一点就到家

导演原汁原味地把这些美景风貌拼接在了主角们的奋斗路上，让观众们一边为热血拼搏而激昂之余，一并体验突破都市里摩天高楼的包围后的惬意和治愈。

“整个电影的画面都很好看，屋舍、茶园、孩童还有小动物。

我最喜欢的镜头，是早晨的时候，三个伙伴在树上睡醒，干净的面庞迎着初升的太阳，背景是晴朗的天空和参天大树。

特别治愈，感觉生活充满了希望。

”看完电影的观众如是评介。

🎬《一点就到家》在这个充满机遇和挑战的时代，我们总是迫切地想要获得成功，总是在正确与容易之间做选择。

却忘记了，自己内心最深处到底想要什么。

三个性格迥异的年轻人，一个怀揣电商梦，一个怀揣快递梦，一个怀揣咖啡梦，他们相聚在山清水秀的千年古寨，在这里共同开启他们的创业生涯。

三个人三种身份，一个是大城市创业失败者，一个是勤奋节俭的快递员，一个是叛逆出走的梦想家。

但是他们都有同一个目标，励志打造属于自己的品牌。

一开始，他们与古寨格格不入，在走了一些弯路之后，他们用真诚打动村民，在追寻梦想的过程中，收获到了成功和感悟。

创业的过程也如童话般美好，三个大男孩一起在云南山村，做着把咖啡带向全世界的梦。

他们在清晨阳光里挥洒汗水，在落日余晖里尽情谈笑畅饮，在布满星空的夜晚诉说心事，在青翠的山谷间与牛羊为伴，在葱郁的森林里和晨曦相守。

原来现代与传统，都是被同一片土地孕育的，他们可以共生，也可共存。

流水不争先，争的是滔滔不绝。

如果想要能够做成功一件事情，首先就要坚定不移相信这件事。

每个人都有自己的追求，都有自己所向往的远方。

我们努力的去改变世界，哪怕最后失败了，失败的也只是事，不是人。

人不应该那么轻易被打倒，任何时候都应该站的起来。

寄言燕雀莫相啅，自有云霄万里高。

愿我们每个人，都能开辟出自己的道路，并在这条路上一往无前！

一点就到家 (2020)6.52020 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 许宏宇 / 刘昊然 彭昱畅

主角魏晋北（刘）一直追着风口，一直在风口过后摔下来，开篇就非常有意思。

猪就是整部影片的意象。

影片简单来说就是三个人追梦，有人想赚钱，有人想赚钱想助力家乡，波折过后最后成功的故事，最后点题了扶贫。

回到电影，一部非常典型的命题电影，经典爽文套路，轻喜剧但是笑点单薄，说励志也没有展现太多情绪，不过作为小成本电影应该是到及格线了。

该展现的情怀及时，扶贫的内核一直在。

该有的起伏都有，但实在是平淡，以至于最后的成功没有达到爽文该有的高潮。

说到演员，彭昱畅演小人物很自然，刘昊然中规中矩，另一位演员也还不错。

整部影片完成度不错，但不出彩，甚至我觉得挺平淡的，坐在影院里边玩手机边看也没什么影响。

好像豆瓣总体影评都偏向于好评，猫眼也发了大字报，怎么说呢，口碑发酵过后，也不知道大家的总体评价是怎样。

原本准备放在最后面讲，想了想还是提到最前面。

也许有人觉得这是一部喜剧片，而我提出的观点就像是在鸡蛋里挑骨头，要求太多了。

但我还是保持自己的想法吧，喜剧片也可以有很深刻的话题，喜剧片可以不止要笑点，还可以有泪点，喜剧片不代表着就要三分钟不离一个段子。

第一次写影评，有不足还请指出。

一开始看到这一部《一点就到家》的时候，我其实有点带着看《哪啊哪啊神去村》乡村向的观影期待的，但我没想到最后的体验远远不及我的期待。

乡村文化被几个符号草草带过，矛盾被浮皮潦草地解决……影片堆砌得最多的是喜剧梗，其次是每隔一段就必然出现的鸡汤。

令我感到有点恼火的还不是喜剧元素以及过多的鸡汤文字的滥用，而是最需要的戏剧冲突被前两者无限淡化以至于影片的推进孱弱无力，变得更像是为了讨好观众而不择手段。

下面是就我以为的几个本来十分有话可说的地方。

以李爸为首的老一派种茶群体和彭昱畅刘昊然创业群体之间的矛盾在要推广咖啡树的时候，我们的创业群体需要说服至少一半种茶人去改种咖啡树，然而这个问题的源头又指向了村长也就是李绍群的父亲。

