江边旅馆

1.不用介意死去，于是便没有什么可介意的；2.小时候开始就一直愿意和女生相处，因为更容易共情；3.写下的诗不叫诗，只是用来破解情绪的，在此之外的才是诗本身；4.回去想跟父亲喝一杯；5.要是可以的话，想在图们江西边开一家旅馆；

夹带私货

洪尚秀的标志性镜头语言风格也在发生变化，有几次微妙的镜头剪辑处理，喜欢他的影迷又有的解读其文本意义了。这次金敏喜的戏不多，故事以男人和女人的双视角展开，去看爱情生活和死亡，有着老年人的无耻和坦荡的态度，不过看洪尚秀的电影最有意思的还是对照他的生活经历之后，那些和他的生活形成对照的真真假假的东西。

廉价美学。

好像很久没在老洪的电影里看见他如此严肃地讨论死亡。虽然还是夹在许多尴尬的把妹对话里，但能感到一种和以前完全不同的心绪。而这种感觉是在很爱一个人的时候才会有的：很爱一个人的时候就会很自然地开始思考生与死的问题。他真的很爱金敏喜

你看，老头儿临死临了了，还不忘嗑百合cp。

洪导wuli i人社交代偿

2019北影节。我还挺喜欢洪尚秀的，和《独自在夜晚的海边》一脉相承遥相呼应，洪尚秀还是很有意思的创作者，生活与作品互为注释。他的片子有一种刻意为之的不讲究，除了iPhone风格的摄影，对话也显得很没有设计感，但他厉害的地方在于，看似一盘散沙的日常，却又能准确地呈现人情绪中复杂的悲喜，而且最后这一盘散沙的日常碎片，竟真的汇聚成了某种成气候的人生长恨水长东。

只是为了在大荧幕看一看金敏喜。加之身体不适真的如坐针毡

跟金敏喜躺在一张床，这等美事，足矣。

好闷啊……目前无法理解或共情的中年男子的死亡 今敏喜美 雪也是

有点dull 结尾还行 洪氏推拉摇依旧是看不舒服

#ICA 长评-两个意识与两位天使。影片以诗人男主的视角展开，如同海龟汤式的叙事逻辑将看似无关的细节编织在一起，他在旅馆居住，梦境与现实交织，开场他看到手部受伤的女主，由此引发了一连串关于女主的联想和投射，后续诗人在海边见到女主和同伴与她们短暂交谈再见到了他的孩子们，后续现实就停留在它回到了旅馆里，而剧情则全部是梦境，这些梦境和思考揭示了他或者“他”对于死亡与存在的思考。诗人与两个儿子的讨论涉及到了人的两个意识，在我看来两个儿子则分别代表了形而上与形而下的两个意识，小儿子是地上的，大儿子则是天上的，小儿子更贴近情感与人性，像母亲般细腻柔软，大儿子则显得更理性克制，与父亲互文，他天上的意识超过了地上的意识也导致其失去了对现实的感知，而天上意识感知到的就只有…两位形而上存在幻想中的天使了。

韩国#100. 妥妥送一个五星。科长和评审团抽疯了吗这部片子发男主？？？戏根本不在老诗人身上嘛。应该是个金豹/最佳导演奖/评审团奖这个路子的。洪常秀黑白的这三部其实都在玩不可靠叙事和记忆/心理这种技巧，这部其实比[之后]走得更远。又是自指和自辩混杂的故事，金句不少但是不招人烦真是高段（啊，[比海更深]到底出了什么问题？？？），但是对死亡和衰老的探讨竟然有了些后期小津的况味。加上摄影实在是令人愉悦。就当[草叶集]是练手了……

不怎么喜欢，或许是话中有话的部分这次和我离得有些远，但其中不少台词仍值得细细品味。

永远都不会再看这位导演的片子，故事讲的真烂，全程昏昏欲睡，和上次看独自在海边的夜晚观感一样，然而一到这位导演惯常用的“朴素运镜”方法—推镜、左右遥镜，我就精神了，真业余又让人出戏的运镜方式阿，非得提醒人摄像机的存在，不会有人因为这位导演盛名在外觉得这是返璞归真吧？

洪常秀的对话真的无聊又拖沓。

日常的琐碎枯燥干瘪和尴尬都很直接，生活的终点或许就是苍白，将死的老人卸下了苦难的包袱安静离开，一对闺蜜相拥着窝在床上默泪或许也接受了被抛弃的事实，洪尚秀应该是一个对生活极度敏感的人，会把惆怅哀伤欢喜放大，所有引起的情绪变化又再细微处起作用，姑且把它当成是一种思考吧……

女性也有女性的苦闷，而在这部片子里女性的苦闷可以被冲淡，女性的价值变成了消解男性的苦闷。雪地里忧愁的少女，成为了苦闷诗人排解忧愁的通道。看到这样貌美的女士即使明天死去也好啊！“文艺”“小众”“忧愁”的外壳下包裹的是对女性的压迫。不懂为什么这么多人热捧…

每一帧有金敏喜的画面都闪耀着光... 不对，是我的眼睛在放光，照到屏幕上反射回来了。其实是想她了。