春雪

我没有看过原著，所以我不清楚这两个角色原本要怎么定位，就主观来说，我真的很喜欢看这种节奏慢到寂静无声的电影。

而且我都不忍心评3颗星，可想这部神奇的电影究竟可取之处在哪里？

首先，我是一个看字幕会落字眼的人，而故事从一开始竟然就嚷嚷了一大篇关于聪子以后要如何如何的复仇，于是我落掉了这个伏笔是一个什么描述。

松枝拒绝聪子的态度和行为虽倍感怪异，但告诉自己这是个日本电影，有些什么奇特的心理应该也是可以理解的。

可是每当看到松枝静静的站在某处，爱慕、生气、愤怒一言不发，又似乎被感染了。

也许是妻夫木聪的个人魅力吧...........在看的时候我就一直在想，这真是部神奇的古董电影！

高清高质的画面里竟然播放着七八十年代的电影内容。

于是又想起这是个日本电影，这样的电影在这个国度诞生也应该是可以理解的。

折磨我的愛，踐踏我的愛。

就是你的快樂嗎？

你開心嗎？

當我哭泣的時候。

你不痛苦嗎？

當我被你的愛羞辱的時候。

我愛你，我說過我們是一體的。

無論如何組饒，終究我們還是會相逢的。

我問你，如果有一天，我突然消失了，你會怎么樣。

最后的最后，我知道了，在寺廟的門外，那漂雪的天空告訴我你的愛是純的如同春之雪。

我愛你，而命運讓我離開你。

我們註定是要分開的。

我愛你，我殺了你。

我愛你，我離開你。

——————————DURAS松枝，聰子。

下雨的午后，你說你要我，你不怕天譴了。

午后，天晴了。

有些事情明晰了而有些事情還糢糊。

可是我知道我們早融和在一起了，我們在一起了。

而為什么，為什么，是當你知道要失去我的時候，才知道珍惜。

我和你說過，雖然這樣的我們會遭天譴，可是，來世，我還是一定要找到你。

這讓我想起，這幾天，睡前看的蓮花。

善生，內河。

讓我明白，原來相親的人並不一定會相愛。

若說，蓮花里所說的衆生如蓮花，那電影里的，眾生就是松枝本子里的蝴蝶，輪囬后我們再相遇，在那瀑佈下我們定會相逢。

原定今晚，要去看听听嘈雜的電音的音樂節，而最后選擇了去了教堂。

最后隻是記得那個英國牧師說的一句話。

I LOVE YOU ,BECAUSE I LOVE YOU.只記得這句話。

囬來的時候，頭靠車窗，看這快脩好的BRT，遊離于城市之間，耳朵里的音樂重播。

HEY，我真的好想你，现在窗外面又开始下着雨 眼睛干干的有想哭的心情不知道你现在到底在哪里 hey我真的好想你太多的情绪没适当的表情最想说的话 我应该从何说起最想说的话我该从何说起 你是否也像我一样在想你。

