釜山行

其实比丧尸更可怕的人心 有人可以为陌生人牺牲 有人可以用其他人抵命 人心有多好人心就有多坏 有人能够从自私自利成长到奉献自我的程度 有人能够一次次的将人推向丧尸只为自己活命 最无奈的是穿越重重阻碍来到安全地带 却无法进入 一面为生存拼命抵抗 一面为生存据不接入 在生与死面前 那些人性的光辉与阴暗才更加的突出 我以为最后会是艰难抵达跨越重重阻碍却死在自己人枪下的纯粹悲剧性结局 所幸 还留下了一丝希望 与其是说恐怖片 其实不如说是揭露人性的电影不觉得恐怖 有被触动

在华语片零入围的情况下，今年韩国有三部电影入围了戛纳电影节不同单元。

5月14日，入围主竞赛的《小姐》和午夜展映的《釜山行》先后亮相，朴赞郁的《小姐》以唯美动人的百合恋曲、情绪饱满的女女床技艳惊四座；青年导演延尚昊的《釜山行》则把韩国最大众的商业现实主义批判电影再次带到了戛纳。

<图片1>　　《釜山行》的剧情很容易让人联想到《致命感冒》、《生化危机》类似的科幻惊悚灾难片。

因环境污染导致生物基因变异，一只恐怖的“女丧尸”登上了开往釜山的列车。

列车上坐着因大人长期工作忙碌导致关系疏离的公务员父女、摔跤运动员和快临盆的妻子、中学棒球队的队员、政府官员等等形形色色的乘客。

“女丧尸”病毒发作咬了一名试图救她的女乘务员，被咬者迅速变成新的“丧尸”继续咬人，短短一瞬间，火车变成了“丧尸专列”……得以暂时逃过一劫的公务员、摔跤手、棒球队学生联合起来，想方设法拼死保护他们的家人和其他幸存者逃出这“死亡列车”。

然而，他们要面对的，不仅仅是骇人的丧尸，还有自私愚昧的人性……

　　听剧情就是一个大写的“套路”。

没错，《釜山行》的故事基本没给人任何惊喜。

社会危机出现时对政府的调侃——电视新闻里滚动播放“政府已在第一时间做出及时有效的措施、请市民听从指挥、相信政府”的言论；人命关天的时候摆出人性善恶——见义勇为舍己为人必须有、自私自利不惜害人救己也必须有；公共安全失控之后透视人与人之间的信任危机——当决定攸关自己生死，有几个人能保持理智冷静，不被谣言蛊惑？

过程黑暗到底又留一个相对光明结局的韩片现实主义套路——大多数好人都不得好报，只留下一个or两个希望的火种照亮前路。

<图片3>　　然而，尽管都是套路，片子从商业观看的角度讲还是相当合格的。

“丧尸”变身、咬人、对打、嘶吼、群魔狂追乱舞，一系列过程干脆利落、基本达到了惊悚氛围的营造。

密集恐惧症患者可能略感不适，丧尸片爱好者应该能看得很嗨。

丧尸们的化妆和特效都还做得不错，达到了吓人的目的，又没有太夸张失真。

饰演公务员父亲的男一号孔侑（《熔炉》里正义的聋哑学校老师），继续扮演一个正义的拯救者，和女儿的冰冻关系也在这场生死拯救中得以化解。

帅的蛮有特点的孔老师，煽情起来也是一把好手。

生死悬之一线的极端环境，将人性的善与恶拉扯出较为饱满的张力。

对抗持续到最后，难得没有在中间垮掉。

　　尽管笔者本人对韩片这种有时过于黑暗虐心又总靠煽情拯救的套路不是太感冒，但还是不得不说一句，国产商业片能多有点这样的“套路”，我们也是开心的。

导演延相昊一直致力于批判现实的动画创作，2006年起开始撰写以病毒疫情爆发为题的动画《首尔站》。

2015年初，韩国N.E.W.电影公司执行长金宇德看到动画《首尔站》的初剪辑版本后印象深刻，向延导演提议将该题材动画拍摄成真人电影。

在协商下，以不知名病病毒为题材的真人电影《釜山行》诞生。

《釜山行》观影旅程犹似与冷酷疾驰的火车并驾齐驱。

以阶级逆袭与道德两极的寓言来看，《釜山行》如同奉俊昊在反乌托邦科幻电影《雪国列车》中一样尖锐，同时更兼具质朴的趣味。

《釜山行》的最大意义，是坚信在一个崩坏的、末日来临前的恐怖环境当中，人之所以为人，是出于对弱小者的庇护，对同类人的援手，对陌生人的信任，乃至于对人类阴暗面的失望，它们共同组成人类本身的丰富面貌。

