相当精彩。
还很容易看哭,最后一幕配上主题曲直接让我在电影院眼泪决堤。
精彩到我看完首场已经中午十二点半了,一直回味剧情到都感受不到一点饥饿感。
我确实是粉丝,但也并不意味我没有鉴赏电影好看不好看的能力😖看到好多路人都在求一个非粉丝的真实评价,那客观的粉丝评价也要存在吧🤔我不是专业的影评人或者电影人,但我可以做到仅仅作为一个观众进行客观的评价。
整体的观感很刺激,进度不拖沓,前半段剧情进度比较快,刚开始还有点没沉浸进去,慢慢的就引人入胜了,让人有看下去的欲望,中后段开始反转反转再反转,高潮迭起,每一个线索伏笔埋下去和揭开的时机也都很到位,确实很精彩。
(这里说不了太细,怕剧透了哈哈哈)作为谍战片打戏枪战部分非常带感,反正比我小时候陪老爹看的那些都有意思的多(叠甲,没有拉踩的意思!
)作为悬疑电影反转的时机以及揭示线索的时机处理的恰到好处,哪怕我已经早知道会有反转也还是会被震撼到。
看的时候我也一直在猜测谁是叛徒,其实有猜到一些,但最后的反转还是出乎了我的意料。
全员智商在线,演技在线,没有让人觉得无语的人物刻画或者让人尴尬的表演,这一点我作为粉丝有点意外。
王源不是科班出身,但去年《追光的日子》饰演的高远就很有灵性,演出了那个角色的破碎感。
我看之前还有点担心他会不会驾驭不了革命者的角色,结果他把当时工人阶级面对接受教育的学生时所展现出的羡慕和自卑的那一面的细节处理的很到位,好几个眼神很能传达情感,都把我代入到剧情当中,演技和妆造相互配合最后呈现的效果也让我看到了工人革命者李一民的而不是我熟悉的王源。
还有关于女性党员在革命中的贡献(梦华作为记者真的很勇敢)都有去刻画展示,没有忽视革命中的女性这一点要夸夸,没有把女性放在革命当中的附属位置,而是展现了女性革命者职业的理想以及高光时刻。
其他老师的颜值以及演技也都很在线,很养眼。
王源饰演的李一民作为主角,好像没有起到很大的推动剧情的作用,群像的魅力就在于每个角色形象都很丰满,以至于最后我在电影院疯狂掉眼泪🥺不是因为单独的某个人,而是所有参与这个任务的人。
最后一幕配上主题曲我的眼泪更加止不住,“我们终究会离开这个世界”“既然无法改变何不一往无前”当时的革命者们面临的未来是完全未知的,只是因为心中有信仰所以汇聚,无数的牺牲和流血才换来了今天的中国,先辈们经历过的那种生离死别就在刹那间的年代,是我们不曾体会的,我永远会为这种革命精神动容。
我感觉有一点小小的不足就是感情线好像有点突兀,不过没有烂大街的爱情片的结局非常让我舒适,(顺便什么时候电影市场能再多一些和爱情无关的好电影😖不太喜欢看爱情片)看之前也听说故事背景是没被翻拍过的真实历史(蒋介石在上海发动的四一二反geming政变)作为初中历史老师我是真的很期待,不过看完才觉得故事的历史背景没那么重要,还想说研究一下补充补充,不过只要稍微有一点历史常识,当悬疑片看也完全没问题。
只是了解历史背景之后感触会更深刻,这可能也是我最后哭的稀里哗啦的原因之一。
欢迎各位亲自到电影院审判😘
本片的主要演员们都是一些二十多岁的年青演员,他们对于各自角色的演绎总体上都非常出色,演技都非常精湛。
他们真实地演出了在那个血雨腥风年代下,一群为了整个国家能有更加灿烂辉煌的前景而展现出个人强烈的爱国主义情怀的热血青年们的意气奋发、斗志昂扬、不畏牺牲等等。
