哦,我好喜欢这部影片。
《Saltburn》是《巴里林登》+《赛末点》+《方形》之感觉的奇妙融合。
剧情简单来说是英国版《寄生虫》。
可我觉得它比后者来得更真诚直接,影像也更精致大胆。
在极其表现主义的视听层面下,叙事大刀阔斧流畅自然。
没有枝枝节节,想隐喻又累赘的情节。
阶级矛盾当然有,但它并不是解答一切问题、推卸一切责任的最大抓手。
《寄生虫》的强行泛阶级化,以强化甚至捏造矛盾达成突兀的戏剧冲突,我认为是一种令人不齿的政治投机行为。
这种投机行为的结果,是以牺牲矛盾双方制造无法弥合的恶意终结的。
这不是我欣赏的创作观。
《Saltburn》的故事更关注幽暗人性本身,而非阶级属性。
我以为是更真实而真诚的出发点。
对人物群像的刻画,相当有层次和变化的弧光,而非漫画式阶级面具。
美术极其细腻讲究,场面设计很有想象力,有表现主义的力量,"刀刀见血"。
几场重头戏,如party,上坟,血色午餐,贡献了令人瞠目的文本和视听层面的震撼体验。
必须把credit给于本片编剧兼导演Emerald Fennell。
作为《杀死EVE》和《前程似锦的女孩》的编剧导演,她的才华不在《Barbie》的Greta Gerwig之下。
又是一个由演员转幕后的美女,期待她将来大放异彩。
本片男主Barry Keoghen贡献了我认为本年度top2精彩表演(top1狗神CLJ)。
他以一个成长于街头的爱尔兰孤儿的背景,驾驭了扮猪吃老虎的中产腹黑这个复杂人物。
展现了以往破碎,单纯,粗粝以外的人格塑造可能性。
非常令人信服的表演,真是前途无量。
好疯啊我好喜欢,不太赞同评论里关于“奥利弗是钱性恋”的判断,他的苦心设计从一开始就是为了接近菲利克斯,为了和对方产生关联,不再止步于“王子与灰暗角落的苔藓”遥远得近乎可悲的距离。
和《天才雷普利》似乎相像,但在情感的深度和指向上存在着微妙的不同,天才雷普利的男主想要成为男二、拥有男二的生活,趁男二不在家偷偷换上他的衣服和鞋子,这种欲望更超过对男二的迷恋。
奥利弗不同,他进入牛津,透过窗户看到庭院人群围绕的菲利克斯,在第一眼陷入了对他深深的迷恋。
奥利弗是边缘人,怪胎,即便他聪明又勤勉,一个暑假读完了五十本书,写出了言之有物的论文,博学多识……这些种种,都无法为他博得同学的喜爱,和稍微多一些的关注。
他知道菲利克斯会对什么类型的人感兴趣,知道平民出身的自己(其实是中产阶级。。
)能够演出的,最有把握的角色,最能够获得友谊的剧本,于是他牢牢抓住了。
当然他对菲利克斯的迷恋很大一部分得到了菲利克斯的家世背景加成,也正是这样的上流阶级才能养出菲利克斯这样无忧无虑、帅气而甜美的“王子”,轻而易举就能得到众人的爱意,对派对上最漂亮的女孩点兵点将,点到谁是谁,一种全方位的充裕,无论是物质还是感情。
奥利弗或许会为没人爱他忧郁,菲利克斯只会为爱他的人太多而烦恼。
对弱者富有同情心是菲利克斯的优点,也是被奥利弗利用的特质。
这份善良的心地,似乎纯粹,又似乎只是不食肉糜的上等人居高临下,隔岸观火地像近距离欣赏一场人间悲剧,类似普通观众看到恐怖片里堪称奇观的死法,发出一声又同情又满足的叹息。
可是帕梅拉,奥利弗,还有只在台词里出场过的“去年夏天的艾迪”,他们每一个人,每一个都是活生生的。
菲利克斯和他的母亲,榨干了“好友”们身上的故事,就像厌倦了一部最初非常喜爱的电影,反复重播之后失去了兴趣,于是和碟片的命运一样,“好友”们连人带行李在夜晚或早晨,被忠诚的管家送走,从头到尾不会打扰到主人家的雅兴。
奥利弗对菲利克斯的迷恋一次次加深,这也很难免。
钱包里明明有钱还要装出没钱付账的样子,虽然心里百分之八十确定菲利克斯在关注着他的窘境,但是当菲利克斯真的走过来,拿出钱替他解围,还要附加一句“你在地上掉的钱被我捡到了”为他打圆场,在酒吧侍者面前挽回他岌岌可危的面子。
