看电影以及看生活,我们的反应未免相差甚大。
也许电影过于浓缩,就算事态的眉目表现出离经叛道,这种给观众带来的不适感仍旧会在片末的团圆中得到稀释,于是人们会欢欣鼓舞,继而复归到生活的偏狭当中。
这部动画片仍然是这样一个俗套但是暖心的故事模式——维京人世代杀龙,如果有人不杀龙,那么他是个异类,如果他竟然敢与人人仇恨的龙为敌,那么他更是个叛徒了,于是这个人必定受到孤立,乃至群体的仇视。
然而他终于能够扭转人们的陈旧观念,证明龙其实不像书中所写的那般凶残,它们亦是我们的朋友。
他成功了,于是化解了宿怨,人与龙走向了融洽的生活状态,乐也融融。
归纳一下这类电影,则多是——浸泡在旧式观念中的群体某一天惊见新观念的出现,产生惶恐以及厌恶。
但后来这个观念被证明有合理的成分,甚至是正确的,继而人们往往能够摒弃过往的偏见。
这无疑是这类电影最振奋人心的因由,仿佛我们现实的一切委屈与压抑,最终总能迎刃而解。
然而电影总是电影,现实世界比起光影世界,总会促狭而残忍得多,于是才有那么多人孜孜不倦地在银屏上寻找自己的乌托邦,告诫自己会有光明的一日。
但人们只会随着情节起伏一下感情,不能看出这当中重复来重复去的范式,到底希望冲击些什么。
也许电影人本身仅仅想表达一种励志的意愿,但这种励志的方式带有复制性,在这些重叠的表象当中我们或许能读出世人面对现实的乏力。
我们一次次地洗刷人们的观念,却终究不能靠这片刻的光阴昭示大众什么。
看电影更多的是种消遣罢了,谁乐意从这声光中苦苦捕捉某种真谛,并一贯坚守?
因此五花八门的电影依旧未能启迪人们的包容心,因此我们在电影闭幕之后还会针锋相对,还会生活在固有的陈规中针砭异类。
而其实我们每个人在某一个层面而言,都不外乎是边缘人,何苦一边大惊小怪地排斥他人,一边尔虞我诈地粉饰自身。
秉承大片就可以没故事,大片就可以没情节的惯例,这次Dream Works 同样为我们倾情奉献了这个名叫 how to train your Dragon 的3D 动画片。
区区一向不惯于写影评,所以这篇显然也不是正儿八经的影评:没有技术参数,没有主流情节分析。
有的只是区区的一个小小发现,原来 这是一个罗密欧与朱丽叶的故事。
首先要澄清的是,那个穿骷髅镶边短裙的女孩显然被炮灰掉了。
对于这点,海报和片名就很明白的显示了她的打酱油性质。
罗密欧与朱丽叶公式的几个大特点是什么?
世仇,误解,幽会,私奔,和解。
世仇Dragon一族(强盗) 和 Viking一族(海盗?
) 相互为敌300多年。
影片开始没多久即是Viking一族和Dragon的混战和又瘦弱又渣的男主角在混战中急于立功却又频频闯祸的场景。
在战争接近尾声的时候,男主角推出了某个远古而神秘的武器(这个东西应该是考据的到的,难道是阿姆斯特朗气旋式阿姆斯特朗炮的鼻祖= =)射向了夜空中正在喷火的不明物体,继而骄傲得向世界宣称自己射中了一头龙。
邂逅由于没有人相信,男主角踏上了寻找自己猎物的旅途。
穿过森林,男主角亲眼看到了自己猎获的——龙。
男猪脚举起他的迷你匕首,准备手刃这只Night Fury时,只听他娇哼一声闭眼作待毙or晕睡装。
然而男猪脚望着他却怎么都下不了手最终决定放了他。
Free 之后的Night Fury 没有像他的名字那样愤怒的复仇。
于是不打不相识的邂逅注定了他们后来一生的羁绊。
幽会在训练中不给力的男主角想知道为什么Night Fury没有杀他的原因。
找到他后,男主角意外发现,他受了伤,失去了一边尾翼被困在山谷。
男主角熬夜做了人工尾翼给他,给他带去食物,唤他做“无牙”,开始了他们每日不变的约会。
值得一提的是,由始至终男主角都没有做任何驯服性质的事情。
从一开始无牙学他笑,学他划画,和他玩耍,到后来带他飞,甚至飞回自己家(而且见家长or Boss了)由始至终都只能说是两厢情愿的事…唯恐东窗事发的私奔男主角的父亲回族。
降龙训练进入考试阶段,男主角轻松晋级获得最终的杀龙资格。
但是不愿伤害无牙同族的男主角 决定和无牙一起离开。
然而,不巧的是遇到了炮灰女,私奔失败。
误解Viking一族的前辈告诉男主角,龙只知道杀戮。
对于这样深沉的偏见,男主角企图用他的行动来向大家证明:除了仇恨,其实龙族是很和善很温顺,他们的强盗行为是有苦衷的。
不幸的是适得其反,男主角陷入了危机;远在山谷的无牙心灵有灵犀,马上感应到了去救驾。
无牙虽然救下了男主角,却怎么都得不到男父的认同,沦为阶下囚。
大战中见真情最后在大战大Boss的时候,男主角的父亲终于理解了儿子的深意。
男主角企图解救被禁锢的无牙,不幸两者双双跌入海中。
男父救起儿子后,又跳入海中救无牙,以示接受了无牙(正式见家长了);并对自己过去的行为深表忏悔。
最后的一击中,无牙和男主角险些丧命但是失去了尾翼的无牙毫不犹豫的坠向火海用自己的身体护住了男主角。
看到上有一次气息的男主角,男父欣喜万分。
世仇和解不知过了多久,睁开眼睛,第一个看到的就是他——无牙。
“在我的房间。
你在我的房间。
”男主角重复着。
男主角本来应该有左腿的地方装着一个假肢,他尝试着走路在还没有摔倒之前,无牙就扶起了他。
(从此之后,我就是你的左脚,你就是我的左翼。
你摔倒了有我扶着)打开家门,展现在男主角眼前的是龙族和Viking一族和谐生活得画面。
这段300多年不化的世仇在他们的努力下终于化解了。
比罗密欧与朱丽叶更完满的是他们都还活着,并将相伴着一起走下去。
(完)
影片开始之前播放的预告篇,无一例外的都是即将在3D影院上映的故事:分别是三维动画鼻祖 Toy Story 3 , 守护者的传奇, 怪物史来客终结篇。
然后梦工厂那个新月上钓鱼的小孩3D 影院版本出现了,这是我记忆当中唯一的一次,在影片厂标出来的时候就心潮澎湃的影院经历。
因为我意识到,在被连续剧,真人秀等电视媒体分流观众多年,被盗版祸患多年(追究起来,我也托不开干系)的电影产业的另一次崛起,即将发生。
观众就要回归到这个黑暗的洞穴里,不上厕所,不打电话,认认真真的坐上九十分钟,去体验卑微,同情,情感冲突,恐惧,感动,悲伤等等他们在这个洞穴外面尽量避免和逃避的人生状态。
而且还是自己花钱来看的。
感谢全球观众对阿凡达的追捧。
才让世界电影的投资人能够把钱花在复兴影院上面。
我他妈太激动了。
一, 一个90分钟的片子居然开头都要用旁白来介绍时间地点人物文化背景,这两个电影人还真的是平易近人阿。
在彪悍尚武的维京人部落中,(绵羊很Q) Hiccup作为屠龙能力为零的另类,成为影片中卑微受气的主人公。
梦想就是提高社会地位,甚至和火爆热辣的A妹罗曼蒂克一下。
方法只有一个,和别人一样,能屠龙。
然后故事毫无疑问的发展方向就是: Hiccup 如何以他孱弱的躯体,实现的他的目标。
很可能,和功夫熊猫以它肥厚的躯体实现目标的方式一样:通过了解自己能做什么。
动画导演总是纠结在同一个主题上:比如超人特工队的导演Brad Bird 在 妙鼠神厨 两部Pixar 大片中 主人公从受难到成功 都是表现 同一件事情: 独自追求梦想将单输,而团结家庭的力量追求梦想将双赢。
《功夫熊猫》中的主题是 相信自己天生如此必有大用—— 正是本片两位导演 在98年迪斯尼《木兰》中的主题——我一个卑微的小人物,如何实现自己的愿望。
(同时也偷用了Brad Bird 的主题,让本片更适合合家观看)所以当年的《木兰》成就了今天的Hiccup. 又以他们的幽默和真挚的人物故事成就了一部经典的商业片。
没有《功夫熊猫》《木兰》中博大精深的中国文化,暴力的花拳绣腿,两位导演如何吸引观众的呢?
