第一次看完这个片子之后我第一反应就是战争真TM恐怖,以后他妈谁要上战场谁就去我他么才不去。
好吧,正经地说作为反战片存在着思想深度不足,刻画角度单一,主角形象过于理想化的缺点。
但是该片还是很好地把一个普通士兵的细腻情感给描绘了出来,并把它置于集权和战争大背景之下,叙述着由此而引发的冲突,就情感表达这一点可以打满分。
不过以上都不是重点,那么多影评每种角度的看法大家肯定也都看过了,因此今天谈的不是这个。
今天我想谈谈的是一种叫政委影迷的生物。
事情的开端十分地突然,一日我在刷贴吧,突然有个人回复,永远的零很感人,但是太过于主观就是在美化侵略。
这样的观点我并不是没见过,说实话我无法理解这样的思维和逻辑,难道你看了这片还会想上战场?
不过由于一些立场的原因,因此观点存在也不是不无道理。
于是我把上边的想法回复,并说明讨论这个没啥意思,争下去光是贴吧那个字数限制也不够的,因此还是好好休息吧。
恩,不料我第二天就收到了他的回复,之后几乎都把一整天的时间花在了和这位政委影迷的“交流”上。
我和他解释,这片的主题在于何处,体现在影片的哪些片面,“你可以说这片作为反战片不够格,但是不能说这片在宣扬战争。
”“1、日本是侵略者;2、影片中的战争场面日本打赢了。
”“影片中的主人公是作为军国主义的对立面来塑造的,因此该片并不是要宣扬军国主义,原作里边飞机带的是哑弹并没有造成伤亡。
”“1、日本是侵略者;2、影片中的战争场面日本打赢了;3、就算是哑弹干嘛还要撞上去,他就应该直接掉水。
“”好吧,一个哪怕一个好的集体,都会有坏人,一个坏的集体,也会有好人,以军人作为主角,那么就肯定会有一定的局限性,比如内战的共军和国军。
“”1、日本是侵略者;2、影片中的战争场面日本打赢了;3、你是不是中国人?
“"好吧按照我的看法,对主角的喜爱越多,那么就应该对日本法西斯的恨越多,所以我并不是要给日军洗地,我也很痛恨日军的许多暴行。
"”1、日本是侵略者;2、影片中的战争场面日本打赢了;3、你个鬼子传教士。
“”这个世界上只要还有人和我的观点一致,那么我就不能说我是错的。
“”感情豆瓣是你的精神信仰?
敢把资源放出来让大家批判一番?
“”........不不不,我只是在看完电影之后想看看不同观点的影评,而且这片的资源很好找的,百度前几条就是。
“”好一部资源都不敢发的心灵鸡汤!
“”.......什么人看出什么样的电影,再见。
“咳咳,在说出再见两个字之后,我只感觉自己倒了崩溃的边缘。
不论说多少,政委影迷永远会站在他那”正确“的立场用简单粗暴的逻辑来反驳,我只感到深深地无力感。
正因为日本是侵略者才能突显主角难能可贵的人性吧?
历史上中途岛之前日军是不是一直都处于优势?
拍珍珠港难道要拍日军被美军打火鸡?
那是马里亚纳的事情了好吗?
一个军人敢公然反抗上级的命令?
我就不信现在TG大手一挥说入侵东南亚PLA敢有人不去。
本来给一个国家贴标签、给一个集体贴标签都是可以的,但是你给一个人贴标签?
那是煞笔才做的行为好吗?
雷和电作为IJN的一员固然是侵略者,但是他们在战场上救助了四百多名敌军士兵,这该不该称赞?
山口多闻的忠勇和智慧在IJN中是数一数二的,但是他一手制定了重庆大轰炸计划,这该不该批判?
一个人本来就是复杂的,如果按照政委影迷的理论都可以一概而论,那和当年的红卫兵、日本军国主义者、纳粹秘密警察有什么区别?
但是最简单的事实在政委影迷眼中都不是事儿,因为政治比较重要。
他说过最让我恶心的一句话就是”鼓吹侵略战争神话来概括这部电影再合适不过了吧。
“好的,只要政治正确了,所有的事情都可以定性了,管你事实如何?有异见?
是不是中国人?
”不过说实话我也犯了一些错误,我也不应该把自己的观点强加给别人,但是看到别人想把自己观点强加给我至少都要为自己说一些话。
我希望做一个和政委影迷一样愚蠢的人,面朝大海,春暖花开,这也是我名字的由来。
“特攻不是恐怖分子,是为了攻击航母,航母才是杀伤性武器”飞行员孙子一波慷慨激昂的咆哮喊出了日本人想用歪理邪说来洗白军国主义,我想问问导演美国人的航母为什么千里迢迢开到你日本?
你在珍珠港干了什么不是电影里自己拍出来了吗?
日本人都是精神分裂吗?
我杀人放火炸你基地你不能派杀伤性武器航母来打我?
飞行员和妻女团聚的时候拍的好温馨啊,但我却想到同时期中国大地上有多少妻女被主角的同胞残杀?
原子弹下无冤魂!
日本举国筹备侵略和战争,有一个算一个没有冤枉的!
日本人从来没有真正的承认过错误,美国人的狗链子哪天松了迟早会反咬的!
