『大风杀』白客辛柏青暴虐互杀局!
一个隐忍克制,一个残暴输出,互相都能随时接住对方的戏着实舒爽,而郎月婷、张本煜、耿乐等一众配角也各有风采。
作为一部国产西部犯罪片,前三分之二的故事都保持了较高水准,够疯、够狠、够精明,老板娘和狙击手陆续带走一波小弟后,最后半小时显得有些刹不住车,靠一场沙尘暴带走跳反的“临时工们”多少有些难崩,但全片总体来说还是可圈可点的。
【8分】
“生猛疯格”是《大风杀》类型元素中的一个,甚至可以说是不重要的一个,然而,要在档期生存,势必需要一个“卖点”吸引观众眼球,“生猛”被从众多元素中拎了出来,也就合理许多。
但,我认为《大风杀》的主基调还是“文艺”(犯罪文艺片),那些杀戮和火并,不过是主调的呈现途径,它真正要讲的,是一个“不再”的故事——过往不再、规矩不再,但未来仍未到来,一直在场的只有冷酷凝视的命运。
对于北山来说,他溜走的三年,是外界巨变的三年,就像会计遗言所述,“一切都变了”。
年轻“土匪”们,不再讲所谓的“规矩”,他们信奉干一票拿一票的钱,多干得加钱。
北山口中的规矩和他的“土匪拿工资”一样,被时代远远丢在后面。
舌头的死亡,让他成为真正的孤家寡人,靠在断石前的北山,是那么孤独和绝望,他注定被抛弃,与他的规矩一道,被大风隔绝在凋零磨灭的忙崖。
至于夏然,命运之手毫不遮掩的显了形。
战场上的“报丧鸟”,在多年后,成了派出所的“报丧鸟”,他苦苦追寻的“为什么只有我活了下来”,不过是命运左右手腾挪的结果。
其实,另一位主人公北山又何尝不是一只“报丧鸟”呢,如此来看,影片倒像是两只“报丧鸟”的缠斗,只不过,一只在丧音中敲响自己的丧钟,另一只,越过了大风的绞杀,跨向明天,但当夏然站在代表明日的“班车”前,喃喃自语,明天对他来说,或许又是一场大风杀。
整部作品,文戏强过武戏,前半部分好于后半部分。
辛柏青的北山和白客的夏然在饭店的那场文戏可以封神,结尾的拖沓堪称败笔。
底层逻辑问题: 为什么要埋这么多箱子在镇上各个地方?
换个荒废的矿里或者野外不比埋在天天有人居住的地方方便吗?
埋了那么多箱,但凡有一家稍微要装修或者重新建个房子不就发现了吗?
上面还绑个红绳丝带做标记,警察甚至还能通过这个丝带找到了一箱……?
埋之前这么大这么多的大箱子不管是运过来,还是施工埋得时候,居民和施工队员居然都不知道都看不到?
谁家施工的时候,主人不要看着盯着点施工进度的……?
埋得时候就没想着未来还要起出来吗?
这么明目张胆的埋明目张胆的取,是以前就预料好的吗?
甚至最奇葩的是,在派出所还埋了两箱?
怎么,当时就已经想好了要“攻打”派出所?
后面大哥说要攻打派出所,就两个警察一条枪,杀人如麻的小弟们为什么不同意?
甚至还会因此反目成仇?
既然是边境民风彪悍的地方,土匪手里都有枪,需要放牧的牧民手里竟然一把枪?
……那个年代哪怕是在内地黑社会都有的是枪,现在一些偏远的牧区都还有偷着藏枪放牧防野兽的,土匪火力那么猛,群众竟然连一把枪,都没有跟个小绵羊一样,所以到底禁没禁枪?
片段剧情问题: 小弟们已经反叛杀大哥了,女主因为妹妹死了去找他们,他们竟然还在叫嫂子?
还给嫂子集资?
然后被随手拿的手雷炸死,这稍微一点防范意识都没有?
会计死之前让舌头给大哥带话,舌头一直营造的是个哑巴的形象,大哥后面是怎么突然想起来了会计说队伍已经散了的话的?
比抗日神剧还神剧的枪战和动作,男主在明知没什么子弹的情况下,在黑夜情况下拿着个手枪不经瞄准胡乱开枪,但凡有点军事常识都应该知道你这开枪的枪火就是在给对面瞄准点,然后把自己子弹全部清空了,还宣传的男主是什么战场上下来的,连这点军事素养都没有?
其次,男主潜入偷电台的时候,慢悠悠的捂住哨兵的脸然后扭脖子,哨兵居然一点声响都发不出来?
其他房间都没去直接就奔到了电台的房间,被发现的后被扫射,直接剪辑掉就反杀了一群反派,甚至无伤逃回?
