茶啊二中

『茶啊二中』剧版四季磨一剑，终成首部电影版，相对个体的故事让没看过剧版的观众也不受影响，虽是玩的老梗“身体互换”，实际上却是具象化的表现了“换位思考”，笑点与燃点的编排错落有致，让电影的整体节奏保持的还可以，很多学生时代的“小把戏”插入的恰到好处，最后的结局不那么圆满堪称绝杀，毕竟世间哪有那么多完美，而不完美的才是青春。

【8分】

看网上平分蛮高且票房也不错，特意来看。

都是学生时代的生活细节，非常能引起共鸣。

编剧用了非常老套的煽情套路，就是“坏孩子”和老师最终相互理解，并且相互成就，这一“俗套”，但是非常奏效，几次我都被感动得泪目。

还有值得一提的就是，里面人物的颜值和身材都很在线，说明国人的审美普遍有了提高。

期待看到原版人马的其他新作品。

1982年，小学二年级换了语文老师，后来我们才知道，那是她第一次教语文，之前她是一位优秀的数学老师，后面除了三年级，她因为身体原因没有教课，一直教我们到毕业。

在那所等级森严规矩众多的学校，项老师像给一间黑屋子敲开了一扇窗。

她提问，不需要举手，可以坐着回答，而心明眼亮的她，在七嘴八舌中，找到对的或者不对的同学的回答，加以分析，让同学们理解。

有怀揣善意或者不那么善意的老师，称之为“茶馆儿式教学”，项老师不以为忤，沿用了这个名称。

那时经常有外校（有时是外地、外国）老师来听课，我们还去过厂桥的电化教育馆录像，只要是项老师的公开课，她一定坚持自己的教学方式。

到了1996年，我有了全区公开课的机会，当时的选择是执教的二班还是我担任班主任的一班。

前者人见人爱，长期保持年级12个班的冠军，后者相对散漫，但有时会有出人意料的表现。

我毫不犹豫地选择了后者，原因往小了说，是我的倔强，往大了说，有我的教育思想。

今天看《茶啊二中》，想起了我19年的校园生活，感谢我的老师，史家胡同小学的项红老师，后来她成为了校长。

祝她健康长寿。

怀念那个教育相对公平的年代，那个改革派风起云涌的时代。

长春有一家茶啊冲饭店，长庆街与自由大路的交汇处有一座学校，叫做东北师大附中.在我上高中的时候，提起“附中”二字，每个人都知道是哪所学校，绝无它意. 许久没有在影院看国产电影，可是看到那么熟悉的校服，果断买了电影票.从放映的第一分钟开始，就被回忆狠狠击中：-冰淇淋胡同：每天中午都流连忘返的学校旁边一条小路. 吃关东煮、墨鱼丸，吃五元一份的盖浇饭，吃东北砂锅麻辣烫和土豆粉. 每天都要逛文具店，买许多本子和笔，在街道尽头的报刊亭，买体坛周报、看电影、当代歌坛、网球杂志，在礼品店给同学认真挑选预算内的礼品-伪满旧址，外表风格依旧的教学楼，校园里面的公告栏贴着各式各样通告. 隔壁就是体育场，入学军训，800米体测，和同学在晚间吃饭后，溜达一圈儿，回来买杯木子铁奶茶. 