法官老爹

小罗伯特唐尼脱下钢铁装备，西装革履，成为一名专门为能请的起他的恶棍们做无罪辩护的律师，哦，原谅用恶棍这么一说，因为在故事的开头，他真的是一名知道委托人是恶棍，但也依旧会去做无罪辩护的律师。

法官老爹和律师儿子，咋一看以为是关于正义和道德和亲情。

但后来看完才发现真的是关于道德正义和亲情。

依旧是看法123451、法官老爹在法庭上说，看到布莱维克就想到了汉克，所以对当年的少年做了最宽大的处理，希望的只是当自己的儿子在遇到同样困难的时候也有人能够这样帮助他。

真正的纠葛是父子亲情，儿子叛逆，父亲为防止儿子走上偏颇的道路做了很多儿子认为很过分的决定，在汉克眼中，弟弟剪辑出来的电影中的父亲总是和蔼可亲，但在成长中，本该社区服务变成了改造，既没有出席自己的高中毕业典礼也没有出席大学毕业典礼。

父亲指责汉克多年不回家让母亲白白等候多年，汉克始终觉得父亲没有给自己那些爱。

“我不仅是法学院毕业的，还是以班级第一名毕业的，第一名”，汉克对父亲说出这句话的时候，有不解有愤怒还有不甘。

2、父亲和儿子一直在别扭，从母亲的葬礼到突然发生的意外，指责，相互指责，嫌弃，相互嫌弃，但三个儿子中，汉克是唯一不管怎么样都跟在父亲身边的，夜晚父亲的梦魇，浴室的突然摔倒，和台风天气室内的争吵，每一次都在爆发矛盾，但汉克每一次都跟在父亲身后。

3、女儿总是可以在汉克的口袋里找到一颗喜欢的糖果，汉克小时候也总是可以在父亲口袋里找到这么一颗糖。

4、多年没有回到故乡，汉克对自己年少时大意导致哥哥无法成为一名职棒选手一直怀有遗憾，你不能说俩个人在这件事上没有芥蒂，在汉克驾车回来参加母亲的葬礼时，陷入回忆的第一幕就是那辆车祸后的汽车，还好的是，影片末尾，兄弟的拥抱让所有芥蒂都走开。

5、这个桥段很狗血：在酒吧邂逅亲热的女孩差点就是自己的女儿，但就算不是自己的女儿那也是自己的侄女，对吧，那汉克，你怎么看？

6、法官一直叫汉克亨利。

汉克曾经问过法官 “那你最尊敬的律师是谁”“肖，亨利 肖，那是我接手的第一个案子”。

7、说太多都是废话，这是一部需要慢慢品味的电影，有多少人和我一样希望，就算法官老爹真的撞死了恶贯满盈的布莱维克，但汉克仍旧可以让老爹安然无恙，但这和二次元动漫不同，电影要反映整个社会的主流价值观。

尽管对于三个儿子而言父亲被判有罪是一件很糟糕的事，对于很多尊敬和喜欢法官人来说也许是无法忍受，但是，正如法官老爹拒绝汉克关于利用身体原因拉拢陪审团，法官老爹退休之后依然是法官，所以在最后，老爹说出了记起的所有的一切。

这才是真正的法官老爹。

8、所有都是因为爱，所以老爹当年严肃对待了汉克的处罚，也是因为爱，不管汉克多么不解多么愤怒，他总是时刻出现在老爹身边。

9、结局很简单就能猜到，汉克不再是那个一般人请不起的律师了，他是亨利，是法官老爹最喜欢的的律师。

10、在弟弟放映的所有关于回忆的片段中，法官老爹只出现过一次，抱着汉克玩的那一次，在那么多儿子们和母亲嬉戏玩耍的镜头下，拍摄的，都是老爹。

以上，法官老爹Over2014年10月30日

有野心的一奏劇本，有野心的一組團隊，無奈作品呈現出來的氛圍總是處處力不從心。

《大法官》是個律師兒子替法官老爸辯護脫罪的故事。

劇情看似簡單，實則企圖熊熊－法治社會的「法、理、情」三節，本片欲一口吞下，兼併演出。

可惜，總是有人會選擇性的遺忘了，貪多是嚼不爛的。

老爸（法官）的角色有點象徵了常人對法官一職的刻版形象，就是有如法條般牛脾氣又難溝通。

然而劇中的性格描塑，有些矛盾：在序場時節，透過一個標準到不能再標準，接近編劇教科書教程的交叉場，主角父子的「法」義體現殊異，躍然螢幕：兒子小勞勃道尼是個律師，標準的都會遊牧民族，不過問善惡，只訴諸勝負，法在他掌中是人皆操之的干戈。