囬來的途上，才知道他的一些消息，他不是很好。

可是我無能為力，因為他的一切早和我無關了。

他的一切不關我的事了，我的用心是枉然。

隻是會心痛，會痛。

最后他沒有珍惜我的愛，他踐踏了它。

他有理由拒絕和踐踏，因為他有的是愛。

就這樣，像蒸汽一樣，沒暸，突然消失了。

我現在要像顔所說的那樣，為了那個將來疼我的人，好好愛惜和疼愛自己。

我要写一个故事，故事的女主角是个日裔，骄傲而自卑，在中国战争的年代。

她还有一个同样血脉的哥哥，因为曾经想要投身这战争的行列而被父亲惩罚失去了右耳的听力，而现在以着经商的名义在世间游走。

他有个朋友，姓了一个中国特别的姓，他成为女孩子的偶像，女孩子对一切都十分好奇，于是开始生活的一切都围绕着他转。

当然这故事不会有好的结局，没有美丽的结局。

同样，没有好的结局的故事，是今年的冬天下了许少的雪。

还不够堆起来喜欢的雪人，所以我不能够和你晚来天欲雪，能饮一杯无。

也许一开始就注定了只是一个梦想。

为什么女人会那么喜欢雪，喜欢得几近于变态。

变态得几近于发疯，却没有几人能够描摹出雪最美丽的姿态。

也许就像桃花，大俗即大雅，明艳灼灼，太明艳就伤了太多人，太明艳可以有许多人喜欢，却辨不清哪一个是真心的喜欢。

就像大家都喜欢你，你喜欢大家，每个人都那么好，谁都看不清你喜欢的是哪一个，谁都不知道，你心里面埋藏的到底是什么。

连身为当事人的我也都不知道这暗示。

可是我已经知道我要离开了，我再这样地下去已经是毫无意义。

当我喜欢你的时候，你在爱着别人；当我爱上你的时候，你刚刚有点喜欢我；当我离开你的时候，你却开始爱上我。

我都不知道我们已经过了九年，你给我一个暗合的标志作为起始，然后用这个标志来结尾，圆满了九九归一。

这世界多悲观，原来那并不是编撰出来用来哄人眼泪的谎话。

《春之雪》——Be my last“这是个毫不出奇、闲静明朗的庭园。

像数念珠般的蝉鸣占领了整个庭院。

除此之外没有其他声音，寂寞到了极点。

这庭院什么都没有。

本多觉得，自己来到了既无记忆也没有任何东西存在的地方。

” ——《丰饶之海》的结局先看《丰饶之海》的结局，那个没有任何东西存在的庭院，再来看《春之雪》，寻找疑似转世几回的，一个也许不存在的人，那个发生过许多爱恨情仇的庭院。