在大革命时期这群青年们就坚决反对列强和军阀。
在第一次国共合作破裂后,这群爱国学生们有很多虽然逐渐退居二线,但他们那份敢于革命敢于同反动势力斗争的信念理想却丝毫没有动摇。
他们在组织需要的时候都毫不犹豫地挺身而出,一齐为组织上安排的“孤星计划”贡献自身的绵薄之力。
但这次行动实在是危机四伏,影片当中详细刻画了好几处惊险的情节,尤其是身为谍中谍的章贵生,很难想象她的真实身份是那样的。
更没能想到的是孤星计划之后还隐藏着另一个大计划,这同时还牵扯到许天平真正的身份。
影片采用大量倒叙和插叙的手法,让整个事件更显神秘和悬疑,好几次反转让观众们倍感烧脑。
同时也不得不佩服曾经的爱国青年们的伟大,是他们的不畏牺牲和精密策划才让整个充满危险的行动得以成功完成,也造就了我们美好的今天。
悬疑谍战类型的影视剧是我最喜欢的一种类型,此类影片中包含的情报、任务、反转、卧底、间谍等悬疑谍战类元素能够非常好的满足我的好奇心和探索欲。
本以为这么多年看过的谍战片已经让我审美疲劳了,但是正在热映的、徐展雄导演执导的电影《孤星计划》,仍然带给我很多惊喜。
二十世纪二十年代,第一次国共合作失败,在反动派残酷镇压人民的恐怖氛围中,李一民(王源饰)临危受命,担起了护送胡先生及其家人安全撤离的任务,即“孤星计划”。
于是,在那个风雨飘摇的特定年代,他开始了一次与昔日同窗和曾经旧友间信任与背叛、营救与抓捕的合作与较量。
我觉得本片作为悬疑谍战片,最特别的一点就是角色的年轻化。
王源饰演的无产阶级工人、张雪迎饰演的报社记者、梁靖康饰演的军二代、此沙饰演的江湖帮派人士等,这些曾经的同窗旧友,相比以往影视剧中低调、沉稳的卧底和特工形象,他们年轻、热忱、意气风发。
百年前的青年人有坚定的信仰,有远大的抱负,有实现理想的冲动,也有改变未来的能力。
“我们虽然不能选择自己的过去,但是我们可以选择自己的未来”,他们斗志昂扬,勇敢无畏,在这个社会和人民需要英雄和救星的动乱年代,他们坚定前行。
时代青年们外化的热情,在他们为国家和土地挥洒尽热血和青春时,也成就了这个故事本该有的悲剧色彩。
本片中,钢笔和照片多次出现。
“孤星计划”参与人员人手一支墨绿色钢笔,钢笔是知识分子谋生的工具,是知识的象征,知识改变命运,也是他们改变未来的工具,更是有识之士于战火纷飞年代的武器;照片这个意象贯穿整部影片,照片可以用来记录同窗间的美好时光,也揭露了敌人的累累罪行,无论是值得憧憬的,还是罪证的呈现,都是历史的鉴证。
作为悬疑谍战片,《孤星计划》多处用暗号接头和暗示,沉浸感和紧张感拉满。
为了完成护送任务,角色的目的性非常强,没有过多情节干扰,节奏把控很好,显得故事性很强。
特别是影片后半段,角色在执行任务中,用伪造的地形图混淆敌人视线,再利用日期时间差误导敌人的抓捕,让内鬼漏出马脚并将其反杀,反转不断,惊险又刺激,爽感十足。
《孤星计划》今天上映,我和朋友(寿星)随便找了个影院看电影,然后准备去吃午饭,没想到有巨大的惊喜。
这部电影有紧张悬疑的剧情、深刻的历史背景,影片中听到的主题曲《别丢了你的勇敢》歌词中的勇敢、坚定与信念,真是完美地诠释了电影的主题。
电影中,一群年轻人在黑暗的时代背景下,肩负起保护重要人物撤离上海的重任。
他们无畏生死,勇往直前,用实际行动诠释了勇敢的意义!