在影片的塑造之下，李德隆应该是一个坚守传统、内性固执且为人十分刚烈的人，同样在这样一位领袖的带领之下，村子里留下的大部分居民几乎都是以种茶为生的，村子甚至还有一个祭茶的节日。

传统旧习俗与现代新事物必然会产生碰撞，但这种碰撞并不是靠彭昱畅的“演讲”和村人的几滴眼泪就可以解决的。

然而这一段矛盾缺了什么呢？

第一，反对派的声音种茶对于当地人民是一个代代相传的事情，可以说是一种信仰级别的劳作。

突然要让这样一个群体去砍掉茶树改种咖啡树，民众的态度转变的过程应该是一个非常精彩值得一写的地方，砍去茶树就好比要去砍掉这一辈人的根，砍掉他们与祖先的联系。

农村人相对而言是一个更加对传统有着依赖眷恋的群体，在这之中势必会有守旧派，我始终认为这并不是一滴眼泪就可以转变得过去的。

我们需要反对派的声音。

这种声音不仅是一种真实，它更是代表着村人并不是完完全全的势利派的证据，而这种声音甚至可以是在砍去茶树时的一阵叹息……第二，茶叶销售夕阳化带来的影响片子其实一直有说茶叶销售变差了，什么人都在说，然而到底了这样一句话还是一个符号，就好像空中阁楼一样虚无缥缈。

为什么村人的眼泪带来的冲击力不够？

因为影片没有把村人因为茶叶销售夕阳化带来的影响具体化，我不知道收入降低使得他们的生活变得艰难了多少，不知道他们付出的勤劳和收获是多么得不对称，然而这其实才是村人愿意接受彭昱畅的改革的最大动力。

他们有对更好生活的向往，然而所谓的传统已经无法支撑他们的向往了，所以他们就算要断去过去也要相信彭昱畅——这个曾经给他们带来网购便利的人——能给他们带来新的希望，而不只是一句“我们不相信什么咖啡树，我们相信你”这么简单的事情。

【短小的更新】关于信仰与否看到评论区越来越多的人对笔者所写的“信仰”持有蛮大疑问的。

也有人认为这种看法也是一种农村刻板印象。

其实真的要说笔者有没有亲眼看到什么地方真的把种一种农作物种出信仰，笔者坦然承认，现实里真没有亲眼见过。

但笔者仍然坚持影片中的种茶群体是保有一种“信仰”，因为影片中有描写到一个“祭茶神”的节日。

笔者不知道各位有农村生活经历的人，有没有在自己的村子里见到过这种类似的祭一种农作物的神的节日。

如果没有，笔者认为觉得这不存在什么信仰不信仰的问题也很正常。

但如果有，我想说，祭这个动作本身就很有信仰意味，一开始如果没有信仰又为什么要创生出这样一个节日呢？

此外呢，还想再提一点。

云南种茶也确实有蛮久远的历史了，也确实存在一些地方有这样的节日。

还是很主观地臆断一下，茶树这种作物和一般的农田里种的那类一年里种了长好就要割的作物还是很不一样的。

个人认为能够设立这样一个节日，和茶树本身性质也有一定关系。

以上。

快递产业造成的集市文化消失影片快结束的时候，放了一个老奶奶的镜头。

奶奶说她从小就很喜欢赶集市，集市对她而言是儿时的快乐源泉；但是从快递产业进入村子之后，赶集市的人渐渐少了，而最后消失了，这种快乐也就一去不复返了。

（老奶奶说话的时候其实很有感觉，影片唯一一处让我鼻头一酸的地方，然鹅差点要不争气地流眼泪的时候，老奶奶便举起了支付宝二维码……）集市是一种文化，其实现在很多大城市小城市小城镇都还会不定期地举办一些类似于这种集会的活动，所以我其实不太相信集市文化可以在这里消失得那么彻底。

