拜占庭

這大概是我看過噠吸血鬼電影裏最棒噠一部暸。

歐洲古老噠Byzantium原本是東羅馬帝國強盛噠標誌。

看到拜占庭我想到噠卻是教皇、腐敗、殘酷、封建黑暗。

那個時代教皇藉助上帝噠力量控制著君主噠統治。

神噠話語被他們所玷污。

但不要忘記如今噠拜占庭卻是土耳其噠伊斯坦布爾。

規矩註定是要被打破噠。

和從古至今男權至上歧視女性是一樣噠。

這對吸血鬼母女打破著數百年來腐朽噠規則。

開創暸吸血鬼噠新紀元。

我喜歡這部電影噠另一個原因是演員。

不說兩位女主角。

男演員也是經常在大螢幕上出現噠人物。

壞上校是Elementary噠新福爾摩斯。

那個被吸血噠男老師則是曾經出現在加勒比海盜噠總督。

Saoirse Ronan我很早噠時候就看過她演噠電影。

她很有天賦。

從微光城市開始逐漸進入各個大導演噠事業之中。

最近看過她噠The Host。

感覺非常好。

她特別適合這種文藝小清新還藏著一絲黑暗噠電影。

而Gemma Arterton更是驚艷。

她並不是典型意義上噠美女。

沒有瓜子臉還滿臉雀斑。

但她就是適合演那種歐洲古典噠女神。

再加上她那一口噠英音。

簡直太脫俗啦。

最近看過她演噠電影是和Jeremy演噠Hansel and Gretel: Witch Hunters。

總之呢這部電影眞噠給人一種很不一樣噠感覺。

五星推薦。

很特别的故事视角，从一个不是那么传统的女吸血鬼开始剧情发展，可是不停闪回的手法用得过多，并没有让影片显得更加吸引观众，反而多了些无趣和凌乱。

几位主要演员的表演水平也是高低不等，杰玛·阿特登的表演让人觉得惊艳，西尔莎·罗南却依旧是一股故意装成熟或者说装深沉的表演方式，这几年好莱坞很流行年轻女演员用类似文艺的手法来表演，有些根本没有达到那个能力，却硬要如此，看上去并不会让人觉得有趣。

萨姆·赖利说是本片第一男主角，戏份却很少，其实就他饰演的那个角色而言，完全可以多给一些戏份的。。。

虽然不是特别出色的吸血鬼电影，但是还比较特别，有些些文艺，当然，同时也有点沉闷，不过总的来说，还是值得一看的。。。

《拜占庭》的细节令人难以置信，时间纵然无法摧毁吸血鬼的容颜，总该能打磨他们的心智，使其稚嫩的与外表绝不相称，几乎所有吸血鬼的文艺作品——包括那些贴满了“脑残、弱智”标签的偶像影视——都是这么诠释的，但《拜占庭》中这对母女，心理和生理年龄保持着高度一致，行为举止与80后、90后并无区别，除了漫长绵延的回忆，并未表现出两百多岁的老者应有的社会阅历。

某种程度上，这确实阻碍了观众深入体验，但若就此指责编排不当，难免错过了表达重心。

这是一部可以完全无关吸血鬼的吸血鬼电影，叙述的是在一个男权主导的世界中，一对身份特殊的母女如何艰难存身。

这特殊身份不必是吸血鬼，换成杀手、同性恋、精神病、少数民族等，故事的讲述策略依然奏效，情感核心依然坚实。

母亲是生存主义者，在冷酷的现实中磨练成一个斗士，毫不犹豫割断同族的头颅，她坚韧勇敢，心狠手辣，懂得用谎言和伪装隐匿自己，早已对低调而血淋淋的生活方式麻木，她交织着冷酷、孤高、性感的面容和身躯，令人迷醉，更令人不寒而栗；女儿是孤独的青春期女孩，从不滥杀无辜，她能奏出抚摸灵魂的钢琴乐，写得一手知音体的鸡汤散文，宛如天使下凡，同时，与所有“同龄人”一样，她也有不循教诲、恣意妄为的叛逆一面。

