三池崇史,<以藏>,2004幕府末期的杀手以藏在现代城市的夜幕下复活了,为了向把他培养为杀人机器,控制了过去未来的超自然组织"贵族院"复仇,以藏开始了血雨腥风下的无尽狂奔.....你要向谁复仇?天地万物!以藏是什么?北野武眼中的他是满腔愤怒的怨灵,政客眼中的他是反抗权威的恶棍,学者眼中的他是系统内偶然出现的扰动,更多人甚至怀疑他存在的真实性.对这一切废话以藏都不做回应,手起刀落,祭台上于是多了几颗血肉污秽的头颅.对日本电影的爱好者而言,三池崇史手中俨然握有新世纪暴力精神的生存密码,游刃于血腥变态与和煦温情间来去自如,即便如昆仃塔伦蒂诺般声名远扬的怪才面对他传承自老牌国民导演深作欣二的狂戾之气和商业才华也只能甘心拜于下风,本片可以说正是对昆仃向东方暴力粗糙致敬的作品<杀死比尔>的反动与示威,是导演三池心中多年积郁的尽情挥洒,是主演中山一也对暴力精神的极端诠释,更是原案加编剧武知镇典狂野才华的完全胜利.爱只是一个字,其本身不需要意义,只是个配有音调的符码民主是人类文明的副产品,是一种人权已经得到维护的假象.国家是人的头脑中一种荒谬的存在,是想象的产物,利用这个概念可以把人类像动物一样圈养起来,并以此为借口要求单方面的牺牲三池面对的挑战不仅是将武知镇典庞大杂乱的思维框架以影像的形式展现出来,更要在视觉上吸引观众的同时让他们接受这一框架成立的前提---一切规则都是可以被破坏的.于是以藏无视物理定律行走于垂直的墙面上,突破物质和时间的限制,在和僧兵,武士,剑豪,捕快,帝国军人,机动队乃至不良少年和黑帮等日本历史上存在和曾经存在过的一切暴力组织无休止的战斗中一步步接近自己的目标,而观众也在他斩断一切世俗成规的放肆行为中得到了心理压力的极大释放,在接踵而至的杀戮狂欢中逐渐麻木,又被友川かずき嘶哑的唱腔和干涩的木吉他逐步引入了对世界的思考....宗教,人伦,科学,法律,道德,欲望,甚至当幸福和理由本身都可以被无视之时,人之所以定义为人的基础似乎也动摇了,唯一能把我们与动物区分开来的,就只剩下了无因的残忍与暴戾,你是人所以你残忍,还是你残忍所以你是人?没有人回答这个问题,以藏和他的对手们其实没有本质的区别,他们都是维护系统稳定的工具,只不过后者是在系统内,前者是在系统外罢了.片中著名演员如北野武,绪形拳,长门裕之,魔裟斗等数不胜数,可以说是日本暴力类型片老中青三代演员的一次大集合,那怕一个出场一分钟的龙套可能也是某位前辈...如此齐集暴力代言的豪华阵容本身即已经可以看作电影主题的印证了,更勿论那一次次的杀戮,客观说来,虽然没有采取极尽血腥的变态手法,但反观三池以往的电影,即使是号称变态作品的几部其实也并不以血腥程度见长,而多以情境和创意取胜,这次他更是继承了日本剑客电影"疾如风,徐如林"的传统,常常是一个照面,刀光闪动,血未落地,人已扑倒,即使是许多大撒狗血的段落也尽量少在动作上做花样而是采取粗浅直接的招式,也许真正的暴力本来就是如此简单到近乎本能的行为.所以当以藏面对枪口突然使出"千里庭户"般的瞬移身法时,才让人感到格外惊艳,一次次的时空交错也是影片的魅力之一,幕府的捕快可以出现在现代的东京,全副武装的机动队却闯入了江户时代的民宅,不同的时空唯一不变的就是无止境的杀戮欲望.而在物质世界的交错之外精神的世界也是交错的,以藏一次次陷入对过往的回忆,战国,幕末,二战,每一个时代的他似乎都注定成为杀人的工具,正如人类历史的黑白影像永远在循环往复,而这一切羁绊最终还是无法牵住他,反而更坚定了他复仇的决心.