不过这里就不说合理性的问题了。

我想说的是，这个镜头是没有头的。

这条线完全可以在彭昱畅刘昊然第一次进集市的时候加以描写，然而它却像是一个说来就来的工具，在最后记者这么一问，回想起来。

全篇的对于集市这一文化的描写本身就是缺失的，于是让它这样出现就变得十分突兀。

在我的印象中，集市与聚会是大概是农村最为热闹的娱乐方式了。

我想假如集市就这么消失了，村子一定会变得冷清许多了，但影片没有提到村人的精神快乐缺失后的状态，而是用老奶奶掏出支付宝二维码来表示她也跟进了时代啊……就这样草率地避开了这个问题。

但我真的很想问……真的有那么容易吗？

如此，引出第三个问题群像态度与性格的缺失在群像态度的处理上影片可以说是一塌糊涂。

群像态度是单一化的，几乎就是主角说什么，群体就做什么。

其次，是群像的性格。

在影片叙事来看，似乎让群体跟进时代是一个十分容易，一举就成的事情，可以没有人掉队。

然而这种处理方式太理想主义了，整个村人的群体成了三个人创业最为单一的背景色以及最为好用的工具。

至少放几个村人因为不了解新事物所以造成了种种小意外的镜头吧……由于本人是第一次写影评，也是冲着头脑一热写下的东西，里面自然会有很多不正确的地方，尽情指正。

祝各位国庆快乐。

好电影不少，喜剧电影也很多，但已经很久没有看过这样欢乐轻松、温情却不刻意煽情的电影了！

和正常周期的电影相比，《一点就到家》也称得上优秀，更何况从开拍到上映，它仅仅用了三个月！

首先夸夸它的镜头画面和配乐配曲！

一个字：绝！

朴质秀丽的云南风光、适配又动听的歌曲，一点呈现给你的首先是非常赏心悦目的视听盛宴！

我数次在观影过程中感慨：太美了！

太好听了！

并在片尾字幕中疯狂搜寻歌单！

再来夸夸导演！

之前没有看过许导的片子，没有想到他在这么短的时间内能交出这样一份高质量的作品！

剧情虽然并不复杂，故事走向你甚至能猜个大概，但你永远想不到有哪个梗在等着你。

导演善于推动观众情绪，能点中你的笑穴，也能戳中你的泪点，但每一种都恰到好处，两种情绪渲染的转换丝滑流畅，让观影体验舒适至极！

最后夸一下演员！

本片的群演均为当地村民，表演淳朴自然，代入感极强。

几个配角都是实力派，演技自不用说，谭卓老师和张琪老师出场虽然不多，却夺人眼目！

特别是张琪老师，几无表演痕迹，把一个保守但不古板，外表严苛但内心柔软的父亲诠释得相当动人，不了解之前我甚至以为他也是本地村民本色出演。

特别要夸的就是三个主演！

在追寻梦想的道路上，昊然饰演的魏晋北有方法却没有方向，单纯追求所谓的成功，却不知道自己真正需要什么，而彭昱畅饰演的彭秀兵和尹昉饰演的李绍群有方向却没有方法，三个人需要互相成就。

