-- 《铁三角》港版与内地版对比以下内容涉及剧情,未看影片者勿进,哈!
这次去香港看了两遍港版的《铁三角》,据我不完全观察(因为不由自主就把关注点放在欣赏DV身上了,忽略了剧情),港版和内地版主要是在徐克拍的第一部分有很大差别,感觉港版的剧情更紧凑些,但没什么敏感话题或镜头啊,想不出为什么两版要差别这么多。
林岭东和杜sir的部分,镜头画面都一样,就是台词略有些不同,港版的台词相对少很多,主要是用大量配乐烘托剧情,印象中内地版的没什么配乐。
第一部分不同之处: 1. 内地版在片头有大段交待古任孙三人各自面临困境以及相互关系的片段,比如山哥(任达华)和阿辉(古天乐)赛车的合影、莫(孙红蕾)家人的来信,他女儿辍学去酒吧打工等;这些在港版完全没有,片头就是三个湿淋淋的暗红大字--“铁三角”之后,直接切入到酒吧辉劝说山去给匪徒开车,港版中没有出现莫的女儿,他也不是到酒吧去找女儿,其他酒吧的片段相同; 2. 辉看妈妈在大排档洗碗发脾气把碗砸了的片段,内地版放在前面交待背景部分,港版是在酒吧戏之后; 3. 内地版山把车给卖了,港版没有; 4. 内地版辉、山在大排档听到陈福水死讯后发现名片上有私人网址就去莫的古董店一起上网查寻。
港版是辉、山两人先去了网吧,在网吧里山专注上网,坐在他边上的辉看到了文(林家栋)、玲(林熙蕾) 在他们身后的隔间内偷情,文、玲发现山之后分头开溜,玲没溜出几步被山看到,情急之下竟冲上去抓起茶杯泼在山头上,大骂山到网吧找阿美约会,山掏出药要给玲吃,玲打翻药瓶扬长而去。
这期间文也走出来,先用手势威胁辉,然后也大摇大摆地走了。
辉什么也不敢说,蹲地上捡药片的山看到了文,但他也什么也没说; 5. 港版中,莫先是自己一个人想到陈留下的密码,看到网站上的资料,然后去立法会现场勘察回来后叫了山和辉商量如何挖宝; 6. 内地版有两次文(林家栋)约辉在桑拿房见面的镜头,港版只有第二次;港版是文在处理一场黑社会火拼后现场给辉打电话,辉在出租车里睡觉被惊醒,然后到桑拿房去见文; 7. 内地版第2次桑拿房见面出来被匪徒撞见,匪徒打电话试探文,文在等电梯接到电话发现不对夺路而逃,这段港版没有; 8. 辉从浴室出来,边开着计程车边念念有词说“我不能出卖山哥……这样我心里会好受些”,期间有个乘客上车,被他的样子吓到偷偷溜下车,这段港版没有,港版是辉边开车边思想斗争,之后给匪徒打了个电话“刚才和我从浴室里出来的那人就是(开抢劫车的)车手,我什么都跟他说了,但他不答应做,怎么办?
”匪徒听了之后追去巷子里堵住文灭口; 9. 内地版山在家中找工具,玲听到后打电话给文说“我老公要杀我……”,港版玲告诉文说“我老公要去立法会……”还没说完就看到山站在身后,之后她从家中跑出来上了出租车再给文打电话说“他把我关了起来,我逃出来的”。
文接了电话赶紧飞车去立法会,途中突然冲出一人横过马路,文车速太快根本来不及反应,把那人给撞死了,他犹豫了一下还是弃之不顾继续飞车去立法会; 10. 在立法会女厕下打洞时,内地版辉对山说了句“古董佬这么熟练,你说他的那些古董是不是都偷来的?
”,港版没有,三人闷头打洞挖宝; 11. 三人推了水泥棺材出来时,内地版文的上司给他打电话说“立法会被爆窃,你去看看”,港版是“xx隧道发生车祸,撞死一人,车主逃逸,你去看看”; 12. 港版三人掉包好不容易摆脱了文的追击,推着棺材跑到隧道入口时看到警车迎面堵了上来,辉绝望地说“完了,跑不掉了”,谁知警车呼啸而去(是去处理车祸事故),辉大喜“原来不关我们的事”,另两人高兴得鼓掌,结果棺材离了手滑下了隧道,三人在车流中狂奔,总算截住了棺材;内地版是文一直追到隧道,却和闻讯赶来的上司的车撞倒了一起,辉等三人才逃脱; 第二部分两个版本镜头画面都一样,我印象中只有一处台词不同,就是山和辉在古董店吵起来,内地版辉说“你知道他们在网吧不是聊天,你怎么一点反应都没?
”,港版辉说“你都看到了?
怎么她打你,你一点反应都没?
” 第三部分两版镜头画面有一处不同,港版在最后文被好警察尤勇爆头之后,尤从草丛中站起来,辉等四人冲他挥手告别,尤很温暖地笑起来;内地版尤站起来时,辉四人已经不见了,估计是做贼心虚,见到警察还是跑为上策吧。
这第三部分港版台词少了很多,主要是莫几乎没有说什么话,不象内地版的好像他是三人的头脑一样。
最后港版就是到他们看到陈福水拦车后,莫说“别停车”,辉说“当然”,然后音乐起,车子消失在黑暗中,没有内地版的什么“我们要反省去自首”主旋律的台词。
转自古天乐影迷会。
三个比较喜欢的导演,一直坚持没看,希望看到原版的铁三角。
1.三三之约话说以前学数学时就讲三角形是牢固的,摆动任意一条边会受到了另外两条边的阻碍,因为另外两条边有个共同的顶点。
放置在《铁三角》中,它是如何合理可靠。
当然,稳固的,是他们的友情。
这里的他们,是指联手的徐克、林岭东和杜琪峰。
反之,影片剧情并不是坚固异常可经打敲,这么说,《铁三角》的构思基本是他们献给彼此和自己,同时也是影迷的大幸。
三段式乃至集锦拼盘多如牛毛,基本上也是生硬的命题作文。
像《铁三角》如此特色又为港片迷、华语电影观众所投入打造的计划,不懂珍惜而纠缠于剧情梗概,真是买椟还珠。
往铁三角中放入生死大义,依然可以延承牢固的特点,剧中他们三人经受多番猜疑斗角甚至是明目背叛,但最后又戒掉贪念,重回正途(家?
)。
放入爱情,传说三角就会变味,所以,在《铁三角》中,被林岭东挖掘放大的爱情部分显得暧昧,个人稍嫌林熙蕾等角色挖得有些过。
它很明显地造成了轻重失衡,但也正是由于失衡,又被杜琪峰大小不分,一把拉了回来,顺便再放进4,5个人物,他也不会嫌多。
从开始关注到正式观看,一直在寻找三个导演衔接点,也就是共同的顶点。
那就会发觉1与2之间比较难,即徐克和林岭东之间。
如果如magasa说的林岭东部分被删除最多话,那我对分割点在古董店的判断似乎也还算正确,当然到了废弃厂房、大块阴影就明显不过。
杜琪峰部分就是始于尤勇出现,相当的明显。
2.大陆版大陆版上映的《铁三角》中间有3,4处相当明显被动刀的地方,比如孙红雷在车上说没几句话就被CUT了(怀疑就是说他越战军人身份的?