因犯下吸血族群“繁衍同族”的罪行，这对母女四海为家躲避追杀者，逃亡过程清晰的呈现了吸血鬼的习性和技能。

文艺作品描写吸血鬼，弹性远远超过漫画英雄，互相之间有天差地别。

有的可以变身飞翔，有的能引发瘟疫肆虐，有的身怀魔法师般的神奇力量，也有的具备颠倒众生的诡异魅力。

本片的吸血一族并无种种神技，唯一符合大众认知的，只有“靠吸血永生”这一基础设定，连獠牙都无，用锋利指爪割破喉头，伴着受害者的痉挛大饱口福，既不高贵，更不性感，倒是与连环杀人狂颇具共性。

这样的吸血鬼，“鬼性”很淡，人性浓郁，自然流淌。

饰演母亲的杰玛·阿特登装束多变，容貌妖媚，御姐气场十足，但片中女儿的扮演者西尔莎·罗南比她更抢眼。

西尔莎延续了《可爱的骨头》，《汉娜》等片的内向早熟女形象，言谈举止间环绕着淡淡的忧伤。

有人总结她的戏路时归纳，她快要成为迷惘少女专业户了，细想倒并非坏事，惊悚、科幻、动作种种类型，都能有她一席之地，若有爆米花导演想给作品添上一缕文艺气息，又实力不济，很简单，只要将西尔莎加入卡司即可。

二十年前，导演尼尔·乔丹执导过堪称同题材经典的《夜访吸血鬼》，也许是见到时下各种吸血鬼影视群魔乱舞，折腾不休，一怒之下，又以《拜占庭》出来主持大局。

重新踏足不死生灵场域的尼尔·乔丹再续辉煌，舍弃猎奇的描写、哗众取宠的高深意念和惺惺作态的情爱展示，以平实又蕴含超现实意味的笔触，揭开一幅幅吸血族群的残酷画卷，谱写出吸血鬼史诗的新开局，正如瀑布洞穴中那个神乎其神的死亡仪式，野心勃勃的代表着与过去的决裂，象征着重生。

（文/方聿南）

闷片，剧情实在太沉闷，要不是西尔莎罗南我肯定是看一半放弃的，画面音乐还好，那个长发少年，20来岁的年龄长着40来岁的苍老面孔，还总是一副要死不活的表情，我去年买了个登山包，女主角为什么会看上这货，我要是吸血鬼，看到长这样的投怀送抱的主，根本不和他废话一口咬死就闪，连血都不愿意喝他的。

罗南在把自己写的信递给心爱的人时 给出的是全部的热枕和爱意 还有期待。

这里面有延续了两百年的天真和纯真。

不常见。

很惋惜。

我以为爱情的线会随着对方把信给了别的人看而出现不可避免的矛盾。

但类似只是闹脾气的氛围出现在两人中间。

结局是两个女主都得到了男人的爱情和陪伴。

各自找到了归属。

其实大可不必如此结尾。

在妈妈的初恋把刀伸向相反的脖颈时。

隐约预测但有淡淡的失望。

又是男人拯救女人的故事。

吸血鬼的故事加上魔幻的色彩 优雅 慢节奏 精致 角色复杂程度不是很深。

最吸引我的地方是女儿的天真。

与以往吸血鬼角色矛盾。

但不做作。

血色瀑布很美。

黑色飞鸟群加深了神秘与恐怖。

结局不必是如此皆大欢喜结尾。

没有遗憾。

反而有了遗憾的感觉。

　　无论在哪个时代，哪个地方，当你要讲述一对美艳无双的母女或者姐妹的故事，总能吸引无数的人，他们可能怀揣着正义理想，也可能动机不纯，但都会搬来小马扎儿仔细听，然后在故事精彩时鼓掌，在故事无聊时唏嘘。

