师父

世上最难的题目莫过于二选一，因为解答方法并非选择而是取舍。

当现实与信念发生冲突时，我们往往陷入一种两难境地。

1写出三王的阿城先生，曾对文化做了个有趣的诠释，说“文化”并不等于知识，而是相对“武化”存在的一种关系。

整个历史进程，无非你方唱罢我登场，只是在二者之间转换罢了。

文化本是板上钉钉的名词，却被当做动词来重新定义，之后文化不再专属于学问人，习武之人也可以很有文化。

带着这个观点欣赏影片《师父》，会发现它所描绘的民国武林，正是由文化转向武化的过程，细细思量饶有趣味。

2015年《师父》上映不久，在《锵锵三人行》第一次熟悉徐浩峰，说话很慢却句句玄机。

后来了解才知晓，他兼具电影、文学和武术三项素养，包圆儿了原著小说、导演、编剧、武术指导等所有创作岗位。

一向为人刻薄的我，在惊叹艺高人胆大同时，也得说句：文武双全堪称奇人。

如此“省钱”的一部电影，骨子里渗透出的气质，似乎是在探索新型武侠片，因为早在李安《卧虎藏龙》上映时，人们就已经给武侠片判了“死刑”。

徐浩峰在采访中谈到，香港武侠片早期从业者大多出身戏班，深受京剧武生影响，动作华丽极具观赏性。

而《师父》刻意去除了武术的观赏性，只保留其实战性，因此完全可以看做真功夫电影。

吵架能有多难听，打架就有多难看，这是再浅显不过的常识。

试想一部武侠片，如果不是飞檐走壁般华丽，那将同我笔下的文字一样，干干巴巴骨瘦如柴。

不过别担心，在徐浩峰的明国武林体系里，学轻功的多都是飞贼，身怀绝技之人恰是飞贼克星。

片尾的巷战，更是展现了功夫在实战中的魅力。

2明国初年，袁世凯引进警察制度，冯国璋促成“中华武士会”，因此在北京天津一带，出现了两个全新的社会阶层，武行就是其中之一。

宋元明清历朝禁武令，在这一时期彻底开放，武术门派遍地开花，武行逐渐进入全盛时期。

广东小拳种咏春，一代仅传三五人，入室真传者一二人，所持兵刃有六点半棍和八斩刀。

三二年，咏春传人陈识，为报师恩入天津搏名，结识了武术泰斗郑山傲。

郑山傲稳坐天津武行头牌，已有三十年之久，除了料理武行事务，最喜欢看白俄女人跳舞。

年迈之际，他想让陈识打破陈规，在天津教授真功夫。

原因是他从白俄女人的大腿上，看到了并不常见的拳理，担心洋人有一天也悟出此道。

可见武术并不局限于门派和人种，而更多来自劳动和训练。

事实证明，俄罗斯和日本也的确保留了中华武术的香火，我所知其一便是崆峒掌派燕飞霞，动荡时期远赴日本开馆授业，才得以有序传承。

陈识早年习武发下重誓，一生只能真传两人。

如今看来他似乎有些小气，但这种传承方式背后的逻辑，也的确值得玩味。

真功夫往往杀伤力巨大，必须授予忠厚善良品行端正的徒弟，若是开放必然满门暴徒。

根据科学研究，智人的交际极限仅有150人，在通讯并不发达的民国，要想从中选出两个正人君子，还真有些难度。

拿片中八斩刀来说，正是徐浩峰偷师自《一代宗师》武指梁绍鸿先生。

而梁先生则是叶问为数不多、并得到公认的八斩刀亲传弟子。

至于其他八斩刀入室弟子是谁，至今仍是悬案。

最终陈识与郑山傲达成共识，遵循天津武行的老规矩：师父教出个徒弟，踢过津门八家武馆，咏春得名声师父开武馆；徒弟必须是天津人，因为天津人容得下天津人。

这规矩还有个附加条件，踢馆之后必须找个高手打败徒弟，并将他永远赶出天津，以保全武行颜面。

可见，即便是练武术的武行人，也是通过文化方式处理困难，而非传统武侠片，一言不合就血溅五步。

至于天津人不容外地人的说法，私以为码头城市一向开放，应该只是情节设定所需。

3很快，陈识买了媳妇捡了徒弟，住在贫民窟以木匠活养家糊口。

但这一切都是伪装，以便某天蒙蔽武行同仁。