在影片背后，你会看到韩国导演对人性的考量，看到完全国际化的运作，以及辛辣入喉的黑色讽刺。

以及！

阿加西好帅啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊！！！

相对于首尔，我更喜欢金憓秀（金惠秀）阿姨的老家——依山傍海的釜山。

也许是因为现在经常往返京釜之间，《釜山行》在情愫之中成为我今年最期待的韩国电影，当然还有其他因素，比如题材，比如主演。

又一次「釜山行」，挤出时间看了《釜山行》。

工作日的下午，影厅大概坐了80多人，像是坐上了一列命运未卜的列车，灯光暗落，心绪飞驰。

▶一、近心人类世界的许多信息都具有先天亲近性：你是山东人，会对山东新闻格外关注；你是医生，会对医疗纠纷更加在意；你喜好游戏，会对《魔兽世界》急不可耐；你爱饭某豆，会对Ta出演的片子情有独钟……电影本质上也是一种信息载体，同样符合这一规则。

就像前段时间的《哭声》，历史背景对于中国人来说极其陌生，所以即便好奇刷完，也一时找不到心灵共鸣；就像外国人看《活着》，也远不记中国观众情绪激烈。

除美国之外，似乎没有哪个国家的观众，会像韩国这样，对于本土题材的心理亲近性需求如此之高。

在韩国获得千万观影人次的电影中，80%是本土电影，有13部，来看看它们如何与韩国人做到了「近心」：《海云台》《汉江怪物》：对于本国自然与社会问题的亲近性；《实尾岛》《太极旗飘扬》《辩护人》《暗杀》《国际市场》：对于本国近代历史的亲近性；《王的男人》《光海，成为王的男人》：对于本国最推崇的李氏王朝的亲近性；《七号房的礼物》《老手》：对于本国法治与特权乱象的亲近性；《夺宝联盟》：对于演员阵容亲近性。

除此之外，大家可以脑补下更多高票房电影中的元素，几乎无一例外地符合「亲近性原则」。

当然，将「亲近性」转化为票房，必须有着扎实的影片质量作为催化剂。

纵观全片，《釜山行》真的内置了丰富的本土元素，加上整体质量不错，口碑相传，才形成了票房节节走高的观影潮——首先是地理环境问题。

好莱坞电影最喜欢拿美国开刀，动辄帝国大厦塌了、白宫炸了，整个美利坚被各种电影摧毁了一遍。

外在看似是灾难，其实是有效抓取观众的一种手段。

好像如果《变形金刚4》中，几个大家伙来到中国，在鸟巢转悠了下，国内观众就感到非常亲切激动，如果能把鸟巢踩上几脚，估计很多人会燃掉，当然，咱们根本不允许导演这么干。

韩国电影深谙这一道理，他们对汉江、对整个韩国假想好多次：灾难降临，我们生活的这个地方会怎样？

好奇带着亲近性自然而来。

《釜山行》同理，虽然和釜山并没有太大关系，但里面真实的地点、真实的线路、真实的每个人都可能遇到的场景，这种代入感比虚拟一个X城好太多。

其次是社会危机问题。

和日本一样，国土更加狭小的韩国人危机意识特重，一场流感、一场瘟疫等，都可能让殃及全国，蹿上Naver热搜。

《釜山行》像个大熔炉，扔进来好多扯动韩国观众情绪的点，环境问题、商业贪欲问题问题、家庭问题、人性问题……电影中的呈现，就像默契的情侣之间「你一个眼神我就知道在说什么」，这种观影快感远超于看懂剧情。

试想下，如果这样一部片子，名字叫《青岛站》，把全部剧情套在一列从北京开往青岛列车上，你会不会去看？

二、揪心前些天北京发生了老虎袭人事件，那个监控视频看得让人揪心——虽然已经知道了结果。

这和《釜山行》一样，明知道过程会怎么样，当申恩敬病变，当丧尸扑来，当每个人都可能成为下一个被撕咬者，当喊叫和惊恐充满银幕，当对峙和抉择如此窒息、当安全车厢成为救命稻草……当每个人都下意识地将自己对位成了乘客，生死一线、存亡转眼，在如此惶恐的环境里，要想缓解情绪，只能侧脸看下旁位，告诉自己，这是在影院。

讲真，孔刘、 郑有美 、 马东锡 、安昭熙、崔宇植、小演员等等，在片中的表演都可以打满分，在剧情环境之下，他们都成了面目鲜明、情绪纠葛的角色本身，让你相信这就是一个爸爸、一个妻子、一个摔跤手、一个女生、一个运动员、一个女儿……至少我没有因人出戏，包括原本带着点狐疑的CAST里的安昭熙。

PS：原来看《德州电锯》，就被帕尔斯•希尔顿给败了。

中国观众看《釜山行》，让全部剧情问题「近心」不易，但这份场面上的揪心却和国界无关，大可放眼看之。

三、伤心惊悚的电影场面会把人吓尿，但很难把人吓哭。

面对《釜山行》的湍急推进，正常心脏能挺过来，但相伴而行的道德和人性，很容易把人搞泪目。

这个世界上可能存在三条腿的人，但没有不夹杂人性和道德元素的灾难片，无论是韩影、美影、日影，还是国产片。

观众可以冲着场面来，看《后天》里世界冰封、看《泰坦尼克号》里巨轮沉没、看《汉江怪物》里河兽狰狞……但呈现这些视觉场面根本不是目的，夹带道德和人性「私货」才是根本，否则观众会像看完一个女生的美，再吐槽她是花瓶一样。