——维京人的极端尚武——飞行——与喷火的怪兽的暴力戏——动物世界二、无论飞行多么动人心魄,它的生命力并不是刺激的速度感或者是疯狂变化的背景。
过山车没有超过五分钟的,因为太久人必将适应感官的刺激。
飞行的生命力,来自飞行的人的启迪。
宫崎俊如果看过这段 会摸着胡子说,为什么日本的年轻人没有人接我的班?
飞行是 宫崎俊 的出厂标志;他刻画的千寻与白龙在飞行中的相知,能够指导每一个动画导演 这场戏的好坏是来自于 飞行对参与者的意义是什么。
对于hiccup —— 飞行赋予了他追求自己梦想的自由,也标志着与toothless (中文能不能译作.... ‘无齿‘?
)建立了主人与坐骑的关系。
hiccup 运用达芬奇式的装置拯救了toothless的尾翼,并且用脚踏板灵活换档的时候,无疑是在向观众暗示第一次驾驶的感受到的自由。
希望不要再有傻x 导演在看过avatar 之后依然认为,只要飞起来了,就好看了。
Avatar 也通过那个人兽交互的东东,让你觉得飞行给主人公带来新的启迪。
三、这个toothless 龙我们家里养过,他的名字叫饭桶。
当然我们家的饭桶只是一只猫而已,没有很酷的翼展,F117式的飞行音效,所以没办法成为一个令小朋友喜欢的大规模杀伤性武器。
导演有挂龙头买猫肉之嫌,为了赢得小朋友和大批mm的亲睐,把‘龙‘变成了龙猫。
四、影片建立一套虚拟的生物学科目,爬行类的飞龙纲,一一罗列了各种能逗人开心,但是本质上可被人类变成家禽的的幻想生物。
除了最终boss, 又是向日本取得的gozzila 真经。
作为邪恶的源头,他拥有最丑陋的外表和最强悍的攻击力。
能够说服(很多是小朋友的)观众,只要它被消灭,普天之下各类物种互敬互爱立刻成为现实。
不知道十几年以后,这些小朋友还相不相信,只要灭了新闻上这个怪怪的谁谁谁,世界就和平了。
故事很娱乐,但是总让人感觉有那么点仓促,好像一个劲的往结尾赶路似的。
可能好时光过得太快,总希望能够流逝的更缓慢些。
哪怕是在白日梦中的时光。
相信哪怕是IMDB上评分在5分一下的劣质影片,都会有一个相当吸引人的预告片。
毕竟将在超过90分钟的电影中找出几个还看得过去的镜头,缩成一条1分钟多的预告片不是什么难事。
而预告片中的精彩镜头几乎就是影片全部精彩镜头的电影比比皆是,以至于观众经常会发出被预告片欺骗的感叹。
然而《驯龙高手》却“反其道而行之”。
出乎“预告”的精彩如果此次《驯龙高手》全球票房不佳,那么第一个该炒掉的就是预告片的剪辑师。
这条散发着浓浓的山寨气息的预告片,几乎有将观众挡在影院外的强大气势。
您可以从这条预告片中看出这是一部泰国动画片,或是中国香港动画片,甚至有可能想到是中国内地动画片……您唯独不会想到是美国好莱坞,而制作公司居然就是大名鼎鼎的梦工厂——要知道,这可是和皮克斯比肩的好莱坞动画巨头。
在《驯龙高手》中,有美轮美奂的夜景,有波澜壮阔的云海,有水天一色的大海……可以说影片中的大部分画面随便截一张出来,都是一张惊艳的电脑桌面壁纸。
然而就是这些足以让人惊掉下巴的画面,却没怎么在预告片中表现。
这让那夸张的人物造型以及看不出什么技术含量的龙在预告片中的快速镜头切换中,显得异常山寨——以至于我第一次看到这预告片的时候,我怀疑片头那梦工厂的弯月是否挂错了地方。
这预告片实在让我没有看电影的欲望。
然而当我怀着侥幸的心理走进影院,却发现我差点因为一条劣质的预告片而与一部精彩的动画失之交臂。
同梦工厂以前的动画一样,恶搞之风依然充斥着整部电影。
然而和以前热衷单纯恶搞相比,梦工厂此次却给我们讲了一个相当温情的故事。
虽然影片主题还是建立在“化敌为友”这样看似俗套的剧情设置之上,但就是这种俗套但在现实中却难以寻觅的真情能够让每个走进影院的观众有强烈的共鸣,值得一提影片最后主角断腿的设置更是让影片的主题得到了一个极大的升华,这个设置不仅对于梦工厂动画,就是对整个好莱坞动画而言,都是一出极其出彩的点睛之笔。
3D效果直逼《阿凡达》虽然《驯龙高手》所配备的3D眼镜远不如《阿凡达》来得豪华,但是3D效果丝毫不亚于阿凡达。
看过《诸神之战》这样伪3D电影的观众完全可以在这部电影里重新找到3D电影的乐趣。
可以毫不夸张的说,在今年看的所有3D影片中,《驯龙高手》的效果绝对排的上前三甲。
而影片的技术亮点远不止仅仅是3D而已。
在《驯龙高手》中,我们可以看到几乎所有特效界的模拟难题:天空、云彩、流水、火焰甚至毛发,这几条随便一条都可以折腾掉特效人员半条命,更何况是全部。
我们或许已经在《飞屋环游记》、《冰河世纪》等出色的3D动画中看到上述的特效效果,但是至少我,还是第一次看到这几大特效难题一起在一部电影中出现。
如果不是角色那一张张夸张的脸,单纯从细节处观察的话,几乎让人难以相信这是一部动画片。
静待皮克斯惊喜《驯龙高手》在技术方面让3D动画又上了一个层次,这个似乎一直是好莱坞动画千年老二的家伙,虽然在得奖方面不如皮克斯那样集万千宠爱于一身,但总能在合适的时机让人注意到他们的存在,并被他们的作品惊艳到。
梦工厂已经在今年交上了一份让动画迷满意的答卷,而对于动画迷而言,皮克斯的再度发力则是接下来的最大悬念。
皮克斯和梦工厂,这两家看似千年老冤家的动画公司,实际上正在以在良性竞争状态,一次又一次的将动画水平往上抬到一个空想家们难以触及的高度,并在不知不觉中缔造出了电脑动画界的“摩尔定律”。
