天狗

这电影里女主朱媛媛和男主富大龙斗嘴真有味道，比如“可乐，乐你娘个腿”，笑死了。

还有其他有意思的点，比如男主把林子比喻成军营，和砍伐的人作对就是打仗。

也不会拍得太矫情，还是很不错的。

里面的坏人对男主说要不要换个活法，但是什么样的活法是好的呢？

大富大贵或者清贫安分，大富大贵听起来真的很诱惑人，网络上很多人愿望就是暴富或者我要是有钱就怎么怎么样，我也会这么想，如果有钱就能做很多的事情，不用再当社畜让自己不开心。

但是电影里面的男主就不一样了，经历过战争，知道这片土地是无数战友牺牲得来的，来之不易，怎能轻易破坏？

男主获得了一种不可动摇的使命感。

所以，有一种使命感很重要，大富大贵又如何？

我心中自有丰碑。

让我想到现在也一样，如果有一种不可动摇的信念，相信也能拒绝不少的诱惑。

让我想想，我愿望写东西，还是应该要竭力避免周边的诱惑，全身心投入，才能看到希望的曙光。

给自己加油吧，活成心中的自己。

狗子躺在那片他誓死守护的林子里，再也没有回来。

英雄的赞歌在整片林子里回响，没有枪声，没有电锯，没有桃花喝喊：狗子，回家吃饭了。

大西北背景下的片子总给人一种干涸感，人们穿着厚实的棉衣，污着脸，嘴唇干裂，像是极度地饥渴，却又活得自然。

好吧，就从开始说起。

热烈的欢迎仪式，丰富的见面礼，人们脸上尽是堆不完的笑颜。

“山山岭岭起东风，英雄进了半源村……”越是黑暗的事物总是偏爱拿美好的外表来装饰。

这幕华丽的开场，没有给狗子一家缓神的余地，便把他们推向黑暗与丑陋的深渊。

天下从来就没有白吃的午餐，“吃人嘴短”“拿人钱财替人消灾”。

狗子看着一片光溜溜的树桩子，一下子就明白了。

乡亲们是万万中国百姓的真实写照，带着具有中国特色的农民思想。

他们自私自利、欺软怕硬，热爱围观，冷漠势利，缺乏诚与爱，中国农民的劣根性展露无余。

他们想，我要的不过就是一棵树。

孔家兄弟说：那林子是你说霸占就霸占？！

天狗只是讲，首长说对面那座山头谁家的？

中国的！

中国是片大林子，作为一个中国人，很多时候我们忘了去做一个护林员，却失足做了伐木者。

经济利益优先，从二八开到三七分，最后四六摊，中国在没有八国联军的年代被自己人分割出卖了。

孔家三兄弟不是一般人能做的，但是却能轻易成为那个狡诈的商店老板，那个生性怯懦的孔清河，那个装聋瞎说的老板筋。

虎子给三龙碑撒了泡尿，真的就坏了孔家风水？

孔老三说了，站一宿就是一宿，无关年龄，无关卫生，更无关文明了。

一起参加英模会的孔老大成了大财主，踩着山里的林子致富发家。

他说，狗子，我真没想到，你怎么会活到这幅田地。

小平说，先富带后富，共奔富裕路。

那么现实总是不尽人意的，先富的“富”了，却忘了为后来人留条活路。

“来，我们换个活法！

”生活中，现实中，又有多少人给你递上这盒精致包装的香烟呢？

你是违着自己的良心接受，还是秉着自身的责任和操守默然与之抗衡呢？

村长手中的小纸条报告的消息让全村所有人都松了口气。

老三死了，是的，村里的土地主死了。

于是，人们开口说话了，村长开始发泄了。

多少人在强权的压迫下生活，虽然不堪，却也不敢从围观的人群中站出来，也不愿“冒险”做一次英雄。

现在好了，堵在人们心口的大石落了，真相自然浮出水面，什么抱怨什么事实都一泻而出，让人觉得畅快，却又无不伤感。

因为现世人性的懦弱，勇敢成了神话。

没有人有勇气大声说话，没有人敢于澄清真相，宁愿冤枉好人也不能危及自己。

自顾不暇，何以顾他？

水。

进村三碗水，那是对最尊贵的宾客的待遇。

说来也真是个笑话，这种礼遇到后来却变成一种威胁的手段。

好啊，不听话，我就断你水！

水，是生命之源，断水，无疑就是要命啊！

但是，幸得英雄总是命硬。

李公安踢着满地的可乐罐子说：这当护林员就是有钱，可乐都喝这么多。

那边，桃花却嘀咕谩骂着：可乐，乐你娘个腿儿！

再也吃不下的可乐馒头，费尽力气挖出的水染着秧子心爱羊羊的血，用自己婆姨的身子换两桶水，你换不换？

桃花是个好妻子，虽然“窝囊”的丈夫没能给她想要的城里生活，她也依然支持他。

她贤惠，聪颖，朴实而专情。

她知道这趟水太浑，劝着丈夫离开，要么一起走，要么再也不要来找我们娘俩儿！

话说得决绝，可是最后，陪在狗子身边的依然是那个率性的女人，她含着泪道：狗子，你比他们都牛。

等到头发发白，躺在病床上的狗子再也没有起来过，她也依然守在他的身边，告诉他：老伴，儿子当兵了。

一班长倒下了，当年要做连长的秧子长大了，他说过的，他要当连长，帮他父亲管着排长。

于是，另一种守护又在这片土地上萌芽生根了。

同是当过兵的孔清河做不了英雄，因为他骨子里的软弱。

而天狗，之所以谓为天狗，我想，他也许是老天派来守护“这片林子”的。

因为他忠诚，负责，坚持，勇敢。

还记得孔老大说的吗？

“英雄？

你废了！

”世界是需要英雄的，中国是需要英雄的，我们，是需要榜样的。

那么在这个纷繁的现代社会，你愿意做一名英雄吗？

于2006年上映的影片《天狗》曾一度引起热议。

“现实主义特征的主旋律影片”应该是对《天狗》的最佳定位。

该片改编自山西省文艺工作者张平先生的小说《凶犯》，影片讲述了一位退役军人来到泮源村当护林员与村中恶霸斗争的故事。

原著作者更是亲历了杀人凶犯的审讯现场，在小说中深刻地表现出改革开放初期的一系列问题。

而影片《天狗》用中国传统的现实主义手法讲述了一个八十年代平民英雄的故事，在弘扬民族精神的同时引领着当代文艺创作路线，在改革开放四十年文艺体系中起到不可忽视的作用。