《永远的零》 变相宣传日本军国主义 安倍晋三 推从此片的原因是 想接着反战的借口 把日本从二战侵略国 变为二战受害国 无耻至极 近代日本军国主义发动的侵略战争,给包括中国在内的东亚众多国家带来了巨大损失。
仅1937年至1945年,日本侵华就给中国造成了3500万人的伤亡和6000亿美元的经济损失。
不过,统计数字再精确也很难完整、全面地反映日本侵略给中国、给亚太地区国家和人民造成的全部损失。
日本军国主义犯下的南京大屠杀罪行,和德国法西斯对犹太民族的种族灭绝行为一样成为人类历史上令人发指的黑色记录;比赛杀人的游戏、用活人作试验的“七三一”细菌部队、强征“慰安妇”、“三光”政策……这些“野蛮人的行径”给中国以及亚太地区人民留下了无法愈合的记忆伤痕,并时刻提醒着我们珍视和平、远离战争。
日本社会却在刻意回避“8·15”,在日本政府的正式称谓中,8月15日不是“战败日”,更不是“无条件投降日”,而是“追悼战殁者、祈念和平日”,故意模糊日本在战争中扮演的角色以及对战争应负的责任,试图以此对日本民众进行洗脑和摆脱罪恶的历史包袱。
年复一年的“8·15”,日本领导人都不忘祈念“和平”,但同时不忘以各种方式上演“拜鬼招魂”闹剧。
现实警醒我们,日本右翼势力有扩展泛滥的趋势,日本军国主义有死灰复燃的危险。
忘记历史的人注定重蹈覆辙。
每个日本人都应该重新追问一下自己,“8·15”究竟意味着什么?
—“你们了解零式战机吗?
”—“不太了解诶……”—“老式零战啊,那是一种优秀的战斗机,回旋半径短,加速性能好,武器火力强,航程非常远,持续时间长,其他单座战斗机只能飞几百公里的时代,零式能轻松飞过1800海里。
”从这段话中,我们可以感受到一个二战老兵,对于这个曾经是自己最忠诚的伙伴的眷恋。
当一度被称为“二战神话”的零式战机逐渐走下神坛,我们先来聊一聊二战的历史。
很多人都在骂日本人无脑,和美国打太平洋战争是慢性自杀。
殊不知战前美国对日本施行的资源封锁,对于一个资源匮乏的岛国,没有进口资源,再强大的飞机大炮,都是破铜烂铁。
而且日本也确实有所依仗,不是它的坦克大炮,也不是它庞大的航母编队,没错,就是被称为无敌的令美国人闻风丧胆的零式战斗机,还有极高素质的飞行员。
零战,是那个年代日本飞行员精神的寄托,也是老百姓安全的保证,更是日本文化,武士道精神的载体。
灵活,高火力,远航程是它的优点,护甲薄是它的致命缺陷,正如同在战场上不知如何保护自己,不知疲惫,只会疯狂战斗的日本武士一样。
接下来我们来谈一谈电影,很多人看完都会说这是一部赞颂军国主义的电影,赞颂特工队自杀式攻击的电影。
我称这种人为“看片费电系列”,你们好自为之。
这部电影所赞颂的是什么,是敢于为大日本帝国牺牲,不怕死的精神吗?
很显然不是。
恰恰相反,这是电影男主所嗤之以鼻的。
影片中男主的同学拿特工队与自杀式人肉炸弹做比较,说他们都是一群“被国家洗脑,疯狂无脑爱国的人”,这也确实是现在普通大多数人的误区,甚至日本人自己,也觉得他们前辈的“神风特工队”跟公车炸弹一样,是可怕的,令人厌恶的“恐怖袭击行为”,而更多人认为武士道精神,就是自杀式的进攻,和进攻失败后的剖腹自杀。
而这部电影就是向你慢慢展示,解说你们的前辈不是一群无脑爱国搞恐怖袭击的疯子,而真正的武士道,什么是真正的神风精神是什么!
在战争年代,无条件服从命令,为国家英勇牺牲貌似是很简单的,理所应当的事情。
简单到不需要思考它的正确性。
而男主宫部恰好就是个非常“理性”的人,身为一个军人,宫部把家庭、妻子、儿女放在第一位,而服从军令放在第二位。
他说:“我一个人战死,对国家来说貌似没什么影响,但对我的家庭来说,却是天塌一样的灾难,为此我会不惜一切活下去。
死并不困难,困难的是如何活下去。
为了你的家庭,爱你的人,为了一句“无论如何,我会回来找你”的承诺。
当所有人嘲笑他,对他冷眼相待的时候,当战友飞机没有燃料,想与敌军同归于尽时,他当即下令返航,战友却中途坠海被鲨鱼包围。
其他人事后骂道“你让他死的不够英勇”,身为老师不让自己的学生上战场,却被学生们嘲笑“临阵脱逃才被贬到大后方”,无论别人怎么对他,他的信念从未改变,就是要活下去!
不够英勇能怎样?
牺牲的人多我一个就能拯救日本吗?
但慢慢的,他却陷入迷茫。
没有人想死,他的学生们也不会知道国家只需要他们加入特工队去自杀。
随着他从越来越多的恶战中活下来,他却越来越愧疚,每多活一次,就要多目送一批兄弟牺牲。
自己的活,是不是用他们的死换来的?
