观影结束后,我身后的妈妈对她的女儿说“看见没有,明天你还要继续去补课,不然就会像电影里的小孩一样没有学上。
” 首先从角色来讲,异常俗气的人物角色,幽默的爱子父亲,乖巧机灵的小孩。
以及配角家庭刻板印象版的凶恶刻薄四川妈妈和懦弱爸爸,甚至闫妮角色也是固执严厉不讲人情的单亲母亲。
孩子的刻画好像还停留在童话,长相俏皮可爱,体谅亲人。
脸谱化的角色,在一部喜剧中显得无比刻板。
接着是剧情,俗套的倒霉的人一直倒霉剧情,和诡异的大团圆和煽情。
看完并没有明白制作这个电影的中心主旨是什么,是拒绝鸡娃?
是亲子关系?
看完后只给人一种强烈的窒息感,和对现实和未来的焦虑。
主旨全靠主角黄渤站那一通发表演讲来输出,结尾小孩的结局一个成绩拿到A+,一个代表学校去演讲,在拒绝鸡娃的主题下,结尾依然以成绩和表现来衡量两个孩子。
更是可笑。
在刻板人物的表现下,主角心念亡妻,孩子却说“我早就不记得妈妈了,我现在只有爸爸。
” 配角家庭中,母亲殴打孩子和丈夫,而丈夫则充当明理和爱护孩子的形象。
闫妮饰演的单身妈妈更是对孩子严苛,甚至不耻使用下作的手段让孩子更具有竞争力,后来孩子的选择则是“我想永远跟爸爸住。
” 好一出男人的大戏。
最后不得不说,这部电影某种程度上强烈体现了当下现状,只能算是其唯一的优点。
非常无聊的一部片。
与其说反应现实不如说是个宣传片or说教片。
恨不得直接喊出口号,“别卷啦,快乐最重要”。
然后带着个教育目的安排剧情,很生硬也很出戏。
两颗星给演员们的演技。
其他就没啥出彩的了。
闫妮和黄渤的感情戏非常突兀,不知道为啥她就看上他了。
黄渤小姨子满口的台湾腔更出戏。
而且这个角色的出现仿佛就是为了跟黄渤家的困窘做个对比,告诉他穷人就别异想天开。
完全感觉不到是亲戚关系。
黄渤最后想通了放弃鸡娃的转变也很突兀,感觉就是反正我也选不上干脆自暴自弃算了,走吧儿子我们去快乐吧而不是哎呀我还是别这么逼孩子了图啥呢。
整体情节的铺设和节奏都不咋样。
让孩子学编钟本来可能想做笑点,但最终呈现的效果还不如麦兜去学抢包山。
落魄父子的设定也有点类似偷自行车的人,但完全没可比性,差距更大。
台词很多念起来很僵硬不自然,更像把网络热梗摘了几句就放进去了。
比如什么你站起来了后面的人看不到也得站起来,最后大家都得站着。
我也要混圈子往上爬。
无聊又注水。
一直以来,教育是人生中重要的一环,每个家长都想让自己的孩子上一所好的学校,赢在起跑线上也就成了鸡娃父母们的奋斗目标,卷的不仅仅是自己,还让孩子们被动的卷入了这场有笑有泪的内卷之战影片烟火气开头,雷大力(黄渤 饰),一个中年丧偶的按摩店老板,面对彻夜排队的报名大军,优哉游哉雇人排队的他显得有些格格不入,面对多年不见的岳父,生性倔强的他拒绝了科学院退休的岳父想要把儿子雷小米带到上海去上学的建议,想要凭自己的力量让儿子上最好的学校,就此拉开了这场引发无数共鸣的内卷大战的大幕。
可惜理想是美好的,现实很骨感,平时依仗的人脉派不上用场,想要买学区房没有资格,就此一步步被裹挟进了这场永远没有尽头的鸡娃大战。
