杨梅洲

在私下，有些事，在某些時空，相當美好，在另一些時空，卻成了人生的錯位。

美麗頓時成了醜陋。

電影以冷風格打造了平靜底下潛藏的暴力。

日常平凡生活中那種山雨欲來的暴力，有時讓人透不過氣來。

杨梅洲小静 梅 张昊阳 妈妈 舅舅 爷爷影片开头两条线聋哑小静在无声的世界里制造出普通世界里的噪声 用矿泉水瓶刮着墙边发出刺耳的声音 学校里裸体油画和一旁叼着烟惊愕的舅舅 在这个偏僻的渔民之家小静只与舅舅有着沟通 渔船上褪衣裸体相对 除了惊愕还有冲动以及深不见底的沉默酒吧驻唱梅🎸清澈的弹唱 与警官张昊阳的散场后的四目相对 宵夜 酒精 宾馆 母女在麻将馆的争执 推搡 小混混们遇事缺钱第一个想到的梅姐两线交集小静被已经离婚的爸爸妈妈带着到长沙特殊学校 过渡期里小静住进了鲜少亲近的爸爸张昊阳家也就是梅的情人 此时梅已经怀了张昊阳的孩子 也住进了张昊阳家 梅的年龄应该大小静几岁 两人在情感上都十分渴望亲情而不得 个性倔强而暴戾 同样的在张昊阳这寄放了情感依托而并不是自然神往 这是残酷的现实留给她们的唯一选择 两人不存在沟通的渠道和动力 机枪大炮一点即燃 出差后的张昊阳家中只剩下对峙的两只全身是刺的刺猬 然而却神奇般打闹到一起 隔阂瞬间消散 两只相依 进而有了影片经典笑点两人隔着玻璃门用口红画下＂爸爸捡肥皂＂这一幕 两个小伙伴一起逛街一起夜店嬉闹敞开来笑 回来的张昊阳与小静和梅似乎有了种家人才有的热闹一同吃饭一起游戏最后梅的孩子被打掉她也许觉得这样是对的 特别在眼见小静和张昊阳恢复正常父女才有的互动之后 张昊阳多年求子不得 得知消息的醉酒癫狂 小静做了一个长长的梦 在夜店光影交会 无声与音乐之间切换 妈妈 爷爷 舅舅 白纸船 梅 奔跑 毁灭 醒来之后张昊阳被告知小静的流产 影片结尾 梅回到躲在巷子深处的家 雨中张家父女坐观激情昂扬的龙舟赛片中的大量隐喻以及社会主题 人情冷漠 乱伦 重男轻女思想 家庭教育 底层的小市民平凡生活 表现地一点不拖沓 除去有几段衔接的意外 将近两个小时我没有出戏 尤其是配乐和画面 较之国内大部分公映的电影都要出彩观影后让我忍不住一遍又一遍回想 其中大悲之处的不经意蹦出来的笑点 舅舅在屋顶找到小静的几步滑倒 渔船上舅舅随着收音机里茶花女插曲古典乐在窄窄的船头自信起舞 车祸现场墨镜男的谩骂 张昊阳黑猫警长的手机铃音 ＂爸爸捡肥皂＂梅在拒接母亲电话时的痞笑铃声 源于导演精心设置 让人麻痹 让人在笑意里忘记伤痛 回味中却悲伤地不可自抑 而长沙方言让这一切就如同小区大妈口中反复闲话的街闻轶事 很真实 真实得让人害怕 喜悲 悲喜 我想人生也是如此 很多时候悲喜交加 只不过大部分喜得缓过神好一会才能体会到