幸亏我总是容易被瞬间打动，不够好看的电影，也总有心动的瞬间。

《丰饶之海》前后分四部曲——《春之雪》、《奔马》、《晓寺》、《天人五衰》。

《春之雪》，将三岛美学的浪漫、唯美与古典主义发挥到了尽美之境。

置之死地的爱如果痴恋而不禁忌，是否不能铭记一生？

像三岛由纪夫《春之雪》笔下的松枝清显和绫仓聪子。

做为《丰饶之海》第一部的《春之雪》，他们的爱情是后三部关于禅修和轮回的缘起，但是影片只截取的爱情的枝叶，凸显了禁忌绝恋的刻骨铭心。

松枝清显不是不知道青梅竹马的聪子的心意，却任由自己倔强的个性，那么可怜的逃避、误解、拒绝，他总是说：“我要的比这个更好。

”他说的并非聪子不够好，而是常态下自由生长的爱情不够好，至于他想像中更好的，该是如何形态的爱情，他自己也不知道。

结果，本来可以顺顺当当嫁给他的聪子，在他一再回避、误解、拒绝的态度中，被天皇特赦与洞院宫治典王子成婚。

这时候，清显才说，他必须和聪子在一起，于是，偷情开始了，禁忌之恋终于难分难舍如火如荼，同时“盲人骑瞎马，夜半临神池”般的茫然、纠结和危险。

清显说：“如果我们正大光明，就不会做出如此大胆的行径”。

聪子低下头欣然嗔到：“你真过分。

”此二人居然把世俗当成了飞蛾扑火的必须道具，走在绝路而沉溺其中。

所以，结局必须是彻骨的惨痛，这是他们禁忌而极致的爱情所要的圆寂。

因为清显坚信，这样的爱情是能置之死地而后生的。

假如松枝清显和聪子之间没有误解，而是顺利的完婚，或许也是夫妻一世恩爱的典范，也能郎情妾意如火如荼，但假如是没机会假如了。

若不是文学创作为这爱情故事续上的禅意和转世之类的梦幻色彩，在现实中，对清显这样的，我只能说一句：自作孽，不可活。

蝴蝶与俳句三岛由纪夫诞生在官僚家庭，自幼在日本贵族学校接受教育，有一个出身武士之家的祖母，这构成了他的贵族情结，这种贵族情结又深深影响了他的小说创作。

《春之雪》有着日本大正时期的贵族风貌。

但是影片中精致的和服女子、古色古香的日式建筑就像日本贵族情节的外衣，蝴蝶与俳句才是其精神内核。

对于痴迷俳句的三岛由纪夫来说，当然要用古典、高雅的俳句来做故事的点睛之语。

“急流遭遇岩石阻挠，一分为二，无论相隔多远，迟早会再重逢。

”影片几次响起年幼的聪子在吟唱她最喜欢的诗句，偈语般的预示她和清显多舛的情路。

在遥远和神秘感的俳句中，洁白轻盈的春雪飘洒而至，影片画面意境极美。

蝴蝶更是多次出现。

聪子在树林里摘花朵祭祀路上遇到的死去的狗，在花丛中捧起一只死去的蝴蝶。

清显梦到聪子躺在河边的棺木里，醒来发现手中握着一只断翅的蝴蝶。

清显病入膏肓的时候，梦到自己和聪子变成春天的瀑布边飞舞相随的两只蝴蝶。

蝴蝶美丽蹁跹的生与断翅之死，与俳句精髓的“风雅之寂”相契合，与三岛骨子里忧郁高雅的贵族情结相契合，也与影片暗指的禅修、转世相契合。

日本有个徘圣的名字真好玩：松尾芭蕉。

芭蕉崇尚中国老庄的风骨，在俳句诗作中学而实习之，而“庄周晓梦迷蝴蝶”是个无人不晓的佳话，看来，这只蝴蝶，在三岛由纪夫的助力下，飞到松枝清显的梦里去了。

小说《丰饶之海》的最后，聪子否认了世上曾有清显的存在。

那么留下一本《梦日记》的清显，究竟是一只蝴蝶，还是蝴蝶的一个梦？

Be my last个人以为《春之雪》中的竹内结子不够柔美，妻夫木聪不够高大英俊，纯爱故事有点乏味，而不打算记住导演行定勋的名字。

行定勋是《情书》、《四月物语》和《燕尾蝶》的副导演，而一直排在岩井俊二的后面。

这不是没道理的，单从《春之雪》来看，一样的纯爱电影，枉费三岛由纪夫那么强劲绮丽的《丰饶之海》，行定勋只拍出十之五六，远不如《情书》的婉约细腻。

但是在听到片尾曲的刹那，我还是被打动了，忽然在旋律里一再想起影片中如梦似幻的情景，引人遐思的俳句和蝴蝶，刹那间那些动人的画面融入到歌曲中，那歌声很熟悉，一看演唱者，原来是宇多田光。

尽管是日本流行天后的歌声，听上去就很流行，和影片古典优美的调调完全不沾边，可还是听到了许多的徘徊不定和莫可奈何，就像后人用自己的方式哀悼故事里春雪一样短暂飘逝的爱情。