还有为什么不随便杀人呢?
)。
看过戛纳足本的虎皮,说“网吧一段”也令我摸不着头脑,因为根本没看到,显然,都是剪刀手的功劳,这在一定程度上影响判断,但《铁三角》绝对有不小剧情疏漏以及细节遗失,这才是正常的。
所有缺点以及不完美,风格差异正是《铁三角》的优点。
举例,徐克一段张狂激烈的晃动(摇动?
舞动?
),林岭东一段的音乐和对白,杜琪峰一段的往返跑和明熄间,都是他们标志所在。
那《铁三角》的劣势可能在于他们游戏尽兴的程度并不一致。
就目前来看,呈现的林岭东一段依然还是怪异。
生而为中间,非常抱歉,上下两不讨好。
甩掉了前面徐克铺展的东西,把任达华一个人物进行了主线充分挖掘——甚至就是180度转弯。
对比下孙红雷那角色就单薄得可以,基本就在徐克那里提了下,而小副线古天乐好歹还一直回到老娘的大排档。
林熙蕾那角色真是无语形容,一会绝对臆想狂,一会又开始施虐,分明就不是一个正常人物,如同死而生。
不过林岭东把场景安排在废弃厂房很有意思,意为过去(想起黑泽清的都市隐喻)。
对镜再后起舞什么就有些怪怪了,尤其是念起古诗,实在玩心俱现。
然而,这绝不是风格之下,能力之上的比较。
可以轻易发现,徐克使用了杜琪峰《黑社会》开篇一般的人物群像介绍,信息量之大叫人生叹。
林岭东又提爱情戏和古今情给了徐克一个回应,余下,只有杜琪峰保持着本色自我。
也就是当他们互相换了位置之后,那《铁三角》将是另外一种化学反应,比如杜琪峰倒过来开头,徐克结尾,如《顺流逆流》那般过半时间的高潮。
3,杜琪峰和很多人一样,或者说很多人和本人一样,最喜欢杜琪峰收盘那一段。
更简单的说,电影院里的笑声不断,比如肥雪那张一直没停止摇晃的脸。
我们只是喜欢一个符合期望值的高潮罢了,即便这是一部银河杜氏影片。
事实上,即便一个人也无法从头到尾都在嗑药摇头癫狂高潮,那早晚会精力枯竭一头毙倒。
杜琪峰的宿命感熟悉之至,小环岛的车打转和后面围着稻草人鬼打墙都是银河老主题,不想整个《铁三角》故事也打圈回到了原点,这个真是之前没想到过。
在这个意义上,这个三角是真实稳固的三角,一边不缺。
如果我们把空空如是的结局看做他们的最初开始,依次,正好是个首尾相接的三角,神秘的陈福水没死。
同时铁三角的相连,又呈现为一个“大圆圈”,但因交点的陡然断裂形成三个突起。
剧中主人公的友情并未有破裂,即便有一次孙红雷是奔得比谁都快,但最后也是他丢出了那件金衣。
4.空牢骚眼下好些人开始鼓噪着批故事剧本漏洞和整体脱节不流畅,一轮接一轮,完全放弃三段接力游戏的精髓所在。
问题在于除非三个人是彼此复制,否则怎么可能风格一致呢?
拜托,你以为人家要追求通体神功啊,它连一个完整剧本都没有。
再是,为什么香港有草地的一块地方总是南生围呢。
很容易就给想到了《导火线》,一模一样的枪战躲避呢。
真以为一个白天一个黑夜就认不出它了?
还《柔道龙虎榜》一堆呢。
有兴趣做南生围小结的可以截图写个专题了,本人免费提供创意在此。
鉴于以前痛骂过《放.逐》卧底结尾,这次就放过“我们去自首”的17大催泪号召!
它篡改阉割的不是一个人,而是三个人…MOVIEGOER的讨论http://moviegoer.cinepedia.cn/movieblogs/495http://www.mtime.com/my/moviel/blog/606939/
很明显,标题不是一个力求测试你在极端情况下算术水平的问题;同样的,它也不是一个涉及个人私隐的床上活动习惯的调查题目。
听来的一个故事,说海南有一个导游,晚上将游客哄出去看黑漆漆的夜景之后,他在酒店叫了两只鸡。
一百块一下,便宜,他说。
由此可见他叫的鸡不是那种烧熟了能补充体力的家禽,而是直立行走的动物之一种。
一番大战之后,一只鸡跟他收费一万,另一只鸡厚道一点,收他八千。
导游很委屈,说,不是说好一百一下的么?
妈妈桑以数学老师的口吻正告他:是啊,一百一下,你王八蛋进进出出了多少下?!
这个故事除了对每次性生活时间较短的同志有安慰作用之外,排除导游、鸡等外在的因素,直接上升到人生道理的高度就是:你是否会在做一件极乐的事情之时,想一些与此无关,但会大煞风景的事情?
或者说,你在享受一件事物的时候,是否真正理解这件事物的乐趣所在?
比如,做爱的乐趣就在于双方肾上什么素飙升的时候不忘攻守,最终达到光明的顶峰实现二人社会的和谐,而不是把作战对方的肚子当作是算术本,在上面不停的画“正”字。
如果你真的这么干,就算对方的肚子像天鹅绒,你也感受不到了啊!
我最近看了一部电影叫《铁三角》,以我的知识储备当然知道这不是一部讲述以特殊材质制做内裤的纪录片,这是一部徐克、林岭东和杜琪峰三位导演在没有剧本的情况下,每人拍三分之一而成的港片。
这样一部影片你该看什么,你希望得到什么样的乐趣?
如果你从《蝶变》开始看徐克的电影,看过笑傲江湖的潇洒,也看过断刀的肃杀,或者还有顺流逆流的双向选择;如果你看过林岭东的监狱风云系列,《高度戒备》和《目露凶光》;如果你从《碧水寒山夺命金》到《无味神探》到《枪火》到《PTU》、《柔道龙虎榜》追着杜琪峰看,并且热爱他的《东方三侠》……这么多的如果不是像炫耀身上的弹孔一样表明自己的革命资历,而是说要是对这三人的影片有一些了解和积累的话,你应该知道把自己的眼球放在什么地方。
除了风格化,还能是什么呢?
我就是要在《铁三角》中重温徐克凌厉的镜头和偏锋的剪接,我就是要看林岭东最擅长的对人之无奈的偏执的表达,当然,我还要看杜琪峰的宿命和拗造型。
就像那些Moviegoers说得那样,让我们开始猜测三位大佬各自段落的分界点罢,让我们模拟三位大佬操作不同段落会有怎样不同的《铁三角》罢,这不比你蹲在一旁数数好玩?