好的时候是真的好,像耀眼的太阳终于注意到了角落生长的杂草,慷慨地将温暖的光芒洒到了你的身上。
那光线实在太暖和了,唯一的问题是,感受过一次,就再也不想回到阴湿的、不见天日的角落。
奥利弗想成为菲利克斯的朋友,好朋友,最好能一辈子被邀请住在梦幻的大城堡。
当菲利克斯的表弟对他冷嘲热讽,告诉他“在城堡的生活对你是一场美梦,只能在今后的人生里反复回想,但我不一样,这是我的家,我随时都可以回来”。
奥利弗在想什么呢,大概是想,哪怕这是梦境,他也要让梦替换现实,长长久久地醉死在这个梦里。
他不打算在几十年后的圣诞节躺椅上对小孩子讲述那个夏天的故事。
他要掠夺这场梦的主人,卑劣地偷盗造梦的权柄。
如果菲利克斯爱他,像奥利弗爱他那样多,或者不用对等的爱,只要稍微爱他一点点,原谅他的欺骗,让他继续待在城堡……这是太理想的画面,奥利弗或许奢望过,即便了解可能性的渺茫,也想要尽力去维系。
可惜那一刻还是到来了,比想象中更加提前一些,菲利克斯实在太好心了,想要帮小可怜奥利弗跟家人和解,结果戳破了精心编造的剧本。
当奥利弗彻底明白,他跟菲利克斯的关系再无转圜的余地。
菲利克斯不会原谅他,恶心他,嫌恶他,不再当他是朋友。
那便是刀落下的时候,杀意真正成型的时刻。
理想的完美的温柔的解决之道,宣告破灭。
唯有掠夺,唯有卑劣。
他将留不住的爱人杀死,换一座只能固守在原地的城堡。
疯狂的爱意,疯狂的迷恋。
令我好奇的是,如果菲利克斯原谅呢?
如果他对这份爱予以回应呢?
这是无论在《天才雷普利》还是这部电影里都没有涉足的走向,也不可能涉足的走向。
如果真的这么发展了,可能会变成……一篇原耽?
哈哈。
“Pamela died?
”Oliver惊讶地喊出这句话的之后沉默了一会,这正是他意识到人类作为一个个体,又受到其他个体的影响,是多么的脆弱和愚蠢,他可以靠自己身为一个陌生人微不足道的举动来得到自己想要的,并毁掉一个家族的时刻。
我认为Elspeth本身精神状态有些脆弱和异于常人,从她和别人聊天的时候可以和无数个人说无数个其他人的坏话,转头就能随意把一个人抛出作为一个毫不留情的话题,以及她说出自己从小就对丑陋有一种恐惧的时候,似乎能够窥见一角她跳动的纤细神经。
Oliver在Pamela已经离开后对她作出一些很刻薄的评价之后,Elspeth恍然大悟,“你真是太敏锐了,Oliver,我早就这么认为了。
”他才意识到原来他的几句话能够如此操控别人。
也许从卑鄙地挑选Venetia为第一个试验的对象开始,Oliver就已经对这一切了然于心,正如同他最后对于所有人的评价,有钱人都是那么的愚蠢,毫无防备,他们自认为高人一等,用钱和权利操控了普通人的一举一动,但总有人像Oliver一样,像只蜘蛛在他们的身边阴暗地爬行,织网,而他们却还因为蜘蛛是一只小小的蜘蛛而不以为意,当他们意识到有什么不对劲的时候,蜘蛛就已经开始收网了。
Saltburn,那么大,那么远,像个小世界,一个普通人鲜少能探听到的地方,上演了如此一出抓马。
看完这部电影已经一个月了,可脑子里还是时不时闪回一些让我感到不适的画面。
咋说呢,后遗症有点严重。
剧情没啥可说的,很难评,就不讨论了。
只讲讲几个印象深刻的画面吧,导演可能是为了这几碟醋包的饺子。
1.舔浴缸震惊指数:★★★★★五颗星病态指数:★★★★四颗星菲利克斯在浴缸做完手工活离开后,奥利弗喝掉了浴缸里残余的洗澡水,并深情舔吮出水口。
在这个画面出现以前,我还把这片子当成自卑基佬暗恋高帅富那种老套的把戏。
虽然看出奥利弗并非傻白甜,但没想到居然这么病态。
巴里基奥汉,老弟,我知道你演技特别好,下次咱演个正常人好吗?