魏晋北在村寨创业，从最初单纯的想要成功来证明自己，到慢慢发现本心，得到治愈。

彭秀兵和李绍群也在魏晋北的引领下走出了迷茫，找到了梦想得以施为的方法。

一个倔，一个傻，一个轴，三个性格迥异的年轻人共同创业，其矛盾磕碰可想而知。

三人都有大段情感爆发的戏份，完成度非常高，这几段戏很能引起观众情感的共鸣，特别是昊然，鲜少看他有这种情感爆发的戏份，令人眼前一亮！

合适的就是最好的！

85后、90后、95后这三个主演的奇妙化学反应大幅提升了影片的观影价值。

你或许不再年轻，但谁不曾年轻？

作为这个国庆“最热血的治愈电影”，《一点就到家》用一段当代青年小疯狂大浪漫的追梦历险记唤醒了观众寻找梦想，寻找真我的渴望。

不论你是想在影片中得到治愈和救赎，还是单纯想放松身心，在国庆档大片云集之中，小清新小浪漫的《一点就到家》都是不错的选择！

相信我！！

所有女生、男生，电影票，买它！！

节奏鲜明，视听丰富，技术成熟，构思精巧。

有过于讨巧谄媚的嫌疑，不够深刻，但足够好看。

《一点就到家》这部作品，主题立意非常高明（讨巧），一共90多分钟的电影，内容满满当当。

涉及了空巢农村，月薪500的农民，涉及了快递等底层劳力在大城市辛苦的工作状态；讨论了现代工业化危害等问题；并且以此反思出了脱离城市，重新回归生活，建立基本的人际社交联系，亲近自然等等真正让人充实幸福的生活方式，熟悉我的朋友都知道，我也一直在反思这些东西；而且还有扶贫、物流下沉进农村，等等主旋律建设基层发展的主题。