这是三位导演向影迷示好的作品,他们三个人站成一排,向我们挥挥手,之后子弹准确地击中我们的眉心,死而无憾。
这部电影风格不够统一,给出的线索不能前后呼应,人物性格的转变过于剧烈而显得突兀等等,这些问题确实存在。
对于这些问题,我想起有一个老得已经死去很多年的数学家,叫毕达哥拉斯。
自从证明了俺们土名叫“勾股定理”的玩意之后,他认为直角三角形是世界上最美丽的形状,但我不认为他会强求自己老婆的乳房也长成符合勾股定理的形状。
乳房是用来亲近的,不是用来在上面标上数字计算的——是的,这位老数学家又让我们想起海南的那位导游了。
当然,以我的洁癖来讲,确实有个问题难以容忍,国语配音把一首不完整的古乐府活活念错了两个字,山无棱,不是山无陵(楼主误很大),“冬雷震震夏雨雪”的“雨”那得念去声,这些配音员文化程度还不如琼瑶呢。
我在大陆的电影院里支持了这部电影,毫无疑问的阉割版。
如果能看到完整版,我想那种宿命和自嘲的气息会更加浓厚一点,或者说更加银河映像一点,更加杜琪峰一点。
就像骑单车的警察看着三个小偷开着车打转,一边嘴里还念叨:到哪儿去,到哪儿去;就像他们在远处一字排开,向坏警察挥挥手告别,然后枪声响起。
该怎么看这部电影,以下是我给出的极短的观影指南(以杜琪峰段落尤勇击毙林家栋为例):草丛中,好警察尤勇打光了子弹被坏警察林家栋用枪指着头,后者让他把金肚兜给扔过去。
就在这令人窒息的紧张时刻,尤勇身边的草丛里有人递过来一只手枪,看着一个仿佛孙红雷的脑袋远去,尤勇轻问一声,谁?
一个渐行渐远的声音说:雷锋…… http://bigteeth.blogbus.com/logs/10195373.html
小号吹着一个动听易记的旋律,反复几小节后,军鼓跟上,伴着心跳时落下的脚鼓,带出一幅慵懒的音景。
接着,吉他、贝斯和钢琴应合着跟上,将早前的慵懒动机加强直至变得亢奋,你也跟着手舞足蹈起来。
突然,诡异的长笛加入,变调得让人没有照落,而狂乱甚至无序的吉他混响Solo也引发了最终的狂欢高潮。
你可以说我是在描述窦唯和他的不一定乐队,可以说那是民谣歌手小河的现场,而似乎这样的听觉经验,你也在ECM的造音大师和更早前的爵士老人那感受过,这一切情理之中意料之外的感受都是音乐家的即兴演奏带来的。
等等,我要说的却是关乎视觉感官的即兴,那就是电影《铁三角》。
是的,彭辉、宝山和莫中原三人的戏分可以说是稳定整出戏的架子鼓部分,宝山妻子和警探正文的加入,则可作为吉他和贝斯,为演出丰富了色彩,为影像赋予故事的可能。
为三人指点财路的神秘人陈福水的介入,则可谓是一阵意料中的明亮小号,为故事注入了可观的情节。
然而操着这些乐器的导演徐克却不想将这出表演独自完成,他展开个动机后便全身而退,丢下乐器去给林岭东和杜琪峰接着玩即兴。
才过手的演员乐器有些发烫,没来得及继续发展,就一个搅局一个破局地玩起变奏。
林岭东稳步地踩着“铁三角”这三人架子鼓的节奏,时不时让三人产生矛盾带些惊喜的错拍出来,并让作为吉他的宝山妻子歇斯底里了一阵后,就将所有乐器合到那个手机没有信号的荒郊野外,造成最强的声源留给杜琪峰。
老杜则颇不客气地丢开吉他不用,扯出疯癫的乡村傻子和神勇警探,吹出诡异的长笛高音,随后让所有声响在狂乱中爆发,直至胜利的结束。
然而,即兴音乐尚且有听惯唱片的人不乐意接受(凭什么你们这群乐手要拿创作个性让我的听觉安全期待落空?
),在电影中搞即兴则更不容易讨好观众,除非标榜自己是试验电影。
毕竟,演员可以作为乐器使用,作为乐句的每段镜头却不能胡乱发展。
三大导演在自己的即兴部分既舍不得前者留下的成熟动机,又放不下自己的影像特质,丢了前面好看的角色不说,还没法一股脑地玩个痛快。
如果观众没买这个新颖形式的帐,还不如老实地每人拍个传统故事。
我们政府部门的工作人员不也总在上面老换人的领导班子前,显得行事颇为尴尬吗?
当然,这次可以寄希望于形式压倒内容,毕竟导演接龙讲故事还算颇为新鲜,而如奥尔米、阿巴斯和肯洛区联手打造的前车《车票》,也只是每人各用了作为交集的演员乐器,去展开独自的故事动机,不足以给《铁三角》一个即兴方式的借鉴。
从这个意义上说,《铁三角》在形式上的创新颇为伟大。
三个大导演,将一个故事按照起因、经过、结果来分成三个部分,分别执导,最后就出现了现在的这个电影。
其实,影片所讲述的这个故事确实是有些扯淡。
三个被钱逼到走投无路的男人,一个偶然的能将三人困境彻底摆脱的机会,于是就引出了一连串的故事。
三个人是任达华、古天乐和孙红雷,机会是在立法会一楼女厕所地下埋藏着的宝藏金肚兜。
三个人各自有各自的麻烦,对于宝藏有各自的想法,但又都因为宝藏而被圈在一起共同进退。
这种怎么看都是硬生生编造出来的故事,在这里居然还是挺有看头的。
这个电影最为精妙的地方是三个导演三种风格的巧妙结合,徐克负责的起因部分,运用他一贯的快速剪接,利用跳跃的镜头将出场的各个人物和故事背景进行表现,负责将观众吸引进电影中。
接下来的经过部分由林岭东来执掌,这一段的叙事手法比较平实,故事讲的也比较规矩。
人物已经介绍完了,这里就是来展开剧情的。
最后的结果是杜琪峰操刀,将故事最后的发展带给观众,也是将之前摊开的各种线索收归到一起的一部分。
影片的主题其实就是人性,展现的是不同的人在遇到同一件事情时的不同表现,同时在这个过场中还穿插了另外一些人,而这些人也有着各自不同的表现。
人物的性格塑造鲜明,毕竟导演功力所在,当中纠缠着的种种亲情、友情、爱情也处理得当。
人性中的贪欲是贯穿三位主角的东西,三个人面对着高价值金肚兜的种种表现说明了一切,但影片的最后还是给三人安排了一个光明的结局,友情战胜了贪欲,而三个原本酒肉的朋友也因此而心意相通。
三个主角,三种性格。