影片改编自克蕾熙达·柯维尔的同名儿童图书。
影片的导演克里斯·桑德斯在2006年末因为在《闪电狗》创作上与《闪电狗》的监制约翰·拉塞特产生分歧而离开迪士尼动画部,后来改投梦工厂,本片是他在梦工厂的第一部导演作品。
影片里中无齿龙的角色设定,部分灵感来源于2002年的《星际宝贝》,而这部动画片的导演正是《驯龙记》的导演克里斯·桑德斯。
本片还在冬奥会期间特别制作了七段和奥运会有关的短片,展现了11世纪的“维京冬奥会”。
这次首度为动画献声,为希卡普配音的杰伊·巴鲁切尔说:“我比这部动画里配音的角色要大十岁,但是我却不觉得和他有代沟,这个角色其实是所有人年轻时候的一个投影。
”
故事的设定发生在博克岛,这里的气候环境恶劣,造就了维京人坚韧敢于冒险的品质;与他们生存于此的还有龙族,它们巨大凶猛,给维京人造成了巨大的威胁,因此这里的人们世世代代恐惧龙,屠龙成了世代延续的使命.其实归根到底还是为了生存.其实,人们对于无知的事物总是存有一些恐惧的,当这些事物与自身产生冲突的时候,人类的办法就是消灭他们.杀戮由此而生,但有时候,直面恐惧,与之接触,了解他们不才是最好的生存之道吗?驯龙高手就是向我们展示了这一点.希卡普是个瘦小的维京人,与其它的维京人相比有点格格不入.故事从希卡普遇到一只少了半边尾巴的夜煞开始.他给它取名无牙,他发现,他害怕龙,其实龙也在害怕他.慢慢地,在接触中希卡普了解到龙族并不是可怕的物种,掌握好方法,他们其实可以很好的相处.一切为了生存,当面对共同的恐惧时,弱小的一方就会合作,共同对抗.一次偶然的机会,无牙和希卡普进入了龙穴,发现所有的龙都给一只巨大无比的龙献贡,原来那些龙与维京人作对,偷盗他们的食物,也是为了自身的生存.龙族对于那只巨无霸来说就如维京人对于龙族的恐惧一样.因此,为了生存,出于同样的恐惧,在最后龙族和维京人才可以协手合作共同对抗那个巨无霸.
【全篇剧透,阅读注意】【全篇剧透,阅读注意】【全篇剧透,阅读注意】【写作影评读作剧情复述加花痴】在写这篇写作影评读作剧情复述的东西之前我就想问一句,驯龙高手第一部里小嗝嗝到底多少岁……为什么到2里感觉发育成另一个人了啊!
通过这部作品,删除【我感觉我走向了对青涩可口的少年肉体流口水的变态老阿姨的不归路】, 我重新发现原来我对“迷茫中寻找自我的少年”这个主题居然有如此大的热情,当天看完之后如痴如醉地反复loop他在tooteless拖着树枝画出来的图案上小心翼翼地走进它的镜头,那一段音乐如此悠扬,轻而易举地就让人相信跨越物种的友情就此建立。
但是打动我的并不是友谊,起码这一部里对这个命题的表达我还抱有疑虑,打动我的部分是hiccup,是小嗝嗝,是希卡普,是思嗝仔,(随便啦!
他的名字为什么这么多!
)是这个一度坚持想要通过屠龙这个举动融入到“维京人”这个集体中,却最后在那凝视他的目光下仓皇地割断了锁网的少年。
他在那一刻展现的光辉宛如神明。
这种说法显得太苏了,但是我苏他觉得苏得很值得。
他拥有极为高贵的灵魂,和非常纤细的心灵,每一次我看到他困惑着向嘉伯提问,为什么龙是这样的生物时,我就被他更深地打动一次。
从开头那段深夜里猝然展开的战斗开始,hiccup就是一个被弃置的形象,虽然是首领的儿子却弱不禁风,还不如astrid这个妹子来得能干,满脑子稀奇古怪的想法,其他维京人把他当碍眼的拖累,连听到他的名字就恨不得立刻参与另外的安排以避免和他相处。
他挥不动锤子,举不起斧头,扔不了链球,身体的瘦弱直接限制他做不了任何能让他在维京小伙伴眼里闪闪发亮的举动,他只能满怀憧憬地看着那些大人们,以及自己的同龄人,甚至比自己还要骁勇的心仪女孩冲在和龙对抗的最前线。
一直到这里,他都还没有跟龙产生任何牵绊,他只是单纯地想要杀掉一条龙。
他想要杀龙的欲望并不是取决于对龙的憎恨或者对荣誉的向往,虽然他在面对父亲的诘问时使用了一个扼杀的手势以表示“劳资天性想杀龙”,但他单纯只是想回归到集体之中。
在长久地被无形排挤的成长过程中,被当做一个异类显然使他对自己的定位产生了困惑。
自己应该是一个维京人→维京人应该是热衷屠龙的→只要杀了龙,自己就能重新归于集体之中→自己可以得到希望的一切。
自我,友情,尊敬,还有爱。
不难看出他在努力追求杀龙的过程中最大的追求是得到父亲的认可,虽然得到一个姑娘的诱惑或者更大。
他一遍遍地恳求父亲给自己一个机会去证实自己,终于他逮到机会推着自制弩车(说实话如此无敌的动手锻造能力太迷人了)瞄准了大部分人不会瞄准的目标——夜煞Night Fury.跑题讲一句,虽然开头我就说这部片子最吸引我的是小嗝嗝,但是Night Fury的形象设计得太赞了,参考了日系的流畅造型(友人说这条龙看起来跟龙珠某期封面很像),与其他的龙稍微对比就能看出画风差别显著,其他的龙出于开头恶役形象的需求,设计得牙齿尖锐,面貌凶恶,皮肤坑坑洼洼,总之是看着就觉得很难第一眼爱上的造型。
Night Fury则不同,肤色搞的非常高冷,傲人的冷艳感和极高的杀伤力配搭让人动心,连火焰都是别树一帜的半固态喷射,可是造型完全是可爱系,融合了猫咪的特质让他显得,很居家。
到后面看到Night Fury全貌的时候我第一反应就是在想,这难道不是摊开版的史迪仔?