北野武在片中的角色耐人寻味,贵族院的固定成员,将军,财阀,政客,教宗和学者,每人都代表了一个可以对社会施以强力控制的阶层,只有作为"丞相"的他没有确定的身份,但是考虑到北野武凭借自导自演的多部黑帮电影在国内外树立的巨大声望,似乎可以把他看作"暴力"的象征,虽然寡言少语,面无表情,真正控制人类社会的始终还是他所代表的单纯的暴力,也只有这样的他在最高暴力机关--军队都已被以藏降伏的情况下,还可发出最后的疑问,不幸的是,人之暴力始终无法对抗以藏所代表的天之暴力,天诛,更是审判,除了血雨的洗涤,没有什么力量可以拯救已经堕落的人类.如耶稣般被杀与十字架上,又如耶稣般被矛枪刺穿侧肋,在诸神已死,伊甸之蛇盘踞人间的今日,或许只有依靠复活的以藏才能对这个堕落的世界进行惩罚,这不是人的复仇,还是是传承神性的自我审判.以藏是手足,友川即是喉舌,不断引领以藏迈向下一个战场,自谈自唱神对人类的判词的他,也可看作是以藏身边的诗人,一个欲将其事迹传扬到重生之后的世界上的吟游诗人.冷漠的伊甸之蛇最终将以藏吹入了轮回,在不同时代一直跟随他的女子也成为了重生的容器,以藏的复仇失败了吗?还是他将开始新的复仇?或许,我们一直都误会了邪恶的本质,善与恶,神与魔,本来都是自在人心的东西,超然于人心思绪之外的邪恶,又如何会被人所膜拜,成为所谓贵族院的最高统领?肮脏的人类啊,不愿正视自己手上的血迹,却要搬出恶魔这种人造的偶像充当替罪羔羊,所谓审判也许是善恶间早有默契的一次对话,当人类把一切糟蹋到无可收拾之时,就会有一个以藏来扫除这些污秽,将人间带入下一个宿命的轮回.而新的以藏,也将在一片耀眼的白光中再次诞生,茫然四望,手足无措,面对神赋的任务懵懵懂懂,直到再次踏上血肉横飞的无尽狂奔....在下次化蝶重生之时,或许以藏真的能斩断宿命的墨比乌斯带,不再踏入另一次无果的循环,毕竟,毁灭是已知的,而生命永远是未知的.....本片背景:虽然片中主要角色如冈田以藏和武市瑞山(武市半平太)都是历史上真实存在的人物,但剧情基本抛开了真实事件的束缚转而对历史事件进行某种意义的重读和续写.片中部分场景和道具来自已被尊为日本国宝的彦根古城,在1860樱田门之变中,正是彦根城藩主井伊直弼的被杀点燃了武市瑞山等人革命的雄心,对于权欲心极重,个人意志极为偏执的瑞山而言,面对生于土佐藩下级乡士之家,身份低下只能在道场外偷学剑术的以藏,破格收其为弟子与其说是看重他天赋的剑术才能,不如说是期望单纯的以藏能因感恩而甘于做任人摆布的傀儡,助其完成"尊王攘夷'的大业吧."革命就是杀人的勾当",在坂本龙马,吉村寅太郎等昔日好友逐步疏远瑞山之时,以藏却因刺杀多名幕府要员而获得了'人斩以藏"的称号,在幕末四大人斩中剑术造诣并不突出的他,到底是以何种意志支撑起这一次次的残酷杀戮?而当瑞山被捕后欲毒杀以藏灭口未果的时候,这一意志彻底崩溃时又释放出了多么可怕的野兽?留下"我为之尽心竭力的事业,原来不过是如梦泡影"的辞世之句,是否是以藏已经看穿了瑞山背后那个黑暗妖异的庞大组织?惯于操纵历史人心的瑞山或许无法相信自己最后会死在已经陷入神魔状态的以藏手下,,但属于他的时代确实在以藏,也是三池的手中彻底终结了..
每个人都在努力表达自己,纹个身换个发型奇装异服写影评写小说换个工作离个婚,方式不同而已,可问题是该说些什么?
我是谁?