任达华重视感情,所以感性大于理性,性格当中容不得背叛,但本性中的宽容往往又会在最后占据上风。
古天乐,同样是看重亲情和友情的人,总是带有一些小聪明在里面,三人中的中间派。
孙红雷,性格隐忍,是三人中最为冷静的一个,是典型的理性人物。
这样集中了理性、感性和两者中间三种性格的三个人,同样是被因金钱的贫乏而带来的贪念所困惑着,英雄为无斗米折腰的典故下,作出任何的选择都是可以理解的。
但三个人都没有表现出太强的独占欲,而是相互制肘着,给了故事更多的可看性。
林家栋的脱逃警长是影片中的一个看点,也是推动剧情的关键人物,他游走在古天乐和任达华的关系之间,二人也因他而产生误会关系僵化。
他的性格阴狠,充满贪欲和暴戾,是典型的自我至上主义者的表现,正因为他是这种性格,所以对于背叛了自己的林熙蕾才能够毫不留情的直接开车撞过去。
林熙蕾的任妻是一个很矛盾的人物,一方面对任达华不忘前妻而充满闺怨,另一方面又对与其有染的林家栋谎言欺骗,是典型的现实主义人物,但影片最后给她安排的结局有些出人意料,和任达华重归于好,不好理解导演的用意,毕竟影片中她的表现还是给人的反感多于好感的。
影片最后的高潮部分,由疯癫汉林雪的插科打诨开始出现,三个势力形成了三角形的对峙,但尤勇的警察出现打破了平衡,然后任等三人脱出,演变成了草荡中的另外三股势力的枪战。
这是典型的杜琪峰风格,但更能表明的是电影的剧本方面也在充分的眷顾着三位导演的不同喜好和表现风格。
电影的名字叫做《铁三角》,三角形的阵势在影片中也是无处不在,先是导演三人三种手法;然后是主角三人三种不同思想的冲突;接下来是三股势力的纠缠三方面的混战。
但到了最后,胜利的只有一个,而同时三位主角的思想也开始三合为一,就好象电影本身的三个导演虽然有三种不同的理念,但共同的目的只有拍好电影一个,最后的结果也只有生产出一部完整的电影一个。
虽然影片的故事主题是挺严肃,但在看电影的时候还是有想把其归为喜剧片的冲动,很多镜头的处理都非常喜剧化,尤其是最后的混战,各种阴错阳差将几队人马纠葛在一起,场面混乱的一塌糊涂,非常搞笑。
最后三个人开车离开的时候路边出现了已死的富商陈福水(就是给他们宝藏信息的人)的身影,三个人异口同声的说出不停车的话语更是将电影喜剧化的表现。
而最后陈福水的身影也确实如画外音中任达华所说的是他们的心魔,将贪欲带给他们的心魔。
看这个电影就是一种享受,充分的享受三位大师级导演所带来的视觉大餐。
而三位导演也在其中尽享着玩电影所带来的乐趣。
Lightwing于2007年10月8日
昨晚终于踏进电影院看完了这部传说中的《铁三角》。
看过之后第一感觉就是很烂,像是上当受骗,被宣传和阵容给彻底给骗了,又像是被三大导演开了个十足的玩笑。
什么徐克布局,林岭东搅局,杜琪峰破局,完全就是扯淡嘛!!
先不说别的,三大导演谁的电影单独拿出来哪一部不比这部强啊。
怎么强强联手的结果是这样呢??
细想一下其实不然...很多人都说电影名是 铁三角 ,但三个人的关系一点都不铁啊!
不仅不铁,甚至三个人互相都不了解对方,而且三个人互相矛盾重重,都不很信任对方。
但在电影结局,三人共同经历这么多的波折,最终成为了铁三角,难道这不对吗?
所以三人最后都放弃了价值连城古董衣甲,面对“心魔”的招手都没有选择停车。
而是直接开走,将被金钱迷失的心引入正轨。
这也是三人的共同点,三人最初都因为金钱的压力,迷失了方向,但最后都悬崖勒马:任达华没有选择杀掉自己的老婆和警察,孙红雷手里拿着枪,但不断告诉自己不要杀人,古天乐面对金钱还是选择了不出卖朋友。
这是他们自己的救赎,也间接地救了对方。
铁三角也就形成了。
本片三大导演操刀,想要表达的主题是 贪婪,人类这种赤裸裸的欲望。
有的人越陷越深,最终无法自拔,只有死亡。
而有的人摆脱了欲望,得到升华。
警察最后得到的结局是死在荒草堆里,铁三角们最后则驾车逃离了贪婪。
而片中的陈福水就是贪婪的象征。
任达华在片中出演的角色是电影最主要的一条线。
故事由他的老婆与警察偷情开始,充分表现出了这个角色的懦弱。
随着剧情的推进,显现了这个角色的真实内心世界。
他深爱着他出车祸死在他怀里的前妻,所以找了一个与他前妻长相相似的女人做老婆。
最开始这个女人只是他对前妻的一种寄托。
当他看到古尸身上批着的红布上的诗后(这时他已经知道妻子在外和警察偷情),他甚至想杀死他的老婆。
在费旧工厂和他老婆跳舞的一段戏是一个转折,他看清楚了现在的老婆。
导演刻意让他老婆和他前妻的照片交替闪烁在他脑海中。
他没有杀死他老婆,而是珍惜眼前的人。
角色的感情在这里得到转变,升华。
终于挽回了他老婆的心。
再说林熙雷饰演的角色,在片中她是任达华所演的的角色的老婆。
她的精神状况一直不正常,这是因为她知道她的老公爱的不是她,而是那个前妻。
于此产生矛盾,又由于人物的性格,矛盾一直无法解开。
于是她和警察偷情,并一直撒谎希望警察除掉自己的老公。
同样是经过费旧工厂跳舞那一段戏,两人的矛盾得以解决。
林熙雷饰演的角色得到了回归。
古天乐饰演的角色是任达华和警察两角色的承接。
他让任达华和警察两角色的矛盾得以正面碰撞。
同时他也促成了电影尾部所有人物在小餐馆面对面的状况。
必不可少。
在这部电影对孙红雷饰演的角色的背景交代最少,但他同样必不可少,因为他维护了电影中人物的关系,也维护了电影的平衡。
他一直很冷静,从而补充了古天乐的卤莽和任达华的懦弱。
三个风格不同的导演创作的影片初看很怪。
把影片划为三份,第一份的色调很黑色,徐克的风格。
中段似乎有点乱,但把人物的矛盾明显化,林岭东的特色。
最后一段餐馆 荒草堆的戏却又活泼紧张,杜琪峰的拿手好戏。
这似乎符合了电影的宣传语:徐克布局,林岭东搅局,杜琪峰破局。
《铁三角》不失为三大导演的联手好戏!!!
以上全属个人意见,仅供参考!!!