影片的剧情紧张刺激,敌友难辨的迷局让人陷入深深的思考。
在雨夜的笼罩下,主人公们展开了一场智慧与勇气的较量。
王源、张雪迎、梁靖康等年轻演员在影片中有十分出色的表现,能让观众对那个时代年轻人的勇敢与担当有更切实的体会。
当我看到主角团在危机四伏的环境中,坚定信念,为中国的和平与光明献出青春和热血时,我的爱国情怀和对先辈们的敬仰油然而生。
另外,关于影片本身,导演徐展雄巧妙地运用镜头语言,将那个时代的残酷与美好、黑暗与光明展现得淋漓尽致。
我作为路人来说,《孤星计划》不仅是一部充满悬疑的谍战片,更是一部展现青春、信仰和责任的作品。
我看到影片中的角色们,在面对重重困境时,始终保持着对美好生活的向往和对国家未来的信心。
他们在逆境中成长, 为实现理想付出一切 。
总之,个人认为《孤星计划》是一部非常值得观看的电影。
它能让人明白,在黑暗的时代,勇敢的人如同星光,虽微弱却可以照亮前路。
正如主题曲所唱:“别丢了你的勇敢,哪怕风雨交加,也要勇往直前。
”这部电影告诉我们,只要勇敢面对,光明终将战胜黑暗!!!
谍战电影,倒是跟想象的不太一样。
《孤星计划》,就是以惊险片的格式,拍了一部谍战电影,如果把该片的时代背景替换,妥妥地就是约翰·弗兰克海默或威廉·弗莱德金式电影。
如果再将故事模式替换,妥妥就是一部“同学聚会”互道珍重的青春情怀电影。
这当然不是贬义,恰恰是俺觉得电影走了一条相对不一样的路线。
当下无论是华语谍战电影或是剧,剧情或模式都是有相应模板的,这是老传统,上世纪相关反特电影为雏形,在大概10多年前,09-12年期间,还是出品了一批耳熟能详、脍炙人口的精品。
而长期之后,多数谍战、特情类影视剧,在创作上难以摆脱以往同类电影的窠臼,在叙事模式上依照的还是以往的传统化程式。
其实拓展一些说,类型是一种模式和规范,但当规范和模式已经在某一类型作品中颇为流行时,也反过来成为了一种桎梏,制约了作品的发展。
以谍战作品举例,这类作品一度过于依赖故事性,靠节奏、悬疑来吸引观众,且在人物开掘上,基本都是套模板,要么人物被动地服从故事情节,要么敌我双方各自塑造一对儿双雄类型的对手,甚至在对以上通用法则的不断复制中,人物配置、故事结构、叙事技巧呈现出来的多是一种雷同的格式。
PS,插一句,我有个编剧朋友几年前就写过谍战剧本,那过程简直了,天天在屋子里憋故事,想一个桥段或情节,却发现被某部同类作品已经用过了,然后就绞尽脑汁琢磨剧情怎么离奇怎么来,以至于精神衰弱,我一度以为他要升仙了。
当然这他参与编剧的这部剧后来也播出了,豆瓣6分多,效果一般。
后来一块吃饭,他还跟我吐槽来着,说创作谍战剧,就属于“既要,又要”那种,既要故事曲折人物刻画鲜明,又要保持正面角色在人设上“洁癖”,很多地方无法发挥,就那么生编,所以很痛苦,效果也不算太好。
不过这几年谍战影视剧有所起色,单说电影这边,张艺谋的《悬崖之上》,与程耳的《无名》都属于代表作,但二者其实相对比较个性,因为个人风格过于鲜明,且创作者有着对故事驾驭度的娴熟技巧,说白了就是其他人学不来。
不过两部电影的成功,貌似有点给后来同类作品找到破除类型桎梏的契机、引导创作者打开思路的感觉。
啰嗦了半天,终于回到《孤星计划》了。
因为这部电影就是有点“打开思路”的意思。
首先电影比较有特色的一点,就是“化繁为简”。
电影的主体叙事,就是发生在“三天两夜”,主线故事就是护送一个神秘的目标人物离开上海。
说白了,其实就是“任务片”,看过《碟中谍》系列的观众对这种格式都很了解,但电影的风格和故事情节设置,跟后者完全不同,更像是上世纪的那种一度流行的惊险电影。