路上也人继续没人追,到底凭什么的啊?
还有太多这种莫名其妙情节,不再详细展开,简直是神剧。
还有太多剧情不合常理的离谱情节,不再一一展开。
各种乱剪辑,导致整体体现出一种莫名奇妙的剧情和动作,我知道你是想营造一种一惊一乍的意外感,但是直接把情节剪的莫名其妙就太离谱了,最后都不知道人是怎么死的怎么逃的,剧情上的台词也剪的支零破碎不知所谓。
让观众后面自己琢磨得是你这个有值得琢磨的资本,不能是一琢磨全是不合理的坑吧?
最后不得不吐槽的,男主白客和女主全是僵硬的面部表情,不管是气愤还是卑伤还是孤独,全是一个表情,嘴角上挑似笑非笑的王大锤,眼角含泪可怜兮兮的大嫂……一众配角和群众甚至都比这导演和主演强,去好好学学再来圈钱吧…… 八个字总结:莫名其妙,不知所谓。
烂片一个!
今年北影节的首部国产片看得如此生猛刺激、余温炙热。
映前宣传期遇上多年不见的风沙天气,简直有如神助,一张海报就把《大风杀》狠狠刻进观众脑海。
大哥北山假死出狱,来自四面八方的亡命悍匪聚集在边陲弃镇忙崖,准备分赃,为了这笔财富,而与守镇警察展开对决。
如导演张琪所说:风意味着变化,潜移默化地影响着每一个人。
悍匪暴虐无道,孤警以少敌多;局势瞬息万变,风沙模糊双眼,看不清也摸不着,就像敌在暗我在明的警匪对决。
明日美食城里,北山躺的房间叫“昨日”,夏然闯进的通讯室叫“现在”,而结局一幕两人瘫倒在地,身旁赫然写着“未来”。
《老无所依》
《大风杀》床单飘动风带来罪恶,“夜猫子” 夏然仍是那只报丧之鸟。
困兽犹斗,弃镇死局,干脆利落地勾画出干燥、穷困的边陲小镇忙崖。
黑夜到白天只需一秒,加油站的床单首先见证死亡,从剪辑转做导演的张琪不知看了多少部科恩兄弟。
床单飘动,让风具象。
黑白光影,产生强烈视觉冲击。
《老无所依》里Carla参加完葬礼,坐在屋中,也是一阵风带来了Anton Chigurh。
风吹来死亡和罪恶,带走善良和纯真。
他们有组织有预谋,断油断通信,步步为营、荷枪实弹,整个小镇陷入恐慌死局。
坏人描写用金牙、剪影、足部特写寥寥几笔就成了型:曲马多的名字来自一种镇痛剂,多么讽刺,偏偏是他总在“致痛”。
开头他示意加油站人质噤声,不经意露出两三颗金牙,再幸灾乐祸看着人的背影开枪;和大嫂率先谈起条件,张狂不羁、无法无天。
舌头自始至终以彪悍的剪影示众,直到后来才露出真容,子弹每发必中,拳拳到肉、招招致命,与北山有着“唇亡齿寒”的神秘关系。
北山醒来后观众最先看到他的赤脚,再切回夏然满是尘土的鞋子,真切演绎“光脚的不怕穿鞋的”。
他笑得张狂,疯得彻底,掌控欲极强。
美食城谈判竟然能够率先掏枪挑衅警察,一边赤裸裸地威胁夏然,一边算计好了对话的走向让楼上的喽啰“缴械求饶”。
北山只为自己而活,任何人都是他利用的工具。
通信员小范外出向市局求援惨被杀害,尸体离奇“骑马”归来,沦为悍匪挑衅警察的工具……无一不凸显出这群人的肆无忌惮。
恶人凶险,才凸显出善良的可贵。
三个民警一把枪,“报丧之鸟”的名字也无意之中透露出另外两个警察的悲惨下场。
如果北山之流的底色是疯狂、邪恶,那么夏然、简宁和左罗则是善良和悲情。
角色名字都有所暗示:他本可以过简单、安宁的一生,却因视力缺陷前途尽失;蒙面剑客左罗同样是正义化身,一段导游往事直指对贼人的痛恨。
牧民多杰的塑造也无比动人,甚至在结尾与舌头的一场打戏里贡献了超高杀伤力。
白客在表演上稳定且惊喜,眼神里的几分悲悯、隐忍和角色十分契合。
极端环境之下,他一定想起了全排阵亡只留自己一人的悲惨往事,必将在这一夜的恶战里弥补心中遗憾、拼尽全力拯救全镇人,从而完成自我救赎。
结尾还有一场白客与辛柏青的狠辣打戏,混合着粗粝的风沙,让观众仿佛能感受到石子打在脸上的痛感。