如果不是有人请客,我不会去看这部片子,原因之一是我不喜欢看合拍片——往往给人不伦不类的感觉。
分开来看,不论是“铁三角”中的哪个导演,我都很推崇,他们也可算是现在香港电影的中坚力量。
虽有《双龙会》这等珠玉在前,徐克和林岭东的再度合作本应很受期待,但偏偏这次有杜其峰,偏偏这次采取“互不干涉”的合作方式,就如同考试一般,考生不是出题人,所以很少有机会得满分。
徐克是“大侠”,他的电影总是鬼马且张扬,每每透露着令人意想不到的浪漫,凛冽却不失温柔。
就如《笑傲江湖之东方不败》那样,管他是男是女,亦正亦邪,奏一曲“沧海一声笑”,爱就爱了,有什么大不了。
选择由徐克来给电影开头是对的,他的想象力为剧情的铺垫埋下了很多的伏笔,疑点环环相扣,线索一个接着一个。
因此,电影开头是引人入胜的。
从《无间道》开始,最近几年的香港电影,多数给人压抑而阴郁的感觉,可能是题材多是黑帮、悬疑等的原因。
而《铁三角》也在这样的氛围中开头。
彭辉、宝山和莫中原是三个同样可怜的男人,“没钱”已经让他们的生活一点点走向崩溃。
于是,电影就在三人齐聚时凝重的神情和镜头里的冷冰冰的几把铁铲中开始。
电影开始,线索和疑团被老徐一个接一个的抛了出来,让人应接不暇。
猜想:是不是因为只用提问而不用结果,所以老徐这次铺的特别的尽兴,也显得有点肆无忌惮。
和老婆偷情的警察,被黑帮追债而不得不出卖朋友的出租车司机,为了钱参与抢劫的公司职员,貌似很有来头的古董商,精神失常的老婆,更有甚者就是那个神秘的亿万富豪、扔下一片金片之后就离奇死亡,就连是人是鬼都分不出来。
于是就想,老徐到底想说什么,绝望?
希望?
还是夹缝中求生?!
还没来得及得出答案,老徐就把电影交给了林岭东。
“铁三角”之中,我最没有发言权的就是林导,除了《双龙会》,应该就没有看过其他作品了。
但是觉得林导把大部分的笔墨都放在了人物的情感上。
于是电影进行着,本是冷冰冰的角色们一个个热了起来。
承上启下之间,宝山、宝山妻和警察之间的三角关系,加入了宝山对亡妻的思念,和彭辉看似出卖,而最终却坚守的兄弟情……各种情感搅和在一起。
一时间,竟让人忘记了还有老徐留下的谜团要解,看客的注意力都集中到了人物的情感上来。
印象最深的还是在废弃仓库那段,宝山为妻子穿上“金缕玉衣”,放着老歌,然后与妻子缓缓起舞的那一段……那是令人窒息的悲伤,以至于什么“背叛”、“阴谋”和“绝望”在这段悲伤面前都黯然失色。
就算宝山在此刻,抱着妻子就这样死去,也让人可以接受。
什么都可以原谅,只要不那么悲伤。
林导从老徐那里结果棒子,并让电影慢了下来,让我们有机会看清楚,我们的主角到底在经历着什么。
也可以缓一缓气,当彭辉驾车在转盘上一圈一圈的转的时候,我们渐渐感觉到:老杜的好戏就要上演。
影像定格在一个河边的小排档里:六组人马齐聚这里,忽起忽落的电闸,这是一次又一次黑暗中的混战,满地的手枪,一样的白色塑料袋……(画外音:让我们以热烈的掌声欢迎老杜登场!!!
)老杜很神奇,其神奇之一就是他总能将一个瞬间无限延展,从而让观众感觉到这一瞬间中的所有细节的运转。
所以,老杜总是给人“冷静”的感觉,电影也好,人也好。
这让我想起了《PTU》多组人马、多条线索,一瞬间爆发,简直如出一辙,还有那看似荒诞的结尾。
也许,只有操刀“结局”的人,才有真正的发言权,于是,尽管老徐表现的足够冷酷,尽管林导表现的足够悲伤,但最终还是敌不过老杜的那一句“我们要战胜我们的心魔!
”其实,这在老杜的电影中是不多见的,因为老杜从来都重视“过程”多过于重视“结局”,他会细细刻画故事的每一步进展,但个中滋味,却总是留给看客们自己体味。
所以,我认为,老杜这次如此重视结局是一个特例——因为这不是他一个人的电影,毕竟还有老友在。
电影结束了,随着人流往外涌,耳边的“嘲讽”多于“夸赞”,我也只能无奈而言——哎!
败了!
这对于三个知名电影者,用心力作出来的成果而言,不免有些落寞。
但是谁让观众就是上帝呢?
三个风格如此明显的导演,不做沟通地分段拍摄一部电影,本就是件差强人意的事。
应验了那句话:愿望是美好的,现实是残酷的。
在电影中,独立多于“融合”,导演们似乎在有意无意的强调着“看清楚了,这段是我拍的!
”故事逻辑性上的完满,明显不足。
以冷酷开头,悲伤过渡,最终却变成了一场“救赎”——特别结尾时在路面招手的“心魔”,不禁让人觉得荒诞。
虽然三人都有顾全大局的意思,但是电影中有些因素的出现,还是让人觉得突兀,比如嗑药的林雪,还有骑车巡逻的尤勇——特别是后一个人物,最后竟然扮演了救世主的形象,仿佛一丝阳光,投进灰暗的世界,本应给人绝望之中仍有希望的感觉,但却由于和全片格格不入,而最终变成了一个失败的因素。
全片最有趣的应该是标题,总之,我是没有看出电影的表达与“铁三角”这个词有什么联系。
但这个词却很切实地反映了徐、林、杜在香港电影界的地位,让人感慨。
或许,我们不要用对待一般电影的眼光来看待此片,而把整个观影过程看成是一次对香港电影各门各派的比较学习之旅。
那么,呵呵,铁三角:虽败犹荣!