从假结婚到补习班,从拜师学艺到买卖xiong宅,面对层出不穷的内卷花样,这个曾经倔强的男人一步步突破了自己的底线,终于有一天,成为了自己曾经不想成为的样子,成了人们口中的鸡娃父母,成为了自己曾经否定过的岳父的样子,一次次的拼搏,一次次的失败,从“我行”到“我不行”,破防的不仅仅是儿子雷小米,还有这个曾经意气风发的父亲雷大力,于是有了雨夜中的爆发,有了在小姨子家门口的苦苦哀求。
作为一部充满了嬉笑怒骂的现实题材作品,纵观全片,无论是雷大力的被动卷入,刘真真的主动内卷,还是火哥夫妇的“监狱”教育,与其说是内卷,不如说是承受了太多,萌娃也好,学爸也罢,其中有欢乐也有泪水,有喜悦也有悲伤,可怜天下父母心,为了自己的孩子可以奉献出自己的一切,如片尾面试现场中的雷大力所说,也许父母想要给予的和孩子想要的并不是一种生活。
拒绝内卷,拥抱明天,也许这才是萌娃们和鸡娃父母生活中应有的样子,毕竟快乐是每个人都曾经渴望和拥有的。
很久以前,电影扬着高傲的头颅,人们仰望银幕,看英雄救美,看小人物逆袭,看勇者屠龙。
从梅里埃开始,才有了电影梦很久很久,银幕上尽是浪漫英雄主义。
后来,电影的目光开始向下看去,人们能够在银幕上看到更真实的东西,能够看到污水横流的后街,能够看到横躺的醉汉和游荡的流莺,能够看到躲在背后的丑恶和不公平,同时,阴阳相成,我们也看到了对不公的反抗和胜利,能看到人们一步一步从下水道中爬上来。
人无完人嘛,卡赞要是私德再没点瑕疵,老天爷就太不公平了
码头风云和摩登时代,一个用拳头,一个用笑声,展现了底层的挣扎
《老井》展现了一个真实的农村,而中国农民那种不屈不挠的劲头,我相信更能表现千百年来老祖宗给我们留下的真正的底蕴此刻的银幕上,主人公虽身陷囹圄,但依旧充满勇气,更关键的是,创作者们,相信,用这种勇气是可以战胜固有的命运和阶层的。
这是现实主义,但是体现在大银幕上,它依旧浪漫。
再后来,一部分的创作者,对于现实题材,不再加入个人的观点,只是展现现实的艰辛,而这种艰辛以电影的形式出现,具备了更大的冲击性,可能更震撼,可惜在最后,创作者对于现实的困局是无解的,整个影片只做到了去夸大这种现实的沉重。
我对《隐入尘烟》是持批评态度的,起码对于李睿珺对于中国农村的看法是不认同的,这一点上,老一代的吴天明在他作品了展现的中国农村,在苦难中依旧不断的挣扎,总是不服输,这种气质才是能够延绵千年,让中华文明不曾熄灭的守护神,当你无法提出解决的方法时,你能做到的,就只有对现实低头。
这同样是现实主义,但不是我认为应该体现在大银幕上的现实主义。
而今天我要说的《学爸》,正是这一类型的影片。
黄渤在影片中为了儿子的入学,最后如此的卑躬屈膝我已经分不清是夸张还是真有其事今天我同样要提到的《银河补习班》,与《学爸》机缘最深,同样也是视野距离和想法差异最远的两部电影,它更贴近我提到的早期的现实主义题材,当然也可以叫它浪漫主义。
我们后面会提到这部电影。
《学爸》作为导演苏亮的首部作品,从影片的完整度和流畅度上是合格的。
以现实主义为故事背景,内核是家庭亲情,讲述一个单亲爸爸为了自己的儿子能进入一个好的小学所经历的艰辛,以他为核心,也讲述了他周围几个不同阶层家庭所经历的考验,通过展现了多个家庭的境遇,经历一系列波折,展现当今社会对于孩子教育问题的焦虑以及那些看似匪夷所思不可思议的举动,以及这些作为背后,家长们难以吐露的苦衷。