这一次,他不愿再做那个被留下来的人,不愿再让队友的死讯从自己口中说出。
于是他随着风沙的脚步,一并走了。
就像李红说的,离开忙崖的人,便不会再回来
很喜欢,是那种狠狠砸中我的喜欢。
是我不会欣赏电影吗,怎么每看一部电影我都好喜欢。
不过话又说回来,能入心的电影就是好电影打开豆瓣,热评第一批评剧情没有逻辑,完全是扯了2个小时,下面有400多人点赞。
什么嘛,这么好的电影,说没逻辑的应该都是绝对的现实主义者。
这部电影好就好在大风中飘忽的、忽明忽暗的、隐隐约约的、看得见抓不到的一抹神思电影末尾,夏然回到派出所找赵北山时,脱口而出一声“北山”,我当时不明白,怎么叫这么亲昵。
后来看到一条短评才反应过来,他们的孤独惺惺相惜从影院出来,一路上骑车的时候一直在想,由于认知和三观差异,人与人真的活在不同的世界里,并且多少都有点自大,很难理解他人。
就像不理解这部电影的人和理解它的人,不懂“北山”含义的我和一下就明白的网友出于这种巨大的差异,每个人眼中的世界、每天的感受,都天差地别,并且很容易站在自己的视角judge他人,实则自己也在被他人judge。
就像我不喜欢某人,某人也一直在心底讨厌我(所以以后还是要时刻保持谦逊同时,正因为这种巨大的差异,人与人之间有过一点moments就够了孤独是人生的本质,这也是电影传达的内容之一说回电影。
这是一部关于匪帮因利益而层层内讧同时和警察周旋的故事。
小弟们看似都听命于老大,实则每个人都有自己的算盘和心结老大看似呼风唤雨、看破一切,实则是一个非常需要他人支撑的人。
他以为江湖还和入狱前那样,大家相互信任荣辱与共,他以为只是少数几个人不安分,没想到身边的人接连背叛离开。
他以为一切尽在掌握,身边越来越多的背叛让他对自己产生了怀疑,直到钢镚儿的一番话彻底捅破窗户纸,打碎了他心中的“江湖信仰”。
在他的年代,匪帮就是一群兄弟们一同出生入死共患难,始终在一条船上,而不是如此现实如此利益至上。
但这种“信仰”实际上很虚伪,因为他本质是个十足自私自利自我的人,他需要的不是陪伴、不是情义,而是能够随意指挥他人的权力,他的那种“信仰”建立在统治者高高在上的虚伪之上。
他和夏然在美食城里的那番对话曾表示他不在乎手下有异心,只是因为他没想到江湖的规矩早就变了,拿钱才会办事,他期许的情义和信任早已没人在意。
他也很可悲与之相反,夏然看似非常独立、像钢铁一般坚硬,实则只是一直没解开战场上的心结。
因此他害怕和人产生联结,借用冷漠去回避心底的创伤。
小警察的赤诚、匪帮的内讧一次次冲击着他,融化着他,他也慢慢与自己和解,重新上路电影中的两派势力:匪帮和警察,以及各自的核心人物北山和夏然,也代表了两种截然相反的道路。
北山是将身边的人当燃料,他从信任到不信任,从不孤独到孤独。
夏然则相反,他太珍重身边每一个人,他从不信任到信任,从孤独到不孤独这么看来,电影的内核好像就是一个字“独”。
没有人喜欢独自上路,但人生的本质就是孤独。
没有人能一直陪你,我们只能、也不得不独自面对漫漫长路,但好在我的生命中曾有过你出场。
挺老生常谈的一个话题,被电影用新故事拍得这么动人所以还是那句话,人与人之间有过一点moments就够了除此之外电影还表达了很多课题,比如和解、选择、人生意义等视听语言非常灵巧,很多地方借由影子来表达。
最喜欢的一幕是小警察牺牲时夏然看向三人镜中的身影,旁边有阳光轻轻洒落剧情确实有一些突兀生硬的地方,但瑕不掩瑜。
这部电影还有一处吸引我的地方是,它拍出了人的复杂性和情感的复杂性,北山和夏然都非常立体btw白客和辛柏青的演技真绝啊,完全看不出这是之前唯唯诺诺的小职员和一身正气的周书记and白客的人夫感原来和角色没关系,他不管演什么都人夫感爆棚不过杰多到底是什么背景?
