幽灵世界

惊喜！

给所有在青春期愤世嫉俗尖酸刻薄不可一世意气风发的少年少女，也给所有格格不入期盼认可又躲在个人小世界的失意者。

大多数人都曾经是Enid，最后活成了Rebecca。

当棱角被磨平，是和解还是妥协？

老人最终等来了公交车，Enid也以一个loser的姿态悄然离开，是一种自我放逐吗？

最后回到这个标题，一开始以为是恐怖片，结果讲的是青春中的孤独与对抗。

或许，在自我封闭的世界里，我们只看到了自己，其他的都是幽灵。

片子冷门，我很喜欢。

起初看这个电影的动机是因为Scarlett Johansson。

朋友都知道我是她的big fan。

这部摄于2001年的电影是她第一次担任主角。

以前一直想看，但是没机会。

没想到看完电影之后完全给Thora Birch迷住了。

我想说天那天那天那，她太迷人了！

（起码这部电影里面）这感觉就好像在Buffalo 66里面看到的Christina Ricci一样。

Ghost World根据同名漫画改编。

讲述的是90年代早期两个高中毕业的女生Enid和Rebecca的故事。

要说情节的话既可以看成Enid的爱情故事，也可以看到两个和社会格格不入的年轻人改变的故事。

在介绍里面，有提到A film for a generation。

这种大标题很容易就会和过往的那些佳作放在一起比较。

比方讲述70年代年轻人的Dazed and Confused的，80年代The Breakfast Club等等。

我到不认为这部电影今后在历史上的意义会有多么崇高。

毕竟对于Ghost World里面这样的人物，在现实中很难找到一个模板来代入。

可是它真切的让我感受到在这个社会里面有一些人永远格格不入，永远没有办法融入主流价值的那种迷茫、失落和寂寞。

电影开场Enid和Rebecca参加毕业典礼以及随后的party。

她们尽情嘲弄身边所有循规蹈矩的人。

放肆，幽默，甚至有点冷漠。

但是这个是电影里面最明亮的部分。

好像生活里面的一切都那么好笑。

阳光灿烂，活力十足的少女蔑视一切迂腐。

她们毫不顾及旁人的眼光。

似乎对于自己的将来已经了若指掌。

我想可能在现实里面人们都忍受了太多的无聊、愚蠢、平庸。

所以被这两个少女的一切所惊奇。

但是毕竟是普通人。

要面对现实的问题。

工作，未来，友谊。

这些东西都在发生着悄悄的改变。

残酷的是并非你天生就不聪明。

而是你自己发现身边的一切都无力阻止，逐渐平庸。

anyway, 这是一种堕落么？

至少在Enid看来是如此。

她困惑于好友的改变。

自己中意男人的痴钝和畏缩。

成人世界竟然没有比高中生活来的更有趣，更有挑战。

这是对于她最多的失落。

而Rebecca在我看来很顺利的从愤世嫉俗–我甚至觉得这个词不好，她们只是轻蔑和幸灾乐祸地看着一切–转入了正规。

找工作，打扮，交正常朋友。

这在Enid看来是妥协和不可饶恕，但是却是我们社会地生存之道，起码，在你没能力改变这一切之前。

于是Enid疯狂爱上了Seymeur, 这个读音好像Say More的独居中年男人。

不是老套的不伦之恋，而是她欣喜地发现了有这样地存在：绝对自我，独立于社会之外，有自己独特地品位。

其实就好像Rebecca 说地，他不过又是一个pathetic的人而已，和她们之前嘲笑的那些发春男孩并没有太多的不同。

但是对于Enid，他和所有人不同，这就是爱情？

我不想透露太多剧情，这样会扫兴。

我想说的是，这部电影最吸引人的地方就在恰当地描写了这些转变。

而这种感觉，只有当你曾经幻灭的异想天开和离经叛道再被Enid唤醒之后才能体会到的。

有影迷在IMDB上提问”seriously…how can anyone watch this movie“立刻下面就有人反驳他说：”You are just simple minded”。