如卷首举例的那两位西方导演,具体到作品就是威廉·弗莱德金的《法国贩毒网》和约翰·弗兰克海默的《浪人》。
二者的共同点就是设定了一个限时限定的任务,追求故事的短平快,并将角色让位给情节,强调整体冷冰冰的质感和快节奏叙事带来的惊险效果。
而《孤星计划》也是如此,电影更具体一些,有点像《悬崖之上》与《浪人》的结合体。
就是选取了环境背景下的一个“横切面”,把任务目标、任务关键角色,都隐藏在了故事背后,就好比武侠片争夺武林秘籍,这个秘籍到底是什么,没人知道,剧情只是专注做任务,这叫“棋子戏”。
导演徐展雄一切“从简”——抛弃了传统谍战作品繁琐的人物刻画和曲折剧情的营造,将主要人物限定在了2-3个人之内,对角色进行点缀性的刻画。
同时借光大众相对熟悉的时代背景,以“五卅运动”和“四一二事件”为关键背景,带出了人物立场,为什么昔日的同学最终要兵戎相见,渲染到位。
而这个“三天两夜”的限时任务,其中用倒叙、闪回等方式,穿插了一些谍战电影的经典要素,如在特定场景接头、对暗号、立场塑造等,使得故事线被拉长。
期间也涉及到了怀疑、不信任以及背叛等传统谍战元素,主要在叙事上,参考了20世纪60、70年代惊险片的模式。
即主线任务走惊险格式,故事内部依靠人设和立场上点缀悬疑风格,以猜忌、背叛与信任建立故事的“钩子”,同时再把风格调配到冰冷或者肃杀一些,营造叙事风格,同时降低“角色让位给故事”带来人物性偏弱的感受,因为文本上的极简处理会带来影像风格的升级,就是惊险片常见的基本模式。
这里还要插播一句,都说我国的谍战类作品,基本都是基于上世纪70、80年代的反特、特情电影模式,而这些作品的蓝本,正是西方的60、70年代的惊险片,并融入了自己的叙事特色才糅合而成。
而《孤星计划》相当于“挖”到祖师爷了。
不过电影最后一幕,还玩了一招“叙述性诡计”,我认为应该是电影最大的亮点了,虽然可以猜到角色设定大概率会有反转,但真的没有猜到是这样的剧情设置。
这里就不剧透了,只是单独说一下角色动机,为什么他们会这样做。
在电影发生的时代背景下,一切追求破旧立新,是一个英雄辈出的年代,换句话说,也是需要“救星”的时代。
救亡与启蒙的年代,饱受蹂躏的中国人总免不了有救世主情结,只不过我们常常忽略这个事实。
在我看来,电影跟当年的《十月围城》有些类似,但“救星”的塑造更加模糊,并没有具体指向某个人,但我们都明白这个人是谁。
而且电影并没有简单的树立一个高、大、全的神主牌位,而用是着力于一群年轻人群像,用“横切面”的手法较为全面的展现了一个具体事件,侧面反映时代风貌。
所以,整部《孤星计划》看下来,便是一出仁人志士舍生取义的“同学聚会”。
开场就用倒叙的方式,塑造了以王源饰演的李一民为首的工人和学生们相濡以沫的形象,所谓英雄不问出处,他们的出身也是三教九流,汽车修理工、军官的儿子、帮派子弟……大家出身不同,但进入大学当了同学之后,就一视同仁,志趣相投的都是朋友。
这里再度剥离时代背景,电影的主角是一群毕业之后的年轻人,应届生。
他们生活都不太如意,有的理想破灭看不到目标而选择颓废,有与周围环境格格不入而终日摸鱼。
在丧失生活动力的低谷里,还谈什么梦想,说什么目标?
他们其实跟我们差不多。
而有了时代背景的营造,就是在逆境之中,他们看到一盏明灯,就是这个救星。
最终他们拧成一股绳,为了共同的理想而奋斗,最终合力完成了一个“不可能完成的任务”。
电影后半段就是“大学同学聚会”,为什么不是初中、高中同学会?