《一代宗师》和《师父》，都由徐浩峰参与编剧，但两者貌似处处相反。

前者徒弟坑师父，后者师父坑徒弟；前者北拳南传，后者北上扬名。

廖凡和宋佳饰演的两口子，在片中话不多，但一开口便是金句。

影迷也因为买媳妇这件事，说影片满是直男气息，对女性观众极不友好。

但我眼里的徐浩峰，恰是钢铁直男不胡来。

故事由陈识的家庭和事业，分出两条主线。

赵国卉17岁爱上一个洋人，未婚先育却不能聚守，显然是被传统观念耽误年华的女性典型。

在家庭这条主线里，赵国卉不仅重获安全感，还以师娘的身份得到尊重。

陈识则用一条狗、一根六点半棍，帮她治愈了年少丧子（贩卖）的离殇；而她更是风轻云淡地说出：他范的事儿，我担着。

如果说在家庭主线里，讲了人物与道德的关系，那事业这条主线，则着重描述了信念对人物的影响。

陈识坚守了自己的信念，一生真传两人，耿良辰是个武学奇才，占去了一个名额；匪夷所思的是郑山傲也想占掉一个，因为他将是打败耿良辰的津门高手。

陈识的信念相对复杂，不如先从耿良辰说起。

他是地道的天津小伙，家中排行老大，十五岁离家在码头脚行讨生活，拜师后以小书摊营生。

他的确踢了八家武馆，却遭人暗算身中两刀。

本有机会可以活命，可他却说自己是长子，不能遇到事就不要家。

长子顾家是他的信念，因此他死得异常悲壮。

倒在脚行大车下那一刻，或许他该像师娘那样说：这不是我最好的命，我最好的命是踢够八家武馆，留在津门取个卖茶汤的姑娘，成为咏春一门的全部未来。

4郑山傲磕头拜陈识为师，为了圆满毕生功名。

他说“武馆必没落，前途在军界”，此话预测了往后二十年的事实，却没能算出自己的命运。

督军副官林希文，拜在郑山傲门下为徒，武功一般但野心颇大。

他以录像教学为名，在摄影机前对师傅下黑手，意图夺走他一世名声。

随后郑山傲得到两栋房产作为补偿，顺势隐退去了南美。

这个段落是影片的转折点，此后陈识与郑山傲的共识，将无法如期达成。

我仔细梳理其中逻辑，发现它似乎阐述了某种新闻学本质。

武行定规矩，徒弟付代价，师父开武馆，大家都体面。

最合理的规矩，莫过于付出最小的代价。

不难发现，天津武林以武术见长，但定规矩的方法，明显融入了文人系统。

最具代表性的人物，当属蒋雯丽饰演的邹馆长。

她丈夫是“挟刀揉手”的行家，丈夫过世她便顺理成章进入武行，三脚猫功夫便能呼风唤雨，实为“外行领导内行”之楷模。

别看她功夫不深，时势却看得明白：二十年来军阀崛起，掏空了商会、乡会、铁路、银行，武行又怎能独存。

玩权弄术称得上腹黑的女人，却很难让人讨厌她，影片结尾貌似还成了大赢家。

林希文的作为，恰是武行由文化转做武化的开端。

正好说到新闻学不妨做个类比，这两年总有人讲起，新媒体干倒了传统媒体。

但前脚刚刚还感叹消亡，后脚接着便说要紧跟时代步伐。

如果把眼光放远一些看，无论何种载体属性，其内容和十年前并无差别，某种程度上质量还倒退了。

人们所感受到的消亡，不过是形式而已，真正消亡的没准儿是价值判断。

借由武行波澜换言之，规矩被打破会消亡一代人，也不过是表象，真正消亡的是文化。

5世上最难的题目莫过于二选一，因为解答方法并非选择而是取舍。

当现实与信念发生冲突时，我们往往陷入一种两难境地。

电影《师父》正是用民国武林，深刻讨论了这个话题。

在林希文害死耿良辰之后，陈识面临两种选择，一种遵循初心开馆扬名，二一种毁掉一切为徒弟报仇。

但此事涉及到人命和自身安危，不仅追究取舍还要考验人性。

陈识杀人不成，手握日月乾坤刀，含着泪说：我不是他师父，我就是个算账的。

最后，邹馆长左右斡旋，杀了林希文并嫁祸给陈识。

故事讲到这儿，陈识早已不是个能分好坏的人物，而是徐浩峰眼中的民国人。

