将“强国”“中医”“民族”“两党”“资本”等一系列议题汇集,而后用不堪推敲的拙劣推理将议题拼合,试图打造似波兰斯基《唐人街》一类真凶逍遥法外的政治案件。
然而这个白种人杀黄种人(华裔/印第安人)、黑种人最后自杀的编排实在可笑至极,所谓的密室与死亡的揭秘只能通过临时闪回与刻意加戏来强行往“诺兰式悬疑”靠拢,而“开膛手杰克”自始至终也只是个宣发造势的噱头。
令人啼笑皆非的是,浮光掠影的罪案本身并没制造什么奇观,真正的奇观来自那些狗血的伦理与煽情的升华!
我们看到剧作不断掺入民族资本、美国两党、爱尔兰黑帮、清廷走卒、资产阶级革命派这些势力,不仅将推理变为无足轻重的附属品,更在不断加入戏码的同时破坏叙事的连贯性,谁被害早已不重要,重点在凶手本身就是剧作要绑定的政治符号。
人物形象除去夸张的演绎便是符号式的内核与工具化的行动,白振邦存在的意义除了扮叛逆阔少和基友耍酷充高冷就是制造麻烦与做蠢事,革命党可以不顾身边华侨安危投身万里外的革命,格兰特杀女剖婴作案自尽根本荒谬不经,陈还要用自己那点见识剖析一番美国的政治景观与资本利益。
最后东一犁西一耙的故事靠强行煽情与对立曝出所谓的伏笔,在“提气”的高潮后道出资本与权力的真相,既迎合了中年群体的认知又契合了青少年爱国教育的主题,然而全片意识形态的审慎与宏大命题的糅合反而映射出“真相”在大洋彼岸的适用,既不能将美国人全盘丑化又要为自由主义折中站台,同时不忘强调建设(make)我们的(C)国度(Great again);陈思诚的确找到了一条更【稳】的主旋律宣传道路,在欧风美雨忙着让白种人在影视中将异域黄种女郎占为己有时,陈思诚敏锐地让中国男人在电影里完成了对西方文化的反向交媾,上演了一出“击溃西方老白男”的血统论战。
用烂的段子配上精心的包装只能是无功无过的喜剧,但票房背后透露的真相却是:这场以民粹对民粹的反击,将是未来中国电影市场持续的动力。
坐在电影院门口写下的影评四部唐探全都在电影院看的我可以说很有发言权不是任何人的粉丝就是喜欢看电影今年春节档目前看了蛟龙和唐探,一会儿下午看哪吒目前唐探给了特别大的惊喜,来之前还和朋友说看预告不好看,为了情怀我还是会去看,可是看完了,我发现这是最好看的唐人街探案,对于我来说比第一部都好看王宝强神了,看到他的脸蛋就想笑这部口音我更加喜欢怎么觉得刘昊然小伙子更帅了呢 另外演技特别自然所有配角包袱到位,好多人不知道人名,但是每一个人真的都生动,我全程都想打开微博说好看,一直忍着没有打开手机更别说上厕所了。
整个剧情真的超级强悍,不仅聚焦于探案,还有其他线路,总之我太喜欢这部电影了,笑中带泪,百分之90的笑点 百分之10的泪点 希望这部1900能够成为今年的春节档票房冠军。
电影里提到了一个很有意思的点:白轩龄经常前往大剧院观看魔术表演,而魔术表演者金陵福(Ching Ling Foo)同时也是白振邦和郑仕良转运革命所需枪炮的中间人。
金陵福自己看似只在电影里扮演了一个npc的角色,但在历史中,他自己也在1900年这个关键的节点,和美国的排华法案发生了密切的纠葛,甚至在1911年的辛亥革命里,也有金陵福自己的角色(他拍摄了有关辛亥革命的纪录片,这也是中国最早的纪录片之一。
影片最末处有他在船上拿着摄影机的画面,或许也是对这段历史的呼应)。
金陵福本名为朱连魁(Chee Ling Qua,1854年—1923年),艺名金林福或金陵福,天津人。
金早年在国内学习和从业魔术表演与戏法,获得了一定的名誉。
作为为数不多的活跃在19世纪末20世纪初的中国魔术家,朱连魁曾多次前往欧美进行魔术表演,“口吐百丈”、“空竿钓鱼”、“碎纸还原”、“大碗飞水”都是他的拿手好戏,这也是电影中展示的一个历史事实之一(尽管时间上或许略有出入)。
电影里提到的一个非常重要的历史背景,就是美国的排华浪潮,这段历史在移民史和美国现代史上十分重要(特别是在最近的政治正确背景下)。
19世纪50年代到80年代,华人移民大量进入到美国西部从事采矿、铁路修筑等工作。
在美国两党激烈争取工人选票的背景下,这一移民潮流引发了国内是否限制中国移民的讨论。
1882年,美国国会正式通过《排华法案》。
作为历史上第一个以特定族裔为目标的歧视性法案, 该法案规定未来十年禁止华工移民美国:这使得华人成为不能向美国自由移民的唯一民族群体。
此后,来美华人受到了诸多限制,在美华人则屡屡遭到歧视和凌辱。
1902年,禁令再次由《吉里法案》(Geary Act)延续。
直至1943年,美国国会开始逐步废止对华人移民的限制。
必须说明的是,《排华法案》 出台的动因是多重的。
从表面上看,狭隘的民族和种族主义是法案的最大推手;而事实上,无论是在美国国内还是国外,都有诸多政治、经济和文化因素促成了法案的出台(例如白人劳工的压力、 华人人口不断增多且“不可挽回的文化差异/不可同化”、 华工薪资过廉伤害劳工利益问题、民主共和 两党政治均势及劳工利益团体游说等等)。
与此同时,在这一时期,中国魔术表演却在美国娱乐业中取得了巨大成就。
1898年,在奥马哈举办的跨密西西比国际博览会上,中国魔术师金陵福在中国村的表演取得了热烈反响。
当年12月博览会结束后,在当地商业经理的帮助下,金陵福及其带领的剧团继续留在美国,并前往纽约巡回表演。
1899年至1900年上半年,金陵福的剧团先后前往美国多地巡游,所到之处皆是万人空巷,金陵福一时间成为著名的全美明星,他的中国魔术表演登上了各地报刊头条,受到美国民众的热烈追捧。
但与此同时,金陵福及其随行艺人也因为《排华法案》的原因而陷入官司纠缠中。
在其成功背后,也潜藏着行业竞争、舆论冲击、商业利益等诸多隐忧。
最终,在义和团运动的背景下(他的许多家人彼时还在中国),1900年5月,金陵福启程回国。
换言之,金陵福本身也在1900年受到了排华法案的影响,尽管这一点并没有在影片中得到体现(这也完全没有问题,毕竟这不是片子的主线之一——但问题是,究竟什么才是呢?
)。
但这个问题其实值得我们深入思考。
在影片中可以看到,金陵福的表演是十分受美国人欢迎的——历史也是如此。
但当所有中国人都面临“排华”之大敌时,金陵福为何还能在1900年这个时间点过的如此之好呢?
