影子爱人

评4分完全是因为张韶涵参演了 景甜和张柏芝完全就是票房毒药 要是女主是张韶涵那就完全不一样 不晓得这部影片喊我们来看就是看张柏芝挑眉毛的还是怎样 景甜那个角色根本不用要 最后为张韶涵本来是评5分的 但这个片是在太烂了 就看在她面子上评4分

回首看去，我们从小被教授的那些童话故事。

王子亲吻在等待他的沉睡的公主的面庞上，于是她得以从布满尘埃的城堡中苏醒过来。

那些使用暗魔法的坏皇后们的结局只能是被曾经蒙蔽双眼的老国王处死，即使她们的金色长发美得使阳光失色，真爱仍会夺取坏女人们的美貌，等待她们的只能是五马分尸、唾弃、以及其他酷刑和报复。

真正的公主只需要露出一个清澈的微笑就能够获得王子的爱，而她们娇嫩的肌肤是连五床厚厚棉被下的一颗豌豆豆会伤害到的，她们只能用钻石做的笔在绸缎上画画，隔着水晶的窗户看荒野中的风景，吃下狡猾娇媚的坏巫婆的毒苹果，在恰当的时间晕倒在王子的怀抱中，然后等待一个拯救的吻。

公主们什么都不需要做，她们需要做的只是保有一颗傻得像花椰菜的脑袋和一副不需要经历风雨的娇躯。

一切自有上天眷顾，在路上，英俊的王子和骑士们前赴后继的斩杀着恶龙。

对这样的童话，厌倦了。

原来在每个故事里最美的，都是那些坏女人们。

那些精心打扮自己，紧紧抓住手中所爱的坚强的坏女人们。

她们在阴霾的乌云下施展着邪恶的暗魔法，鬼魅的微笑展现在唇边，也许，在那故事里，她们早已明白，等待她们的只有孤寂和不得善终的结局而已。

在公主的故事里，地面如此软绵绵美好得如同棉花糖，然而在她们的故事里，一切都需要自我争取，需要付出种种代价需要摒弃需要血需要泪，需要咬紧牙关。

这些，王子们看不到。

我这辈子都在不停的奔跑，不停地逃避我以为我不会再在乎，因为没什么是不能被代替的知道遇到你，你是不能被代替的我爱上一个女人可是时间太短，还来不及，就已经失去了她多希望能早点勇敢点，多希望多希望有多希望从来都不觉得离开过就算用一生的时间去等待她等到了，我呢故事里的谁和谁最后都在一起了，我呢第一次鼓起勇气想好好勇敢的去爱现实却是如此残酷选择，并不代表结束相守，相依无怨，无悔我愿意即使只是个影子，一直在你身后

#影子爱人# 战争时期的那个桥段真的感动到我，当毕达搂着美惠子，在其耳边说 不能说的时候，我落泪了。。。

打五分别疑惑，只为这6分钟的闪回戏，没错，我是井柏然的影迷；因为他真演的不错

《影子爱人》的最大亮点是大卡司中的张柏芝。

片中张柏芝一人分饰两个角色，不论清丽的卖花女，还是骄纵的富家女都有着灼灼的荷尔蒙，让人对这位大牌辣妈刮目相看。

片中灰姑娘与王子的爱情变体也很考验当代人的爱情观与价值观。

张柏芝在片中展现了自己的双重性感，她既可以清纯秀丽，也可以狂野泼辣，不论哪种美都非常赚人眼球。

本片并不旨在像《两生花》那样探索生命，也不像《三面夏娃》般靠演员演技猎奇，但这是张柏芝复出后角色占较大戏份，且角色个性突出的一部。

卖花女的真诚与富家千金的骄纵各有不同的美，一个清丽，一个冶艳。

双面张柏芝是全片最大卖点。

片中灰姑娘对上流社会的审慎让这部影片颇具好莱坞黄金时代遗风，但港剧的处理风格让些许情节略显肥皂。

高帅富对白富美的追求很像骑士泡女王，但灰姑娘的出现让骑士发现了征服的快感，于是驳马调枪，转而与灰姑娘调情。

这个故事看似励志，实际从另一个侧面揭示出爱情与忠贞无关，男人更喜欢温顺的女性。

当刁蛮的女王被灰姑娘取代，女王成了剩女，灰姑娘一步登天。

很难说清《影子爱人》展现的是男权还是女权。

很显然，女性在片中不是受害者，男性却有着得天独厚的二选一。

对金钱与爱情的价值判断让影片维护了片中高帅富与灰姑娘的爱情正义，白富美也因自己性格缺陷错失良机。

尽管影片后来有些虎头蛇尾，故事倒也交代得脉络清晰。

影片把对卖花女的调教当作重点，这个戏份占了影片很大比例。

这个桥段很容易让人想起奥黛丽·赫本的《窈窕淑女》，区别仅在于《窈窕淑女》里有很多贫民陋习与上流社会的精神碰撞，《影子爱人》里则赞颂了卖花女的淳朴，鞭挞了暴发户富家千金的刁蛮。