我喜欢的不是那时最流行的快客，而是4元一杯的波比咖啡奶茶（不要珍珠）-每天早晨都会在黑板右侧写好的课程表，提醒我们下一节课是什么. 其实老师从来不占用体育课，反而催我们积极参加，包括冬天寒冷的课间操. 在这里学会了乒乓球，甚至和很崇拜的历史老师对打过一局-人手一本的红蓝双色《牛津高阶英汉双解词典》，其实文曲星在小学就很流行了，不过在学校总是用厚厚词典更有感觉-附中每个年级校服的星星颜色是不一样的，红色、黄色、蓝色，初中部也是一样. 由于初中只上了两年，所以很幸运在初中/高中都赶上红色星星，那时执意觉得红色就是最好看的一款电影也是给城市的一封情书：-54路有轨电车，现在依然可以慢悠悠地坐到红旗街-桂林路的烧烤店和对面的花章Chapter Flora-文化广场的雕塑和白鸽-南湖公园的小桥与荷花-手里拿着大脚板雪糕的小男孩那些偷偷埋藏在画面里的心意，被我逐一惊喜捕捉，这是我生于斯长于斯的家乡，是我度过最美好年少时期的学校，可爱的老师与同学，清晰的回忆. 围观男生打篮球，去图书馆一口气借回许多阿加莎·克里斯蒂，看到入迷被班主任在后面敲窗户，上课时偷偷在桌堂里面翻体坛周报，轮流买一些有点儿贵的铜版纸杂志，用手机刷NBA比分板（在3G的时代），午饭时找一家有电视的牛排店，一起看场网球比赛，模拟考试之前紧急翻一翻《格言》《读者》背两则引用故事，然后再喝一小罐邦德咖啡，中午在桂林路市场逛到忘了时间，冲回校园时年级主任叉手在门口等着，一幅拿我们没办法的样子，晚课时买新鲜出炉的无骨香鸡柳、刷了辣酱的烤玉米、甜甜烤的糊一点儿的小蛋糕，每天带一兜零食（酸奶、水果、好丽友/乐天派）挂到椅子一角，互相分享，英语老师教我们唱最流行的歌曲，放经典歌舞片.那时的快乐好简单，那时的氛围好轻松，随时可以找到朋友很深入地聊体育、聊音乐、聊电影，每个人都是如此不同，有喜欢艾弗森的假小子、有校服里面穿吊带衫的女生、有读完整本《奥德赛》然后引发跟读热潮的男生、有发明一门精灵语言的指环王爱好者. 我们一起办班刊，一起背古诗，一起做Pre，一起毕业旅游.这部电影将我遥远的记忆清晰唤回，而我差一点忘了，那时的我们如此鲜活，充满了无尽的生命力和对世界的渴求，那时还没有形成stereotype，仍愿以天真的眼光看待一切，吸收一切. 什么都不躲，什么都不怕. 那时用自己的零花钱买20元一本/月的《网球》杂志，还觉得有点贵，后来上大学了可以随便买很多东西，可是再没有人与我一起聊这些了. 我还记得索德林在法网击败纳达尔时，朋友是多么激动地告诉我这个消息，而费德勒真的赢得了2009年的法网. 再后来，我已有能力去拥有我想要的一切，可是我也变成了一个成熟、稳定、聪明的大人. 哎. 多数时间的我为自己感到满意和骄傲，可在那小小角落里，让我轻轻地说一句，“年轻真好”.