自1993年电影体制改革以来，以第五代导演作品为代表的商业电影发展强势，在很大程度上挽救了中国电影事业，于是二十多年后在中国电影市场中掀起了“商业片”与“艺术片”的论战。

1994年提出 “弘扬主旋律，提倡多样化”，可是至今真正被艺术、舆论认可的“主旋律电影”却表现不佳。

2017年的《战狼2》的伍拾亿票房足以证明受众的欢迎程度，该片算是对类型电影中国化的一次探索，但批判创新性稍显不足，因此也相应影响到艺术水准。

有不少学者将当今影片以“商业片”、“艺术片”和“主旋律电影”划分，那么《天狗》恰好与这三类影片类型都有交融。

该片可以称得上是一部批判现实主义的佳作，不论是社会层面的探寻，还是艺术层面的挖掘均是成就《天狗》艺术性与思想性的关键所在。

在艺术表现上，影片《天狗》详尽地表现了整个事件的发生经过，并通过大量的细节描写填充于其中。

这样的处理使影片旁枝末节的信息过于繁杂，倒有了一些形式主义的意味。

我们都沉浸在影片的现实主义影像风格之中，跟随细节内容一步步探索故事的结局。

抛去镜头语言对观众地引导，归根结底，影片讲述了一个英雄孤身一人惩治恶霸的故事。

这样的故事我们比较熟悉，影片故意将英雄的形象表现的十分隐晦，导演将文本中的英雄变得肢体残缺，甚至性格还有些软弱，但是在国家大义上却有着坚定信念，这与我们传统观念上的英雄形象有着较大差异。

当然在今天，这种残缺的平民英雄形象已经逐渐被电影创作者所关注，但在十几年前却显得十分先进。

一方面表现出导演的巧妙处理，另一方面也应引起我们关于电影创作的思考。

如果说艺术高于生活，倒不如说高于生活的艺术还需我们不断探索，如前文所述，影片用大量的细节填充故事情节，抛去影片主要线索“水”和影片中的主要矛盾“狗子与孔家兄弟”的矛盾，从影片的细节中也可以分析出影片文本中对“权利”的思考。

首先，王所长的第一次出场便是伴随着一声“滚”字，这个情节剪辑紧凑，极易被忽略，村里一群淘气的小孩试图摸索王所长身上的枪，这体现着第一次村里不成熟的“恶霸”形象向国家权力的第一次挑战。

几分钟后，那群孩靠近村长的自行车被村长吓走同样是一次对底线的试探。

从他们身上可以看到孔家三兄弟年轻的影子，如今这些势力就连乡长也无能为力，只有靠更高层面的扫黑除恶政策来解决。

其次，从贫困村到致富模范，孔家兄弟因何发家致富？

为何小警察会听说“都说护林员有钱”的言辞？

还有同在一张相框上的战斗英雄和企业家的利益纠纷，这些似乎预示着“农林鱼水一家亲”的潜台词。

狗子需要喝水，村民需要砍树。

两股势力各自把持着所能控制的权利，情绪一步步升高。

最后，军衔的使用是影片中较为巧妙的细节之一，它本身就代表着权利的高低。

初入山林时，狗子划分了师长、军长、司令部的大树。

秧子与狗子的一段对话可以称作影片的核心价值“为什么你是一班长还要挨骂？

”“班长上面还有排长管着”“排长上面呢”“排长上面是连长”“那我要当连长，替你管着排长”。

这一出自小孩口中的话语照亮全片，通过一个小孩表现出渴望对“英雄”这一形象保护的单纯性、无功利性，而不是想着当军长、司令员来满足自身更高的需求。

与村里的象征着挑战权威的小孩做出鲜明对比，也表现着英雄的后人是民族的希望。

在社会层面上，《天狗》对人性的深刻揭露一定程度上也影响了后人对同类题材的创作。

2017年的农村电影《村戏》也一度被热议，《村戏》与《天狗》有着相似的历史背景，“狗子”与“奎疯子”二位曾经的英雄现如今都被村民当做异类看待，一疯、一瘸。

如果说单一一部影片有着这样的表现，可以看做是一种偶然。

但是时隔十余年，这两部作品中同将“昔日英雄”看做“今日疯子”似乎在隐喻着八十年代人们信仰的集体缺失。

这种集体无意识也同样表现在其他影视作品中，《让子弹飞》与《天狗》有着相似的戏剧结构——官与恶霸的斗争，台词“谁赢他们就跟谁”揭露人的本性。

这是社会存在的普遍特征，在影片《天狗》中，老三的生死直接联系着案件能否告破，影片第一次谈论老三生死时，全村人的表情从殷切到麻木，最后一次是在孔家院子里，得知老三死亡的消息后，大家才畅所欲言。