火哥火嫂一家展现的是跟底层一些的家庭,他们更希望努力翻身,而他们可以使用的手段是最少的而最后的结局,依旧是以躺平为结尾……黄渤和单禹豪演绎的雷家父子,展现给我们的是不同于本片中其他亲子家庭的气氛,他们演绎了时而纯真、时而深刻、时而激荡的父子亲情,不同于其它作品中的父子,他们的关系使用没有过裂痕,二者无论是愤怒还是哭泣,都没有影响过两个人对对方的牵挂。
我们曾经目睹过众多大银幕上的父子。
《银河补习班》中,马家父子更像是相互扶持的兄弟,邓超扮演的父亲,比起守护神,更像是导师。
《父子》中,周氏父子的相爱相杀,郭富城扮演的周长胜,成功塑造了一个失败的父亲,虽然失败,但是他还是父亲,虽然自私,但是他也有爱。
背影,在文学史上,几乎成了父亲的代名词还有《纸月亮》、《完美的世界》、《我是你爸爸》、《包氏父子》…..我认为本片中的雷家父子呈现的父子关系更单纯,即使他们都被困在了鸡娃这个漩涡中。
当我们呈现出全员焦虑的涨态时,导演会适时的让我们看到这对父子的嬉闹,在澡堂里的游泳,在爸爸脖子上的骑高高和飞翔,让此刻沉重的气氛有了一丝轻飘飘的感觉。
而本片作为暑期档的商业电影,是很难用父子的感情来作为卖点的,如果只讲感情,这部电影也就只能做类似《关于我妈的一切》《我是监护人》《妈妈》这种催泪路线了。
所以它的商业核心是教育,是考学,是鸡娃!
归根到底,该片最大的卖点,就是贩卖焦虑!
片中教培机构这一段危言耸听,基本上就是整个影片的剧情动力虽然最后它强行实现了矛盾的和解,也就是接受躺平,但是它想要渲染的就是焦虑。
做法挺卑鄙,但是真是能给予不少观众共情。
从台词上,影片就出现了好多可以放到培训班广告上的经典台词:“大家都在跑,我不敢停,我慌啊!
”“为了看清楚,前排要站起来,那后排就要站得更高!
”很难不让人把这部片和银河补习班来比较——如果说银河补习班是一出浪漫英雄主义的赞歌,最后它败在了现实过于残酷,观众家长群体的反弹以及抵触——永远不会有大银幕上邓超这样的爸爸!
有人跟我说,俞白眉像个诗人,非常好的形容——他可能做出打油诗,也可能做出七言绝句,但是一颗诗人的心永远向往的都是理想主义那么,《学爸》这部影片并不浪漫,因为它展现的是一个阶层固化的社会,一个底层再也无法出头的社会,一个父亲即使耗尽心血,最后也只能回到最初没有任何改变。
这部电影并不残酷,因为它毕竟是电影,现实中的艰辛不足一二。
我们在银幕上看到的,只是九牛一毛。
我们能看到了报名时人潮涌动,像难民逃荒;我们能看到为了抢学区房的倾家荡产和那些昂贵的老破小,还有学区改变后,购房者的绝望;我们还能看到为了一个特长生学位,家长之间的尔虞我诈。
我们最后也看到了,那些不用鸡娃的家庭都是什么样的——双语学校的孩子们非富即贵,他们的家长聚会,喝着红酒,在露营地听童声合唱,到达一定程度后,已经不是家庭教育能够带来改变了,而是看阶层!
而最可气的就是雷大力小姨子那家人,说着你这样鸡娃太过了,我虽然也努力但是没你这么过分,然后自己的孩子去上双语学校……抛开双语贵族学校家庭,影片中绝大部分鸡娃的家庭都是什么样的家庭呢?