和孩子看还行，意味着，通过电影的牵线搭桥作用，增加沟通话题，增进了亲子关系。

也就是说，电影一般，好在题材还行。

写的是80后-90后经历的事，大人能看。

写的是学校里老师同学们的事，孩子喜欢。

交集出现，皆大欢喜。

关键情节还是莫名其妙的身体互换，有点尴尬。

师生相互理解的方式很多，也许，这种方式简单粗暴，效果最好，且能够使戏剧效果最大化吧。

看完之后，感觉，还行吧。

作为一个长春人，才看《茶啊二中》，我有罪。

我看的这场还是媒体观影见面会，没花钱。

我欠编导们一张电影票。

作为一个影评人，我知道影评创作要把自己从电影中抽离出来，用更加客观、冷静的视角来审视电影。

可这部电影我就没法儿把自己抽离出来，我也冷静不了。

影片的场景往那一放，我就燃了。

没办法，作为一个毕业于东北师大附中的土生土长的长春人，我这情绪的buff都叠满了。

对于长春观众来说，这部影片里的彩蛋太多，文化广场、南湖公园、54路有轨电车这些过于耳熟能详的就不用我多说。

说点儿外地人不大看得出来的。

影片一开始有一场追逐戏，王强他们几个逃课去网吧，被师太疯狂追赶。

这个过程中几个捣蛋鬼撞翻了居民楼阳台上摆放的一盆花。

这盆花大有来头——长春市花君子兰。

窗台上摆几盆君子兰，这是很多长春市民的生活习惯。

目测这盆君子兰，品相还是不错的，叶片宽、短、圆，颜色浅，株型挺拔，价格应该不低。

还是这场追逐戏，王强他们几个弄了一台倒骑驴疯狂逃窜，一边跑一边高喊：小回！

小回！！

大回！！！

大回、小回，这是长春人才懂的两个词。

上大学那会儿，我问省里其他地方来的同学，都表示没听过这俩词。

顾名思义，大回是左转弯，小回是右转弯。

仔细想想非常合理，左转弯要绕大弯，自然就是大回。

当然，影片的彩蛋也不止限于长春，比如师太一开口就是一股子海蛎子味儿。

《茶啊二中》的主创团队是有野心的，他们打算立足长春，放眼东北。

对于更广泛的观众来说，这部影片同样能够引发巨大共鸣——关于青春的回忆杀。

手上拿着小人雪糕，耳机里播放着周杰伦，路过街边《速度与激情》的海报，去网吧里联网打《传奇》……这正是20年前少年的一天。

还有热血中二的兄弟情谊、男女生间朦胧的情愫、永远被主科占用的体活课……这一切构成了那段少年不识愁滋味的时光。

那时的我们天真、直率、棱角分明，敢去做最大的梦，从不知天高地厚。

如今的我们，磨平了棱角，放弃了梦想，与社会达成了妥协，我们美其名曰为“成熟”。

其实每个人都渴望永远年轻，永远热泪盈眶。

但保持纯真，拒绝“成熟”，需要巨大的勇气。

为了守住最纯真的那颗心，你必须愿意承受身体上的痛苦，愿意承受工作上的挫折，敢于面对理想的破灭。

这当然不是一个“成熟”的选择，但在追寻梦想的过程中，你会感受到灵魂上的自由。

李红旗说，灵魂的自由是第一自由。

所以我很羡慕和敬佩创作《茶啊二中》的这群人，他们拒绝“成熟”，守住了自己的那份纯真，他们是一群勇敢、自由的人。

当然，代价也是巨大的。

在推出大电影之前，《茶啊二中》制作了4季网剧，全都免费放在网上，不要钱。

这意味着他们只有投入，没有回报。

如果不是《大圣归来》提振了中国动画市场，如果不是彩条屋伸出援手，这支团队可能在2015年就解散了。

接下来就是电影的制作，5年时间，2000人参与，他们只是想完成一个梦想——把来自长春的青春故事搬上银幕。

他们坚信，会有人愿意为这个梦想买单。

结果天有不测风云，因为疫情，本应在2021年上映的电影一再推迟。

手头上的钱越来越少，他们的工作室越来越小。

为了贴补家用，导演阎凯白天做动画，晚上去开网约车，一头秀发随风而逝，脑袋像王强一样光亮。

还有出品人邢原源，他在豆瓣上的头像非常帅气，如今却判若两人。

有人看到他现在的照片惊呼，这跟头像是一个人吗？

有网友解释说，工作压力太大导致体重大增。

身形的改变，一度让邢原源不敢出镜采访，去路演时也只是说自己是出品人，怕大家知道他是王强背后的男人而滤镜破碎脱粉。

付出了这么多，他们其实并不敢肯定电影一定能成。

票房能实现一个小目标，就已经是他们想象力的极限。

邢原源说，他们斗胆做了庆祝票房突破一亿的海报。

但是票房突破两亿这件事，他们没敢想。

结果票房直奔三亿而去，受宠若惊的主创们赶忙去补做一张两亿的海报，然后又斗胆去制作三亿的海报。

梦想还是要有的，万一实现了呢？

主创们终于确信，电影应该是成功了。

而成功的秘诀也很简单，不过就是承受身体的苦痛、承担工作上的挫折，面对可能的失败。

动画的制作也不难，不过就是不抛弃，不放弃，不迎合，不煽情。

说白了就是一根筋，就是彪。

或者换一种文雅的表达——保持饥饿，保持愚蠢。

成功的秘诀就这么简单，却拦住了多少人的脚步。

所以你没法不敬佩这群追逐梦想的人。

而对于他们来说，不做动画，还能做什么呢？

对此我只想说，继续“茶啊冲”吧，理想主义者不会孤单。

不必煽情，长春和青春，已足够让观众动情。

更不要放弃，“成熟”的观众们需要在幼稚的动画片里偶尔年轻，偶尔热泪盈眶。

《茶啊二中》在我心里，就像《李雷与韩梅梅》，像一个夏日的午后，耳边是怪腔怪调的磁带英语，刺耳的粉笔划过黑板省，身边的少男少女在偷偷传着纸条，我已昏昏欲睡几乎睁不开眼睛，被擦耳而过的粉笔头惊醒，一睁眼窗外是漫天橙色的晚霞。