父親大勞勃杜瓦則是個法官，任職地方四十年，談的是鄉情，看的是真僞，法在他心上是人莫敢辱的聖殿。

當小勞勃替父親辯護殺人案，大勞勃則處處看不順，認為兒子訓練的這些證人台詞與聽證戰術不過都是他過去視同鼠輩小技的花槍。

在我看來，這個人物性格的切割，頗為吊詭荒謬。

父子同為法學職人，在同一個業界混，彼此看遍了各家法官與律師，如此熟稔彼此工作的社會人，真能造成如此天差地別到難以溝通的障礙？

而大勞勃牽扯進一樁二級殺人訴訟（後來升等一級），勝算未知，輸了滾去監獄蹲。

如此排場，即便貴如總統，也總要有猶豫之地。

大勞勃卻總似個老摩西，看著法庭的眼神像看到火柱雲柱，伏法意決。

一個七十來歲，自視甚高，地位高上的傳統老人，會願意如此服膺於卡夫卡謂之「法的大門」安之若素而不見一絲徇私嗎？

他能丟開難得而來的孫女，還有家族的名譽嗎？

此處不變通到了不人性的地步。

然而大勞勃卻又在影片中段試圖反抗法庭的走向。

他堅持要勝訴，但要兒子不能公開他失智的病歷，因為這會令他過去的判決皆出現可疑之處，毀損他法官的名譽。

此處看來，大勞勃還是有私心，便是他自比雷根總統的社會名譽。

一個人希冀名譽永存，不惜犧牲勝訴機率，合情合理；但此又與他捍衛法理到願意作證現身，去吃牢飯的老牛氣概相抵甚多。

一個人能同時是狗熊又是英雄嗎？

可以，劇本寫得好的故事可以，但《大法官》顯然沒有意識到這種矛盾。

辯護律師的兒子小勞勃道尼，劇軸的重心，在片中則算屬打算討觀眾喜的那種人物。

他嘴賤、他中產、他得理不饒人。

但同時，他率性、他專業、他有隱性的依父情結。

有甚麼美國電影的角色，能比想重當老爸兒子的浪子更討喜，讓觀眾在「情」「理」上都弄得逼觀眾同情他。

......這律師根本就是換行的東尼史塔克嘛！

演員小勞勃道尼自許《大法官》的劇本就是他多年來想演出的那種電影，他等了四十九年才有這機會詮釋這種演員。

姑且不論年輕的他大概演不動大律師這點，毋論劇本原貌為何，找小勞勃來演是對的，因為誰能比史塔克更像史塔克？

《大法官》的律師史塔克跟《鋼鐵人》的科學家史塔克，差別只在於律師沒有拯救世界四次的風光，情緒更為飽滿，面對在世的父親以及自己過去的錯誤有種隱性的壓抑罪惡感，以至於他在戲中多次犯下錯誤，是個悲歡離合皆嚐盡的傢伙。

喜歡這種角色的人應該會很感動吧。

但他還是個史塔克，小勞勃道尼作為演員，仍舊沒有走出他這十年來最討觀眾緣，可能也最擅長的玩世不恭者一職。

同符共契的父與子，衝突不時體現在法庭內外，卻有其意料可循。

在庭內要吵法理根據，在庭院要鬧家庭革命。

糾葛著時有看頭，可是電影的過程中，似乎從導演到演員都沒人意識到，其實全片演來演去，都是一個套招路子，名叫「失控」。

父子皆對彼此的犯罪詮釋有意見，吵到火光彼此下車，在公路草坪上一左一右沒有終點的走著，是失控；在父親一腳踹倒三子心愛的攝影機，勞勃怒上互嗆，接露彼此最不想提的瘡疤（二弟受傷不能打棒球），是失控。

當電影一路皆以失控來呈現每一階段的劇情推展時，也就不能意外全戲最高潮的法庭傳證時，勞勃父子最終演出了一場在庭上談家務的終極失控戲碼了。

這「意外」的轉折，卻處理得太不意外，也在於這公式的命中率。

雖然老爸的內心世界不貼人性，兒子的近父情節又常似失控賽車時不時就爆衝，其他人物則零零散散情節僅為了湊足片長而來，小勞勃琵琶別抱的離婚副線在劇情中後直接無疾而終，都讓《大法官》的電影沒有辦法讓我真正進去劇情中。