洗浴中心的小老板,基层的员工,单亲家庭, 为了一个学区房,倾家荡产,为了一个特长生名额尔虞我诈。
影片最后,雷大力拉着雷小米的手离开双语学校考场时,他们二人和两旁的家庭形成了边界分明的构图,代表了普通阶层接受自身的固化,退出竞争回到原点。
影片中这被解释为释然,想开了,而从客观角度看,本身他们的挣扎也是无效的,只能别动接受释然颇具讽刺意味。
苏亮没有给出一个解决阶层固化或者鸡娃的办法,他反而在刻意渲染这种情况,而忽视如今的改变,最后轻描淡写的收拢到国家政策好,大家安心躺平的结局上。
这一块,俞白眉在《银河补习班》中,那充满诗意,浪漫和不现实的理念,要比学爸好上一万倍。
电影学爸原来是反卷片啊!!
黄渤角色为升学、教育、生活上的困境手足无措几近奔溃,把中国式父母的心酸演出来了,真的很直击人心!
最好哭的一幕是,在这样的情况下孩子会用小手给爸爸擦去眼泪,这个瞬间很触动我,面对残酷的现实,父子二人如何在苦难中寻找乐趣,这样令人动容的故事我狠狠破防了。
最搞笑的是吴磊,他演的房产中介太真实太社畜了,昨天去体检回来看到一个中介小哥大热天骑着电瓶车,胸口挂个牌牌,跟吴磊演的一模一样哈哈哈!
电影悲喜交加,但悲后是如释重负!
我觉得学爸这部现实题材的的电影很有意义,可以说黄渤治好我的精神内耗!
人生不是一望无际的轨道,而是明媚的旷野!
培养孩子量力而行,培养孩子要因材施教,不要盲目跟从,开心快乐的环境是能让孩子提升学习效率的,自己是个普通阶层,何必勉强孩子跨越阶层,怕孩子受苦就不要生,生了就给他自由快乐吧。
捡垃圾也不一定不快乐。
勉强自己到这种地步以后不要道德绑架孩子。
《学爸》不仅仅是一部喜剧电影,它更是一部温暖人心的治愈之作。
想知道最后黄渤角色何去何从吗?
来影院就知道了!
这是一部有笑有泪、有诚意有突破的现实题材佳作,剧本既针对性地写出了如今家长们“鸡娃”的现状引发思考、又写出了许多笑点泪点增强了可看性,同时黄渤万茜张子贤等演员们的表演也都非常到位,是一部值得观看的电影。
电影开场就是人小鬼大的小孩子展现自己精明的一面,以自己耳濡目染的足疗来“忽悠”同学们,展现出了机灵过人的一面,同时也为电影后段面试时的感人片段埋下伏笔。
黄渤饰演的父亲最初是比较胸有成竹的、以为托关系就能手拿把攥了、没把幼升小的事情放在心上,后来逐渐开始着急了,被迫开始内卷,找房子、学才艺、去上海准备面试等,忙得心力交瘁,黄渤将这个从悠闲自在 到着急上火努力追赶 再到绞尽脑汁倾尽一切的中年普通男人形象演绎得非常好,有一些充满情绪的片段能够让银幕之外的我们共情。
另一个家庭中,万茜将母亲角色中火爆泼辣、不顾一切去争取好小学的一面展示得淋漓尽致,张子贤饰演的父亲则是有些窝囊、耳根子软。
最出彩的、表现最惊艳的可能是饰演黄渤儿子的单禹豪,将很机灵有鬼点子很懂事的孩子形象诠释的非常到位,可以让观众跟着他笑跟着他哭,表演很有感染力。
电影中有很多取材于生活的非常接地气的小片段、令人感觉到特别贴近日常生活、赋予电影很强的真实感,比如开头一众家长熬夜排队登记入学、对学区房的争夺等,这样的生活化创作令人钦佩。
这部电影同时也有着很感人的一面。
无论孩子多么“顽劣”,父母都一直不会放弃,以自己认为的最好方式竭力帮助孩子上最好的小学接受最好的教育、过最好的人生。