这个现象在《让子弹飞》有着相似的体现，张麻子宣告打死了黄四郎后，才得到人民的拥护。

这暴露出的问题，不论是民国背景还是在下时代，这种精神信仰的缺失是导致这种劣根性的根本原因。

《让子弹飞》突出表现打抱不平的侠义精神，《天狗》更侧重表现爱国主义的民族精神。

观众对于《天狗》的评价形成了两个极端，代表精英知识分子的学术界给予《天狗》很高的评价，在集中体现大众思想的互联网上却因影片的主旋律意味过于浓厚而严重指责。

《让子弹飞》与《天狗》两部叙事文本相似，通过大众评价却可以看出《让子弹飞》的受欢迎度优于《天狗》，这个现象表明作为社会意识的主旋律被否认，而将中国自古以来的“侠气”推向一个高峰。

但是，这种“侠气”在当下时代已经被人看做异类，被当做“傻气”。

《车四十四》的悲剧在重庆上演，冷漠的世人都抱有事不关己高高挂起的姿态，令人意想不到的是现实比影片更凄惨，影片中还有见义勇为的“傻子”，现实中只有冷漠的“观众”。

在影视作品中这类拥有“侠气”的人的结局往往十分落魄，例如《让子弹飞》的张麻子孤身一人云游四方；《英雄本色》的小马哥被乱枪打死等。

所以被大众推崇的“侠气”形象再一次被推倒，使人们陷入不知何去何从的困境。

自三十年代中国产生现实主义影片以来，通过几代电影人的不断发掘探索，一直试图将现实主义影片作为独具中国特色的影片类型。

《天狗》描绘了一个封闭的、残酷的农村，影片以中景、近景为主，除去交待整个山村的一个大远景之外，再无表现环境镜头，给人以视觉上的压抑紧张。

影片上映时遭遇了票房的失败，中国特色的现实主义影片创作问题成为近年来的主要焦点。

五十年代的《电影的锣鼓》中曾指出，文艺为谁服务并不是靠电影创作者一方努力，还需要观众的支持。

尽管学术界大力提倡创作现实主义作品，但是该类型作品屡屡受挫，直接引发人们对其在商品经济时代生存的思考。

整体提升观众审美水平成为当今现实主义作品创作的核心所在。

现实主义的创新应当在管理、创作、欣赏三者之间找到赖以生存的平衡点，让电影不再是“给眼睛吃的冰激凌,给心灵坐的沙发椅”，才能真正讲好中国故事。

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不少媒体或者民间的影评都对国产片《天狗》盛赞不已，甚至于将它称之为中国电影的某种希望，这部影片真的承受得起这些赞誉吗？

中国人扎堆跟风的毛病在这里显露了出来，千篇一律地夸奖，正说明很多人在观影时缺少独立的思维。

没有独立思维便没有发言权，只会人云亦云的叫好对中国电影有害无益，所幸也看到一些有见地的文章，从另一个视角独辟蹊径，解读出比电影本身更多的内容。

那《天狗》究意是部怎么样的电影？

可以肯定的说这是部好电影，但问题是倒底有多好？

这部影片的双线并进的叙事结构，在同类带影片中并不多见，即使有也没有《天狗》运用得切实到位。

影片以天狗在山村的经历和事发后案件的调查双线索交替推进，层层揭开关于血案的谜团，影片有悬疑结构、有感染力、有人性解剖，最重要的是影片的确带给观众一种震撼，给人一种心灵的洗礼。

一部能够触及人之心发灵的影片，的确可是称之为好电影。

虽然这是一部好电影，但却不够完美，本来可能会有一种震憾性的结局，结果却被主旋律所同化，该尖锐的没有尖锐起来，如同一记威猛的直拳，最终却收住了力。

影片《天狗》在某种程度上让人想到了李扬的《盲井》，利用德国资金拍摄的影片《盲井》，最终没能够在国内上映，是因为《盲井》的灰暗和尖锐。

这或许正是《天狗》与《盲井》这两部影片之间的区别，而《天狗》最终的结尾所显露出的光明，或许就是一种妥协粉饰。

如果换一种思维来解读这部影片，主人公天狗的名字似乎也包含着另一层含义，天狗被政府任命为守林员来到山村，而代表至高权力的政府机器对于百姓而言正是所谓的“天”，而作为忠实的执行者便是“天狗”。

山林是国家的财产，由天狗守护，而小民为了从中获得利益便行贿于历任的守护者，从而形成了一种潜规则，大家相安无事。

而这一番天狗的到来却破坏了原本习以为常的潜规则，于是伤害到整个山村多方面的利益，守职尽责的天狗便成为了众矢之的。

影片所表现出的矛盾是个人与国家之间的利益冲突，而不仅仅是几个村霸的横行乡里所能掩盖的，影片最终将矛盾冲突引向了天狗与村霸之间，事实上淡化了影片本身更深的思考。

另一方面影片也将潜规则可能触及的官僚层止步与乡级干部，而登场的县长以一种正义的形象出现。

对一个长期存在的潜规则，可挖掘的深度远不止此，但影片却只能够到此为止。

主人公天狗虽然代表着至高权力，但却反而受到村霸和村民的联合欺凌，当他被隔绝了与权力机构的联系，从而彻底陷入到孤立的状态。

影片事实上触及了人性为利益所驱动的导陋面，但是却又回避作更深刻的探讨，特别是影片还为主人公天狗安排了一对爷孙俩作为同情者，事实上这样的处理实在是杯水车薪，天狗与整个山村的对立关系并不会有所缓和，同时也削弱了人性在利益上的冲突。