我觉得在座的各位,比我更加清楚,大学同学,那些与你一个宿舍或者一个班,乃至志趣相投、话术投机的兄弟姐妹们,是建立在你人生观和价值观完善的基础上,那种友情,难得可贵电影把控年轻人心态方面,还是非常准确的,尤其最后一幕的大布局,英雄的卑微出身早已是欲扬先抑的坊间惯用手法,片中对“反派人物”的心路交待,才更加耐人寻味。
电影其实延续这几年大片里常见的“青年觉醒”包装,诸如开场部分,把革命情怀渲染得悲壮无比。
不得不说这确实行之有效,讲到了点上。
这种东西不是绑架,也不需要推己及人,它只要引起你的共鸣和思索,就可以了。
而比起其他电影做出革命浪漫主义姿态或者直接升华主题拔高一切的做法,《孤星计划》将伟光正的形象全盘隐藏在故事背后,着眼于对行动目的描述。
同学聚会之后,重新激活那些感慨与情怀,目标一致再加上复仇,与时代氛围的渲染的融合,成为故事最大的推动力。
因此,电影的结尾一幕,介于舍身的动容和复仇的爽快之间的情感往往是最复杂的。
(以下有剧透)走出电影院,我内心就四个字:还有高手!
很难想象,在即将告别2024年的、剩下的这一点点日子里,我居然还能在电影院体会到这种崭新的、惊心动魄且无比动容的感觉!
重点是崭新!
这个“崭新”,不是前所未有,不是前无古人,而是阔别已久到几乎被大银幕遗忘了的一种情感——对工人阶级的关注。
电影里,我最喜欢的一句台词就是王源饰演的李一民说的,大概是:“我不知道他们(学生们)为什么这么关心我这个小工人。
”而随后,王源便用他的每一滴汗水、每一滴血泪向我们证明着“工人阶级”的力量。
不可否认,王源和他所在的工人阶级,在那个时期是没有文化的、不懂大道理的,但他们又确实是这个国家的主人,他们是最希望这个国家独立自强、繁荣昌盛的。
这种发自内心的大爱,是没有理由的,是不需要原因的。
王源饰演的李一民,好就好在这一点上——“善良的流露”之于李一民/王源,就如同呼吸一样正常。
他们无需演绎,他们就是中国光明而又温良的未来。
李一民或许不懂大道理,但他的眼神里,只有永远阳光灿烂的善良和随时舍身取义的勇敢——没有一丝狡猾、没有一丝恶意,没有一丝自私自利。
哪怕是偷袭敌人时,他绞尽脑汁,也只能从心底刮出几分“愤怒焚尽理性后的几分机智”,绝无那种为了苟且偷生而逃命的怯懦……他活下去,是为了拯救更多、更重要的人。
而一旦到了“侠之大者,为国为民”的存亡时刻,李一民的大善甚至是下意识的——就像房子的主人一定要把小偷赶出去那样理所当然,李一民作为当家做主的人民,下意识地选择了牺牲自己,拯救国家。
另外,我觉得徐展雄导演太厉害了。
他的镜头冰冷却扎实——终于在大银幕上看到,不是灯红酒绿的民国上海大街了!
山河破碎,在他的镜头下展现的淋漓尽致,而这给了李一民们足够的理由去夺回这个国家,争取当人的权利。
凄凄惨惨、分分合合的镜头下,是一以贯之的热血与大义,观众的情绪,并不会因为镜头切换的凌厉而有任何断层,反之,还会对那段岁月里连一天好日子都过不上的人们,致以最大的同情和关怀。
徐展雄导演,用他客观到冰冷的镜头,为工人阶级李一民的大义提供了载体,更让王源先天的温暖善良有了灿烂发芽的土壤,从而让我们对那段岁月有了切肤之痛。
观影完毕,千思万绪之后,唯有仰天长啸:工人万岁!
劳动人民万岁!
很难想象由王源、张雪迎、梁靖康等青年演员主演的《孤星计划》竟然是一部谍战片。
谍战片向来可是中生和大花挑大梁的题材啊,因为相较于初出茅庐的年轻演员他们有更为丰富的人生阅历和更老练的人物塑造技巧,简而言之就是压得住这类题材,让人信服,譬如早些年的《风声》和近年的《悬崖之上》。
但《孤星计划》的出现引发了我的思考,谍战片中为什么极少出现青春少年们呢?
这是时代的局限还是创作的局限?