我相信这部片子不会被大部份人喜欢。

因为它所描绘的这一切对于许多人来说根本没有发生过。

顺顺利利的从小读书到大，毕业，找工作，结婚，生小孩。

中间穿插了一切大部人人都做过的事情。

这就是人生了。

可是并非所有的人都是这样，有些人因为自己的敏感和多虑，所以体验到不同的世界。

有时候你多问一些”why” 也许人生就会不一样了。

但是你的生活会因此变好吗？

我不这样认为，饰演Seymour的Steve Buscemi就说”I can’t relate to 99% of humanity.” 与众不同在很多时候就意味着孤独。

有的人因此改变。

但是很多人却固执的不。

导演在谈到创作Enid这个角色的时候就说道” She’s kind of girl who never fits in”没有人说得清楚究竟如何才是fit in。

也没人能告诉你怎样才是通往幸福之道。

对于身处改变的人来说，这样的时刻往往很痛苦。

电影在最后并没有下一个定义究竟怎样的人生才是好的。

反而采用了那个等车的老男人的引喻：坚持，就是生活之路。

关于电影大致说那么多，接下来补充一些我觉得很棒的看点。

首先是人物塑造和台词。

3位主要人物都很成功。

除了归功于原作者的台词功力之外，3位演员的表演也很突出。

Thora Birch依然像她在American Beauty中的叛逆女儿那样，非常有性格。

可以说她主导了整个电影。

SJ小姐主要起绿叶作用，Rebecca的聪明和世故体现得很好。

惊喜还来自于 Steve Buscemi。

他的外型很独特（看过的人应该知道），赋予了Seymour一种混合的气质，既坚持又怯懦，但是有独特的行事之道。

看电影的时候一定不能忘记去欣赏那些台词，很有幽默感。

比方：Soda Customer: Hi, can I get a medium 7-Up?Enid: …Medium? Why sir, did you know that for a mere 25 cents more you can purchase a large beverage? And you know… I’m only telling you this because we’re such good friends: Medium is really only for suckers who don’t know the concept of value.还有Enid: I think I’m going crazy from sexual frustration.Rebecca: And you haven’t heard the miracle of masturbation?都很好笑。