如上文所说,美国推出《排华法案》的原因是多样的;但在根本说,其源于从经济上考虑的对中国劳工和移民迁入的抵触。
很显然,该法案所针对的对象和作为魔术表演者的金陵福存在于不同的语境中。
作为带有异域风情和神秘色彩的中国魔术,其所反映的东方文化恰好适应了美国民众对中国的想象。
但如何解决《排华法案》的合法性问题呢?
其实无论是美国的司法机构还是代表大众的舆论媒体,都将金陵福作为了一个“例外”处理。
在司法上,金陵福被认为是艺术家而非劳工,因此被免予驱逐出境;在舆论场中,金陵福被划分成了“北方的”“异类”中国人,并被认为和南方的“中国佬”有明显的差别。
从上述“排华”和“魅华”的矛盾和张力中,美国对华的真正态度得以显露出来;由此我们也可以看到,来自于魔术表演本身在这段历史当中的一个特点。
魔术既是理性和世俗文化发展的产物,又是满足人们对神秘主义和超自然渴求的活动。
因此,从东方性和现代性的视角看,中国魔术具有独特的双重属性:在现代性占据主流的时代,代表玄幻和魔法的魔术似乎是不合时宜的;但当魔术具有中国的东方性后,这一矛盾便被消解了:在东方学的理论中,西方对东方的他者观念便是建立在对东方神秘性的渴望之上的(相关事例还可参见程连苏的故事)。
回到这部片子,电影选中了1900这个节点,其实本身很有张力。
这一年在中国有义和团和八国联军,在美国有中国魔术和排华法案,甚至还有兴中会和革命的火星。
但最大的问题在于,历史的勾连和纠缠不在于简单地把所有元素(革命、排华、侵华战争、清朝统治等等)简单粗暴地“写”进一个故事里,这样做的后果只能是一坨四不像的“艺术品”;真正的历史的纠缠性和复杂性在于,历史的多线并进和个体的复杂决策让我们看到必然性和偶然性的互相呼应;进一步说,叙事本身不应该被当做一种体现复杂性的途径,其自身也是复杂性的体现之一。
当然,我们不应该太严格要求春节贺岁片严格符合上述标准。
但是当导演选定了1900年这个节点时,如果片子不面对这些问题,那就是严重的不合格了。
更令人遗憾的是,唐探本身的悬疑喜剧在这里仅仅成为了片子里的一些小角落,仿佛是只有当导演想起ta时才会拿出来讲一讲——正如《唐探1900》本身所暗示的那样,你如果既想要“唐探”,又想要“1900”,那就必然要面对这坨的现实。
历史当然可以喜剧,历史当然也可以悬疑,历史更可以接受艺术的再创作。
但是不得不说,《唐探1900》在这几方面都给我们树立了一个极坏的例子。
看《唐探1900》之前,我万万没想到,还能有“中医后代+部落华裔”这样的探案组合。
秦福刘昊然饰演的秦福,出身中医世家,爷爷是宫廷御医,后来全家死于战乱,为了寻找哥哥来到美国。
他平时当翻译糊口,一身福尔摩斯式的英伦侦探装,在异国讨生活不易,形成了见人说人话、见鬼说鬼话的“社牛”属性。
阿鬼王宝强饰演的阿鬼,其父作为修建中央太平洋铁路的华工,死于爆炸事故后,年幼的阿鬼被当地的印第安人收养。
他一身印第安打扮,却满口地道的河北话,憨直蛮勇,笑料百出。
秦福受雇于协盛堂的堂主白轩龄,追查其子白振邦杀害爱丽丝的凶案。
这个案件的另一个受害者,就是阿鬼的养父六手,两人出于共同的利益,寻找这两起命案的真凶。
白轩龄在查案过程中,秦福利用中医的“望闻问切”来寻找线索,追凶如诊病;阿鬼则利用印第安原住民知识,追凶如狩猎。
两人在性格和能力上彼此互补,踏上妙趣横生的冒险之旅。
尤其是阿鬼的印第安华裔身份,颇有巧思。
在整个故事架构中,核心背景是排华法案,洋人排斥歧视华人,视为外来者。
然而,对于当地的印第安人来说,这些所谓的“美国公民”也是外来者。
这些欧洲移民最初抵达美洲时,印第安人给予了他们很多帮助,而他们却侵占印第安人的土地,大肆迫害和屠杀。
正如华人在修建中央太平洋铁路时,付出了巨大的代价,换来的却是明目张胆的排华法案。
阿鬼作为华工孤儿与印第安人的双重身份,恰好成为这种双标价值观的最佳佐证。
社会派推理喜剧,错综复杂的人物关系说起来,前三部“唐探”系列,还是以本格推理为主,注重案件的逻辑性和解谜过程。
而这部《唐探1900》,在保留“推理+喜剧”的基础上,增加了社会派推理的元素。
创作者颇具雄心,将故事背景设置在1900年的旧金山唐人街,在复杂的社会环境中,涉及政治、经济和文化等多领域,解谜只是其中一部分,更重要的是探索犯罪背后的社会成因,由此揭示社会矛盾与黑暗面。
故事中除了秦福和阿鬼调查开膛手杰克的连环杀人案的主线,还穿插了费洋古抓捕叛党、爱尔兰帮会丢枪两条副线。
费洋古费洋古奉老佛爷之命,来旧金山抓捕兴中会的革命党郑仕良。
郑仕良是白振邦的好友,两人曾共同参与偷窃爱尔兰帮会的枪支,准备起义时使用。
费洋古和爱尔兰帮会,原本出于洋华对立的种族立场,却因为抓捕郑仕良这个共同目标,化敌为友、合作共赢,随后又在家国大义面前,双方反目成仇、以命相搏。
这三条情节线,巧妙串联起唐人街协盛堂、印第安原住民、爱尔兰帮会和清廷官差等多方势力。
在华人与洋人、洋人与清廷、清廷与革命党的多重对立中,随着故事推进,他们时而化敌为友、时而反目成仇,复杂多变的人物关系引发跌宕起伏的剧情,由此揭示华工在美国遭遇的种族歧视和不平等对待,以及民族危亡之际的大是大非。
亦真亦幻,电影的历史原型事实上,《唐探1900》中的角色和事件,不少都能找到真实的历史原型。
比如兴中会的郑仕良,他的名字与原型历史人物郑士良仅有一字之差。
郑仕良1886年,郑士良在广州美韬医院讲习班,与孙中山结交。
随后,他和孙中山等人在香港成立兴中会总会,筹划广州起义失败。
在《唐探1900》中,郑仕良有医学背景,这符合原型“弃医投革命”的经历,但原型郑士良并未去过美国,这段是电影虚构的。