你说是退伍士兵吧,夏然教小警察用枪那里他好像也不会;你说是大学生吧,他最后和舌头对打那里武力值又那么强
一切随风沙而起,因风杀而收。
匪帮汹涌重来伴随着团结信任危机,派出所孤立无援是对警察信仰的考验。
老大入狱三年,匪界却像过了三十年,帮派团魂被风沙席卷而去,空留叛变者与临时工内部分裂。
老大的尊严土崩瓦解,江湖的把子陡然散沙。
老大并非自我立牌,有人拥护才叫老大。
派出所夏同志患得了一排独活他一人的幸存者抑郁,又历经了一所只剩他一人的生死打击,挣扎着安葬战友拔地而起,警徽依旧闪耀,他背负着为民缉匪的使命,在风杀中坚挺下去。
视听极致且风格粗犷的西部犯罪片,有似《老枪》沉默中爆发之感,前段剪辑颇有韵味,悬疑感与故事感迅速营造,后段稍显乏力,情节节奏急转直下,没把前段的坑精致填好,更多留给观众脑补,需要细品。
不懂为啥白客一说话就要皱鼻子,辛柏青演得够坏,张本煜老谋深算的形象塑造得很好,耿乐疯感也足。
大风杀 (2025)7.02025 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 犯罪 / 张琪 / 白客 辛柏青
我不懂电影画面,调配这些专业的电影技巧。
我就单说我想吐槽的。
先说反派,为了越狱,医生药多打了两倍导致心跳停止,带出来的医生好不容易通过除颤把反派抢救回来,有心跳了,手下人转头就把人脖子给扭了。
真牛逼,刚有口气就完全自力更生,一点预后都不准备做。
更牛逼的来了,按照电影里的时间流速,撑死5天,只靠挂吊瓶,看起来还是一天挂一个,人就能下地走,中气十足和警察对峙,呼叫美国队长,呼叫美国队长,看完冬兵也看看这位大哥吧,没经过身体改造都能这么厉害,经过之后十个灭霸都不够打的。
以及这些反派的智商,我实在是不能理解。
这大哥,稍微有点不如意,就把人突突死,其中大部分都是追随多年的,这样他还想着未来十年二十年。
这让新入伙的怎么想,还没抢到钱,人就被突突死了,谁跟他。
下面一直跟着他的小弟,都当悍匪了,每趟能抢多少钱不知道具体数量也能知道个大概,搭上命了还按月发工资,底下人竟然等着老大入狱出狱再动手。
别说舌头在一边守着,我就不信他一直睁着一只眼站岗,按照正常逻辑早拿枪顶老大头上让他把钱交出来。
能让人死心塌地跟随,一定有原因的,不是体会到一份独一无二的情感,就是为了名利,你这老大说是给了他们自由,不就是纯纯画大饼,本质来说什么都不提供,下面人凭什么跟你。
这个账本我都不好意思说什么。
挖了那么多坑,埋了那么多箱子,一个建筑队的人一起进了坑崖,手下人难道就没有想过,为什么只有大哥大嫂知道账本具体位置呢?
不说别的,如果是自家兄弟去挖坑,就不可能不知道坑的位置。
如果是建筑队去挖坑,这么奇怪的要求,建筑队里肯定有人能记住,都这样了,一点消息都没有,稍微一想就知道可能人都被灭口了,居然还要趟这浑水。
为了让警察发现这个秘密,一个红条三年不掉,绑得可真结实。
在警察局甚至都藏着两箱钱,我真是服了这个设计了。
小警察,因为他照手电导致人死了,安全之后第一句话是,你也发现我晚上看不见了,听到这我满脑子问号❓你明知晚上看不见你好好在警局呆着,非得跟出来,你白天出任务不行吗?
