人潮汹涌

很久没有过在观影过程中有心潮澎湃的感觉了。

似乎中文喜剧电影在我心中已经和剧本粗糙，故事简单，逻辑不通画上了等号。

选择看喜剧片默认就是配着爆米花苏打饮料食用的无脑轻松2小时。

但人潮汹涌可以说是远超预期。

首先抛开改编不讲。

作为没有看过《盗钥匙的方法》原片的人，119分钟的电影甚至让我有点意犹未尽。

故事完整连贯，没有虎头蛇尾。

情节跌宕有戏剧张力但在又很有说服力。

剧中的冲突误解反转设置精妙，可以看出是精心雕琢的剧本，不会让人感觉是为了推动剧情而强行起承转合。

作为一个笑点偏高难以取悦的观众，本片笑点还算密集，而且难能可贵的是，主要笑点不是以夸张动作表情小丑行为为基础的逗乐。

演员就不必多说，有人说华仔就是那种被扔在粪坑里都会熠熠生辉的金子。

第一次听到就深以为然。

在人潮汹涌里甚至时常觉得他就是本色出演。

真实的他似乎就是人工智能般的高度自律，谦逊儒雅，冷静沉着，帅气多金……总之，廉颇未老！

然而另外想说的不是女主而是宝藏女配黄晓蕾！

她塑造的虽是反面角色，但是得到了我满满的爱和敬意！

又狠又中二还偏偏带着悲伤过往！

那段流着泪的自我剖析看的我恨不得马上化为马前卒为亲手晖姐手刃狐狸精！

爱情线嘛，虽然理智告诉我美丽金领从最开始就不可能和住在贫民窟里的潦倒群演有任何交集，但是华仔虽着旧衣却莫名自带落魄贵族气质的那张脸和万茜谈个恋爱倒也不算太违和……其实最初相识的片段倒是可以改个更有说服力让两人更有深入接触理由的方法，比如跟儿子相关？

要改剧本也应该顺手改一下电影开场肖央演的屌丝企图把储物柜内财物以及陌生人车房据为已有的情节。

好得被一起拉到医院亲自确定了对方失忆再动手啊！

最后就是配乐和致敬桥段，热血沸腾，激情满满！

没得说！

饶晓志导演100分！

不得不说这个反转还是有点出乎意料的，当然这个也是为了铺垫后面剧情的展开，为了有个大团圆的结局吧。

虽然结果还是好的，但是想想酷酷的周全，突然变成了奥斯卡影d，配着华仔那张脸，总是让人忍不住有点瞠目结舌。

大概这就是电影想要带来的反差萌，周全被意外摔倒失忆后，身份被掉包，一下子从精致酷男变成邋遢d丝男，这个转变既无违和感又太多违和感，华仔的演技当然毋庸置疑，问题是华仔的形象实在是太深入人心了，结果一不小心化身陈小萌后就让人感觉怎么这么别扭呢，华仔怎么可能这个样子呢，都看得我分lie了O(∩_∩)O

《人潮汹涌》中的爱情逻辑文/荞麦花开因为失忆“交换人生”，类似的故事有三个版本。

日本原版《盗钥匙的方法》（2012）、韩国改编版（幸运钥匙）（2016）和中国改编版《人潮汹涌》（2021）。

中国版的片名透露出某种玄机，那就是这版电影的重心与日韩两版其实是有别的——不再放在两位男主角“互换”后的人生这两条线，而是放在其中一位男主角的恋爱故事上。

日韩两版的两位主角是两位男主角，中国版的两位主角是男女主角。

“《人潮汹涌》，感谢遇见你”，这个“你”，不是互换了我人生的那个人，而是我预定了互换了我人生的那个人的人生，想和“你”过下去。

《人潮汹涌》片名点出重心，这是《诺丁山》，这是《西雅图不眠夜》，这是《真爱至上》。

这是一部爱情电影。

所以很多从日韩两版“跟过来”的观众对《人潮汹涌》大致不满——这是一部双男主电影，女主李想的存在是衬托周全这个角色的一部分，所以那么多的感情戏是不是有些多余，有些喧宾夺主，或者说的更直白一些，连女主甚至都可以不需要，没有她依然是一个“皂滑弄人”的故事，主线一点不受影响。

但是谁给你说改编后的《人潮汹涌》就要是就必须还是一部“皂滑弄人”的双男主电影？

如果《人潮汹涌》的主线本来就已经是男女主的感情线，原版中的另一个男主在本片中的定位本就是副线呢。

李想不是有些多余甚至都可以不需要的工具人。

李想是灵魂女主角。

《盗钥匙的方法》和《幸运钥匙》，是《皂滑弄人》。

《人潮汹涌》，是《真爱至上》，不是《皂滑弄人》。

这是观众首先要知晓并承认的基础前提。

韩国版《幸运钥匙》是一部节奏明快色调明亮的都市轻喜剧，护士江丽娜可以说是莫名其妙喜欢亨旭。

难道因为简单的同情心？

——她接到公共澡堂的120急救电话，把因滑到而昏迷的亨旭送进医院。

日本原版《盗钥匙的方法》较之韩版，给男女主角“为什么互相爱上”铺垫了令人信服的逻辑——男女主角都有那种做什么事都很认真的劲。

按计划做手帐，女主是按计划努力去找老公，男主是按计划努力做演员。

完全的思路清楚，条理清晰。

男主符合女主“身体健康，努力上进”的择偶标准，女主应该也让男主嗅到了同类的气味。

这世间应该不会再有这么又好笑又可爱的“天生一对”了。

然而仅止于此。

细想一下，日版对男女主角这种性格设计，太过“共出一套”，是不是有点太过刻意之感？

真实的令人信服的爱情故事，不是这样的。

比如《人潮汹涌》。

真实的爱情故事，哪怕看着好像不可能，其实自有“白富美爱上穷屌丝”的说服力。

《人潮汹涌》有条赞数第一的豆瓣短评：“有多难让人相信这故事，就是上海女人咋可能会看上这样的男人呢。

”（截止笔者写文时点赞数3666）——“这样”的男人，怎样的男人？

没有车房，没有存款，住在出租屋，干着群演的活儿。

别说海禁早开一贯现实的沪上女人，就是“正常”一点的二三线都市女白领，都咋可能看上这样的男人？

所以《人潮汹涌》最重要的任务就是要让观众信服，这部电影不是林志玲和黄渤主演的《101次求婚》（2013），白富美爱上穷屌丝的逻辑，电影是耐心铺排出来了的。

韩版《幸运钥匙》和日版《盗钥匙的方法》中的女主角是没有前史的，而《人潮汹涌》中的女主角李想，片子给出了前史。

原来，她跟晖姐一样，都曾被深爱的男人伤害过。

晖姐被她的男人和最好的闺蜜合起伙儿来骗了，失去了感情，失去了财产，还失去了腹中的胎儿。

李想曾经那个男人，也欺骗了她的感情，虽说不是出轨劈腿，却是用自私和冷酷欺骗——为了自己所谓的前途，抛下了怀孕的女友，杳无音讯。

她的孩子倒是留住了，她却转眼间成了12年的单亲妈妈。

《红楼梦》里紫鹃说得好：“公子王孙虽多，哪一个不是今儿朝东，明儿朝西？

要一个天仙来，也不过三夜五夕，也丢在脖子后头了。

”金燕西经历了多少艰难追到了冷清秋，然而一旦到手，葡萄马上又不甜了。

程峰费了多大劲儿追到沈冰？

不惜兄弟反目，不惜兄弟“被”黑化，不惜毁了兄弟。

然而，追到之后，被石小猛略施故技，高薪雇了一个混血美女去勾搭，果然三下两下被拿下。

陈思诚为追佟丽娅，不惜为她拍了一部剧，所有的剧情都围着她来、为着她来。

然而，仍然“不过三夜五夕，也丢在脖子后头了”，多次出轨，2021年5月20日官宣离婚。

《红楼梦》里，贾琏费尽心思弄来了尤二姐，不过三夜五夕，心思又转到秋桐身上了。

薛蟠如凤姐所说“也是‘吃着碗里看着锅里’，这一年来的光景，他为要香菱不能到手，和姨妈打了多少饥荒。

……（姨妈）故此摆酒请客的费事，明堂正道的与他作了妾。

过了没半月，也看得马棚风一般了。

”就像《永不妥协》里茱莉亚.罗伯茨那句台词：“Don't be too good to me, It makes me nervous.”就像《盗钥匙的方法》里女主那句台词：“你不觉得真心喜欢上一个人是件很恐怖的事吗？