正如片尾那一行字所说,“你不一定满分,我一定爱你”,在“鸡娃”的背后,其实是父母无条件的毫无保留的爱。
电影中每一位家长都在尽力成为最好的家长、以自己的方式给孩子最好的未来,这是非常令人感动的。
**有轻微剧透分析由苏亮导演的《学爸》公映了。
作为一位现实中实实在在孩子的爸,我第一时间看完这部影片,确实有些话想在这唠唠。
这是2023年暑期档中“劳模”黄渤交出的第三部电影,但与《封神第一部》《热烈》不同的是,黄渤不光在电影中出任主演,更担纲了影片的监制——作为2016年由他发起的“HB+U”新导演助力计划的最新成果,这次《学爸》的意义不光来自文本内部,也让我们看到影坛新血的惊喜涌现。
影片由编剧出身的苏亮初执导筒;同时,也是担纲联合编剧的陆姝的首部大银幕作品。
如果从这个角度进行衡量,《学爸》最终的成色绝对是超出预期的。
总的来看,《学爸》是一部悲喜交加的优秀处女作。
影片从子女择校这个热门议题出发,并以此滚雪球式地不断推进,将假结婚、购阴宅、拼特长等等一系列令人啼笑皆非的社会“内卷”乱象和盘托出。
它让我们感慨于“贫贱夫妻百事哀”,更让我们看到了乌云背后的幸福线,尤其感受到中国草根小市民乐天知命的坚韧和达观。
黄渤和小童星单禹豪在片中奉献了极为精彩的父子对手戏,万茜、张子贤、闫妮等配角的穿针引线也为影片添色不少。
相信,每一位走进影院的观众都能从这部现实主义喜剧中收获共鸣。
不过就我个人而言,抛开影片紧贴“新主流电影”叙事的表层,还有一些细节非常值得玩味和咀嚼。
比如,影片叙事在两座中国颇具代表性的城市成都和上海之间来回切换。
两种不同风格样式地景的并置,背后却也是两种生活态度对立的隐喻:成都街市澡堂中的“土”,碰撞上海国际学校透露出的“洋”,方言土语遭遇时髦英文,主人公的故事便在这文化差异的夹击下跌宕起伏。
有意味的是,黄渤饰演的雷大力原本并不是一个信奉“大力出奇迹”、擅长“鸡娃”的爹。
从电影剧作的交代中我们得知,他原本的婚姻正是一次奇妙缘分的“错配”:一个澡堂按摩店的小老板,能够“高攀”上博士学历的妻子,正得益于他性格中的明朗、幽默与达观。
而相反,妻子却无法从高学历中收获快乐,她在高级知识分子父亲的严格管教、望女成凤中郁郁寡欢。
即便后来成功地成为了医生,却不幸英年早逝,死于癌症。
一个医生,却救不了自己的命。
疾病的隐喻,在此处传递出的意味令人感慨万千。
而令雷大力生活态度发生急转的压力,也恰恰来自上海,来自由王庆祥饰演的岳父,因为他希望把外孙雷小米从“巴适”闲散的成都带走,去魔都接受更好的教育,由此也逼着雷大力走上了糟心不断、身心俱疲的“鸡娃”之路。
也就在这里,我们最终清晰地触碰到创作者在喜剧表层中暗含的沉重现实主义主题:阶层之痛。
于是,影片中最具情感冲击力的一幕便出现在,雷大力带着小米在大雨中来到张钧甯饰演的小姨家洋房门前,他希望让孩子留在上海跟随小姨生活,获得更好的国际教育,而自己宁愿从儿子的生命中忍痛“退出”。
当电影演到这一幕时,我身边的女性观众已经止不住抽泣落泪。
从叙事技巧上看,《学爸》此处的处理属于颇为典型的古典女性情节剧设置。
它让我不禁想起金·维多的名作《慈母心》(又名《斯泰拉恨史》,1937)抑或是易文在香港“电懋”的代表作《曼波女郎》(1957)。