后来翻资料就看到这个:制作过程进行到大约一半时,迪士尼电影《星际宝贝》的编剧兼导演克里斯·桑德斯以及迪恩·戴布洛伊两人一起来参与了这部电影的导演。
不过这不重要,重要的是Hiccup一弩下去,网住了一只Night Fury。
然后在夜色苍苍里眼看着被网住的那只不知道掉到哪里去了。
所以如此惊天动地的成就没能被维京人发觉,小孩子仍然不是英雄,仍然只是被人嫌弃的拖后腿小混蛋,仍然没人爱,仍然被父亲用笨拙的方式拒绝,尽管他拒绝他有那么一些理由是出于爱。
Hiccup只能在努力维持冷静地应对伙伴的嘲笑之后,对唯一认真听他说话(却也不认可他)的嘉伯说,“I just want to be one of you guys.”所以不难想他在野外真的看到有那么一条龙被绳索绑缚着摔在地上时的欣喜若狂和心跳如鼓。
这一段伴随着低沉的音乐节奏逐渐收紧,Hiccup的呼吸变得急促,他反手握住匕首,让刀尖向下,像是在对着龙说,却是在说服自己,”I’m gonna kill you, dragon.” ”I’m a Viking!”他最后应该闭上眼睛义无反顾地将刀子插下去,千不该万不该,他还是忍不住睁眼看了它。
他看到了它的眼神。
正如最终决战前他对Astrid说的那样,这个瞬间决定了他没有办法下手,他毕竟不是真的从骨子里想要屠龙,他感受到对面传来的恐惧,他就无法再无视这条龙,他想要活下去,它也一样。
我早说过了,这孩子有高贵的灵魂。
或许会有考究人士在此论证放开一条之前被无数次证明凶恶无比的巨兽是多么的愚蠢,如果不是主角光环作祟他早就丧命当场(确实很有可能),但重点在于,他展现出的胸怀比任何此刻对龙举起匕首的人都要强大太多,他解开这条龙,因为他做不到下手去杀掉它。
你能说他没考虑过放开之后自己会死么?
我不知道,但是也许他真的没考虑过,他只是单纯地意识到自己实在没有办法通过杀龙来找回在集体中的存在位置了。
之后他被Night Fury 按倒在石头上(说实话后来我在想这里龙那么重Hiccup应该暴死当场了……),两个生物完成了更深的彼此审视,(Hiccup在这一段的呻吟声真是太诱人了)Night Fury像是抱着有仇报仇有恩报恩的心态,也放了他一马,有些伤痛的鸣叫着离去了。
从第十二分钟Hiccup被树枝打到眼睛到第十五分钟他软着腿离开这段我来回看了不下二十遍,他每一秒的心路变化和表情细节都做得非常精妙,这段情节论感人比不上后面伸手触碰Night Fury那里,论流畅比不上屠龙训练场后期行云流水的开挂,论燃也比不上最终决战的义无反顾,但是细节丰富真的是百看不厌,音乐也衔接得严丝合缝,第一遍看被这音乐气氛哄得我和Hiccup一起紧张了一脸。
之后他大彻大悟自己真的如同父亲所说没有杀龙的野心,父亲却在这时决定给他融入集体的机会,父子尝试着交流,却莫名接到了不同的接口,在父亲强势地逼问下,只好沮丧地答应“Deal.”小嗝嗝这种感觉上就是送人头的弱鸡角色在训练场上自然没什么好表现,盾都举不起来最后险些被肉球龙(当然不叫这名字!
)火焰击杀,被嘉伯强调了“龙都爱杀人”之后,他再一次迷惑于那天被Night Fury放了一马,出于“主角随便走走都能找到宝”定律,他发现了Night Fury并没有离开,而是窝在森林里一个狭小的洼谷里。
Night Fury变成了无法顺利飞行的龙。
再跑个题,Night Fury以前都不亲自打猎吃东西的么,感觉捕猎技能很差啊【。
对着水面乱咬怎么吃的到鱼啦,重新修炼一下基本生存技能好么。
出于“不被发现还怎么进展剧情”,小嗝嗝和这只巨兽第二次相遇了。
这样情深缱绻的对视的结果就是他在第二次训练场上照样心不在焉满脑子想着“它为啥不杀我”“它为啥飞不动”“它到底爱不爱吃人”,结果又是差点挂掉,被暴走的Astrid怒教做人:“父辈的战争迟早由我们接手,想清楚你到底站在哪边。
”研读了屠龙小册子也一无所获,基本上所有的龙的记载都是极度危险,无论如何搞不懂为啥那条龙如此特别,小嗝嗝用看起来不断作死的行为(所以说实话论勇气他是一等一)一步步去接近了Night Fury,他用了最简单的示好方式,送吃的。
追女孩子也有这么用心就好了。
当然还有丢刀以示自己无恶意啦,咬一口Night Fury吐出来的鱼肉以示彼此友好啦,并且这一次遭遇决定了Night Fury 的名字——Toothless. 这里Night Fury的表现也是可圈可点,有吃的之后立刻松弛下来,但只要发现hiccup想要碰碰它就立刻一脸“你谁啊滚边去好么”的表情,一来一去的互动太可爱了。
当然你要较真说这里搞的太轻易了……毕竟作为少年的自我发现之旅,结交友谊的过程明快轻松点挺好。
然后就是那段让人感动一百二十分的碰手。
小嗝嗝在草地上随手画了一只夜煞,而Toothless好奇地凑过来看了看之后,不甘示弱地咬着树枝自己也画了一团……我不知道是啥的作品。
然后悠扬的音乐起来,小嗝嗝小心地绕过toothless的画作,走到了它的跟前。
怀着疑虑和胆怯,以至于他要低下头不去看,他朝night fury伸出了手。
请容许我由衷地感慨一句,这里这一段是全片最美的情节。
谁没有妄想过自己可以跟动物成为朋友?
可以如此自然地契合心灵?