Be my last！

Be my last！

Be my last！

清显和聪子从不会大声的表白心迹，可是他们的眼神、肢体语言，与所做的一切，都要死要活只说了这句话，请做我的唯一！

好吧，不论过去多少年，古典和流行多么谬以千里，其中人类情感的部分，喜乐怨怒离痴恨始终是相融的。

“另外，在一个春雪纷飞的日子里，我在某尼姑庵深院的一个房间里，会见了一位美貌的尼姑掌门人。

该掌门人患感冒，不时用紫色的法衣袖子遮挡着脸，她似乎很疲劳，少言寡语。

这番幽艳的情景，深深地吸引住我的心。

《春雪》后半部戏剧性的女主人公形象，很多地方仰仪于这位美貌的掌门人。

”（三岛由纪夫《谈<春雪>》）像我这样喜读《春雪》的小女子多半都先对男主角清显充满好感，后来再慢慢转移到女主角聪子身上去。

是的，清显是美丽的，像所有美丽的男孩儿那样轮廓纤柔，骨骼清朗，眉目间流淌着泄漏不出的迷茫的眷顾，是“吐口痰也吐出一条彩虹”的隽秀人物。

真是一见倾心。

不过再见…就难说咧，那么怯的性格，还加上比林妹妹还孱弱的身子。

聪子才是女孩子们的梦想，是灰姑娘白雪公主之外更易令我等倾慕渴望成为的理想女性。

贵族出身，无比的美貌，无比的顽强，端庄，天真，果决，眼波流盼着少女与妇人之间一种微妙的湿漉漉的光彩。

三岛所描写的故事本身太过深得我心，爱情强大到足够跟世界对抗，一丁点龌龊和踟躇又足以彻底伤害贵族少年的“冷淡、透明而带有棱角”的水晶心。

结局有柔韧到极致的绞杀力量，像一张越拉越紧的弓，亦步亦趋地等待着心弦崩断。

书的优点显见在三岛随时抽离脱身的文字。

三岛写聪子，往往通过清显的双眼，看见聪子是危险的，聪子的美更多来自某种官能的侵略性，“恍如在温暖的巢中充满了狡猾的等待”，“所具有的优雅，甚至到了淫乱的地步。

”即使在“赏雪”这一幕最优雅缱绻的场面中，也不忘提醒自己初吻是为了了解“类似拒绝、焦急、刻薄，这些都是同美无关的另一种性质的东西。

”而在电影中，饰演聪子的竹内结子的美貌首先就不具备这种都高高在上的折堕感。

她首先是睿智的，端庄的，有扶桑女子独有的风韵和眼波低徊的暗涌情愫，她的慧黠像小鹿眼睛一样狡猾而无害。

如果《春雪》放到个二流水准的导演手中，聪子可能会成一个引导者，一个祸水，一个尤物；或者如果导演像关锦鹏拍《胭脂扣》那样对女主角充满了偏爱，那可能又是个国色天香的幽怨女子。

但，导演蛮横才华阻止了平庸的可能性。

为了保持《春雪》“艳寂”的底色，导演抛弃了原作者着意强调的“最高的优雅就是触犯禁忌”，把影片打磨成一部绝对以爱情本身为爱情的电影。

伴随聪子出现的不断的雪、松叶、竹制的清幽建筑，明示暗示地削弱聪子的躁动和不安宁。

如果说清显对聪子的爱时时充满了迟疑，而清显享受迟疑的话，那聪子对清显的大度就只能用她也享受来理解了，聪子享受的正是为了某一种不可知的事物献身，找死的快乐，或者可以理解为，她向往着为清显送命。

清显时时为他优雅哲学和敏感自尊而故意欺负聪子时，聪子展现出母性的柔驯，因为了解而包容的成熟女性的姿态。

（可怜的清显又因此受伤了。

）整个前半段聪子是清新的姐姐形象。

骤变在与治典王成婚的御令下来，没有任何解释，强悍蛮横奋不顾身的烈女凭空登场了。

聪子几乎是迫不及待就原谅了罪魁祸首清显，与他幽会，以待嫁宫妃之身怀上孩子，然后，咬牙隐忍地一个人睡上黯黄的手术台。

这其间，清显不断寻找和确认爱情是否存在，聪子却是拿玩命的姿态用咬紧牙关的巨大快乐同整个宫廷抗衡，这力量之强大，几乎超出了爱情能够容忍的范围。

——我们永远不会原谅把一件事物视为生命全部的痴人，乍看很感动，再住深一点，就是恐怖了。

影片的精华在开头，早慧的小小聪子趴在原木地板上同清显一起朗诵和歌，丰盈的鬓发漆黑浓密，同她相配的是浅粉花纹、嫩黄底色的精致和装，聪子的父亲说，将来我女儿一定会得嫁给这没用的小子。

然后镜头缓缓拉开，露出摄影棚里面走来走去的工作人员。

镜头往外切，另一组正在拍摄成年聪子的片段，樱花漫过摄像机落在演员身上。

惊心动魄的“花絮”，完美地让观众受到震惊和伤害，完美地再现了三岛笔下因无望的爱而产生的畏惧与毁灭之心，用聪子的话说，即是“太爱了，早就打幸福的边上擦过去了。

”