话虽如此，我却大概是整个影厅唯一的80后。

我右边是把每个情节都要解释给上幼儿园的儿子听的年轻妈妈，左手边大概是一对高中生情侣，后边是一个不断踢我椅背的小姑娘（后来我忍不了批评了她两句就不踢了）。

这有点失败的氛围，令我有点后悔跑来影院。

唯一令我欣慰的大概是整个影厅还是坐得挺满的，毕竟我自己去看电影的部分原因是担心票房惨淡，主创团队没钱做第五季，毕竟第4季已经是遥远的2018年。

至于电影本身，人对自己有情怀的东西肯定是宽容的，尽管如此，身体互换这个梗也有些老了，但笑料确实不断，又能开心又能怀旧还能治愈，我给了8分。

等手机可以看了，也许会自己在屋里，默默再看一遍。

结束了，拉开窗帘，外面是灯火万家。

那些我们已经失去的，希望影像能帮我们记住。

作为四季番剧老粉，这剧场版太满意了！

看之前就有所耳闻“笑疯了”，刚开始看还面无表情，整老师学生灵魂互换一出后笑出眼泪、笑出腹肌、笑得合不拢嘴，看到后头师生情也竟有些被感染了，眼角的泪花不知是笑的还是哭的。

看完也想这喜剧效果咋这么好呢？

电影的人物都讲东北话，平添一层幽默，贯穿校园里奇葩精怪的事件，再加上夸张的动画与音效，学生们看这片绝对乐得起来，很能与其中的包袱共情。

虽说身份互换是个老套路，但《茶啊二中》玩出了新花，老师与学生转换，每十二小时替换，尽管后头莫名解决，但不影响全片叙事。

走上街道，来到班级，住进宿舍，只有校园才能带来这么多出奇人意、出乎意料的快乐，是很多灵感的故乡、创作的沃壤，讲校园的青春喜剧很多，但能像《茶啊二中》一样抖包袱和煽情一样自然的就少了。

电影四星，加一星致青春！

茶啊二中 (2023)7.32023 / 中国大陆 / 喜剧 动画 奇幻 / 夏铭泽 阎凯 / 邢原源 王博文

（原载于虹膜公众号）《茶啊二中》坐落到当下院线，多少有点另类。

抛开子供向的不谈，近年来，我们所能看到的国产动画基本上都是幻想类大片。

跟现实接壤较多的《长安三万里》，也需要极强的想象力来串场和控场。

可以这么说，我们似乎习惯了在这些动画里看到异域、听见奇响，并以多寡强弱来判别高下。

但《茶啊二中》走了另外一条路。

除了师生互换身份的超现实设定和部分幻想片段，所有内容都根植于现实，甚至可以说，太现实了，现实到能对应得上故事发生地长春，对应得上东北师范大学附中、南湖公园等等实际场景，更对应得上大众共同的中学生活。

长春早之前就叫「茶啊冲」，这个古代肃慎祭天的祈福语，被主创们拆解为「茶啊二中」，点明了发祥与血缘。

《茶啊二中》也很明确地圈定到这所虚拟中学的初三三班，一个所谓差生班里。

班主任石妙娜是暴躁且有威慑力的，至于形形色色的学生，以王强为首，各有各的闹腾，故事的冲突以及借由冲突推进的剧情，带来一段段中学时代的记认。

我们已经很久没有在动画领域看到这样的选题，可这本该是最为寻常的那一类，即取材于周遭，取材于回忆，取材于总在重复的当下，以达成跟观众的默契呼应，且不需要知识储备，更不会设置门槛。