”恐怖在于怕被辜负。

这世上的男人，就没有一个好东西。

男人有钱就变坏么？

看上去是的，君不见大强子乎，君不见比尔.盖茨乎？

但吾人往《金瓶梅》《红楼梦》里一找，怎么发现男人有钱没钱都那么吃喝嫖赌抽呢？

《金瓶梅》是遍地污秽，《红楼梦》里好歹有两个正派青年贾芸薛蝌，可除此之外呢？

贾瑞贾蔷贾芹秦钟金荣乃至一干“出火”“贴一炉子烧饼”的小厮，可有一个好货色？

在这个认识基础上，你们会发现刘德华饰演的这个失忆“杀手”，简直是个宝。

人心隔肚皮，知人知面不知心。

《尼罗河上的惨案》片中那句经典台词怎么说的来着，“女人最大的心愿就是有人爱她。

”但你真的没有火眼金睛，去判别你付出真心的男人，到底是不是真心。

哪怕现在是真心，以后会不会还真。

（片中晖姐的负心男叫“吴言真”——无人言真？

）这真的只能碰运气。

而如果不靠碰运气，可以几乎铁定地判别出眼前这个男人，一定是表里如一呢？

刘德华饰演的周全因为失忆，在李想面前是一张白纸，他既是没有不为人知的过去的，也是没有不易窥知的内心的。

（但他并不是傻子，傻子当然不会有女人爱。

）如果确认了他表露出来的这些东西，就是我中意的东西，那么，就可以放心大胆地下单，不用担心再受骗。

多少女人最看重的“真诚”，最不能接受的“欺骗”，在他这里竟然都免检。

这是多大的一块宝！

真诚不欺的基础实质，是善良。

这个失忆者给李想的第一个好感，无疑是他认真地问李想要了姓名和联系方式，认真地写下了欠她的、一定要还上的钱。

李想在这里，get了他的善良，认真，自尊，还有上进。

所以李想竟然为失忆者（因为他本来是“周全”，现在却是“陈小萌”，到底“我是谁”？

为行文清楚不致令读者误解，下文皆称“失忆者”）霸气地飚上海话跟郭京飞饰演的房东吵架，她的霸气自然是职场女强人自带标签，而仗义出头无疑也是出自善良。

开车行出几米她又停下，摇下车窗伸出头对他挥手：“你还欠我钱了啊，不要再想着死了。

”片中稍后的细节也体现出李想的善良打底的不乏“理想”的特点——甲方说，你们又不肯做失忆、堕胎、三角恋，点击率怎么上得去？

作为新媒体的运营总监（日版里广末凉子饰演的女主水岛香苗，职业是杂志社主编。

显然，李想的这一工作职位源于日版，只不过当下都讲究“融媒体”，杂志社主编一职当然得与时俱进了），李想和她的团队接受的唯一考核指标就是“十万+”，她的压力不轻，但她仍然坚持着自己的底线，不为了流量无节操地写洒狗血下三滥的玩意儿。

——所以善良，让他和她在人潮汹涌中，一开始就没错过。

如果是日版或韩版，对男女主角的爱情故事，铺陈到这儿也就over了。

他们顺理成章地就爱上了。

韩版甚至连这点起码的铺陈都无。

但中国版不是。

中国版到这儿才只是揭开了扉页。

那就是一开始李想对周全并没有男女之间的喜欢。

为了“十万+”，为了写出“最有特点，最独特的人跟故事”，她偷偷打开了录音笔，在未经失忆者知晓和许可的情况下录下了二人的次次谈话，晚上回家把字码：《我怀上了失忆男友的孩子》。

但喜欢和爱的发生是点滴成海的。

在“烛光晚餐”中李想看到失忆者做的“手帐”计划，她露出觉得“又好笑又可爱”的表情，接着，看到本子上自己的名字上写着“恩人”两字，烛光中，她的笑很感动。

她用自己好看的字给笔记本上添加了一行励志的话：“明天蕴含着希望，但希望只会眷顾那些相信它的人。

”失忆者的善良感恩进一步增添了自己对他的好感。

更何况，他还那么自律，努力，积极上进——面对脏乱的住所，没有熟悉的亲友，身无分文，他说的一句是：“重要的是今后怎么办。

”他“被相信”了自己以前是一个演员，于是努力练演技，认真对待每一场哪怕跑龙套的戏，一点不偷懒，终于获得导演青目。

不知道李想有没有豁然想到，原来他和我是一样的人。

我从被狠心男抛弃，单亲妈妈带个孩子在上海滩12年一路打拼到今天，带着团队开着宝马，难道不同样是因为积极行动起来的执行力因为“努力上进”四个字吗？

到这里，男主对女主已经确认了喜欢了。

约会看话剧后，在人来人往的街上，他转过头来，认真地对她说：“莫名其妙来到这个世界，人潮汹涌，幸好，遇上你这样的好人。

”他在做计划手帐的笔记本上写下李想在自己心中角色的变化：“恩人→朋友→喜欢的人。

”女主在这时应该对男主也确认喜欢了。

豆瓣网友“老干部”的影评说得好：“这个21岁（现在33，儿子12）就被骗了感情的她突然发现周全因为失忆但却显示出的那份纯良是她这些年来没有得到过的，是她整个看起来富足的人生缺少的那一块。

而这也是导致李想对周全感情升温的最主要因素。

”但是，她还没有对他，许可自己的喜欢。

她只是竟然对他就那么自然地说出自己的隐秘人生前情，“我没结婚，也没结过婚，这12年，都是我跟我儿子。

”所以，相依为命的儿子对她，很重要。

所以，她竟然“异想天开”，为了儿子的演讲《我的宇航员爸爸》，去片场请求他为她演一场戏。

她的理由无法拒绝：“孩子小学最后一次演讲比赛了，以后想要弥补，也不太可能了。

”于是失忆者玩儿了一次浪漫，在小男孩演讲结束，所有人都嘲笑他的宇航员爸爸是编的时，如一道光，照亮全场寂静，小男孩高大帅气阳光笑容的宇航员爸爸，真的走过来，搂住儿子，朝着台下所有人挥手了。

这不能不说是击溃李想的最后一根稻草。

禁得起这种浪漫的摧枯拉朽，谁有这个把握？

刘德华来演这个角色的说服力就在这里，如果是黄渤，取下宇航员头盔，龇着牙露着牙肉笑，台下的李想会有高大帅气白马王子驾着七彩祥云来到我面前的观感？

一般的爱情电影到这里也就水到渠成了。

但《人潮汹涌》还不够。

（而日本原版，连到这里的铺陈都还没有。

韩国版更不用说。

而豆瓣电影评分（截止写文时），日版《盗钥匙的方法》8.5分，韩版《幸运钥匙》7.4分，《人潮汹涌》才6.8分垫底，找谁说理去？

）接下来是“一折”。

演讲结束后，李想来到失忆者的出租屋，俩人喝了点酒，在露台上，她带着醉意，伸出食指点着他说：“幼稚，跟我以前一个样子。

我那时候啊，感情大于一切。

但是现在，我长大啦。

我，不想被物质打败；但我也绝不会再相信，纯粹的感情了。

”她怎么会没看出他眼中抛出的邀约，但她用这话委婉地表示不约。

“我，不想被物质打败”，意思就是她自己评定自己并非豆瓣高赞短评那句“有多难让人相信这故事，就是上海女人咋可能会看上这样的男人呢”中的物质现实的上海女人，她不是因为他条件太差而不约，而是“绝不会再相信，纯粹的感情”，是因为一朝被蛇咬十年怕井绳而不敢迈步。