《釜山行》的技术场面很OK了，比《铁线虫入侵》《雪国列车》等类片进步许多，意味着可以实现让大部分人观影时瞪大眼睛「揪心」，这时内涵就必须紧跟着搭配上。

《釜山行》原本就是一部装着人性和道德内核、批着丧尸和列车外衣的灾难片。

你看，连片名都这么中性，如果改成《开往釜山的丧尸列车》，更契合主题，也似乎更吸精，但整部片子就变得庸俗了。

许多大片的片名都极其简练，因为导演们知道，好电影靠的是内在，而不是一个名字，和人一样。

道德和人性，是泪目泉眼点，把它们渗透到剧情里，特别考验编剧和导演智慧，要自然而然、不动声色、「各味协调、恰到好处」——后面这两句是五粮液口感的经典业界评价语。

父女情、夫妻情、爱情、陌生人之间的人情，这些常规的人际情感，面对丧尸血噬、生死挣扎时，闪耀或者暗灭，美好或者丑恶，如同撞击的云层，闪电直刺内心，然后局部地区部分人泪如雨下。

相对于美影中常用的人性大招，大概中国观众会更容易接受韩影的处理方式，毕竟在情感表达问题上，中韩之间有更多共通、共鸣之处。

这种情感点上的设定，越单纯的人越容易动容；想得太多，反而容易出戏。

所以，不妨偶尔让自己看片时放下全部警惕，「我宁愿只伤心一次」。

四、慰心之前和朋友交流过一个问题：美国各种灾难、战争等类型片中，无论过程如何残酷，「孩子」这个角色是不用担心的，Ta们一定会活到最后，因为孩子代表的是黑暗之后的光明，是复生的希望。