自己能为他们做什么?
只能飞到混战的最高处俯视战局,然后临阵脱逃吗?
战争的残酷,让他越来越受不了这种方式,这也是他后来加入特工队的原因,也是他把活的机会留给战友,那个说“战后想为其他人做点什么”的人,既然自己已经回不去了,就让自己的死有意义,让他代自己回去,遵守承诺,把承诺传承下去。
有人帮自己照顾家庭,没有了后顾之忧,最后一次踏上战机,反而有一种解脱,一身轻松。
他会不会还考虑到,自己在战场的“胆小”的坏名声,影响到妻女的正常生活?
战争对自己身心上的影响会不会波及家人?
我猜这也许是他不想回来的原因之一(纯属猜测)。
每部电影展现反战主旨的方法不同,《拯救大兵瑞恩》开头展示诺曼底登陆,沙滩上明显的残破肢体,让大家看到伟大胜利背后的可怕。
有人批评《永远的0》中宫部在偷袭珍珠港时,只片面的为2、3架坠毁的零战的飞行员哀叹,却忽视了数千惨死的美国水兵?
难道你要让一个日本飞行员同情美国水兵?
那男主岂不是变成了圣母?
电影这样拍就太假了吧?
还有人说片尾宫部驾飞机俯冲撞向美军航母,面带笑容,是对军国主义大无畏精神的赞颂。
而我认为,男主从一开始的坚决要活下去,到后来的颓废、迷茫、愧疚,以致不想活下去,正是对战争残酷性,对人性的摧残的展示。
在这里,神风精神不再仅仅是自杀式撞向航母,而是,没有人想死,却把唯一活下去的机会留给战友,特工队的人不是狂热的疯子,相反都是想活下去,却由于战争的摧残,国家的强迫而活不下去的,可怜人而已……我觉得电影想讲述的,除了零战情怀,对爱人的承诺,在战争年代坚持活下去的信念这种反战主旨,还有如果每个人都像宫部那样,就是如果每个人都以家庭为重,每个士兵都以家庭为重,在想慷慨就义为国牺牲之前,在国家元首们想发动战争之前,想想自己的家人,那么就不再有牺牲,也不再有战争,世界就和平了
百家号上看到的 个人认为写的很好。
作者: 小雪带你看世界 首先影片结尾不是所谓开放式设计。
不过是大多数观众对书中的海空飞行战术不熟悉罢了。
日本的零式为了减重,可以说是几乎没有一丝装甲,用来撞击航母侧面的话,慢悠悠容易被打掉而且那里也不是航母的要害。
因此大多数神风攻击航母时都是通过俯冲加速直接撞击航母甲板的。
甲板就是航母的跑道,美国二战的航母甲板也就是层硬木板,极易被穿透,而且一旦甲板损伤起火,整艘航母的起降都必须停止,等于失去战斗力。
影片中久藏先是低空蛇形靠近航母,用海面的雷达回波干扰美军高射炮的瞄准,然后在靠近航母时突然拉起,飞到极限后一头扎下,试问费那么大力气,做出如此标准的攻击动作最后难道是为了放弃么?
而且零式的俯冲以僵硬出名,以他最后的微笑来看不像是最后放弃俯冲。
这就好比电影里对着死刑犯的枪响了,如果最后没特别交代,除非你不想接受,但是人必然是被毙了。
这部的确是反战,但不过是日本人概念中的“反战”。
我认为反战应该是反对一切战争,或者起码是不义的战争。
而在这部片中,首先对于战争起因就如大多日本二战电影一样,轻轻一笔带过,接下来马上就是珍珠港大场面的狂喜,没有一点反思战争起因和性质的片段。
再接下来,片子后半部对战争的反思被集中在了亲情和战争残酷性上面。
没错,电影在这上面确实处理得不错,通过不同性格的人物、从不同侧面批判了战争,挺感人。
但是也就到此为止了。
试问如果日本是从胜利走向胜利,战争不是打了3年而仅仅只有六个月。
那是不是战争本身就不该被批判了?
倘若没有战争中的巨大牺牲和战后的痛苦,是不是日本就不必反思二战了?
所以战争只有失败了才会被日本人反思么?
众所周知,日本在二战给别人造成的痛苦要大大高于他自己遭到的伤害。
片中从没有从对方的视角展现过战争。
当久藏为珍珠港中被击落的飞行员哀叹时,他可曾想到过美国亚利桑那号上上千名随舰阵亡的水兵么?
想过上万名神风攻击的受害者么?
想过被日军俘获后斩首甚至被吃掉的盟军飞行员么?