左起:郑士良、孙中山、陈少白不过,电影中郑仕良偷走爱尔兰帮会的几百支枪,声称用于起义,这倒符合原型郑士良的时间线。
就在1900年10月6日,郑士良受孙中山委派,全权指挥惠州三洲田起义,所用的武器就是三百支来复枪。
在电影的最后,郑仕良和金陵褔在船上的一番对话,多有舍生取义的悲壮之意。
历史也的确如此,三洲田起义仍以失败告终,次年郑士良在香港被清廷奸细毒杀。
此外,电影中的中国魔术师金陵褔,也是历史上真实存在的人物。
金陵褔“金陵褔”是艺名,他原名朱连魁,是第一位去美国表演魔术的中国魔术师,于1897年迅速崭露头角,凭借传统的中国古彩戏法风靡美国。
不过,朱连魁也无法摆脱美国排华法案的阴影,在居留证到期后,他被扣押在警局等待驱逐出境。
然而,剧院经理为了留下朱连魁这颗摇钱树,诉诸法院,法官以“排华法案主要针对的是工人,而朱连魁是艺术家”为由,允许他继续留在美国。
朱连魁和魔术大师哈利·胡迪尼这个颇具讽刺意味的事件,与《唐探1900》的华人境遇形成鲜明的对比,正如片中那句经典台词:“权力控制一切,金钱控制权力。
”此外,电影中有金陵褔协助郑仕良运枪的情节,在历史上朱连魁与革命党的确颇具渊源。
1911年,朱连魁与外国协助者深入阳夏保卫战现场,拍下辛亥革命第一手资料,编成中国第一部纪录片《武汉战争》。
电影中对此也有呼应,结尾时金陵褔摆弄摄像机,拍下了秦福和阿鬼的影像,让一百多年后的秦风和唐仁大吃一惊。
除了电影角色以外,故事中洋人以“白振邦是开膛手杰克”为由、歧视迫害华人的主线,在历史上也能找到对应的原型。
1900年的旧金山唐人街,在和电影中一模一样的时间地点,发现“疑似”鼠疫病例。
当时美国社会的排华情绪已经非常严重,1882年通过的《排华法案》禁止华人移民并剥夺其公民身份。
这种法律背景使得华人在美国社会中处于弱势地位,难以获得公平的待遇。
以旧金山卫生局为首的白人排外主义者,以疫情为客观“依据”,将华人污名化为“鼠疫传播者”,诬告唐人街是“鼠疫窝点”,实行严格封锁和大肆破坏。
当地官员和一些白人势力试图利用鼠疫事件,迫迁华人以获取经济利益,电影体现在白轩龄被迫让出丝厂的情节。
然而,正如白轩龄在法庭上的慷慨陈词,旧金山华人社会并没有坐以待毙,而是积极揭露当局排华歧视、戳穿瘟疫谎言,同时推进卫生变革,并诉诸法律维护自身权益,最终成功反击了这轮风潮。
《唐探1900》的巧妙之处就在于,有机融合了“八国联军侵华”和“旧金山唐人街排华事件”,以真实历史事件作为爱国情绪的支撑。
正如美国哲学家乔治·桑塔亚纳的名言:“忘记历史的人,注定要重蹈覆辙。
”
大年初一看了这部电影,总体感觉票价是值得的。
好的地方在于讲了一个逻辑完整的故事,演员的演技合格,是一部完整的影片。
但是此次选择了1900民族陷入危机的背景,加入了救国的元素,但是没有很好地消化,使得整个故事比较沉重。
个人对于唐探IP的期待是悬疑+喜剧,与预期比较不符合,瑜不掩瑕。
本片的悬疑元素很低,重点篇幅大幅度地刻画了华人被白人欺负的片段,最后给出的解决的方案是在听证会深刻地阐述华人的付出,唤起了陪审团的良心,所以没有通过排华法案。
只能说这个解决方案很悬浮。
尽管最后通过美国民主党和共和党的争端圆了世界上唯有利益是最可靠的。
但是在前期没有合适的伏笔,主题很杂乱。
且主角没有主观能动性,在问题的解决里作用很微弱。
靠的是威曼的操作,而非主角在政治场里博弈获得。
一个大型帮派的老大,解决问题的思维是找证据,依靠青天大老爷的出现,期冀于美国人里有良心的正义的人的出现。
只赋予了主角地位,没有给他权力和智慧。
总之,这一影片,悬疑设计不够精彩,喜剧比较悬浮,而且有一定程度的消解了背景的残酷。
而反抗救国这一主题,更大地是在喊口号,很煽情,但不够有力度。
定位不够清晰,什么都想要,但什么也没有表达好。
最后非常不喜欢,在海关入关搜身时真的下跪的戏份,这不好笑。
真正近代史的抗争是非常残酷的,不要消解他。
影片的开头是清廷官员任由洋人暴力拆除文物佛像并运走。
这一情节我起初以为是后续剧情展开的引子,但看完后感觉并无实际关联,只是在故事的尾声出现在某洋人高管的客厅中。
这可能是暗含某种象征意义,但是在我看来这一意象可以由其他物品代替如瓷器或者名贵珠宝更合适,我很难想象美国一个基督教天主教为主国家的官员会在餐厅中摆放一尊巨大中国佛像,用不少的画面叙拆除运走结果却草草结尾,属实难评。
清廷为找出革命党在美国发展的成员派出费洋古前往暗杀。
费洋古的身份是御前侍卫,算一个传统的保皇党,封建王朝坚定的拥趸者。
在找到革命党人郑仕良后在暗杀失败后向爱尔兰帮派出卖革命党军火信息达成合作刺杀革命党。
却在听到紫禁城被攻破消息与爱尔兰帮派同归于尽,还拉住郑仕良裤腿说救中国。
我认为这是不符合人物人设的,费洋古并无爱国主义情怀,人物所有行为目的是维护封建王朝统治,洋人和革命党算共同敌人,导演强行升华人物真是没头没尾。
岳云鹏在本片中贡献了很多烂俗的笑料,这个人物不像是为剧情推动起效果,而更多是为影片贡献笑料的存在。
主线剧情更是出现了一些强加金手指、剧情不符合逻辑的情节出现。
探案部分是由爱丽丝的死亡引出,后面死因居然是由其父亲不满其将同白振邦私奔将其推下楼头部撞击死亡,居然连人带栏杆推断,牛顿老人家棺材板要盖不住了。
然后还将其剖腹取子后抛尸,后采是失手并表现出后悔。
虽然是冷酷政客但凶手塑造的过于反人性,逻辑上好难自洽。
探案过程是少之又少的,全靠导演给开金手指。
大片的篇幅很多无聊的水剧情,松松散散,一个骑马车携带盗窃军火在大马路上狂奔的剧情拍了快二十分钟,强加且不爽的打斗剧情无聊到看起手机。
白振邦单刀赴会去质疑爱丽丝父亲格兰特更是让人物降智程度拉满,小情侣双双死于格兰特手下怎么不算一种导演的恶趣味?