这两部片子中都有一个类似的核心桥段,即贫穷的母亲为了女儿的光明未来,毅然牺牲自己的幸福而选择远离。
因为唯有如此,才能让女儿摆脱“贫穷”阶层的标签,获得幸福、自信的生活。
不得不说,这种颇为苦情催泪的设置直到今天依然有效。
尽管《学爸》用喜剧性的方式做了调和,把弥漫开来的苦味进行了修饰和调节,但仍让我隐隐感受到:黄渤在片中的角色,正相当于《慈母心》中的芭芭拉·斯坦维克,或是《曼波女郎》中的唐若青。
他是父亲,却也取代了传统苦情戏设置中母亲的角色,从而呈现中一种父/母同构(俗称“又当爹又当妈”)的特殊形象。
《学爸》中的妻子角色不幸早逝,只以一张面貌模糊的照片进行呈现,却作为一个受到压抑教育的受害者,从未在电影中消失。
她表面的优秀、富裕阶层、受人尊敬的职业,传导给雷大力的却是难以言说的压力,并在另一个时空维度中,以张钧甯(小姨)的知性形态“魂兮归来”——对此,我们不禁会想,如果她还活着,她是否会忘却自己的痛苦源泉,而成为另一个为了孩子不择手段、却充满悲情的万茜抑或闫妮呢?
这是《学爸》中没有表现、但真正令我思索良久的地方。
正是通过这种古典情节剧的设置,影片将社会问题的症结清晰指向国人“择校难”背后的阶级固化问题;而影片最后皆大欢喜的结局,亦是通过情节剧的“报偿”机制实现了暂时的解决:雷大力把小米带回了成都,政府也适时进行了教育改革缓解了“择校难”的问题(以呼应国家提倡教育公平、共同富裕的时代精神)。
由此,家、国、人等多维度元素最终实现了和谐相处,也凸显出影片“新主流电影”的底色。
不过我仍在想小米未来的人生。
尤其当现实中,我也有一个儿子。
我在他成长的过程中,惭愧且坦白地说,时常以工作之名逃离了,教导的责任和压力“责无旁贷”地转移到孩儿他妈的身上。
如果我是雷大力,又会表现如何呢?
《学爸》是一部喜剧,更确切地概括,它是一部很切中我们中年人要害的严肃喜剧。
我坚信,它所能引发的震荡和回响,理应是深刻而长久的。
看完电影《学爸》之后感触好深,反映当前社会家长们内耗之漫漫岁月的真实写照,直面万千家庭社会“不得不卷”现状!
电影聚焦社会热点升学等教育话题,不同于比较常见的反映高考、初高中生活的作品,而是少数关注“幼升小”议题的大银幕作品!
探讨家长们应该如何面对孩子的成长?
通过雷大力和雷小米父子为代表的几组家庭,完美展现出典型的中国家庭面貌!
望子成龙是人之常情,家庭都在为了孩子没有退路地付出一切,无一例外地为孩子的升学用尽浑身解数,正如万茜饰演火嫂说出的台词“别人都在跑,我不敢停,我慌……”!
黄渤、闫妮、张钧甯、张子贤、王迅、吴磊等家庭群像阵容悉数露出,洗浴店小老板雷大力求人借钱高价买学区房,单亲母亲刘真真的女儿每天要上四个补习班,“虎妈”火嫂“暴力鸡娃”, 精英妈妈高亚琳仍在拼命向上社交,道出大多数普通人的真实现状,孩子在物质上要比我们那时拥有更优厚的条件,但在学习上也承担了比我们更大的压力和负担,孩子苦,当家长也不轻松!
教育不仅仅是学校的事情,家庭和亲子关系同样重要,相互理解和支持是建立良好教育环境的关键!
电影《学爸》最吸引我的就是演员阵容,都是我喜欢的演员,大荧幕在线飚演技、飚方言台词,我爱看!