导演就为了推情节发展搞这么一出,夜盲是不能当警察的,什么警察都不能当,拍之前先查查资料吧,太不把警察体检当回事了吧。
夏然,一个真正的钢铁战士,先经历了两场枪战,后独身单车(摩托车)勇闯沙尘暴,穿梭自由,通行无阻,在车毁的情况下重返警察局。
说到这个剧情我真的很来气,自己一个人戴着头巾去追,沙尘暴来了之后把小反派们的车都卷上天,之后居然在沙尘暴里集中降落在一个地方,主角摘下头巾,在沙尘暴里大口呼吸居然没被沙尘呛着。
考虑到风能把小汽车卷到空中,摩托应该也不在话下,那么在不戴头盔的情况下,主角是如何做到从空中跌落却毫发无伤,又是如何回到警局。
亨利卡维尔你让让,超人就应该让白客演。
最后的最后,我服了导演的小巧思了。
舌头死了,大哥整个人跟丢了魂一样,什么都不管不顾,脑子里回忆起当时夏然问他在乎什么......大哥你就在乎这啊,钱丢了不在乎,被人拿枪指脑袋不在乎,在乎自己的影子。
那你当什么悍匪越什么狱啊,你和舌头俩人好好过日子得了,整这一出演给谁看。
我还是很喜欢这部《大风杀》的,白客确实是贡献了非常惊喜的表演,具体给人一种强烈的心理电影的感觉。
我全程确实是把它当 心理电影来看,就不要想着是某个 写实主义的题材,而要想着是一个类似《你好,疯子》或者是《致命ID》《禁闭岛》那样的电影。
毕竟我看《大风杀》的时候,就不由自主想到了《致命ID》里被风沙困住的逃不出去的小镇,和《你好,疯子》里最后一堆人乘上公交车摇手再见的画面。
那如果是这样的话,这个故事就更精彩了。
就像我说的《你好,疯子》和《致命ID》里谈到的那样,基本可以说最后就是剩下1人(或2人)的大逃杀情况。
整个茫崖镇里最后活下来的就是白客演的夏然,多杰不知道还有没有活着——因为仅从电影来看,里面剪辑过的画面之后,多杰似乎活着,又似乎被舌头打死了。
没错,因为我看这类电影多了,多杰一出现我就知道这人根本就是不存在的人。
之前已经被《不虚此行》的吴磊骗过,也被《阳光照耀青春里》的骆驼骗过,多杰骗不了我!
具体来说还有一些有趣的地方。
电影开始有一处是警察在给姐弟两调解借钱的纠纷,直接来一句“遍地万元户,夜里刷刷刷的过车”。
要不还是你预言帝呢,确实是字面意思上的“遍地”万元户。
一天天整个镇子上全都是埋下的金银珠宝呀。
最出挑的,也是死得最早的反派是 曲马多。
曲马多(Tramadol)本来就是一种镇痛药,尤其是各种神经痛,这完全可以对应夏然深陷PTSD痛苦,需要(而不是真的服下)靠镇痛药来逃离过往的死亡回忆。
所以,曲马多在的时候,暂时还没有出现过比较激烈的暴力对抗,除了守加油站的老哥被铁丝拉了眼睛——就说有没有让人想到《发条橙》呢?
而且曲马多绝对是新人,大嫂一开始都不认识他。
也就是是认识大嫂的人,不敢这么强动大嫂。
所以他就是外来的镇痛药。
大嫂在的美食城直接名字就是“明日美食城”,仔细看几个房间就知道,过去(趟着还没醒的大哥) 现在(放着可以对外界联系的电台),未来(在大哥和舌头躺着的地方)。
当然,不看成是心理电影也可以,可以当做是另一种武侠电影,叫做 西部牛仔武侠电影如何?
这三个地方也颇有意思: 美食城 加油站 和 警局,像不像 古代武侠小说里的 客栈 驿站 和 衙门呢?
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看过《大风杀》,好像看到了一部电影是如何自毁的有剧透,请慎入!
【以下为个人观感,不代表客观,不代表正确】
看完电影《大风杀》,我觉得有点可惜。
因为它本可以成为一部不错的悬疑犯罪电影。
但可惜的是,我看到的版本,更像是一部多方拉扯、妥协的半成品,完全看不出主创们对电影的丝毫尊重,更看不出电影对观众的诚意。
影片想讨好的人太多了,但不包括观众影片似乎想讨好的人太多,编剧的叙事能力和导演的影像表达能力又撑不起电影的讨好之心。
在我看到的版本中,影片似乎为了给太多人高光,牺牲了故事张力、流畅性,在高潮部分,让本该逐渐刺激、逐渐加速的故事节奏中断、懈怠了好几次。
此外,影片想制造燃炸名场面的心也太泛滥,以至于制造了一些与主线故事与主题表达不相关的大场面桥段。
影片的第一幕虽然略平淡,不少演员的演技还比较生涩,但故事情节的节奏、悬念、冲突都还行,整体不至于让人出戏。
到了第二幕,剧情张力、叙事节奏都明显变好,悬念感、紧张感升级,让人迫切想要知道接下来会出现怎样精彩的情节,正反两方面的人物命运又会怎样。
在最后一幕,当所有演员尤其是主演们需要有明确戏份走向的时候,电影似乎迷失了。