Hiccup当感受到tooteless的头靠过来的瞬间,如释重负地松了口气,然后慢慢偏过头看着它,这个镜头做得太到位太到位了。
语言无法形容出它细腻的万分之一。
当夜屠龙青少年训练营坐在篝火旁边听嘉伯吹水讲自己年轻时杀龙的壮烈经历,小嗝嗝终于晓得为啥toothless飞不起来,尾翼受损的龙就无法飞行了。
于是开头就暗示过的天赋全点到锻造上的小嗝嗝连夜开始给toothless打造尾翼。
总之连夜完成了初样,第二天他带着一大桶食物去找好基友了。
小嗝仔给小无牙绑好了尾翼,小无牙立刻开始进行了首次试飞。
这次可以算成功了吧,但是同时也证实不可控的尾翼仍然没用。
这里有个小细节,当发现可以成功飞起来之后,无牙第一件事是把hiccup甩了下去,之后因为无人操纵而掉下来,它其实是很沮丧的。
反过来发现这招确有成效的小嗝嗝在水里欢呼雀跃,因为这证实了他的猜想,接下来要做的就是不断完善这个尾翼了。
在不断地对toothless开发潜能的过程中,hiccup慢慢发现了很多龙的小知识,这些帮助他度过了接下来在训练场的课程,他神奇地驯服龙的手法让周遭人很摸不清头脑,曾经那个无用的废柴居然大显神威了,甚至吃饭的时候曾经看不起他的小伙伴们都会围过来问这问那,与此同时,hiccup自己则陷入了迷思,他越发意识到,人类对龙的认识如此浅薄。
【不过这段的音乐超欢快明亮!
最后一次试飞,彻底完成的尾翼成功了,而经历了高考坠落这种吓人事情之后,小嗝嗝对如何操纵尾翼这件事也彻底的得心应手,在最后一次确认了和tooteless的心意之后,小嗝嗝确认了人类和龙存在友好共存的可能。
只是这个时候,父亲回来了。
父亲给予他一个父亲认为的荣耀机会,让小嗝嗝在众人注视下杀掉一条龙,从此这个曾经被众人嘲笑的孱弱少年可以加入真正的维京人行列。
他很困扰,但是还有另一个人也很困扰,astrid这个曾经的骄子对夺去她光辉的hiccup非常不满,她跟踪了他,继而直接发现了惊人的事实。
神助攻的toothless送给astrid一段惊险无比的空中旅程,在收到了少女的道歉之后,它心满意足地再送给她一片绝美的天空。
Astrid毕竟还是女孩子,谁能在这种美景下不被倾倒?
她就这样认可了hiccup和tooteless这种在她眼里绝对不应该的友情。
然而问题没有解决,却铺开了更大的问题。
他们发现龙不断地袭击人类的居住地的真实原因,他们是为了供养另一头巨龙以求得活命,才不得不这样拼命搜集食物。
回到Berk的Hiccup还是要面对屠龙的窘境,Hiccup赌了一把自己的信任,但是他低估了环境的压力。
他在面对屠龙的最后时刻摘下了自己的头盔想要证明人与龙直接存在共存的可能,却没想到最终造成了一场混乱。
混乱里Night Fury拼命地爬上了崖壁去救他的这一段让我很感慨,从最初的憎恨到如今这样,在不断地朝夕相处之间才完成了最终认可他的友谊这样的转变。
Tooteless被捕,Hiccup被关禁闭,和父亲的争执中父亲终于说出了最伤害他的话,也是彻底打碎了他努力的话:“你不是维京人,也不是我儿子。
”父亲知晓了龙之岛的存在,他在完全不了解红死龙的情况下押着Tooteless召集了岛上的精英前去击毁龙的巢穴,Hiccup此时面临的是前所未有的自我危机,他寻求的一切都被毁灭了,人与龙共存的希望,自己追求的在维京人里的存在,以及最后的,父亲和众人的生命也许都在危险之中,这一切迫使他重新思考回一切的缘起:为什么当初在树林里,他没有杀了Night Fury.他思考的回答是:因为他在对方充满恐惧的眼里,看到了同样恐惧的自己。
答案就这样出现了。
(以及astrid范儿很足啊。
)随后便是异常精彩的Hiccup Show,他一旦找回自信,这个少年就会自然而然地流露出异常迷人的领袖气质,他可以不再退缩地承认自己要做一些疯狂的事情。
他带领着伙伴们驾起训练场里的龙,希望赶在红死龙大开杀戒之前赶到。
与此同时,父亲终于意识到自己要面对的敌人到底是何物。
他绝望于这种不可逾越的实力差距,希望能通过片刻的拖延为族人争取撤退的时间,然后他惊愕地看到红死龙头上炸开的火焰。
最终战的节奏真是……非常之好非常之燃。
在彻底飞到天空对飙之前还有那么一小段水里救龙和父子和解的部分,这里就不截图了。
父亲冲到水下努力掰开了拷着tooteless的枷锁时,双方的对视昭示了龙与人的和解,而父亲被tooteless带出了水面,要目送儿子前去做最后的决战时由衷的道歉,为hiccup一路行来寻求自我的呼应做出了最好的回答。
“我为有你这样的儿子感到骄傲。
”而hiccup最终也真正认可了自己,认可了作为维京人的自己,同样有着无畏的勇气和果敢。
音乐这里配的又王道又燃又应景。
但是看起来就是要悲剧的赶脚。
在云里飞来飞去那段简直有众神之战的霸气。
但是看起来就是要悲剧的赶脚。
沉闷的吼声响彻天际,时不时有闪电一般的光映出巨大身影。
但是看起来就是要悲剧的赶脚。
最后一击发出之后,红死龙的下坠太猛以至于无法自控,翅膀撕裂轰然坠地,在冲天的火焰里完成了反派气势浩大的死亡。
与此同时,tooteless的尾翼彻底烧毁,无法继续控制方向,被倒下的红死龙尾巴重重一击后,hiccup坠落下来。
看起来就是要悲剧。
庆幸这不是以悲剧来夺人眼球的作品。
跪倒在奄奄一息的tooteless身边的父亲忏悔了自己的自大,对tooteless说了第一声“对不起”,如果对之前astrid的场景还有印象,不难发现tooteless作为龙的尊严是他任性行为的起点,他想听到这些伤害过他的人对他说对不起。
他听到了,于是他摊开翅膀向这个男人昭白:我把你的儿子带了回来。
这一刻我哭了。
结局hiccup断腿这事开头有几个人能想到?
反正我没猜到,但是心里一惊之后就觉得,这真是一个过于巧妙的设计,失去了尾翼的龙与失去了脚的男人,从此就有了更应该珍惜彼此的理由。
不过容我吐槽一下,hiccup你动手能力天下无双就不能给自己打个好点的假肢么【。
顺便这里往红死龙嘴巴里吐火的杀招想法应该是缘起在中间遇到小龙的时候发现龙内部并不耐火这件事,也是个很妙的细节。
写着写着就变成了剧情重新复述……我也不懂我这种不剧透就没法写评论的毛病什么时候能有所好转。
Hiccup这个少年给我的印象太深刻了,他的勇气,他的智慧,他的果断,以及他最后的失去,他失去了“完整”的自己,又得到了完整的自己。
我深深地爱上了他。
所以说如果他这一部还不到14岁的话我不是只能做恋童癖了么!