反对比拥护要有效。
以藏用刀狂砍,友川和树用歌声悲嘶,还有间或突兀的黑白记录片,呐喊着同样的话: 我是我我是我,我不是儿子不是丈夫不是顺从的军人不是尽职的白领不是公民不是信徒不是神的子民不是媒体受众,我是我我是我我是我我是是我,不要给我任何身份不要给我任何信仰,我只是是我,我只愿是我,你是神也无权把我变成不是自己的别种物体。
疲惫的以藏用尽全身力气抵抗,剥除一切文明的伪装之后重生,新世界的新孩子,在新的一天醒来。
跟吃火锅一样爽。
三池崇史真是大师,他能将繁复的信息表达得如此异彩纷呈,如此精彩。
以藏像一个与“共产主义的幽灵”同序列的幽灵,对法律、政治、宗教、血缘、历史、婚姻、教育、国家、全面消解。
他甚至不限于社会结构层次的革命,而是在整个世界“永恒的演化”之中,对生命的存在发起挑战。
这并非是消极的虚无主义,更是另一种极端,一种过度夸张的“实在主义”(Realism),这似乎也呼应了本片的“反战”主题。
全片的台词都处于一种高度抽象化的讨论之中,三池崇史刻意而为,使这种文本层面上的内容具象化铺陈到无尽的屠杀影像中。
到影片后半程,当以藏与自己产生了关联(就像园子温《自杀俱乐部》(2002)所讲),他的兽性占据上风,进化到第二形态——恶魔的形态。
此后,愤怒转化为原动力,杀戮也就超越世俗了。
战争到了后面,没有正义,没有理由,只有权力全都被打破,才有结局。
所有的所有,都收束成一首对世界的挽歌,如怨如慕,如泣如诉。
最终,恶魔堕下地狱,“我”在没有暴力的纯洁中新生。
而人类社会永远逃不出历史周期律,怎么杀戮,再怎么以暴力反抗权威,真正实质支配社会的东西其实一直没变,主角打败种种表象看似无限接近胜利不过是西绪弗斯式的悲剧,人性之恶自会塑造另一套表象。
值得一提的是,影片中的民谣歌手由音乐家友川和树扮演,他演唱的几首插曲是片中极其精华的所在,基本上可以算作最好的电影插曲之一。
杀戮。
遇神杀神遇佛杀佛。
禅理,以及艰涩难懂的禅理。
这是看完《以藏》唯一的感觉。
我不懂三池崇史,或许我还没有功力深厚到充分理解这样的日式暴力肮脏美学。
喜欢一些日本古代电影。
平安时代的鬼神出没,鬼魅神奇;武士时代特有的刀光剑影,腥风血雨,华丽丽的斩杀。
但我不喜欢这部《以藏 》。
纵横交错的视觉碎片,朦胧的影像。
肆意的暴力斩杀。
莫名莫名挺喜欢的是松田龙平饰演的一个美少年。
有着姣好的面容和冷漠颓废的神情的,他身上背着一条蛇。
我总说松田龙平是个妖男,或者是耽美小说里那些迷倒众生的男主角,极品小受。
《御法度》里的加纳很适合他。
性和杀戮是推动人类文明发展的源动力,繁殖与竞争造就了今天璀璨的世界,无论我们如何高等,仍然脱离不了生物进化的基本规律。
三池的片子里很多都是围绕这两个话题展开。
以藏就是这样一个代表,他化身一部杀戮机器载着导演探索人类欲望与野心的根源。
影片开宗明义的用二战的镜头交待了导演希望探寻的问题,然后迅速浓缩至以藏被酷刑杀死,他是人类进步的车轮下碾死的一只蝼蚁,然而却极度不甘心的古往今来天上地下的复仇寻找被杀的究极原因。
导演为以藏开了外挂,许以高明的刀法和强健至极的体魄,于是以藏孤身一身游走于庞大的存在了无限长时间的固定体系中,试图一己之力撼动凌驾在人类世界之上的规则。
在以藏的杀路上,各种力量、欲望甚或眷恋和情感被一一展现。
靠发声器说话的老翁。
从下体抽出利刃面目全非的情人。
在寺庙里,圣人站立的蒲团下有一个深不见底的巨大黑洞。
吸血鬼一样的商人。
洗脑式的消极教育。
以藏一刀破开所有桎梏,终究功亏一篑。
因为他想要找寻的问题,原本就没有答案。
闪回在杀戮中的野花,如同黑白影像里那些笑脸,似乎浑然忘记身处苦海。
题记:宇宙中一切都是幻想,我们在虚无里制造意义,满月洒满大地,从那里可以去往任何地方,你可以是任何人,任何事。
――――卡夫卡·陆KavkaLu[img]http://www.popcornmag.com/gallery/galleries/alek/Izo.jpg[/img]随着人类世界的高速发展,进入太空已经不是问题,然而我们似乎同时进到了存在的黑洞里,没有人知道这高速后面的蕴藏着巨大的危机,银幕上所出现的战争和独夫他们是偶然的在场吗?