2.吮经血震惊指数:★★★★四颗星病态指数:★★★☆三星半神tm“我是吸血鬼”,请给奥古拉伯爵道歉,严正道歉!
奥利弗就这样拿下了菲利克斯的妹妹。
之前他跟菲利克斯的妈妈调情,哄骗菲利克斯的爸爸开心,之后又干了菲利克斯的表弟,我一度以为他是来集邮菲利克斯周边的。
3.操坟震惊指数:★★★★★五颗星病态指数:★★★★★五颗星看透奥利弗的真面目后,我以为我已经做好了准备,他再怎么病态我也能接受。
直到他操坟!
深吻着坟,悲伤、绝望、深情地操坟。
坟里是他亲手杀死的,他最爱的人。
我整个人都裂开了。
他操的那是坟吗?
他操的是我对世界的认知,是我良心的底线。
我的良心脏了,再也回不去了。
导演你尽情拍吧,老弟你肆意演吧,实在不过瘾,杀了我给你们助助兴。
无所谓了4.病床上的安眠震惊指数:★★☆两星半病态指数:★★两颗星奥利弗深深望着菲利克斯的妈妈,爬上她的病床,覆在她身上。
我一度以为他要上了她,把她最后一口气给干没的。
导演似乎察觉到我的想法,翻个白眼表示:你想的未免太脏了吧。
奥利弗像个小婴儿那样趴在她的怀中,静静等待她的心跳停止。
阳光照射下来,似乎笼罩了一层圣母的光辉。
画面说不出的和谐唯美,差点忘了,她一家人都是被他玩死的。
5.裸舞震惊指数:★★★★★五颗星病态指数:★★★★★五颗星星星给的有点虚高,主要是献给巴里基奥汉翘楞楞的牛子。
自始至终,我都认定奥利弗是没有性魅力的。
身材矮小、面貌平庸,在菲利克斯的衬托下简直是卑微的丑小鸭。
直到故事结束后的裸舞。
奥利弗得偿所愿,心灵和肉体双双解封,整个人开始发光,性感得一塌糊涂。
很难用一个词评价这支裸舞:自信、病态、得意,似乎还有一点点深情。
我可太喜欢了,翻来覆去看了十多遍。
(绝不是为了看他的牛子!
)
“I loved him.”他说,“but was I in love with him?”女导演的审美真的不同凡响。
每个意象都意味深长,剧情荒诞且真实。
古堡客厅里诡异的机械玩具,迷宫里可怖的雕塑,派对里男人的天使背翼。
𬪩丽的面孔,漂亮的肉体,逆光中的细碎毛发,波光粼粼的水面,宝石的艳光。
静谧的午夜,睡裙,经血,潮湿的浴缸,乳白色的水。
雾气,草地,雨水,布满青苔的石桥,葬礼。
一只无害的小老鼠混进了大宅,游离在其中,给每个人织起精密的网。
每一帧镜头都美得要死。
完全拿捏了那种扭曲的情绪和荒谬的纸醉金迷的疯狂感。
直到被拉回温馨的家,但那仿佛只是短暂的一瞬现实。
他被提醒着不是属于这里,Saltburn对他来说永远只是一个华美的梦境。
看似只是被贵族兴起玩笑般扯进权欲漩涡的懵懂青年,带着麋鹿角头饰的Oliver才是那个真正的猎手。
Barry终于当了一次主角,毫无魅力的脸越看越性感。
有种极致的病态的诱惑力。
Saltburn的场景总给我种Great Gatsby的感觉。