归根结底,日本的反战也就一句,不该和美国人打。
所谓反战-反对一切战争,这句话指的是反对一切战争的本质,也就是杀戮本身,反战就是反对人类的集体杀戮。
再进一步说,人类都有自卫的权利,当一个国家被侵略时,自然应该用武器去制止杀戮。
所以为了制止杀戮而战是正义的战争。
这也是为什么广岛和长崎的原子弹虽然不人道,但是却是正义的。
应当注意到,投掷原子弹的轰炸机组成员没有被邀请参加游行(一般战时英雄都有的待遇)也没有参加荣誉性的晚宴,也从来没有人为他们立过像。
他们被军方和媒体的褒奖为“结束战争的英雄”而不是杀人的英雄。
反过来,作为胜利的一方,如果是反战的,在战后就不会去刻意地美化杀戮,美化战争本身,而只会去纪念战争中的牺牲,反思战争的悲剧。
比如拯救大兵瑞恩里,对于明明是值得大书特书的胜利-诺曼底登陆,导演没有歌颂胜利,也没歌颂英雄,更没有美化任何人的死亡过程,反而是把脑浆迸裂,内脏翻出,四肢分离活生生地拿给你看(这才是杀戮的本质)。
接下来就是长长的阵亡名单和因为丧子瘫软在地的母亲的背影,而且片中也毫不隐藏美军杀俘的场景。
美国菜鸟兵阵前回味和平时代,上阵胆怯的形象也很鲜明
反过来看,日本哪怕是战争打败了,也要先挑出个珍珠港的局部胜利,毫不吝啬地给了痛击美舰一连串华丽的镜头,展现一下皇军的赫赫武功。
回头即使主人公比一堆陶醉在偷袭胜利中的飞行员还多了那么一丝人性,也只不过是惋惜了一架飞机里的同僚而已,好像对于被他们不宣而战杀掉的上千美军士兵就当没看见一样,是呀那本来就是大日本帝国海军的军功嘛,要是日军没有伤亡久藏应该也去吹一吹战果了吧。
全片结尾还是在微笑杀人,(对比拯救大兵, 美片最后是用主人公的死亡换来了瑞恩的新生和一句“做个好人”)如果日本导演拍到战后重组家庭那段就结束,对宫部久藏用旁白交代一下一笔带过,拿这部片子还有反战的味道。
但是导演偏偏要把宫本英雄化一下,哪怕他的死毫无意义还要带走无数其他生命。
要是男主最后没去装船找个荒岛降落了我倒是部分承认这是反战了。
要说这部片子该不该禁?
该也不该,该的是他就是个用感人来掩饰真正反思的糖衣炮弹。
不该的是,这年头,越是禁,看的越多。
而不少观众是容易被小小的噱头弄得鼻子酸的小清新罢了。
所以在永远的0全片中,看不出一丝对于杀戮、对于战争本质的反思,焦点几乎都放在了不要被杀戮的叙述上。
于是带着这种变态的逻辑,主人公宫本久藏绚丽地代替小毛孩神风了美军航母。
他自杀拉垫背的行为杀了多少美军,造就了多少寡妇,让多少母亲痛失爱子我们不得而知。
(1945年三月,日军自杀飞机撞击美军航母富兰克林号,造成了807人阵亡,487人受伤。
)反正在那一刻,随着他微微翘起的嘴角,伴随着当代皇民们大脑里喷涌的多巴胺,一亿玉碎的神经在日本荧幕上画了个永远的零蛋附,在二战的最后一年里,日军约2800架次的自杀飞机共造成了盟军约4900人死亡,4800以上受伤。
自身死亡超过3800名飞行员。
其中只有14%的飞机造成了美军的损失。
日军的疯狂行为没有改变战争的结局,反而拖延了战争的结束。
包括宫本久藏在内的日军的疯狂抵抗最终成为促使美国决心对日使用原子弹的原因之一。
他们一命换一命的精神为日本最终挣来了两颗原子弹。
看到豆瓣的评分,本以为是部二战题材的对战争反思的大片,可是看完以后五味杂陈。
心里说不出的纠结。
这是部反战题材电影吗?
好像是,但又感觉别扭没理顺前,就去看了下评论。
有三种声音一种是,这是部人文关怀的反战电影,主人公为了活下去见妻儿不惜背上懦夫胆小鬼的骂名,在战争中努力求生存。
反映的是战争背景下,人性的光辉。
第二种是,这是为日本军国主义洗白的电影,日本人不懂得反思自己在战争中犯下的错误,日本的民族性让他们就是这样,和平年代温和,战争年代癫狂。
第三种是,这既不是反战电影,也不是洗白电影,只是反映了一个小人物在时代大车轮里身不由己,还有悲欢离合。
看了那些评论,我感觉。。。。。。
更混乱了,好像都有道理。。。
可是我就是谁的观点都不完全赞同。
说是反战,男主貌似是不惜背上胆小鬼骂名也要努力活下去见妻女的好丈夫,(不认为二战的日本是正确的正义的,好像是我唯一认同的算反战的点)但是后面那个从头到尾抽烟却没得肺癌的老头透露的情况是,尼玛,为什么他飞机上见不到弹孔,因为别人根本打不着他。
什么脱离战局,是因为那些技术不好的战友太笨老被人追着打的满身是洞,看到他优雅完好无损的机身,小心眼诋毁他罢了。
男主低调谦虚不解释,彪悍的技术不需要解释,高尚的品格不屑解释。
他到底有没有打下过飞机,电影里没交代,也许是为了保证他的光辉形象,毕竟双手染满鲜血的英雄,再光辉也会带着恐怖主义色彩。
抽烟老头后来觉得没必要为了已经注定失败的日本白白牺牲性命了,我突然想,这也许就是这部电影想传达的另一种反思,日本就是因为你们这些只图一时杀戮而热血沸腾,一到失败就想着保全自己,不能为了国家牺牲自己的人而失败的。
真正的特攻队精神是为了战友牺牲自己,为了大义牺牲自己的无畏精神。
抽烟老头最后也是醉了,为了保护战友决心拼死也要护送男主去特攻。
也就是想到这里,我知道我为什么纠结了。
为战友,为兄弟拼死保护,这没错,很感人,反过来,拼死也要送战友去特攻,自杀式攻击。
这是什么道理?