这些个话题，真的非常好。

城市生活其实是一种抽象生活，也是一种隐姓埋名的生活。

人们确实保持联系，但不是以一种独立完整的人格出现，而是作为经济消费功能的化身出现。

对城市生活，或者城市生活背后一种主观的生活方式，进行反思，反思那些有害的、快餐式、消费式的生活，真的是我非常喜欢的主题。

前面说到这部电影的技术，和构思，都非常优秀。

首先从剪辑和技巧层面，它就是一部趋于年轻化，多样化的表现形式。

不拘泥于单一的故事，而是各种蒙太奇、快速剪辑、夸张的手法，双管齐下，快节奏，高信息量。

而构思上，是一部标准的三幕式剧本。

故事完成度很高——虽然很简单但很全面。

电影不仅做到了最基本技术要求，还设置了具有寓意的符号，虫、马、猪等等，很拔高。

一个好的主题，好的结构，再加上好的技巧，很难给差评。

这部电影，最起码做到了好看。

这就是七分以上的水平了。

只可惜，虽然它的下限是7分，上限却高不过8.5分。

为什么？

因为这始终是一个商业片而不是内涵深刻的文艺片。

如我所说，为什么这么好的主题，我却觉得它有故意讨巧的嫌疑呢？

因为虽然故事好，技巧好，主题好，但却没有深刻的反思。

整部电影，都太过流于表面。

似乎从一开始，就不打算深潜。

比如，三个年轻人创业，遇到最大的挫折就是理念分歧，其他的简直水到渠成。

天时地利人和。

真正创业过的人，都知道哪有这么简单。

创业其实是九死一生的高风险项目。

比如今年大环境不好，就有几家欢喜几家愁。

再比如，虽然电影有意无意，都在表达一种家乡的自然，不一定就比大城市的钢铁丛林要差的思想。

但这个话题，并没有深入的去对比，去刻画。

又比如，关于现代化工业的危害这个话题，其实是具有矛盾性的。

要建设农村，就要展现现代化优越的一面。

但要逃离城市，那又要展现工业化危害的一面。

不是说不准许矛盾存在，而是这部作品只是画了一个圈，把这些很不错的主题，全都装进了圈里，却并没有给出一个答案——甚至没有好好讨论思辨一下。

电影给出的答案就是，创业成功了，给家乡带来了工作岗位，不用在大城市打工受气了，在农村家乡一样可以打工。

但是，仔细想想，现实里创业没这么简单就成功。

所以，其实，电影只是电影，现实要比这部电影沉重的多。

有些作品是轻飘飘的，有些作品是沉甸甸的。

所以这部电影虽然好看，上限却不高，不够深刻。

尤其最后支付宝的植入，推翻了反思，只关心科技便民惠民的一面，把危害的一面又推回去了，很可惜。

它毕竟是商业片，而不是纪录片。

很可惜，但瑕不掩瑜。

这部电影已经在自身局限下，尽量的做到了好看，做到了三观正，也完成了“扶贫电影”的任务。

总体来说，我还是挺推荐它的。

轻松，有趣，好看，还带着那么一点点思考性。

如果一定要在国庆档期里比一比，目前为止，我最喜欢这部。

我感觉评分还是低了，就这部剧的题材以及演绎，拍摄方式来看，还能再高点，不过也高不多就是了。

（不过我看很多评论，豆瓣的用户还是非常严格的）这部剧从影视作品的角度来看，题材是励志，演绎是搞笑派，剧情其实偏老套，没什么创新，新皮装旧酒，所以评分不可能太高。

从主题立意来讲，励志题材，但是没讲透，就是蜻蜓点水，接着励志的噱头，内容非常浮于表面，典型的就是看完之后，没有获得感。

不过，其实市场上没几年都会出一些不错的励志题材剧，这个现象是好的，影视作品的最主要的作用不是娱乐大众，而是传播一些思想。

这部剧它自己定位于搞笑其实挺有自知之明，因为这个本子写的却是一看就知道是短平快生产出来的，没什么深度思考和实际调研，带着理想国的美好憧憬。

不过，起码也传达出了一些励志剧该有的概念，回家，反哺，创业，民族品牌意识等等，这些是国家呼吁的，但是也只能是呼吁，影视作品把他拍出来，其实也是一种潜移默化的呼吁和影响。

如果你能在这里看到希望，那你就去。

只是，这部剧确实讲的太简单了，创业，打造品牌，不是花了时间和精力，然后有机会就能打造出来的，这里的困难，小到一块钱的螺丝钉，大到上亿的宣传推广，几代人，几十年都不一定能成功。

影视作品这么描写一是因为时间短，而是因为要有一个好结局，也是妥协的结果。

真正创业的艰辛，就单说种地，土壤，水分，天气，地理环境以及人工，施肥，看护缺一不可，往外推广，宣传就是最大的困难，没有名气谁买？

再就是淘宝，开店谁都可以，但是能不能卖出去是另一回事。

当然，创业还需要一点运气，运气好的企业，可能成功的更快，但是该操心的一点都不少，更别说打造品牌，这比卖出东西更难。

中国这么多年，多少人的努力，才在世界树立了中国功夫这个品牌，难。

但是，有雄心壮志的人依旧要去做，只是不要太容易做决定，遇到困难轻易就放弃，因为改变是一点点来的，不能因为难就不去做。

影片在展现年轻人创业故事时过于理想化，忽略了现实中的诸多困难与挑战，导致故事显得有些脱离实际，不够真实。

叙事手法较为平铺直叙，缺乏足够的戏剧冲突和张力，使得剧情推进略显平淡，无法引起强烈的共鸣。

人物性格转变过程交代不够充分，情感表达上略显单薄，没有深度挖掘人物内心世界。

看完后没有印象的电影

跟以前很多次出电影院我就能写出影评的情况不太一样，这一次明明是可可爱爱的喜剧片，而我却心中五谷杂陈，难以表达。

此刻，我完成了三刷。

三刷这场终于满场了，大家一起爆笑，气氛简直太好了。

而且大家对电影宣传过那些梗也很熟悉，我仿佛是在一刷。

看来，宣发的效果应该开始显现了，“小一点”要加油啊！

这下好啦，我顿觉情绪积累到能够表达，就说点杂感吧。

正如先前部分观众的体验一样，这是一部优点和缺点都非常明显的电影。

先说缺点吧。

制作团队“因地制宜”用了当地的居民充当群众演员。

由于他们缺乏表演经验，所以在成片中显得生涩，不入戏，略影响我个人的观感。

不过，这仅仅限于前20分钟的剧情，李绍群（尹昉饰）一出场，大三角形成了稳固的结构，剧情就整个地顺溜起来。

此外，剧本的理想化设置可能不符合部分观众的口味。

比如三位主角创业成功似乎来得很容易。

这个本不算缺点，但是缺乏剧情的支撑就形成了故事线的“中空”，直观上跨度很大。

在这一点上，可能不见得所有观众都注意到魏晋北（刘昊然饰）说他在云南种了三年的咖啡，而他们的成功其实是发生在魏晋北第一次跟彭秀兵（彭昱畅饰）回到云南小山村的五年后。