　　不久前上映的《血染拜占庭》讲述的就是这样的故事，主角是一对吸血鬼母女，她们以姐妹相称，辗转人类世界的各个角落，低调地生活了两百多年。

我给这部电影的评价是“不会有《惊情四百年》和《夜访吸血鬼》的地位，但也给同类题材立了块碑。

”有一个客观事实可以粗坯地支撑这一评价——这部电影的导演正是当年《夜访吸血鬼》的导演尼尔·乔丹。

　　吸血鬼题材电影被西方导演们孜孜不倦地翻来覆去拍了很多年，电影中出现过无数个美艳的姑娘，光二十世纪九十年代之后的这些例子——瑞切尔·薇姿、薇诺娜·赖徳、克尔斯滕·邓斯特、凯特·贝金赛尔等等就够观众们崇拜憧憬大半辈子了。

　　《血染拜占庭》中的吸血鬼母女由杰玛·阿特登和西尔莎·罗南饰演。

喜欢跑电影院的同学肯定记得阿特登在《007：大破量子危机》、《诸神之战》、《波斯王子：时之刃》里的样子，而好静的观众们肯定对《赎罪》里那个比凯拉·奈特利更出彩的小女孩儿——西尔莎·罗南印象特别深。

这对火红热辣的母亲和湛蓝清澈的女儿，与前辈们相比，可能在美艳程度上无法超越，但也绝对为“女吸血鬼”这一群体锦上添花。

　　有人说《血染拜占庭》的故事太过老套且平淡，而且电影对吸血鬼的设定完全颠覆了其经典形象——吸血鬼们没有了各种超人的神力，没有了獠牙，有的只是右手拇指可伸缩的长指甲，吸血鬼也不再能随意把猎物变成同族，而是一旦用指甲刺破你的动脉，就只会吸光你的血，在眨几次眼的时间里把你变成一具冰冷的尸体。

简单地说，《血染拜占庭》里的吸血鬼，除了将吃饭变成饮血并且被赋予永生以外，和普通人类毫无区别，不只外表，就连内心世界也毫无区别。

　　但是我想说，这些颠覆的设定和平淡的故事对这部电影来说是必须的，这两点看似是缺点的地方，实际上是摒弃了很多吸血鬼题材电影犯下的巨大错误——过于注重“吸血鬼”这个身份的外在象征性。

抛开你对“吸血鬼”既定概念的理解，仔细思考，你会发现其实大部分吸血鬼，尤其是那些真正“上了年纪”的吸血鬼，他们由于永生且无需烦恼大部分的生活琐事（比如疾病等），在其身上往往会体现出更多，更纯粹的人性光辉，反倒是真正身为人类的普通人，由于时空上的种种限制而自愿或被迫掩盖了自己的本性。

以《惊情四百年》为例，看完全片以后，你难道没有觉得德古拉伯爵才是这部电影里最有人味儿的角色吗？

　　有人说《血染拜占庭》是一部商业文艺片，我举双手赞成。

尼尔·乔丹用“吸血鬼”给电影套上了神秘学、哥特风、宗教、情色等等在商业层面百试不爽的标签，又在选角、镜头语言、台词风格和故事构架上交足了文艺功课，这样的良苦用心实在难得。

