罗尔娜的沉默

2015-04-28 17:49在爱奇艺上看的，我发现，被剪去的镜头很多，基本上让你怀疑自己的智商了。

以后再也不用爱奇艺看电影了。

没看懂，大概剧情是罗尔娜被黑社会利用，假婚骗国籍。

至于她从哪国来，男友去哪了，拜字幕组恶搞，真没看懂。

百度的剧情。

这是一部移民题材电影。

故事发生在比利时列日市，为了搞到比利时公民身份，剧中几个角色煞费苦心搞出了一场场婚姻骗局。

　　女主人公罗尔娜（多布罗西Dobroshi扮演），是一名居住在比利 时的阿尔巴尼亚女子，为了成为比利时正式公民和一个弱不经风的瘾君子克劳迪（勒内 Renier扮演）假装结婚。

这场骗局的策划者是地痞费比奥。

他答应分克劳迪一笔酬劳，暗中却策划用过量的毒品害死克劳迪，从而把已经取得公民权的罗尔娜嫁给一个俄罗斯黑手党。

后者急于拿到公民权好解决麻烦，花多少钱也在所不惜。

罗尔娜原有一个阿尔巴尼亚男友索科尔。

他四处找工作，足迹踏遍了欧洲。

两人正在存钱，打算在列日市合开一家快餐馆。

　　虽然影片没有一个角色称得上是正人君子，不过在最开始一小时里，电影细腻描述了罗尔娜和克劳迪的温馨相处。

克劳迪决心戒毒，向她求爱。

罗尔娜不情不愿地把他带到医院，对满腹狐疑的费比奥说，要是她迅速和克劳迪离婚，就没必要弄死他了。

另一方面她说服克劳迪，两人合谋装出他总是殴打罗尔娜的假相，以便她速度离婚，尽快拿到酬劳。

　　离婚进行得很顺利。

但满腹情热的克劳迪发现了真相。

经过一段对话，两人做爱了。

第二天早上，克劳迪骑在新买的自行车上，罗尔娜在他旁边慢跑，满脸动人的喜悦笑容。

让·皮埃尔·达内、吕克·达内兄弟的剧本总是能从普通人中挖掘出最富剧情张力的部分，当然比起那些以剧情取胜的商业影片，这些起伏显得平淡。

同时他们并无特色的达内式影像也顺应着故事的发展，人物内心的变化。

《罗尔娜的沉默》没有太大变化，这次将移民、婚姻、犯罪、吸毒等融合进女性挣扎与人性的点点光辉，效果不错。

2009-03-19

lorna对cloudy的感情，就像亲情无处不在一样，习以为常的时候总是躲避，埋怨，习惯性的照顾对方,再不情愿也拒绝不了，在cloudy把自己的钱交给lorna保管的时候，一切是多么的理所当然，lorna也习以为常，没有去拒绝。