【驯龙高手第一部是一部非常完善的作品,是一部非常完善的少年英雄的作品,我喜爱少年的故事,因为唯有少年才拥有和神同等高度的资格,一旦成为成人,纵然这份光辉不减,他也丧失了很多可能(我承认这是我个人偏见),所以当发现第二部里hiccup成长了那么多(长了那么大!
),而且第二部的主题开始转向人心争斗时,我对第二部的期待是有所降低的。
虽然我一定会去看第二部,也衷心认为第二部不出意外的话,会是非常成功的作品。
但我会无数次地重放第一部的影像。
因为我爱的是这个强大却又不够强大的少年。
(我发誓虽然我很苏hiccup倒是没有代入astrid,astrid也好可爱啊我好喜欢她。
)最后说一点这个作品我觉得不够好的地方。
除了这部本体,我把它的短片也看了,TV动画我个人把它当做另外的作品,所以不在这里讨论,仅说短片的部分,龙的礼物就我个人来说,很失望。
我理解梦工厂是想表达hiccup和tooteless的友情深厚,但是尾翼的存在对一条龙来说近似于生命,不会飞的龙是不合格的龙,我相信tooteless无时无刻不在期待可以自由自在地飞,这是对于龙来说的自由。
梦工厂很奇怪之处在于,他在龙的礼物里让hiccup给予了它这样的自由,却又让tooteless亲手毁掉了这份自由,我很难接受这样的表达。
不管我怎么给梦工厂这段剧情找理由,这段剧情都让我产生了强烈的不适。
我相信应该也有不少人曾经就这里“驯服”这个概念对此发表过很多意见,这里就不说了。
但是勇敢地给tooteless自由机会的hiccup还是很可爱!
感谢看到这里的人,你们对hiccup一定是真爱【。
龙和岛上的居民,是对立面,龙经常骚扰岛上的居民,而维京人以屠龙为事业,此处,龙是代表和美国价值观不一样的其他国家,而岛象征着美国。
美国人认为,和美国价值观不一样的国家的人都是邪恶而又无法理解的,所以就被丑化成了龙(此处的龙稍有西方历史常识的人都知道,和中国的龙不是一个意思,中国的龙是吉祥的象征,而西方的龙是邪恶的象征)。
双方一直争斗不休,没有穷尽。
此时,小主人公出现了,他代表了美国的对外政策中的怀柔派。
其核心思想就是对付那些敌对国家,不能硬碰硬,只能去试着找准那些国家人的习性,然后逐渐地驯服那里的人民,从而听从美国的指挥。
在龙巢里那个统治者“巨无霸”的龙不但能享用别的龙带给他的食物,稍不满意还会吞食自己的族类。
这象征着在美国的眼里,那些国家必然有一个极其自私的集权统治者,他压迫和掠夺着自己的子民。
所以,美国想当然地认为那里的子民也渴望摆脱这只“大龙”的统治。
于是,就出现了当维京人把那只“巨无霸”打败后,其他的龙就欢欣雀跃,心甘情愿地当了维京人的宠物,于是乎,天下太平了。
整个世界,清静了。。。
“世间万物,皆有灵性。
”——题记小嗝嗝和无牙仔历经重重磨难,在短暂的相处时光里有了深厚的情谊,一人一龙虽然语言不通,但彼此用眼神就能沟通无障碍,甚至在危难时刻,他们都放心把自己的后背托付给对方——他们之间不仅有亲情、友情还有革命情谊。
从不打不相识,让小嗝嗝发现人与龙是可以和谐相处的;到续集中,他发现反派把龙当奴仆来控制、驱使,那一刻,他意识到有很多龙需要帮助;而终章里,小嗝嗝绝望地看清了反派的人性——有些人的贪欲和自私是无法被说服的,龙只要活在人的世界里,将永无宁日。
电影改编自英国著名童书作家克蕾西达·考威尔的《如何驯服你的龙》,她被英国媒体誉为“后哈利·波特时代”的冒险奇幻小说家,而梦工厂慧眼识珠,把这故事搬上银幕,并在《驯龙高手3》的高潮部分奉上视觉盛宴——龙的乌托邦。
这个充满成长、冒险、神话和史诗色彩的终章,不仅展现了想象力爆表的世外桃源,还让我们在这份绚烂美景下,读懂小嗝嗝和无牙仔要分离的必然性——人类与龙族无法共存,哪怕他们的情谊再紧密,但最终,他们也必须离开对方,去拥抱自己的世界。
01、缺乏自信:“我还在寻找我的方向”小嗝嗝聪明机敏,洞察力和创造力极强,尤其擅长机械制造,然而优秀如他,仍总是自我怀疑,认为若没有厉害的无牙仔在旁协助,自己不过是个一无是处的人。
同时,由于他的成功都有契机触发,而他的每一个决定都是顺势而为,致使他看不清自己的实力。
好比对抗一次比一次艰难的斗争后,越来越多人知道博克岛上的龙族,一时之间他们成为众矢之的,这迫使小嗝嗝不得不“叛逆”思考,为族人寻找新居所——哪怕要迁离祖辈七代相传的家园。
我们可以想象,提议离开祖辈相传的家园,是极其需要勇气和魄力的。
小嗝嗝从不以维京人的骁勇好战而盲目行事,反而小心思量,为了保护族人和龙,避免开战而让大家痛失所爱,他敢于另辟蹊径,力主带领大家离开“舒适圈”,寻找新家园。
大家所在,即博克岛所在——他的敏锐度和前瞻性,正是一个领袖最宝贵的特质。
然而明明能力不凡,他却从没察觉到自己强大的领导力和行动力,更不认为自己有能力担任酋长。
尤其当他亲眼目睹无牙仔成为“众龙之王”时,那种不可逾越的距离,加深了他的自卑和不舍。
小嗝嗝的不自信,让他无法正视心中的信念,也让他越发依赖无牙仔。
直到长辈戈伯预言“总有一天,你会惹来一场打不赢的战争”发生后,无牙仔一再受到伤害,自知能力有限的小嗝嗝终于下定决心,让它与整个龙族回归隐秘境地,这才是保护它们的最佳办法。
《自卑与超越》中提到:每个人都会有一些自卑感,因为我们都会发现自己所处的环境有不尽如人意的地方。
如果我们能保持勇气,就能通过唯一的办法来消除这种感觉——改善现状。
至此,小嗝嗝终于接受改变,不再犹豫——他承担起一名酋长的责任,坚定奋进的方向,即使没有无牙仔的陪伴,他也要在自己的位置、自己的世界,完成自己的使命。