男主是真的魅魔。
故事我愿称之为,性转版贫穷女贵公子顶级媚娃杰克苏勇闯豪门之血色盛宴。
郭导锐评:寄生虫的正确打开方式。
故事很简单,内容自洽,也无需推敲太多逻辑。
这部于我而言更像是一部感觉片。
4:3的画幅里每一个构图都美得像诗意画。
尘埃落定,最后一切光怪陆离的事情结束后,他裸身在空荡的奢靡古堡乱舞,尽管没有说一个字,但我们都知道了答案。
他爱的不是那个完美的Golden Boy,他爱的一直是Saltburn。
他不再是那个徘徊于此的陌生人,Saltburn成为了他独占的巢穴。
整部看完下来的感受:what the fuck.本来前面的走向让人很有神片的感觉,越看越让人觉得不对劲不对劲啊,看完了感觉像被强健了。
感觉菲利克斯一家沾点脑子不好使,不能深究的逻辑。
后续补的所有男主的有意为之其实都并不是必然事件,尤其他妈怎么就那么中意他了还得让他回去我真是看都看不懂,这部剧让我对有钱人的智商产生了一些偏见男主说自己第一次接触母亲喉咙的那段我还挺有感触的,结果他是出生在一个相对来说十分健康的家庭里的了,至少目前来看是这样,所以他的变态是几乎没什么家庭因素就只是单纯是变态而已,这让他的人设更加单薄立不住,也让人难以理解和共情。
比较出圈的是日坟头喝精水舔经血都有种硬往点变态上靠的感觉,我接受程度还挺强的但问题是人物完全没有这么做的动机,尤其舔经血感觉就是为了猎奇而猎奇,很经典的什么元素都整点然后就仿佛是神片了。
如果按照开头的走势来拍起码算是个有点俗套但正常的剧,看了结尾感觉有点酣畅淋漓的吃史体验。
还是那句话从主角到配角人物行为全都毫无逻辑,你完全理解不到他们在干什么一开始我还以为男主爱上了菲利克斯是出于他的阳光单纯善良万人迷,不管从别的角度来说你起码能感觉到他并不是什么坏人,不管他对别人的善意是出自真心还是有意为之但他肯定不是坏人,但男主的爱就让人摸不着头脑,不知道他是想得到菲利克斯还是也想被菲利克斯爱,还是只想作为朋友一直陪伴在他身边,或者其实是爱上了菲利克斯的庄园,这么一想就全都合理了。
某些电影构图和色彩方面尚有高光之处,结合剧情来看就是托亮丽的史,最后寄生虫小人得志也是让人不禁发笑。
分类:悬疑 恐怖 喜剧 抓马虽然不能说被恶心得史无前例但辜负了我开局对他的期待不过二册的小客串还不错,没想到能看到二册虽然是烂片但看烂片也是一种人生体验吧,还没看过这种烂法
看完我整个人都不好了。
这玩应后劲太大。
这还是女导演拍的。
4比3的画幅,美丽的打光。
充满了艺术细菌。
满以为是一个《请以你的名字呼唤我》,结果是个语不惊人死不休。
最后就算不用翻转,我们也已经惊了。
狠,真是个狠人。
把这个入主东宫的简单故事拍的如此变态,真的是挺狠的。
还有一个一闪而过的角色值得说两句,就是他大学里那个精神病快算数同学。
我仔细一看,这不是独眼依蒙德吗?