不過寫故事的人還有些格調，並未讓勞勃父子輕易的得到勝訴，反倒讓最後的聽證會兵敗山倒，令小勞勃一度親情與事業皆敗，崩潰流淚到敵手都同情，也讓大勞勃為自己的固執付上代價，避免了此片流於俗濫的和解，算是保了此片身為法庭類型片，在「法、理、情」三者的妥當安排。

這一份不讓庸眾輕易勝利的堅持，是《大法官》身為商業院線還可以最後一書的下限之處。

这部电影完全可以给到八分或九分。

在今年看过的各种题材电影里我最喜欢的也是让我最没有抵抗力的类型了，“剧情+温情”。

尤其还是非常有好感小罗伯特唐尼主演的，让我想起来夏天之前看的《天才少女》，CE主演的同类型电影。

故事的叙述很节奏不慢，主角的感情色彩逐渐浓厚和丰富。

像我们说一个标准的严父慈母家庭里最重要的起到沟通和润滑作用的母亲不在了之后，只剩下父子几人相对而视。

互相激发出感情中藏在最心底最脆弱的那无法对外人言说的部分。

最后的高潮真的让人忍不住泪目，主角最后得知真相内心汹涌澎湃难以抑制的泪水翻涌的时候，我仿佛觉得正是因为有这样的电影，能给人带来人性的思考或者人生的反思的时候，我觉得这是我认为的一部电影的价值体现所在。

不踩低捧高的说，今天我去电影看院看的《天气预爆》与之相比天上地下，我敬佩主创团队勇于尝试和不怕失败的勇气。

但真的，现在的绝大多数电影电视剧都太粗制滥造了，泥沙俱下的市场让人毫无欲望。

比起一部电影需要磨砺好几年，比如《达拉斯买家俱乐部》这种好多人都想要把这个故事拍出来演出来但最后大都没成功的这种电影差远了。

拍电影的手法和方式等因素虽然很重要，但比起故事本身要差远了。

说回这部电影。

对感情笨拙的父亲养出了一样的儿子。

两个人都属于碍于面子好话不会好好说的那种，正因如此好多误会和矛盾就此产生，而当一切真相大白的时候才知道一直以来事情只是他们以为的样子，不是它本来全部的样子。

而他们互相深爱着对方这点也可以随着影片的进行逐渐看出来，最明显的就是主角像他父亲一样做了一个令人尊敬律师这件事情。

最后经历完所有事情，生活重新归于风平浪静之后的结尾给了一个相对最好的结果，家人和解，父亲道出心底深藏依旧的感情之后安然离去。

影片的结尾当主角再次被人说出自己是曾经无比鄙视的家乡长大的孩子的事情时，一句“i from here”仿佛释然了，所有的感情有了归宿，自己终于长大了，接受自己曾最讨厌的一面是最大的成长。

来到父亲坐了42年的椅子旁申请的注视过去，仿佛依稀看到父亲往日坐在上面时候的场景。

也许也是在思考自己跟随父亲学法，从事多年到现在的内心真实追求。

最后旋转椅子，在椅子停下来并朝向自己之前是否在想“如果椅子朝我我就留下来”。

影片的结局给了大家自由发挥的空间。

真的是一部好电影，让我更全面的认识了妮妮。

也收获了一份观看一部自己喜爱的电影之后的内心满足感。

希望我们在生活中，对自己的亲人，生命中珍视的人，不要压抑自己的真实感情，通过合理的方式表达出来，让对方知道，人生不过几十年，请抓紧把来不及说出口的爱说出来，也许回头就会发现，你所期待的爱一直都在哪里。

适合所有在成长过程中和父母有过心理断层和代沟的人，重新审视这份血缘关系，重新开始自己的生活。

Robert Duvall教父领衔自不必多言，倒是Robert Downey Jr.这恐怕是他迄今为止演过的最棒的角色了。

自己开了制作公司就是不一样了哈！

从此人生有了更精彩的注解。

唯一减了一分在女主身上，打酱油的演技倒也可圈可点，只是看惯了男主经常美女簇拥，实在不习惯这样居家素净的配搭。

正好看到B站矿业有限公司（戏称）上线了这部电影，便在今晚觉前看完了，也写下这篇读后感（不敢声称自己是影评）。

豆瓣标注的是2014年的冷门佳片，就像去年的《利刃出鞘》一样给了我很大的惊喜，果然这部影片也没让我失望，我看到最后片中Hank凝视他父亲曾经坐过的法官凳的时候甚至鼻子一酸。