读者注意！

本片最戏剧力量的一处即在此。

那就是李想口不应心，她心里真正想的并不是她说的这个意思。

为什么呢？

如前所析，失忆者有绝对的说服力表示，他一定是个好男人。

害怕再次受欺骗受伤害，大可不必。

她可以怀疑所有人，不可以怀疑他。

她可以怀疑他的所有，不可以怀疑他的善良，真诚。

所以“绝不会再相信，纯粹的感情”，只是一句托辞。

她真正介意的，还是“条件”。

否则，就解释不通她为何这么多年，一直在相亲。

（片子前边，儿子对妈妈说，“万一你相亲，相中了一个宇航员呢？

”可以看出她一直在相亲。

）就解释不通为何在跟失忆者喝酒道别之后，几日之后，她又去相亲了。

——如果心里走不出去，根本就该排斥找男人，排斥去相亲。

这是本片最深刻的地方。

同是发生地在上海的浪漫爱情片《101次求婚》，叶熏（林志玲饰）不接受黄达（黄渤饰），便是因为她当年被未婚夫婚礼逃婚，她一直走不出来，一直把自己关起来。

她是因为不再接受男人而不接受黄达，不是因为白富美不接受穷屌丝而不接受黄达。

这一清二楚的。

但《人潮汹涌》不是。

我们要注意酒醉时李想说的话还有一句，“冲动了，冲动了，失去了一个成年人，应该有的，冷静，和虚伪。

”这话表面上看，是她对冲着电话那头吼“失忆男友的推送不发。

我说不发，听到没有，不许发！

”的自我检讨——不够职业；实际上，是在告诉自己，我毕竟是开宝马带团队的女人，他毕竟是住出租屋的男人。

“你看，空了，就差这么一点点。

”她的话，他当然都懂了。

巷子里分别，她对他说：“千万不要变哦。

你这样，蛮好的。

真的。

简单，善良，又那么努力。

”他这句看破不说破语带玄机：“可是我不够勇敢。

”再次坐实了他都懂的。

她终于情不自禁，吻他，又分开，转身而去，回头，欲言又止，终是无言而去。

全程眼噙热泪。

她的心乱了。

她还是在犹豫。

但是爱情的发生发展星星燎原是不可控制不可遏制的！

左右交战的她，需要一个神助攻。

神助攻来了，下一个相亲男。

又是乏味的千篇一律，互相介绍，礼貌微笑，礼节周到。

她双目失神地搜寻窗外，看到一个小丑在路边表演，身前簇拥着欢笑的孩子。

无法骗自己的她，一秒想到他——同样是演员的他。

四目相对，都愣住了。

原来正是他。

什么叫缘分天注定？！

难道是上苍在暗示我和他，缘分毕竟打不散？！

作为相亲的搭讪，她说小丑“有趣的”，相亲男则不识时务地不屑，“倒退一百年来，演员是什么？

戏子！

男人嘛，能挣钱才是最重要的。

”——这特么就叫三观不合。

这特么就叫哪个腻歪偏偏说哪个。

李想才被“我，不想被物质打败”打败，你这就上赶着来伤口上补刀。

这一神补刀神助攻，让李想发现突然的自我——去他妈的成年人的冷静。

相亲男让李想幡然惊醒，什么才是她最缺乏的，最需要的。

对面坐着侃侃而谈的中年男衣履精致，事业有成，但言语无味，面目可憎。

他符合所有的“条件”，但却无法让人产生一丝一毫的“感情”。

“现在的人哦，都只谈条件，不谈感情的。

”不谈感情只谈条件，真的能谈得下去么？

这样每一秒钟都需要尬笑的相亲，真的还要接着再来？

回到前文提到的豆瓣高赞短评：“有多难让人相信这故事，就是上海女人咋可能会看上这样的男人呢。

”我想说正好相反，恰好经济上有成的上海女人，才正可能看上这样的男人。

贫贱夫妻百事哀。

一个“求包养”的漂亮女人有条件看得上住出租屋的三无男人吗？

正因为有实力，漂亮女人反而有条件不那么看重经济对等，而可以去看重自己更在意的一些非物质的东西。

八小时之内她都在挖空心思取悦读者（“十万+”），八小时之外她还要去戴着面具取悦别人吗？

难道辛苦打拼最终不是为了取悦自己吗？

Live to work(×);work to live(√).豆瓣网友“老干部”的影评说得好：“李想是一个都市的独立女性，人物设定是一个凡事靠自己养大了儿子又能自给自足给孩子一切的单亲妈妈，这样的角色会喜欢上一无所有但善良帅气努力生活的人，难道不是水到渠成吗？

有些东西你没有但我有我不在意，而我最在意的，却是你身上闪闪发光的点，要是我自己或许还会爱的更快一些。

”虎扑某网友表示：“我跟你一样对那条豆瓣短评很怨念。

其实李想这条线是讲的中年人被生活磨的伤痕累累以后的自我救赎，讲的是只要经济独立还能保有对生活的热诚和追求爱的勇气就能得到幸福的成年人童话。

那条短评却还要用世俗成见去看它，实在是挺可叹的。

”她抄手走出来，在街道的转角处，看到收工后结账拿钱的他，努力的他。

她对他轻松一笑，仿佛没有任何事情发生过：“好巧啊。

”他不知道这短短的几分钟里，发生了什么，是什么让她终于确认，她真的不能让物质打败了，遵从内心真实的感受才是人生最重要的。

他以为李想还是那晚的李想。

于是在车的副驾上，他斟酌着说：“那天晚上我喝多了，什么都记不住了。

”言下之意，以后还可以做朋友，彼此都不要尴尬。

但是，然而，出人意料的，她一秒的犹豫都没有，马上接口，“我没喝多。

”（表白万茜这个“马上接口”，勇敢的女人，优秀的演员。

）然后转脸看他，直视他。

——这什么意思，傻子都懂了好伐！

所以他确定了她对他的确认，慢慢笑了，像个孩子一样偷看车窗外，视线转回，俩人相视一笑，东方人的含蓄，尽在不言中。

刘德华很准确地表现了失忆者的心态，那就是健康。

健康心态是什么？

就是面对着住出租屋的“穷屌丝”与“开宝马带团队”的“白富美”的经济差距，一般男人都会自卑，或者说最低限度不能无视。

但他就无视了。

他这不是故作自大，他实在是没有觉得自己配不上她，他觉得喜欢她，觉得两个同样善良温暖努力上进的人彼此喜欢是理所当然自然而然的事，于是就表达喜欢了。

他“傻白甜”得令人肃然起敬。

这实在是文明社会摩登城市里一块璞玉。

一个真正的罕物。

所以那晚吃面，她对他说：“现在的人哦，都只谈条件，不谈感情的。

就我这条件，估计连及格分都没有。

”——她表面上说的是自己，单亲妈妈带个娃，似乎条件差不好嫁；但实际上谁都一眼能看明白，真正条件好的才是她。

坐她对面的他闻弦歌而知雅意，却并没有因为自尊心敏感受挫而知难而退，而是同样语带双关：“真正喜欢你的人，是不会给你打分的。

”表面上是说我不会给你打分，实际上是说你不要给我打分。

刘德华眼神里的坚定赋予了这个角色“健康心态”的魅力。

最后知道周全和陈小萌角色互换后的李想很幻灭。

她之前纠结的点是他不够有钱，自己怎么能像以前幼稚的样子，毫不考虑物质，感情大于一切呢？

但现在他恢复过去的他了，有钱了（“传承百年的管家服务”，也是一富贵世家子。

“杀手”身份是假的），那又会不会中“男人有钱就变坏”的魔咒？

他不是一张白纸，他的心思谁猜得透。

也许这一刻，李想才真正明白，他找回了自己，她却失去了他。

从李想知道他真正是谁那一刻起，事实上他们的恋爱已经结束了。

再之后，同样的两个人，开始的其实是另一个爱情故事。

李想近乎崩溃地对他哭喊：“你是谁我都不知道，我凭什么相信你啊！

”是的，他过去凭自己是一张白纸，让她完全地相信他。

而现在，他只有凭自己为她拼一次命，救回她儿子，让她相信他。

“因为我从来没有对你说过一句假话。

之前没有，现在没有，以后——如果还有以后。

”说完这句话，刘德华骑上摩托天若有情去了。

日版《盗钥匙的方法》似乎重复了《金色梦乡》（2010）的一句台词：最厉害的武器是习惯。

即便一个人失去记忆，失去了任何有价值的东西，但他还是能通过习惯来改变命运，甚至寻得宝贵的爱情。

——李想在日后其实会摇头苦笑自己多虑了吧：他丢掉了记忆，但是没丢掉骨子深处镌刻的做计划手帐的习惯，积极乐观、努力上进的生活态度；现在恢复了记忆，尽管他干的职业不再是表演，而是“传承百年的管家服务”，或其他，他骨子里的东西不会变，他要干个新媒体，那就是男版的我。