护林员天狗的身上凸现出主旋律影片中常见的英雄主义，以国家利益至上而无半点私欲，这种可以奉之为典型榜样的英雄形象，未免显得假大空了些。

影片将护林员天狗塑造成了一个完美的英雄，但却让他失去了作为人的血肉，影片在描绘天狗与恶势力的斗争时，尽管让天狗遭受了诸多的不幸，但却没让他主动反击过一回。

哪怕直到最后一刻，他的枪也是在受到村霸的攻击时才开的，导演让主人公的一举一动都要合理合法，生怕他破坏了这个英雄形象的完美性。

这样的英雄形象符合国家主旋律的标准，但却让英雄丧失了一切血性，倒不如在结尾处让天狗的愤怒反击来得真实而具冲击力。

英雄终究也是人，如果神化了英雄那便是抹杀了人性。

《天狗》是个好故事，但导演戚健只能将它拍成一部体制内的好电影，需要回避太多，顾虑太多，终究不能由心来拍一部电影。

综观戚健以往的作品皆是体制内的主旋律，得过不少政府奖，他终归只能是一位被束缚着手脚的电影人，或许《天狗》可以算是他所有作品中最出色的，但也只能是一部妥协的电影作品。

曾听戴锦华老师有表达过一种观点，即目前所看的艺术作品都存在父权制的问题，所以做女性主义研究以寻找艺术作品中的女性主义问题为目标是无意义的，我借此展开，本片中的女性角色不够立体，边缘化处理女性角色等问题就不再赘述。

我以女性主义视角进去后发现的一个点是传统男权的宏大叙事和逐渐兴起女性私人叙事之间的问题。

前者的问题，在我看来是，每当进入宏大叙事时，那必然存在着小部分被隐藏的弱者以牺牲为代价的支撑。

而在男权社会中女性的弱者角色身份，使其必然陷入上述的处境。

所以女性主义的叙事在整个社会背景未达到某种程度的平等前只能以私人叙事为叙述范本，并非是两种叙事之间的优劣之间的区别，而是在目前社会处境下，只有上述一种可行方案。

也来说说《天狗》2006/08上学时学校经常组织看爱国主义教育影片，《离开雷锋的日子》、《孔繁森》、《白粉妹》、《一个都不能少》、《凤凰琴》、《红杜鹃和白手套》......这些电影不乏好作品，但由于主题先行，又有宣传部门操控方向，负责细节裁减润色，所以多数都当成神话和笑话看了。

很久没看这样的东西了，既不娱乐也不深刻，干什么呢？

前两天，摇猪GG在博客里老辣精准地分析最近很有话题的主旋律影片《天狗》，并号召大家有机会都看看，虽然能说的都99.9%被他说了，想不到的99.9%都被他想到了，但既然看了也来乱说两句，添添乐。

挤，堆砌，不留白，确实是影片的最大的问题。

角色多、故事多，一口气分配下来满当当的，倒叙里插叙，插叙里倒叙，104分钟左右的片长就要说清楚一个前战斗英雄到国有林场的前前后后，山村里要和凶猛残忍的村霸三兄弟斗，要和以村长、小卖部老板为中心的小农利益集团斗，要和老婆亲密、闹矛盾，代言孤胆英雄，事后还有派出所长要破案，县长大人要为民做主，植物人要苏醒、儿子还要去当兵，歌颂我党、我军、我民......简直不给观众喘息和想象的机会。

这些摇猪都认真分析了，说得很准。

不言其他，一句话：一对主演特别传神，太配了，其他配角选得很扎实。

下面再挑点边角说说点自己的想法。

《秋菊打官司》开始，事实证明中国荧幕上最成功的角色都必须是“一根筋”的人物。

现实中，女主角比富大龙大很多，影片也把他们也定位成了姐弟式的美满婚姻，展现男性刚烈耿直也散发着母性的理解温暖。

没有女主角成熟火热的“辣”，那富大龙沉默中“一根筋”的“倔”就不能很好体现。

朱媛媛在梁冠华版的《贫嘴张大民的幸福生活》里，曾那么令人喜欢，觉得弱不禁风，却朴实有韧性，居然还有这么爆发力的一面，喜欢。

换别人可能就不是这个味儿了。

也来假设一下，如果我来做导演，而且就在这部电影的基础上修改，怎么样做可以把片子做得更实在合理一些：首先，我会直接修改配乐，摇猪大哥分析了那么多，还是忘记了国产片的一个流俗：用煽情的音乐烘托故事，衬映主人公，天伦美景时和风细雨的抒情小品泛滥，做牺牲、做决定时管弦乐振聋发聩。

跟鬼怪恐怖片里用音乐吓人、朱军在《艺术人生》里故意蹙着眉头挥手示意“音乐起”道理一样，只是效果不同。

直接取消背景音乐，只留一点纯粹的信天游，朴素写实，更有力量，以记录的眼睛去观察，可以不加修饰，符合农村题材的泥土本色，也算是一种留白。

其次，缩减角色，集中戏份。

把恶霸从三个人缩减为一个人，集中叙述两个男人在不同利益面前的对峙，断水后天狗一家买可口可乐来洗脸、煮饭、解渴的戏干脆取消，或者换个形式，一次次特写来突出可乐的形象，做变相的广告，完全没必要，在一个农村电影里多么突兀，而且故事好象发生在80年代末（天狗估计是对越战争的战斗英雄），我怀疑口可口乐能铺销到边远山区吗？

加一点派出所长的戏，如果可以叫李雪健来担当这个角色，对着三龙碑撒尿，绝！

县长、厅长可以不露面一个批文就可以。

影片在天狗昏迷抢救中戛然结束，儿子从军回来向植物人父亲敬礼，植物人流泪这些东西基本上假到家，大团圆成闹剧了。

最后，再容许我唠叨唠叨，向各位同志推荐一篇类似的小说，发表于《人民文学》2004年第3期的《马嘶岭血案》，触目惊心，悲哀黑色，获得了年度中篇小说大奖。

我听到《天狗》简介就想起它了，冲击力绝对不低于《天狗》的原版小说《凶犯》，只是希望别又被电影糟蹋改的面目全非，里面可没歌颂什么，而是在批判和写实蒙昧的人性。

说实话，《天狗》是部好片子，也很可能是06年最好的片子。

纵向来看，《天狗》是近几年国产电影向现实主义回归的代表之作，与它相对的是《英雄》、《十面埋伏》、《无极》这样的完全脱离普通群众的视觉电影，在它前面的是感人至深的《可可西里》、《我们俩》、《泥鳅也是鱼》，而在它之后，则是中国电影的前进方向。

