真是要进到影院里才能体验到的感官刺激。

在非常意识流的开篇中，从黑暗到光明，观众随着起伏的配乐被不自觉地“催眠”代入到电影里，“目睹”了一场匪夷所思的宇宙运转般的“启动仪式”。

随后在一个纯白的空间里，斯嘉丽赤裸着将一个女人（一具女尸？

）身上的衣服剥下穿在身上。

那女人流了一滴泪，斯嘉丽打量她，触碰了她的私处，指尖上爬上了一只蚂蚁。

接着镜头一转，斯嘉丽去到商场置办衣物和化妆品，对着小梳妆镜将自己打扮成烈焰红唇的小妖精开始了勾魂夺命之旅。

与开篇的长镜头风格不同，在斯嘉丽勾搭男子的过程中，以第一人称出现的不断跳接的画面让观众与斯嘉丽“合二为一”，体验到她是如何选择猎物的。

独身、独居、没有朋友……这是她的三个标准，一旦对方符合要求，便一路热络地将他带入黑暗。

几段成功的勾搭让观众看到越露越多的斯嘉丽的胴体，以及目睹到可怕的未知死亡。

脱光的男人们都沉入地底，然后在那里消弭，血肉分离，最后只剩下一张薄薄的皮囊在液体中翻飞。

终于斯嘉丽经历了一些不一样的男人们（救人的泳者、溺亡失踪的一家三口、送花男、暴徒和丑男），这之后她无意中看到半身镜中的自己，细细端详很久后将最后勾搭的那个丑男从陷阱中救出，只身从摩托男同身边“逃离”。

经历一场大雾后她来到某个苏格兰小镇，邂逅了一个善良的男人。

相处相爱的戏码过后，在例行公事男人要进入她身体时，她忽然发现自己的下体有异。

她再次奔逃到森林，在她休憩时意识似乎与大地合二为一，此时她差点遭到伐木工强暴。

挣扎中伐木工撕开了她的皮囊，她碰着“自己的脸”仔细端详，最终被伐木工放火烧死在白皑皑的雪中。

某种意义上，这是一部成功的超现实惊悚科幻片，或者，也不是，毕竟在某些表达上，确实过于晦涩艰深，而最后结尾的改编呈现多少有些违和。

影片惜字如金，除了必要的台词（搭讪），几乎没什么对白。

含义都在画面里。

初始的开篇，事后想来，正是斯嘉丽被“制造”化为人形的过程。

从学说话发音，到睁开眼睛，从混沌的黑到通透的眸子，早已注定她是一个异类。

类似的过程在中间还出现过一次，摩托车男检查斯嘉丽的外貌和眼睛，不只是在确保伪装的万无一失，更是在确保她还是它。

斯嘉丽一直从小圆镜中看自己，尽管有很多通过倒车镜观察她的镜头，但从未与她对视。

而当她看到镜中人，她的全部的皮囊，在这场无止境的角色扮演里，她开始困惑与失焦，在大雾（心里的陌生情感）中迷失方向。

她试着吃人类的食物，看人类的风景，接人类的吻，如水仙般打量自己在镜中的样子。

在“试图”成为人的过程里，皮囊外的一切她都做到了，然而与男人交合时她才发现她始终是个异类，皮下之慌，只能再次逃走。

在林中小屋休憩时，她似乎感知到了盖亚的意识，与森林共感。

而当她差点被侵犯皮囊被剥下时，她端详“自己的脸”，她本体的脸面无表情，直至毁灭。

她的外星同伴还在不停搜索她，而她皮囊与身体燃尽的灰烬与飘雪一起洒满了整片大地。

原著还有很多黑暗讽刺的部分，在电影中都被弱化甚至摒弃，只留下了和人最直接相关的部分。

电影通过镜头画面很好地表现了原著小说的几个重要议题：身份认同、人性、势利与悲悯。

这些议题集中体现在斯嘉丽身上，在她这趟看（人类）与被（观众）看的旅程中，完成了一场关于身份的探讨。

外星人从哪里来，为何未来，我们不得而知，但皮囊之下，更深层的构造与内心，却是它们也不知的，最为诡秘的“宇宙”奥秘了。

最后补充一点，片尾字幕的颜色在白与红黄间间断性变化，配上那复现的音乐，令人有种错觉，是真的吗？

不是吗？

这场视觉的催眠持续到最后一刻都还在设问，表象上看到的，表象之外，是何物呢？

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Scarlett为了脱离“黑寡妇”的形象，这几年一直在努力。