将轻松喜剧与血腥画面掺杂交替,我真是给导演降龙十八掌。
最后坐船护送军火回国的是魔术师和郑仕良,全篇没有对魔术师任何爱国情怀的产生有背景的叙述,就是莫名其妙帮郑仕良藏匿了盗窃来的军火并和其一同归国,就导致这个人的立场和行为严重错配,不明白导演为什么要这样写。
写到不想写,好多降智情节真是数不胜数。
总结的总结就是,如果是看喜剧的看半场可以离场了;如果是看悬疑探案的我劝你进都不要进。
把《唐探》的悬疑喜剧和《解密》的工业化爱国相嵌,迭代出了2.0版本主旋律电影,套层种族对立、反对排华的空壳,塞入能煽动民族情绪的元素,陈思诚怒吃爱国饭,跪着把钱赚。
把背景调成1900这一风雨飘摇的年代,已经明面上将华修铁路、《排华法案》、唐人街权争纳入宏大叙事中,但这只被主创借来引燃爱国主义,刻意对立黄白,制造民族仇恨,白人都是扁平坏人,并未深挖背后的历史溯因。
此外,悬疑感被大削,喜剧也清汤寡水,秦福的中医探案只形无神,阿鬼的民族性格模糊不清,推理不析直剖,造梗时好时烂,煽情单靠口号,节奏明快、配乐抓耳让观众能在观影中被角色带着走,但看完回想发现bug多多。
强娱乐性与超爆米花掩盖了本片膜拜爱国的内核,而背后驱动力是拜金。
嘴上都是主义,心里全是生意。
虽能唤众了解近代国耻,但终归浅尝辄止。
唐探1900 (2025)6.52025 / 中国大陆 中国香港 / 喜剧 动作 悬疑 / 陈思诚 戴墨 / 王宝强 刘昊然
这部电影的成功之处,并不在于陈思诚的导演,而在于聚焦于一段被人忽略的历史。
《唐探1900》在历史事件的融合方面表现出色,通过巧妙地将1900年的历史背景与案件情节相结合,不仅为影片增添了文化底蕴,还通过幽默与悬疑的结合,为影片增添了历史厚重感。
华工华侨的事情,外国人自然不会主动提起,而中国人大多数并不熟悉。
因此而忽略。
其实,这是一段非常值得关注的历史。
《唐探1900》通过“以乐景写哀”的手法,让观众在笑声中直面历史的疮疤。
这种独特的叙事方式,既满足了商业片的娱乐需求,又以举重若轻的方式唤起观众对族群命运的共情。
电影中提到的“华人不是历史的配角”这句话,不仅是角色的觉醒,更是对历史中被压迫华人的深刻反思。
1900年的旧金山唐人街,这一年正值美国排华法案实施期间。
1882年通过的《排华法案》是美国历史上唯一一项以特定族裔为目标的歧视性法案,禁止华工入境并拒绝外籍华人取得美国国籍。
在电影中,唐人街的华人社区成为种族歧视的靶心,白人对华人的偏见和敌意贯穿始终。
影片中多次提及华工在美国修建太平洋铁路的艰辛历程。
1860年左右,美国修筑中央太平洋铁路西段期间,大量华工被招募前来。
这些华工在极其恶劣的条件下工作,许多人因事故丧生,甚至有“每一块枕木下都埋着一具华人的尸骨”的说法。
华工在美国中央太平洋铁路的建设中发挥了不可替代的作用。
例如,华工在修建唐纳峰隧道时,采用“火烧水激”法来加快岩石的破碎速度。
此外,他们还利用冰滑道运输物资,解决了严冬积雪导致的运输难题。
然而,在铁路建成后的庆典中,华工的贡献却被忽视,甚至被白人指责为“抢走工作机会”。
影片通过这些细节,展现了华工的血泪史,同时也反映了华人在异国他乡的无奈与挣扎。
华工前往海外(包括美国)的情况是复杂的,既有自愿的因素,也有被掳掠和强迫的情况,具体情况因时期、地区和背景而有所不同。
在鸦片战争之前,华工出国主要是自愿结伙出洋谋生,大多分布在东南亚,人数较少。
这些华工主要是因为福建和广东沿海地区地狭人稠,破产的农村劳动力在国内无处容身,而当时的南洋地广人稀、资源丰富,且距离较近,又有海外同乡的招引,因此选择出国谋生。
从鸦片战争到清末,华工出国的情况发生了巨大变化,几乎全是被西方殖民主义者拐掠、贩卖的契约华工。
这一时期,华工出国主要分为以下几种情况:1.被掳掠和强迫签订契约契约华工:19世纪中期,西方列强在中国沿海设立“洋行”,雇佣打手和拐子,通过付“人头钱”的方式收买被拐来的苦力,然后强迫他们签订远洋劳动的卖身契约,并在胸前打上烙印,代表将被卖往的地方。
赊单工:前往美国的“赊单工”也是一种被强迫的情况。
华工被招工人代理垫付船票及生活费,到达目的地后需以工资偿还债务。
在债务未还清前,华工需听从债权人驱使,不能自由行动。
暴力与欺骗:华工贩子采用多种卑劣手段,如诱赌、下蒙汗药、公开绑架、在海上抢劫等,将华工掳掠出国。
2.“合法”掩盖下的掳掠“合法招募”:1860年《北京条约》签订后,清政府被迫“同意”华人自愿出洋做工,但自愿应募者寥寥无几。
于是,招工馆用人头钱向拐匪收买苦力,以“合法”名义进行掳掠。
领事馆和会馆勾结:在通商口岸,西方列强的领事馆和中国的会馆勾结,强迫华工见官诳称“自愿”“自费”出国,取得领事签证后,打着“自由旅客”的招牌前往海外。
3.自愿出国的少数情况尽管被掳掠和强迫的情况居多,但也有少数华工是自愿出国的。
这些华工大多是出于经济困境,希望通过出国谋生改善生活。
排华法案与歧视:1882年《排华法案》通过后,华工在美国面临严重的种族歧视和制度性压迫。
排华法案的出台并非单纯因为种族歧视,还与经济因素密切相关。
早期华人矿工因工作效率高、工资低,被认为抢走了白人矿工的工作机会,引发了白人的敌意。
此外,华人的生活习惯(如留辫子、赌博、抽鸦片)也引起了白人的反感。
排华法案不仅禁止华工入境,还剥夺了华人的公民权,限制了他们的社会地位。
尽管如此,一些华人仍通过其他途径进入美国,如留学生、商人等。
随着教育水平的提高和经济实力的增强,华人在美国的社会地位逐渐改善。
近年来,美国政府也对历史上的“排华”罪行表示了道歉。
2011年10月6日,美国参议院通过了201号决议案,就1882年至1904年的排华立法正式致歉。
2012年6月18日,美国众议院全票通过了《排华法案》道歉案。
至此,美国正式以立法形式就《排华法案》向华人道歉。
被称为迟到100年的道歉。
2023年12月17日,美国总统拜登就废除《排华法案》80周年发表声明,正式谴责《排华法案》,并承认该法案违背了美国“人人生而平等”的理念。
这是白宫首次正式对《排华法案》表示谴责。
这些道歉行为虽然迟来,但体现了美国对历史错误的正视和对华人贡献的认可。
众所周知,美国是移民国家。
早期缺乏人口,需要苦力的时候,便从世界各地坑蒙拐骗底层人口建设美利坚这片土地。
所以美国短短的249年历史(1776),前一百年,还在屠戮灭绝印第安人,以及打内战(1861)来决定奴隶制度是否合法。
即使战争结束,没有了奴隶制度,黑人华人等等“有色人种”也低人一等。
后一百年,尤其是二战之后这80年,又开始高举人权大旗,自诩自由民主的灯塔。
挺荒谬的,也难怪种族问题在美国百试百灵。
电影最后的剧情和台词反复讨论两三次,讨论要不要留在美利坚,为什么要留在美利坚。
其实说白了,自由民主当然都是镜花水月,真正吸引人的,是领先的技术,成堆的财富,以及大量的机会和可能性,“师夷长技以制夷”。
时间过去了120年,对比今年小红书中美对账,美国网友在小红书发出灵魂一问: 中国那么好,我信了,但为什么还有中国人移民来美国?