02、意识觉醒:“你照顾我太久了,是时候做你自己”在无牙仔天赋的本领下,堪称“神助攻”的它无论火战、水战甚至空战,都完美配合小嗝嗝战胜每一役,如此劳苦功高,于是曾有人戏说“是时候给它一个女朋友了”。
梦工厂不负众望,无牙仔在《驯龙高手3》里终于迎来了自己的伴侣“光煞”,而且为了方便无牙仔追求光煞,小嗝嗝还主动为它做了功能升级的新尾巴。
所以到了终章,小嗝嗝和无牙仔的情感再次升华——从“士为知己者死”不惧怕牺牲,升华为“让你活得更自由”的放手。
通过“隐秘世界”这个主题,我们得知人类迁居不过是故事的支线,让龙族在人类世界消失,重返它们神秘而安全的起源之地,才是终章的主线任务。
“能力越强,责任越大”,无牙仔总是火力全开地支持着小嗝嗝,双剑合璧的他们总发挥出超凡的战斗力。
但无论小嗝嗝还是无牙仔,他们虽然心神相通,但依然是思想独立的个体,尤其当人生走到岔口时,他们的分离又是必然的。
无牙仔聪明、单纯、忠诚还实力爆表,它其实已习惯应付人类世界的危机,如果可以,相信它也愿意带着光煞一直活在人类的世界里。
但成为“龙王”后,它似乎也明白了自己的使命——单打独斗很容易,但要保护庞大的龙族,它们更需要一个天然屏障,一个没有人类欲望的世界。
随着无牙仔和龙族归隐秘境后,小嗝嗝终于在阿丝翠的抚慰下不再逃避,学会正视自己的优点并发扬它——在认识无牙仔之前,他就已经拥有勇敢和坚持这样的好品质。
如此看来,分别似乎不是坏事,反倒有几分“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的哲理——只有跳出局外,才能看清自我。
所以换个角度看,各自成为领袖的小嗝嗝和无牙仔,在失去彼此的同时,也更迫使他们快速成长、成熟,能更独立地开展自己的人生——成就彼此,更成就更好的自己。
03、残酷真相:“人类的世界不值得”毫无疑问,博克岛上的维京人都是龙的拥护者,可他们对龙族友善,不代表其他人对龙族亦如此。
尤其多次经历因为人的贪欲、自私而伤害龙的事情后,小嗝嗝终于接受这残酷又无奈的事实——龙在人类的世界,永远不会安全。
然而令人更难受的,是电影照进现实。
在如今高度发达的文明社会中,有些人对动物的态度,就像反派对无牙仔一样——对可利用的、有价值的或稀有的动物,都抱有贪婪的心。
人类为了享受更多,不但破坏生态环境,从故意的买卖猎杀,到随意的垃圾污染,令处于弱势的动物一直深受其害,活在折磨和死亡的边缘。
“欲望无止境”,为了满足一些人的利益和物质的虚荣,于是屠戮式的工厂拔地而起,在我们看不见的角落残害它们的生命:如被人类扒皮的狐狸、鳄鱼、蛇和鸵鸟等,流水线上,它们被加工制造成各式名牌服装和包包,成为名流炫耀过后束之高阁的杂物;人类还捕捉野生的“杂食动物”麝香猫,为了增加它们排出味道独特的咖啡豆,就强制喂食单一的咖啡豆,不仅造成它们营养不良,且被困的身心也受尽折磨;还有最臭名昭著的“食用”穿山甲这个恶习,尽管新闻已多次辟谣,穿山甲鳞片的构成与人类的指甲一样,它的肉不仅没有营养价值,而且还含有水泥涂料、兴奋剂和镇静剂等残留物;可就因为被利益者夸张渲染,令穿山甲不知不觉变成炫富的资本,然而,它只是一种靠挖洞食蚁来生存的动物而已。
从前因无知而捕杀或许情有可原,但如今成熟的文明和科技,不仅没让那些人学会敬畏生命,反而让他们有“主宰者”的优越感——对动物的生命可随心所欲。
如果有一种仪器,可以让人类对动物的恐惧、苦难感同身受,让人类体会一下肉体被折磨和濒死的感受,直面残忍和血腥,或许那些人就能知道自己有多么面目可憎。
不过仪器虽然没被开发出来,但不久前,一则热播的环保动画短片《转折点》,就“可爱而残忍”地演绎了人类与动物身份、处境互换的戏码:人类被动物豢养、奴役和宰杀。
这短片可用“诡异而真实”来形容,只是不知道,那一幕幕的触目惊心,充满讽刺的寓意,又能唤醒多少良知呢?
还记得之前新闻对新冠疫情的报道吗?
当我们因为疫情而全人类宅家后,回避人类的动物,终于可以悠哉地出现在静谧的街头,没有游人的喧哗,没有汽车的吵杂,大自然呈现了它的治愈性和复原力。
小鹿漫步意大利小镇,野猪出没小区街道,水母浮现于威尼斯运河,兔子奔跑在武汉的公路上,还有格外湛蓝清晰的天空——那大概是我们此生中难得一见的奇观。
但我们在看到那样的新闻之后,妙趣开怀的心情一下就回落了,因为这事实证明动物和人类不能“共存”。
人类与动物明明共享一个地球,但展示在我们眼前的,往往有种失和感,动物只能在人类清场的时候现身,不安定的、被驱逐的生存方式,让它们在人类聚集的地方举步艰难。
“人类的世界不值得”这是小嗝嗝的心声,但何尝不是我们的心声。
我们至今仍在寻求平衡之法,希望我们既可以了解、爱护动物,又更能敬畏生命之重。
写在最后:《驯龙高手3》承接了前两部的情节,在最后解释了龙族的起源和消失的原因,它们虽然已成传说,但与它们相处过的维京人,会永远怀念聪明又友好的它们。
成长,总是离不开分别这课题,情谊深重如小嗝嗝和无牙仔也不例外。
如果“分别”意味着拥有更好的自己,那么,我们何不勇敢说声再见?
就如小嗝嗝和无牙仔,他们最后不仅圆满了各自的人生,甚至会在我们看不见的未来继续前进,披荆斩棘,探索他们孜孜不倦的新领域、新技术和新世界。
虽然人类与龙族的共存已成传说,但我们和动物共存的日子仍在继续;希望经此一役,我们不仅能同心协力地闯过疫情的难关,更能认清动物对我们的重要性,感悟生命不分贵贱的厚重。
警告:本文刻意对电影进行恶毒的过度解读,并有严重的装B倾向,不喜者慎入!