作为种群繁衍哺乳动物大多数会进行繁衍的动态平衡,而自以为人道的人却让傻子和低能儿分享着人类终将极限的未来,作为自然界最惨烈的繁衍平衡就是战争,它是偶然的吗?
犹太人说:人类一思索,上帝就发笑。
当年被逐出家园的犹太人在二十世纪以后正在改变人类的终点,哲学家和物理学家以及军火商有许多是犹太人。
人类的丧钟犹太人已经为我们敲响,这是我对21世纪最为悲观的预言。
系统的终点是什么?
人类的明天和前身是什么,我们依据考古发现遗迹又能证明什么?!
忘川造就了神话的威仪和自我前身的虚无,我们走着,为了遗忘我们选择长大,人类的婴儿和老人的愚呆何其相似,混沌抹去所有呼天抢地的棱角。
在场是以藏全部意义,它是恶灵在有序世界的无序反应,它的出现首先是个体缺憾造成的,当他提着倭刀走过孩子的目光,所有嘲笑的故意都为她们招来杀身之祸。
影片里不时出现的伞写满了东方式的魂魄的收敛,意义和无意义只是你的选择。
佛教禅宗一派的式微不是它自身的问题而是知会的越来越少,知会成为道的分野,泾渭分明。
电影里有段他孤独走在田园上的画面,接着出现的是人类充满伤感的影像资料,这和《第五元素》有着相近的指代。
而那刻以藏是以青目的姿态出现的。
狙击手和东京街头的是影片最有想法的段落,甚至有了强烈的哲学意义,人和环境有关系吗?
真的有关系吗?
作为全知的歌者,作为镜像经历的以藏,所有和他有关的只是人类的暴力所在。
这部影片将注定写进21世纪的影像历史,因为它描绘的不是复仇,而是讲述着和人类一样漫长的暴力史,它在某些临界点上演变成无法控制的人类灾难,以藏注视着,亲历着,他是所有人,他的哲学和人文价值远大于《杀死比尔》,东方的世界是――――一朵莲杀戮,在袁和平和徐克们的暴力美学的光影里已经成为了可怕的诗意,他也改变着日本剑道片的模式,吊威的优雅弧线让生命轻如鸿毛。
在今世的世界里他们不甘心被杀,然而,遭遇以藏是生路的宿命,因果注定的世界需要我们扪心自问,欠与被欠的鸿沟需要生命来填满,恩怨让历史的长河一片血污。
绫回答了他们的疑惑:蠢货,你们的死就是因为你们的无知。
那么有知是什么?
生路之苦,死似极乐?
小童的眼里噙满泪水,承担一生的迷惘和手起刀落的归返,怎样才是幸福的容颜。
以藏做的是归返,歌者的悲吟里我们明确看到了导演的指涉,超生是对于今世悲苦的最大反动,这终结了苟活的恐惧和胆怯,血泊成为了业生的蜕变通道,今生之罪,以血终极。
戴着防毒面具的孩子和带着玩具的孩子是互为指代的,相对的苟安和世界动荡血腥相比,以藏的杀戮和国家战争下孩子的性命比。
他,一个带着邪灵面目的圣徒,将人类还原成嗜血的走兽。
甚至,禽兽不如!
一曲悲歌亦无法救赎膏药旗下所有的炮灰,胜与败,战神是唯一的赢家,现世的可怖是人类为以藏杀戮的血光所震惊,却不知在自我的族群归属里,在主义的蛊惑下,在欲望的膨胀里人人以神之名手执屠刀。
不惑之年的我已经明白为什么那么多的智者遁入空门,当你接近本质却无法阻挡悲剧,四大皆空是唯一可行的修行。
镜像之门,印心证形血光之见,人形邪道歌者语见机锋,反战是为了人类的活着,反人类却是为了所有被贪婪人类灭绝的生物。
以藏是极恶的影像却是善途的必须,人在血泊里才会反思原罪和生途,影片的结尾那个曲面带将生命的深谷和高峰写尽,对于以藏他将轮回到哪一道?!