开始抓不住重点,拎不清重心,镜头试图给每个主要角色制造高光时刻,以至于失去了对故事情节和戏剧冲突的关切,开始在不该泄劲儿的地方水剧情。
比如,当正面主角带着人质逃跑的生死攸关时刻,特别安排了女主自叙身份的情节,而苍白、乏味的台词更是让这个情节变得尴尬无比。
这种重大Bug在结局之前,影片又来了不止一次。
首先是小警察中枪之后,为了给“小警察”高光,也为了营造电影的第一个燃炸大场面。
影片选择让男主自叙内心隐秘,再让男主与小警察生死对谈,激起了男主的失控,让他在大风沙到来之际,不顾一切地骑着一辆破摩托,“单枪匹马”去追击悍匪车队。
这个情节确实引发了电影的第一个超震撼大场面,但是男主除了飙了一把车,得到了大反派没离开弃镇忙崖的信息外,本质上什么都没干,也什么都没改变。
因为大风沙自己动手把悍匪们都干掉了。
所以,男主又开着他的破摩托,原路返回派出所了。
然后,影片又制造了一个莫名其妙的燃炸情节。
那就是,正反面男主各自带着一个自己阵营的“小弟”进行的2V2的打斗。
在这场戏中,派出所内,正反派,两两过招,难解难分;派出所外,大风沙呼啸,摧枯拉朽……场面真的很有大片感,演员们打斗得很投入,很精彩也很燃。
但跟电影的主线故事和探讨的主题并没有什么关系,更像是为了燃而燃,刻意为电影以及几位参与打斗的角色,尤其是主角们,增加一个看起来很炸裂的高光桥段而已,属于典型的画蛇添足。
混圈儿,也许是烂片量产的元凶之一至于演员们的演技,私以为,整部影片中,演技发挥最好的是头号反派,其次是男主,其他人更多是不好不坏,唯独女主几次让人出戏。
整部影片我最喜欢的部分是老警察的塑造和演绎。
这个角色戏份不多,但是仅有的几个戏份之间的连贯性和一致性是影片中最好的。
简洁利落的几个场景、几句台词,就塑造出一个有点事故,有点老好人,但是在职责、是非面前机智勇敢无畏的警察形象。
看了这部电影,不禁让我想到,国产烂剧烂片大量出现,是不是因为从业者都太混圈儿,太爱彼此给面儿,互相之间没有批评建议,有的只是客客气气的看破不说破,甚至盲目自信的商业互吹。
以至于互相吹捧久了,大家彼此都信以为真了,再加上各自粉丝们的无脑夸夸,就更加觉得自己十分厉害了吧。
再或者,很多从业者可能都是半斤八两差不多的程度,彼此眼中可能也觉得对方确实很行吧。
其实这种当局者看破不说破的现象,在好莱坞也很普遍。
好莱坞近十年量产的烂片,受这种圈子风气的影响大约不是一星半点。
3月26日上线的一部美剧《制片厂》就是围绕好莱坞烂片是如何制造的展开剧情的。
剧集第3集《意见》讲述的是知名大导朗·霍华德(Ron Howard)的新片有一个非常严重的问题,他身边的所有人,包括影片主演、制片人、同行好友、负责宣发的工作人员等,都看得一清二楚,但碍于大导演的权威和情面,没有一个人敢跟大导演提出意见。
眼看着大导演任性的自我发挥与自我感动即将毁掉一部精彩的影片,一堆人还是在曲意逢迎。
只有剧集主角在被大导演奚落得无地自容又愤怒难忍的情况下,硬气一回,指出了大导演新片的问题,虽然再次被大导演骂得狗血淋头,但最终结局还不错。
大导演亲自打电话向他致歉,并表明,自己之所以大发雷霆是因为他说的是对的。
而大导演的这个道歉电话也再次说明:圈儿内人不敢互相据实相告的原因——因为弱势的一方很畏惧强势的一方,怕承担不起实话实说的结果。
写在后面:奇怪的事情发生了。
在4月28日的《大风杀》北京特别观影场的影院内,身边的男观众说,这个电影他已经看过一遍,“但是今天的版本跟之前看的并不一样”。
当我问哪里不一样时,他没有继续讲下去。
所以,未能求证,我当天看的版本跟此前别人看的版本是否一样。
但更奇怪的事情还在后面。
在电影放映结束后的映后环节,一系列主演均未到场,只有导演带着三位配角演员到了现场。
这是一场没有互动环节的映后活动,其实映后活动没有互动也还好,并不算不正常。
但半个小时的映后时间,导演和三位演员的状态却是奇怪的。
全程都是主持人拉着看起来兴致不高、也不够自信的导演在尬聊,三位到场的演员中,有位演员几乎一直在神游。
虽然主持人尽量照顾到每一个演员,给每人表达的机会,但是三位演员都没能给出出言之有物、深刻生动的表达。
不知道他们是表达能力有问题,还是其他什么原因。
更更奇怪的是,不同的演员都在说剧组氛围超级好,有的人还反复说了几次。
三个演员也像有什么分工似的,分别夸赞了不同的主演是多么优秀,像极了拜山头认大哥。