如题目所说，“正义有情”，正义始终都在，但不乏真情。

在审判之中老爹的遭遇让所有人都为之动容。

始终唯一不变的主题就是是人就会有阴暗的一面，但是正义也不会缺席。

影片在这也做出了一个很好的权衡。

我们在这件事件之中看到的是常以帮助有罪之人钻法律空子逃脱的风骚律师儿子在给坚守着正义的法官父亲辩护虽然Hank经常帮助罪恶钻法律空子、他性格暴躁，但是他还是个对女儿温柔、心底仍然爱着父亲的一个好爸爸、好儿子。

虽然老爹对儿子十分严格、因为个人情感给犯人减刑、甚至是开车撞死那个恨之入骨的犯人，但是他也是一个坚守着正义的、爱着老婆儿子的老法官、好丈夫、好爸爸。

正义女神也不会偏袒，Hank最终输掉了辩护，老爹最终也因为他的罪行而被判四年。

也正是因为人物在这些点上面的矛盾，才让这场戏变得更有戏剧性但又在情理之中。

那么何为“父爱无声”呢？

影片中由始至终老爹都没有对孩子讲过一句“我爱你”之类的话，反而我们可以看到更多的是父亲对儿子们在某些情境下的做了些什么和不经意间的对话。

我觉得父爱真的是从一些小事情中体现出来的，无论是影片还是生活之中都是这样。

举几个例子的话就是老爹隐瞒病情、老爹教导Hank把车倒进车库、记住当年儿子拿糖果说的话。

我不知道该如何表达，但是正是影片里的一些他们的相处和对话字里行间里，就能感受得到虽然有着一层隔膜，但是内心却有一种浓烈的亲情在里面的感觉。

（我是个很感性的人，但是一到来阐述的时候就不知道该说些什么）Hank和老爹的感情也是随着案情的一步步发展而由隔着鸿沟到解开矛盾的。

说句实在话，如果Hank真的不爱老爹的话也没必要留在小镇上帮他解决案子，说到底，他只是想得到老爹的一句赞同。

当他在给老爹用草稿本写那张“受理合同”的时候，我就能感受到他对于证明自己的迫切心情和他对老爹案情进展的焦虑。

在老爹签署了之后塞到Hank房间的时候，他们俩的关系迎来了一个好转的拐点。

这个桥段对于我来说是记忆犹新的，这看似很戏剧性的行为里，我看到的是各让一步的妥协。

很多事情也是这样，一直僵着反而不会有进展，反倒是双方的妥协，会促进事情的发展。

这部影片有太多太多的小细节的呼应值得我们去体会了，影片在对话细节中、在事件的过程中慢慢把人物关系、明线的儿子为父亲辩护的事件始末和暗线的父子关系给一步一步呈现出来。

降半旗的梗、好几次倒车入库的暗示、小时候钓鱼和影片最后钓鱼的情节呼应、老爹在吊针的时候给孙女讲故事（Hank说不会）、原告律师的金属杯子、Green和Hank拍肩膀、警卫的名字、女儿和侄女偶尔一样的动作等等，都是在细节上把影片中的人物形象给塑造出来、在细节上某种程度上推动情节的发展，让故事一波三折。