此外导演在解释为什么要取名Ghost world的时候，说到电影的背景设置在美国四处可见的小镇上。

这些小镇在90年代发生了一些变化，越来越多大型的Mall和购物中心兴起了。

城市变得越来越相似而没有性格。

”人”看不见了，好像ghost一样。

电影里面有一幕Enid和Seymour去酒吧听blues演出。

一边是黑人老艺人在弹琴，旁边就是看着NFL热血沸腾的啤酒青年。

音乐方面除了很有趣的1965年的印度甩头舞（见opening ），大部份都是blues音乐。

而Enid又是那种朋克小女生，所以对照着很有意思。

我想blues也是旧日美国的象征吧。

我印象很深的是片尾Enid坐上那不存在的bus的时候放的Main theme，很有意味。

放在这里大家可以听一下原文＋图片和音乐：http://makzhou.warehouse333.com/2006/09/08/513/

这部剧讲的是“看全世界都不爽，不想循规蹈矩，搞的周围人关系一团糟后又哭泣又孤立，过会又去道歉求和好”的女主的内心戏。

其实这是内心极度缺乏安全感，用叛逆来表达孤独，用伤害来诠释在乎。

因为太年轻，才会经历这个阶段。

弹幕里面骂女主的只看到了表面，而电影想表达的是她内心的矛盾。

表面骂骂咧咧，内心其实敏感的很。

敢说就算你不是这样，你从小到大没有这样的朋友？

只不过大多数不会尝试去理解她。

因为不在受欢迎的队列，自然太多独白只能自说自话，伊妮德也不美，戴个眼镜，还愤世嫉俗。

那个美术课上的金发妹子才是同学们老师们喜欢的对象。

这类人呢，因为思考太多，或是彰显个性，偏不去喜欢大多数人的口味。

只有比她年长的人才能吸引她的兴趣，所谓的早熟女孩。

移情于中年却爱好丰富且颇有品味的西摩，再正常不过，要不然“大叔控”怎么来的？

西摩是个好人，也善良。

可是伊妮德找回自己的路，需要一个人走。

所以最后，她就这样坐上那辆停运，却意外到来的公交，谁都不告诉，离开了。

镜头慢慢拉长，只有一辆车，驶向天际，不知何处。

应该是个好地方。

可是：难道身体逃离了就解放了吗？

还是因为思想的改变而带来了进一步的行动？

所以她想要的是什么？

她要去哪里？

去只有一个人的地方就真的能重新开始吗？

太多人，不同程度地，都想逃离自己的生活。

电影满足了你，可是现实生活中永远跨不出这一步。

也只能看个电影来舒缓内心偶尔躁动的火苗，明天还是照常上班带孩子。

像是艾丽丝·门罗《逃离》里面每个主人公的逃离，总是发生的悄无声息，种子种在心里，渐渐长成参天大树。

于是逃离发生了，周围人惊骇，原来每个人的心都如此深不可测呀。

或是卡森·麦卡勒斯的《婚礼的成员》里面十二岁的弗兰淇，一整部小说都在描述她如何想逃出这座小镇，半夜溜走，想象着阿尔卑斯山的雪。

就像很多被困于现实无法抽身的人，最有诱惑的往往都是无法实现，求而不得的东西。

这部电影的逃离也发生的很突然，恍然大悟，只是伊妮德对西摩只字片语的提及。

最后成真的原因，是那个一直在等待公交的老人，让她产生了去相信什么的愿望。

伊妮德把爱情，友情都抛诸脑后了，因为在所有的这些附属品之前，最重要的，是去找到自己。

对于我，这就是一部自我寻找，自我成长的电影。

电影只是展示这个过程，不去落入俗套，“经过了一系列的…她成功了”而是交给观众想象的空间。

这更有趣。

不管什么电影，留下个悬念，让观众去发散，去脑洞大开，是个百试不爽的好主意。

青春在以前的很多电影中都是美好的存在，人们发自内心地去热爱青春，也去赞美青春。

而与此同时，也有人认为青春是残酷的，令人迷茫的，《幽灵世界》便是这样的一部电影。

影片开始于一次高中毕业典礼，Enid和Rebecca是一对亲密的好友。

她们对即将结束的高中生活没有任何留恋，只觉得周围的同学都是一群asshole——Enid和Rebecca看着即将分别的同学，用极其刻薄的语言去挖苦他们。

离开高中后，Enid和Rebecca无所事事，偶尔看到些奇怪的路人，便会在背地里对他们好好挖苦一番。

在拍摄这一部分的时候，电影加入了大量的幽默桥段，营造出一种悠闲、欢乐的气氛。

作为与后面部分的对照，这与后来逐渐伤感的氛围是截然不同的。

在青春时期常常会有这样一段时间，觉得周围的世界就是一坨shit，感觉其他的人是如此地庸俗又如此地令人厌烦。

因此便会选择生活在一个幽灵世界，把周围的人当成飘荡的幽灵。

归根到底是自己本身无法融入其中，孤独的青春便会产生幽灵世界。

Rebecca曾经和Enid一样生活在幽灵世界，都有些厌世。

但为了面对未来的生活，她选择去接受这个世界。

她找了一份普通的工作，像其他正常人一样挑选自己未来的住处，Rebecca选择去融入生活。

而Enid并不相同。

虽然Enid厌恶这个世界，但她也一直是被别人忽视的存在。

与Rebecca一同外出的时候，别人显然都更喜欢Rebecca。

在艺术课上自己的作品被老师一笔带过，但看着愚蠢的作品确深受老师赞赏。

她自始至终也不愿意去融入这个世界，所以她与Rebecca间的距离也必然会渐行渐远，这也令Enid在之后伤害别人的同时陷入更深的孤独之中。

当她看到同样孤独，被周围人忽视的Seymour时，Enid会想要去接近这个人。

Seymour略带古怪的性格和与常人不同的爱好，也使他在这个世界被疏远。

收藏唱片，享受音乐似乎便是他精神世界的全部。

Enid被这个与众不同的人吸引，认为他不像其他人那么庸俗无趣。

她想帮Seymour找到合适的对象，却在Seymour真的找到后陷入了悲伤之中。

紧接着电影落入了看起来略显俗套的境地，Enid陷入了所谓的人生低谷：Seymour有了女友，Enid与Rebecca也大吵了一架，父亲还说想和自己一直讨厌的人同居。