同样的人设还要孕妇等角色。

人可以失去一切，但不能失去希望。

我暂时把上面这种现象称之为「剧情道德基准线」。

《釜山行》也遵守了这一基准线，所以，孕妇和孩子坚持到了最后，看到了前面的釜山——这算剧透吗？

这一规则大部分时候通用，所以不算吧？

即便算，就当是知道《釜山行》在漫漫长路的残酷之后，最后留着新生的希望吧。

没人真的喜欢看一部彻底绝望的灾难电影。

灯光亮起，看看周围的人，生动祥和；走出影院，车水马龙，世界太平，长舒一口气：都是活生生的人，真好。

综上，如果是你，你不舍得花40多块钱去看吗？

OK，观影人次+1。

✎原创撰文：@韩影书 ©著作权所有2016.07.27-BUSAN.KOR

在同事大力推荐下看了此片。

略过那些碎渣子，总体构思还是很棒的，男主角有性格成长，从冷酷到热心，从躲避到担当，最后悲情离开，微笑坠落，令人唏嘘。

但是电影仍然有很多让人不能忍受的硬伤，不吐不快。

第一，逻辑不通。

发生丧尸危机之后，并且在初步接触丧尸隔着玻璃门贴上报纸即难以继续攻击的特点后，理论上只要在一个车厢里，封锁两头即可保命。

然而此后的剧情中的人物似乎对这个规律浑然不觉。

不仅撤退时不关门，重新上车时第一时间也不是去关门，对这种保命的关键无动于衷。

最为可笑的是，主角们非要同大部队汇合这个剧情实在让正常人无法理解，带着老人孕妇儿童穿越这么多丧尸，就为了去一个人多点车厢，这到底图什么？

人多力量大？

那个车厢特别坚固？

实在不可理喻。

第二，智力低下。

部分人物智力极端低下，行为无法理解。

影片高潮之一，同大部队汇合那场戏，主角所在队伍总共4个男人，很长时间里，除了胖子在挡僵尸之外，其他三个大男人全在砸下一道门。

究竟要多蠢才会做布置这样的人力配置。

轻重缓急怎么分？

僵尸那道门都没合上，十万火急，生死攸关，下一道门打不打得开是下一步的事。

你家房子都着火了，你还会先考虑晚饭做什么菜吃？

少年还把门砸破，我以为是要同归于尽了？

幸亏有第二道门。

还有很多评论都已经提到的坏蛋大部队要求男主他们到里屋去，自己为他们挡子弹，并且把自己置于两边可能是丧尸的绝境。

这不是揭示人性的黑暗，这是赤裸裸是炫耀弱智啊！

实在是太荒谬了。

第三，拖沓迟缓。

胖子死的时候，孕妇一次次特写，一次次流泪，僵尸都快冲过来啊！

胖子和男主都快把僵尸压在身下了，少年还举着棒子，在那儿纠结，不忍心砸自己的同学。

让人看得真是着急啊！

情绪有些时候点到即止，可以回味无穷，你用力过猛，反而逼人尴尬。

单薄情节过分渲染，几乎是韩国片通病。

看多了，类似段落几乎可以预判，甚至连长度都可以大概估算。

比如胖子壮烈牺牲那段，阿婆顿悟开门那段，好吧，我知道你要煽情了，煽吧，赶紧拖到下一段，哦，又要煽情了，煽吧。

再拉一段……第四，细节粗糙。

最后一段，众僵尸追男主上火车那段。

小孩先上，孕妇再上，男主最后，这个安排很好，可是上去之后。

他们三个人居然在很长时间里就那么傻站着，丝毫没有向后退却的意思，仿佛是一家三口在观赏什么野生动物一样，就差蹲下来摸摸丧尸的头，逗他们玩了。

三人站位也有问题。

男主居然还站在孕妇之后，在这种危机情势下应该是男主马上把女人和孩子推到后面，用自己身体护住吧！

这些都是人之常情，导演在这些细节上完全空白。

让人看得特别别扭。

最后说句题外话，那个小女孩实在不讨喜。

一开始还以为是男孩，看到看“他“穿着裙子才知道原来是”她“。

这个女孩大部分时间里面无表情，挂着一副欠债脸，开口就说圣母话，分分钟教别人怎么做人。

真是恶心死了。

影片基本没什么思想深度，坏人坏到底，好人也好到底，除了男主性格转变这个亮点外，其他都平庸得要死。

怯懦甚至自私都是人之本性，在危急关头考虑自己不是什么可耻的事。

换了任何人投入到当时的场景，恐怕也做不出太多高尚的行为。

人只有承认自己的怯弱才能真正成长。

不知道危险而前进是鲁莽，知道危险而前进是勇敢。

这部片子只是一边倒地鄙视那些自私自利者，而缺少对人性更深层次的反思和挖掘。

最终的主题只是告诉我们要做好人。

真的是太low了。

补充吐槽：大家都提到了开挂的孕妇，的确太夸张，健步如飞之类的就算了，最不可思议的是孕妇挺着七八个月大的肚子居然也爬上行李架，在如此狭窄的行李架上压着自己的腹中的胎儿往前匍匐，就是抱个大皮球爬也难啊，导演你自己上去爬爬看，韩国果然和印度一样“不可思议”。

剧情生硬，各种转折都太刻意，Bug随处可见，例如几个人能扛住几十个军人丧尸推玻璃门（车站那段），例如每个丧尸变异时间都不相同，一开始我以为跟咬的部位有关，尼玛那个被咬大腿的学生妹一下子就变异了，中年大叔和主角被咬了手还能抗N久。

另外手机战术那么NB可以一直用啊，爬行李架是什么鬼东西？

在行李架上如果出隧道了怎么死的都不知道。

反派大叔的戏份太刻意了，把别人都当智障了，导演你也给点心吧，这么关键的时候一个个连关门都忘了。

还有那些自私的人啊，你们难道不应该把这些疑似感染病例都留在离丧尸最近的车厢自己往后跑吗？

为什么要让他们到后面的车厢？

难道不怕他们也变异你们就被夹在俩丧尸车厢中间了？

最奇葩的是后面在火车头上遭遇坏大叔，看到大叔变异了不马上采取行动还尼玛聊天，聊你妹哦一脚踹下去什么事情都没了，作死得不要不要的。

最最奇葩的是结尾，面对一个黑咕隆咚不知道对面是什么的山洞，还尼玛的还高声歌唱？？

这是哪种脑残导演才能想到的结尾啊？

不怕分分钟跑来一堆丧尸吗？

还有这些军人已经怂逼成这样了？

就俩慢慢悠悠过来的人形生物在还没有确认的情况下就要射杀？

各种剧情硬伤和智商硬伤完美给这部电影带来了史上最脑残丧尸片的头衔。

==============================分割线我把自己认为电影有严重逻辑问题的地方指出来，无脑捧高这部电影为“批判人性”、“讽刺政府”的小伙伴们请你们正视这些逻辑问题并且给出合理的答案。