在这个高度网络化和数字化的时代创业的成功与失败可能在瞬息之间，五年其实很长了。

只是这段创业过程要拍下来怕是可以拍100集的“黄路村意难忘”，90分钟的片长装不下这么多内容。

再有就是特效可能因为制作时间的关系显得粗糙。

下面说说优点。

我以前说许宏宇导演的上部电影《喜欢你》是可爱的，到了《一点就到家》又在“可爱”中加入了“治愈”。

三个可爱的大男孩在创业和实现梦想的路上，相互成全，互相治愈。

魏晋北通过最后一次创业治愈以前多次创业失败造成的抑郁症。

彭秀兵通过第一次创业治愈了出走十年后对家乡的牵绊。

李绍群通过实现梦想消除了与父亲之间新旧观念发生矛盾冲突产生的隔阂，治愈了破裂的父子亲情。

电影里，那些些需要治愈的，已经治愈的，都是成年人藏在内心深处不可言说的“秘密”。

把创业作为梦想，一步一步地实现，本身就注定是个治愈的过程，治愈的是成年人的少年心。

其实，片中魏晋北，彭秀兵，李绍群的实际年龄并不下小了，是演员的外形给了大家他们还很年轻的错觉。

实际上，魏晋北在云南种了三年咖啡后已经马上三十岁了，彭秀兵离开家乡十年后才回到家乡，种咖啡又是三年。

李绍群从北京回村种咖啡整整五年，彭秀兵叫他“绍群”哥，然后创业种咖啡又是三年。

所以，片中的三位主角实际上都是三十上下，却几乎一事无成的人。

他们还算年轻人，可实际上却遭受了多年社会的毒打。

他们可能已经没有多少机会成功了，更可能淹没在人海里用永远做普通人。

然而，我们通过电影看到了他们心里的不甘和身上的微光。

魏晋北创业屡战屡败，屡败屡战；彭秀兵心系家乡立志回乡创业，帮助家乡人民富起来，留住村里的年轻人；李绍群是全片的“阳春白雪”，他执着于自己的咖啡梦。

三个人殊途同归，携手筑梦，从此铁三角笑料不断，所有的梗都是清新自然，雅俗共赏，有笑有泪。

影片的实质依然是青春片，因为三个人始终怀揣着梦想，打着鸡血，这是属于年轻的标志，却无关性别和年龄。

创业的过程中，自然少不了争吵，分歧，甚至闹掰，最后和解，他们互相和解，与自己和解，与梦想和解，与世界和解。

成功成为必然，并非运气加持的偶然。

电影里，我最喜欢的一场戏是三人在李绍群家吵架。

三个仔演技爆发，之前看过花絮已惊到。

实际上电影好像需要后期配音，他们仨在配音的时候把情绪拉得更满，更是称绝。

“流水不争先，争的是滔滔不绝”，“寄言燕雀莫相啅,自有云霄万里高。

”我认为这两句话是全片的主旨。

种咖啡也好，经营事业也好，实现梦想也好都不能一蹴而就。

而在这个过程中戒骄戒躁，将眼光放高，把眼界放远，才能拿到成功的“钥匙”。

除了主旨的体现，电影的色彩，背景音乐都是亮点。

许宏宇真的好会拍，好会剪，手速还快，镜头转换衔接行云流水，电影观感特别流畅。

《一点就到家》或许很理想化，但乡愁是真切的，少年的心是真诚的，观众在观影过程中得到的放松也是真实的。

最后，我今天喝了中国云南的咖啡，是我喝过的最好喝的手冲咖啡。

中国从很早就有自己的咖啡了，我们也能做好自己的咖啡品牌。

最近因为出差原因，每天晚上回去对着酒店的大电视，很难不让人想看剧的冲动最近每天晚上都在刷电影每部电影大约都在1个小时左右怎么说呢我觉着一点就到家的题材是非常不错的包括在电影的开头中间作为喜剧片的感觉还是蛮不错的可是从星雀咖啡准备收购之后开始变味我也确实领会到了电影想要描述一种初心的感觉但是总是让人感觉到了不协调的感觉开头的详细描述与结尾处的匆匆结尾不免让人感觉到头重脚清以及电影结尾处的感情升华没有让观众有深刻的切身体会总之就是前面部分还可以 后面结尾过于突然感觉奇怪