在电影结束之后，我问自己：为什么它让我如此心颤，甚至是不忍看完？

答案是：不光是因为现实主义的取材，更是因为主旋律式的回归。

从这个角度再来反思《天狗》，我发现这份感动原来是久违了的，以至于我选择用这样两个字来概括这部电影：巨土！

出生在80年代的孩子大概都有这样的经历：小学的时候，在班主任老师的带领下，雄赳赳气昂昂地奔赴国营的破旧的电影院，观看爱国主义电影，接受根正苗红的社会主义思想教育。

在这类电影中，开场通常是"杀人啦，杀人啦"，血溅白墙，狰狞的面孔，英雄无畏，进而开始倒叙，展开情节；必定有脸谱化的土豪恶霸，而且他很可能与官府勾结，气焰嚣张，有恃无恐；而英雄必定首先遭受委屈，他的性格是老实木讷而又隐忍坚强的，他必定以誓死捍卫国家利益、集体财产为己任；而善恶双方必定有一场决战，正义必将战胜邪恶，使观众大呼解气，而英雄必定要流血，在奄奄一息的刹那给予敌人致命一击，他也很可能牺牲，而此时背景乐响起《英雄儿女》式的颂歌：为什么战旗美如画，英雄的鲜血染红了她；为什么大地春常在，英雄的生命开鲜花……而以此再来反观《天狗》，是不是觉得似乎时间回到了十几年前？

甚至几十年前？

起叙事风格与电影技法在30、40年代的国产老片中屡见不鲜，甚至也可以归类为60、70年代《白毛女》、《红色娘子女》式的革命电影。

说《天狗》是回归之作，正是因为当代中国导演的创新步伐走得太过匆匆，与实际生活脱离得太远，丢宗忘祖，忘记了传统与自己的本分。

"以优秀的影片感染人，以高尚的精神鼓舞人"，这样的宗旨显然是被科班出身的导演们所熟知的，而遗憾的是，他们或许觉得这实在太土！

不屑不顾！

而《天狗》的可贵，正是因为其主旋律的回归！

比"官本位"更贴近国人思想的是"道德本位"，《天狗》在这个层面上进行叙事，拷问的是国人的良心，因此它感人至深。

俗话说，"穷山恶水出刁民"，天狗反抗的不光是恶棍，而是愚昧而又贫穷的群体，正是因此，《天狗》的拷问层次其实异常尖锐而深刻，但是，当"道德本位"占绝对上风的时候，观众将更多地给予贫民百姓以理解，甚至是包庇恶霸的村官，而把恶棍的可悲下场看成是死有余辜（他也将承担所有的责任），而对英雄的所作所为致以无比崇高的敬意，热泪盈眶。

在现实中国，出品现实主义题材的电影是需要手段与技巧的，张平的原作《凶犯》或许力透纸背，但反映在银幕上，它毕竟要坚守社会主义的普遍道德与普通群众的耐受底线，通得过广电总局的审片原则。

符号化而不切实情的可乐罐，违背正常生理规律的爬行五华里，神乎其神的精准的三发三中，以及替民作主、刚直不阿的县长大人，都是必须严格遵守的规则与章法。

戚健导演是在戴着镣铐跳舞，他拍出了这部追问生命价值与道德操守的佳作《天狗》，从这个角度来说，他是可敬的。

http://qigu.nklog.org/

《战狼》、《红海行动》等主旋律电影，采用紧张刺激的激烈打斗情节，高成本投入、大明星加盟等手法，引爆了院线。

但2006年，一部制作成本仅400多万，无大牌明星和华丽场面的小电影，却用叩问人心的方式，一举获得了中国电影的两项大奖。

它就是：《天狗》。

根据茅盾文学将获得者张平的小说《凶犯》改编影片以一场发生在山林的血案开始，采用双线并行和插叙的方式推进剧情，一条线吴县长、公安老王进驻村庄调查案情，经过一个个场景时，插叙另一条线的李天狗来到半源村发生的一幕幕故事。

《天狗》整部影片给我的感觉就是愤怒、压抑，在观影过程中，我甚至因为孔家、乡民的沆瀣一气怒而退出数次，深深缓了几口气，才鼓起勇气继续看下去。

1.影片中的天狗“山山岭岭起东风英雄进了泮源村英雄他叫李天狗他和咱们一家亲”

李天狗，他是个战斗英雄，但是在战场上作战时，残了一条腿，复员后被分配到偏远的国有林场当护林员。

护林员的任期为两年，每月一百五十块的工资，加上老婆桃花作为护林员临时工那每月五十块的工资，在当时村里来看，已经是一笔不小的收入了，而且稳定、客观，用不了多久，家里也可以购置了那彩色的电视机给娃娃看哩！

况且又是偏远地区，远在山里，坐了大巴还要转几个小时马车，再走路，哪有领导过来检查？

这不是好一个天高皇帝远的肥差嘛！

但是你忘了，天狗曾是一名解放军战士，他觉得，过去是，现在是，将来还是。

他虽然有残疾的的身躯，但别忘了他有着钢铁般的意志，有着保卫祖国的光荣使命。

即使在无人之地，即使面对黑恶势力的压迫，即使面对愚昧乡民的不理解和敌对，他心中仍然按着军人的标准要求自己，巡视着、保卫着林区，就像以前守卫着祖国的边疆一样，一丝不苟，决不退缩。