如果是保卫自己的国家,无可厚非,抽烟老头都知道日本必败的大局已定,男主不可能不知道,他为了保护学生这一点说的通,但是电影里交代的是,男主发现自己的飞机引擎有问题,才和学生交换的,那也就是说,逻辑上,如果没发现那个飞机引擎有问题,他还是会去特攻,那他再报名特攻的时候,他就没考虑谁去照顾她的妻女?
他那时候是放弃不管怎么样都要回到妻女身边的承诺了吗?
这个逻辑上说不通啊。
OK,我突然又想起来,电影里那个叫大石的小哥握着照片说,那个把娘儿俩从黑社会里救出来的人是谁呢?
我脑补的情景是,导演哈哈大笑的说,我早知道你们会这么想,所以来这么个神秘人我就可以解释,他是男主一早找好的可以照顾他妻女的好朋友,大石小哥是意外的双保险。
这样逻辑就通了吧。
恩,好像是通了诶,但是,导演啊导演,你这样绕晕我有意思么?
那OK,以此为前提,我们再理一遍,男主找好了可以托妻献子的朋友好在他死后照顾他家人,大石小哥是意外,但算是双料保险。
所以,男主还是要去像回家了一样跳上飞机去自杀,是为了什么?
就是看不了学生一个个死,精神崩溃了,想一死了之?
那他为了家人要努力活下去的精神呢?
男主到底是为什么要去死啊?
导演肯定又笑了,这就是我的英明之处。
就因为怎么都说的通,我谁都不得罪。
喜欢人文关怀的,男主可以是看到太多学生的死,精神崩溃,想要一死解脱,反映了战争的残酷。
说我军国主义复燃,我就用这套逻辑来反驳。
军国主义的人会认为男主在宣扬他们的神风精神,为了国家战友大义不惜牺牲的武士道精神。
右派不会觉得我给日本抹黑。
安倍甚至会看到抹眼泪。
导演OR编剧,你太厉害了!!!
你照顾了所有人的需求。
可是,这样真的好吗?
棉里藏针,细思恐极。。。。。。。
直到清晨松乃送男主出门的时候我都觉得这是部温情电影,可是到外孙跟同学为了关于特攻是不洗脑后的恐怖袭击翻脸,我突然觉得味道不对了。
接下来仿佛就是为了找反驳现在日本年轻人“错误”认识的证据。
(将认为二战期间的日本认为是被洗脑的一代的年轻人拍成只懂享乐的蠢货这样真的好吗?
)男主是真善美的化身,就是太过完美,反而让我觉得逻辑不通。
对了,本人不是愤青,我相信日本不是人人都是极端右派。
我只就电影来说,我是单纯的看电影,本不想扯上政治目的关系什么的,但是,这部电影让我感觉他想传达某种和政治有关的东西,让我很不舒服,不吐不快。
先不说神风特攻精神带不带政治目的,他是恐怖自杀袭击还是武士道精神,单说导演拿亲情牌,兄弟牌是为一种杀人方式做装饰,我表示接受不了。
这不是一句恐怖袭击是针对贫民,而特攻是针对杀人武器能解释的通的。
他驾驭零式战机,是位优秀的飞行员。
同时,他是被战友怒斥为战争中的“胆小鬼”。
他是“两面”的宫部久藏。
他是参战者,更是家庭的责任者——松乃的丈夫和清子的父亲。
他在这两个角色中挣扎、徘徊。
如同他说到,个人的生死,对于战争(国家)的影响不大。
但是,对于家庭的影响,却是至关重要的。
于是,他选择了家庭,妻子和女儿。
他对妻子承诺,即使断掉一只胳膊,他也一定会回来的。
一定会回来——这是他在战争中“活下去”的信念。
将妻女的照片藏于胸前,甚至向战友炫耀——这是他唯一的宝物,信念的物化。
支撑人的是信念。
但是,瓦解人的是歉疚。
因神风突击战术,年轻的部下不断葬送性命,“他们还那么年轻”“死的应该是我”——歉疚感、罪恶感的一天天累积,最终,瓦解了宫部活下去的信念。
他申请成为神风突击队的一员。
(高级飞行员由于技术精湛本可避免)他太善良,责任心太强。
对妻女负责,对部下负责。
部下的送死,是他的责任。
但是在战争年代,这样的人,是很难“活下去”的。
这样的人,没有“恶人”的“意志”。
回到电影本身。
空战特效做得像游戏CG,磅礴大气。
OST好听,主题曲的「萤」让人感动。
冈田准一演技撑起了宫部久藏这个角色,但是,三浦春马用力过猛,出戏。
井上真央演的松乃,最后20分钟的戏份,让大石留下来,略毁。
香港的观众素质真不错。
2个半小时的电影,没人在窃窃私语,或玩手机。
并且,在「萤」播完,主创人员出了,才逐渐离场。
不禁让我下定决心,每次到香港,都要看一部电影。
尽管,也差不多这样了。
最后的最后,短评里的右翼或洗白评论,真是盒盒盒。
专心并客观看一次电影,就不行吗?