影片的爱情很纠结，很无奈，原著的伏笔与细节丢失了不少，唯独在音乐上的表现让人怜惜，几段钢琴凄美而不过于煽情，不失为岩代佳作

这是一个怎样的悲剧呢罗密欧和朱丽叶因为他们的家族是世仇而无法结合 梁山伯和祝英台也是有来自家庭和恶势力的阻碍 乃至古往今来的爱情悲剧 很多出自门第之见或是家庭压力 而在门第家庭之外 那对男女都是踊跃相爱的在这出悲剧里 这对男女门户相当 青梅竹马 甚至双方的家长都有意结亲 他们的结合毫无障碍 本应琴瑟和鸣 却奏出了不祥的篇章 他非要作践她的好意 给她写恶劣的信 故意撮合她与他的同学 他的心意始终不明 一直到她被赐婚 他还将她写来求助的信一一焚毁是因为年轻而生的稚涩吧 喜欢一个人不知道如何去表达 面对幸福裹足不前 甚至不清楚自己要的幸福是什么 一定要等到一切无可挽回 要等到爱和幸福成为不可能的时候 欲望和激情才被激发出来 ‘如果我们之间正大光明 就不会做出如此大胆行径’ ‘你好过分 原来你是这么想的’ 又或者这无关年轻 成熟理智之人面对感情一样失措 Friends里Ross和Rachel分分合合 Rachel几次把Ross从其他女人身边夺回 最严重的一次是跑去Ross婚礼上 害得他把新娘名字念错 一场姻缘泡汤 我们站在局外的人暗暗不解 早干嘛去了 为什么非要等到这种时刻呢 孰不知人是有时糊涂到连自己的心意都不明 非要逼到悬崖到无可再退才翻然而起 明白自己心意后的清显自私地掠夺着聪子的爱 置聪子名声自身前途和双方家族名誉于不顾 可是如果我们苛责清显的不仁 那我们岂不是也要去命令林黛玉 不要那么小心眼要懂得养生懂得讨好争取长命百岁与宝玉白头到老 每个人都陷在自己的悲剧里 这不仅关乎性情 也是宿命但是清显的爱 到底是痛是哀是不善 而将之归结于宿命甚至付与轮回的 恐怕还是大和民族精神中的幽玄之善与残缺之美吧归结于青春 归结于性情 归结于宿命甚至民族性 恐怕距离这悲剧最终的奥义 还是差了一层吧 这是个悲剧 只因为这是爱情无法定义不可理喻的爱情 生之门死之眼的爱情 也是努力条分缕析努力make sense的我所无法领会的 爱情

2星，电影长达两个半小时，即使画面唯美，场景用心，再加上俊男美女，也让这个故事情节非常简单的电影显得十分的墨迹。

不过跟原著比起来已经很干净利落了，作为细腻文学的代表，原著只能说是更墨迹，但不乏有人喜欢这口，而本片最大的缺憾就是男主的塑造，几乎把一切责任都推到了男主身上， 原著里那个清高忧郁患得患失让人又恨又怜的男主，在电影里变成了冷漠残忍遇到阻力就化身为缩头乌龟的无耻男人。

男主人设一塌这片就没了一半，不但挨骂跟原著的故事内容也有些背道而驰了。

也或许是导演另辟蹊径想重新演绎一遍故事，从另一角度教育观众们要大胆担当才能得到真爱，否则不但活不了还要被指责唾弃。。

哈哈哈。

尽管打着改编自三岛由纪夫最后一部遗作《丰饶之海》第一部《春雪》的旗号，这部电影事实上与《春雪》并无太大关联，仅是截取了原著中诸多纵横交错的故事当中的一个进行了有创造性的改编。