在通常的青春片中，陷入人生低谷后便会迎来转机。

但《幽灵世界》打破了这个常规：在Seymour与女友分手，想要与Enid同居，Rebecca也原谅了Enid，同意她搬来一起住时，Rebecca却陷入了更深的人生低谷。

这便是《幽灵世界》最为与众不同的地方，彻底书写了青春残酷物语。

Enid在一切都得到好转后，却拒绝接受这一切。

我认为重要的原因，是Enid自始至终便是一个生活在幽灵世界的人。

她拒绝了整个世界，也害怕走入整个世界，她对未来充满着不安与迷茫。

她也想要改变自己，所以她会主动找Rebecca和Seymour表达自己的心意。

但当对方接受了她的心意，想要与她一起时，她又会陷入迷茫和不安之中。

她不断伤害自己珍视并且还爱着她的人，所以她会在最后选择乘上一辆公交车，离开这座城市。

Enid并不是一个有着明确目标的人，她也并不知道自己到底想要什么。

她不愿改变自我的去对抗这个世界，到头来却伤害了别人也伤害了自己，这也带来了一种无奈、矛盾且忧伤的情感。

电影还设置了一个坐在废弃座椅上，等待公交车的老人。

Enid在电影开始看到老人时，充满着嘲笑的目光，认为他就是一个freak。

老人已经失去了与世界沟通的欲望，只盼望能随时乘坐公交——以离开这个世界。

而Enid在遭遇挫折、陷入迷茫的漩涡后逐渐开始理解老人，最终也搭乘公交离去。

老人这个角色从某种程度反映了Enid心理的变化，老人和Enid一样都是不被常人理解的人，都是孤独的灵魂，所以他们最终也都是相同的结局。

还有印象深刻的一点是Enid和Seymour交谈时，Enid希望能突然从这个世界上消失，认识的人再也找不到她。

我想每个对世界失望，又下不去决心自杀的人都会盼望自己能在世界上突然消失，或是压根便没有在这个世界上存在过。

Enid这样的一句话，说得简单，却令人深刻地感受到她的绝望与迷茫。

每个像Enid一样的人的青春，都是一首关于孤独的歌。

不断的成长只会令他们与这个世界渐行渐远，对世界的叛逆也是一次注定失败的反抗。

两个小女孩的高中毕业，生活在等待着她们的选择，你可以屈服于生活，你可以走自己的路。

若如大家所解读的一样这是青春的迷茫，这是成人世界与幽灵世界的隔阂，回想起这部电影内心便是苦涩，是不是长大了就意味着要屈服，要妥协？

是不是长大了自己就不是自己了？

高中毕业的他们，迷茫无助，父母不理解，朋友不理解，就连自己都不理解自己是在干什么。

找到一个人喜欢，或许是个好办法，难道这就是她的一生？

每个人都有自己古怪的一面，你天性如此何必强迫自己改变它使我们成为一个普通人，坚持自己的独特太难，太难了。

索拉·伯奇演的Endi十足的怪胎，在我看来，随着剧情的发展，我越来越讨厌她了，把每个人的生活弄糟了以后又装作对不起，又让大家来原谅你，气死我了。

Seymour让我看到了谢耳朵的影子，对自己的世界太着迷而也成为了一个奇葩。

不得不说史蒂夫·布西密演的真心好，Seymour的思想上的变化被他用细腻的表演地凌厉精致，犹豫，忐忑，满足，僵硬，开心，焦虑，不知所措，天哪！

大叔不要这么可爱好嘛。

Rebecca斯嘉丽·约翰逊看过了她的各种性感，青涩的她更有一翻味道，Rebaeca没有像她的朋友那样的奇葩，由于生活选择的不同，她与Endi走的路自然也就不同了。