挥剑的自觉,可否结束轮回和恩怨?!
满月洒满大地,从那里可以去往任何地方,你可以是任何人,任何事。
这一部电影从伊甸之蛇开始……【附录:影片资料】《以藏(IZO)》 2004日本导演:三池崇史原作:武知镇典 主演:中山一也、松田龙平、寺岛进、吉川光博、北野武奖项:第61届威尼斯电影节威尼斯地平线单元作品个人评价:艺术性9,欣赏性9(当代日本重要的电影)2006年2月11日 星期六 下午16时10分 云间 寒鸦精舍独立影评人:卡夫卡·陆KavkaLu版权所有,请勿私自转载联络方式:MSN:[email protected]邮箱: [email protected]
若不是三池崇史的fan或者久经考验的cult片战士,那么大多数人看Izo时的状态是坐立不安的,烦躁的,甚至会有把导演暴打一顿的冲动。
你会一边咒骂着变态的小日本,一边紧握着拳头,是为了等待最后的一个你以为自己会懂的结尾,也为了制止一阵阵的反胃,电影还未过半就关了机子的必也大有人在。
但《以藏》比《杀死比尔》的高明之处在于,以藏不是为了杀人而杀人,虽然从形式上来看,以藏更像是为了杀而杀。
甚至从杀人的花样与华丽程度来看,《杀死比尔》也落了下风,更别说恶心程度了,美国人在宗师级的恶心面前,到底显得嫩了点。
但即使你已经对它所展示的恶心与变态都已经很好地承受了,你还是很有可能在最后一头雾水,以藏是谁?
他为啥要杀人?
他为啥可以穿梭时空?
这是科幻片吗?
那些阻止以藏的人又是谁?
很多问题都有着模凌两可的解释,在我的看片经验中,这是最让人愤怒的情况。
所以不管有没有曲解导演的意图,我都必须找到一套框架来解释它。
“反对阐释”的意思是在你理解的情况下的一种“欲辩已忘言”的状态,而非拒绝思考与理解。
以藏是一个意念。
甚至可以说,里面所有的人物,都不是某个具体的人,而是某种抽象的概念。
影片中有一个美少年的形象,他有着姣好的面容和冷漠颓废的神情,他身上背着一条蛇,似与他形影不离,这是一个关键的暗示。
以藏的终极追杀目标就是这位美少年。
蛇是引诱人类的生物,它和人类自身的某些缺陷——比如贪婪、虚荣、占有欲——狼狈为奸,蛇诱使人类被赶出了伊甸园,蛇是人类堕落的象征。
既然如此,那以藏追杀美少年,是否可以理解为祛除人类的堕落品质,挽回人类高贵品质的象征呢。
有些搭界,但并不是这般理想。
在影片一开头,以藏便已经被杀死,他受着残酷的极刑,刺刀一刀一刀地刺入他的身体,镜头上是一张扭曲的脸。
这也是一个暗示,做为美少年(代表着某种丑恶的事物)的对立面,以藏应该表示某种正义的反抗,但是他在影片一开头便被残忍地杀死了,这说明了什么呢?