至于一些暗示或是呼应映射的是什么、具体有什么意义就不多赘述了。

到了我最喜欢的环节——摄影。

在这部影片里面光的适当运用让这个影片更加出色了。

在表现父子矛盾冲突的时候往往安排了比较硬的光打在人物脸上，形成一种压抑感，或许是暗示着隔阂。

无论是在和旧女友重新邂逅还是和老爹的温情时刻都用了比较大的光圈以柔化背景、用了柔光镜来柔化高光部分，再衬以比较暖调的光线形成了温馨的感觉。

最值得一提的是小镇法院里面的打光了。

不得不说的是它确实是打得很不错，白光在长长的玻璃窗如圣光倾斜而下，但是法院里面又明暗分明。

但是在好几个镜头貌似能看到窗外刻意打的光，有些出戏，不知道是不是有意而为之。

现在已经说了很多了，我就说说印象最深的镜头吧。

第一个是Hank回小镇时的一个大型运动镜头，镜头从Hank的车窗近景拉升、往车辆走的方向横摇到一个远景，我有点好奇这是怎么做到的。

另外一个就是视听语言方面的我觉得做得很好的运动镜头。

在老爹治疗的时候，Hank和医生讨论病情，镜头从Hank和医生的谈论一路摇到Hank沉默思索和透过玻璃爷孙二人在读故事。

不得不说这个镜头非常巧妙得顺着医生和Hank的谈话把注意力转移到了爷孙二人和Hank的焦虑上。

（同时，在这个镜头里Hank的调度也做的很好）理性4.5星 感性5星害，8多说了，不知道说什么了，有点晚了。

羡慕拥有着幸福的家庭的人，希望好好珍惜！

晚安。

没疑问地，唐尼在这里的表演会被跟Robert Duvall比，跟钢铁侠比。

很多人说杜瓦尔先生演得比几个萝卜叠起来都要好，而我们所知道的RDJ，永远都在演他自己；那么问题来了，RDJ被比下去了吗？

不同的观众有不同的预期，就我个人而言，期待了很久，观影过程十分愉悦，看完以后心满意足，萝卜演技满分。

是的，要他演当法官的老爹，他未必演得像沉稳睿智的Duvall那么好，但是反过来说，老爹也不见得能诠释我们所期待的亿万富翁天才花花公子慈善家。

演技这个东西，放在合适的角色身上才会熠熠生辉。

要说，Hank确实有一种钢铁侠的既视感，他一挑嘴角我就觉得他会开口叫Jarvis，他一看向他大哥我就觉得他在看Happy。

然而他有更多的东西。

我会把这部电影叫做萝卜的个人秀，却不会这样定义《钢铁侠》。

这么说不太科学，因为普遍意义上RDJ已经是IM的代名词了。

然而正因为如此：钢铁侠是一种符号化的象征，是经过抽象和提炼的刻意表演，它可以被概括，被总结，甚至被膜拜，正如RDJ的公众形象；但Hank Palmer，则是一幅粗糙散漫的简笔画，饱含着不经意间流露的私人情绪。

换句话说，Iron Man是片面的，它只是Tony Stark的一部分，而Tony也只是萝卜演技的一部分。

就像Tony喜欢rock 'n' roll而RDJ总是唱沙哑舒缓的慢歌。

Judge是电影名称，主角却是当律师的儿子。

其他人精彩的表演是这场电影的加分点，而对电影格调起到决定性作用的还是RDJ，说到底，这毕竟是他们的制片公司第一部作品。

从这部电影里，你可以看到RDJ饱含情感的表演。

这甚至不能算是个卖点因为他的表演总是饱含情感，眨眨眼睛就哭出来。

但是他就是这么棒，在他眼泪掉落的时候，你也会忍不住难过。

不过最让我感动的不是哭戏，而是一个他走出房间以前把椅子摆正的细节。

在RDJ以往的表演里也有很多类似的细节，一个演员，最卓越的部分并不是他拿捏情绪的力度，而是对那些几乎不被察觉的细节的还原。

能够感动我的电影人物，他或许一点都不完美，嘴贱花心脾气不好，但从这些小事，这些悄然无声流露的生活习惯，你能看出来，他从来不是一个傲慢的人。

每个人都会有一部早就想完成但一直没有合适的机会，最终呈现出来却不能很让观众满意的作品吧。

那些本来可以改动，可以变得更讨巧，看起来更舒服的地方，最终被留了下来，让观众疑惑和不安。

我想它就是了。

这其实是很迷人的。

观看电影的过程有些揪心，Hank骑自行车那落我几乎是咬着手指看的，最后果然还是摔了，明明是个喜剧段落还是觉得好疼啊。

虽然在之后还有钢4，还有复联，还有队3，基本可以预见会有多少跌打，但那个超级英雄，是完全不同的人。

这是一部恰到好处的电影，在我们仍然有心追随，而他尚未老去的时候。

很难说以后是否还有机会看到他这么耐心而琐碎的影片了。

也许是因为第一次在外国的影院看没有字幕的电影，看得格外认真。

最后，邻座的两个老太太哭得稀里哗啦的。

很喜欢咬头发那个meme

本来这个故事范本是极好的，可是为什么反响不是极好的？

那么问题来了以下是我的观影心路历程影片一开始就明确的抛出两个期待，但故事讲着讲着就...1镜头开始于一场庭审的间歇，显然主角眼下事业面临一场挑战，面对对方律师的紧逼，主角到底该做出怎样的选择呢？