这是一部反战电影。
作为近年少见的日本战争电影,《永远的0》在中国观众眼中的评价可以说两级分化。
一些人认为,该片在对人性的颂扬和对战争的鞭笞上十分到位;另一方则认为该电影是给二战日军招魂,毫无应有的反思。
实际上,中国观众对日本二战电影的观感注定是复杂的,很难期待有更好的结果。
但是在批评声中,有一种声音是十分有趣的。
这种看法认为:《永远的0》即使披着反战的外皮,也毫无反战的诚意。
因为片中所描写的都是日本军人及平民,在战争逆境中和投降后蒙受的苦难,这不是反战而只能算“反战败”;同时,片中完全没有描述二战受害国人民的苦难,可以说毫无反思。
怎样判断这个说法对不对呢,我们恐怕首先要厘清,何为反战电影。
反战电影的大部头,当然是在美国。
美国60年代的反战运动正是近代最重要的反战文化源流。
反战电影中的代表作,如《野战排》《现代启示录》,都是这场运动的直接衍生物。
即使在一些更通俗和商业化的美国电影中,反战元素也是一种常用的砖石。
在《第一滴血》(1982),《拯救大兵瑞恩》(1998)甚至是《神奇女侠》(2017)中,我们都能看到反战元素的运用。
那么先来审视第一个问题:反战电影可以聚焦于描写己方的苦难吗?
《第一滴血》中,主角的战友A,在越战中受落叶剂影响,战后死于癌症;主角的战友B,在其面前被越南人的手雷炸碎;主角自己,退伍即失业,还被小镇警察肆意欺凌。
《拯救大兵瑞恩》中,米勒上尉曾经是和善的家乡教师,现在强忍着厌恶亲手杀人,在结局时中弹身亡;主角瑞恩,家中的挚爱兄长全部战死沙场;其他队友,基本都痛苦或无尊严地死去。
《神奇女侠》中,一个情节是进入战区前的特写,英法军的伤残士兵表情木然地被运走;另一个是在战区里的无名法国小村,最终被实验性毒气弹一炮夷平。
很明显,以上这些,全部都是描写己方苦难的。
再看第二个问题,反战电影必须要描述敌国或受害国的苦难吗?
上面三部电影,后两部自不用说,描写受害国也只会讲友方,没有描写敌方。
而就说《第一滴血》,基本对越军或平民的苦难未置笔墨,但并不妨碍其鲜明的反越战主题。
所以有人提出上面两条要求,来当作反战电影的标准,可见他自己是不太了解反战电影的。
诚然,如果日本战争片中加入《紫日》那样刺刀刺杀中国平民,或者《南京南京》那样当街强暴女性的情节,可能会让这些中国观众表示满意。
但是值得怀疑的是,这样并不会增进影片的反战效果,而只是满足他们的主旋律审美习惯而已。
一个典型的反例,就是《那年那兔那些事》漫画中对越战争的描写。
其中绘声绘色地叙述了越南基础设施被严重破坏,平民财产损失惨重,越军在中方炮火下死伤枕藉等场景。
然而当我看到这一段时,下面的网友评论没有一条是对战争的厌恶。
实际上大家可以想象到,都是一些“干得漂亮、越南猴子活该、我兔威武”等反应。
那么,如果一部日本作品里专注描写中国人的苦难,对日本观众能起到多少反战教育,可想而知了。
要传达反战思想,首先要描述“你视为同胞的人是战争的受害者”,这才是教育的正道。
所以说,如果一部日本电影诚心表现反战主题,那它很可能就是用《永远的0》这种方式来呈现。
至于某些想看到反法西斯电影的观众,我只能提醒一句:反战是白左的一种小众爱好,跟你们反法西斯的道德高地是不能比的。
请不要把两种德性不同的文化混为一谈,谢谢了。
2013年年末,一部以零战飞行员为主角的电影横空出世,连续8周蝉联日本票房榜第一,累计票房超过86亿日元,成功迈入日本影史本土实拍电影票房前六位。
一石激起千层浪,评论界立刻形成了泾渭分明的两派,肯定派和否定派势不两立。
与此同时,雅虎电影的相关条目下,以泪洗面的观众留言不计其数,在满分为5点的评分系统中高达4.14点。
日本首相安倍晋三在2013年的除夕之夜看过此片后,更是大呼感动,直言被结尾最后一个镜头所冲击。