他唯一令我也许需要重新调整自己的心理的，是傻白甜竟然心思那么深。

好比《武侠》（2011）里，阿玉（汤唯饰）突然知道丈夫刘金喜（甄子丹饰）的真实身份，原来老实巴交的丈夫竟然是刺客之王唐龙。

但刺客之王其实是善意的隐瞒，他隐瞒自己只是为了“谢谢你让我做了十年的刘金喜”。

这样的爱更让人感动，无法抗拒。

很显然李想最后是被新的“他”感动的。

他对陈小萌说：“你的人生，归我了。

”陈小萌对李想说：“我不敢报警是因为我怂，但他不是。

他预定了我的人生，想跟你过下去。

”（陈小萌是神助攻。

三人同在出租屋那场戏，陈小萌坐在李想身边，对周全说，“有了理想，就有希望。

”这不就是“有了李想，就有希望”？

导演的小心思无处不在，李想的宝马车尾号多少？

2046）这样，一个傻白甜萌新，变身隐藏的大佬，不变的是他骨子里和我的相似，是他对我的真心。

李想的两段恋情，就这样“二而一”了，不，就这样“1+1＞2”了。

她和他的重新出发，其实也是旧梦重温。

2021年5月20日写于成都

今年春节档给我的感觉是真的非常复杂，除了《唐人街探案3》没有任何一部电影带给我符合预期的观影感受。

奔着喜剧的标签去看《你好，李焕英》结果收获了一整段狂风暴雨式的煽情，奔着看奇幻冒险的心态去看《侍神令》结果看了个大风车风格的真人儿童片，奔着特效大片的心态去看《刺杀小说家》结果感觉在电影院里面被上刑，奔着燃着一把的心态去看《哪吒重生》结果发现是一颗哑炮。

总之，这个春节档整体的感觉就是差点意思，没有几部真正应景的贺岁片，更多的还是为了圈钱莫名其妙扎堆到这个档期的电影，而上面提到的这些再难看，再折磨人，再对不起电影票，加在一起都没有《人潮汹涌》带给我的观影感受过分，这个号称春节档最佳口碑的黑色喜剧在我看来是开年到现在最让我反感和讨厌的电影。

《人潮汹涌》是《无名之辈》的导演饶晓志的第三部电影长片，也是他目前为止最失败的作品，从第一部《你好，疯子》，第二部《无名之辈》到现在的《人潮汹涌》，他成功地完成了自己的导演水平三级跳，影片预算越来越高，表达却越来越贫瘠，演员阵容越来越强，故事却越来越没有灵魂，在经历了“德不配位”的《无名之辈》之后，底气十足的饶晓志完全没有意识到自己距离一个成功的电影导演还有很长的路要走，于是，不伦不类、尴尬异常、无聊到让人发指的《人潮汹涌》就诞生了。

《人潮汹涌》翻拍自日本鬼才导演内田贤治2012年的年度口碑之作《盗钥匙的方式》，而本片也在2016年被韩国翻拍成影片《幸运钥匙》，日本原版是一部充满了生活情趣和黑色幽默的犯罪小品，诙谐、闷骚、温暖而内敛，延续着内田贤治浓郁的个人风格，而韩国翻拍版则是一部热热闹闹的爆笑喜剧，风格和原版完全不同，更张扬、更商业，观赏性也很足。

而这一次的内地翻拍版则是一次彻头彻尾的失败，一次对于原作的侮辱，一次导演个人表达的彻底迷失，一次自恋到无以复加的大翻车，尤其在原作如此优秀的情况下，你很难想象一部翻拍的电影居然可以难看到这个地步。

《人潮汹涌》是一部几乎全错的电影，一部导演没有选择正确的风格，制片人没有找到正确的类型定位，编剧没有写出合适的情节，演员没有拿到合适的角色的电影，你甚至都会怀疑导演饶晓志就没有看过原版电影，而是在听了核心创意之后瞎搞。

两个小时的时间，饶晓志给我重新定义了什么叫做“如坐针毡”。

首先来说，《人潮汹涌》从选择让刘德华饰演男主角开始，这部电影已经从根上失败了，因为这个选择就是对于原作本身魅力的一次巨大的摧毁。

韩国的翻拍版虽然风格完全不同，但是它的改编并没有丢掉《盗钥匙的方式》的灵魂设定，那就是一个长得又老又丑但是有涵养并且精英范儿的“杀手”以及一个长得又年轻又帅但是性格懦弱并且人生毫无希望的失败小演员的交换人生，两个人在每一个环节都完全不同，所以他们俩之间才会呈现出巨大的反差，而他们与其余角色的搭配才会产生足够的荒诞感和喜剧性，就比如香川照之和广末凉子谈恋爱，你就会特别好奇，好奇广末凉子如何爱上香川照之，但是在《人潮汹涌》中，没有人会好奇万茜怎么爱上刘德华。

原版电影中的微妙感在于你让一个看上去一点也不精英的人演绎精英，让一个一点也不像失败者的人演绎失败者，这样影片从选角上就杜绝了所谓的“顺拐”，但是《人潮汹涌》的本末倒置让整部电影从头顺拐到底，原本来说，刘德华的角色反而应该让肖央来演，而肖央的角色则应该找一个更年轻更帅气的演员来演，万茜和肖央对戏谈恋爱绝对比万茜和刘德华来得有火花，而光是想象肖央饰演一个干练的精英“杀手”都让人感觉影片的看点成倍增长。

第二点来说，本片的类型定位是整个档期里面最模糊、最让人摸不着头脑的，影片打出了“换个活法”的slogan，并且强调喜剧属性，让人以为这是一部两个男人因为互换人生引发各种笑料的爆笑喜剧，但是影片从第一场戏开始，强烈的“霓虹美学”风格和韩国犯罪片的暗黑影调几乎浇灭了观众对于喜剧的期待，而之后，占据大部分时间的言情戏更是让人完全蒙圈，使得影片的视听、文本、风格三者之间互相打架，这种感觉和年初的《缉魂》类似，明明是一个冷峻的视听风格，却让角色没完没了的煽情，强烈的不协调感让我从头到尾都无法入戏，只觉得导演疯了

第三点来说，《人潮汹涌》中饶晓志的电影审美是非常刻板和缺乏想象力的，慢镜头搭配古典乐，角色和背景模仿世界名画的构图以及没完没了消费经典港片的桥段，这就是饶晓志在影片中最多使用的手段，甚至，影片中有差不多四分之一的戏都像是为刘德华获得什么终身成就奖而拍摄的致敬短片，非常荒谬。

而且，话剧导演出生的饶晓志直接把话剧舞台都搬到了影片当中，影片前半部分还算有点模仿韩片的视听设计，但是到了中后段，刘德华教肖央表演的那场戏和结尾废弃礼堂的那场戏就像是两场又臭又长的无聊话剧，尤其是前者，居然直接在画面中构建了一个舞台，表演节奏和叙事节奏都被拉胯得一塌糊涂。

第四点，饶晓志在《人潮汹涌》中丢掉了自己在《无名之辈》中唯二值得称道的地方，第一就是故事的烟火气，第二就是情感的浓度。

整部《人潮汹涌》看完，你都很难相信这是一个发生在中国、或者世界上任何一个国家的故事，虽然影片在上海取景，数次展现了上海的地标，但是装腔作势的视听包装和人物完全悬浮的生活状态让人不知道这是一个发生在什么无聊的平行时空的无聊故事，从头到尾找不出一个真实的人物，就连万茜饰演的稍微正常一点的女主角都有极强的编造感，所谓的空中楼阁说的就是这样的电影。