影片结束,我心情复杂地走出影院,心中已然有了答案。
故事发生在上个世纪二十年代白色恐怖时期,以李一民(王源饰)、丁梦华(张雪迎饰)等人组成的孤星社秘密执行护送任务展开。
在那个形势紧张的阶段,人人自危、心事各异,每个人的立场和行动都极为关键。
以李一民为代表的孤星社临危受命,他们年轻且热血,但也稚嫩而懵懂。
任务之艰巨,不得不让成员们立马紧张起来,有时也会陷入自我怀疑“我们能做到吗”,但更多的是初生牛犊不怕虎的勇敢和坚定,有着“这个时候需要有人站出来”的担当。
特殊时期风云诡谲,人心真真假假,行动浮浮沉沉。
主角团是那个时候的新鲜血液,青涩又滚烫,他们缺乏经验、城府有限,但敢想敢做、意气风发。
经历有限的他们注定需要成长,摸着石头过河。
有人幸运,纯粹而热忱,在自己选择的道路上一往无前,挫折铸就信仰的盔甲,越发坚定自己前进的方向和理想。
有人没那么顺利,在不同的身份和情感上不断撕扯摇摆,牵一发而动全身,囿于该作出何种选择,学会明辨是非、平衡情理、遵从内心显得尤为重要。
近百年前的中国,许多人迷茫、困惑,不知道个人和民族的未来会怎样。
当有一点光亮在前方摇曳时,是忐忑犹豫,还是敢为人先?
少年们风华正茂,不惧前路坎坷,乘风破浪,期待那抹微弱的光点亮这片土地。
仍是同一片土地,但前人的浇灌使之更为肥沃,也有了一条条明亮的康庄大道,百年后的我们长于此,却失去了很多纯粹的东西。
青春是一种活力,也是一种积极拼搏的精气神,当“以青春之我,创建青春之家庭,青春之国家,青春之民族,青春之人类,青春之地球,青春之宇宙”。
我艳羡于那个时期的少年,果敢执着、真诚无畏,他们可以独挑大梁,和敌方斗智斗勇,他们的活力点燃了那段历史也照亮了我们。
《孤星计划》的出现给了我们一个新视角,除了校园剧偶像剧,少年也可以做主角!
现在有谍战片,期待接下来还会出现更多题材!
其实我本身对于谍战类的电影并不是特别的感兴趣,之前也是无意间刷到的这部影片,真的感觉很精彩。
影片整体的质感超级好,剧情也毫不拖沓。
却能从中见微知著的看到那段历史的不易与苦难,以及先辈们的无私付出。
包括我在内的很多人都哭了,且不止一次。
是一部很好的片子。
同时演员们的表演也十分细致精彩,很多的表情都不由的让我内心触动和震撼。
从开始的校园到后来共同实施计划,给了我很多精彩。
并且其实我刚开始无法相信一个谍战片怎么能和悬疑挂上钩的,我在想这个人是坏的吗?
下一秒哎呦原来是好的,他怎么做了这种事,他到底是好的坏的?
一直在牵动着我,直到影片的最后我才真正看出了其中的好人坏人。
的确是一部难得的好片,也希望大家都能进入影院看到这部片子,感受那段历史背后的厚重与先辈们的勇敢无畏。
我还会去二刷细细钻研一些细节的。
本来就是悬疑片感兴趣 看了宣传片想着去看看 没想到真的很惊艳哎 一直在反转!
剧情也不拖沓真的是沉浸式观影 知道结束非常震惊 又很低闷 但是主题曲响起来 歌声细腻温柔又坚定好像慢慢的给予了安慰!
真心不错 女主角很美很符合上海姑娘 男主也非常惊艳我 之前看他的追光的日子眼神戏就很突出非常细腻 这次的台词包括动作真的能接住其他演员的戏。
整体不错,反转剧情和泪点都有,虽然中间有几个镜头有些刻意,但无大碍,演员们演技也都在线。
启用的流量演员也不会让人出戏,男主内心小心翼翼且敏感,但很正能量(想想那时候他才20岁左右啊),女主死的时候节奏非常快,男主飞奔回去的那一刻感觉他的白月光就此陨落了,有些悲悯,但他没有过度沉沦,再次投入计划。
就不过度剧透了,建议大家去看。
他变了,他没变;他没变,他变了。多处台词设计有问题,演员演技配不上剧本,看在免费的电影票爆米花和可乐的份上多给一星。
不像电影,倒像是浓缩版的剧,而且还是非常老套俗不可耐的剧。王源如果再不长长个子,可能会像张一山那样戏路变窄。
真的是太好看了,电影中的每个情节都能深深触动我的内心,特别是李一民在面临国家安全与家庭之间的选择时的挣扎,每一秒都让我紧张不已,尤其是和母亲的最后告别,真的是让我哭成了泪人!