这部改编自百田尚树同名小说的电影名叫《永远的0》。
毫无疑问,它成了2014年日本最具话题性的电影作品。
不出意外的话,它将在年关之际同时出现在各大十佳和十差的榜单之上,再次踏上潮头,引发一场对战败国视角下的战争电影的激辩。
作为一部票房大获丰收的娱乐作品,《永远的0》无论在人物设置、故事展开,还是两条时间线的结构把握上都堪称合格,尤其在特效制作方面,拥有科幻电影拍摄经验的山崎贵导演交出了一份不逊色于好莱坞的优秀答卷,在航母和战斗机的刻画上,以简洁而干脆的风格超越了他的前作《宇宙战舰大和号》。
再加上山崎贵导演娴熟于心的感伤情节剧套路,《永远的0》呈现出了可观的卖相。
一切都看上去很美,但也仅仅是看上去很美罢了。
在这种感伤主义手法面前飙泪的,也只是一批习惯了煽情电视剧的观众和钻在民族自我膨胀意识中的人,他们急欲复苏一种铁腕形象。
影片在感伤情节剧的外观之下,试图用一种偷换概念的方式包裹进一层极具野心的宣传企图,把国家机器和一个集体的罪恶淡化进对个体崇敬的背景之中,不遗余力地突出个体作为受害者的身份,如何顽强地找到一种方式,以爱的名义为自己的生命进行抗争。
影片遭致反感的地方还在于它狡猾地设置了两个时空的呼应关系,诡辩式地利用了几代人的多个视角去讲述一个寻祖的故事,从而给各个年龄层的观众都设定了一个情感投射的对象,但这显然是一个有意为之的大坑,等待着大家往里头跳,然后对其进行赤裸裸的情感绑架。
血脉的继承意识贯穿全片,昔日的战场真英雄和努力活下去的典范成为如今日本青年人理应崇敬和效仿的楷模,为了传达这一点,作者们光明正大地让冈田准一饰演的宫部久藏驾驶着零式战斗机飞过现代东京的高楼大厦,上演一场祖孙之间的隔空对话,这是令无数人动容的一幕也是令人反感的一幕,因为这里面充满了油滑的暧昧。
作为飞行高手的宫部久藏一直担当着否定“特攻”(敢死队)的功能,他拒绝参加“神风特攻队”,成为军中人人唾骂的懦夫,他维护学生的信誉,鼓励战友爱惜生命,这一切都与军部的意旨相违,看似一场为爱而生的赞歌,但最后却极尽笔墨铺陈出一场宫部久藏的“特攻”壮举,回到了美化“特攻”的边缘,一个彻底反对“特攻”的作者此时最有力的话语应该是去表现他曝尸大海的凄凉,而不是定格在宏大的配乐里。
片中有一场戏,现代时空中饰演宫部久藏外孙的三浦春马去参加一场同学的集体约会,三浦春马在餐桌上不合时宜地与朋友谈论起“特攻”的事情,朋友认为“特攻”与恐怖袭击别无两样,三浦春马却动了怒,极力解释“特攻”的对象是具有杀伤性的航母,这与以平民为对象的“恐怖袭击”有本质区别,当朋友继续发表自己的见解时,三浦春马却拍案而起,愤然离场。
《永远的0》对于战争,对于“特攻”的讨论正如这场戏一样,简单而粗暴,充斥着自圆其说的逻辑。
讨论《永远的0》绕不开原著作者百田尚树,他认为他在《永远的0》中坚决地对“特攻”进行了否定,“对战争的肯定一次也没有”,主题是“活下去”,是“让大家不要淡忘战争”。
这些回应看起来理直气壮,但仔细想来却不乏诡辩,因为他的否定战争是建立在日本作为一个受害者的角度而言的,在《永远的0》中,军部和上级的命令直接危害的是作为工具存在的士兵。
但他忽略了一个战争发起国视角下讨论战争的二难困境:个体在集体蒙蔽之下的牺牲值得敬畏,但集体的罪恶却必须否定。
有人会认为,我在观看个体的生命之歌,你怎么老扯集体的战争罪恶。
事实就是这样的,任何对于个体的塑造都绕不开后者,凡是绕开,便只是一场肤浅的娱乐。
百田尚树曾经举过一个可笑的例子,在支持日本修改“宪法第九条”(日本宪法中较为著名的一条,主要内容是“放弃发动战争的权利)时,他认为:如果别国进攻日本时,把“宪法第九条”的拥护者送上前线,让他们站在敌军面前大呼“我们国家是有宪法第九条的,请立即撤退!