而在情感上，万茜和刘德华角色的情感勾连非常莫名其妙，不仅仅是缺乏铺垫，甚至都缺乏矛盾，前半部分好不容易让编剧憋出了一个万茜想要用刘德华的生活写公众号的情节点，结果演到一半被万茜的角色自己给破了，反观全片，你会发现两个角色之间居然一点戏剧冲突都没有，就连原版电影制造笑料的年龄梗都被编剧给丢入了黄浦江，而另一边，肖央角色和程怡角色没头没尾的感情戏更是毫无存在的价值，明明韩国版做了一个特别好的双CP的模范，《人潮汹涌》连临摹都临摹得一塌糊涂，以至于肖央角色的故事线反而显得可有可无，或许，饶晓志太爱刘德华了，就没有想到这是一部双男主的电影。

第五点，不知道是导演个人的口味还是为了照顾审查，《人潮汹涌》居然是一部没有真正的生死危机甚至没有真正反派的电影，和《盗钥匙的方式》和《幸运钥匙》中存在绝对邪恶的反派不同，本片中黄小蕾饰演的反派是一个完完全全的花架子，以至于影片的故事发展越往后越可笑，在经历了并不算什么紧张刺激的危机之后，角色们呈现出了让人迷惑的自我感动，两个小时憋了一个哑屁，更显得头重脚轻。

最后一点，导演自恋地在影片中加入了可能让他感到沾沾自喜的个人表达，那就是片名《人潮汹涌》的含义，明明从头到尾主打换个活法的概念，但是影片的片名却要传递一种“人潮汹涌，遇见你真好”的主题，两者之间非但没有必然联系，反而在互相拖累，一个喜剧的主题，和一个爱情的主题天生就不协调，以至于影片到最后反而可以说是毫无主题，全靠导演和编剧的自我说服。

在整个春节档，《刺杀小说家》和《人潮汹涌》就像是一对难兄难弟，都是中生代的年轻导演想要证明自己对于商业大制作的控制力，一个被预算砸到思维混乱，一个被顶配阵容搞得自我膨胀，明明都应该是商业电影，却感觉导演把自己凌驾于电影和观众之上，强行灌输自己混乱不堪并且不成体系的电影意识，非常可悲和可笑，不管你们把水弄得多浑浊，明眼人都知道这水到底有多深。

最后对某些留言的杠精说几句，我就是觉得《唐人街探案3》怎么了？

我就是给本片打一星怎么了？

我需要为我的审美向你做出什么解释吗？

你们真觉得自己配得上高人一等的姿态吗？

这样的评论看到一条直接拉黑用户和删除评论，没有为什么，没必要和傻逼废话！

作为看着港剧港片长大的一代人，对于那个百花齐放，大咖云集的盛世年代，深以为刘德华的演技比不上梁朝伟，惊喜度期待值不如周星驰，经典不如张国荣，唱歌唱不过张学友。

然而物是人非沧海桑田，男神们一个个或是老去淡出主流视野或是只能成为记忆只能靠过去的作品回味，在流量当道，资本掌握话语权，作品其本身艺术价值被碾轧成渣的现今，老刘仍坚持工作以抚慰我们仅存的记忆与初心，真的感到弥足珍贵，正如电影中导演拥抱作为群演的他说，感谢你对中国电影做出的巨大贡献！