这里我们需要借助另外一些日本电影的情节来帮助理解。
在动画片《幽灵公主》中,野猪被认为是森林的守护神,它们强壮勇武但戾气十足。
《幽》的一开始曾出现过一头发了疯的野猪,它全身弥漫着恶臭和剧毒,所到之处寸草不生。
后来我们知道这头野猪是某个山林的守护神,但是森林被砍伐,它受到了惨绝人寰的折磨,这些肉体和精神的折磨使它失去了理智,它已不是神,而是一个被仇恨冲昏头脑的具有神之能力的恶魔。
这可以帮助我们理解以藏,以藏本来是这样一个意念:这个意念集中了人类的某些优秀品质,如创造力、活力、思考力。
但是被折磨致死的这个意念被仇恨冲昏了头脑,它失去了克制,它要复仇,它要找到那个罪魁祸首,挡它者死。
那张扭曲的脸暗示了这一点。
好了,到目前为止,整个故事的脉络清晰起来了。
首先,以藏和美少年是一对对立的意念,分别代表了人类优秀与丑陋的品质,在一开始的战斗中,美少年胜利了,他残忍地杀死了以藏,以为这样就可以一统天下。
但是意念不死,以藏的复仇之火烧红了历史的天空。
接下去是对一些分支和细节的理解。
首先,美少年是通过什么控制这个世界的。
我们在影片中看到一个类似内阁的机构,内阁成员对少年毕恭毕敬。
这是一个象征。
若仔细观察,一共有六名内阁成员,从谈话中,我们得知,他们有些是主教,有些是将军,有些是文人。
其实,他们只是分别代表了宗教、政治、军事、法律和意识形态(另一个是总理)。
这样的话,以藏要杀什么人,似乎是可以预见到的。
导演在这里把导致人类失去自由的矛头尖锐地指向了几乎是这个社会所有的条条框框,他想借以藏的刀锋把它们通通瓦解。
于是我们看到以藏杀了僧人,还在僧人面前撒尿以示轻蔑;(宗教在第一个被干掉也暗示了宗教的力量在现代社会的式微)我们看到他杀了那些趾高气扬的官僚;看到以藏杀了在法庭前接受审判的自己和审判自己的法官;看到以藏杀了那些给孩子灌输国家意识形态的老师;看到以藏杀了有史以来所有的正规武装军和地痞流氓;我们甚至毛骨悚然地发现导演连爱情和亲情也否定了,因为以藏还杀了自己的旧情人和自己的母亲。
这是多么可怖的情景啊,所有存在的东西都值得诅咒,所有的活物都该被杀,所有的感情都无非是控制他人的工具,导演用他凌厉而可怖的影像为我们描绘了这样一副人类向自身报复的末日图景。
但以藏是快乐的吗,不是,他很痛苦,很挣扎,因为所有他杀的东西其实都是他本身的一部分,每杀一次,他既体验到一种突破和复仇的自由快感,也感觉到生命正被自己慢慢杀死。
所以导演安排了一位流浪的吉他手来吟咏以藏内心的悲哀,(更应该是全人类内心的)这是一种绝世的哀愁。
以藏可以穿梭时空,也因为他是一个意念。
因为这种人类社会的矛盾在任何历史时期都必然存在,人被自身所创造的种种枷锁所束缚,人的本性遭到泯灭,于是人性以一种暴力的形式向自身复仇,最后毁灭一切。
这是这部电影所深刻之处。
若懂得这一点,那些杀戮的镜头,你不会看到血腥,会看到悲哀。
如此推论,电影结局已隐约可料,挣脱所有枷锁的人类不可避免地要走向虚无和灭亡,导演无法解决这个困扰人类千年的难题,最后以藏也以灭亡告终。
但是导演留给人间希望,他让全新的以藏在从母体中诞生,一丝无挂,宛如自由的天使,毕竟,从头开始,一切都有可能。
那个生出以藏的子宫在分娩那一刻,发出耀眼的光,那是人类的光。
博客:http://www.mtime.com/my/Lyeast/
三池导演的又一朵奇葩作品,北野组的人也来参了一脚,这是要搞cult片交流还是要闹哪样,惊艳的地方像是及川光博cos新选组,松田龙平cos大蛇丸,友川殿魔音灌脑,金句台词展览,舞台剧模式,勇者斗恶龙式迎接大牌们集体跑龙套,N种死法等等数一数还是蛮多亮点的,但三池的片子通常都是那种不是把你雷的半死就是让你扑倒膜拜的极端两极化,总之被幕末刽子手以藏吸引进来的观众(例如我)大大有种老子被骗了的感觉。
以前看的书上正好有一文说出了我的心声,请允许私自摘录出阿汤哥的这段文,【】内如下:【《牛头》和《以藏》的反高潮——《日本映画惊奇》汤祯兆2005年10月三池崇史的最大特色恰在于作品水平的繁复不定,《切肤之爱》令他得到广泛的海外观众支持,甚至令影展网络从此开始追踪他的作品。