张柏芝的公众形象本身多变。

从清纯玉女到夜店皇后，幸福小女人，产子机器，再到伪离婚辣妈，但不论怎样，复出后的张柏芝不论戏份多少，参演的每部电影都能引来极大关注，她也因身价水涨船高成为获得金扫帚奖的烂片女王。

《影子爱人》中，张柏芝显然想一洗前辱，为自己的演技正名，因而除美艳外，她的表演层次鲜明，令人眼前一亮。

在她面前，其他演员更像配菜。

总体而言，《影子爱人》是部贩卖双面张柏芝的电影，片中有着对《窈窕淑女》和《三面夏娃》等经典好莱坞影片的敬礼，因而让张柏芝在表演上有了更多发挥。

本片是张柏芝复出以来表演最好的一部，喜欢张柏芝的影迷不容错过。

（电影发狂/灌，转载请注明出处）

关锦鹏曾表示《影子爱人》是一场关于爱情的博弈战。

本片采取三条线索进行叙事，笼统的讲述了三对恋人的爱情故事。

这个不到100分钟的故事，无论是在剧情，运镜，音乐，主题还是细节上都平庸到极点，就算是有大明星张柏芝，权相佑，景甜，张韶涵等也无法改变此片沦为烂片的命运。

没有看过《与时尚同居》，但估计和林志玲所饰演的角色大同小异，一人分饰两角，看似在考验演技，实际上两人在剧中不过最后一个场景匆匆碰面而已。

个性的鲜明成为塑造人物的有力武器，一个是高高在上，孤傲冷艳的富家女，一个是平凡善良的灰姑娘，这类丑小鸭瞬间变成白天鹅的故事实在不少见，说白了整个一偶像剧的套路。

比如《流星花园》《王子变青蛙》《一起来看流星雨》等等（多年不看偶像剧，值得提很早以前的了）。

不同的是本片给女主角一种能预知危险的特意功能，还穿插入了抗战时期外婆外公的故事，简单几笔勾画，却将这段跨时段爱情讲的细腻，动人。

至艳照门事件过后，张柏芝无论是在家庭还是事业上都在走下坡路，从《无价之宝》《极速天使》《杨门女将》《最强囍事》到这部《影子爱人》，烂片一部接着一部，看来张柏芝也该被称为“烂片女王”了。

他和陈冠希的恩怨情仇，和谢霆锋的分分合合我们暂且不提，娱乐圈的事谁能说的清楚呢，还不是自己愚乐一下。

说这部电影是张柏芝一个的电影一点也不为过，整部电影都围绕着paris这个人物进行，虽然她出场不过短短几分钟，但她的大名响彻贯穿整部影片，就算是大帅哥权相佑在他面前也是一片帅的鲜绿鲜绿的嫩叶。

无论是paris还是秦芯，张柏芝在气场上完全压过权相佑。

不知道为什么权相佑会选择这部《影子爱人》作为进军中国内地的电影处女作，他给我的记忆一直停留在韩剧《天国的阶梯》里，那也是我看的第一部韩剧。

故事从主人公的讲述中娓娓道来，在开头就给女主人公paris的“消失”提供了契机，这场雪灾将所有的目光都聚在一个名叫paris的人身上。

随后男主角权正熏的登场，名车，尊称，脾气暴躁，一下子将男主角的身份性格刻画的很明显。

接下来女主角，也就是另一个paris开始登场，据说两个人相似指数是百万分之四十九，很幸运，他们在这百万分之四十九里面。

秦芯简单一个出场，简单一句台词，性格刻画的再明显不过，她善良，爱花，还有些花痴和自恋。

这样的电影里总是会有一个有权有势的“恶霸”，间接促使这种灰姑娘故事的形成，所以，董傲年出场了。

从他喝茶不急不慢的步骤中可以看出，这是一个老谋深算的野心家，一开口就讲的是“合久必分，分久必合”的古训。

有关情节发展的人物基本出现，故事也就开始了。

一个公司里面，老大病危，老二肯定要出来准备篡位，但在篡位的过程中受到老大女儿这个障碍。

然而这个老大的女儿蛮横高傲，玩起了失踪，在逼迫下，这时候长相相似的秦芯被安排假扮paris，让这个老二只得无话可说。

短短七天的相处，这位原本属于paris的影子却抢走了paris的爱人。

说简单点就是屌丝女王代替白富美赢得高富帅。

这是条主线，还有丁春诚、景甜饰演的一对欢喜冤家，和张韶涵、井柏然饰演的抗战时期至死不渝的爱情。

本人觉得，这两段爱情完全可以独立成段，夹杂在一起了，就什么都不是了。

当然，这点也体现了国产片商业中对讲清故事能力的缺乏，或者说是没有好的故事可讲，总是习惯将某些电影电视剧情的组成部分夹杂在一起，进行一糅合，外加上明星的助阵，就组成了另一部电影。

这种电影当然毫无艺术价值可讲，完全追求商业利益，忽略了电影本身的艺术魅力。

有什么样的观众就有什么样的电影，《孤岛惊魂》的票房奇迹就证明了脑残粉丝的力量也是不容小觑的，这是一个大众愚乐的年代，这类烂的花样百出的电影，这不是第一部，当然也不会是最后一部。