如此看来，《师父》外表是探索型功夫片，内核却是有关信念与道德的大众电影。

很多人说，看电影是为了经历多次人生，而我以为观影和读书，是为了更准确地感受周遭生活。

如果这个观点成立，那么反推回去，电影创作又何尝不是对生活的感知。

我想徐浩峰导演并非要借电影阐述什么劝世警语，而是尽可能展现某种类似困境，继而在困境中寻找我们曾经拥有的文化。

提到文化插一嘴，我一直没搞懂“取其精华去其糟粕”这句话，似乎也没人说过何为糟粕何为精华？

又由谁定义糟粕与精华？

难道，价值判断在我身上也消亡了。

街面上打架不见铁器，本是武行定下的规矩，结尾巷战视规矩为无物，成了文化全面转向武化的最佳证明。

“刀法我给了，得多少，在你们”，陈识在逃跑时自信地说着，但还是被逼近一条高手云集的胡同。

巷子顶端三位长者手持战身刀挡住去路，他们身后便是稳坐头把交椅的邹馆长；另一端围满了武馆众兄弟，人群中不时有高手近前挑战。

长柄朴刀、岳飞刀、三尖两刃刀、方天画戟、柳叶刀、双面钺，各路名刀轮番打将上来，却纷纷败在八斩刀之下。

其中最具宗师气质的一位，手握一双子午鸳鸯钺与陈识打成平手，仍缴械投降拂袖而去。

三位长者的战身刀犹如包公的三口铡刀，唯有子午鸳鸯钺可与之一战。

我至今还在琢磨，那位患有腿疾的拳师，莫不是专程赶来送兵器的？

上述兵器，日常生活中难得一见。

我有幸在北京观复博物馆，看过一组传统兵刃，刀枪剑戟斧钺钩叉，镗棍槊棒鞭剪锤抓，密密麻麻布满了展馆一整面墙壁。

想必是过去人的身高关系，这些兵器并非想象中那么大个头儿。

拿流星锤来说，前端的球形锤仅有成年人拳头那么大，但上面星罗棋布了锥形刺，哪怕生锈也充满杀气。

师父陈识同样充满杀气，但他打赢巷战逃离天津，却不曾伤害一条性命。

用阿城先生的观点解释，这便是以文化应对武化的做法。

陈识的取舍与生杀，处处表现着民国人该有的体面。

如他名字所引申的那样，或许体面人的见识，并不在于高楼洋房和博古通今，而是做饭之火候，做事知分寸，做人知轻重。

本文首发于ONE一个文 | 耶律律小说作者，自由撰稿人。

《师父》的导演是徐皓峰，他还导过《倭寇的踪迹》；《一代宗师》是他的剧本；电影《道士下山》是改编自他的同名小说（陈凯歌确实烂的无底线了，《霸王别姬》真的是他导的么？

）徐皓锋有本书叫《逝去的武林》，更能凸显他对传统武术的痴迷和专研。

《师父》讲的故事，是广东咏春武师陈先生，想要在中国的武术之都天津开武馆，弘扬本门名声。

不过封闭的天津武林不会容许外乡人扬名，所以他只能培养个徒弟出来，只要这个徒弟能够成功打赢天津八家武馆，他的门派就可以在天津开武馆。

但是，身为外乡人的陈师父不能踢馆，因为会驳了天津武行的面子。

而且，徒弟得是天津人——也是为了面子。

最后，徒弟踢馆成功后，天津武行会联名请出本地最大高手打败徒弟，该徒弟必须远离天津，不得回来——也是为了面子的规矩。

这些规矩，都是天津武行泰斗郑老先生告诉陈师父的，如果他的徒弟连踢八馆后，天津武行最后请出来挽回面子的，就是郑老先生。

因此，郑老先生说了，你要想开武馆，可以，就按上面的方法办："你教你徒弟的，我也得会！

"所以，咏春传人陈识陈师父必须得做几件事情：一、招个资质不错的天津本地徒弟，花个几年时间培训成才；二、娶个本地媳妇，找个低收入的工作养家，这样，留在天津带徒弟就有合理的借口。

媳妇好解决，陈师父（廖凡演的）看上了著名的起士林西餐厅的女招待（小宋佳演的，后面简称师娘吧，片子里就没叫过师娘的名字。

话说这是廖凡第二次跟宋佳合作，上次是《好奇害死猫》）因为这个师娘的出身不好，嫁给师父算是好选择，俩人约好在一起结婚三年，三年后再自由选择，陈师傅付出担保金八百大洋。