老刘撑得起这句赞赏！

抛开剧情的不严谨，但这是一部诚意十足温暖人心，同时由衷感谢刘德华先生的作品，刘德华致敬刘德华实至名归。

今年春节档主力电影太多了，成年人有6部，儿童一部，一共7部。

唐探3一部作品就占了60%的排片率，剩下40%《李焕英》《哪吒》《侍神传》《刺杀小说家》《人潮汹涌》一起抢。

《李焕英》因为口碑好，观众爱看，所以单日票房反超了《唐》目测总票房也有机会扳平，甚至反超。

毕竟《唐》的口碑已经崩了。

不过，剩下这些，那叫一个哑巴吃黄连，有苦说不出。

《人潮汹涌》投资成本，据说大约是3-4亿。

实时票房，现在才1.2亿。

目前血亏3个亿。

而且没什么机会在院线收回成本了。

《人潮汹涌》是一部翻拍作品，翻拍自日本电影《盗钥匙的方法》。

因为我很早就看过原版，而且很熟悉，当初试着做视频解说，第一部就解说了原版。

所以，这个翻拍，我一直没看。

这两天陆续有粉丝要求，问我这一部好不好看。

因为它评分很好，除了《李焕英》，跟《哪吒》并列第二。

但是它排片却很少，一天就一场，想买票都买不着。

粉丝说，看完了，好看，求你了快写写。

没办法，今天买了一张票，骑了5公里的车，跑去看。

看完之后，感觉改编成功的地方有，缺点也有。

其实前几天，大年初一，我就写了。

春节档这些电影，全是6-7.5分的电影。

其实我是最不喜欢评价这种电影的，首先看的人多，人多口杂，众口难调。

然后这个分数，6.5-7.5分，很尴尬，你说它好吧，有人就说不好。

你说它不好吧，有人就说我觉得挺好。

嗐！

而且今天这部电影，我是看过并且深入过原作的，难免先入为主。

我还是实话实说，慢慢讲吧。

这故事讲的是一个杀手在澡堂皂滑弄人，晕倒并失忆，最后和一个失败的龙套演员，交换了人生。

挺有意思的原版故事，年三十那天我发了视频解说，如果有人没看过，我这边再放一次。

先讲缺点。

既然是翻拍，肯定要对比原作。

从本土化来说改编的不错，国人都能看明白。

但是从剧作来说，败笔挺多的。

原作很多笑点和精髓，全都没了。

1.日本原作杀手先生和主编小姐，两个都是极其自律的人，善于做计划记笔记，表面上是自律，实际上是无助的灵魂在这个荒诞的世界里特别认真努力的活着。

就给人一种感觉。

主编是那种富二代家庭，但是自己有强迫症，做事一板一眼，比较笨拙，但看准了目标就一定会努力。

杀手呢，虽然交换了人生，但那种精英范，那种高强度的执行力，那种强者的气质，杀手的杀气，都能感受的到。

尤其是杀手短短时间从群众演员成为特邀演员那一段，是个人都觉得，真牛。

改编这版刘德华虽然也很努力，但给你的感觉更多的是，怎么说呢，就是很努力很认真，但没有霸气。

然后，原作里，杀手先生和主编小姐的相爱，是顺理成章的，两个洁癖强迫症，两个人都喜欢疯狂做笔记做计划，执行力什么的，就灵魂共鸣。

最后的拥抱，原版是主编看见笔记本上杀手划掉了喜欢的东西，写上主编的名字，两个自律的人机械性拥抱，又笨拙又可爱又温暖，可谓点睛之笔，印象深刻。

改编版，万茜强迫症人设没了，两个人之间的火花也变弱了。

最后的拥抱，也变得失去了那种心有灵犀的内涵。

还有一点，万茜一个上海媒体主编，手底下养着一个团队，长得还这么漂亮，除了有个单亲儿子，没有减分项。

说她条件不好，感觉挺好笑的，她要相亲那得排队。

2.很多笑点被解构稀释了，原本是冷淡风的黑色幽默，很巧妙的笑点。

改编版要把这些笑点都解释出来给观众，生怕观众看不懂。

尤其是“表演课”这个地方，对看过原版的来说，有一种画蛇添足的感觉。

另外就是肖央这个角色，在电影里是喜剧担当，然而我觉得不好。

原版里，他去还钱，表面想装阔，实际上还是个卑微、愧疚的loser而且他是在房间里，录了一个视频，给杀手道歉的。

而且他拿枪想自杀，也看得出来是真的想再自杀。

这也为后来他的善良，以及懦弱到高光做足了铺垫。

改编里，肖央就各种得瑟，各种搞笑。

正如刘德华说，贪财好色，笑点有了，但人物没了。

想自杀的时候，也没人觉得他是真的又想自杀。

浮夸的很。

肖央这个演员，几乎演的每个角色，都带着一种浮夸。

但是如果没看过原版，可能笑果会好很多。

怎么办呢，我看过我也不能忘掉，所以我也没办法客观评价好不好笑。

但是我旁边那女的笑得挺开心的。

3.最大的败笔是女骗子这条线，纯工具人，到了片子后半段完全消失了。

我觉得这是改编的最不合理的一段。

原作是两个人准备演戏假死，结果改编里面排练半天没有演。

后半段反正有点不对。

当然，上面说了这么多，感觉像是在挑刺。

其实不然，近年来国内翻拍了不少日韩经典好电影。

但是翻出来质量参差不齐。

这部《人潮汹涌》算是非常不错的了。

原作本来就好看，刻画了三个努力活着的角色，在冷淡的镜头和调色里，在荒诞无稽的剧情里，一笔一划的做计划，一板一眼一步一步的拥抱生活。

盗钥匙的方法，就是双关。

一层是偷了澡堂的钥匙交换人生，一种是寻找到爱情和幸福人生的钥匙。

而这部翻拍，褪去了日本冷淡风格，却增添了中国的都市温情，人情冷暖。

翻拍的可以说很成功了。

这叫什么，本土化二次创作。

艰难的人生，让人想死，换一种活法，像个婴儿一样重新开始，一样可以活下去。

这一层中心思想，电影还是有表达的。

改编版还有两点，是我比较满意的。

一个是致敬，一个是反派辉姐。

反派辉姐的人物是全新的，全的，演员演的也很有意思，让我有想和这个角色谈恋爱的感觉。

《人潮汹涌》致敬了很多经典电影，比如肖央去见女朋友，哭着走开的时候放的是喜剧之王。

火锅店“国际刑警”“重案组”试戏的时候，那句重案组的咖啡也很好喝，是《无间道》的台词。

刘德华的摩托车是《天若有情》，刘德华的假发是《暗战》，刘德华群演古装是《东邪西毒》，还有经典的张学友台词食屎吧你最后高潮戏，剧院外的大幅海报，是贝克特的《终局》，每个人都是残缺不全的，而这悲哀的人生也终将结束。

而刘德华演的杀手，名字叫周全。

一个叫周全的人，演一个残缺不全的人生，最终寻找到了爱情，找到了打开幸福的方法，开始了全新的生活。

这个小彩蛋，估计没几个人知道。

知识点，敲黑板，快做笔记记下来。

没错，我表弟又在炫耀知识量了，又装逼了，快骂他。

我的建议，如果看过原版，这个翻拍就可看可不看了。

如果没看过原版，可以去看一看，不保证你会喜欢，但值一张票。

《唐3》是怎么又侮辱智商，又30亿票房的？

贾玲掐中了大部分国人的泪腺刺杀小说家，春节档已经全部看完！

，评分

昨天写了这篇影评，有朋友说他们那边只排了一场，还是午夜场，真的是让人很无语，实名心疼华仔，在排片量如此可怜的情况下，开分7.6真的太不容易了。

———————————————————————大年初一在家乡小城醒来，赶早去看8：30的《人潮汹涌》，当片中的杀手摘下口罩，露出来刘德华那张标志性的帅脸，作为一个看港片长大的80后，忍不住视线模糊……

当然，刘天王的帅已不复当年骑着摩托车载着吴倩莲浪迹天涯的痞帅；也不再是穿上警服英姿飒爽到让人忽略人品的五亿探长雷洛；更不是《无间道》里矛盾复杂的卧底刘建明；甚至近些年对他的记忆，可能隔壁超市一直单曲循环的《恭喜发财》更符合；连片中他都自嘲“这张脸有点显老”，但在扎堆《暗战》的贺岁档里，我还是愿意为刘天王当一回忘情疯狂的“自来水”。

这部《人潮汹涌》，作为佳片无数的影坛“打工人”刘德华而言，或许算不得他的上乘之作，但因为是刘德华，哪怕是最平凡的故事也有了看头，最凡尔赛的台词也变得扎心，有什么比得上年轻时候喜欢过的偶像，这样一路打拼，连花甲之年也依旧360°支楞着，不念过往，不惧未来，毫无前辈包袱，一头扎进火热的贺岁档中，与后辈们平等竞争更令人动容呢？

整个观影过程很轻松，时不时跟周边人不约而同地哈哈大笑，但讲真具体也记不住有哪些好笑之处，就是看完以后，心情变得超好，确实是一部开心贺岁片的正确打开方式。

更难得的是，这部电影并不浅薄，擅长讲述小人物故事的饶晓志遇上英雄迟暮的刘德华，有种奇妙的笑中带泪的化学反应。

如同双男主的设定，“顶级杀手”周全与落魄群演陈小萌，阴差阳错，互换身份，双线并行，互为镜像的一路奇遇，然后结尾又来一个彻底的大反转！

一个俗套到有点皆大欢喜的故事，但因为一个是青春偶像刘天王，一个是我们长大后的自嘲代表 “筷子兄弟”，这种梦想与现实的碰撞，怎么不令人感伤呢？

片中，刘德华的第一次亮相，穿笔挺的西装，梳着大背头，戴名表，眼神凌厉，表情冷漠，刀刀致命一气呵成把人杀死……这是港式警匪片里 “顶级杀手”周全该有的样子；但现在是2021年了，当年热衷于扮演古惑仔的我们已经到了三十而已的阶段，我们不再相信英雄和奇遇，甚至连爱情和梦想也慢慢变成不合时宜的奢侈品；可能那个落魄不得志的群演陈小萌更贴近我们真实人生吧。

何况这样一个连死都“不得志”（卧轨，火车改道；喝药，毒药过期；上吊，被房东的催债电话打断）的人，却时刻戏精上身，好不容易有了宛如“中彩票”一样的翻身机会，还深情地给马上要另嫁他人的前女友包个大红包；发现暗杀对象是孕妇，而且是个热衷救助流浪猫善良的人，马上不顾自己有生命危险，把赃款全部白送人家，并临别赠言 “有人要杀你，赶紧跑路吧”……

套用片中周全对他的评价：陈小萌就是一个懒惰、邋遢、消极、贪财、好色，连唯一的优点“善良”也≈蠢的loser而已。

满地乱扔的外卖包装盒，散落一地的酒瓶，胡乱堆成一坨的被窝，桌角打开吃过了的泡面；张嘴就是斯坦尼，书架上的书却都读了不到十页；自称是怀揣梦想的演员，演技浮夸到连群演都演不好；住在逼仄昏暗的老式筒子楼里，却做什么脑中都自带BGM……这一切是不是熟悉？

像不像我们得过且过又总觉得自己郁郁不得志的生活？

而昔日偶像刘天王马上来教给做人，顶尖杀手哪怕是失忆，沦落到这样惨淡绝望的人生里，他也能耐心去收拾陋居，通过阅读和观影锻炼演技，在片场做个不惜力的傻子，晚上做兼职只为早还清欠款，记手账总结重建自己的人生，哪怕是顶着一张怎么看都不像“32岁”的老脸，因为真诚和付出，依旧有人美心善的妹子喜欢……所以，有什么理由，要用死来唾弃这样的人生——我们的人生呢？

当然，导演还嫌不够扎心，他周密地用《喜剧之王》里的旋律，《重庆森林》里相似的铁路旁的陋居，《天若有情》里骑摩托的刘德华，让我们无时无刻不在怀念港片的光辉灿烂，怀念我们曾满眼星光的青春……然后，猝不及防地又任性推倒这一切，告诉我们，杀手周全是假的，杀人也是假的，连手枪匕首满手满脸鲜血都是假的……

还有什么是假的呢？

是我们曾经的梦想吗？

是曾经渴望浪迹天涯的那个懵懂少年的热望吗？

所以你要把这片归于无脑搞笑的贺岁片，我是完全不同意的，因为刘德华那毫无滤镜的脸部特写不会同意，那些笑着笑着突然安静下来，偷偷擦眼泪的影迷也不会同意！

当然因为有情怀滤镜，我只能写这样一篇过于感性的非正常影评，最后，我来讲个故事吧：我有位朋友是刘天王的铁粉，他日常就是个特别上进、内敛、知进退的普通男人，就是那种特别靠谱、特别普通的好男人，某种程度也许是他偶像刘天王的低配版。

去年疫情爆发的时候，他作为我们葱省援鄂医疗队的成员，第一时间去了武汉，那时候，我问他，你怕不怕？

他说，当然怕死，每天出门都战战兢兢，不过这种事可能几辈子都遇不见一次，既然需要他去做，他也可以做到，肯定要上的。

这可能是他这一生中唯一靠近“英雄梦”的一次，然后他幸运地回来了，慢慢的，身边的掌声和关注也少了，他又回归到吐槽工资太少、受不了漂亮小姑娘三句好话奉承的平庸的生活。