影片通过强烈的对比情节进行探讨人性、剖析人性。

一个人，光说他是如何如何高尚，那叫唱高调。

怎样去看这个人的人性的闪光点？

那得从他面对逆境中所展现的品质来看。

与最初收到村民们“英雄”般的待遇形成反差的，是拒绝与伐木者同流合污后的排挤。

全村唯一一口井被盖房锁住，唯独不让天狗打水，天狗只能去买可乐喝水、和面，做的馒头都是可乐味；原来打水都不需要排队的桃花，为了打水被孔老二夜里骗到水房强奸；原来人见人夸的儿子秧子，现在被人下了绊子骗到深山老林里，差点失踪…

天狗屈服了吗？

没有！

只要有他在，县里孔老板想要的那几棵大树，就甭想锯！

这种人性的闪光似曾相识，如同海岩老师《便衣警察》中的周志明一样，面对逆境、困境，坚守心中那一份正直。

当上司用错误方法对待群众时，他敢为了正义顶撞上级；当他面对施家陷入危难时，挺身而出，他敢于勇敢面对十五年的牢狱生活；当他误判入狱，却倍受欺辱时，他敢于反映早已被大家默认的监狱残酷的规则。

心存浩然正气，绝不同流合污。

影片最后，天狗到了爆发的边缘，孔家也到了爆发的临界点，孔家三兄弟实在扭不过他，便联合村民埋伏天狗，打的他是奄奄一息。

天狗倒下了，但他用尽最后的力气，爬到树林里，用手中的汉阳造捍卫了守林人的尊严，打死了正在偷偷伐木的孔家三兄弟。

善恶到头终有报，不是不报，时候未到。

天狗不是林场的第一任守林人，上一任守林人为何离去也未曾可知，孔家和村民的偷采偷伐不是一天两天，守林人也不是一任两任，为何矛盾积聚到此才爆发，为何矛盾会激化到这个地步，这，就是这部影片叩问心灵的地方了。

张平老师在原著中写到：狗子想不明白，究竟是什么原因，使得这些看起来淳朴温顺的村民，干出这样伤天害理的事情来！

这都是些什么人？

就是可亲可恨而又愚昧懦弱的乡亲们啊！

村民们享受着偷砍偷伐带给他们的经济红利，摆脱了贫困村的帽子，成为当地第一个买得起彩电的村子，天狗阻止他们砍伐，就是断了他们的财路！

孔家三兄弟危害一方，在村中作威作福，鱼肉百姓，而村民的懦弱、奴性使他们不想反抗，不敢反抗，偷偷扣留了天狗上报的信件，联合孔家锁住水井，作为黑势力的帮凶，逼迫天狗就范！

2.影片外的天狗天狗的扮演者富大龙，出生于北京，毕业于北京电影学院表演系，出生在一个普通工人的家庭里，从小受到家庭的严格教育，上学后年年被评为"三好学生”。

《天狗》里的主人公李天狗就是现实生活中富大龙的写照。

李天狗用生命和鲜血守护园林，为了信仰与世界为敌；同样倔强和执着的富大龙，为了心中那个“好演员”的梦想，与世俗对抗。

身在娱乐圈，对于一个演员来说，重要的是资源，很多人为了获得好资源，使出十八般武艺，其中之一，就是应酬。

但是，富大龙偏偏不喜欢应酬，再加上对剧本很挑剔，还经常被一些导演冷嘲热讽。

当然，这些富大龙都不在乎，他内心，自有他的坚持。

没有粉丝、不接广告、不上综艺、不走秀，作为一个演员，富大龙硬生生把自己清零，只靠拍戏打磨演技挣生活，没戏拍的时候，他甚至去送过外卖。

《天狗》开拍前，还有一个插曲，副导演找他的那天，他的手机没开，第二天一早起床时看到短信就急忙打电话拿剧本。

在回家的路上翻了几页剧本，就完全被故事吸引了。

当晚便买了直奔山西平遥片场的硬座火车票，那时候他的兜里全部家当只有200块。

由于整夜没有睡好，刚下火车时，他胡子拉碴，形象邋遢，前来接人的导演一看到他就当场拍板：“就是你了！

”知乎上有一个热门问题：有哪些演技绝佳、但关注度较少（不火）的华人演员？

下面点赞最高的回答，就是富大龙。

观众心中都有一杆秤，不知道您怎么评判这部《天狗》呢？

看的过程中想到了一本书，一首歌曲：《农民调查》和Eric Clapton的”I shot the Sergeant”。

《调查》说的是中国农村官、员的腐败和农民的愚昧，”I shot the sergeant”说的是一个年青人屡次无故受到警长的愚弄和为难，最终shot the sergeant。

电影由小说《凶犯》改编而成，除了结局由李天狗在孔府枪杀三兄弟改为在林子里捍卫国家财产而杀人（估计是审查的需要），大部分忠于原著：退伍战斗英雄李天狗被派到村里当护林员，一开始受到了村民的热烈欢迎，先是唱山歌迎接，送礼物，村长还备了红包。

原来事有蹊跷，村民们多年以砍伐树林为生，与每任的护林员同流合污，孔家三兄弟更是靠着那片山林成为首霸，是当地有权有势的人，老大更是摇身一变成了企业家。

李天狗发现了之后，退回了所有礼物，并苦口劝说村民们“以后不要再砍树了”，这一下形势大变，李天狗变成了所有人的眼中钉。

于是，一场战争开始，先是孔家两条龙设宴利诱，利诱未遂，就断水停电，扣留李天狗写给县的信件，威胁李天狗家人。

种种阻挠并没有让李天狗屈服，最后孔家设计了一次群殴，把李天狗打成重伤。

当天晚上，孔家三兄弟开车到林里砍树，李天狗挣扎来到树林，用那柄老枪结束了三兄弟的性命。

《天狗》是国产中少有的好作品，不同于其他主旋律电影，方言的使用和现实主义的画面给人感观的压抑，而情节方面，用李天狗的信件和吴县长的查案两条线交替进行，加上倒叙，悬念十足。