徒弟，郑老先生最初给挑了一个，可后来有个脚行混混耿良辰（叫什么不好叫良辰）让陈师父觉得是武学奇才，就选了良辰了。

其实良辰最初是垂涎师娘的美色才找上门来的。

陈师父觉得这样也好，这小流氓最后被赶出天津他也不会良心不安。

就这么着，良辰的功夫也学了一年，居然比陈师父预料得还要好，那就踢馆吧。

连踢七家都赢了。

这第八家武馆的馆长邹女士（蒋雯丽饰），是天津武行的第二号人物，可却是天津武行玩政治玩的最好的一位。

邹馆长杀气腾腾地去找陈师父的麻烦，陈师父一年前的布局很好地掩护了他的目的，邹馆长失望而归。

耿良辰踢馆第八家也成功了。

可就在郑老先生赶跑耿良辰的比武开始前夕，发生的新变化使事态没法按老剧本来唱了。

郑先生的徒弟是本地军阀的副官，姓林；军阀们垂涎武馆的高收入，想要插手武行，那就得先挣面子后抢里子。

林副官使了个诡计打伤了师父，按武行的规矩，获得了武行最高地位的话语权。

为了让天津武行买面子，又指使手下高手围殴耿良辰，又刺了良辰两刀，这其实也是坏了江湖规矩了——本来，打跑了踢馆者就行了。

虽然良辰是死了，可陈师父还是可以在天津开武馆。

照理说，陈师父原本就打算抛弃那个混混徒弟的，他只需要继续按剧本开武馆就好了。

可陈师父落下了心病——武人的"义"字哪里去了？

因此，在武馆开张当日，在邹馆长的配合下，陈师父一刀了解了林副官。

最后，与天津武林痛痛快快地逐一过招，成功逃出了天津卫。

这故事挺复杂，写影评不剧透几乎没法开讲。

为什么说这片子好呢，首先是剧本真好，这回的故事讲圆了；再就是细节好，徐皓峰的进步非常让人惊喜，全片无尿点，这已经是一个成熟的导演了。

这故事充满了黑色寓言意味：原本的武林是为了振兴国术、行侠仗义，可现实中的武馆只是个捞钱的工具，郑老先生也说了："武馆不教真东西，迟早让洋人把你赢了去。

"可是以邹馆长为首的武行们觉得，即便出不了人才，有钱赚那就过一天是一天。

陈识陈师父，本意是要弘扬咏春，可要想开武馆，就不得不向世俗的江湖规矩低头。

空有一身好武艺的他，却不能跟武林同道痛快切磋一场。

因此，在杀死林副官的那个晚上，坐在他最终的武馆里他叹息："我一心想着开武馆，却是处心积虑地算计我的徒弟，我这不是师父，我是个算计的生意人"（大意，原句不记得了）整部片子里，还真是充满了算计：郑老先生要陈识教他刀法，最后一次对决郑已经占了上风，还是一刀刺向陈师父要害，目的就是逼陈师父使出真功夫来，判断陈师父的传授是否有所保留。

林副官先算计师父后算计良辰，每次出手都是阴谋加强权，毫不在意江湖规矩。

邹馆长是这个片子里算计心术的大赢家：先是帮林副官拿掉了郑老先生的地位；为了维护武行的利益又设套借陈师父的刀杀了林副官。

开馆当日，邹先是要林副官换掉官服出席，不动声色地解除了林副官的护卫；再播放林副官欺瞒郑老先生的电影片段坐实他欺师灭祖的恶性争取了武行的道义支持；继而安排打手假意困住陈识，却暗地里递了刀子让陈识刺杀成功；再以雷霆手段收服林副官的护卫替武行洗白最后杀人灭口想做掉陈识给军方一个交代。

这连环计步步精准，巾帼不让须眉。

比较讽刺的就是，武行的人最终让算计占了立身之本，武艺就真不行。

结果给陈师父杀出一条血路，闯关的最后一刀还削掉邹馆长半个耳环——耍诡计你行，讲功夫你不行。

片子看到这里，前面一个多小时的郁闷总算得以抒发。

片子好看的地方还很多，武打设计既漂亮又有讲究，咏春的十三点半棍法，隐隐然有河北大枪的风范，闯关对决的刀战也比《倭寇的踪迹》进步很多，既有武术的攻防判断真功夫，又有动作的舒展美丽。

片中美女不少，小宋佳演绎的俏师娘及其性感，俄裔舞娘贡献了美丽的大长腿芭蕾舞，耿良辰做生意还勾搭上一个冲茶汤的新疆美女（话说徐皓峰喜欢用异族美女上瘾，《倭寇的踪迹》里面还硬插了个胡姬舞女进来）廖凡一边用竹竿痛打小混混，一边坐长凳跟宋佳聊天的那场戏，是全片最美的片段。

看后我跟太太交流，都觉得徐皓峰做编剧，王家卫做导演那片子就美极了。

而徐皓峰自己的这部《师父》拍出了不同的风格。

《师父》是由北京世纪伙伴文化传媒股份有限公司、千和影业（北京）有限公司等联合出品的动作片，由徐浩峰执导，廖凡、宋佳、蒋雯丽、黄觉、宋洋、金士杰等领衔出演。

该片讲述了南派宗师陈识北上开武馆，由此触发一段民国武林传奇的故事。

该片于2015年12月10日中国上映。

2016年4月6日，该片被评为第六届北京国际电影节“天坛奖”入围影片。

9月7日，该片荣获第20届华鼎奖最佳女主角奖。

影片整个故事线条清晰、节奏明快，剧中人物性格简洁明朗，武打动作精炼，是一部良心之作。

故事的背景安排在民国。

没落的武馆遇上洋人的利炮火枪。

这是一部真正用心拍摄的武侠片，武侠就是武侠，与年代无关。

一袭烟雨，斗笠素衣，一人一剑泛舟于江波之上，这是江湖。

尔虞我诈，车市马龙，于这纷纷尘世独守一家招牌，也是江湖。

一个人若是有傲骨，便担得起一个侠字。

除了剧本设计足够诚心，演员们的表演也有不少亮眼之处。

影帝廖凡这一次对于师父这个角色的塑造，足以对得起他影帝的称号。

除了廖凡，宋佳扮演的师娘，蒋雯丽扮演的女馆长，也都十分入戏。

一部电影若是有诚心，便对得起一票观众。

电影中有很多动作戏，展示了咏春的拳法和刀法，短刀也游刃有余于大刀中，几招致命。

廖凡很好的展示了男子硬气，动作戏流畅到位，熟练灵活。

宋佳饰演的民国女子是电影中出彩的一笔，美丽优雅，一身旗袍尽显气质，她有她想要的人生，最后淡定的坐在站台上说我担着的时候超迷人。

武行或是脚行，都有自己的理，不管怎样他们都会遵守，现代人开放确实促进了一些发展，但真的觉得该有些理约束自己，本质的一些东西不该丢。

武行表面是教人拳法，但并非真传。

师父肯教，徒弟肯学才能称为师徒关系。

应该少一些形式主义。

但大势下人们已经习以为常，因为如此中国丢了多少精湛的技艺。

心里还是有些惋惜。

　　广东咏春拳拳师陈时北上天津，说是先报师恩，再振家业。

天津作为当时的武术之都，提供了这样的舞台和机会。

他找到天津武术界的泰斗郑山傲，一方面探讨拳理，一方面讨教迷津。

郑山傲说，天津武术界不教真功夫。

陈时说，一生只收徒两人。

而这一段对话就成了整个电影的冲突所在。

　　一、江湖　　有人的地方，就有江湖，江湖是有各种各样的规矩组成的，街上不许见铁器，踢馆要提到第八家，面包要吃十五个，不管规矩多么稀奇古怪，但目的是非常明确，没有规矩，不成方圆。