具有讽刺意味的是,作为一个类型上的快枪手,他当然也精于扑捉观众的口味,因此近年的作品不断把满溢和极致的电影风味推展至不停冲击界限的地步,背后的理念恰恰凸显了西方对日本不理解的一面——正因为具备神秘性,所以才可以保持在市场上的吸引力。
所以新作《牛头》和《以藏》大体上万变不离其宗,三池用的策略是放弃剧情上的经营(这一点反映出他看不透《切肤之爱》的成功原因,误以为西方观众仅因为镜头上的尺度挑战而为之雀跃,其实它的震撼力更缘自处境设定上的日常性,从而更令人不寒而栗),而且流于场面及镜头上的虚饰张扬。
两者均利用极为简单的线性情节——《牛头》因黑社会大哥的失踪,而手下兄弟在寻找过程中不断遇上超现实的人事关系;《以藏》则由一名古代杀人机械的死灵追求复仇开始,从而超越时空去一次又一次杀死所有的对头人。
三池费尽周章要令观众坐立不安,因此构思出如《牛头》结尾处,大哥竟然从一个声称是由他所变身出来的阴道中竭力爬出来“重生”的场面;而《以藏》更要为每一个敌人的死法思量变化,努力为观众在一百二十分钟里展示被杀方法有多少种可能性。
对我来说,以上的狂态均代表三池崇史走上了一条歧路,忘掉了他的最大长处是结合类型的限制,而从中去拿捏类型中变化的可能性,而不是抹杀所有的原先条件,去建立所谓目空一切的个人风格。
我的结论是西方的三池崇史热其实是“爱你等如杀死你”的陷阱,希望深陷其中的三池还有可以重生的机会。
】另外稍微做了下笔记,收集了一下大家被以藏杀死的N种方式,到后来有几位不是单单被以藏砍,稍微反击了一下下,嗯,反正到最后我都开始嫌烦了,随便mark吧==VS1:被杀的武士A,喜欢拔刀收刀,复仇未果,还是被砍=L=旁边冒出一个唱悲歌的友川殿==#VS2:左轮枪坂本龙马?
(误)喉癌要借助电极发声=L=啪啪啪开枪,很挫,被砍,接着人力车拖走了==#好痛VS3:旧情人,柳女那货从菊花前面一点的地方掏出太刀刺去,被挡接着掉下沼泽给石头砸挂了==#VS4:新选组,冲田、土方,冲田好像是及川光博cos的!
还是被砍了==#VS5:干掉一堆僧兵和尚==#好痛还是搞不定以藏,北野武等干部出场了-VS6:两只穿西装拿菜刀的吸血鬼。。。
砍==#好痛好痛好痛。。。
话说吸血鬼弱爆了,小尖牙太喜感(瀑布汗VS7:在林子里纺纱线的母亲。。。
砍VS8:众女子缠绕以藏VS9:法官(半平太游说着以藏)VS10:婚礼上的新婚夫妇倒霉的被砍VS11:家长会诸君(老师在教些很反人类的概念,国家、民主、爱是什么,台词真相了)————————————————花丛里冒出一个唱悲歌的友川殿==#啊!
是元首!
————————————————VS12:在长屋场景对战SWAT。。。。
VS13:在大阪现代场景对战江户捕快。。。
(实例演示,话多的人死得快)VS14:VS帽笠众VS15:VS不良少年——————路遇两平安时代村民,再掉到日本家家户户男子收赤纸的时代,再跳到战国,又冒出一个唱悲歌的友川殿==#————————————遇到自己灵魂的另一半,女人格,以藏进化成完全体了,衣服也粘粘糊糊破破烂烂————VS16:上班族VS17:家庭——————————————冒出一个唱悲歌的友川殿==#————————————————VS18:VS黑社会VS19:黑人坊主==#VS20:日军不死族VS21:北野武等干部(冒出一个唱悲歌的友川殿==#)VS22:曾经的上司VS23:松田龙平随身护卫,死后双双变蝶蛹摘录其中一些台词:老师:山田君, 爱是什么? 山田:到!
只是一个字,这个字本身不带有任何自然意义。
有时候, 只是个发音的语调 。
老师:接着, 告诉我们民主是什么? 山田:是!
民主是一种人类文民的副产品; 一种假象。
人权已经进展的假象 老师:好的, 接着, 佐藤 君, 国家是什么? 佐藤:是!
国家是只存在于人类心智中的...虚构的概念...透过这个概念,可以把人像动物一样的豢养在一起,可以透过这个虚构的概念来单方面的要求提供牺牲奉献。
老师:很好!