它一方面区别于动画电影扎堆冲击的方向，另一方面又在补救真人电影在校园题材乃至喜剧题材上的生硬、庸俗和乏味，即明明是个异数，却反而实现了曲线救国。

这部电影还有另一个特别之处，就是它把这些年越来越难讨观众欢心的动画形式，给做了一次相对彻底的减法。

画面没有那么精良细致，时长没有超过最经典的一个半小时，而且，它的故事脉络精简到师生互通上，只靠彼此从嫌厌到理解的主线，来获取叙述的推力以及情感的释放。

可以这么认为，《茶啊二中》首先展现的，是当下国产动画相对特殊的面相，不是电影还可以这样拍，而是电影之前就能这样拍，可是我们竟然都久违了。

甚至它明明是全盘东北语境，无论语言习惯还是生活方式、相处模式，都有浓厚的地域风味，但是任谁都能很轻快地进入。

无意中去看这部电影，得来的观感就有这样一种惊喜在。

它会让人不由倒推，动画或者说故事，最原初最拙朴的共性支撑究竟是在哪里。

特别是，《茶啊二中》在拥抱传统习惯的同时，就意味着选择跟俗不可耐的路数密切捆绑。

好比说「身体互换」，我们随便都能数出一批电影，例如《与冤家约会》《两男变错身》《你的名字。

》《爸爸是女儿》，而国内近年的代表算是《羞羞的铁拳》，说实在的，这一设定已经用腻了，尤其是经过了开心麻花的大油热烹，而且很多时候，这模式成了双方达成相互理解的急速戏剧手法，限定了路向。

《茶啊二中》偏偏选择在这样的高台上进行表演，这当中又暗藏了一个叙述上的险情，就是很难绕开刻板印象的反复堆叠。

电影里头，老师是凶暴蛮横的，学生是叛逆无礼的，恶老师与坏学生，早就是校园戏码常见的对立关系，我们完全不难判断，故事走向必然是师生之间的相互谅解，相互成全。

实际上，它确实是这样发展的，在电影受众的需索甚或是电影市场的趋向里，似乎也只能这样前行。

这就注定了某种如同教科书一般死板的做派，注定了《茶啊二中》在大银幕首秀时，走了一条格外艰难的路。

没错，相比添枝加叶的纷繁杂沓，删繁就简的推陈出新是更困难的。

不得不说，这部电影确实是有偏向虎山行的胆量。

因此它给我很大的一个触动是，在用以填补空缺的反套路上，反得很到位。

前面说的以旧作新，亮出与同期动画的不同姿态，是一种「反」。

那要是落到细节上，也有很多堪称大胆而自信的尝试。

可以说，这部电影是彻底把底牌亮在明面上的。

故事主线与走向，大家都了然于胸。

那么对观众，尤其是头一次接触这个IP的观众而言，也许很难想到，这么一棵老树，会有那么多始料未及的新枝。

师生追逐，有着《猫和老鼠》的影子，而这又积淀了师生间堪称「妖魔化」的想象。

当然，片中展现的字面意义的「妖魔化」要偏中性一些，那更关乎想象力的释放，通过夸张的动画展示，供应大众在学生时期用来抗衡不平等位置的心理防御，未必有表面那样直白、凶悍，但往往有一些自鸣得意的骄傲，迅速拉近关系。

这又派生出电影对于一些残酷事情的戏谑，或者说，用戏谑清洗滞重的气氛。

当溜去网吧的王强等人被石老师「追杀」时，班里预先举办了带有追悼会式样的「追到会」，以不正经的哀戚，来加固石老师本身的严厉与强悍属性，还放大了身为学生不得不认命的自我调侃。