1、为什么开头被咬的女性乘务员经历了几分钟的时间才变异，而被她咬的棒球手几秒钟就变异了？

或许你们会说精神、体质上的差异，但是变异时间区间太大影片又没有明确表现，只能靠脑补解释了。

2、男主跟母亲打电话的时候，明明最后他母亲已经变异了，为什么还会手动挂电话？

难道不应该是变异了以后手机就扔了然后被破坏导致信号中断（信号中断应该是嘟嘟嘟，电影中就是正常挂电话的声音），或者是应该变异前为了不让儿子难过而按掉吗？

这段其实完全可以刻画地再感人一些，而不是莫名其妙说了一些话然后变异直接挂电话。

3、如果手机战术是最好的解决方案（简单方便牺牲最低），为什么只用了一次以后就不用了？

找到躲在厕所里的人以后，完全可以躲在厕所等到列车进山洞然后把手机往后面的车厢扔，吸引丧尸往后面跑啊，怎么会想到用爬行李架这么危险又慢速的方法呢？

如果同一种方式不能用两次，为什么电影剧情不交代呢？

（例如在第二次使用的时候发生了意外）。

4、车站那段区区的五六个人是怎么扛得住几十个军人丧尸死命推着一边的玻璃门那么久时间的？

（而且插销还一直没插上）。

5、在拼命想要跑上列车的时候，大叔怎么还敢绕到旁边拿了盾牌接连干翻几个丧尸之后悠然爬上车的？

列车速度这么慢提速这么久？

6、那些自私的人类认识到主角一行可能被感染的时候为什么不会要求他们留在这节车厢自己往更安全的车厢移动，而是把疑似感染人群赶到下一个车厢？

难道他们不怕两边都是丧尸生存压力会更大吗？

7、是不是一定要在关键时刻不关门才能推进剧情发展？

你们总是喷国产电影，不关门这种手法可是国产电影最喜欢用的桥段了（例如《我是证人》）。

8、丧尸群扒火车头的时候，为什么主角不在第一个丧尸扒上来的时候就因为本能而踹丧尸，一定要等到丧尸很多了经过思考才想到去踹丧尸呢？

9、火车头上看到已经被感染的大叔，身为目睹之前惨状和了解变异后果的主角为什么非得要聊骚直到大叔变异完成才上去拼命？

女儿和孕妇对男主来讲都是极其重要的，他应该了解大叔变异之后会有多么危险。

如果导演一定要让主角被感染，难道非要作死被感染才行吗？

10、最后两人走山洞的时候，为什么女孩会唱歌（所以我说这里导演太刻意了，为了迎合之前的剧情，表现女孩的心境，在最不该唱歌的时候唱了歌），虽然丧尸在黑暗中没有视力，但是声音对丧尸的吸引力是非常强的。

难道非得说这时候的两个女性角色已经对活着失去了信念，只有通过歌声抚慰自己但是没想到反倒救了自己吗？

最后一点，韩国电影真的品尝到了批判人性和讽刺政府的甜头，连丧尸片都不放过导致用力过猛，我并不是说丧尸片不该批判人性，不该讽刺政府，而是说这里为了这两者大幅度降低了电影剧情和逻辑的合理性。

全篇场景不多，人物看似多，对剧情起到关键作用的人物也不多，但每一个人的关系都在短短的几场也都体现得很完整，来自这个国家各个层面、角落的代表类型汇聚在一列封闭运行的车厢里，在面对生命威胁的时候，在那一个个善恶决定的一念之间，推动着故事的前进。

故事环节设计、脉络是一贯僵尸片的套路，但更加突出的在于对人情世故、因果报应的体现，从影院整体的观影效果可以看出，大家都对此产生了共鸣。

每一个人在成长的过程中，经历过的事无疑不在潜移默化的教育着我们、改变着我们，成年人的世界更多的是自私吧，毕竟在面临每一次工作业绩的压力、家庭责任带来的重担，很多人都为了生存渐渐变得不那么善良，而孩子在本片中是作为关键的存在，男主作为不负责任的工作狂爸爸，也在慢慢的转变，学会了善良，也保护了自己想保护的人。

虽然他的结局是死，但这样的结局除了遗憾更多的是反映出人性在最后还是可以被救赎。

求生加亲情，总是伟大的。

这部电影能堪为一部佳作真正的成因，不是他山之石的借鉴，而在于电影自身对人性洞悉的内核，《釜山行》里源于人性的可怕，远比行尸带来的惊悚更为恐怖，极为出色的角色塑造，使电影固然在人物上有着主次之分，但却可谓是一场真正的群戏，无论是自私的高层，还是镜头为数不多的老阿姨，每一个形象都被得以细致入微的精雕细琢，于此善与恶形成的反差，方才使电影之恶能令人咬牙切齿，善亦能璀璨夺目，而随着电影结局处男主的逝去，电影的意义也以远超过似曾相似的好莱坞美式英雄范畴。

　　从情感上来说，《釜山行》是极为充沛的，它不仅有着以父女亲情所构筑的主线脉络，还有着青涩的学生之恋，成年夫妻的美好之爱，姐妹间的难舍深情，甚至连电影的“坏人”，那个极度自私的高层，在最终也为他安排了一条渴望归家能见到母亲的情感线索，正是这些恰到好处的煽情，形成了电影虽并没有《行尸走肉》的篇幅，却有以与其可以并肩的人性思索，虽没有高昂的制作经费，却做到了就个人来看没有任何一部相同题材能做到的感人至深，个人之见这足以掩盖电影很多逻辑上的微瑕，毕竟相较于缜密的构思，其已用贯穿始终的情感交出了一份近乎完美的答卷。