终究于《人潮汹涌》中，变成面目模糊的那一个，那些少年时的梦想，青春的旖旎，或者这样短暂的荣光，也会慢慢随风逝去，不再有人记起，毕竟连“香港十佳青年”刘德华也老了啊。

但起码我们年轻过、燃烧过，也曾满眼憧憬和热望，哪怕是这样眼袋已无从隐藏、花甲之年的刘德华，他还支楞着，讲着老套的爱和梦想的故事。

自己很喜欢这个电影，就多看了一些评论想知道大家的想法。

于是，想说一说关于万茜和刘德华两个人的感情戏部分，貌似是吐槽最多的。

这是一部双男主电影，女主李想的存在是衬托周全这个角色的一部分，是这部电影唯一一个温情所在。

有些观众觉得感情戏多余，或者说的更直白一些，连女主都不需要，没有她依然是一个皂滑弄人的故事，主线一点不受影响。

但其实我觉得并不是，如果没有了这一趴，周全刚刚出院时不会那么阳光的接受这个陌生的世界，他回家的第一个镜头是开开了门瞬间被里面的样子和气味熏到关上了门又走了出来的。

他骨子里是一个有着强迫症，一切都井井有条的人，这种习性并没有被“失忆”，但是眼前的一切却与他曾经习惯的截然相反。

虽然他调侃自己“三十多岁没工作，群演都演不好，一张老脸叫小萌，不想自杀不可能”这成为了一个笑点，但不代表他对这个世界就那么的坦然，他需要一把钥匙。

本性让他接受了这个乌七八糟的世界，但李想就是他那把钥匙，是他融入这个被打造成的善良的世界的催化剂。

略显拖沓的成分是有的，但是感情戏的部分让周全在找回自己的过程中表现了他内心的柔软，他不是一个只有冷血的杀手，尤其是偷道具装成宇航员的那个故事，就是在表达这个男人铁汉也柔情的那一面。

其实也为后面他的真实身份做了铺垫。

而万茜饰演的李想呢，她最开始其实就是要利用周全这个人要写一篇推送文章，她是一个公众号的写手，是一个有着经济自由的独立女性，但此时遭遇职场生涯的滑铁卢，一直在背锅却没有好的文章能推出。

接近周全就只是想要了解这个人的故事，要打造成一个网红小文。

目的不纯，而且还偷偷的录音。

但在这个过程中，这个21岁（现在33，儿子12）就被骗了感情的她突然发现周全因为失忆但却显示出的那份纯良是她这些年来没有得到过的，是她整个看起来富足的人生缺少的那一块。

而这也是导致李想对周全感情升温的最主要因素。

具体记不清了，酒后的那段对白万茜的台词很走心：千万不要变哦，你这样蛮好的，善良……还那么努力。

连续几个夸夸词，但是重点落在了努力上，真正感动李想的或许就是周全身上那份执着于每一件小事，认真对待每一个跑龙套的角色，即使失忆也努力生活找回自己的那份斗志吧！

李想是一个都市的独立女性，人物设定是一个凡事靠自己养大了儿子又能自给自足给孩子一切的单亲妈妈，这样的角色会喜欢上一无所有但善良帅气努力生活的人，难道不是水到渠成吗？

有些东西你没有但我有我不在意，而我最在意的，却是你身上闪闪发光的点，要是我或许会爱的更快一些。

人物是有弧光，有温度的。

我们既然改变了周全这个杀手的角色，就要为这个角色找到他温情的脉络。

李想就是那个戏中的小暖阳，她以她存在的方式打开了周全的心，温暖了那个以为自己想要自杀的人。

至于演技，我特意忽略了粉丝和一些偏激的黑评，毕竟有些能在评论里说“万皇”俩字的人，不太可能中肯的进行评价。

于是看到这些内容：有人说总觉得有些飘，前半部分令人感觉尴尬；但也有人觉得这个角色美中带着些小忧伤，即便不说话眼神里也有好多戏，演的很到位。

而于我而言，想回到角色里再看。

李想最开始接近周全的时候，她其实是个“贼”，一个要偷故事骗流量的贼，她不是真心的要去帮他怎样，只是一个心地还算美好的职场女性想为自己的公众号找素材。

这样的身份去靠近一个失忆的人，怎么会那么自然？

而她也是全剧里唯一一个没有爆发戏的角色，最后群殴时躲进车里又决定跑回来帮警察定位救周全时，或许算一个爆发点，但时间很短又没有一句台词，但是她接了电话左右为难时那个热锅上蚂蚁的着急和矛盾我相信只要你看了电影就一定能感受的到。

而喝了酒那段的表白，你一点都没有体会到这个角色的一丝丝可爱和单亲妈妈加持职业女性的那种不易吗？

这就是我觉得万茜在这部双男主电影里为了衬托男主性格的演技是在线的原因。

回归大荧幕的万茜的确给人以惊喜，但我也看到一些声音说，因为万茜拒绝看这部电影。

观影意愿，人人自由，我不会加以干涉，但是我还是想尊重作品，表达出来我自己的想法，毕竟这个世界和《人潮汹涌》里一样，我还是想看到华哥拿下上吊绳子之后走出那道门时耀眼的阳光。