”,假如“宪法第九条”真的有威力的话,战争就会停止,世界将见证奇迹,人类的历史将会改变。
这段发言与《永远的0》虽然没有关系,但这就是他的逻辑。
有意思的是,在对待一段罪恶史的电影化处理上,隔着大海的我们也一样。
前者虚构了一段为爱而活却最终陨灭,但“精神永垂、浩气长存”的故事来激励后人,使他们在无意识中对历史进行了选择性遗忘,而后者则把一场浩劫只显影为一段温情守望的凄美恋情,等待一场归来。
二者看上去都很美,想起来却有一股恶气。
原载于《电影世界》
从哪讲起。
144分钟的片子够冗长,也足够让人想起一些相似的记忆。
1948年的6月,长春这座北国春城迎来了春夏之交。
闷热的天气和明晃晃的太阳把焦躁的士兵几乎点燃。
城内的粮价一直飞速上涨,围城才没多久,就开始出现了饿死人的状况。
林文华是国民军一名普通士兵,他心里惦记着离驻军不远的家人,而他自己却也好几天吃不上饭了。
开会的时候上头说,不久就会有援军到达,不用担心粮草的问题。
进入到7月,太阳烧灼的火辣辣的疼,城内开始出现了大量的死尸,野狗们吃的肥头大耳,又被捉去宰杀。
城中能吃的树皮、沥青都成为了人类消化系统的一部分。
林开始慌乱,最小的妹妹已经死去了,他却不敢从军中拿一点米给家里。
上头提出口号:人人种地,日日练兵。
兵还好,有粮,一定优先他们吃。
民呢,林家已经只剩下母亲和二弟了。
论城内,哀鸿遍野,却也不准出城;城外,敌军铁丝网严密把手,切断一切供应。
林只是一个小兵啊,只是一个普通人,他当初当兵也是稀里糊涂被抓了壮丁,但是他不想和中国人打仗,他说,他每打一枪,都像是对着自己的兄弟开枪一样疼。
于是在这座弥漫着尸臭的城,林做了逃兵,带着他的母亲和弟弟,奔赴上了逃亡之路。
现在耄耋之年的外公并没有对我详细说起他逃亡的细节。
只是,那种“要活下去“的眼神,深刻的印在我的脑海中。
今天看这部电影,那个躺在病床上的老人说,要不是宫部先生对我说”要活下去“这句话,可能我不会有女儿。
镜头转换,那个年轻的女儿泣不成声。
我突然觉得命运之巧妙,如果外公没有活下去,就不会有妈妈,就不会有我。
而这一切,在那个战火频仍的年代,那些被军国主义和民族主义热血冲昏的人,他们懂吗?
这不是一部军国主义片。
这是一部反战片。
在现在的日本,年轻人面对过去那些把生命交付国家的行为,都会像片中年轻人那么想:被洗脑的自爆行为,和恐怖主义有什么区别?
他们不再关心国家,民族,而更多地关心起自己。
这是现在的日本,崇尚人,比崇尚国家更重要。
然而,在那个年代,把“家庭”的责任凌驾于对“国家”的义务之上,无疑是“懦夫”。
这样一个懦夫,却最后主动放弃了自己的生命。
外孙问外公,“他不是无论如何都想活着回去么?
”,老人说,“我也不清楚,这也不是靠语言就能讲清的,他并不是害怕死亡,而是害怕妻儿的生活被破坏。
”他不是不爱惜自己的生命,而是他爱惜每一个生命。
他们说,最后一次作战时看见宫部,他却跟以前完全不一样了。
胡子拉碴,眼神涣散。
我猜,那是见惯了生死之后心灵陷入了极度的痛苦,他怀疑做着一切的意义,却无法改变——战争的发起者高高在上的鼓吹对国家的仁义道德,却对于他们这些普通士兵的命运‘、家人的命运产生了不可逆转的破坏。
在我们战争的那些年,会不会也存在宫部这样的人,他们不愿意战争,只希望在家人身边过完平安的一生。
然而,战争是命运最残酷的绞肉机,情感和肉体无不消失在齿轮中。
1948年,外公满脸血污的钻出铁丝网,陪伴在他身边的只有年幼的弟弟,还有这座城逾60万的无辜生灵,他们为了什么而死?
絢爛而又雋永的人生。
电影本身很不错,煽情到位,铺垫也不错。2013看的最后一电影,哭死我了。电影院里哭声一片啊。。。另外瞪谁谁怀孕哭起来真丑
JAL。只看了前半部,但實在是俗的假的不知道說啥啊,有幾個鏡頭確實夠煽情了。
没觉得感动。讲的是国家意志如何凌驾于个人意志之上。但问题在于,国家意志可不可以被代表?
日本人的二战反思题材电影,只是对于他们的侵略行径没有任何追悔。
反战✘反战败✔
老反战败了
很惭愧,做了一点微小的工作,谢谢大家。
没有人应该为战争而死 但却没有不死人的战争
無法共情。
“如果一个国家让自己的人民无端去送死,那就让这个国家灭亡好了”;后半破功;跟马必怀一比Okada的演技货真价实;最后一定要强调下Masha君的老婆不好看不好看啊不好看
片子比较细腻煽情,但内容不外呼就是打不过了,得活着给自己留个种。 这种要失败了,才体会到自己的性命是多么的美好重要,让人觉得哭笑不得。 完全就是当年军国主义忽悠底层士兵去自杀送死,而高层投降神速的写照。
?右翼电影
日本人仿佛认为,战争只是一种命运,命运从天而降,残暴无理,没有人可以为它负责,但作为个体只能去勇敢地接受,而不能违抗,谁死谁活,都不要怨,这大概就是为什么日本没有真正意义上的反战电影。电影本身没什么好评价的,编剧和制作都是SP水准。
永远去死
战争中很多参与者也都是身不由己的普通受害人,身处那种时代是一种悲哀。。。
哎呀我擦,这不就是传说中的神风队招魂洗白片儿吗?充满了牵强附会的自我辩白,完全是在给二战老兵舔屁股啊。不过话说来,日本电影工业已死,不跪下来舔,估计也不可能立项投资这么大的电影吧……
什么奇葩电影。。。。。。豆瓣分居然都升到7.5了跟市川昆拍的《野火》,鸭下信一的《归国》根本不能比
没有人不惜命,但是有更重要的东西要守护。
专注于电影,脑子里全是政治的人滚蛋