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布局篇:山曾经是个的赛车手。
但此时,他的生活陷入困境。
与他境遇相近的还有辉和莫。
三人因为相似的生活欲望走到了一起。
并在一位神秘的古董行家的指引下,准备结伴开始一段寻宝的历程。
山的妻子MAY,在多年前遭遇了一场交通事故,从此患病并且产生了人格分裂的症状。
患病的MAY,和警员文成为情人。
在感到自己被丈夫因为偷情而遗弃的同时。
分裂为另一面的MAY,又总感到自己受到被丈夫谋杀的威胁。
MAY在文的身上寻求庇护,同时又恳求文将山除掉。
文答应了。
于是设计让自己的线人辉找其好友山,为一伙预备打劫金店的劫匪当车手。
以期望借手除掉山。
山由于自身懦弱的个性,在一段反复之后。
拒绝了辉的邀请。
结果招致辉被劫匪不断威逼。
无奈之下,辉伺机对威逼自己的劫匪谎称,文是自己洽谈的一个车手。
但在知道了劫匪的计划之后,又拒绝参与。
打算借此摆脱文和劫匪的两面纠缠。
文在与劫匪一场遭遇之后,用枪杀死了一名向自己索命的劫匪,才得以保命。
山、辉、莫三人通过神秘人指引的寻宝路径。
得到了价值不菲的一件古代女衣。
却不曾想,由于辉在此前将三人寻宝的事情告诉给了文。
文在追踪三人寻宝的当晚,不慎驾车撞死了一位路人。
文意识到事态已不受控制。
于是找到MAY,打算两人一起离开香港。
当MAY一直坚持,丈夫是自己和文在一起最大的阻碍。
文不得不追踪山的行迹,准备自己动手除掉山……搅局篇:在文追踪山的过程中,文意外地发现了那件古代女衣。
心起贪念的文,想把女衣占为己有。
与此同时,辉遇到了找文寻仇的劫匪。
辉被迫与文联络见面。
文带着女衣和山赴约。
却没想到,自己反被车技娴熟的山所控制。
原来,山已得知MAY与文偷情的事实。
在遇见文之后,愤怒的山,有了和文以及MAY同归于尽的念头。
莫和辉找到了山,并发现了被控制住的文。
莫表示女衣的买家已经确定。
让辉和山二人保持冷静。
却不慎让在手铐控制下的文,带着女衣逃脱了……破局篇:三人循着文逃脱的踪迹。
追到了一处小山村。
与此同时,劫匪在和军火贩子也到此交易枪支。
在他们身后的,还有一个跟着山等人,走进战局的一个巡逻警察。
一场大火拼在所难免。
经历了一段生死之后。
山三人最终为了求生,而放弃了女衣。
文和劫匪则一并毙命……剧情暗线:MAY由于交通事故导致人格分裂。
她否认自己的身份,并坚持自己是山的续妻。
这条剧情线本该是本片的卖点之一。
徐老怪在布局部分也花了许多的篇幅,为此线埋下了伏笔。
具体表现在比如MAY告诉文,自己已经怀上了文的骨肉。
而事实上从医生的口中可以得知,MAY并没有怀孕。
另外,山在给MAY安排进食治疗的药物。
被MAY在文的面前,解说成为是谋杀自己的药物。
还有就是每当MAY面对山的时候,总是充满了责备和显得异常的狂躁不安。
而山对于MAY,却总是保持一贯容忍与愧疚。
只可惜这一重要的亮点,被无力的林岭东和自我的杜琪峰给完整地忽略掉了。
人物篇:任达华饰演的山,应该是剧中人物性格中,展现的最为饱满的一位。
他因为自己亲手造成了自己妻子的悲剧,而感到深深的愧疚。
当发现自己妻子与文偷情的时候,却又因为生性的懦弱,无法面对文和妻子。
他对横财的追求,除了为了摆脱自己生活窘境。
或许更多的,是为了解救自己深陷对妻子愧疚的不安。
这些内容,在林岭东和杜琪峰的段落都有剧情上的交代。
比如,山把古代女衣穿在MAY的身上,想象着MAY随着音乐优雅地起舞。
还有就是三人追踪文的时候,山要求不要去追文,而是去医院先治疗被车撞到昏死的MAY。
辉有着和山一样的懦弱本性。
头脑简单的辉极力想改变的,是自己和母亲贫困处境。
但或许是由于古天乐一直以来,被人诟病的演技不堪的原因。
辉的更多深层的复杂心态,并没有呈现出来。
莫在港版里基本没有过多的人物描述。
在此忽略。
林熙蕾的角色在前文已经提到。
尽管徐老怪在开篇,花了大篇幅描画MAY分裂的人物性格。
却被后两位续篇导演完整忽视掉的角色。
强大的杜SIR,甚至让MAY在经过一次撞车之后,就让其几乎彻底地从剧情里消失了。
使得MAY的人物发展虎头蛇尾。
这也是三位导演在人物塑造衔接上,最为失败的一点。
林家栋在我个人看来,一直就是银河出品的电影中,比较出彩的一位配角演员。
但在本片里,文在不知内因的情况下爱上了MAY,并愿意为解救自己的情人,设计除掉情人的丈夫。
更为荒诞的是,文自身还是一名警察。
这种离奇的身份转折,在林家栋的表演里,基本上看不出精彩。
也可算是表演部分的败笔之一。
导演篇:徐老怪的优点之一,就是人物的塑造。
在这部略带点玩票意味,且对于银河品牌而言编剧水准一般的电影而言。
徐老怪的发挥基本还是保持了水准。
尤其是在山和MAY这对苦命夫妻的表现方面,你完全可以看出,一个懂得为人物安排血肉心脏的导演的功力。
相比较而言,杜琪峰的擅长的,是简洁的画面与经典的港式剧情片节奏。
虽然从全片来看,杜SIR的结尾在演绎上显得有些任性与草率。
但那场被无数人,套用经典京剧《三岔口》的桥段进行解说的部分,无疑是本片被很多人记住的唯一亮点。
这是作者型导演的魅力。
杜琪峰被那么多爱电影的人抱腿追随,不是没有原因的。
林岭东被许多影迷公认的,是本片中最弱的一环。
我用豆瓣翻了一下林导过的片子,貌似只有一部很早以前看过的《大冒险家》。
个人感觉,林岭东身上有很多香港导演普遍存在的一个弊病。
就是故事说不好,个性也玩不转。
看到林熙蕾要跳舞之前,任达华还放音乐那段我就囧了。
这哥们要花多大心思,从一个废弃的仓库里凭空地弄出一台留声机出来才算数。
这不是逻辑的问题,这他妈就彻头彻尾是想象力的问题。
既然要说的是丈夫想通过这样一种演绎,救赎自己和受难的妻子。
那就完全可以抛开一些现实的东西,玩一些超现实东西嘛。
总体感觉,本片是三位各式经典的港式导演一次各自精彩的合作。
但从一部完整剧情的电影来看,影片最终还是不幸地走向了分裂。
尽管都是剧情片的大哥人物。
但我还是不得不说,这种噱头式的组合,实在是难称经典。