再加上这两周,DEEPSEEK直接让美国破防,股市暴跌。
中国依然没有赶超美国,但不得不说,这些都是非常有趣的对照现象。
谁也没办法预测为了,因此历史总是有趣的,对吗?
从2015年第一部《唐人街探案》至今,“唐探”这个系列不知不觉竟已走过了10年。
这部最新的《唐探1900》,将电影的故事背景放到了1900年的美国旧金山,讲述了“唐人街神探”的起源,也算是对这个10年系列IP的一次“正本溯源”。
有趣的是,导演所选择的这个“1900年”的时间点,正是清朝发生庚子事变、八国联军入侵中国的时间点,同时也是美国旧金山爆发鼠疫,在美华人被当做替罪羊的时间点。
《唐探1900》的电影预告放出来的时候,就有很多网友表达了质疑,担心导演会为了追逐喜剧效果,而完全忽视真实历史背景;又或者顾及了历史真实,就会让电影显得过于沉重而不适合春节档合家欢的氛围。
没想到,看完电影后发现,导演很好地平衡了电影的喜剧娱乐性,同时巧妙地在这种类型叙事的基础上,力所能及地融入了自己对那段历史的思考。
首先,电影的故事线之多,在我看来几乎可以说是唐探系列之最了。
除了作为电影故事核心的探案线之外,还有清朝官员前来美国捉拿革命党、美国共和党与民主党竞选旧金山市长、爱尔兰帮因为丢枪而与华人帮派发生冲突等等。
所有这些故事线随着电影剧情的发展而齐头并进,各色人物悉数登场。
电影对这些故事线的呈现多而不乱,让所有故事线都紧紧围绕在探案这条主线上,从而让故事的讲述节奏精彩纷呈、一个小高潮接着一个小高潮,令观众目不暇接。
最终,所有故事线又都汇合在一起,揭露出一个在那个时代背景下所独有的真相与悲剧。
除了故事线的丰富,刘昊然与王宝强这对唐探CP,在《唐探1900》里也向观众呈现了截然不同的新形象。
这一次刘昊然不再是以往那个说话结巴、办事一根筋的神探秦风,而成了口若悬河、狡猾机敏的少年中医秦福,他见人说人话、见鬼说鬼话,为求自保总能语出惊人,在电影里贡献了无数让人捧腹的金句。
当然,更出圈的是王宝强那夸张的华裔猎人造型,他那个形象一出场,都不用说话,便已经能让观众笑出来了。
而接下来,他那独特的河北口音部落语言,以及“鹰的眼睛、狼的耳朵、豹的速度、熊的力量”,更是直接唤起很多观众的童年回忆。
这个梗出自上世纪90年代一部动画片《布雷斯塔警长》,里面的主角的超能力便是“鹰的眼睛、狼的耳朵、豹的速度、熊的力量”。
王宝强饰演的阿鬼变身那一刻,我感觉自己好像突然被死去的记忆攻击了,真是既搞笑又觉得温暖。
刘昊然饰演的秦福和王宝强饰演的阿鬼,他们的角色设定看似夸张又搞笑,但他们却有着真实的历史人物原型。
秦福自我介绍他的身份是赴美留学的幼童,历史上,从1872年到1875年的四年间,由曾国藩和李鸿章负责选拔,每年会选出三十名中国幼童送去美国进行学习,共计一百二十人,并在十五年后学成归国。
这些年幼的孩子背井离乡、漂洋过海,忍受着孤独与歧视,努力学习着当时世界上最先进的知识。
这也就解释了,为什么秦福会那么油滑,毕竟一个独自在异国他乡长大的孩子,想要自保,只能让自己学会讨好大人物们,让自己在各方势力间游走而不受伤害。
而阿鬼的父亲,则是当年怀揣着“金山梦”,被骗来美国修铁路的华工。
在那个年代,华工拿着最微薄的工钱,却做着最苦最累最危险的工作,那一条条被修建完成的铁路,被称为“每一根枕木下都埋着一具华工的尸骨”。
阿鬼的父亲,也是在修铁路时不幸被炸死,才导致年幼的阿鬼被部落酋长收养,成为了一名操着河北口音的华裔部落猎人。
其实,胡金铨导演就曾想过要拍摄一部《华工血泪史》,原定的主角便是周润发。
只不过天不遂人愿,胡导直至逝世,也没有实现这个心愿。
而这部《唐探1900》,也算是某种程度上,替胡金铨导演了却了遗憾,不仅拍摄出了那段华工修建北美铁路的悲情往事,而且也让周润发扮演其中一名修路华工,他与阿鬼的父亲相识,所以后来与阿鬼相遇后,一眼便认出了他便是当年铁路上那个为所有华工们唱歌打气的小男孩。
除了秦福、阿鬼两位主角,影片中很多角色都有其历史原型,比如魔术师金陵福的历史原型则是朱连魁,他的艺名正是金陵福,他所表演的中国戏法风靡全美。
同时,朱连魁也算是中国最早的电影人之一,他用自己的摄影镜头,拍摄下了孙中山武昌起义的珍贵画面,并制作成了中国最早的新闻影片《武汉战争》。
《唐探1900》在不违背基本史实的基础上,用一种合理的想象,让这些角色在故事里与主角秦福和阿鬼一起进行冒险。
电影里让我印象最深刻的一幕,便是在金陵福的魔术表演后台,主角团队与清廷团队进行战斗,通过金陵福的魔术装置,让双方力量不断发生变化,时而是“四打三”、时而是“四打一”,算是全片最好笑的一个段落。
这种在历史真实的缝隙中,进行类型化故事想象的能力,让我非常佩服。
当然,周润发的表演,也是这部电影最吸引我的地方。
周润发已经很多年没有登上贺岁档的银幕了,这次再度现身,不由让我感叹姜还是老的辣。
他刚一亮相,便用他强大的气场,以及皮笑肉不笑的表情,将一个高深莫测、让人提心吊胆的唐人街大佬形象呈现出来。
更难能可贵的是,周润发的表演,总能在肃杀与搞笑两种截然不同的情绪之间无缝衔接,这也正好符合《唐探1900》这部电影本身的气质:在历史真实与轻松搞笑之间的平衡。
最终,周润发在美国最高法院那段振聋发聩、荡气回肠的演讲,更是将这个角色的魅力展示得淋漓尽致,让人看到他在世故油滑之下,始终保持的拳拳赤子之心、民族之情。
不过,让我更加惊喜的,其实是岳云鹏在电影里的表演。
岳云鹏在片中扮演了一名清廷官员费洋古。