女人终究都是感性的，在一起生活久了，爱情就偷偷地滋生着，在他们没有察觉的时候，慢慢地向亲情过度，变的象长在自己身上的左右手，不会去刻意在乎，却不能失去。

但是，lorna的沉默在于她没有察觉，太多的理想，身边男朋友的浪漫，让她冲昏了头，忘记了自己左右手的重要性。

人大概都是这样吧，往往等到失去的时候，才发觉一直在身边的才是最重要人。

故事结尾lorna的自言自语让我伤心又惊喜，麻木的生活过久了，终于感情又回来了，希望在转角。

利用一种法律去触犯另一种法律，用金钱玷污着人性，用欺骗挑衅种族的尊严。

影片中，钱就像是杀死瘾君子丈夫的罪恶原形，明了心上人因为钱对自己的态度，丈夫死后，罗尔娜在生命和钱之间完全萌发出罪恶感，试图从肚子里假孩子的身上获得赎罪。

而此时此刻，仿佛罗尔娜的这段假婚姻中产生了爱情，这是真的婚姻，留下真的寡妇。

在叙事结构上面，很多情节都被省略，大跨度领先跳跃，这种段落留白使得故事情节宽度得到延伸，使得故事也被浓缩，可以获得更长的电影“时间”。

中间的留白，再加上写实的风格，大家会脑补出不同的真实现实，是一种让观众自己满足自己的方式。

也可能是类似于绘画中的突出主题的做法。

在电影中出现类似《孩子》中的桥段，在街上欢快的追赶，两人关系融洽，两人脸上都仿佛写着幸福两个字。

我完全感受到了他们之间的心心相印。

影片大部分的看是随意却是精心设计的镜头。

也是他们所有电影的特点。

总是离人物很近，观众贴近人物，我时时刻刻注视着罗尔娜，我已经对她产生了深度的怡情，完全爱上眼前这个女人。

题外话：为看这部电影，我流了很多泪。

因为第一二场放映的时候，我都没赶上。

最后一场放映时，我还把时间记错了。

刚写这个评论的时候，我还流了几滴泪。

关于电影的，有时间再写吧

电影的母题同样直指人类心灵的几个方面-利欲，欺骗，温情，信任。

一开始，大家知道是欺骗，但是情感并不由理性做主，两个人有了温情。

罗尔娜在这几件事的摇摆中，作出了作为女性合乎其然的选择，她由合谋转向了非合谋，放逐了自我。

看过后眼前延伸出一团无以名状的雾，这些雾是关于这些拷问人性的思考的，有正确吗？

没有。

■文艺补白　　最新文艺片推荐　　《罗尔娜的沉默》　　●导演：达内兄弟　　●主演：安塔·多布罗西道德，可怕的道德负罪，它也正是达内兄弟作品一直源源不断传递给观众的产物。

渴求一份工作的女孩，像孩子一样的父亲，心地善良的瘾君子，想找回单车的男孩，遭遇下岗的女工。

这些人有的可怜，有的可恨，有的倔强，有的软弱，有的抑郁……达内借这些底层小人物，去表现存在于社会的道德困境：讲述真相的困难，不愿承认的自私，装好人上瘾的伪善，隐瞒与欺诈的丑恶，还有主人公内心的罪恶感。

这些故事，谈不上大新闻，甚至有够不上社会新闻的嫌疑。

但是，两个老头总能编出新花样，去测量人与人之间的温度，不断表现边缘底层，却维护甚至是袒护着底层人的尊严。

上世纪末开始，英，法，德，意等国电影，不约而同地关注起日益严重的移民问题，阿拉伯人、东欧人、土耳其人、亚裔……几乎都可以找到对应的片子（注：移民问题终于在这两年演变成全球问题）。

《罗尔娜的沉默》是继《承诺》之后，达内兄弟又一次选择外来移民题材。

电影讲述罗尔娜和吸毒男克罗迪假结婚，拿到了一张比利时绿卡。

但幕后团伙还想再捞一笔，让罗尔娜跟一个急着入籍的俄罗斯人再次假结婚，但前提是，干掉累赘般存在的吸毒男。

一个观众会对罗尔娜的所作所为，感到难以评判。

罗尔娜和克罗迪一起生活。

但作为一对假夫妻，他们不存在真正的男女情感。

罗尔娜有意帮克罗迪戒毒。

偏偏这个克罗迪，除了吸毒恶习，做人方面有善有爱。

幕后大哥步步紧催。

罗尔娜只想编造一些理由好离婚，不希望克罗迪死于非命。

克罗迪毒瘾发作，罗尔娜去探望他，顺带提出了离婚要求，要克罗迪打她，好留下伤痕作证。

结果，好心的克罗迪坦言，自己从不打女人。

无奈之下，罗尔娜只好一头去撞墙。

有一天，克罗迪找到工作中的罗尔娜。

原来，他刚从医院出来要回家。

罗尔娜给了他钱和钥匙，克罗迪说，只要十块钱买烟就行（他一直放心地把装在信封里的钱交罗尔娜保管），后面又说，要买菜，做饭，和她庆祝下——又再拿了一点。

克罗迪买了辆单车。

道别后，罗尔娜转身跟在后面跑了起来。

那一瞬间，他们像极了一对恩爱的小夫妻。

但在这一幕后，《罗尔娜的沉默》采用了大胆的叙事省略——突然交代起克罗迪的后事。

再然后，罗尔娜似乎怀上了遗腹子，有些人要骂娘：达内兄弟编起了肥皂剧？

是否怀孕了呢？

电影在有些段落让人信以为真，但很快又加以否定，由观众自己去思考，该接受哪一面，是假结婚真感情，还是郁结于内心的罪恶感幻化了人形，是自我的惩罚。

影片的后半部分，完全用来表现她的反省和思索，解释她丧失掉人与人信任后的痛苦。

达内兄弟把力量全扣在罗尔娜身上，给了她道德和人性的重压。

影片绝大部分采用自然光，依然利用导演擅长的跟拍手法，持续地关注人物的情感变化。

这在室内和结尾的几场戏，表现得精准到位。

罗尔娜与克罗迪的拥抱，她一人躺着喃喃自语，恍惚之间，令人清晰地看到了罗尔娜身上的人性光辉。

【http://epaper.nddaily.com/C/html/2009-04/11/content_756501.htm】　　达内兄弟对固有的一套方式进行了调整，不过对人性的挖掘和底层生活带来的触动还在延续。