梗是奇想连天的，但不止于好笑。

在师生彼此的理解与喜爱达到巅峰后，学生们给石老师也举办了一个「会」。

当很多人以为，学生乖巧了，老师也终于要温柔的时候，出现了全班同学集体签名的奖状，表达了接纳与喜爱，还亲昵地叫她「不许骄傲」。

一般来说，氛围到了，泪点也到了，故事可以圆满结束了。

但《茶啊二中》不是，石老师脾气的突然爆发，又把所有人的情绪拉回现实，唯独表情里彼此心照不宣的笑意，能够代表未来纷争不止，可是肯定风和日丽。

这样的反差层出不穷，正是这样不经意的突然融梗、反转，调高了艺高人胆大的标准。

在这个过程中，又少不了别具特色的东北话助阵。

动画片里使用方言其实并不普遍。

当年不思凡的《大护法》虽然力推粤语版，但是国语版同样在做。

《茶啊二中》也有想过普通话的转化，但一个与长春紧密关联的故事，要是失去方言加持，总归是失色的。

不说东北话有很大的群众基础，哪怕是来自粤语区的我，也能轻松感知到这种语言里头的锋利与诙谐。

还是得说，那毕竟是跟本地文化，或者说跟当地精神、人物群像所挂钩的。

大大咧咧、风风火火的的气派下，有一股浑然天成的乐呵劲，也彪，也二，但是生活的愁苦就这样被吸纳进去了，顺溜地转化成某种智慧，一如这部电影的风格甚或是风骨。

要是抽离了这种语言，很多事情就没法跟风一样刮过去，就只能滞重地摊一地，暴露出无聊至极的骨相。

观众也很难体验到叭叭叭横扫的嘴皮子底下，是有那么一颗热乎乎的心，来随时招人笑泪的。

这电影哪怕打着引发集体回忆的旗号，但显然故事只能局限于一部分人的青春。

东北话这种黏连着性情的方言，却可以构设出粗线条下的热乎温情来，靠这个，如同电影的夸张手法那般，放大得了观众对于那个时代的美好回想，哪怕是因为被提炼过，而有了滤镜的加持。

也就是说，比起对怀想模具的共性苛求，集体情绪的渲染更多是一个发酵过程，或者发酵成品。

不是忧愁、害怕与燥怒值得怀念和歌颂，而是这些负面内容有了时间的距离，有了旁人的参照，也有了喜剧化、夸张化的转译，才可以提炼出美好的质地来。

《茶啊二中》做的就是这样一个工作，用简单至极的校园热血励志模式，构成一部没有负担的喜剧。

这里头就有一种舒服的感觉在。

所以，要把《茶啊二中》吹成神片，大可不必，也根本不可能。

它想要的，也不是被奉在高位的伪饰。

它哪怕在战战兢兢地走向大银幕时，有自己的忐忑，但这些并不妨碍它本身所具备的真诚。

那是设计、取舍、期盼都无法全然遮蔽的真诚，会引来观众对背后那个野生团队的喜欢和钦佩。

他们就很乐意坚守在家乡，做跟自己休戚相关的故事，怕背井离乡后就失去了根，也失去了真。

2014年开始的这个IP，本身就是个尽力而为却难免粗糙的泡面番，鸡零狗碎地夹杂一些乍现灵光。

能够走到今天，靠情怀共振，自然也靠看来还没有败坏的本性。

能够在大电影里实现自己的突破，不管市场表现怎么样，也不管制作上有多少遗憾，至少对得起很多人的青春。

不是不去苛求更高的品质——那是他们后续理应达到的目标——而是当这样一部相对小体量的新奇作品同步出现在市场，总该予以我们一些关于体量、题材、突破口、多样性的启迪，那大概要比挑出更多的刺有价值。

电影看完，突然很想鼓掌！

影片比我的心理预期好很多！

这个是让你从头笑到尾的好片子，看着看着就会回忆起自己的学生时代！

白绿相间的学校走廊挂着科学家的画像、女老师的高跟鞋、总是一身西服的校长、让人头疼考试……当然还有无数被数学语文占领的体育课！

在这样的校园中，一群青春岁月中少男少女，他们的表演自然而简单、那些小小的快乐不做作也不矫情，就是那种醇醉的“属于小屁孩的开心”！

对，已经长成大人的我，再一次回忆起那种——平凡小屁孩的——小小的，简单的快乐，坐在荧幕前笑得像个孩子，享受着这种久违的、纯粹的快乐，真的非常难得！

先说哈，前方高能，有很多剧透！

所以介意的同学，先去电影院里刷个电影再进来看，然后大家一起讨论下呗！

我特别看重这个片子有一点是：没有俊男美女，也没超能力，但特别接地气的给力！

我解释下哈，影片里并没有孙悟空、哪吒一类的传奇人物，也没有任何飞天遁地的超能力、放大招，就是平凡的日常，却能真真正正的戳中我记忆中的某些点，我们都曾经有过少年时，14、5岁是一个很敏感、很感性，又拥有丰富想象力的年纪，满嘴喊着“理解万岁”和“我已经不是孩子”的同时，却无奈地在中国教育体制中和老师们一起苦苦挣扎，埋在试卷里，埋在千军万马过独木桥的无奈现实中。