　　《釜山行》就仿若一碗参鸡汤，行尸题材犹如一颗进补的高丽参，升华着已然略显疲软的韩国情感鸡汤，那醇厚悠长的浓情，确给人了以对韩国电影又一次全新的认知。

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢《釜山行》的成功，不只是账面数字的成功。

举个不一定恰当的例子。

它就相当于拍摄了《路边野餐》的毕赣和《长江图》的杨超，突然拍出一部十几亿票房的商业电影。

这当然不是天方夜谭，也不是高丽参鸡汤。

导演延尚昊，此前专门拍摄一些没人看的独立动画片（代表作《猪猡之王》）。

最高观影人数，不过才一两万人——还比不上专门拍冷门艺术片的洪常秀。

首尔站从默默无闻的小众一跃成为大众热捧的对象，听起来匪夷所思，但过去十几年，韩国电影屡次上演此类新导演奇迹。

《釜山行》是个丧尸片（僵尸片），就是《僵尸肖恩》、《僵尸世界大战》到美剧《行尸走肉》的那种僵尸活死人。

这种看来就不够大众、不够主流的类型片，在韩国从未有成功的案例。

此前韩国千万级别观众人次的电影类型是历史片、战争片、灾难片、警匪片等，比较特殊的是奉俊昊的《怪物》和今次的《釜山行》。

在形式上，《釜山行》与奉俊昊的软科幻片《雪国列车》情境有一定相似。

它们都是父亲带女儿，有小团队，然后都有打通一节又一节车厢的动作场面。

但两部电影有个本质上的设定差异。

《釜山行》里开往釜山的KTX列车，完全复刻自韩国民众的日常生活——包括中途经过的天安和大田站，而《雪国列车》是一个完全架空的末世故事。

通俗点说，《釜山行》更容易有代入感，出现的人物包括了老少中轻病弱残孕，完全就是缩小版本的人类社会组成。

看明白了这个，你就能读懂《釜山行》背后的诉求，它并不是喷血浆、玩死惨的恐怖大秀。

　与国外大片常见的正气过剩男主角不同，《釜山行》从男一号到几个角色，大多是带有性格弊端上了车。

如此一来，直面危险恐惧，与丧尸的殊死搏斗，反倒变成了修正人性弱点的契机。

以男二号夫妇两次被阻拦进安全车厢为例，第一次的实行者是男一号。

到了第二次，男一号自己也跟着变成了受害者。

让多数观众恨得牙痒痒的场面，绝对不是来自丧尸的疯狂杀戮，而是人类对同伴的轻蔑、敌意和不信任。

与“车”俱来的诸多毛病，通过丧尸病毒的感染催促，一并爆发了出来。

不难发现，男一号在一开始，与从头到尾充当反派的自私大叔，差别不大。

延尚昊在摄影棚模拟了高速运行中的车厢，不计其数的群众演员“以超越其他丧尸片”的卖命精神，去演绎那些奇形怪状的暴走丧尸。

如果你对丧尸片还停留在分不清挣扎还是抽搐的慢速运动者，《釜山行》会带来无数惊人的夸张场面。

　《釜山行》的最大意义是坚信人还可以作为人，配作为一样活物，生存在一个崩坏的、末日来临前的恐怖环境当中。

对弱小者的庇护，对同行者的援手，对陌生人的信任，乃至于对人类阴暗面的失望，它们共同组成人类集合的丰富面貌。

你回头再看《怪物》或《雪国列车》，两部电影也同样对人性做出了积极肯定（有个例外是今年的《哭声》）。

《釜山行》的热门，不是韩国本土或在香港台湾热映的一时现象，也不只是一部电影和一个导演的成功那么简单。

在影片背后，你会看到韩国导演对人性的考量，有善良的一方，也有恶意的一方。

有完全国际化的运作，也有辛辣入喉的黑色讽刺。

电影的高度工业化并不排斥独立电影的新鲜血液，也能让偶像明星改头换面。

面对一部看起来只是为了刺激肾上腺激素分泌的丧尸类型片，你会发现，拍电影确实不只有一种可能。

无论在格局、桥段还是节奏上，《釜山行》都是东亚丧尸片少见的成功案例。

东亚几国中，日本出产过不少丧尸片，但无一例外是以小众、怪鸡和恶趣味为特征，少有人能把目光投向大片视野的。

香港台湾也有那么点零星尝试，可以忽略不计（麦浚龙《僵尸》是华语电影特有的僵尸片）。

倒是日本的黑泽清和青山真治等导演，在他们艺术片里不同程度表示过对丧尸题材感兴趣。

染谷将太和小田切让例如科幻片《完美的蛇颈龙之日》里的“哲学僵尸”。

像这两枚丧尸，大概能秒杀所有年龄段的妹子《釜山行》对丧尸的行动设定有一定调整，譬如被啃咬后的感染时间，飞快的行动速度，智商基本为负数，高度依赖目测视线和听觉，弱光下会盲视……但总体上，它们还是活蹦乱跳，完成一系列高难度肢体扭曲的西方丧尸——让人看完之后很想上去亲身试演一把。