这位一打眼就是胜率超过95%的钻石排位级律师，这一次，他会再次击败对手，顺利五杀超神吗？

他将会以怎样凌厉潇洒，妙语连珠的方式将对方律师斩下马？

对于主角工作方面的悬而未决，这让新老观众都能充满期待2镜头随后有序地简要介绍了主角标准中产生活的各种中年危机，包括他对女儿说，他当自己的父亲已经死了，以及妻子对他因工作忽略家庭的各种抱怨。

这个事业有成，为人父的男人，社会中坚力量，为何这般形容自己的父亲？

那么是他父亲的问题还是他的性格缺陷？

童年不幸？

..他面对都市白领们都会面临的事业与家庭之间的平衡取舍，又有哪些一举两得的办法呢？

又会在故事结尾挖掘出哪些人生真谛呢？

对于主角生活方面的悬而未决。

也让新老观众充满期待。

换句话说，编剧的这番谋篇布局本来是成功地令观众找到了感觉，找到了依托于通过这部影片来得到一次精神洗礼，心灵回归，情感宣泄的感觉。

（此时作为观众的我，表情中流露出终于盼来像《气象人》《成为弗林》一样亲情加励志加好片时的喜悦）接下来故事就可以很顺理成章的展开，通过一场事件来解决所有矛盾点，回到自己的生活，解决一切矛盾，化解父子之间的矛盾，化解处于边缘的婚姻危机，找回作为一名律师的深刻意义。

做出一个意料之外情理之中的举动，令开头那场庭审画上圆满句号。

观毕，处于本阶级的观众将为此感同身受，引起对自身的反思：在自己事业有成的人生中，为什么还会冒出这样那样的losing control？

为什么总是太多关注赢？

为什么在追求赢的过程中会输掉更多？

之类的反思、观众每每看到这儿时，由于受美帝电影产生的思维惯性，观众心里往往期待的其实是四个字：受益匪浅。

编剧的巧妙之处在于对父亲角色的设定，从职业到性格，一个同行业的父亲，更容易以身示范地帮助他找到身为律师的职业使命感，从如何看待法律引申到如何看待公正公义，从工作意义到人生意义。

那么这样的结构中，编剧既可以设计二人在生活中的性格冲突，又可以设计二人在工作上的观点冲突，矛盾越多，制造意义的机会越多，编剧可以说拥有了极大的发挥空间，可以说想不震撼死你都难。

更为巧妙的是核心故事的设计，身为大法官的父亲背上了谋杀罪名，捍卫法律的人这次犯了法，坐在审判台上的人这次接受审判，这是多么有戏剧性的故事题材，这是多么难得的好故事，在展开儿子拯救父亲的这一故事主线发展的过程中，对于法律，公正，道德等概念的深挖皆提供了充分的发挥空间和延伸方向，从而对于展开儿子读懂父亲的过程。

但是这部影片为什么没有体现出该有的张力呢？

或者说，当你看到哪里时，那份一开始对它充满“受益匪浅”的期待落空了呢。

总的来说，谋篇布局，构思，立意上的功课已经做得很标准，并且在标准之上还有与时俱进的花样-当下无厘头风格的支线乱伦任务。

但是失败的主要原因，我认为，最关键在于，1编剧多线作战导致最终烂尾（吾单三路，尔等打野）就像是dota里玩一个大前期类型的英雄，最忌讳的是过于自信，如果在前中期风光无限，各种浪，人头虽多，但送的也不少，那么越到后期各种问题各种暴露，越来越无力。

在开始时给观众培养的期待感在故事展开的过程中一一散尽，开头的主要大铺垫在结尾都没了下文或不了了之或草草收场，这都是自作聪明所导致的，比如开篇主角面临的那场庭审结果不了了之，或许因为编剧自信的认为：“故事写到这份，后来的这场庭审及结果才是尔等应该关心的，前面的事儿结果咋样已经无关紧要” ，而恰恰忽略了后来这场庭审的出现是为找回父子情，找回职业使命感而服务，从而给主角之前的工作和生活各种矛盾一个明确答复，至少应该有这么一个镜头。