但三个演员没一个人对坐在他们身边的导演进行夸赞。
这真的是我看过最尴尬、气氛最差的一个电影映后活动了。
这都几个月了,终于有一部国产片值得一说了。
悬疑片,犯罪片,我喜欢。
一看预告还挺有范儿的。
点映,冲。
看完感觉,心情复杂。
1·前一小时极佳
某小县城,每年有“风季”,即沙尘暴来临。
“风季”到来的时候,一片风沙,外界断联。
一伙悍匪就看上了这个“风季”。
悍匪共四十余人,携带几十把枪。
当地刑警1人,民警2人,一把枪,数发子弹。
这部电影要分前后半来说。
前一个小时是非常棒的。
导演本身是剪辑出身,剪辑点卡的很准。
摄影也非常好,很突出。
故事设置在全面禁枪的95年。
边陲小城,通讯被断绝,匪徒老大越狱,悍匪持数量不菲的枪支弹药,警方只能等外援……前半段这个戏剧张力,可足了。
此外,因为悍匪和警察力量悬殊,双方博弈非常有看头,悍匪乌合之众一言不合就火并,枪战和暴力镜头非常生猛。
我看完一搜,导演是姜文最近两部的剪辑。
那没事了。
这种张力一直延续到老大醒来之后。
唯一的刑警白客单刀赴会,一探匪窟虚实,老大不慌不忙,言辞间就压住了整个场面,吓跑白客同时控住了意欲叛变的手下。
这一段有点昆汀附体了。
但仔细想想,前半段一直没有讲什么剧情。
人物很多但都很平,故事乍一看惊涛骇浪地,仔细一分析信息量少得可怜,全靠氛围撑着。
故事这样冲到了转折:可能没有支援了。
在我看来这才是故事高潮,警方被全面压制,而匪徒接管整个县城。
然后故事就开始down了。
2·后半段垮掉
前半段这个老大是非常厉害的。
但是呢,他在接管县城之后,就不知道咋回事得,垮了。
然后白客也垮掉了。
然后电影也垮掉了,直到那个不能更拉的结尾。
我在电影院就在想,前半段 那个老大压制住白客,有没有演员本身外形的原因。
有。
不过,这部观感不好的原因是所有人物,注意是所有,包括但不限于BOSS、警方、普通百姓,全部都是提线木偶。
人物不知道自己在干什么,也没有明确目的;人活着不知为什么,死了也毫无触动,甚至包括有个重要人物自爆了,按理我应该感觉很悲壮,但我心里毫无波澜,就是因为人物一点细节没有,全靠剧情走到那了。
白客这个人物有个刑警的身份,还好说;老大这个人物,自己都说了,不在乎钱,不在乎命,我也不知我在乎什么。
但他又不是那种小丑式混乱邪恶的反派。
那他为什么要打整个县呢?
3·可惜
我感觉是挺可惜的。
风格化是好事,前提是故事编圆了。
有一些镜头和桥段,为奇观而奇观。
反而伤害了故事叙述。
许多不错的演员,很好的角色,明明本可以有很好的效果,偏偏死的莫名其妙。
比如开头那个乍一看很厉害的,比如会计。
明明非常有发挥的空间,演员的实力也够;还有老大这个设置,反正都类型片你干脆就让他癫嘛,图钱、图名、图杀,把人物推到极致,会很精彩的,偏偏又达不到。
很可惜。
剧情好多bug,比如越狱的问题,尸体的情况。
后头连提都不提了。
风格我很喜欢,但生猛吧又欠一点。
剧情张力够,可是人物又垮一点。
那我打分也低一点,给个6.5吧。
三星半,真正的gone with the wind,关于死亡意向的视听有亮点,剪辑佳,大哥大嫂各有暧昧CP形婚实锤,耿乐这最佳男配颁得非常幽默,匪帮就他表演浮夸,原来辛柏青出场吃一堆蛋早就预测到男配双黄蛋,大哥就是大哥,体面人er。
顶尖的硬件配置,摄影布景配乐故事框架,但橘色大字一出现,感觉这剧要完蛋。第一次枪战节奏很奇怪,李红那对姐妹妆发很格格不入。简宁和老夏的师徒情拍挺好,泪汪汪小狗。很难说是演技差距还是其他原因,剧情不太通顺。
临时起意去看的电影,太惊喜了!果然不能轻信别人的评价,这部电影完全是在我审美点上蹦迪的!不说演员有多好吧——白客完全摆脱beta 气质,安全感爆棚;辛柏青台词不要太绝好嘛,那段对讲机里的独白,我愿意提取出来反复播放;张本煜是吧,看过他太多电影,这部最符合他人设,文质彬彬的黑帮“会计”,对人心和钱财都是精打细算,太带感;女主郎月婷,看过她和邱泽演的那部烂片,没抱希望,结果意外的喜欢,有武侠片客栈老板的感觉!再说视听——摄影出来挨夸,太有西部片那味儿了,黄沙漫天,营造故事本身的暴风雨山庄模式;音乐也是一绝,看完电影放着配乐走路,感觉自己拽拽的故事本身,我能完全get 到它想表达的东西,就那种存在主义困境嘛,英文名trapped一出来,我就想到了我的论文主题,边看电影边提供一些思索,真爽
烂过臭鸡蛋
三个问题:第一,剧本杀写得开心吗?第二,是不是觉得男人间的战斗特爷们?第三,电影票钱能退我吗?