大清道光28年,英夷首辅庙亨约(Henry John Temple)有云:“友敌无久远,利益永流传”。
《驯龙记》(How to Train Your Dragon)一片貌似温馨地刻画了友情、亲情和爱情,但实际上却深刻揭示了利益至上的法则,让我们来解读它。
1.人对龙没有友谊,只是赤裸裸的利用没有无缘无故的爱,也没有无缘无故的恨。
维京人之所以要驯龙,无非是要利用龙来保卫村庄,乃至攻击别的龙。
就像当年人类驯化狗,为的就是让它们看家护院,掉转牙口对付自己血浓于水的骨肉同胞——狼。
从狼的视角看,狗是十足的狼奸、走狗、卖国贼。
2.主人和宠物,冷到骨头里电影里,维京人声称龙是自己的宠物,就像外地人的矮种马和鹦鹉一样,似在消解龙的牲畜身份,淡化人龙关系的功利色彩,其实却进一步暗示了龙的悲惨地位。
宠物一向只是主人聊以解闷的玩物以及为填补心灵空虚并满足自己控制欲和道德优越感而幻化出来的伪交往对象,为了在肉体和精神上进行奴役和控制,主人对宠物动辄施以锁链置以牢笼使其妻离子散骨肉分离,甚至不惜对其绝育乃至阉割以仅仅满足主人的方便之需一己之私。
主人和宠物的关系,貌似温情脉脉,实则冷至骨髓。
3.你不忍杀龙,可鱼招谁惹谁了Hiccup初见被自己射中的龙,没有杀它,貌似出于人类的恻隐之心,其实是虚伪的。
他为了喂龙,毫不手软地一次又一次捕杀鱼类。
说到底,究竟对哪个物种表示这种“伪恻隐之心”,还是利益决定的。
4.胡萝卜加大棒,征服者的惯用伎俩维京人驯服龙的手段,无非是恩威并施,一面用食物等小恩小惠加以笼络,一面用龙所惧怕的鳗鱼等物加以恫吓。
靠着胡萝卜加大棒,维京人使龙对自己俯首帖耳、誓死效忠。
5.发动对外战争,转嫁村内矛盾村子受到龙族的袭击,牲口伤亡惨重,眼看没法过冬了,村长不狠抓经济建设,却打着村庄利益的旗号穷兵黩武,屡次发动对外战争,其真实用意就是要转移村内视线,转嫁村内矛盾,维护自己的威权统治。
6.家奴还是亡国奴?
——龙权高于主权尽管人族用心险恶,但大军来犯时洞内众龙却一哄而散,毫无抵抗,被驯服的龙们,甚至还兴高采烈地组成了“伪军”,对龙族boss反戈一击。
而电影对此非但没有谴责,反而大加美化,因为龙族的boss被刻画成了一个暴君,奴役百姓,滥杀无辜。
这说明,龙权高于主权,即便人族主观上怀着自私的目的,但只要在客观上能够符合被压迫龙的利益,推翻邪恶的统治龙,那开城投降也是值得的。
人族征伐龙族,如同武王伐纣,乃是孟子所讴歌的“以至仁伐至不仁”的正义之战,全龙族都该箪食壶浆以迎王师。
如果都是做奴隶,那做家奴还是做亡国奴,又有何异?
而假若亡国能获自由,又何乐而不为?
统治阶级总是试图把阶级矛盾伪装成民族矛盾,把抗金、抗元、抗清、抗日的反暴政战争,装扮成民族战争。
真相是:人民从来只反暴政,不反异族统治,只有当异族统治以暴政形式存在时,人民才会奋起抵抗。
7.要想征服女人,就要有辆好车这个庸俗的主题其实早在《阿凡达》里就已揭示过了,《驯龙记》只是再一次雄辩地证明:男人再怎么聪明有才、再怎么能打会斗都没用,招来的只是女人的白眼和仇恨,但只要有辆好车,一切都变了。
——2010年5月26日星期三,晨==================================================8.你不忍杀龙,可鱼招谁惹谁了(续)电影刻意把鱼描绘成死鱼,并且呆头呆脑,而把龙装扮得“萌”点十足,其意图很明显,那就是消解观众对鱼的同情,使观众觉得龙吃鱼天然合理。
与此形成鲜明对比的是,在《海底总动员》(Finding Nemo)中,为了唤起观众对鱼的同情,鱼就被塑造成无比可爱的形象。
这更进一步暴露出:人类的所谓同情心,乃是建立在自己主观喜好基础之上的。
——2010年6月1日星期二,23:41==================================================更正:庙亨约(Henry John Temple)咸丰9年方任英夷首辅(Prime Minister),道光28年尚为英夷理藩院尚书(Secretary of State for Foreign Affairs),特此更正。
——2015年5月7日星期四,04:20
和谐的生活离不开摸头与被摸头
记一节糟糕的初中英语课
架龙飞翔的感觉之前在阿凡达就体会深刻这次依然很出色。
D / “龙”作为异种族群完全是人类视角天真且粗线条的建构,因而影片自始至终都不过是一个“驯”字,除了平庸至极的青春成长线索承担不起任何试图深入的社会规约探讨。最终的自我感动效果与《侏罗纪世界》系列如出一辙。另外,九年前的视效技术如今在电脑上看的确是无甚魅力。除了几段飞天段落,视听语言的节奏感尽显呆滞。作为开篇真的称得上如坐针毡了,提前放弃该系列。
没在经典好莱坞叙事模式之外用出一点儿新意
2010年度最佳影片。十年来剧作最为扎实制作最为精良的好莱坞动画片,短时间内难以被超越。一部真正尊重观众智商和情商的动画片,可惜没能得到太多观众的尊重。
小嗝嗝与无牙,两个各自都不完美的在一起慢慢熟悉信赖彼此,很温馨,无牙实在是太萌了!
剧情老套,老套到让人作呕,3分钟就可以看出结局
其实没有想象的那么好了。做的还真是不错 场景什么的。看了也觉得好像是美国英雄的套路 就是搞不懂怎没豆瓣上分那么高
哇哇哇好看 那龙的原型绝对是一猫
剧情俗套 人物够萌 看着还行
好好看!其实它想表述的思想还是蛮多的,学好数理化,走遍天下都不怕。
无牙好萌~
isn't for me.
Toothless很可爱,动画也很精彩,但是讨厌影片自以为是的那股劲,地球上的动物做宠物不够,还TM意淫上恐龙了是吧
阿龙你长得真像一条大鲶鱼,看上去很好吃。片子的三维建模效果是很优秀的,如果国产真人片能做出人家动画片的效果我认为就不错了。电影的结局有些差强人意。比如说,我能理解你们想做出人与动物和谐相处有真爱的结局,但事实上最后赢家还是人类,终归一切都要被人类驯化人类才是主宰。我以为你会放了它
好评不差我一个
不过如此
toothless 是个傲娇的小受龙!
飞行段落远没有阿凡达震撼啊,故事很弱,不知道为何评价这么高 还算愉悦的观影吧,爆米花吃了N多,罪恶