用《让子弹飞》里的一句台词来形容导演的意图——“站着把钱给赚了。

”　　中国赚钱最多的导演之一冯小刚在新书《不省心》里写了一段姜文对自己说的话，“电影应该是酒，哪怕只有一口，但它得是酒。

你拍得东西是葡萄，很新鲜的葡萄，甚至还挂着霜，但你没有把它酿成酒，开始时是葡萄，到了还是葡萄。

另外一些导演明白这个道理，他们知道电影得是酒，但没有酿造的过程。

上来就是一口酒，结束时还是一口酒。

更可怕的是，这酒既不是葡萄酿造的，也不是粮食酿成的，是化学兑出来的。

小刚，你应该把葡萄酿成酒，不能仅仅满足于做一杯又一杯的鲜榨葡萄汁。

”窃以为这一段话放到所有的电影人的身上都是受用的，尼尔·乔丹这一部《血染拜占庭》没有完全酿成酒，但明眼人都能看到他在努力地酿。

　　菲姐的《将爱》里有一句“伟大是残酷的衍生”，要做一件伟大的事，必须要先走一些残酷的路，一味地以《暮色》之流为榜样是永远拍不出好东西的，要残酷地抛弃那些虚有其表的辉煌，如此才能从中衍生出真正的伟大。

时隔将近二十年，镜头感依然那般细腻而亲切。

就是这种迷人的契合度，能让你听到心跳的声音。

当Frank问道Eleanor：“你的獠牙呢？

为何你在日光下不惧死亡？

又如何杀戮？

”这些问题也同时盘旋在我的心头。

Eleanor没有给出答案。

影片推至终了，我意识到这些已不再重要。

故事颠覆故事，谎言在温热鲜血冲刷下的醒悟中艰难褪色。

每一次飞鸟鸣唳，一飞冲天之时都昭示着一个新的开始。

新的故事。

静寂宽和的日光海滩，奔腾喧闹的夜下霓虹，倾泻如虹的猩红瀑布，慵懒而烂漫的元素吟咏交叠，合而为这一部残酷而忧郁的北欧史话，《Byzantium》。

Eleanor说：“我一遍遍地写着我的故事，让后将它抛进风里，或许只有鸟儿才能读懂它们。

”她从未奢望过有人能留意那零落在字里行间的只言片语，每次诉诸于风之后都是更加不堪肩负的重压。

对她来说，除了鲜血，她或许更需要片刻的自由与瞬间的释怀。

然而代价却无比高昂。

秘密与谎言生出荆棘一般的屏障，延缓了诅咒的追讨，却也让前路寸步难行。

“愿您安息，愿圣光笼罩于您。

”Eleanor如轻和晚风，抚灭残烛的最后一抹微光，自己的故事亦随着青烟随风飘散。

我不禁想起《The Vampire Lestat》中提到的“幽冥法则”，其中之一：不能向凡人透露自己的故事与姓名。

但凡禁忌的触犯都意味着代价的付出。

而生活岂非就是在一次次推翻毫无意义的禁忌之后变得果敢而深刻。

没有尖牙，不惧阳光，利如鹰喙的拇指指甲，唯一相同的是对于鲜血的渴望与依赖。

姑且不理艺术处理上的差异，《Byzantium》不宜拿去与任何一部同类的作品相比较，它有着自己独特的高度。

一场跨越了二百年的逃亡，更是一段与往昔的漫长告别。

历史到底是应该铭刻还是该忘记，只有一个界限，那就是它是否已成为了一种负担。

很是偏爱二百年前Clara与Darvell的那段对白："Do we steal time?""We buy it.With blood."对于活着的人来说，时间永远都是一个迷人的命题。

而对于那些超脱了时间的存在来说，永恒不过是残酷的代言。

所以Eleanor说："Everything outside of time is cold.""It is still a fact that the day you are born is the day you are most likely to be murdered ."这是每个人在踏入人生的那一刻起唯一知道的一件事。

"Eternal life will only come to those prepared to die."而这句话又意味着多么神圣而玄妙的无奈。

而导演Neil Jordan这次依旧是那么温和浪漫，即使在描绘残酷与黑暗也不忘留下暖意，或许他就是用这生命的温度告诉世人：放下才是永恒。

正如片尾Eleanor与Clara的对白："Look forward,not back.""Always."