行定勋显然没有把整部《丰饶之海》都改编成电影的打算，在这个剧情电影日渐萧条的年代，拍一部有文艺调调的商业片似乎成了导演们不二的圈钱选择。

毕竟，电影还是要给人看的；而如何将让三岛这部充满了宗教哲学思想的晦涩大部头改编成为既有三岛风格又通俗易懂引人入胜的影片？

大概弱化原作的“转世”主线和三岛对自己人生观的阐述与反思，并加强群众喜闻乐见的两个年轻人悲剧性的爱情故事，是唯一的一条路了。

行定勋用了偶像剧的套路，却拍出了一部与流俗的不一样的时代偶像剧。

很多朋友反映《丰饶之海》与三岛其他组合作风格截然不同，哲思晦涩难懂，让人无力卒读。

事实上，《丰饶之海》的前两部《春雪》与《奔马》是三岛对自己一生前半段和后半段的阐释，而后两部《晓寺》与《天人五衰》则是三岛对自己人生观与宇宙观的反省和总结。

《春雪》中的主人公松枝清显是三岛对自己幼年及青年时代的影射。

柔弱、美貌、寡断、幼稚、缺乏男性特征，三岛是讨厌这样的自己的，于是让清显在爱情与疾病的双重折磨中缓慢地死去。

但是，电影却不能这样表达。

电影就是电影，观众希望看到的是好故事，而不是某种充满哲思性的东西。

大部分观众更喜欢的，是在电影院中以镜头为双眼，看到画面上故事的变迁，而不需要动太多的脑筋。

让大部分没有看过原著的观众和三岛的读者一样边看边想，恐怕不是一个太好的选择。

电影需要成为一个独立的存在，不依托于原著，才能够取得更好的票房。

因此，电影砍掉了清显的学仆饭沼这个角色。

饭沼在原作中是一个充满男性肮脏特征的、却追寻纯粹无暇境界的角色。

尽管在整部《丰饶之海》当中饭沼并不算主要角色，却始终起到了反衬清显以及清显的各代转世的作用。

他始终以肮脏而猥亵的姿态出现，却也始终用其纯粹的思想示人。

但是，假如在电影里出现这样一个角色，没看过原著的观众恐怕很难意识到他所起到的作用，其扮相与言行恐怕也只能引起广大观众的憎恶。

同时，很明显，行定勋希望拍的是一部拥有三岛一贯的“无上之美”的唯美影片，因此在这样一部以华丽舞美为买点的电影里，饭沼就会显得和一个洗不脱的污点一样让人膈应。

因此，在电影里砍去这一角色，是可以理解的。

其次，弱化了清显的挚友本多繁邦在剧情中的作用。

事实上，《丰饶之海》真正的主人公，应当是作为松枝清显四次转世旁观者的本多繁邦。

本多对清显的感情复杂而浓郁，应当是早已超脱挚友层面的一种灵魂结为一体的默契。

本多被塑造为一个充满哲学气质的理性主义者，不断帮助清显及其转世在达到生命璀璨顶点——之后他们便会猝然逝去，本多便孤独地等待数年甚至数十年的时间，直到再次与他灵魂上的伙伴在前世约定之地重会。

但是电影作为一个单纯存在的艺术形式，并没有必要将这个角色刻画得如此复杂。

本多作为一个配角，只需要起到烘托主角的作用就可以了。

因此，原作里睿智而深藏不露的本多在电影里成了一个略带点呆板的书生气的少年，有时候被清显当枪使。

但是导演仍然是注意刻画了本多与清显不一般的感情的，不知道各位看过电影的朋友有没有体会出来呢？

同理，对两个泰国王子的弱化，也是为了增加电影的单纯性，减轻原著晦涩的哲学思想和佛教色彩。

而且既然没有拍摄后续的打算，两名泰国王子也不是太重要的角色。

对聪子与清显的感情刻画，电影也与原著略有不同。

原著当中，清显是以一种近乎孩童游戏一样的方式与聪子恋爱的。

聪子一旦表现出热络，清显便避之不理；而聪子一旦杳无音信，清显便开始坐立不安。

而聪子在原著中，尽管是喜欢清显的，却也是碍于公卿家的矜持，保持着一定的距离。

但也正因如此，两个年轻人的爱情更显得纯净而令人心生爱怜。

电影中对“赏雪”一场戏的刻画，可谓是对原著的极大颠覆。

原著中的聪子只是试探性地提出了要求，为了尽可能让少的人知道，清显前往麻布绫仓府邸与聪子乘坐人力车去赏雪。

而电影中，聪子竟然大大方方地坐着马车到松枝府邸前等待清显一起赏雪，显得有那么点儿过于倒贴了，乍一看让人不能接受。

不过想想这部电影是以卖座为第一要务的，将两人的感情刻画的越浓烈，与最后的悲剧结局落差越大，也就越吸引人。

因此，这样的处理，想来导演也是有他的道理的。

就如很多看过三岛原著的朋友所指出的，电影当中将松枝清显刻画得过于残酷和冷漠，因为在原著中，松枝清显对聪子的拒绝，只是出于他自己的柔弱和寡断以及幼稚。

不过，作为一部以票房为目标的电影，虐恋情节显然是卖点之一；当然，也有可能是导演和演员对角色的理解有些偏差。

冷漠和残酷，也可以成为爱情悲剧有逻辑性的理由。

窃以为，原著和电影的差别主要体现在前半段，从天皇降下敕令开始，后半段的表现与原著的差别开始越来越小。

清显内心的寡断、聪子内心的绝望、两方家庭对名声的爱大过对孩子的爱、蓼科对聪子的爱和本多对清显的爱都从镜头和演员的表演中体现了出来。

电影后半段与原作最大的不同，应该是删去了昭披耶王子听闻爱人死去之后的一系列情节和添加了已决意出家的聪子在门扇后面的哭泣声。

删去泰国王子恋爱的情节是为了情节的纯粹与干净，而添加聪子并不露面的哭泣，应该是导演为了增加电影的戏剧性和表现力所做出的努力。

在书的最后，已出家的聪子再也没有出现在读者的视线中了，而电影为了更强的效果，尽管没让聪子出现在镜头里，却让她的哭泣声传出了屏幕，这种虐恋偶像剧赚眼泪的大杀器，估计能让好些没看过原著的观众晚上辗转反侧睡不着觉。