初登场时,他还只是自己一贯擅长的扮可怜卖萌搞笑式表演,呈现了一个神气活现却在美国不断吃瘪的受气包形象,贡献了影片一大半的笑点。
然而到了故事后期,岳云鹏却呈现出了这个角色更多更丰富的内心世界,让观众看到了这个角色内心的骄傲与无奈、愤怒与隐忍。
表面上,费洋古与郑仕良是不共戴天的敌对关系,但在内心深处,他们其实都有着一样的救国热情,这也是这个角色让人唏嘘感慨的地方。
为了让这部电影的历史质感更加真实,剧组在山东德州搭建了一座“旧金山城”,其中共有228栋建筑,从而让每一处细节都极致还原了1900年的美国旧金山唐人街,这样的场景搭建不仅为观众带来了身临其境的观影体验,也展现了剧组对于历史细节的严谨态度。
最终高潮戏有一场公路上的马车追逐,观众随着马车的奔跑,真的仿佛穿越回到了1900年,沿途每一处街景、建筑,都是那个时代的回响。
这也正是电影造梦的魅力所在,让一个已经消失的时代,再次呈现在观众的眼前。
至于导演为什么选择“1900年”这样一个时间点,我想,这个时间,不仅仅是“唐人街神探”最初所诞生的时刻,也是真实历史上,无数中国人试图睁眼看时间、逐渐觉醒的时刻。
只有知道自己的过去,才能更清楚未来的路怎么走。
电影并没有一味渲染强烈的悲情意识,周润发所饰演的唐人街大佬白轩龄,在离开美国回到中国前,却将撕碎的留美证重新交到了秦福的手里,叮嘱他不要意气用事,“这个国家值得我们学习的东西还有很多”。
总的来说,《唐探1900》将时代背景与悬疑元素、历史人物与类型角色、社会意义与喜剧娱乐进行了很好的平衡与融合,在延续经典IP价值的同时,也突破了自己原先的舒适圈,试图在更大范围的维度上,引起观众情感上的共鸣。
无论你是喜欢悬疑、喜剧、动作、还是故事内涵,都能在这部电影里,找到自己喜欢的元素。
这个系列IP没有辜负粉丝们十年的长情,《唐探1900》正是给唐探粉丝们最好的十年贺礼。
蛇年正月初一北京时间十一点半,从电影院出来,一句话也不想说,只是感慨着这个贯穿我青春的大IP为何如此令人失望。
很快我看到了抖音上仿建1900洛杉矶的宣传,又存在追了将近十年的IP所带来的感情成分,但原谅我即使这样也很难违心打出高分。
一次次对陈的失望,使我在观影前便对《唐探1900》的质量并无信任,但为什么又一次大年初一来到电影院支持呢?
源于我对青春的纪念以及对逝去年华的缅怀。
我不愿伤春悲秋,但记得九年前那个2016元旦,一部新人导演的《唐人街探案》使我爱上了悬疑,用当时很新潮的剪辑方式以及引人入胜的密室剧情将一个九岁少年的心紧紧抓住。
到现在,还记得让少年瞪大眼睛的一幕幕,记得秦唐侦探互相启发的缜密推理,记得曼谷街头换上风衣的炫酷与心头燃烧,记得凶手行凶后直视镜头时带血的仇恨的眼睛,记得医院三方力量黑暗中搏斗的波涛汹涌,记得结尾女孩露出的诡异微笑将整个故事翻盘。
2015-2025,一次次期待换来的是质量的一次次降低。
那个导演不再是新人导演,而成为操弄中国电影票房的巨手,过往这个IP巨大的影响力使他甚至默认了观众看到《唐探1900》这样作简称的片名不会感到有什么莫名其妙,甚至不愿意把《唐人街探案》五个字打全。
导演像一个为老不尊之人卖弄着以往的知名度,玩弄着观众的信任。
—————————————————————————贺岁笑点 生硬融合这部延续「唐探」这一「悬疑」IP的电影,的确让我看到导演的卖力,但只是不停抖包袱营造笑料的卖力,而不是去思考如何用扎实的推理和精妙的悬疑打动观众的卖力。
之前我经常跟朋友讲,喜剧和悬疑要想结合好是不容易的,一直以来我认为《唐人街探案》(第一部)就做得相当好。
首先这二者结合最好以悬疑为主,毕竟类型性更强嘛,喜剧可以是调节气氛和节奏的工具,使观众观感更加流畅。
拿第一部举例子,随着一句“你舅舅是唐人街第一神探——唐仁”,电影拉开帷幕,图片与王宝强搞笑的脸进行切换,配上有些土味的老歌《往事只能回味》,开局就获得良好的效果,不需要刻意的包袱,只是于无声处听惊雷的、真正的「幽默」。
电影正式开始后,笑点几乎围绕警署二人以及小偷三人展开,唐探组合被绑架后的挣扎(唐仁黑脚丫子)、肖央饰演的警察对二人查案的帮助(我们计划一下啦)、在阿香家几方邂逅(他们都是我表哥)、医院枪战(你们炸毁了一所医院)都逗笑了大把观众。
缘由是这些笑点与真正的推理环节被严格地分门别类,而是更多地放在两人的探险环节以及查案过程中遇到的小插曲,真正需要推理的时候导演能拿出真东西,很沉浸地让观众享受到缜密的逻辑思维。
这些在《唐探1900》当中都没有,闹哄哄乱成一气的包袱,不停地上演着,喜剧和悬疑的融合柔度大大降低,导演还要再强加入主旋律的新元素(谢谢大家指正,说明大家认真看了这篇影评)。
清廷要员竟三人成行,还没有靠谱的人接应,一在洛杉矶落地便怂包乱跪还被骗了包袱,这些有什么好笑的大家笑成一片,生硬。
自称精通外语,结果来了只会who能说Chinese话。
你可以抬杠说这些都是导演的故意设计,表现清廷的愚昧。
但我认为至此,本片已堕入和《满江红》同样的陷阱:该正经的地方都不正经,造成整个故事失真,为了贺岁强加的喜剧元素坏了整部影片的正常氛围,有关历史的部分都处理得不够谨慎。
(换言之就是我觉得这个剧本大框架适合拍一部正经的历史影片,不适合与「喜剧」糅合在一起。
)《唐探1900》的笑点有多尬,它为了在卖弄情怀的同时加入笑点,先让唐探搭档在街上器宇轩昂地走一段,镜头前推升格,配之与第一部(曼谷街头偷风衣)相同的燃炸音乐,下一秒又突然停止装逼,让两人说“我们这是要去哪啊”,为笑而笑,一泻千里。
难道不应该是做好推理,准备行动了(比如出发去找什么人或线索),这个时候燃一下吗?