老爷爷是个一直在等车的人，他坚信会有，那便定会有。

从一开始，以为幽灵是两位女主以外的那群人，无聊、烦杂、俗套，过着被安排好的循规蹈矩的生活，那些让人厌烦的神态、动作，周遭的一切与她们的世界观格格不入。

与其说她们，不如说伊妮，她才是真正的主角，也是配角——伊妮是主角，也是这个社会的配角。

毕竟人是社会关系的总和，她所鄙弃的社会根本就不会care她的存在，反倒是她，会被渐渐隔离到社会边缘。

他们不善言辞，崇尚艺术，和另类形式的表达。

就连另一位女主，我记不得她的名字，可能也是因为她不是特殊的存在，离经叛道终归被现实同化，或者说，她找到了如何在社会生存的方式，她未曾改变，不过就是她已经越走越远，而伊妮还沉溺在自己的世界，鄙视着全世界。

到后来我才懂得，所谓的“幽灵”不是指任何人，不是除她以外的芜杂社会，而是只如她这样的与世格格不入，用刻薄掩饰内心荒芜，无法接受别人和被人接受，看似自信实则自卑到底，只存活于自己那个小世界的人。

他们有着令人难以同理的思想，他们不是看什么都不顺眼，大千世界，当然也有让他们喜欢的人或物，可是，那些并不会属于他们。

他们最终都注定只能孤独一人，乘上一辆早就停运而根本不存在的巴士，无目的地游荡在夜间。

To overcome life’s obstacles, you need faith, hope...and above all, a sense of humor.要战胜生活的困难你需要有信心，希望，……最重要的，要有幽默感。

豆瓣电影日历这句日推成功吸引了我！

确实生活很简单，很清淡，但是有了幽默感，一切都是微不足道，都笑笑就过去！

才明白，那些所谓的自嘲，是源于生活的乐观与豁达！

不知怎么我倒想起了刘震云新书《一句顶一万句》：“一个人的孤独不是孤独，一个人找另一个人，一句话找另一句话，才是真正的孤独。

”我认为这是《 Clerks》（无事生非 / 疯狂店员）以后我看到的最棒的独立电影。

几近完美。

那一年，Thora Birch 19岁，两年前她出现在另一部电影中，那个电影叫作《American Beauty》；那一年Scarlet Johansson 17岁，两年后她出现在另外一部电影中，那个电影叫作《Lost in Translation》。

在1999年，她们相遇在一个世界，那个世界叫作《Ghost World》。

很容易被电影的名字误解，然而这并不是一部鬼片。

我的理解是，我们生存在一个孤独的世界里，周围的人们都是如此陌生，仿佛除了自己，身边的都是幽灵。

日本有一个关于战国时期的典故。

人有问曰：杜鹃不鸣，奈何？

信长答曰： 杜鹃不鸣，杀之。

秀吉答曰：杜鹃不鸣，使其鸣。

家康答曰：杜鹃不鸣，待其鸣。

虽然三位领袖处置不鸣杜鹃的方法各异，然而他们的想法都是改变杜鹃。

如果杜鹃对应于这个社会，显然不是所有人都有织田信长们的魄力和能力。

于是他们不得不在以下两种方法中选择其一：适应它或者离开它。

电影便是描写了这样几个无法改变社会的孤独的小人物如何在格格不入的世界里书写自己的生活。

假如你是昆汀·塔伦蒂诺，有一天你发现你要把所有辛辛苦苦搜集来的小玩意全都摆摊出售，因为你没钱吃饭了；假如你是屈原，有一天你在喝醉酒之后发现其实真正醉酒的是除了你之外所有的人；假如你是Donnie Darko，人们一直觉得你是个白痴，然而有一天你突发奇想的去测智商，发现自己的智商是250；你会怎么办？

王小波说，任何爱情，只要坚持到最后，总归是值得赞赏的。

然而对于信仰丧失的我，不仅仅是爱情，任何事情，只要你执迷不悟的坚持到最后，也都是值得赞赏的，不论你是马克思主义者，非暴力不合作运动的参与者，用生命反对同性恋的虔诚基督徒，天天画女人生孩子特写的女权主义者，认为人类必须灭亡的革命战士，还是对抗那些悲观主义的改良主义者；不论你最终投入了汨罗江的怀抱，隐居在桃花源里，还是躲在断背山上。