尽管我在看原著时认为聪子在到了大阪以后已然心如死灰，但是在电影的这个情节面前，还是无力招架啊……另外，电影删去了原著当中对大正时代日本人对西洋大规模冲击的迷惘。

在原著中，松枝家的管家山田是穿和氏服装的，而清显也常穿和服与裙裤，而电影中清显基本只穿制服和西装；清显为了“不经意地”介绍聪子给泰国王子们而带他们去看的戏是日本的传统戏剧，在电影中换成了西洋歌剧《浮士德》。

想必这种细节，电影观众不可能看的像我一样强迫症般地仔细，所以，倒也无伤大雅。

单从电影的艺术性上来看，《春雪》是能够给人留下深刻印象的片子。

尤其喜欢在表现清显和聪子的禁忌之爱时所采用的借助窗棂、竹子、门扇、镜子等物将镜头一分为二的长镜头，在浓郁的色彩和精妙的布景协助下，画面就好像龛上的偶人一样美丽到失去真实感。

这无疑是既能够满足偶像剧的情节又能够符合三岛极致美学的，也正是摄影让这部电影没有偏离三岛的风格太远。

尽管从情节上来讲，电影有较大的出入，但是看完之后，竟会感觉事实上二者还是有很多统一之处的。

==============最后还是夹带一点私货。

妻夫木聪真的不适合演清显啊，太黑了orz

来看的。

两个多小时的片长，看完已经三点多。

之前并不是很清楚题材和剧情，只是因为对妻夫木聪的印象一直不错才挑来看的，还恍惚有喜剧的错觉，结果开始看才知道似乎完全不是那回事。

开场的那首唱诗也许因为从来没有接触过，所以很不习惯，以至于一直到后来才发现女主的童年时代竟然是志田未来演的，在这里赞一句未来MM小时候真的好萌，古装非常美啊。

因为时代的原因，妻夫木聪饰演的松枝清显留着平头，但配合学生装显得很清爽、英气逼人。

而竹内结子饰演的绫仓聪子的和服亮相一开始还有点没认出来，虽然比起现在似乎清丽不少，但跟松枝清显站在一起就显得年纪偏大点，但也算端庄典雅了。

从最开始，清显对聪子的态度一直很冷淡，虽然爱理不理，但其实那种别扭的爱意也足够明显了。

听歌剧、看电影，华服之下的贵族之恋似乎从开始就注定了坎坷。

清显有一个习惯就是把做过的梦记录下来，在梦里，诡异而迤逦的画面正是清显内心的传达。

清显与聪子之间暧昧不明的情感终于在同去赏雪的清晨难以掩藏，两人在冰雪之中的马车上拥吻，梦幻的场景里一对璧人，时间仿佛在此刻定格。

但随之而来的误会却使皇室的指婚成为两人间的阻隔。

难以忍受相思之苦的清显开始与聪子幽会，而这在那样一个时代，注定了悲剧的开始。

聪子的怀孕，打胎，落发为尼，一切虽然不近人情，却也无可奈何，但痴情的清显不愿面对命运的摆布，却始终未能敲开聪子的心门，客死在回东京的火车上，而那时，他身处梦中……他们的爱情正如纷飞的春雪，越是美丽越是靠近死亡 其实是一个可以预见的悲剧，在一个没有自由的时代，任性和纯真都意味着美好的终结。

怒放的爱残存的不忍凄美的诀别和死亡，三岛由纪夫在梦境与现实的交错间把这段宫闱悲恋叙写得哀婉动人令人唏嘘。

其实是看完之后才知道《春之雪》是三岛由纪夫《丰饶的海》的第一章。

对于三岛由纪夫的认识，其实只限于他“生如夏花般绚烂，死如秋叶般静美”的人生观和盛年切腹自杀的经历，因为这部片子才知道，正是这部《丰饶的海》完结的当天，三岛由纪夫结束了自己的生命。

以此回看，总觉得整个故事都浓墨重彩了些。

画面，音乐都很美很华丽，也给了我对于现代片之外的新的感受，妻夫木聪的感觉很细致，人物性格很有层次，竹内结子当时也很美。

最后不应景的地吐槽一句，果然很容易死……