　　津门武术界的规矩呢？

其实，就是郑山傲所说的不教真功夫。

至于为什么江湖立这个规矩？

郑山傲并没有讲，就需要我们去揣摩。

一是武学金贵，不能所传非人，糟践了好东西；二是人才难得，非大材难以传授。

因此，相传是师父找徒弟，而不是徒弟拜师傅。

　　不过，郑山傲津门风云三十年，真的就没有人可以传授真功夫吗？

那不教真功夫的郑山傲，又要借此机会退出江湖。

故事能这么简单吗？

　　二、师与徒　　拳师要在津门立足，需要连踢八家武馆，这是武术界的规矩。

郑山傲给陈识出了一个主意，可以教出一个天津徒弟来踢馆，不必亲自出手。

并且，亲自从军队挑了一个苗子给陈识。

　　前清的督司府是郑山傲的家，也暗示了他的政治身份与地位，给陈识挑的徒弟，自然也是军队出身，是林希文-郑山傲徒弟的随从，而习武之地恰恰也是在郑山傲家中，而不是其他任何地方。

陈识教徒弟踢馆的事情，被郑山傲藏的严严实实，密不透风。

不出意外的话，当陈识教会徒弟之后，那么他也就没有什么用处了。

　　峰回路转，车行脚夫耿良辰因为路遇陈识夫妇，尾随他们来到了陋巷，要与陈识比武，随后拜陈识为师父。

当陈识看到耿良辰的材质，动了收徒之心，准备倾囊相赠的时候。

他就犯了津门武术界的规矩，不能教真功夫的戒。

也破了郑山傲要把咏春拳留在津门的局。

　　当陈识告知郑山傲，自己收了一个徒弟之后，准备教授真功夫的时候。

郑山傲突然拜倒在陈识面前，要求他教授咏春的功夫。

他告诉陈识，当徒弟踢了八家馆的时候，津门武术界会请他出马，将徒弟赶出天津。

为了稳妥起见，他必须学会咏春拳。

注意这个规矩是郑山傲突然加上的，在此之前从未提过。

另外，陈识说过一生只教两个徒弟，耿良辰算一个的话，那么郑山傲这一拜师，就算第二个徒弟，陈识之后就不能再传授咏春拳了。

郑山傲的用意，依然是维护津门不传真功的规矩。

　　三、里子与面子　　《一代宗师》中，提到有人活成了里子，有人活成了面子，邹馆长显然是津门武术界的面子，而郑山傲则是武术界的里子。

出了乱子，邹馆长出面讲规矩，郑山傲出手维护规矩。

但是，这一次他们遇到了陈识和耿良辰。

　　耿良辰是大材，脚夫出身的他，学了陈识的功夫，踢了八家馆，削了天津武术界的面子。

这时候，就需要郑山傲出马，维护津门的规矩。

问题在于，郑山傲能否做得到这一点。

　　郑山傲要求陈识教他真功夫，在学会之后，曾经要求与陈识比武。

在过程中，郑山傲就想动手废掉陈识，可惜的是，陈识反手一刀逼在他的脖子上。

而另一面，耿良辰在踢第八家馆的时候，陈识与耿良辰曾经动手，却被割断了背包带。

事后，陈识说他比自己年轻时更加厉害。

两相对照，郑山傲根本无法降服耿良辰，遑论维护津门武术界的面子了。

　　这时，故事穿插了一段教会徒弟，饿死师父的情节，林希文出手打伤了师父郑山傲，并将此拍成了电影纪录了下来。

郑山傲三十年的名声，一夕荡尽。

这个局，据说是邹馆长与林希文商量好的，为的就是青出于蓝而胜于蓝。

林希文因此取代郑山傲成了天津武术界的里子，取代郑山傲来继续维护规矩。

　　直到耿良辰被林希文暗算后逐出天津，陈识才意识到，自己辛苦教出来的徒弟，其实是为了郑山傲收山准备的。

林希文打败郑山傲是不能公开的，但是他公开驱逐耿良辰，则是公开成为了津门武术界的第一人，活成了津门武术界的里子。

　　四、脚行与武行　　陈识与耿良辰，一个是外人，一个是脚夫，他们有一个共同的目标，进入津门的武行。

这涉及到一个身份的转变，如何从一个外人进入到津门，从底层的脚行上升到武行。

　　耿良辰临死，回到了脚行，推了最后一班车。

但是，我们知道，他在拜陈识为师的时候，已经离开了脚行。

他的说辞是，师父说练武之后，不能再继续做体力活。

（经名家指正，练武后的确不能再继续干体力活，因此耿良辰并没有说假话。

此处的对白，应为一语双关。

）劳心者治人，劳力者治于人。

武行不再是劳力者了，脚夫却依然是劳力者。

　　陈识在授徒的两年中，是生活在贫民窟里，表面上做的是木匠活。