毕竟,三个KURT COBAIN,是造不出伟大的NIRVANA的。
铁三角,一场火花四溅的接力游戏文:十一月的雨2007年9月24日下午七时许,我气喘吁吁的赶到位于雍和宫附近的光线传媒公司。
第一次参加时光网组织的观影活动就碰上了堵车,兴奋的感觉几乎被堵在路上的焦燥淹没。
幸运的是我没有错过及时赶到了,于是平复了一下心情,和一帮时光网的影迷们开始了今天的主题大餐---《铁三角》。
从筹备初期就备受影迷关注的《铁三角》,最引人遐思的不仅仅是徐克,林岭东和杜琪峰这三大导演的首次合作,还有他们前所未有过的合作方式。
想想吧,拍摄之前不互相沟通,由徐克拍摄开头,然后林岭东在他完成后即兴接力拍摄中间部分,最后由杜琪峰做一个收官,多么让人兴奋的想法啊。
这与其说是一部联合执导的作品,倒不如说是三个老顽童的接力游戏。
于是,如何在极力展现个人风格的同时把故事顺理成章且精彩纷呈的继续下去,这是影片最大的看点,也是作为一个影迷的我最关注的部分。
看之前我本来以后三个部分会有明显的分野,看完想想如果不是之前看过《看电影》的介绍,恐怕要分清每一部分的具体界限也不是那么容易的事。
不过熟悉三位导演作品风格的人还是可以在过渡之后明显感觉到他们之间的区别的。
总体看来,徐克负责的段落特点是一个稳字,稳中时有惊喜,林岭东的中段是让我出乎意料的有些超现实的喜感占了最主要的印象,而杜琪峰的后半段和结尾还是延续了自己黑色凌厉但又不失幽默的银河印象。
不要看徐老怪一直在拍武侠片,对现代影片驾驭起来依旧游刃有余。
因为他负责开头的部分,所以除了要把复杂的人物关系先交代清楚,还要为接力者留下发展的线索,或者也可以说是故意刁难的噱头。
老怪用最简洁的镜头和在最短的时间内向我们展示了这个故事的轮廓:三个为钱而聚首的人和一个为女人而走上不归路的警察之间的放逐之争。
而联系他们的不单单是那个女人,最重要的是一件珍贵的金褛衣。
于是,刚开始各怀鬼胎的内心随着一具女尸的出土而变的更加迷离,刚开始错综复杂的人物关系随着金褛衣的发现却愈发明晰起来。
俗话说人为财死鸟为食亡,任达华,古天乐和孙红雷三人之间微妙关系以及与警察林家栋的敌对关系都无一例外的聚焦到了这件宝贝上面。
如果单谈论这一对冲突影片会单调很多,也不符合徐克鬼斧神工的想像力。
所以他赋予了那具唐代女尸一把陪葬的小刀和一个“自杀殉夫”的名号。
与此同时,任达华的现任妻子也就是林家栋的情人与他死去前妻如鬼魅般相似的面容,林熙蕾不断念叨的丈夫要杀他的神经质表情,让这两者之间冥冥之中平添了无限的可能。
寓古于今向来是徐克最拿手的手段,不过现在他埋下的这些诱人的伏笔并不是为了自己大展身手,我甚至可以想像出徐克抖出一身包袱之后等待着林岭东给出自己独特答案的那种略带刁难而又兴奋期待的心情,这情景颇像是《天龙八部》中无涯子出的那盘无解的或者说是有无限种可能的棋局。
不同的是这次解局的不是虚竹和尚,而是我们久违的林岭东大侠。
对林岭东的印象还停留在《龙虎风云》和《监狱风云》这两部写实性极强的经典影片缔造者的身份上。
如果不是这次和徐克杜琪峰如此高调出手,他几乎都要消失在我们的视线当中了。
当徐克把一切矛盾都交集在了一起,让所有的可能性都蓄势待发的时候,那种悬念让我们心情急切的欲知后文。
然后林岭东以另一种出人意料的方式稀释了我们急切,让那种悬念形成的张力在无形中转化成了一种略显荒诞的喜感。
最典型的就是当林熙蕾拿刀指向自己的情人林家栋的时候,任达华突然想起了自己的前妻,他拿着手机把她的照片和面前的这个人对照着,恍惚之中她们合二为一,她就是她死去的妻子了。
于是刚才还举刀怒喝的她开始随着音乐缓缓而舞。
刚才还怒目相对的两个人现在却相拥而舞。
这是非常奇特的一幕,之所以奇特是因为我们没有料到一向以纪实般的残酷风格出名的林岭东会突然来了一百八十度转弯,而这种近乎荒诞的处理方法甚至让我想起了《江湖告急》里巷战中突然出现的关公扮相的黄秋生。
林岭东在这场接力游戏中尽情挥洒着自己的才情,把顽童本色发挥到了极致,也让我们看到了他身上可爱的另外一面。
《铁三角》向着较为明快而方向发展而去。
他用别样的方式发展了徐克预设的爱情这条线索,却紧接着让林熙蕾被撞倒在地失去知觉。
他让任达华和古天乐分道扬镳却又让他们不自觉的走到了一起。
于是本来已经快定型的人物性格中出现了新的因素。
这无疑是林岭东在玩够了之后给杜琪峰出的一道难题。
如何让故事继续下去保持人物性格的完整性,同时还能自圆其说给出一个让完美的收尾。
应该说,三段故事里面最难部分的仍然是交给杜琪峰来掌控的,这源自于他对故事的出色讲述和整合能力。
《铁三角》里面让我最喜欢的段落基本都集中在老杜的这个部分,他纯熟的电影技巧,巧妙的起承转合,不落俗套的黑色幽默,使影片的后半段变成了充满黑色华彩的乐章。
时而激越时而冷静,亦庄亦谐,动静结合,这已经是动作片的最高境界了。
影片的最后段落就集中在两个场景中:一家破旧的客栈和一片丛生的草地。
三对人马不约而同的集中到了客栈,三只恰好相同的塑料袋,在间断的黑暗中辗转挪移,再加上林雪扮演的傻子恰当的舒缓了紧凑的节奏,平添了几分幽默,让本来就张力十足的剧情愈发引人入胜了。
结尾草地里的枪战堪称本片的最精彩之处,风格延续了杜琪峰在《枪火》中的枪战场面,只闻其声不见其人,枪声到处只见火光闪过,更多的时候是风吹草动,一群人在草地中夺命狂奔,用以烘托紧张的气氛。
如果说老杜仅仅是动作片导演那真是委屈了这个当今香港影坛上最能融合商业性与艺术性于一体的导演了。
他在这段戏的处理中不仅让我们感觉到紧张刺激而又不失幽默的吸引,还在不经意间用一两个串联情节就使得各个角色的性格特征得到凸显,避免了角色流于脸谱化的危险。
比如说当他们带着调包的金褛衣第一次从客栈逃出来的时候,任达华发现古天乐仍在里面的,无奈之下又折了回去。
这是对他们之间情谊的一个绝佳的证明,也是这个向来唯唯诺诺的男人坚定的标志。
再如孙红雷这个爱古物如命的人,在客栈里不忍松手把宝贝拱手的他竟然会在最后一刻选择放弃心爱之物而不是选择杀戮。
于是在危急时刻他们还是认清了自己的内心,摆脱了欲望的蒙蔽。