从豆瓣可以观察，人们对于翻拍的恶感，甚至超越了市面上那些披着原创外衣，内里却融梗、抄袭大乱炖后的作品。

买了版权的改编反倒成为了一种原罪。

不过话又说回来，全世界都在疯狂搞ip的道理大家都懂，复制成功的前作总是更加保险，谁不想做稳赚不赔的生意呢。

所以《人潮汹涌》不被看好这一点容易理解。

不过日本电影在国内远不如韩国电影受众广更比不了好莱坞，这么有趣的故事，还是值得走进大众被更多人看到。

改编十多年前的作品，如何进行本土化移植又能有新意是最大的难题。

幸好得益于刘德华的出演，让整部电影天然赋予上了一层特有的情怀。

编导知道如何合理利用这一点，并不太显得取巧偷懒。

相比于韩国无厘头追女仔风格的翻拍，中国这次脱离“钥匙”二字取了一个毫不相关的名字叫《人潮汹涌》。

去看电影前有些不明所以，看后明白《人潮汹涌》其实比韩版更加继承了内田贤治的原作内核。

茫茫人海之中，因缘巧合之下，干练利落的雇佣杀手（刘德华）与穷途末路的群演（肖央）互换身份。

原本陌生的二人，从此产生了连结，继而改变彼此的人生轨迹。

摇身一变大发横财绝处逢生的那个，开始从他人视角审视从前。

失去原有记忆的那个，落入糟糕不堪的生活，几经折磨拼尽全力去适应，激活心底的善良。

他们都在扮演别人的过程中，找回了自己。

还想再说几句，在观感有一些差评，里面感情戏的部分，这也是和原版比较不同的地方。

在原版里曾被交代的刘德华饰演的那个人物背景和感情经历，在这一版被抹去了，周全和观众一样，对自己的过去一无所知。

以周全的角度， 女主编李想这个人物，是除了肖央以外，他重启人生中第二个认识的人。

这个女人莫名帮他，莫名对他好。

周全在自我代入求死不得的糟糕人生中时，李想的这些“好”，成了他活下去的理由。

然而周全不知道，李想私心却是抱着给自己的文章找素材的目的去接近周全的。

这二人的关系从一开始便不像日版设定的那样纯粹，要现实许多。

酒成为二人关系的催化剂。

借着酒劲儿的李想仿佛表白一般，对周全说我喜欢你的简单、努力。

周全回答，但我不够勇敢。

他们二人都知道，这份所谓的勇敢，底下连带着的是巨大的阶级、身份、地位、财产差异。

一个事业有成的白领，一个交不起房租的无名人士。

哪怕有酒精作用，成年人的心里时刻都是清醒的。

这个社会规定了他们早就失去了冲动的资格。

所以李想对周全心动了，还仍然会跟条件相当的成功人士相亲。

挺喜欢后面二人再一次经历关系转变后，在车里的一场戏。

没醉的周全解释说那晚我喝醉了，而醉了的李想却说，我没醉。

周全听到瞬间心中激荡，把头朝向车窗外。

这样点到即止的处理，相当微妙，与原版异曲同工。

《盗钥匙的方法》是在前的珠玉。

《人潮汹涌》打着犯罪题材的擦边球，在不得不符合的特定规则下，还是看出尽量做到了用心。

饶晓志的舞台剧导演优势也发挥得淋漓尽致，特别是光影的调度。

其实很难抛开刘德华去评价这部电影。

排片的问题，不想再多说了。

除了这一部，刘德华主演的拆弹专家2还在公映中、刘德华还在为唐探3宣传、刘德华又帮宋小宝的<发财日记>唱主题曲…2021春节档，好像随处能见刘天王的身影。

戏里戏外，他也好像任由所有人都拉着刘德华三个字进行消耗。

去年电影行业经历寒潮，把整个市场盘活起来，电影院生存下去、电影人才会好。

不禁联想到二十年前相似的情景，-非-典-让电影行业经历重创，市场很差。

自己的天幕电影公司官司缠身，刘德华拿着公司同事创作的剧本到处找下家，这个剧本因卧底题材被嫌老土四处碰壁只有寰亚肯买却又一直压低预算，最后刘德华宁愿先不收片酬，才使得这部叫做《无间道》的电影得以开拍，不仅成为救市之作，更成为港产片的里程碑。

《人潮汹涌》有句台词，“感谢你为中国电影做出的贡献”。

这是戏中拍完特效大片的导演喊了cut后，环抱群众演员周全说的。

也是郭帆（<流浪地球>导演）代表着许多人，对刘德华说的。

更新： 真是没想到我这个普通观众的电影吐槽，竟然引得洪灾肆虐一番混战，也是难得与大资本水军能有这么近距离的接触，算了也不予计较了，尤其上来就口吐芬芳的，毕竟你们都要吃不上饭了，而我们普通观众只是损失一张电影票钱以及浪费生命中还算重要的两个小时。

这篇影评这么高的讨论是没想到的（可能以后可以跟别人说我也写过几万+的文章了），如果仅仅是因为打了两星而让喜欢这部电影的人肆意谩骂，那这个电影可能还需要降一星。

回应几点（评论骂人的基本就几个问题，一个个回太累）1、这个电影演员的问题不大（无论是哪个哥哥姐姐的粉丝看清楚，没有说你们家的不好），最大的问题就改编本土化失败，故事没讲好，逻辑硬伤，感情线尴尬。

电影明明白白标注着买了日本原著故事，这片子就像是别人已经把房子盖好了，你只用装修就可以了，但是现在装修出了很大问题，又不美观又不实用还漏水。

观众就像是去住的房客，房子就是住的不舒服还不能说？

非得一边顶着漏水的屋顶浑身湿哒哒的还跟别人说这房子不错赶紧来住？

我之前很喜欢《无名之辈》和《你好，疯子》，饶晓志导演是我觉得一定要去支持的国内导演，之前两部片子我都推荐身边的朋友去看。

而且以导演的前作是相信导演有能力平衡审查和影片表达之间的冲突，能给观众更好的呈现。

春节档的几部之前我是最看好这部的，结果大失所望。

2、看电影是需要学习的，相互讨论也是需要平等尊重的。

我不敢说阅片量有多高，但同等阅片量的人交流起来一定是更顺畅更舒服的，差不多阅片量以及更高阅片量的人对这个片子感观是类似的。

点开骂人的回复一看新号或者根本没看多少电影的，交流是一定受限的。

就像是成年人与三两岁小孩之间沟通，三两岁小孩不会控制自己情绪非常直接不会表达也没有思考能力，成年人有独立思考各方面已经成熟而且还能包容小孩的无理取闹，这就是差别与限制。

评论区一开口就不文明用语以及扣帽子的，不要说我回复态度不好，尊重是相互的，既然满口不文明用语不尊重人，就不要怪被人同样对待。

如果你坚持并觉得开心，那就你说的对吧。

3、不要在这拉踩，这是对这部电影的不尊重。

4、表达是自由的，但自由是有限度的。

我对这部片子的表达是我个人的感受，而且不涉及到不文明的表达，评论区不当表达者请另行起稿在自己的主页。

5、为什么会质疑本片被控评，水军太多？

我是中了这部片子的超前点映，抱着非常欣喜以及期待去的，但观影的尴尬让我实在非常失望且愤怒。

也就是这次观影我才明白了一些评分的骚操作。

观影团给发的信息（截图在下面）不喜欢的评论要初三之后再评？

再点开豆瓣的评价，能清楚的看到不少感谢xx观影团，再加上如果评论有说电影不好就有各种小号追着喷，能不让人怀疑么？

而且如果真的是高分好口碑，为什么排片量上不来，之前又不是没有因为口碑而翻盘的先例。

就冲饶晓志导演的前作我还真希望他能多赚钱，多排片，有高票房，有才华的导演是值得，可这部导演真的没有稳定发挥。

最后想说各家混战到现在，春节档电影的评价已经因为排片、演员口碑、宣发等问题变得复杂许多。

只是遗憾一年到头，作为普通观众想在电影院看到个好的国产电影真的就这样难！

非常喜欢饶晓志导演的《无名之辈》，自然对他的新片有很高期待，但很遗憾，不但没有预期的好，甚至不好的令人有些生气。

首先要说演员的表演都没有问题，每位都演技在线，黄小蕾是全片惊喜。

但整个电影的呈现非常差，这个锅是编剧和导演的。

电影应该是买了《盗钥匙的方法》的版权，进行改编翻拍。

原版的电影很好，荒诞好笑，各种出其不意，细节也处理的非常好，但本片和其他大多翻拍的电影一样，本土化失败，在好故事的基础上甚至不如导演自己的原创作品。

翻拍本土化最重要也最难的一点是要让整个故事符合现有环境并且逻辑合理，然而这部电影基本跳出大部分常理逻辑，而且角色的塑造前后不一致，非常撕裂。

唯一人设统一的就是黄小蕾的角色，既有亮点也富有层次性。

其他角色都崩了，肖央的角色基本上就是单薄的小人物loser设定，最后想要表现人物变化也非常生硬，还有点不正常的高傲，一点不像是生活绝望想要自杀，一时贪念又如履薄冰的小人物。

原版中的角色拿到钱去还钱的态度都是非常谦卑，很像之前生活窘迫被嫌弃惯了的样子，完全不像肖央表现的嘚瑟。

而且原版第一次去到杀手家里的时候第一件事是非常真诚的录了道歉视频，非常拘谨小心，这个电影里表现的完全无悔意，还一副仇富状态的嘲讽杀手。

原版是找到房东，因为一些阴差阳错暂时互换身份，但这种梗在咱们国内还是挺难的好嘛！

两人互换身份这段强行合理，把我国警察医生拍得跟傻子一样，华仔的角色设定是失忆不是失智，那么谨慎有条理的人物角色前后不一致得让人无语。

明明是极有计谋的角色后面像是被感情冲昏头脑的楞小伙。

跟万茜角色的感情戏尴尬极了，而且强行煽情，影片过了40分钟到感情戏，真的是尴尬得我坐立难安。

日版中万茜的角色是个有强迫症一板一眼性格呆呆的公司小主管，因为她决定一个月内要结婚，结婚对象的要求是身体健康努力向上，偶然的机遇让她觉得失忆后的男主非常符合她的要求，进而产生交集，整个设定荒诞搞笑又不失逻辑，而且后期人物角色又有突破，非常丰满。

而这个片子里把万茜角色写成了啥？

在上海有车有房，文化传媒行业小高管，长相气质出众，就因为是单身妈妈没人要？

导演这样写是厌女么？？？

这个女性角色一方面要塑造女强人，一方面又可怜弱小没人要，真的白瞎万茜的演技和口碑。

其他逻辑不合理真的是槽多无口，日版通过很多小细节就把电影逻辑理顺，导演真的是太偷懒了。

而且这个电影打的喜剧的标签，但并没有那么好笑，强行搞笑真的太不尊重观众了。

电影整个没头没尾的，角色塑造不丰满，感觉像是巡着日版强拉了两个小时的片长，如果看过日版再看本片可能更火冒三丈吧。

真的很想说这样糊弄观众真的不行！