武行过来看，知道他不是吃的武行的饭，而是做的底层的活。

上下有度，这也是规矩。

　　一旦陈识可以在天津开馆收徒，那么他就泯灭了天津内与外的界限，也打破了武行与脚行的差别。

而内与外，上与下，恰恰才是津门武术界的规矩所在。

郑山傲为何阻止陈识教真功夫，其原因大概也就在于此了。

　　小结　　苏格拉底曾经讲过一个洞穴的故事，故事中大部分人生活在洞底，被绳索牢固地捆绑住，在他们身后有一小部分人坐在火堆周围，通过火堆制造各种各样的影像，来控制洞穴底部的人们。

如果洞穴底部有一个人，能够走出洞穴，那么他是否还要回到洞穴。

如果，这个人走回到洞穴的话，他会遇到什么事情。

　　在我看来，陈识来到天津，就是尝试回答两千年前，苏格拉底的问题。

洞穴之中，是不需要真功夫，只需要维持好江湖就可以了。

因此，陈识和耿良辰注定是要被驱逐出天津的。

作为师父陈识通过不打不相识收了天津脚行的耿良辰为徒，表面上是为了自身武技的延续，实则是让他来完成自己的抱负。

这期间，他秘密教授耿良辰武术，自己又得装成贫民，以木匠活为生，还娶了起士林餐厅的女招待赵国卉为妻，以掩饰自己真正踢馆开馆的意图。

陈识一直在对别人…对自己说耿良辰是个天才，而这个天才是要被他自己毁掉的，何其悲哀！

如此重复如此强调是为了动摇自己开始的决定吗？

其实不是…只是一种心理安慰罢了，承认他是自己的徒弟，承认他的能力，但是他还是要为了自己去做个傀儡！

因为他是师父，是可以必须能做决定的人，一日为师终身为父，最后…他也算是如愿了吧。

可是这一刻心里怎么又过不去了呢，我觉得这里颇有洗白的意思，因为他选中他的时候命运齿轮就已经开始转动，计划也就已经开始了，只是人与人的相处不能像机器一样安排，它总有让我们意外的部分存在，如同他对徒弟最终不能做到一弃了之，对妻子也不可能像买卖一样划分感情，所以他拔刀了，为谁而战？

其实只是为了心里的意难平罢了，这样的师徒关系真的悲哀，虽有时代倾轧下的无可奈何，却不是这样变味关系的合理解释，利用古来有之，只是我们终究是人不是机器，控制得了理智，控制不了感情。

最后的最后为徒弟小耿点个赞吧，如此执拗的天津小伙，有冲劲有胆识，可惜了，活着走正了也能是一代师父的表率，走歪了估计也是个像林希文一般可以欺师的狂傲之徒吧。

良辰当了大师兄，然后被《师父》断了肠——注意看，是《师父》不是师父，良辰最后肠子被扎断了，当然是《师父》害的；不过，虽不能直接说是师父害的，但师父当初选他做徒弟，就是想利用他毁了他来成全自己，从这个角度来看，又确实是师父害的。

肠子断的多疼啊，两肋插刀，良辰这是真的，一路狂奔，死在了天津街面上。

所以，《师父》有一个奇怪的道德观，里头的人都是武术界的，规矩特别大，面子特别重要，鲁迅说面子“是中国精神的纲领，只要抓住这个，就像二十四年前的拔住了辫子一样，全身都跟着走动了”。

看《师父》，你会发现民国的天津武术界，根本就没有剪辫子，“面子”比武术重要多了，打可以打不赢，但面子一定不能丢。

于是很多人就想起了《一代宗师》，确实像，毕竟编剧就是《师父》的原著、编剧和导演。

《一代宗师》是东北的宫家南下，叶问代表广东武术界出来比武，防止北方人夺了南方武术界的面子；《师父》是陈识北上，一家家天津武馆的踢馆，想在北方立足——基本上就是恒大打泰达，主客场制，《一代宗师》里恒大主场胜，《师父》里泰达使阴招，也算主场胜。

泰达武馆——不是，天津武术界的大Boss蒋雯丽在《师父》里说：“南方人不可信”，一句台词淋漓尽致的道出了面子文化和地方保护主义的主场优势。

陈识也奇怪，挂了咏春拳的名头，非得跑到天津来开武馆，说是振兴门派，方法却是教一个徒弟，让这个徒弟去踢馆，然后徒弟被逐出津门，师父再出来在津门站稳脚跟。

何其阴险毒辣也么哥！

良辰再有天才，也架不住这么被玩弄，天津泰达挟刀揉手武术队场下多用阴招，甚至利用军阀力量，广州恒大咏春武术队师徒虽都是高手，但也只能死的死，逃的逃——这都什么跟什么？