不少人以逻辑有问题来批评《釜山行》。

譬如感染速度到底多快，丧尸如何第一时间判断是死人还是活死人等等。

可是，如果不相信导演和丧尸类型片的基础设定，那么，电影根本没法看。

《釜山行》采取了平凡（平民）英雄的人物设定，其实不好拍。

你可以拍成电锯屠尸，以一敌百，火烧连营，但电影主人公是一个代表殷实中产的人物。

你让他爆发，他除了数字，别的恐怕也爆发不出来啊。

这部电影，没有枪，没有刀，除了棒球棍以外，没有更大规模的杀伤性武器了。

好莱坞大片或商业电影，容易大开主角光环。

《釜山行》放弃了高大全伟光正的写法，主人公是带着自私和不完美的人物性格出场，不断进行修正，最后还选择了自我牺牲。

不只是主人公，其他几个配角，也各自完成了行为的转变调整（包括女儿）。

封闭的高速列车空间，从一道又一道的车门到狭小的卫生间，观众很容易感同身受。

这种环境模式，比在远古洞穴、中世纪堡垒或黑暗地下城，日常太多了——因为所有人都熟悉，反倒寻思着都大难临头，演员们看起来不紧张而且也太放松了吧。

我喜欢的一些人物和段落如下：

列车员第一枚丧女她的最后一秒上车是类型片的常见桥段，但是，她成功感染，又从美女列车员背后现身袭击的画面，很出彩。

直男观众也忍不住表示，头两个变丧尸的姑娘，颜值好身材佳，被感染了很可惜。

坦克大叔坦克一样的身躯，实木桶般的上臂肌肉💪，这个 MT 大叔站在卫生间门口，我就脑补了他要屠杀丧尸的热血场面。

果不出其然。

好在《釜山行》也没有夸大他的战斗力，他的力量，始终还是停留在壮汉的蛮力上。

真是令人感动的好肉盾。

自由落体空降丧尸电影里有两处丧尸空降的场面，一个是在新闻报道的视频上🚁，一处是在沦陷了的大田站。

这里说的空降是从走廊天桥上飞瀑而至的丧尸们，有一个摔得全身扭曲了依然狰狞着想吃人。

不知道为什么，我还特别希望看到个穿高跟鞋奔跑的丧尸。

高速丧尸车祸韩国丧尸们实在是跑得太快了，没有刹车没有后视镜也没有交警。

所以在铁道上撞成了一堆，报废无数，真是一起惨烈的高速连环相撞追尾车祸。

不过，比这群丧尸飙车族还可怕的，是那个狂奔的孕妇。

求生加母爱，总是伟大的。

挂满丧尸的火车头你们肯定以为，我就喜欢看大场面，那看《僵尸世界大战》去啊！

实际上，我在说的，都是关乎想象力的问题。

用电脑绘制出十万个丧尸也不成问题啊，但是，怎么让这一堆怪物，跟主人公产生具体的联系，那是个难题。

《釜山行》从头到尾，都在让观众接受这样一件事情，放置于现实社会又带有太过鲜明类型片特征的玩意，没那么好搞。

否则啊，中国人早拿过来山寨了。

但有人肯定还要说，《釜山行》给大家留下最大心灵创伤的，还是人类本身，尤其是那个面目极端可憎的官僚大叔。

他滥用权力，苟且偷生还煽动群众。

无脑起来，让你恨不得上去掐死他。

猪王如果大家厌恶人类，那一定要去看导演的第一部长片《猪猡之王》。

反正联系几个作品，感觉导演真是深深的厌恶人类啊。

《猪猡之王》是 2016 年以来，我看过最黑暗压抑的一个片子。

虽然有极端泄愤的一刀切，但在疯狂变态的青春期冲动以外，延尚昊却袒露着人类的苍白，脆弱和自私可怜的一面。

给主人公配音的，是另一个韩国独立电影导演，梁益俊。

他导演的《绿头苍蝇》也是我很喜欢的片子，讲一个沉迷于暴力最终又被暴力所吞噬的男子。

扯这些，不外乎是对丧尸片进行一定的过度阐释。

它们可以是爆米花类型片，它们还暴力成灾——好在《釜山行》的尺度很一般啦。

当人类还是人类，当丧尸变成比野兽还疯狂的集兽性之大成的怪物。

这种面目鲜明的对比，有如对人类社会现实的终极暗喻。

普通人，总是无法跟更加机械、庞大、无人性的资本财阀集团或上流官僚阶层对抗，不断被同化，被感染，被消灭。

无差别的破坏，厮杀，烂咬，爆啃，捣乱所有社会秩序和人际关系的狂热冲动，本质上却还是有无政府主义的末世诉求。

可到头来，这种类型片还是为了反写人性（好电影往往如此）。

至少，《釜山行》是这样做的。

老司机丧尸的存在，并不是为了要抢主角的戏，或是导演表达破罐破摔死光光的绝望，而是为了烘托这些主角（普通人类）身处人性与道德冲突时候的复杂形象。