不然你铺垫它干嘛。

以及主角开篇时面临的婚姻危机，也完全没了下文，转而发展了一段旧情复燃的新感情取而代之，让开篇布下的包袱与之后的故事结果之间存在突兀。

另外本来为了迎合时代元素而设计出的一段啼笑皆非的乱伦支线剧情，也像本片的配乐师一样,频繁出现在错误的位置，当“亲子鉴定”结果被安排在结尾时，恰恰打扰了结尾凝聚情感力度的感人效果，可以说这里看得出，编剧是各方面元素都想来一点，结果是当它们撞到一起时又没本事掰得开，导致谁也没成全谁。

2导演对故事情感收放的把握力不够，情绪点打得不准，冲击力不强，稀松而分散，细节雕工不足。

于是不但没能弥补剧本的不足，反而让剧本的失败更明显。

最明显的是结尾部分被拆分成了两个场景，第一个场景是陪父亲垂钓，这个桥段对儿时父子钓鱼经历的呼应是很标准的套路，但情感带入十分不强，让观众看到这个场景以后没有强烈的情感冲击，潸然泪下。

因为导演对儿时父子垂钓这个事件的内容设计不够细致和丰富，可以把这个垂钓情节在之前铺垫得详细一些，制造一点紧张度，比如把儿时父子垂钓的事件设计成一个并不十分圆满的经历，最终不欢而散，结果成了二人未圆满完成的心愿之一。

现在儿子通过父亲入狱的事件之后，情感得到回归，二人有机会坐下来完成这个心愿，但戏剧性的是，这件小事却作为了能够与父亲弥补沟通的最后一件事。

这种“子欲孝而亲不在，表达亲情不能等待”的情感张力将强烈轰击观众的情绪，产生共鸣，关注泪目。

第二个场景是在葬礼后兄弟二人的话别，哥哥因为主角的错误而失去了成为球星的机会，这个事件在影片中以不同的角度反复被提起，而弟弟一直对此持不表态、没印象的表情，这仍然是埋下了包袱，而此时需要在这个场景中爆发出之前积蓄全部的情感力量，就是回归主题的大立意，亲情高过一切之类的诠释，这份愧疚或许是由主角正面表达，或许是由哥哥的一句简单的话来侧面表达，比如这样的对白哥哥：“嘿，小子，我知道你又要开溜了...（几秒沉默的对视）“听着，我知道你一直为那次车祸，，”“不管什么时候，你知道我没责怪过你，你知道，这就是人生”（真实地流露影片中大哥憨厚平凡的人生观）而弟弟对此依然是那副玩世不恭，雅痞，冷酷范儿，只是敷衍地点点头，潇洒走了出去（镜头接主角带着墨镜在门外的场景),但主角应该突然驻足在公路上，做出百感交集、复杂、若有所思，成年男人的表情，不流露丝毫悔过与伤感，却又胜过所有眼泪给观众带来的情感冲击，观众在想，浪子虽然没有回头，但他已经不再是那个浪子。

而不是如影片所示，肆无忌惮地迈着步走远。

3倒霉的唐尼。

如果这部电影的表达效果是如同期待的，那么唐尼的演技反而显得别具特色，现在，倒让很多人把唐尼的演技归结到了电影不足之处的一个关键点，什么唐尼还是演钢铁侠更合适之类的言论，这不太合适。

4有很多电影的编剧和导演是存在较大瑕疵的，但是由于配乐在情感上制造的效果过于催泪而让电影同样不明不白地成为了经典，显然这种最敷衍的成功方式不属于这部电影，配乐师这位最后的拯救者竟然也是个不争气的选手，终于选了一首独立歌手的好作品holoence（这不是一首新歌),竟然两次都用错了地方，而这部励志套路十分“复古”的影片在配乐上却缺乏一个主题动机来贯穿整部影片（比如《当幸福来敲门》中时而浮现的配乐主题动机）5老套的感人桥段的使用频率令人发指，出戏感极强，甚至不时让观众以为自己是楚门，比如这段对话“是你” ，“什么？

” “你之前问我谁是我认识的最优秀的律师，是你”其实类似于这样的已经被许多电影用滥的亲情桥段用一次还好。

本片竟屡试不爽地使用。

6最牵动人心的是主线故事的结局，不是父亲到底死没死，而是到底是怎么死的，是背负罪名而死，还是因为凶手另有其人洗脱了罪名，保持着正义的形象而死眼前这个版本，和优秀作品相比存在差距，编剧处理得不够高明和深刻，有些模棱两可，委曲求全，明显能感到编剧的进退维谷，敷衍了事。