看了太多的好莱坞电影，当你的良知和勇气被满脑的性感女郎、暧昧小资和平庸三级喜剧所渐渐麻木的时候，《天狗》如一剂猛药，虽苦，但可以良心。

怀着复杂的心情看完《天狗》，愤怒、悲痛、敬重……愤怒的是孔家恶霸仗势欺人。

在这个落后愚昧的村庄，孔家就是土皇帝，孔府门前三条龙的牌坊就有毫无掩饰的嚣张；酒席上当李天狗拒绝他们的利诱时，老三一句“狗子，你咋是这样的人哩？

”，说翻脸就翻脸，露出狰狞面目；虎子在孔府的牌坊钱尿尿，被老三罚站一宿，老二假惺惺的说“回去写份检讨，明天交给老师”，简直自大到极点；对李天狗软硬兼施，从断水停电的软威胁到围攻的硬攻击，无耻和非人的丑恶面目；最后看到虎子因为受到孔家人惊吓落下失禁的毛病，更是怒火中烧。

悲痛的是人性的扭曲。

村子里上至孔家三兄弟，下至村长和村民，人性都被物质和无知所扭曲。

孔家三兄弟为非作歹，但即使他们“自己人”的关系都是变形的，李天狗刚到绊源村受到欢迎，孔家三兄弟在高墙冷观，老大掏烟，老二诚惶诚恐的点烟，象一条哈巴狗。

村长和村民既受到孔家的压迫，又要听其摆布，去迫害英雄，维持生计，人性在摇摆中良知被掏空。

村民从一开始就欢呼李天狗英雄，说“英雄和咱一家亲”，到李天狗推回礼物派烟给村民，却个个冷面相对，不能说是人情冷暖，只能叹其愚昧。

村长作为傀儡，两头不是人，在关键时候慌称到县里开会，最后听到老三死了后才松了口气。

青河也当过兵，他也同情李天狗，但长期现实的压抑使他逐渐麻木，想帮助却缺乏勇气，最后参与了围攻李天狗，后悔之余也只能借酒销愁。

敬重的是李天狗的坚毅和勇气。

当他发现村民砍伐树林的真相时，退回了礼物并劝说村民，还带着些许窘态派烟给村民，表现出老实耿直的一面。

孔家设宴，李天狗干下一大杯茅台，抹泪，用嘶哑的声音说，“酒是好酒，茅台；烟我不会，抽过红塔山，师长请的……这件事就到此为止！

”令人拍案叫好，血性男儿！

孔家断水，李天狗沉默地用一个月75块钱的工资去买3块四的可乐，孔家停电，他仍旧沉默地买下36块钱的蜡烛，那句“你家的东西咋比城里还贵？

”明显带着难以抑止的愤怒，但他为顾全大局，依然认了，忍了。

没有水，他可以去买可乐，甚至自己去挖井，那股不屈的坚毅看得让人心痛。

他可以让自己受苦，让家人受苦，但却不能忍受弱势的人受到欺辱。

当他看到虎子因惊吓而失禁时，他改变了主意，最愤怒得时候也是最平静的时候，那时候他就决定要和孔家斗到底。

最后结局在开头就预料到了，狗子一枪一个，忍无可忍的时候无需再忍！

最后狗子老婆说，“狗子，你比他们都牛！

”狗子，我敬你！

知乎上有个热门问题：“有哪些演技绝佳但关注度较少（不火）的华人演员？

”这则问题底下的回答上千条，提及的演员数百个，其中点赞数第一的回答只提到了一个演员：富大龙。

提起富大龙，许多影迷对他“哀其不幸，怒其不争。

”早在2006年，他就凭借电影《天狗》获得了华表奖、金鸡奖和华语电影传媒大奖三项大奖的影帝，十多年过去了，和他同年龄段的陆毅、黄渤等已是圈内大佬，他却依然不温不火，除了拍戏，就是呆在自己的安乐窝里练练书法，写写诗集，怡然自得。

有人说这叫淡薄名利，可翻翻富大龙的履历似乎有许多值得玩味的地方。

他是童星出身，早在8岁初登荧幕饰演了少年彭德怀，凭借此片获得了中国电影童牛奖优秀表演奖；14岁在冯小宁电影《战争子午线》，该片获得了日本京都国际儿童电影节金奖；15岁与刘佩琦搭档主演电影《夏日历险》；16岁在冯小宁的电视剧《北洋水师》中扮演清末海军将领刘步蟾的少年时期。

1994年18岁的富大龙考入了北京电影学院表演系，读书期间在葛优和陈道明主演的古装剧《寇老西儿》中扮演了寇准的管家，1998年他以第一名的成绩从电影学院毕业。

富大龙在童年践行着张爱玲“出名要趁早”的名言，在青年升级为学霸成了“别人家的孩子”，毕业后又出演了《少年包青天》里的六子被观众熟知，然后借着《紫日》和《天狗》，演技日臻完善，终成影帝。

按照正常的剧本，富大龙应该趁机收割一波粉丝，立一个“戏痴”的人设，买几条微博热搜，赚他个盆满钵满。

可现实是，这些年他最被人津津乐道的，却是他的“穷”。

他的“穷”有三点。

一是穷在物质，得了影帝后，富大龙没有接拍一条广告，没有参加一档综艺，网上曝光他开的车也是普普通通，有传言说他这十几年没赚什么钱，沦落到去送外卖，至今都买不起北京的房子，这些传言用脚趾头都能想到是谣言，但实事求是地说，和一些“会来事儿”的同行相比，他确实有些寒掺了。