或者也不能说是“脱离”，也不是“努力”，是在尽职地做着演员这份工作，突破自己，也着实做得很好。

黑寡妇是她，《Lucy》里她无所不能，可惨白又无机质。

《迷失东京》里是个失落少妇，流浪在湿气蒸腾的钢铁丛林。

《Her》只有声响，但这个能指接近了皮尔斯的index——指向对象物的时候存有意义——系统“OS1”的声音只能指向Scarlett Johansson。

《婚姻故事》和《乔乔的异想世界》这两部，可能因为不是主角，也可能是表演进入一个纯熟阶段，总有种角色人设过于强势，在观感中先入为主，反而压制了演员的感受。

不过，这些电影里都有一个她。

每个都挺“gorgeous”（《皮囊之下》这部里男人称呼女人的极性褒义词大概就是“gorgeous”）。

但gorgeous这个词本身就带着凝视的意味，gorge是咽口水，第一条释义是形容人extremely beautiful，得谨慎使用，否则一不留神就会落入花痴境地，或者让人怀疑醉翁之意……在哪？

跟丑陋男子**后她出来照镜子，一段呆滞停顿，随后放走男人。

大概可以借用拉康的镜像，她从“镜中我”中领悟了自我意识。

搁置了对丑陋男人的诱惑猎杀，她从一个从未失手的“上位者”反身变成一个怀疑自我、失魂落魄的“人”，这一转变的关键，表面上是她对自身外貌“美”的醒悟，实际上却是发现皮囊之下的自己——与那个丑陋男人并无分别——本就是非人的。

许多评论把它归类为是一个科幻片，逻辑圆满，完美闭环。

但我有时候好奇科幻的边界在哪里，这部头尾才有点科幻片的意思，美人剥皮捧着自己头颅，怎么看也不像科幻更像cult吧！

不过顺着时间线，“遇见丑陋男子—照镜—失魂”这一节点也指明了她开始醒悟到自己并非“人”。

属于“非人/异类”的意识从潜层来到表面，造成她在处理身心行为时的混乱。

她无目的地游荡，对善意帮助一概不理，表现失常。

这也许可以看成是意识依旧在肉身外悬浮的状态，直到另一个男人的出现，“一个好心的但没有欲望的男人”，才让“人”的意识复归于“非人”的身体构造。

漂亮外表曾让她如鱼得水，但她彼时是一昧猎杀、毫无人性的美杜莎；随后她逐渐变成人，依旧拥有“美貌”的皮囊，但已经有了“自我意识”——怀疑皮囊。

这时候似乎像一个不容易的“寻找真实自我”的故事，不过还没有尽于此。

护林人的试图**，发现了她的美丽肉身已经溃烂。

之前躺在床上也有个关于双腿出血的镜头，也许在获得“人”的意识刹那，肉体就开始腐败。

于是，这个剧本也只能在科幻类型下自圆其说——gorgeous的美丽女子本来应该是个毫无感情的外星人。

可能有寄主或代际任职的设定（开头那炫酷的黑白动感影像，Scalette穿上了“衣服”，成为了“ta”），还有一个更高的神圣秩序（或者，外星人的绝对法则？

）掌握着自毁机制，一旦产生“人”的意识，就会自动启动这个祛除人性的开关：自毁。

不过，觉得拍的其实还可以，踩点的音乐、故意设置的“第三场景”、走台暗喻的**，甚至有一种戏剧转场时的仪式感。