也是个好演员,演什么像什么。
别看不起眼,这个角色是有作用的。
男主奥利弗在学校同学的眼里,跟这个精神病同学是画等号的。
但其实那是人们的刻板印象。
看看人家的手段。
人送绰号隐忍小司马,卧薪尝胆小半年,换回了几代家业。
就冲人家下得了狠的这个劲,也活该人家发财。
古希腊罗马神话系统中和克里特岛相关的传说,在宙斯诱拐欧罗巴之后,就是围绕着欧罗巴之子米诺斯与天才工匠代达罗斯的一系列故事。
米诺斯为克里特之王,因未按许诺向海神波塞冬奉上公牛而被报复,波塞冬让米诺斯的王后帕西淮爱上这头公牛并生下半人半牛的怪物弥诺陶洛斯,米诺斯因而命戴达罗斯修建迷宫,囚禁弥诺陶洛斯,后命战败的雅典奉献男孩女孩给弥诺陶洛斯为食,才有英雄忒修斯来到克里特岛,得代达罗斯和公主阿里阿德涅帮助,进入迷宫斩杀弥诺陶洛斯一事。
此后,米诺斯囚禁代达罗斯及其子伊卡洛斯于迷宫,代达罗斯制作翅膀与儿子飞走逃生,伊卡洛斯却因飞得太靠近太阳,翅膀上粘接羽毛的蜡被烤化无法飞翔,坠海而亡。
《萨特本》中同名宅邸庭院中的迷宫,直接联系神话源起,正中有弥诺陶洛斯雕塑一尊,以英国雕塑家Nicola Hicks的作品为蓝本(片尾滚动鸣谢字幕中有提及)。
两位主要角色Felix和Oliver各自阶层背景区别造成的反差和以此为基础的心理变化和故事进展是影片主轴,故事高潮的生日派对,两人这一反差在扮装上得到了直观展示。
虽然派对以《仲夏夜之梦》为主题,但两人扮演的角色似乎也可从古典神话角度解读,而非一定要对应《仲夏夜之梦》的具体角色(因为似乎不行,特别是考虑到《仲夏夜之梦》中的精灵应有昆虫类而非鸟类翅膀)。
Felix扮演的带羽翼的角色或是代达罗斯之子伊卡洛斯,该角色的典故、人的身份、以及肩上背负的作为智慧与工艺结晶的羽翼,都塑造着与其所处上流社会相符的偏向高贵的形象,与之相对的则是Oliver所扮演的鹿——无论是简单的作为动物的鹿,还是作为半人半鹿的生物(古希腊传统中所谓萨提尔[Satyr],多为半人半山羊形象,后世也有半人半鹿的艺术表现),都是作为非人的象征自然与野性的形象,与Felix形成了一种人与兽、文明与自然的对立。
(Farleigh扮的是马,同为兽类,和Felix也有这种身份差别上的效果,但长着马头的形象,并不见于古希腊神话中,无法形成像Oliver这么强的对应)而Felix的死亡与Oliver在其中扮演的角色,则又通过他们扮演的形象有了暗示。
Felix最终倒在迷宫中死亡,一如从天上坠落摔死的伊卡洛斯,悲剧性角色已伏其悲惨结局。
发现尸体的一幕,前景中看不见Felix大部分的身体,只有金色的翅膀明晃晃地占据着画面右下部分,旁边面对镜头的是Felix的父亲Sir James,而他身后占据了半个画面空间非常显眼的则是迷宫中央的弥诺陶洛斯雕像。
Oliver半人半兽的形象与半人半兽的弥诺陶洛斯构成一种类比联系,暗示了他在Felix死亡一事上的主谋角色。
另一隐喻性较弱的符号,和Felix一起进入迷宫但后来因为Oliver到来打断而离开的India的扮装带有蝙蝠翅膀——古希腊神话中蝙蝠多和地府相关,此处或也在预示Felix的结局。
《仲夏夜之梦》角色包括“雅典大公爵”忒修斯和亚马逊女王希波吕忒,本就是莎翁对古希腊神话角色通过结合欧洲民间妖精传说进行的改编。
忒修斯在神话传说中杀死了弥诺陶洛斯。
《萨特本》中的案件主谋Oliver则始终未被拆穿,一如迷宫中央的弥诺陶洛斯雕像始终屹立,萨利本宅邸不像神话中的克里特岛迷宫那样有外人进来破局,来查案的警察则在影片台词中被强调总是迷失在迷宫中,这个故事没有传统意义上的英雄。
另外与迷宫无关的一个有趣之处是,Venetia的台词交代Oliver曾先后被Sir James和比作两种动物,一是蜘蛛,一是蛾子(“安静而无害,被闪闪发亮的东西吸引,撞在窗户上,求着要进来”),两种动物都与在《仲夏夜之梦》的精灵角色有关:精灵王后提泰妮娅 (Titania) 的仆从中,有一个叫蛛网(Cobweb),另有一个叫飞蛾(Moth)。
一个跨越阶层的故事,底层男主认识了有钱的同学,一心想爬到上流社会。
这是一个我们再熟悉不过的欧美小说里的文本,在资本主义社会一般以失败告终,比如莫泊桑的《漂亮朋友》,杜洛华不过是伯爵夫人们的玩具,彻头彻尾的时代牺牲品;《了不起的盖茨比》里恋爱脑大富翁爱上物质女黛西,最后就是幻灭的梦一场;萨克雷笔下的女主阿米莉亚,努力到最后也是水月镜花终是空。
整个电影把富人设定成傻白甜,既不《故园风雨后》也不《天才雷普利》,男主Oliver在大学结交了贵族男同学Felix,并邀请男主暑假在他家的庄园里度过。
沉迷于上流生活的男主胆子越来越大,把魔抓伸向了妹妹、兄弟、母亲、父亲。
最后,他把他们一个个吞噬了。
算不上邪恶,全是欲望的趋势,让人走向一个无底的黑洞,电影弥漫着一股愚蠢的气息。
导演过于简单化这一家人,尤其是母亲,傻白甜不说自己孩子s了还可以坐在桌子上吃早餐,太蠢太变态,妹妹透着资产阶级的软弱,一副任人可欺的样子;还有一家之主老头也是傻到没边了,家破人亡才想起赶走这个外来的陌生人。
另外,男主结尾开心独舞那一段很欠揍!