二是穷在粉丝，富大龙的微博粉丝数只有区区6万人，还不如一些小网红，这主要“归功”于他的“不善经营”，微博注册7年更新了3次，第1次是因为有人冒充他的身份行骗，他被逼无奈注册账号验明真身，第3次直接宣布退博，大意是各位爷儿，你们吃好喝好，小爷我先告退了。

现在再翻他的微博，发现他已经彻底清空微博了，富大龙是“人间蒸发”了吗？

并没有，他和铁粉的阵地在富大龙贴吧里，在那里他用自己的实名账户不时和粉丝交流，言语之间非常客气，他曾写下如下文字。

“哪天有缘擦身而过，您说一句：‘嘿，富大龙，你还能演得在再烂点吗？

’我给您道个歉，对于我此生足矣”这话看似调侃，实则体现了一个演技派艺术家的风骨，无奈也只能在小圈子里被人咀嚼了。

三是穷在作品，低调的性格使得他错失了很多观众缘，在这个“酒香也怕巷子深”的年代，富大龙纵有一身的好演技，也很难被观众熟知，很多人对他仍停留在“有点印象”、“哪个电影里见过”的阶段。

他是《走西口》里的梁满囤，是《少年包青天》里的六子，是《大秦帝国》里的秦惠文王，是《隋唐演义》里的杨广，是《红高粱》里的赖子，是《远大前程》里的流氓。

这些角色都很出彩，却谈不上家喻户晓，都称得上锦上添花，却难言举足轻重，观众看到了一个个鲜活的人物，唯独看不到躲在背后的富大龙。

没有观众缘，自然失去了资本的青睐，看看富大龙这些年获得的资源，真是乏善可陈。

富大龙最近一部与观众见面的电影《进京城》，在这部反映“徽班进京”的电影里，富大龙挑战自我，扮演了戏份最重的男旦，导演胡玫对他赞不绝口，还贴心为他找来了替身完成高难度的京剧舞台动作，可富大龙婉拒了导演的好意，所有的戏都自己演，没有一个动作用过替身。

为了好这个角色，他要“一日三遍功”，甚至“一日三毁”，每天要上妆勒发，吊眼，毁精神；了保持体形要少食缩食，毁身体；为发音女声还要变音说话，毁嗓子。

按理说，功夫不负有心人吧，可《进京城》的票房不足千万，豆瓣评分只有6.8分，豆瓣最高赞的评论是“三星全给富大龙。

”想想现在的小鲜肉，感冒都能发个自拍引一波关注，梳着刘海都能演军人，而富大龙这么努力却换来这个结果，真心为他不值。

不过面对自己的“穷”，富大龙的心态却异常地平和。

他谦逊地表示：“我不会承认自己是什么影帝，这个行业里也没有影帝！

穷不穷大家都是普通人，我觉得我们干着自己喜欢干的事情，无论经济上还是精神上，都不会觉得穷。

”他还表示，自己的“童星”经历只是无心插柳，真正对演戏敬畏之心是考上电影学院之后，在大学里他就对“演戏”和“成名”有了清醒的认识。

他认为“演艺圈”和“娱乐圈”应该有着严格的区分，自己是个演员不会去混“娱乐圈”，但这并不意味着自己就站在了道德的制高点，有些人八面玲珑，在娱乐圈风生水起，给观众带来欢乐也赚到了钱，两全其美，这当然很好，但自己就是闷葫芦性格，只想低调认真得演戏，仅此而已。

富大龙饰演的很多角色性格都迥异，如果大家太熟悉你平常生活里的一颦一笑，实际上不利于你角色的塑造，富大龙还拿特工来举例，最好的特工不是电影里风度翩翩的美男子，而是被人看过后一眼就忘的人，演员也是如此，没有特点就是最好的特点。

富大龙坚守着自己的价值观，塑造了一个个扎实的角色。

《紫日》里他饰演的农民老实憨厚，《少年包青天》里他笑起来眼睛眯成了一弯月牙，充满了青春朝气；《天狗》里他饰演的残疾护林员满身的倔强；《走西口》里他饰演的梁满囤狡黠可爱，《大秦帝国之纵横》里他饰演的嬴驷霸气十足，台词功底尽显，按理说他的身材略显瘦削，演帝王会有劣势，但他的搭档宁静表示，真正和他配戏后被他的霸气震撼，觉得他比男人还要男人！

有了这么多积累，富大龙需要的只是一个合适的机会。

所谓“小火靠捧，大火靠命”，皮哥认为富大龙要真正的“出圈”，需要一个“大爆”的角色，就像另一个遗珠郭京飞，之前也是不温不火，靠《都挺好》里的二儿子一角迎来了第二春，富大龙也需要有人捧，让他出演一部有话题性的热剧。

当有了一个“国民角色”被观众熟知后，皮哥认为富大龙下一步可以当一个“黄金配角”，他的性格注定成不了大片里的大男主，他的票房号召力也远不如吴京、沈腾、黄渤和徐峥这些大腕，那不如效仿张译，在一些大片里给男主配戏，绿叶配红花，然后积累了足够的人气后，自然有大导演向他伸出橄榄枝了。

当然，以富大龙遗世独立的性格估计不会照着皮哥设计的剧本来，更有可能的情况是，富大龙过着“小富即安”的日子，在自己的一亩三分地里自在耕耘，不会来趟这浑水了。

但无论如何，我们都希望富大龙这样的演员不要被埋没，他应得的远比现在的拥有的更多！