闫妮、张子贤、万茜的戏份在本片里不是很多,但是都跟以往的角色反差很大,而且每一个动作、眼神和神态都超级到位。
万茜一改往日在影视剧里潇洒干练的形象,这次却是随意盘起的乱糟糟的头发,搭配宽松的大妈版居家花裙子,脸上是暗黄的皮肤和斑,为了孩子和家随时撒泼打人,这样的女人却让人喜欢的不得了。
张子贤不再阴狠耍手段,而是穿起了带有花边的粉红色围裙,顶着偏中分的发型,是个真真怕老婆的川渝老实男人。
这两个绿叶在影片里太鲜艳了,不管是搞笑还是苦情,都让我入戏很深。
说到两个主演,我觉得黄渤和单禹豪饰演的父子俩的互动超级自然又默契十足。
我印象最深的是两个人刚搬进学区房新家时,儿子雷小米(单禹豪饰)情绪低落跟父亲雷大力(黄渤饰)抱怨,雷大力耐心开导小米的过程中,小米自然而然的把双脚放到了父亲的脚上,父亲同样自然而然的“带着”儿子来到母亲照片前。
我觉得这样的互动很生活,很戳人。
经历过当年炒学区房和小孩子内卷的风潮,国家和父母看中孩子的未来和教育,因此这类影片可以和父母产生情感共鸣,而小孩子童年时期面临着学习负担加重,因此也会和孩子产生价值共鸣。
孩子如何成长,是需要经过长期论证并不断实践的。
学爸 (2023)5.92023 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 苏亮 / 黄渤 单禹豪
学爸,这个电影真是戳了中年人的心窝呀!
小时候不爱写作业,老爸总会说作业是给谁写的,是给我写的吗?
还不是给你自己写的!
当我们为人父母辅导孩子们学习时,大多数父母会发现被孩子打倒了,真像电影里那样,不仅要生动形象,有时还要实际操作,搞得自己身心疲惫。
都说现在的孩子比我们聪明,也确实。
他们从小就开始学习奥数,有些小学2、3年级的数学题,一个大学生毕业的我都做不出来。
都说现在的孩子很累,学习前要辅导,放学后要托管,周一到周五插着特长,周六周日各种辅导班全天候,有时候为了赶下一场辅导班,饭都是在车里吃。
晚上回家还要写作业,很少有九点之前能睡觉的时候。
都说现在的家长也很累,因为要接送、陪读。。。。。。
这些都和电影里演的一样,很真实。
那么现在问题来了,家长这么辛苦,到底是为了谁?
答案肯定都是为了孩子!
我生活在四线城市,没有电影里排号的情况,但是身边很多朋友为了孩子能够上好的学校,砸锅卖铁买了学区房,只为了孩子,能收到更好的教育,或者只为了孩子上下学的路程近一点,不用早起。
电影里雷大力的家庭是只有爸爸,箭箭家里母亲没有工作,闫妮饰演的内卷妈妈离异,这都是大多家庭的缩影。
不管什么样的家庭和生活条件,父母都是为孩子竭尽所能默默的付出。
电影里好多非常好笑的情节,我在影院里听都大多都是孩子在笑,成年人尤其为人父母的我们,可能更感同身受些吧。
其实很多小朋友都和小米一样,虽然不是每样都优秀,但是其实也很聪明,有自己的特长。
并非一定要名校,父母的心我们是理解的,但是社会这个大单位需要各种岗位的人才,给孩子太大压力适得其反。
黄渤、万茜、张子贤把现代内卷父母的辛苦演绎的是相当到位,小米也是相当可爱。
希望天下都宝贝们能够健康快乐的成长,当然也要好好学习哦。
前半集轻轻松松的看个乐还好,后半集搞这么苦情是要干嘛?我不禁和张钧甯的角色一样想问一句:上个学至于么?最后强行一个急刹车,说不要逼孩子,普通学校也挺好,但整部片都没往这引啊,只看到一个又一个父母为了学区房,生活都快没了,反正看得人不舒服