守着住满了孤魂野鬼大庄园,简直像监狱一样。
整个电影看下来真是又疯又蠢。
可圈可点的地方是镜头、摄影、演员的表现力,除此之外,整个故事都力不从心,摇摇欲坠,人物站不住脚,有的地方太过了,失望!
PS:文章切勿转载转载请注明
首先是男主的脸太丑了,丑得我数度生理不适需要用一点无脑短视频和不管人工成分有多少的预制脸转移我的注意力,就好像你在喝难以下咽的中药时吃点人工糖精,健不健康再说把至少它甜。
如果说男主长得丑是种生物演化的错误,那么对着这张脸狂拍特写还安排绝美女演员对其大加夸奖多少有点是有点令人发指的行为,更不必说让男主顶着这张脸上演楚楚可怜害羞腼腆自卑脆弱等晋江女主以及嬷嬷最爱情节,最后还安排观众看五分钟剥皮牛蛙跳舞,我只能将其理解为导演想拿奖想疯了,毕竟现代人的一大思想钢印是丑陋等于先锋等于后现代。
观众真的很可怜,不过大部分也是活该的。
毕竟你在打开这个电影看到小红书流行胶片复古秋日氛围感滤镜下的牛津大学配合刻板印象posh accent以及人设和表演都抄袭楚雨寻的男主,应该,快速,把它关了。
穷人确实容易被生活伤害,我因为舍不得免费的亚马逊会员和中文字幕坚持看这个电影过粥吃,当我觉得我必须把它看完不然沉默成本太高了的时候一切都来不及了。
说说剧情,中国市场上所有商场下单五分钟就能上齐的菜都不比上这部电影剧情的预制程度。
无论你是想看《故园风雨后》还是《天才瑞普利》还是《Call me by your name》还是《小时代》还是《一起来看流星雨》(我说了男主的表演方式是楚雨寻)这里都能看,无缝衔接原汁原味。
哦如果你想看宛平南路记录片的话可以打开互联网找那些巴里·基奥恩嬷嬷。
其实这种电影也蛮好的,让看完的观众获得充分的自信,确认自己不是世界上最蠢的也不是工作的时候最水的,因为还有本片编剧给你垫底。
我都不用打开就知道小红书上会出现多少本片截图,并且配以女性导演超绝审美之类的咯噔文案,只能说这可能就是互联网时代的商业密码,你不拍几个这种#神仙构图#审美提升#超绝配色的镜头怎么让小红书和instagram的电影博主发文带上你。
适可而止吧姐妹,我希望导演你真的有girls help girls的情怀,下次对你的女性观众好一点,男的这种生物不会有耐心看完你的深度大作的。
谢谢萨特本,我好久没打出这么多流利的中文了,感谢亚马逊,感谢!