———JustinChang（《综艺》）

（自译）问：关于《沉默的劳拉》故事、角色、背景、地点，这一切是怎么构思出来的？

Luc Dardenne：最开始是想拍部关于一个女人的电影。

但不知道是谁，在哪，发生了什么。

只知道是个女人。

后来，在2002年，我在布鲁塞尔遇到了一个人，这个人给我讲了一个故事：她兄弟是个瘾君子。

黑手党提供给他一个与阿尔巴尼亚的妓女假结婚的协议。

协议内容包括通过结婚使女方变成比利时公民。

并且利用这一身份，继续再和其他的阿尔及利亚男人结婚。

而他本人结婚时可得到一部分酬劳，其余的需离婚那天才能拿到。

他的姐姐，也就是故事叙述者，提醒他要小心。

因为以前就发生过和阿人结婚的瘾君子，最终死于服毒过量的案子。

警方怀疑一切都是黑手党所为。

谋杀不仅可以封口，也节省了离婚时的开销。

她兄弟最终没有接受协议。

但故事给我留下了深刻印象。

我们后来对它稍作改动：不要妓女，因为我们认为有点老套。

但阿尔巴尼亚女人还不错。

或者即使不是，只要是个移民也可以。

她为了能拿到身份证，进了某个骗婚集团，和比利时瘾君子假结婚。

这个女人是那种为了自己得利不顾他人死活的坏蛋吗？

或者相反，关键时刻她救了瘾君子一命？

她到底打算不打算救他？

……于是，女人的构思逐渐清晰了。

接下来就是处理社会和道德状况。

问：这种状况的哪些东西吸引了你？

Jean-Pierre Dardenne：欺骗。

一个成为帮凶的女人，试图从参与的欺骗中寻找一条逃生之路。

我们很喜欢这种题材。

一开始女人很吸引人，她是秘密的保护者。

随后她必须在保守还是揭露秘密之间做出抉择。

这是我们第一次拍摄关于一个女人的电影，第一次有激情戏和裸体场面。

以前从没做过，这些事，我们想去作，并希望能够成功完成。

问：古典的戏剧结构，通常逐渐推进至重要抉择。

而你们的电影，却总是出现在一开始或开始不久，然后集中刻画角色如何应对结局或者罪行。

JPD：真正让我们感兴趣的是，已经实施或正在实施谋杀，以及之后的相关角色。

本片与《儿子》（那部影片也有谋杀，但凶手不是主人公）的情况相反，我们让男人以服毒过量方式被杀的情节出现在影片中段。

这么做的目的是想表现劳拉之后的反应。

一旦谋杀发生，她是否自觉有罪？

是否会将同伙告发？

是否会不接受属于她的那部分报酬？

或者她选择回老家继续做原来的自己？

对于成为这样一起凶案的帮凶，她是否能承受？

即使在男人得救，她仍然没有对他吐露实情的情况下。

总之，我们感兴趣的是：一个女人，是否可以爱情、生活和幸福的名义，彻底遗忘掉自己做过的一切，所参与的罪行。

我们的很多电影都在关注：实施谋杀，对一个人来说，是否可能。

现实生活中，答案显然是肯定的。

大家都很清楚。

但我们却试图让我们的角色处于杀与不杀的抉择困境中！

如果杀了，他们是否会因此自觉有罪。

就本片而言，劳拉的罪行显然非常严重，以至于她自己凭空创造了一个根本不存在的孩子。

幻想死去的男人能以两人亲生骨肉的形式得以复生。

问：为什么你不在画面中表现男人被谋杀，或者劳拉发现他被谋杀？