关于剧情有很多不合理或者说让人想不通之处，比如秦芯为什么会答应去假扮paris，是因为权正熏长得帅，是因为姐姐的花店不被收购（下次换个理由，不要动不动就收购别人的房产），是因为paris的父亲可怜，还是因为那一百万？

还有最后权正熏在面临选择时，明明跟paris道歉了，为了自己的利益不愿放弃，可为什么最后他又和秦芯在一起？

是他突然想通了，还是paris把他给甩了。

对paris那种为达目的不择手段的女强人来说，她是不会让他俩得逞的，不是么？

再比如，paris是如何知道他们找秦芯假扮她的？

知道paris会回来，她表妹为什么还要秦芯继续假扮……举不胜举啊，最后得出结论：这是一部不必带着脑子去观看的电影，带着脑子去看，那一定是你对智商的一种侮辱。

要不是去错了时间点儿，也不会看这个该死的电影，看海报和电影名字就觉得肯定垃圾，只是没想到垃圾到这份儿上！

文/头大脑仁小一直很迷恋黑白影像，包括那些黑白老照片和老电影。

在电影《影子爱人》中主要有三段恋情、三对恋人，分别由张韶涵、井柏然，张柏芝、权相宇，景甜、丁春诚饰演，展现老中青三代三种不同味道的浪漫爱情。

在这三个爱情故事中，老奶奶的回忆部分，也就是张韶涵和井柏然那段，在电影中可说惊鸿一瞥，我认为是最精华的部分。

这段回忆的爱情在电影中以碎片穿插，散落在几个不同的段落。

虽然不过寥寥几笔，但却很有神韵。

一是那个战乱年代中的爱情，比之都市感十足、令人眼花缭乱的都市男女之爱来说，是截然不同的两种味道；二是张韶涵看起来很美，让人记住了这个不说话的大眼美女；三是比起这段爱情的生离死别、大悲大喜，故事中重点呈现的现代爱情多少显得矫揉造作、动机不纯。

用黑白影像来表现张韶涵和井柏然的爱情最合适不过了。

截然不同的色调将今时和往日重点区分开来，更重要的是，黑白影像是一种更纯粹的光影游戏，它更加突出了情感的纯粹。

不得不承认，每一次技术的进步都可以做到更真实地还原现实世界。

比如看现在的高清电视剧，你会清楚得看到演员脸上的每个细节，他们的缺点在电视屏幕上都无所遁形。

相比之下，黑白影像是更富有艺术性的，很多时候，它都会突出光影轮廓、立体造型，不经意间也淡化隐藏了演员们的缺点。

最真实的并不一定是最美的，距离产生美，黑白影像的艺术性也许正来源于此。

此外，在这段故事中，张韶涵饰演的女孩还是“失语”的。

她其实是个中国人，由于被日本人收养，所以一开口就是日本话。

在民族矛盾激烈的时代，它索性装作了一个哑女。

“哑女”既符合了这个爱情故事情节编排的需要，在黑白影像的基础上，更是极简化、寓言化、抽象化了这段爱情。

一般来说，像盲女、哑女之类的女孩更容易让人感受到纯粹和原始的美感。

张韶涵预感到恋人遇险、又不能张口的矛盾紧张，也加强了影片的戏剧冲突。

同时，这段黑白时代的爱情也使整个影片得到点题和升华。

看到有网友批评这部影片，但又说看到这一段的时候，竟也泪光点点。

我也有同感。

相比较而言，影片的其它几段爱情可以说绵软无力。

张柏芝一人分饰两角，在演技上对自己做出了挑战，两位长相一样的女性一位张扬跋扈、控制欲超强，一位活泼可爱、善良体贴，但是因为整体的爱情故事编排缺乏感染力，所以赋予演员施展演技的空间不大。

同类题材的爱情电影，很多人联想张柏芝的《星语星愿》，那时她多么清纯可爱，而今毕竟岁月不饶人。

可见从偶像派到实力派的转变，可不是那么容易一蹴而就。

基本上看这部电影只是因为张韶涵。

因为好久好久没见她有什么大动态了。

张柏芝，景甜又怎么样！

本来以为她们两个是电影的科班出身，结果发现张韶涵是里面唯一的亮点，跟以往的她都不一样。

记得她以前拍过一部电影【短信一月追】好很多。

配音也有点奇怪。

不过都这样啦！

错在请了个外国人来。。。

还有和景甜搭档的那个，不知道是谁，所以更不想说。。。

情节让我想起了台湾早前的一部电视剧【千金百分百】陈乔恩主演的。

是被害失踪然后找个一模一样的人代替。。。

没什么好说的、希望那些电影人看见Angela的出色表演找她拍电影。。

期待！

难得看电影，太太太失望了。

平时都是看狗血的电视剧的，这个更是狗血淋头。

张柏芝把权相佑给毁了。

配音假，举止做作，表情夸张，感情突兀，人物性格好如无私圣女，恶如冷血豺狼，一帮聪慧之人这么就挑了这出戏演了呢？

真是天雷滚滚啊！