虽然每个人都执着的喊着“成绩并不代表一切”，“是金子在哪里都会发光”但影片中的那个石妙娜真的就让我想起我中学里那些从可贵的老师们！

而且我记忆中的老师嘴里最常说的话是“教学相长”，意思是：不光是我教你们，其实你们也每天都在激励着我在前进，我们互相不放弃才能一起向前走！

预告片里写着“不管几岁，快乐万岁！

”

真的是这样！

这个片子是属于那种“大人小孩都能在里面找到自己的笑点”的全能型喜剧。

比如我作为一个80后的大人，有不少笑点来自于我还是小孩的时候追的那些影视动漫，在这个片子里居然都精彩的呈现出来了！

戳中我的笑点还有怀念点，太意外了！

首先是：男生们在仓库里放大招的那部分！

《圣斗士星矢》的天马流星拳突然变成了“天驴流星拳”，打出来的时候还有“天驴星座”跟着出现！！！

我当时就笑喷了！

这一小段男生对打，包含了太多太多我少年时追的动画片和电影甚至是游戏中的精髓，《忍者神龟》《宠物小精灵》《魔兽》《天龙八部》甚至还有……

《大话西游》最后的周星驰在城墙上走的那一段经典！！！

然后所有的我自己中学时代的情绪就都被“勾搭”出来了：对对对！

我们中学的时候也是这么喊着“钻石星辰”“庐山升龙霸”“皮卡皮卡丘”去和其他同学打招呼的！

对方也会非常配合的把各种动画效果一边脑子里YY一边通过动作表现出来回应你！！！

虽然在旁观者眼中……就是一脸嫌弃，因为她们看不到你们正热火朝天的通过想象力脑补的各种不得了的效果和背景音乐！！！

但这种强烈的反差放在电影里就超级搞笑！

这个就好像《海贼王》里每次弗兰奇又发明了新武器的时候，路飞、乔巴和乌索普满脸放光背景音乐也雄壮到爆炸，然而切到娜美和罗宾的时候，就一脸安静，满脸都写着“这是啥？

一点不懂也不想懂”！

就着这个效果！

瞬间get到这种反差的你，就在这个鲜明的对比中笑出声了！

另外，同样对比鲜明的笑点还有：《美少女战士》变身就是王强化妆变身石老师那段！！

从头到脚，换装渐变还有闪亮效果，我在变身那个部分都在期待王强能说一句“代表月亮消灭你！

“了！！

不得不承认，放在王强身上，既搞笑又看的人怀念不已！

再配上粉笔灰当粉底、烤肠当口红以及最后那个无背景音乐的冷静傍观者版本的王强自high跳来跳去！

笑得我眼泪都出来了！

再有一个就是《流星花园》！

王强假发第一次登场的时候，背景音乐是《流星花园》的主题歌！

哇塞，这个音乐一出现，再配上那顶在风中飘动的长发！

吴建豪版的美作就神再现了！

我当时就在想这个制作团队一定是带着真情实感的把自己的成长时期影响重大的影片都悄悄的放进去了！

而且《流星花园》不只出现了一遍，在女生给石老师送礼物的时候，有个钥匙链也是F4的，没看错的话，还是4大花美男都亮相的，所以那个女生在给了“妙姐”以后，还郑重声明：公开课以后要还给我！