你穿着SM的装束，带着猫女的面具，穿着黑色网格长袜和数不清有多少根鞋带的长靴，拿着皮鞭，哼着60年代的乡村音乐坐在一个废弃的候车长椅上。

人人都有这个时刻，认为身边的一切都无法原谅，觉得自己如此孤独，至少在我们青春期的时候。

于是当我们在茫茫人海中看到似乎“志同道合”的朋友的时候，我们载歌载舞，掩饰不住内心的喜悦。

仿佛就在这个时间，就在这个空间，就在这个不属于我们的世界，千载难逢的，莫名其妙的，我们聚在了一起，来不及也说不出“你也在这里”，仅仅是紧紧的抱在一起，笑着，还流着泪。

围着篝火，举着烈酒，一起唱着：此生未了心却已无所扰只想换得半世逍遥突然有一天，我们醒来了，然后离开了。

你说你困惑，那么我来讲给你听。

虽然看似我们都很忧郁，我们都很孤独，但我们不是同一类人。

你孤独是因为你愤世嫉俗抑或犬儒主义，我孤独是因为我想融入肮脏的世界却不知如何，他孤独是因为他本就不属于这个时空，他带着面具，穿着黑色的长衫，而里面甚至没有一团气。

所以，再见，抑或再也不见，我的朋友。

如果这时，仿佛一只吸血鬼的你加倍感受到了几个世纪的孤独，那么在踏上通往天国的列车之前，看一下这部只属于你的电影。

《Ghost World》讲的便是这些。

虽然我什么都没说，但我什么都说了。

虽然现在Scarlet Johansson如火如荼，除了一贯的冷美人的角色之外，竟然被Woody Ellen看上作热情似火的情人，然而在《Ghost World》中，Thora Birch更胜一筹，但愿这个真正的演技派也能有Scarlet Johansson的运气。

其实Christina Ricci曾经被考虑过扮演Enid这个形象，在我看来也非常合情合理，然而最终这个角色能到Thora Birch的手中真的是一件让人庆幸的事。

另外值得一提的是，这部电影让我改变了对美国漫画的印象。

以后有时间（虽然估计没这天），一定多看一些。

现在觉得比日本漫画好看不少。

这是我看幽灵世界的第五遍，第一次看的时候，我高一，那天晚上我知道自己考了班上的倒数第一，然后呢，然后还该有伤心的故事，可是那天晚上什么也没发生，看完这部电影我睡了。

每个人都会有一部很私人的电影，那么这部电影一定属于我。

我一直觉得自己不属于边缘化的人，可是慢慢的发现，好像我和她是一样的，无非是每天愤世嫉俗，却不知自己真正的归宿在哪。

电影里，那本daily是最吸引我的。

那本书是艺术么，老师好像不太喜欢那本书，喜欢那些没有什么真实意义的，只不过添加了那些锦上添花的修饰词。

好像所有的老师都喜欢那些被文学附加了价值的艺术。

不过最后她还是像老师妥协了，那副插画，最终还是被人强行撕下了。

这些都不足以让我深深的爱上这部电影，真正爱她的原因只有一个就是那种孤独，偏执的孤独。

影片的开始，她独自一人在房间里开心的起舞。

有多少个这样的夜晚，我都在自己的床上幻想自己身处一个群体之中，是一个很酷的人。

这个愿望一直陪伴我三年高中，从未间断。

她才是真正的艺术家，只有她才知道眼前出现的这个看起来猥琐又胆小的人才是真正属于她的朋友。

他们都一样吐槽这世界，孤独的一个人活着，总是别扭，却又想去尝试。

我想要写，但是开始打字以后，却发现自己完全无法写出来，这是一种私人化的故事。

结尾的时候，她独自离开的时候。

我真的好感动，人是可以完成自己的救赎的，我们是可以选择离开的。