原本看标题的时候还以为会是一部类似于暮光之城的爱情电影，看完之后觉得这的确是一部好电影。

影片穿插了对过去发生的时间的倒叙，从埃莉诺的自白中一步步推动电影的发展。

母亲克拉拉处于保护自己女儿埃莉诺的心态，不得不与埃莉诺一姐妹相称，逃避“兄弟会”追杀。

埃莉诺心中藏得秘密越多就越想找人倾诉出来。

在穿插的倒叙中可以看出影片表达的强烈的女权主义，克拉拉身为卑贱的妓女，为了保护自己的女儿，反抗了“兄弟会”的规定——“女子禁止带人完成转变”。

母女之间的羁绊，对无情命运的抗争，使得克拉拉这个角色更为丰富立体，有血有肉。

但是，很不能理解的是。。。

为什么吸血要用指甲戳破血管啊！！！

吸血鬼难道不是直接用尖牙咬破动脉的么？？？

指甲什么的不能接受。

撇开一些不足的地方，确实是部值得一看的电影。

本来我是没看过吸血鬼题材的……什么暮光之城什么的都被我绕过去了没有看。。

看到有人跟我强推说这个好看呀有深度呀比以往看得都好呀才看的……感觉吧，一般吧，剧情其实是不是有点乱……但是我还是自认为是看懂了，这俩吸血鬼活的挺悲剧的……有几个镜头还是相当印象深刻的，一个是克拉拉勒死第一个客人的时候，那个飙血的镜头吓我一跳=_=第二个就是女主弹钢琴的时候，那个钢琴声真的是相当的好听啊，从那个时候开始往后就觉得女主越看越好看，各种惊艳第三个就是那个会让人变成吸血鬼达成某种契约的石头岛，那个整座山都被血水染红的场景，好震撼人的。。

就剧情而言=_=，首先他不是一个动作片，没有很多好看的特效镜头……简直更像是一部纪录片，还是以亲情为主题的=_=这简直就是说女主不停地作来作去才推动了故事的情节发展啊=_=觉得还行的呢，两个小时略累了=_=有点拖沓。

这部电影的剪辑特别的牛，不看到最后根本无法了解母亲克拉拉，看完总会为克拉拉动容，她把女儿保护得特别好，保护她两百年都不失天真，两百年了还是那么善良。

克拉拉从懵懂无知被侮辱被卖完全是被动的，片中的时代背景是有无数的妈妈选择杀掉自己的孩子，而她留下了女儿埃莉诺并将她送入了代表贞洁的修女院，用皮肉生意来支付女儿的生活费。

这个人物在我看来除了作为母亲的伟大无法忽略外，作为一个独立的个体，两百年的演化她在逐渐的强大，不知躲过多少次兄弟会的追杀，她是以生存为目的在过活，从某些方面来讲，她惩罚恶人也帮助那些弱势的女孩。

真正贯彻了自己刚获得永生时的壮志：她将惩罚欺负弱者的财狼，抑制男人的权利。

弗雷德的出现鼓励了女儿埃莉诺，吸血鬼的话题在他看来是不真实的荒唐的，于是他将埃莉诺的故事拿给了教授看，希望成年人能帮助埃莉诺，影片的爆发点是这条线引来了兄弟会的人，从兄弟会随手就杀人可以看出其手段之卑劣残酷，两百多年来一直追杀克拉拉母女也只是因为母女两人的血统于他们而言不高贵是为耻辱，后面兄弟会成员的反转很有意思。

这部片虽然有出现很多血腥的镜头但全部都在可以接受的范围内，也不存在恐怖的镜头。

在吸血鬼的眼里克拉拉除了血统低贱不合格外，身为女性这个身份才是被振出局的根本。

而在人类社会，除了永生带来的无尽的孤独与寂寞，生存带来的艰辛令人心酸。

埃莉诺目睹了母亲差点被砍杀才顿悟理解了母亲，相比孤独寂寞与不被理解，生存才是最难的，影片最后两人各自跟追求相同的伴侣在一起，结局相当的完美。

这部片子无论从演员的表演或影片质量或导演的追求都值得毫不犹豫给五星满分。