我太能理解了！

那个时候F4 的偶像魅力真的就是这么强大！

男寝和女寝那段也让我惊喜！

妈呀，我是北京的啊！

这个影片是东北的，但学校宿舍的结构甚至床单颜色都和我的记忆中是一样的！

长长的走廊里有着各个寝室，走廊里永远挂着衣服！

特别是王强用来包头的那块布，就是我以前寝室的床单花纹！

我不知道是不是全中国所有学校都是统一配置！

但真的，这个床单我们6个同寝室的人，大家颜色一致，还都用了4年啊！

对了，多说一句，这段阿拉伯登场的背景音乐超赞！

一定要好好盯着字幕看！

再配合王强他们5个的群魔乱舞，马上如假不包换的变装少年们的戏剧效果就出来了！

（后来我在网上特意找了找，那段音乐原来是叫《东北之冬》据说还是印度神曲，并不是阿拉伯）以上都是我个人被戳到的地方。

还是那句话，我觉得每一个看这个影片的人，都能在其中找到“自己的连接点”，然后会心的笑出声来。

不管你是14岁还是40岁！

快乐万岁！

下面想换换“画风”，盘盘各种我的小发现！

影片里面其实藏着很多很多“小心思”。

目前我就刷了一遍，应该不太全，回头再去二刷，估计能找到更多！

先说“校训”哈！

是不是全中国的学校教室黑板上都有8个大字啊！

我还记得我中学的时候是“团结 友爱 勤奋 开拓”（妈呀，我决然现在还记得！

）

可刚一登场的3班，和1班的学霸班比起来，除了班级氛围各种“闹”以外，你看看这8字箴言写的啥！

“自由无限 快乐无边”！

哈哈哈，就这一秒我就发现这个电影的制作团队，埋着无数的“小心思”！

然后就好像《我的野蛮女友》里默默观察某某导演到底客串了多少次一样，开始注意着8个字了！

石老师初登场的时候，王八（网吧）那段，后面的校训是“团结友爱 温柔以待”，这个出卖王强他们行踪的同学肯定不属于“团结友爱”，当然了后面石老师的各种猛女师太形象也绝对不是“温柔以待”啊！

王强变身的石老师开始讲课，后来演变成两个人互相黑化的时候，后面这个居然是“互帮互助 宽容大度”

到后面真正的石老师上课的时候，则是“本色出演 真情流露”。

最后教室里舞狮子那段，8字箴言变成了“贺妙娜获 优秀教师”。

有一种“咱作为字幕组不能白拿工资”的存在感！

有没有！

另外，背景这里有很多特别接地气的中国氛围，比如：背景海报，就着一个瞬间，有没有人好像我一样看到了“葛优”？

烤串店里，背后的“青鸟 啤酒”，不说了，大家都认识青岛这个著名品牌！

另外，其实小胖子手里的零食那个好像虾条一样的上面写着“上你家”！

有没有谁联想到一个品牌叫“上好佳”？

还有女生宿舍的方便面“坑师傅”这个我不解释了，方便面里有“师傅”这两字还是K开头的，就那一个吧！

另外，在后面高燃电车上，学英语的除了3班的同学们，还有这个金头发的，其实他就出现在刚开始的网吧里，可见3班这个“燃”的氛围直接把网吧里的游戏青年都给带动的好好学习了！

这里有种喜滋滋的“哎呀！

我发现了！

“的小开心。

其实这种应该还埋着不少，回头2刷去再补一遍！

当然也欢迎留言讨论，我估计我应该还有好多没发现的！

最后影片的音乐真的赞！

除了刚刚提到的那段《东北之冬》，

超爱王心凌的主题歌，这个主题歌一起来，马上电车上那段“燃”的学习氛围就不一样了！

你会觉得既热血又然，但又充满着青春气息！

看完电影我回家又刷了好几遍这首歌，爱死了！

最后嘛，想说说关于东北话配音的部分，因为制作团队是东北团队，所以我挺能理解预告片里说的那种“我们东北也能有好的动画片”的心情，而且据说配音其实做过普通话版本的，不过主创团队认为效果没有东北话带感。

但是……作为一个北京人，我才发现而且还不得不承认：原来东北话我不是每一个字都懂啊！

有很多好像俚语一样的东北特色笑点表达方式我都没有get到。

连我一个北京人都不一定懂的方言部分，估计南方小伙伴就更加理解困难了吧？

要是能有一个标准普通话的字幕就好了！

真的。

我记得之前看哪吒的时候，刚开始登场的师傅是一口四川话，但字幕是每个字我都能理解的普通话字幕啊，所以四川话一上来，觉得既好笑，又不耽误理解他说话的意思。

但……东北话似乎每一个字都能用普通话文字打出来，但是具体俚语的笑点在哪里，get不到的地方真的就不懂也笑不出来啊。

所以难免有“怎么周围人就笑了呢？

”的情况。

好了，大概这样吧，欢迎留言，尤其是那些“小心思”，谁get到其他的了，我没写到的，留言给我，我二刷的时候去找找。

最后的最后，我下次再在家里找到蜘蛛的话，我一定要起名字叫“帕克”！

哈哈哈！

学到了！