为什么为了营造刻意的笑点牺牲情节的流畅呢,看得很不舒服。
—————————————————————————江郎才尽 推理零分情节类似于《十月围城》+唐探以往系列。
令我惊奇的是破案的推理竟然如此草率。
编不下去了就在前面的现场里创造一些细节,新提出来告诉观众,这也就忍了。
本来设置双人搭档是为了什么呢,本质是对电影所难以表现的心理描写的平替,如果是一个侦探也许大家不知道他在想什么,如果是两个人,他们各显神通,最后通过二人的对话交流,让观众得知他们的推理进度。
然而本片,总是两个人匆匆去某地看一眼,比深刻交流更多的是插科打趣,一到推理部分就说得比赶火车还快,生怕观众听清把漏洞找出来。
遇事不决,特异功能,本片你将看到心思缜密会验尸、插个竹签一v廿、能策马来能上树、议员家里随便进、几把玉米一声哨印地大军领进城的满级华裔印第安宝宝。
要破案,必找他,他上天下海无所不能。
认认真真找专业的人写点推理有那么难么?
还有就是吃老本严重。
第一部是医院的箱子启发藏人诡计,这部是魔术启发掉包谜团。
而且二者都是凶手假扮受害人,以实施诡计。
连环杀人、模仿作案又“致敬”了第二部,并且是为“致敬”而“致敬”,你说让议员杀人和让工会首领杀人有区别吗?
都是一伙的,故意营造所谓的悬疑氛围。
—————————————————————————节奏太快 应接无暇真正的悬疑应当张弛有度,“驰”时藏细节让观众观察并使观众有时间思考,“张”时爆发推理与犯罪者对线。
影片从头赶到尾,行色匆匆,推理快到爆炸,演员念台词压力很大。
还妄想用望闻问切为本片划分出层次,无语了,“问”一共几十秒,你就说是不是凑数的吧,这种小标题结构,每个部分不长一点的话根本没效果,和不加它们的区别只在于那几个字。
镜头的衔接速度也快到有点离谱了,这样的问题陈思诚近几部电影就暴露无遗,例如《误杀3》。
我原本觉得大概是剪辑的问题吧,直到看到《唐探1900》我觉得摄影应该就已经比较碎了。
——————————————————————————这个爱国主题我想赞扬一下,中国劳工的故事,关注者并不算多,放入中国近代屈辱史的背景之下,还是会有打动人心的效果,岳云鹏三人组与洋人同归于尽那段我觉得不错,我永远忘不掉那个侍卫,他一身的弹孔、被嘲为落后的辫子、屈辱而圆瞪的眼睛……发哥的台词功底太好了,议会上的英文陈词使我声泪俱下,联想到《我的1919》。
—————————————————————————只能说望闻问切的结构、爱国主题、卖IP情怀以及较为丰富的场景和画面,能够使中老年观众以及阅片量不足的年轻人产生较为不错的观感,但原谅我不能。
曾经那个为了唐探恶补青崎有吾《体育馆之谜》的孩子已经长大了,他满怀对青春的热忱支持着这个IP,却一次次失望地接受期望落空。
补:之前的标题取得不好,导致大家没看完我文章就开喷了,在此道歉!
其实我不只是认为本片在悬疑上不合格,更重要的是在我看来它作为合家欢的电影也不合格,不信请看我第一个部分就说的是喜剧部分的问题。
再补:我是不抨击主题的哈(最后一个部分已说明),相反这个主题还是使我感慨良多的,最后想用我喜欢的一个影评人西楼尘的风格拙劣模仿一段:肤色阻隔了文明的交往,山体压塌了中华的脊梁。
是驴是象坐在牌桌前觥筹交错,唐人印地躺在刀俎下任由宰割。
华工的铁锹起起伏伏,巨龙般的铁路恢宏而生;白人的酒杯端起放下,泉涌状的井喷载入史册。
文物被运过来,华人被赶出去。
他们举枪架炮,我们提刀弄杖。
试问枪快刀快?
怒吼震耳欲聋。
胶卷转动,旧魔术不复入此土;轮船鸣笛,新思想持枪图救亡。
我们不是开膛手杰克,却誓以觉醒之姿开列强之膛,以革命之心破封建之肚。
系列最佳,除了热闹好笑之外还比前三部厚重了很多,特别喜欢岳云鹏、张新成、周润发演的三个角色,分别代表了晚清忠臣、进步革命青年、出海劳工。小岳岳最后那场戏很感人,陈思诚对这些即将随着破碎的大船沉入海底的人是有一份同情心的,让冷热兵器打了一次平手。发哥身上几乎浓缩了一整部劳工血泪史,这个角色非发哥莫属,只有他的气场和表演魅力能镇得住这么大场子。电影里发哥信过阿弥陀佛,信过哈利路亚,印第安人信玄学,美国人号称信法律,信公平。中国人应该信什么?信自己。要像接受魔术一样接受时代进步,自强不息。自强是开放的自强,不是封闭的自强,最后秦福决定师夷长技以制夷,这也是今日中国的现状。
呜呜长评被吞了。应该是根据1909年Elsie Sigel悬案改编,1/4时就猜到凶手是谁了,本来都要走人突然来了个自以为高明的反转直接把我干趴下,还以为开头那段单纯是煽动结果竟然是给这个强行降智的疯狂反转埋线索!除了我谁还愿意陪导演做阅读理解。发现片中没一个有名字的活美国白人是好的,即使是声称为尊重司法的警员。唯一例外是——女性丶亲英丶怀了中国人的孩子丶死人。哎握草美国人怎么能这么坏(擦汗)。不说无处不在的巨大沙文主义言论了,回到电影本身,跟片中王宝强一样急,根本没有留给观众任何体味情节与情绪的空间,几乎每一个煽情点都被猴急的卖弄搞笑破坏,合着是为了留着在中华男儿当自强的高考作文结尾如憋了三天般喷射。想展现的太多,以为自己能端上江南百景图事实上是ai生成的,看着宏大细看百态一片模糊。
英国首映看完,结束掌声四起,这片子发挥他最大的意义根本就不是在国内上映,一边赶上cny一边赶上TikTok闹得沸沸扬扬也是再巧不过的timing了
超出预期,尤其是周润发饰演的唐人街大佬最后那段演讲,气场与台词是全片的点睛之笔。不得不佩服唐探宇宙的品牌效应和观众粘性,本片作为系列前传将前三部电影串联起来,延续了经典配方,用幽默叙事包裹深刻的社会议题。华裔部落猎人和留美青年的“唐人街神探”组合从误解到合作象征了东西方文化从冲突走向共融,唐人街骚动、华工血泪史等情节,呼应历史同时也指出了看似人人平等的土地却从来没有平等一说。喜欢电影美术对1900年旧金山唐人街的还原,中英双语的街道招牌和市井中穿梭的旗袍与西装,仿佛置身案件现场。
虽然不咋喜欢岳云鹏尤其他在电影里老演奸佞小人,但看完后最喜欢的片段就是他听到报纸上说八国联军打到北京了珍妃死了皇帝和老佛爷下落不明,那一刻他的震惊 错愕 愤怒 万念俱灰,在爱尔兰人的欢声笑语里抬手一柄飞刀刺穿报纸割破对面头目的喉咙 然后大家混战在一起,他带的两个肌肉虬结的练家子在帮派脏乱的后巷里挥刀,数十年勤学苦练的一身武艺好像只为了生命最后那片刻的枪林弹雨,和心里再也回不去的故土推理部分比较好猜,感觉唐探已经像柯南三选一一样有固定模式了,先是数线并进乱成一锅粥趁热喝了,尾声再打断一个什么发布会开始推理,法庭听证会记者发布会。。但就像柯南能写到一千多集再扯大家还是会看,春节档要哪天真没了唐探大概也会寂寞如雪。。最后这部真没什么登味儿,爱国情怀也克制 就像最后白人的餐桌后那巨大的佛首
尴尬生硬植入了一个“救中国”主题,案件适合不带脑子看。让一水儿中国人客串印第安人,可以说非常种族不正确了,放好莱坞不被喷成筛子才怪...