今天的课就上到这儿。
片子最后的诗: 在微光中, 每个人都会变成这样: 变成即将振翅高飞的鸟 一片崭新的天空将会成为你的新故乡 在这个故乡里的人们都像母亲一样 疾病的名字是歌手 医生是听众 护士是诗人 我想说的是,三池监督这些台词在寺山修司面前都弱爆了,《以藏》看一遍足以,虽然里面有我喜欢的北野武、松田龙平、及川光博等一众亮相,出场瞬间我激动的血压爆表,也有直逼三上宽的友川殿震场,但片子实在是各种装B,而且完全没有我喜欢的cult片美感,满足完好奇心后也就什么都不剩了。
我觉得,作为一个电影,首先是给人看的,不是给评论家分析的。
什么暴力血腥人类存在的意义什么福柯萨特利比多性本能都给我滚蛋。
简单来说,我认为三池在拍这片子的时候脑子进屎了。
是啊他拍了这么多片,好像是六十多吧。
就算是为了还房贷,作为名声在外的导演,花者投资公司的钱,还让老百姓心甘情愿地付出电影票钱和盗版dvd钱,起码要说的过去。
反正这部片就是狗屎。
我才不管大师不大师呢。
烂就是烂没什么好说的。
情节布景人物演技,还不如英雄和无极呢。
大家都别看,白白浪费两个钟头。
血腥。
暴力。
cult片导演三池崇史,据说这部以藏是拍来向昆丁叫板的,谁叫他的《杀死比尔》不伦不类?
没看《杀死比尔》,看以藏。
杀人。
杀人者终被杀。
理由呢?
所谓替天行道,说着都底气不足,于是他换了种借口,杀人机器一旦明了主人不过拿他不当人看,于是开始讨伐主人。
他说:以藏的杀人履历就是人类进化中的疯狂杀戮史。
如果只是想讽刺,何必如此制造剧情?
每一世的以藏都是杀人机器。
若他真想讨伐,为何在最后关键一刀没有下手?
遇佛杀佛,见神杀神。
他已经没有进行任何思维,只有固执的杀人。
兴奋?
我没看出来。
痛苦与悲伤倒是挺多。
从何而来?
你受的苦?
被当成杀人机器就是你受的苦?
别给我来这一套。
当初明明有选择的。
是自己踏上这条路,怨谁?
如果说因为你杀了人于是同时心中的良知在痛苦。
那么你的良知究竟向着何方?
去讨伐当权者。
终究还是自私的目的。
你的良心,算是什么?
不懂。
我就是不懂,为什么能够如此肆无忌惮地杀人,竟然还被大家说成是隐射人类的杀戮史。
我就是低俗,我就是无法理解你们所有套上去的能够杀人的道理,不管杀人者是痛苦还是嗜血,没有任何道理去杀人。
有人要你的命,你可以躲过,身手那样好,如何躲不过?
再说目的仍是杀人,才招致杀祸。
为什么不能原谅,不能不屑一顾?
我就是无法理解。
我就是不能容忍这样的借口。
给我一个更好的杀人理由!
如此一部戏,你叫我看到什么人性?
全是借口。
两个多小时,我完全不能顺利地浏览。
以藏,究竟是国家的化身,还是牺牲品的化身?
他的行为,不过是两败俱伤。
我就是cheap,看不出来更多的深意。
我了解当中的智者说的话:要找到一个完美的不完美者。
然而整部片子的深意?
人性?
这样的深意人性我不了解也罢。
怪有意思的片
看不懂剧情
明顯的反思二戰之作。片中用了大量二戰紀錄片鏡頭,還有二戰日軍形象的殭屍。以藏或代表軍國主義,亦可代表人性暴虐的一面,見魔殺魔見佛殺佛。薩婭象徵人性中的善良恭謹,有妻性、母性,溫順而堅韌。松田龍平那個男神一樣的角色或代表裕仁,或代表人的佛性。而超然的歌手則是笑看眾生的神。
一切都是神神叨叨
三池的行为艺术~
只有日本人能拍出这种东西,izo怎么莫名其妙的像步惊云啊
台词NB啊!
无聊
太跳跃了,实在是太跳跃了。三池的一大特点就是不把故事当故事说。
杀个不停
TM的要拍两小多,会玩
三年前被青岛人忽悠来看的 痛苦的观影体验
什么勾八
赤果果的
纯意识流,长达两个小时的嘶吼和屠杀,没有时间空间没有剧情。花费了极大的耐心看完,不知道如何给电影评分,两颗星分别给客串的北野武和唱歌的男人。
我喜歡這種經過包裝處理的暴力
就是一直杀杀杀杀
像人生,似有意义又似无意义
剁
好无聊~