得知奥利只是个捞男后顿感索然无味,,
大银幕。芬内尔的综合水平也就和索菲亚科波拉差不多吧。一星给巴里基奥恩的表演,每次都能刷新我对他的认识,但他如果能遇到一个更好的导演去充分开发他的潜能(无论是外在形体上的塑造还是心理技术上的手段),那他定会迅速跻身于这个时代最好的演员队列。
编剧太想当然了,好歹也是个犯罪电影,一点逻辑都不需要吗?感觉为了一碗饭做了一桌子菜,到最后只觉得被恶心了其他啥感想都没有。
...是如何做到每个角色干巴巴的毫无灵魂
第一反应是想到《仲夏夜惊魂》,又是这种You're invited的模式,带主角到一个完全陌生的却又根植于自然的空间,刚开始在其中幸福的生活,而后逐渐发现蕴藏着不为人知的黑暗秘密。结果后面剧情发展得更像《定理》,主角成为了掌握话语权的人,逐个击破萨特本的一家人,夺得整套房产。故事算有点low了,几乎反转得毫无道理可言。整部片子也像金曲MTV大拼盘,所以摄影跟打光都很出彩,喜欢用长镜头游览空间环境,4:3的画幅之下,拍摄风格也在不断转变,例如在“玩乐时间”,便通过快节奏剪辑形成vlog的视觉效果;Felix死后,红色窗帘之下又更换成了小津式正面镜头的方式,突出人物微表情。
被短评骗了!晃着捷豹在古堡跳舞的是丑的那一个,不是帅的那个!帅的那个第一个领饭盒。oh Jesus 情节简直像过家家!
电影一般,恶心,私心五星。满满的对这个世界的恶意,丑陋的人依然丑陋,痛苦的人虽富了但依然痛苦,只不过是从一个地狱走进另一个地狱。我并没有变,只是这个世界沉沦了
永远对这种美味又阴险的着迷抗拒不了。充满魅力的男女随心所欲地做着残忍和暖心的事。Everything about this film is really on the nose. Like the subtext is so obvious it literally tells you what the intentions and secrets are. The dialogues practically spell it out for you.
太多片子既视感
可怕,真的可怕。好癫,真的好癫。
神经 浴缸那段……绝
太creepy了我好爱!不得不说女导演拍情色片段的质感就是不一样,即便是在用露骨的情欲来暗喻权欲,那也拍得相当有张力。演员们的演技也很出彩,Alison Oliver在后半段的演出真的很绝。全程看得我既恶心又享受。 2023.11.16导演问答场二刷:Barry和Archie也来现场了我真的要心脏病犯了,太惊喜了!说了很多幕后趣事,很有意思。二刷注意到了更多细节,真的很牛! 2023.12.16摄影导演问答场三刷:聊了很多取景、拍摄的细节,这部片光是摄影拉出来都是五星的程度。2024.01.03 👹同步观影五刷,看到大家在chat里的反应我可真乐呵,又犯恶心又欲罢不能的感觉真好。
有深度和奇怪的猎奇不是画等号的
这才是高阶寄生虫,搞死权贵鸠占鹊巢,韩国那个算什么寄生虫啊。。。
乍看以为“故园风雨后”,中段转向“天才雷普利”,最后发现是“寄生虫”。这个捞性恋故事其实蛮多问题的,后半部分好像在赶工,但导演的病态美学极为炸裂。巴里·基奥恩的演技在90后里真是独一档,至少我想不出还有谁能晃着根杰宝在古堡纵情狂舞,连邪恶都带着股破碎感…
扭曲,却有点迷人。怪异,又不乏惊喜。难以解释,倒也乐在其中。
蚕食者和空壳家庭,爱与恨,主题的走势和分量不断摇摆,最后效果很烂。
和萨特本这个大庄园大家族一样,整部片子就是一场盛大华丽的空洞,尺度还可以再大点
猎奇的欲望被昏昏欲睡的节奏消磨殆尽。
[AMC]怪不得只有晚上十点的排片,的确是百分百的午夜电影。堪称我的近期院线最爱,很对我变态又艺术的胃口。光是画幅和摄影就彰显野心。演技改变不了颜值,但改变得了观感。虽然作为谋杀电影漏洞百出,但奈何它志不在此。虽然它杂合了这么多不新鲜的元素,但奈何同人文们就是缺乏登上银幕的时刻,而这恰巧就是属于我们的时代。讽刺,讽刺,更多的讽刺。我们嫉妒,我们扮演,我们登上宝座——bravo!