所以，电影真正影射的，让人感同身受的，其实还是社会上（一趟列车上）普遍存在的阶级倾轧和自私不公。

最终，电影在失望中有希望，合理保存下来了妇孺、亲情与歌声。

【刊载于 新京报 木卫二公众号】-

截图扫码，关注：MOViE木卫（movie432）

对这个电影觊觎很久了，终于昨天完成心愿，作为在韩的小伙伴我这么晚才看我也是爱的不够彻底。

可能会深度剧透，有介意的小伙伴还是就此关闭吧。

切入主题，电影看多了，套路又有几个猜不到的，可是这个套路偏偏是自己心里最想要的。

韩国向来都是敢揭示人性的。

几乎那种黑暗面都可以在韩国电影里看到。

可能是在天朝看多了光明，偶尔想要适度休息。

首先因为很喜欢个别演员，所以一直期待着上映。

可能因为先前的《熔炉》，所以对这个男主就是喜欢到停不下来。

花痴，跑题了……这个电影看起来很熟悉是因为觉得融进了太多其他电影的元素或者情节吧。

一开始匆匆交代就简单粗暴的进入厮杀模式。

选的主演们也都涵盖了各个年龄层，就是一个小型的社会代表。

善良勇敢的人总是很多，坏人则是会更多。

（有一种祸害遗千年的感觉）电影虽是恐怖片，但人性的问题流露更多。

下面，就是情节交代了。

一辆封闭的车，一个封闭的环境，给了主角们一个可以暂时生存下去的理由。

男主和女儿，准爸爸和准妈妈，高中生情侣，流浪人，高龄姐妹花，还有反派常务。

一个奇怪的女人引发了一场灾难，大家开始快速变异没办法阻挡，引发混乱，争相寻找生路。

男主差点害死即将有孩子的小夫妻，不过毕竟是正面角色所以良心发现开了门，就此主角都凑齐了。

大家都很恐慌，也各自想着活下去的办法，车在大田站停了，安静的异常就知道这只是高潮的开端，男主为了女儿活下去想自私的带她走，小女孩埋怨男主。

但是大田已经被感染了，关键时刻，准爸爸还是救了他，总是会有为了别人拼命抵抗的好人，但是人性是自私的，反派大叔怂恿开车，没有上车的人们差点就死在大田站。

人性流露，谁都希望活下去，可是强烈到用别人的命去换，也逃不过命运。

庆幸的是大家都还活了下来。

（主角光环-_-#）虽然活下来了，但是已经被冲散。

就此分成三派，自私派，解救派和被解救派。

九号车厢内的男主，准爸爸，高中男生，还有那个流浪人为了解救被困在十三号车厢卫生间的亲属，必须穿越中间有被感染人群的车厢。

因为这里的丧尸很低级，在穿越过程中，黑暗时且无声状况下，就不会主动攻击。

利用路上的隧道手机和强健的身体，成功解救了被困的亲人，不得不提的是，其中有一节车厢全部是高中男生的队友亦或是朋友，虽然已经被感染，但还是下不了手去攻击。

就在千钧一发时，车厢变黑了。

最终还是让这个男生完完整整是个好人。

总是这样，救了别人也是救自己。

解救派和被解救派终于汇合了，并且度过了一点安静的时光。

历经考验吧，到达了十五号车厢，但是，却被常务为首的自私派排斥，去到了别的车厢。

其中一点，因为常务和其他人的排斥，本来可以活下来的两个人死掉了。

姐妹花的妹妹眼睁睁看着姐姐被感染却无能为力，所以，就此除了主演们就全部“死了”。

车被逼停了，必须要重新选择逃生的路，常务依旧自私，为了活，害死了仅剩的四个人后逃离。

高中生情侣依旧死在他手里。

看到那个小男生绝望的抱着女朋友。

不辜负这个女孩子在被排外的生死危险情况下选择这个男生的心。

这是真爱。

流浪人为了男主的女儿和已经死掉丈夫的准妈妈，选择面对，选择保护。

坏人终是被感染，但是却也是个内心强大的坏人，自我意识很强大，想要活下去的意识很强大。

男主不幸被咬到，知道自己很快会失去理智，所以最快时间内告诉女儿和准妈妈怎么操作系统。

然后关了门，站在车尾。

最终我也还是哭了，就在男主变异后脑海里浮现着初次抱着女儿的画面，画面很柔，光线也很柔。

停在了釜山，女儿，准妈妈相依走向封锁线。

走进隧道，前面没有光明，后面也没有光明。

我不会写影评，也是第一次写这么长的影评，所以不知道怎么才是好文章，只是知道很喜欢这个电影，所以情节，细节都会很深刻，想要拿出来分享而已。

电影的手法，电影的成像，电影的技术，我不懂没有专业学习我也就不能去评价。

电影确实都是一样的套路，但是我偏偏喜欢这个调调。

希望真的喜欢又期待这个电影的同学们一定要去看看。