红色魔术师的奇遇
悬疑的噱头,弱智的剧情,自以为搞笑的合家欢,突如其来的爱国升华,一锅乱炖,倒也形成了油腻的一种导演风格,礼崩乐坏,精神荒漠。
不是一有华人劳工就要扯到胡金铨先生,那部未竟之作的框架和内容跟本片中所涉及的也是完全不同的情境,还是单纯回归到“唐探”这个系列本源梳理一下,大概是仅次于第一部的能够排在系列第二位的作品,也足以窥见这套片的上限了,将愈加蠢拙的推理建立于民族性之上进而在这个全年最重要的节日里增加好感的确是非常讨巧的做法,但必然不能长久,于是大幅增加喜剧段子的比重来充实时长,达到了这个档期最标准的一部春节电影的样貌,除了照顾好观众,陈也依旧无法割舍满足自恋需求的“中国诺兰”路线,倒也符合全片那种“比学赶超”的心态,但美国两党反华共识的描摹还是露出了马脚,它观察问题的今时视点依旧安全而简单的落脚于两个世界的对立,到头来陈所能提供的真相,大概也仅限于推理了。
晚清战狼:)
唐探战狼篇,然而剧本潦草,没包袱硬抖,没价值硬上。在山东德州造一个假美国,装模作样地破案,更是假模假样地模仿了一场法庭演讲。“排华法案”可以作为故事背景,但你总该在剧本层面沉心研究一下,不然怎么好意思引用美国法律,怎么好意思假扮印第安人?
小岳岳很有笑点发哥最后的法庭陈词也很燃ps:张新成演技有感染力
谁规定春节档不可以上爱国情怀?喜剧叙事为什么不可以融进宏观历史背景?一个劲骂的人真的看过那些切肤沉痛的近代史吗?一个喜剧电影,很努力的在展现当年民主革命派/封建贵族保守派/淘金热上的华人/被掠夺大片资源的印第安原住民等不同历史尘埃里的,和white privilege相比的“小人物”。虽然每个展现都蜻蜓点水无法深入,但它就是个春节商业片的性质,为什么我们不能允许更具有传播性的商业片对大多数国人都遗忘的历史有一些些,一点点的宣传呢?
3.75星。刘昊然西装是真帅,发哥一如既往的有型。想了解那段历史了。
三星半。补标,今年春节档在影院观看的第一部电影。《唐人街探案》系列的前传,笑点和动作戏依旧不少,但由于题材和故事发生的年代,是目前《唐人街探案》电影中最严肃、最沉重的一部,不太像是适合春节档的电影。主演之一的周润发通过本片再次展示出优秀的选片眼光和极佳的演技,个人认为本片是继《让子弹飞》和《无双》之后又一部令人难忘的周润发电影。正片开始前的贴片预告是《美队4》,很贴合王宝强饰演的角色的超级英雄属性。片尾字幕段落回顾了海外唐人街的发展和壮大顺便致敬前三部。片尾彩蛋之一是前三部的两位主角来到大英博物馆,系列第五部即《唐人街探案4》指日可待。
属于那种名餐馆电影,什么都齐全,装潢精致,服务花哨,菜品丰富,但吃完只有好饱的感觉,不缺一些当下不错的元素,但也能很快的总结为只是为了表现自己。创作自内而外,再由表及里,肯定不仅仅是为了彰显自己,不然本末倒置。大鸣大放的狭隘民族主义,是缺乏一些严谨的论据论点使得影片的情绪真正形成汹涌的波涛的,比如岳云鹏死之前那句救中国多么的无力,他听到的只是象征着大清黄泉的太后下落不明,他看到了本片的华工了吗,完全没有。这是影片的割裂,一个人只服务于自己的某一场戏,一场戏也不和别场戏有关系,辣椒要只做辣椒,肯定会有人不爱吃。推理方面已经完全靠嘴巴说了,不需要任何细节来搭建逻辑和论证,王宝强一开口什么都知道。案件简单却没有把它拍更好,还是在隐藏信息制造悬疑,并且又因casting暴露了真凶。不过刘昊然比之前电影都好
比想象中好看多了,虽然中间有点尴尬,尤其是岳云鹏那段,但是越到后面越好看,发哥结尾一段长英文台词霸气侧漏,尽显家国情怀,库萨克应该是拍“解密”顺便来拍了这部,王宝强的河北话很喜庆,刘昊然这次念台词居然没结巴。ps:为什么小沈阳戏份这么少!!真就连客串都不如啊!!
好尴尬 高分打不上低分打了尴尬🤦♀️csc真的好聪明 搭上爱国情怀 很难搞 王宝强演得好 就不出戏 其他人都演的好一言难尽………………难评啊
推理部分依旧清汤寡水,喜剧部分在一众专业喜剧人演绎下,比陈思诚以往的低俗擦边要好很多,而排华法案这段历史得益于周润发的表演,很难不共情。这部《唐探1900》堪称“唐人街探案之十月围城前传”,有趣的是《十月围城》的制片人恰恰是于冬,而他今年带来的作品是《蛟龙行动》,以商业嗅觉灵敏的于冬今年却失灵了,反而陈思诚后来居上,只能说时也运也。
发点爱国财也不丢人,再说人家还是说了句大实话的——“要是那边好,谁到这边来啊”。最大的唏嘘还是令人想起那部胎死腹中的《华工血泪史》。