没有选择用突然的爆发去震撼观众，而是让他们慢慢的去意识。

JPD：对我们来说，如果能回到劳拉身上，通过她来让观众发现克劳迪的死会更有意思。

劳拉得知死讯的情节也被省略了。

这种省略使得在某一时间点上可以在女人身体里创造出一个孩子出来。

理论上我们是这么认为的。

当初开始编写故事的时候，我们已经认为不要表现克劳迪的消失。

但还没想到让她觉得自己怀孕。

我认为只有让男人的死不出现在画面中，我们才能让“怀孕”成为可能。

如果呈现出来，那劳拉就不能会觉得自己怀孕了。

因为他已经消失了，从影片中消失了。

他骑着车走了，就这么简单。

LD：我也认为不显示死亡会让影片变得更趋于内心。

无论是对于劳拉还是对于观众。

更多在劳拉的头脑、内心和身体里，也存在于观众的想象当中。

不显示它，可以让观众更充分地认同劳拉，认同于她的内心世界。

问：这种方式也更震撼！

JPD：是的。

就像我兄弟说的。

因为他消失了，他的死亡对观众而言就成了秘密。

我们不知道怎样发生的，但是想象的比看到的，效果更好！

问：你们经常和非职业或缺乏表演经验的演员合作，但你们却与Jérémie Renier合作了三次。

关系不一般吗？

LD：他和我们一起进电影圈，一起拍过两部电影，都失败了。

之后一起拍了一些舞台剧。

但当我们的电影真正有人看，被人评论，始于The Promise。

JPD：我们同时进电影圈，也都四十多岁。

他有个十五岁的儿子。

我们之间能够形成某种默契和信任。

直到今天，我们仍然希望和他一起再拍电影。

当然，他是个出色的演员。

每次同我们工作时，不需要过多的解释，他就能将我们之间的理解传递给其他演员。

帮助他们进入状况。

他有着超过了演员的范畴的特质。

对我们而言，这很宝贵，也很了不起。

问：与你们最近的电影不同，沉默的劳拉是用35毫米拍摄的。

也设置非常多的固定机位。

为什么会选择这种风格？

LD：因为我们认为需要观察分析这个女人。

而不是像《罗塞塔》那样，模拟她在镜头前的活动。

需要一点点距离，一个更稳定的机位，去观察这个神秘的、脑袋瓜里非常复杂的女人。

他对某个人说着真话，对另一个却不是。

她占据了大部分画面。

所以我们观察她。

有时出于同情，有时带些憎恨，有时又非常理解。

总之，我们观察她。

我们会问自己，她到底是谁？

问：这是一部政治影片吗？

JPD：这部影片说的是现在，说的是以他们各自名义的男人和女人，准备谋杀某人。

我们也谈及了有些卑微的生命价值。

你能说这也是政治。

但我们从不将其看做是政治影片。

我们想要讲述一关于现代人的故事。

在欧洲，有许多导演都将作品定位在同一个领域：移民。

目前欧洲生活中的最混乱的一面。

这不是审判。

电影最适合表现这样的题材。

“The man who has a conscience suffers whilst acknowledging his sin. That is his punishment.”一个有良知的人，哪怕他对所犯之罪供认不讳，心灵也永远无法安宁。