他们四个人走出了四面受敌的草地,来到了高地俯瞰着仍在继续的正邪之间的较量。
这时候的镜头的设计非常巧妙,以他们四人的主观视角展现发生在草地之中全景战斗。
这不像是《放逐》之中对整个一层楼的枪战的全景展示是对技巧的单纯表现。
它隐喻着四人挣脱了欲望之后找到了心灵的高地,现在在他们的眼中,正邪已经无比清晰了。
所以孙红雷选择为弹尽受困的警察送上一把枪也是顺理成章的表现了。
当林家栋看到远处向他挥手告别的四人时,我在荧幕下不禁会心一笑。
即使已经知道了即将到来的那个巧妙结局会带来的绝佳触动,我还是享受在这之前预兆般的轻微震颤。
就像《放逐》结尾那场华丽的“血色芭蕾”之后那张缓缓而出的照片一样,这便是杜琪峰的魅力了。
杜琪峰用自己的方式给这场游戏划上了完美的句点。
他无与伦比的掌控能力和无懈可击的叙事技巧也让这三个并不完美的段落达到了完美的串联效果。
或者可以说,完美不完美本身就是一个相对的说法,在我们的眼中,三个电影顽童,能在年过半百的时候还有这样的心态和想法,用这种新颖的方式互相角力,为我们上映了一轮火花四溅的接力游戏赛,能够欣赏到这个过程,本身就已经完美无暇的了。
2007-9-27摘自--我的博客:http://www.mtime.com/my/mxl117/blog/594084/邮箱:[email protected]:1075723
一个关于宝藏的悬疑故事,三个导演一台戏,徐克摆局、林岭东搅局,杜琪峰解局,这样的宣传调足了观众的胃口,究竟香港三大导演合拍的电影会起到什么样神秘的化学作用,是让人期待的,然而“每个人都只能拍一部电影”。
每个成熟的导演都有强烈的个人风格,每个人的分子结构都稳定的要命,所以即便是放在一起,也只是数量上的堆砌,而不是质量上的飞跃。
这是一个很“香港”的故事,三个落魄的中年人都有想改变自己生活的梦想,他们在左突右撞中终于找到了一个机会,一件神秘的金衣伴随着古代传说了坚定执着的爱情故事在现代人的自私贪恋与无奈中,经过了一系列的,最后大家在物质上全部落空,在精神上却都克服了自己的心魔。
香港电影一直以来都有他标签性的一些镜头,比如闭塞的街景,废弃的工厂码头,大排挡,比如枪战,追车,打斗和三角恋。
在这样一部REMIX版的香港电影里,所有的元素一个都不少,甚至连网络上流行的巴士阿叔的段子都收进去了,这些当然都能体现香港人的压抑的生存状态,但是太类型化太堆砌感了,缺乏了最关键的想象力和幽默感。
在第一段,徐克的布局像故意出难题一样,将各种杂乱的信息用快速剪辑的镜头为我们呈现了出来,每个人似乎都有多重身份,都心怀鬼胎,婚外情、兄弟情、警察与盗贼,乱七八糟的堆了一堆,等待着下一个导演接招。
林岭东显然是应付不来的,于是他毫不客气地删掉了许多纷杂的小线索,而把林家栋、任达华和林熙蕾的三角关系作为重点的线索,那些惊险的车技表演,赤裸裸的拳脚相加,冰凉闪亮闪亮的手铐是典型的监狱片里出现的场面,男人的无奈与愤怒也表现得非常及至,但林岭东似乎不了解女人,林熙蕾毫无征兆地彻底变成了一个疯子,而为了表现柔情的林熙蕾穿着女古尸的金衣跟老公跳舞的场景,却显得非常无厘头,这个无厘头是导演无意造成的,更无厘头的是杜琪峰,他就是要来搞无厘头的,本来已经撞死了的林熙蕾又毫无征兆地活了过来,木然地吃掉一个汉堡后就再没有任何戏份了。
在拉闸开闸的小吃店和迷宫一样的草丛里,四方人马拿了四个包装简陋的塑料带混战起来,代表快乐,金钱,权利和私欲的四方在迷宫一样的草从里像游戏机里的混战一样,这段飘忽不定的混战是相当过瘾的,最后当然谁都得不到什么,因为人生的道理再不在这里讲讲就来不及了。
这段戏里杜琪峰又自做主张的加了两个角色,胖雪的摇头疯表现很过瘾,但尤勇作为一个只管交通的骑自行车的片警,却神勇地有点过度了。
其实细想想,影片其实有很多精彩,比如音乐和摄影都很有美学的享受,而且徐克的飘逸, 的林岭东的惨情, 杜琪峰的鬼马,每个人都是在急切而及至地表达自己,但恰恰忘了怎么衔接。
所以这个《铁三角》,根本没有我们想的那么铁,如果只把本片看成三位香港大导演的玩心之作,那么他们玩的还算尽兴,但如果把这样一部电影带上精英和艺术的标签,那就没有必要了。
导演铁三角加上演员铁三角,港版大陆双结局,三角并不牢固。
剧情设计的倒是不错,不过之前看多了这种,杜琪峰就看弄这种玩意
沉了一会儿才加这片儿。故事的复杂度够了,而且铺陈得开合自如,三个老鬼合作也很有意思,虽然可以看出衔接上的诸多漏洞,但不妨碍故事本身的趣味性。徐克节奏很快,特别抓人,老杜个人风格比较强烈,草丛乱打一场戏很有自己的一套(塑料袋有点俗气,预想到会乱)。小村子也充满诡异感。总体来说不错。
3个导演在一起就是奇怪
忒像疯狂是石头 可这三大导就整出个这玩艺?
感覺杜導風格明顯 其他二位稍稍弱了點… 林熙蕾真是美豔動人的性感尤物啊~(¯﹃¯) 挺喜歡任達華那種神經不大正常的樣子~
07.10.1 无锡
孙红雷很雷
不好懂
神神叨叨的影片,有点失望。感觉里面都是精神病……
三個人在一起就是互相扯後腿,搞出來的東西不倫不類。
我绝对不是因为“自首”才给三星!!!
复杂的简单人。
这个故事的轴一直在不断的游离,还算勉强的逻辑……
是不是有杜琪峰的地方就会有林雪啊?是不是有杜琪峰的地方在关键时候就会熄灯啊?
3位导演的破天荒合作,其实很难真正区分出他们的发挥,比起这是谁的作品,其实更该说它是银河映像的作品,毕竟故事本身的浓厚宿命感,各种冲突的凝聚及其解决,不仅都极为试验性,更是透出满满的银河味,而末尾的群戏则毫无疑问出自杜sir之手,6方人马10余人,站位 姿态 空间 光影 氛围,无一不是典范
贪念能导致毁灭。
《疯狂的肚兜》。三個和尚沒水喝,到头来是竹篮打水一场空。出轨+精神病人+内鬼+调包肚兜。游来游去的鳄鱼跟最后出现的神秘人到底想表达些什么。“开始徐的魔幻,中间林的平实,性格突变,最后杜的命运赞歌。”“上邪”与金叶肚兜。
我还是爱看一个导演的 三个总能看出当中的痕迹
下港版。最好看的还是徐克那段,真想知道如果换他导全片,会不会更好看?采访林岭东说如果他拍结尾是“罗生门”式,那倒很有意思。