唯一的好人就是小宋佳饰演的那女人，暗示她跟好莱坞早期明星瓦伦蒂诺生有一子，嫁了陈识，后来就一心一意跟着，同时企盼着儿子的归来。

这是正常的人伦。

不像武术界的，就他妈一门心思打架，打的虎虎生风，开发几个过了时的兵器，有毛用？

列强该入侵入侵，军阀该横行横行，别陈识了，叶问那么牛逼，日本鬼子一来，不也屁滚尿流避祸香港？

有毛用？！

南京大屠杀那么惨烈，南京武术界呢？！

有毛用？！？！

有毛用？！

都不如毛有用，毛不会武术，但是赢了整个大陆。

讲面子，各种客套，武学界不教真本领，这都是陋俗，无需吹捧；游离于现代社会搞一套充满阴谋的暴力武林体系，跟义和团没有分别。

关键看你怎么解读，我就把《师父》看成是暴露这些国民性顽疾的银幕文本，一个个中国人的劣根性，通过天津武术界和心理扭曲的“师父”彻头彻尾表露了出来。

当然美学品位很独特，不搞慢镜头，依靠尽量真实的武术招式，“天下武功唯快不破”，快，“俶尔远逝，往来翕忽”，加上精心的声音设计，瞬间就过完招了，很酷，很爽。

余秋雨写过一篇《笔墨祭》，评论现如今被众领导们轮奸了几个来回的书法艺术，说“王羲之、王献之父子的几个传本法帖，大多是生活便条。

只是为了一件琐事，提笔信手涂了几句，完全不是为了让人珍藏和恳挂。

今天看来，用这样美妙绝伦的字写便条实在太奢侈了，而在他们却是再启然不过的事情。

接受这张便条的人或许眼睛一亮，却也并不惊骇万状。

于是，一种包括书写者、接受者和周围无数相类似的文人们在内的整体文化人格气韵，就在这短短的便条中泄露无遗。

在这里，艺术的生活化和生活的艺术化相溶相依，一支毛笔并不意味着一种特殊的职业和手艺，而是点化了整体生活的美的精灵。

”这话很有道理，古人有书法大家，乃是毛笔书写与其生命紧密相连，用绳命在书写，绳命不止，书法不歇，岂能没有好字？

这武术也一样，老人家那话“增强人民体质”才是根本，如果变成门派之争，小圈子意气，根子上也就没了魂，看起来牛逼哄哄，无非是挟着双刀在天津街面上跑得快些罢了……此时的武术，有点像三寸金莲，成为文人和扮成武人面貌的文人们把玩的器物，神乎其神，但又不堪一击。

老舍写《断魂枪》，“不传，就是不传”，这是大家，大家才能真任性。

陈识心心念念去客场踢馆，越看越哂然。

天津的民俗文化有糟粕，也有精华，冯骥才写《俗世奇人》，短小精悍，塑造多少奇人？

比陈识奇，比良辰悲。

冯骥才还有《神鞭》，张子恩拍成电影，一根前清辫子，打便津门无敌手，到民国后，又剪了辫子成了神枪手——“鞭没了，神留着”，这才是武术的真谛。

武术吧，真牛逼，就完全可以学以致用，譬如《少林足球》，那真比广州恒大厉害多了。

当然，跟同期上映的“错别字三部曲”比起来，《师父》要强太多，非常有营养。

你若熟悉导演的前作，也能看出不少作者特色。

譬如《倭寇的踪迹》里坐着挥长棍无人能敌，《师父》就搬把椅子拿根长棍便没人近身；《倭寇的踪迹》里西域外族女子跳舞看出腰力和侵略性，《师父》里边是从白俄美女大长腿处看出腿劲功夫……哪有这么玄，Discovery拍《科学看武术》，History拍《人体武器》，用运动生理学、生物力学等高科技手段来检测武术高手们，搁现在话说叫“大数据”，采集一堆数据，功夫是否厉害，哪里厉害，一望便知。

当然还是厉害的，只是没那么厉害。

所以戏中戏是《火烧红莲寺》，里头的武功近乎《星球大战》里的绝地武士，但台下坐着的真实武林们，却忙着使阴招。

都不如戴立忍客串的那个跛子牛逼，打着滴滴自行车专程赶来，比划了两分钟，就把手里的武器送给了陈识。

这，才是高手之间真正的惺惺相惜。

孙悟空演完了整部《西游记》，情真意切都抵不过那一句“师父”。

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武侠的魅力之一，是里头有中国人的样子。

--徐皓峰没有规矩，不成方圆。

中国人从古至今都讲究规矩二字。

但是有些年代，规矩已不再是规矩。

军阀的介入，礼乐已崩，武林已逝······所谓的规矩都是有权有势人定的规矩，那些重要也不重要的规矩，和情义道义已经在一个取舍之间·······蛋糕早已瓜分完毕，新来者要想加入就必须付出代价。

陈识就是这个新来者，这个闯入者·····但是不管陈识这样试图分一杯羹的外来者还是林希文这样觊觎大位的强权者都会被抹掉，因为他们永远斗不过即将到来的二战纷争动乱大环境······在这种大环境下，他们什么都不是，什么也做不了·····不愧是金马的最佳动作片，手起刀落、干净狠辣、自成一派的写实招数，在冷兵器的交锋上算得上是经典。