看似枝节庞杂蔓生,以及各种类型片乱炖,实则弦外暗飞《老无所依》式的文明悼亡曲。从《漫长的季节》到《大风杀》,从西部边陲到“奇迹之城”深圳,“往前看别回头”是对所有时代伤痕的清创,也是一种狡黠的整容术:藉由个人翻过高墙围困的主旋律表达,来强行拔高“零余者”的豪赌和牺牲——这点随着结尾的镜头上摇和彩虹乍现,被演绎得直白而强烈。尽管剧作有意在这道“保命符”之外,加深对人性复杂面的探讨,但还是难抵计算、工整到近乎刻意的暗示,譬如“对镜见亡人”这样的前后照应,北山和舌头之间骤然升华的主仆情感,“明日美食城”“未来”一类文字游戏。从构图到剪辑,视听确实玩出了很多花样,但这种拍法,更适用于强娱乐性的夺宝剧场,落到最后的人文抒情和感喟上,显得并不搭调。
看完之后,就是可惜了。原本有可能成为一部值得回味的经典电影。电影把越狱悍匪、找来的枪手、几个警察放在了一个被风沙困住的小镇茫崖,本来故事情节、矛盾冲突可以放在这种小范围内做的非常有意思,但是讲故事能力还是不够。悍匪主要是要起出以前藏的金钱,之后悍匪内部不断内讧,几个主要头目一一死去,警察也相继牺牲,最后主角和悍匪头目在警察局决斗,多亏一个藏民干掉了悍匪的第一枪手,主角才得以抓住悍匪头目。
3.5 感觉除了最后半小时都有点拖沓,前面铺的太满,后面貌似有的没说完/我室友问我,舌头是哑巴怎么给会计带的话🤔
《大风杀》:只有单个场景的戏份能看,大小高潮纯靠视觉上的风沙和爆炸,人物内心的风暴、情节能量的积累是半点没有。这就是目前国产电影市场上科班的编剧水平吗?只能写两个金句式的台词博人一笑,没有把台词扎根在人物身上的能力。警匪两边跟过家家似的,这种程度写近10人的群像戏也不知道哪里来的勇气。离开人物,一切形式风格不过是照猫画虎、自娱自乐的游戏而已。
能说吗……辛柏青的造型好陈奕迅噢😂
氛围感很绝,开场就放大招,后面双方对峙博弈的戏份也是一环套一环,全员没有降智剧情,好看。
3.3分。
六星,这是多出来的那一颗,确认过了,不是我眼睛出了问题。
视听语言确实有东西,但剧情也是真的稀碎。和西风烈一样算是某种意义上的中国化西部片,只是治安官的M1873单动左轮+骏马换成了公安的54式手枪+边三轮/吉普车
开头氛围渲染得还不错,后面就一泻千里,视听还行(就是枪声和配乐好吵),剧情一坨屎,人物动机一坨屎。辛柏青不好意思,《漫长的告白》里油腻ed中年男的形象太成功了,这部实在无法入戏,看上去还不如耿乐可怕😂 还有莫名其妙的女性角色和人物走向
我可太喜欢这该死的侧光和一惊一乍了。但二刷发现这片子经不起二刷。
很爽的商业片,暴力镜头给很克制,但暴力气氛渲染的不遗余力
人性比沙暴更浑浊和无情
今年目前最喜欢的国产真人电影。没想到能这么狠,干脆利落、毛骨悚然。导演在保持风格化、个人表达的同时,也做足类型观赏性,节奏飞快,剧情展开非常意外,全程高能,仅最后半小时稍显逻辑混乱。为2025年电影都半死不活了,还能看到这种水准的西部犯罪国产片而鼓掌。这是白客“最帅最Beta转A”的一次,也是辛柏青“最疯最坏”的一次,其他恶人配角也都很有魅力。|北影节
这个是真的每个人都很忙但不知道在忙些什么。音效老师才是这部电影的主角,从头吵到尾。