我作为观众，则更期待凶手另有其人这样的一种结局，电影反复给死者母亲的表情、反应一些特写，而且对死者母亲的行为设计上，留有较大的做文章的空间，或许编剧考虑到凶手另有其人的一种结局。

比如死者死于醉酒的意外，自己滚落悬崖，而大法官当时恰好驱车在死者事发地点附近撞在树上，被撞晕，死者的母亲为了栽赃报复大法官，把血涂在大法官的车上。

直白的标题——两个男人间可能顾及面子或不愿洒泪倾述内心的想法，直至难以有沟通和理解。

影片一开始没什么看头，但后来越看越有味道，电影中温馨的画面润物细无声地感动着我，几个画面值得细细品味。

1.汉克找出年轻时的T桖衫，穿着它在公路上骑行，公路上方是蓝天，后面是大山，这种景象使人陶醉。

而汉克仰望天空张开双手在美丽的大自然中骑行，享受这种独有的自由。

当时自己也怀念起骑单的时光，存下一个小梦想,从走一回青春在公路上自由地呼吸呐喊！

2. 汉克看家庭录像看到父亲抱着儿时的自己开心地玩耍，可这个画面没过多久 ，父子矛盾迸发又争吵了起来，想起自己也是如此对父亲有过感动和怨恨。

3.汉克与父亲争吵后心里委屈，一个人躺在母亲的墓地上。

自己当时能体会到得汉克的心情，当成长中缺少了关爱 一切委屈都要自己坚强地熬过，找一个安静的地方哭出来是种好方式。

4. 汉克带着女儿开车 ，女儿握着方向盘和她爸爸聊关于他和母亲分开的话题。

小女孩很懂事， 汉克也是位好父亲，汉克也向女儿承诺会妥善处理这个问题。

自己不喜欢“离婚”这两个字，这其中对孩子的伤害是最大的。

好儿子、好丈夫、好父亲 。

在我心中家庭永远是首位。

一部好电影值得细细品味，一直钟爱唐尼那种不失理性放荡不羁的性格！

汉克（小罗伯特·唐尼 Robert Downey Jr. 饰）是一名经验丰富的律师，专门帮有钱人收拾他们惹出的烂摊子，在汉克的眼里，没有所谓的正义，有的只是永恒的利益。

母亲的意外去世让汉克不得不回到了印第安纳老家，那里是他的故乡，却有着他最不愿意回忆起的往事。

在老家，汉克见到了久违的父亲约瑟夫（罗伯特·杜瓦尔 Robert Duvall 饰），一位当了一辈子地方法官的固执老人，父子两人之间紧张的关系并没有因为岁月的变迁而发生任何改变。

让一心想要离开的汉克没有想到的是，一场交通事故让约瑟夫卷进了一宗案情复杂的官司中，而自己在为父亲辩护的同时，真相亦渐渐浮出水面。

整部片子看下来很舒服，很放松，核心的故事就是法律伦理和亲情的冲突，以及汉克最后获得救赎的过程。

顺便说一下，我觉得最后汉克最后选择当法官这个设定我觉得是一个败笔，让这个角色的魅力值大打折扣。

虽然主演是放荡不羁的唐尼，但是片子的价值观还是相当的主旋律，对陪审团制度的肯定，以及对律师职业伦理的探讨。

我觉得选择不择手段向钱看的律师，对整个司法制度来说，并没有可以过多指责的地方，虽然也这样做不会受到尊敬，但选择尊敬还是富有，也是个人的自由。

你不能期待每一个律师都伟光正，虽然主流价值这样倡导。

说说片子本身。

看见她的小女儿咬头发的时候，差点一口老血喷在屏幕上，这老美的价值观也太奔放了，居然睡了自己的女儿，好险把她变成了自己的侄女。。

稍微能接受一点。

关于和法官的感情冲突的主线，随着剧情的深入一步步揭示。

年轻时候干过不少操蛋事，端一把枪瞎突突，还把自己的哥哥给弄残了，而且父亲刚好是一个法官，不狠狠的教训一下实在说不过去，合情合理。

但汉克其实一直都是一个没有长大小男孩，他有放荡不羁、倔强、甚至很混蛋的一面，但他又同样细心、敏感、善良、有趣。

他一直期待父亲的认可和骄傲，却总是也得不到，父亲一直以另一种方式挂念着他。

这看起来就像大多数传统家庭里面父亲的形象，深沉但却宽厚。