晚酌的流派2

北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头，但内核有吗？什么时候用什么时候不用懂取舍吗？在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前，麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影，哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸，空气又是稀薄不流通，昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡，很不愉快的一晚！

视听语言很棒，但总觉得没能和故事形成特别有机的互动（虽然故事本来就比较弱）

第四部，没让我冲起来

很久没看大师电影，感觉很好。三十年后的沙丹力荐，资料馆场场满座。

BIFF14。感觉导演在安哲、塔可夫斯基和特吕弗里腌了七天七夜。虽然只呈现了一种凝滞的状态，但胜在动作完整情绪饱满，还是很好看的。

片中对女孩困境的描写非常隐忍克制 以此呼应着她无处抒发的隐秘的内心状态 只在不经意间的几处笔墨交代了情况 发现来月经的不知所措 独自去商场选择内衣犹豫不决最终放弃 面对身体发育和母亲角色的缺失 无法同麻木独断的父亲敞开心扉 也无法摆脱终日在逼仄车内的二人生活 在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点

#2024北京 亚洲首映3.5

不是我的菜，太闷了……中间忍不住合上了眼醒过来还是风景定格orz

充满能量，或许导演也在躁动。

镜头语言讲得很好氛围感也很不错，是个独特的公路电影，但是有点压抑了

昏昏欲睡，场景萧瑟，和寒冷潮湿的、无处投放的情感。故事性实在是没有，运镜手法也有点复古，所以会有点晕，睡了半小时……

两种影像风格交织，一种是上个世纪的塔可夫-安哲-阿巴斯脉络，让人动容；另一种是极度烘托主观化的当代影像手法。与之匹配的是两种叙事脉络，失语且无力的男性、荒野与俄罗斯的外在象征性是给欧美电影人说的；另一条是父女公路片，无论什么时期的俄罗斯精神都会在女性身上得到彰显。很棒的片子，非常风格化且有标识度。当代青年导演的四百击。光非常讲究。

一路北上就像成长（问答环节有人问导演Is Lolita one of the inspirations? 导演火速接no no，笑死）

这两个长镜头通过在被拍摄主体的运动轨迹上进行变焦横摇来控制了主体物的隐藏和再现 以此实现了时间的压缩 空间中的位移。此外影片在为数不多几段描写少女个人的部分使用了手持拍摄 摇晃 倾斜的 体现着焦虑不安的跟随视角与绝大部分时间里用来描绘压抑死寂与沉闷的 只有变焦和横摇的长镜头形成了非常强烈的对比 体现了少女心理与环境的巨大冲突

余味很足的慢电影。调度稍许机械和刻板，一些灵光闪现的瞬间还是证明了作者的潜力。母题像苏联刚刚解体之后的，模仿痕迹让人觉得有些遗憾。

#76th Cannes 导演双周# 8.5/10 极其强大的情感洪流，萧瑟荒芜的广袤土地孕生若即若离的依连关系，在每一次凝视下冲发，刻印在孤独的内外隔阂间。@14th BJIFF

北影节 保利天安门风光不算优美，女主不算惊艳，节奏不算紧张很舒缓的一部行走电影，表意引而不发，再拍出两个小时也很容易。

萧条冷冽的公路片 父女 母亲的骨灰 松散的叙事与冷静克制的长镜头

摄影机运动和色调感觉就像是在看基氏，摄影太棒了，时不时响起的惊悚配乐很creep。hooker，街边卖书的老大爷，义无反顾追女孩的少年，气象站的中年女人，冲动离家的女孩，沉默的父亲，好像全片没有一个人笑过呀

影片像是一个摄影集