改名叫《认命》可能更合适
不仅是升学焦虑,还有房产焦虑、失业焦虑,补课焦虑……但不触及焦虑的根源:为啥教育资源不平衡、为啥房产政策朝令夕改、为啥越来越多失业……一切都是隔靴搔痒。这个小男孩一点也不可信啊,辣妈形态的万茜也好性感呜呜呜
对我来说还是爆米花电影。作为最后一代,不太能深刻地共情。
就是说所谓“鸡娃”,也要量力而行。人生本来就苦,何必强逼自己和孩子。
前面看的很压抑,父母为了孩子拼尽全力,最后却卷的只是自己的幻想而已。融合了所有的鸡娃手段,从刚开始的通宵报名排队、假结婚换户口、买学区房,到后来升级的卷艺术、卷各种培训班、去私立学校。。看到孩子眼里的光一点一点的消失,到头来也是为了让我们放过自己放过孩子而已。但是不够深刻,只偶有启发。
面试那段太扯了结局也太扯了
恐婚恐育宣传片。
煽情过度,用力过猛,难看
说不上太好的剧本,很俗套。最后还是要成绩和表现来体现孩子们的在普通学校也一样好的主题。这价值观不是一样的有问题吗?从这点看太恐怖了这个电影,不,是这个社会!白字说的减负有什么用?不还是成功和利益为导向的价值观吗?!这是看到影片结尾很愤怒的一点。忘记了刚才深深共情了雷大力,在雨中打车都被别人抢的愤怒和泪水,天地都没有我一席之地吗!作为普通人,没有那么多办法,只有逆来顺受,只有无奈,只有悲痛。。。他真是想完了能用到的办法,半夜排队,请客送礼托关系,学区房,私立学校,特长生,国际学校。可是他啊,太不走运,没有一个办法走的通,欠了好多债,家也没了,店和工作也没了,好在还有人在。那些成功进入名校的家长快乐吗?只能说社会是让你还是在你原来的圈子吧。。。
看完更恐婚恐育了,很好。
中国父母的自我感动式教育什么时候能停下啊,我不理解。
鸡娃之前先鸡家长,还好我没有_______。
前半部学区房大战比后面单身奶爸抓鸡娃要好看些,到了上海后的戏份有用力过猛的毛病,最后不说体制问题,落到家长自己失心疯,还得自我调节后用其乐融融的结局粉饰一番,所以咱们大部分电影都像在空中瞎比划,没啥大意思。
黄渤和这个小演员还是挺有父子相的,而且这部电影把中国式家长写得很到位,从内卷到不卷,挺值得反思的。可是事实上,现在是越来越卷了。
儿子不能接受老爸低声下气求人 老爸更不能接受儿子替老爸求人
上价值有点尬,不过确实是国情常态,娃累,爹娘更累,怪圈
暑期档热片轰炸中的一股清流 今年的「人生大事」抱着“可能又是一部蹭热点”的拼贴片的心态看看黄渤 被戳到了心窝子 看上去是一个温情的父子亲喜剧 但其实是少有的 可以透过望子成龙心态揭示现实的片子——阶级内的人用尽一切财力人力甚至撕破脸不要脸 也只能让下一代在“本阶级”内徘徊 更现实的是即便有幸砸出个学区房 费心费劲学个钢琴跆拳道的 家庭的环境可能只能让下一代处于“平庸” 上个遍地都是大学找个不怎么样的工作 凑合下半生 环顾四周 他们皆你我 黄渤万茜闫妮在戏里的各种行为虽然夸张 但都有据可循 有理可依 导演在处理鸡娃时尽量不冒犯观众真挺难的 片子里的奥特曼海报和大楼阴影都是不错的意象 这是黄渤的表演远比「热烈」松弛 在一众中年男演员扎进主旋律和屎尿屁时 他还能维持相对文艺现实的路线挺佩服的
其实这一类电影,你看之前就知道结局和价值观大概率是离谱的,奔着喜剧元素去看的,笑点还算及格,其余部分睁一只眼闭一只眼吧
张钧甯真好看。