因为传统的中国武技不是打斗，而是交手。

就是所谓的两个人的身体交织在一起，这个时候就没有余地了，生死就在一瞬间。

咏春派有句话说的就是“刀无双发,棍无两响”，你我的兵器在相碰的瞬间，就已经见输赢了，不可能再碰第二次了，这时候就看谁能利用这个杠杆变出来杀招，谁的力量更大，转化更灵活。

这是徐皓峰的原话，这是他这些动作创造的精华。

“今天我求一个人活着 这人离我两百米 我心念不强 再远 怕不能应验········· ” 宋佳不愧她影后的名头，旗袍加身，风韵诱人、眼神迷离·····乱世女子的挣扎矛盾深情，拿捏分寸感绝佳······徐皓峰真不愧是重度直男癌患者，总归有把女人当附属品的痕迹，陈识骗她、利用她，她还是那么爱他·······最后不得不提一下结尾那场一气呵成的巷战，如今大屏幕上的武打电影，已难得能够欣赏到这种可以让人一口气可以看到爽的精妙武打，真是久违了啊·······

师父讲的最多的便是“规矩”。

上至武行，下至脚行，都有着各自的规矩，繁复的规矩构建成天津城森严的秩序。

有的规矩有人情，街头打架不见铁器；有的规矩失了人味，本地徒弟替师踢馆最后却要被赶出家乡。

武林有武林的规矩，电影也有电影的规矩。

干净，简练，既有经典好莱坞电影的叙事节奏，又有老邵氏功夫片的辗转腾挪，两者拼贴一处，共同构建出一部具有教科书般严谨的《师父》。

非常巧的是，在我看《师父》这部电影的前几个小时，一位网名 新绿茶诗，简介是化学硕士、材料学博士的网友写了一篇长微博《别了，狗日的科研》。

大致讲笔者作为科研工作者，专心学术，不加入人情世故的圈子，十年都申请不到科研经费,科研也无从谈起。

其中有句话和《师父》里的情节简直异曲同工之妙 ：“我从不入哪个圈子，我孤身一人从南方来到北方，实指望靠自己开创一篇天地。

然而，不入圈子就早已经注定了，怎么申报（科研经费）都是白费心机。

” 晚间在电影院里看《师父》，博文中提到的“圈子”在电影里换了个行当，被赤裸裸的演了出来。

现实里科研界的圈子围绕着科研经费。

电影里武行的圈子围绕着业界名声。

本质都是为了各自的私利，一起将整个行业的前途拦在圈外。

电影里的“师父”尽管遇到圈子内有识之士的提携，两人自以为周密安排想要突破圈子的规矩撑开一点间隙。

然圈子的厉害之处，在于能够迅速对不属于圈子的人、事产生排异，最终将其扼杀。

就连“徒弟”作为一个万中无一的武学奇才，也没能像周星驰电影里那样包裹一番后再浪漫的羽化成蝶。

而是现实到露骨的被暗算致死。

剩下的圈子里的各家好像都保住了颜面，然而不到百年后的今天，哪家武行还能成个气候呢？

现如今你我周遭，几乎各行各业都有自己的圈子，每个圈子里也会有一两个愣头青，骨头特别硬，想要去闯一闯、冲一冲。

然而最后要么做了“聪明人”，要么被一群软骨头给淹死了。

对了，还有那么一两个人心中埋着理想，在圈中熬成了长辈，临到老了想要撕破圈子，完成年轻时的夙愿。

最好的结果或许就是“去巴西，种可可。

”差一点的，名字都成敏感词了...... 我身边也有一个关于圈子的故事 我曾经从事音乐教育行业，是一名某专业音乐老师，夏天时业内举办了一次比赛。

在咱们这个圈子里，一般来说比赛名次都是按老师的辈分算的。

然而圈子里一位混到长辈的老师力排众议举办了一场比赛，比赛的规则制定得异常严密，比赛分专业组、业余中学组、业余小学组等若干级别，每组分别比赛，分别排名。

所有选手隔着幕布比赛，评委对着号码打分，而号码和演奏顺序又经过另一组人随机打乱，尽最大可能的保证了比赛的结果的公正性（有幸参与组织工作，对整个比赛的公正性有直观了解）。

在比赛中，某中学生自觉能力不俗，报中学组怕欺负人，遂报了专业组。

初赛过后，得分碾压专业组所有选手，以笔者的专业眼光来看，是本行业万中无一的人才。

然第一轮成绩排行名单出来以后，本行业太老爷发话了：“中学组的人，拿了专业组第一，像什么话？

”，言下之意本地专业圈颜面上不好看。

幸而部分年轻老师据理力争，经过一番努力保住了该生的比赛名额。

决赛中该选手又是毫无悬念的最高得分。

妥协的结果是，最后颁奖时，为该生专门拟了一个“最佳潜力奖”，只有奖状没有奖金及价值几万元的奖品。

比赛第一名给了实际得分第二名的选手。

好在，这个故事有个不算太坏的结局，该生被本专业全球最顶尖大师看上（在某次大师课活动中）指定了该生到美国跟随其门下学习。

据笔者所知该大师亲点学生，全世界也没几个。

这个故事告诉我们，如若圈子稳固如山，有才之人自会去异国他乡开花结果。