这就是他的罪与罚。

——《罪与罚》一个人为了实现自己想要的生活可以做到什么程度，以及她真的能承受这种代价吗，她真的能自欺到忘记发生过的事情，或选择对其视而不见吗？

很多时候，人会想当然地低估罪与罚的拷问，但犯下的罪会压垮一个良心未泯的人，自我惩罚进而成为一件永无止境的事情。

至少对罗尔娜而言是这样。

一、沉默的罗尔娜罗尔娜，一个通过假结婚取得比利时公民身份的阿尔巴尼亚女人。

她在比利时做着一份洗衣工的辛苦工作，争分夺秒地奔忙在车水马龙的城市街道中。

她是瘾君子克洛迪名义上的妻子；是从事非法交易、甚至犯下杀人恶行的出租车司机法比奥的挣钱工具；是索科尔的女友。

她背负着如此多重的身份，缄默、顺从地生活着。

挣钱、攒钱、取得身份、办理贷款，生活中最大的希望是和男友在比利时开一家小餐馆。

她几乎屏蔽了所有情绪感受（劳累、孤独、疑虑、愧疚），像个机器人一样朝着设定好的目标，不假思索地前进。

为了实现想要的生活，她可以忍受日复一日的辛劳，单调乏味的重复，挑战法律的非法交易，以及和男友长期分离的孤独，但她还能承受更多吗？

比如纵容恶的发生，间接地杀死一个无辜的，甚至是善良的人。

二、消失的克洛迪克洛迪无业、贫穷，深陷毒品的泥沼。

他像是从社会网络中分离出来的多余的人，他几乎没有任何的人际关系可言。

也是在他死后，我们才知道他的母亲和兄弟，而他们对克洛迪有的也只是陌生和冷漠。

在法比奥的生意盘算中，杀掉克洛迪是最稳妥最经济的选项，因为不会有人在意一个“一无是处”的底层人。

但他没想到的是，克洛迪却有所有人都没有的东西。

“钱”是这部电影中反复出现的元素。

影片开场的第一场戏便是罗尔娜在银行预约办理贷款业务，随后“钱”出现在罗尔娜和所有人的往来中。

它成了影片中人与人往来的必需品，也是见面的理由。

能挣多少钱，能分多少钱，能存多少钱，每个人都在仔细地计算着。

只有在克洛迪这里，“钱”丧失了它诱人的魔力，这或许是让罗尔娜为之震撼的一点。

当金钱冰冷的力量褪去，在与克洛迪的关系中，罗尔娜感受到了不曾设想过的温情。

达内兄弟处理“克洛迪之死”的方式非常值得讨论。

影片在克洛迪之死前，导演们向我们展现了近乎无情的罗尔娜，观众很难移情于她。

我们会评判罗尔娜，但不会选择去理解她，也很难和她感同身受，我们与角色之间始终隔着一层。

但达内通过对“克洛迪之死”的创造性处理，得以将我们置于罗尔娜的位置。

影片省略了克洛迪的死亡过程，直接展现了罗尔娜收拾衣物去看克洛迪的遗体。

而在这场戏之前，可谓是本片最温暖美好的一场戏，罗尔娜和骑着自行车的克洛迪在街道上像孩子般嬉笑追逐。

这场戏的轻松愉快，毒品戒断几乎成功的克洛迪，罗尔娜难得的欢笑，让观众有机会窥见罗尔娜柔软、纯真的一面，为观众共情人物提供了可能的通道。

就在一切似乎都在变好之时，克洛迪突然死亡，不管是对于罗尔娜还是观众而言，这都是太过出其不意的沉重一击。

因为我们深知罗尔娜和克洛迪间温暖的情感关系在这个金钱至上的冷漠世界里是多么难能可贵。

借此，我们和罗尔娜共享同一种悲痛与心碎，也为罗尔娜的转变埋下种子。

因为一个人拥有过温情和爱的人，就有了抵抗黑暗的超能力。

三、想象中的孩子罗尔娜租下一处店铺，和男友索科尔兴高采烈地通话，畅想未来的美好生活。

在登上店铺内的一处楼梯时，罗尔娜突发肚痛，瘫坐在楼梯上，随后在医院初步诊断为怀孕。

一个人以为可以将过往的罪抛之脑后，却倒在了攀登未来的阶梯上，不得不说，达内的视听语言有心了。

在和俄罗斯人的假结婚中，罗尔娜试图保住肚中的孩子。

这一行为激怒了只想确保交易万无一失的法比奥，后者执意让罗尔娜打掉孩子。

在医院得知罗尔娜并没有怀孕后，担心被告发的法比奥又坚持要送罗尔娜回阿尔巴尼亚。

索科尔此时展露出的自私、冷漠和无情更是让罗尔娜心灰意冷，她已不再相信任何人，却对自己已经怀孕一事笃定无疑。

在被强制送回阿尔巴尼亚的路程中，罗尔娜感知到自己即将被谋杀的命运。

第一次，她不再顺从，勇敢反抗，用石块击昏司机后一路逃到森林深处一所废弃的木屋里。

她捡拾树枝，生火取暖，锁紧门窗，和自己想象中的孩子喃喃自语。

她慢慢睡去，等待她的是未知的明天。

所有人都对自己犯下的罪视若无睹，只有罗尔娜选择背负起了她的罪与罚。

所有的愧疚和良知一如那个想象中的孩子，克洛迪的孩子，将在她的身体里久久无法散去。

冲着导演的名气去的。

可惜片子我并没有很喜欢。

一些莫名其妙裸露的情节有些太牵强。

这一次欧洲人开放的挺不自然。

我的意思是，即使这个爱是非做不可，也不可以是180度的让Lorna对Cloudy由厌恶变同情。

唯一想到的是，如果有一个发现真正爱自己的人已经无可挽回的离去时，会是怎样的感觉？

不知道Lorna是从什么时候开始注意到，追着Cloudy的自行车跑起来的时候,她的脸上才会露出难得的微笑。

除此之外，女主角的身材让我觉得挺有味道。

可能大部分的男士会持反对意见。

Cannes最佳剧本奖。

看来欧亚之间的隔阂还是很深的。