基本上就是一个低配版的《十月围城》。那位胡姓大人物大家应该都能猜出是谁,只是因为故事是虚构的不方便讲出来,而影片里最重要的一个反转,借鉴了《洛城机密》。
恶熏,没看,无孩爱猫妈妈粉
你好特别,你和别的主旋律都不一样 有黄建新的地方画面美术还是让人放心。感觉上了节思政课🏳️好在我爱看点虐的,结局死的死,死的死,死的死,死的死 片尾曲好听爱听。
搞音乐的人还是别吃演员这碗饭了,小时候长得挺可爱的,长大变成这样了
钢笔写出的文章是武器,没想到最后成了真的杀人武器,不知道男主腾出了哪只手,用钢笔尖让大反派一击毙命。
这种骗钱的电影有上院线的必要吗?说剧情是没有的,我都怀疑编剧的脑子是怎么写出这种毫无逻辑的剧情。至于演技,那确实没什么说的,因为根本没演技。
扒开对弈的外壳,除了悬疑谍战外,还是一部热血青春片。动荡的年代里,人们无法知道,下一刻是新时代的黎明,还是血色模糊的黑暗。尽管如此,仍有青年不惜付出生命代价。三个主角,分别是当时三种人的不同缩影:李一民是做出忠于自我选择的普通人,丁梦华是为理想主义献身的觉醒女性,许天平是被出身制约而无法选择阵营的人。他们在自己的位置上发挥着重要作用,看似是暗夜里的星辰,但其实没有一个人是“孤星”,共同交织,普照黑夜。
流量明星定律,诚不欺我啊!
青年演员王源给我的印象特别深刻,这个演员的眼睛像是会说话,眼神戏真的超级棒!知道他会唱歌,结果演戏也这么有天赋!真的强推大家去看
好好拍的话能赶上半个十月围城 可惜,最后搞出这么一个不知道说什么玩意的......叫他电影有点侮辱电影了
从开拍就一直期待的一部电影,看到预告期待值更高了,今天终于上映了,主演的演技都很好,导演拍摄后期剪辑水平都很高,剧情紧凑,环环相扣,很多反转,引人深思,值得二刷
结合了年轻人的热血和间谍片的紧张刺激,孤星社他们的信仰和勇气让这种年轻的感觉更显得难得,不光是那种让人紧张的心理战,还有让人感动的情感时刻。
细节决定命运。电影通过李一民拿着钢笔的画面,让我们感受到每个决定可能改变一生的轨迹,象征着中国人面对命运时的无奈与抗争,而合影则更像是一种对过去的怀念与对未来的承诺。
群像太热血了
电影思路是好的,从一群有志大学生视角看民国上海白色恐怖,给悲壮的谍战事业打上青春底色,看着他们稚嫩的面孔蒙上尘埃染上鲜血,革命精神也流畅地从中表出。可导演真正拍出这种青春与革命的交融感了吗?片头一大段阳光誓言叙事效率低且传情塑像差,一眼看穿是为后文煽情闪回作铺垫,过于刻意。中间谍战潜伏中规中矩,有悬疑博弈,也有身份反转,能提起兴趣看下去。梦华死时滥用回忆,相比之下独眼死时就利索很多也够有记忆点。片尾的煽情就更泛滥了,直接剪了一段MV走了全员的马灯,搭配上先辈的革命宣言将全片推向高潮,但对观众来说更像是被泼了盆冷水,本以为正儿八经谍战片,结果是部爱国主旋律电影,而且写得直白唱得响亮,就差把“我爱你中国”吼出来了。说到底还是电影定位不符,你把前作《革命者》的抒情法用在本片太水土不服了。
一群俊男美女中矮了一个王源
非常有麦的演技