在循环着《鸭子》来写这篇。

里面主要的三个人：自闭且不会言语的小静，负责送小静上学、叛逆不安但独立的小梅、中年离异后又恋爱的张警官，其实都是我们自己。

（关于普通却是小静唯一交流对象的舅舅，这里暂且不提）少年、青年、中年。

平凡的、不堪的、挣扎的。

家庭不和，父母离异，对于家庭的爱，其实是很多农村家庭小孩都没有，特别是父母多有争执的。

从小静后来和张警官的相处，可也猜出父母在她挺小时就离婚了，或者说这个父亲很早就缺席了，你看他们相处得那么陌生。

小梅，必定也家里不和，母亲老搓牌，不仅偷拿她钱，输了还让她来付钱“赎人”，离家后却在酒吧这种越显她落寞的地方唱歌，手下的小弟也是只懂得惹事就找她。

毫无依靠的她，和张警官。

张警官，第一幕是去看她的小女友在酒吧唱歌，那一脸的甜蜜，完全是一个落魄大叔重新恋爱后的小幸福之感，不得不感叹：演得好。

对于小静，他是不懂得如何去负责，如何去表达。

三个人，在不同的三段年龄段里经历着一样的不顺，人生总有不顺，很多时候就是这个模样，你在人间满是无助。

不管是在哪个年龄段，不管出于什么原因，这就是曾经的、现在的以及将来的无助的你。

它是一个阶段的常态，就像这部电影以及这部电影以前。

其实，这两个女孩，我都很喜欢，她们都在不同的环境里不安无助着，但又拥有自己的一个小世界。

所以她们碰到一块时，我有些意外，甚至她们发生矛盾时，我觉得有些难受。

其实她们都是善良的，但是现实却是她俩不得不互相伤害。

因为张昊阳，她们处在了敌对的位置。

所以后来，她们和好相处，在玻璃门上用口红画画时，我有些啼笑皆非。

张昊阳的角色变了，这时候他都是她们生命里挺重要的一个人，她们对他都有一样的情感。

但此前不是，此前她们更像情敌。

另外口红这个用得很好，我想口红有时候很能体现一个女人的无奈。

看完这部片字很长一段时间我想不明白小梅为什么去堕胎，后来想到这里的两个家庭，我想我大概能明白了，这两个可以说是曾经都是很不幸福的家庭。

也许，小梅想到一个不幸的家庭，譬如她的家庭、小静和张昊阳的家庭；以及不幸的家庭里的孩子，譬如她，譬如小静。

还有以后的她和张昊阳的家庭和他肚里的孩子。

也许，小梅还想到自己其实并不是爱张警官。

电影里有一段，张警官大概洗澡出来，小梅跟着电视在唱潘美辰的《我想有个家》 ：虽然我不曾有温暖的家，但是我依然渐渐地长大。

张警官说：这里就是你的家呀，小梅一言不发地穿上鞋子走了。

她真的想要有个家，这就是她的不安和无依靠。

后来他们三个在玩积木，她看到张昊阳和小静的幸福，她想到的是自己的父母自己的家，她开始觉得自己要去弥补、要去经营好自己的家，而不是躲到张昊阳那里；也许她还想到自己、小静和自己的母亲，她不确定自己能给自己的孩子一个幸福的家庭，她害怕自己的孩子将来也想自己一样。

而关于后来她住进张昊阳家后，张昊阳的言行带给她的想法，实在难以猜测，因为没有感同身受。

关于《鸭子》，忘了是什么情景之后，小梅和她朋友在卡拉OK里唱这首歌，瞬间想哭。

这首歌其实和这部片子挺贴切。

“要自己像只骄傲的鸭子，不要爱的鸭子”，不管是对于爱情还是生活，有时你想说什么都不要了，但是最后还是要回去，就像这片子。

关于结局，其实结局挺好的，生活都在新篇章吧，虽然还在人生循环里。

关于其中导演的拍摄技法和一些比较幻想的片段就不分析了，这大概得看多几遍才能看懂。

只能说真的是一部好作品。

一个问题少女的故事没什么看头两个问题少女的故事也没看头两个问题少女相互沟通相互理解的故事就有看头了这是昨天一起看电影的朋友说的 语出影片三分之二处俩女主演已经开始相互理解她们的欢笑很动人但这一幕如果发生在影片开始后三十分钟而不是一小时三十分钟时那么可能整体效果会让人提神得多仅仅从影片透露的感情来说似乎太过泛泛有家庭有青春有交流的无奈与理解的力量等等可惜都不尽深入所以只像是拿钝头筷子戳观众的皮肤很难获得更多的更锐意的感动也就是说感情的触点太散了她们各自的问题可能已经在很多影片表现过日本小清新啦台湾青春片啦都很多了如果不是真的深有感触可能很难发掘更新的东西这跟题材边不边缘投资小不小没关而是情感不具普世性所以难以让人获得共通的快意其它的技术层面不说但是觉得整体的感情基调是导演可以把控的东西所以应该做得再透彻一点

第一次看到楚翼推荐来的杨梅洲的预告片看得呆住了。

后来又看了无数无数遍，仍是觉得余味不断。

湖南本土的导演不多，能留下来的更是微乎其微。

除开最近一年话剧市场慢慢有了起色，这块几乎没有任何文化氛围的土壤他们也坚持下来了。

有的从独立导演走上了影视广告的康庄大道，有的一边接活儿一边坚守自己的纪录片并保持着自己的独特风格。

抛开演技、剧情这些不说，光是制作的精良画面的唯美已然打动了我。

支持本土导演是二话不说的。

拍摄在湘潭，团队都是湖南人。

看完预告片的第一时间告诉陈导回家乡做首映的话我一定会想办法帮忙。

前几日在月湖的千年时间邀请了一些朋友做了个简单的放映会。

终于看到了全片。

我一直觉得影评是个矛盾的东西。

片子拍出来了就像一个走出去的孩子，他能遇到谁，会发生什么样的对话已经和导演最初的想法无太多关联。

我想表达是我的感受，无须认同，但是听到别人说的又会觉得不认同。

有人说这个故事说的不好，我真觉得没什么不好。

就像现场朋友说的，文章也分很多题材，有的是好莱坞大片，有的是晦涩看不明白，而杨梅洲是一篇行云流水感情饱满的散文。

从头至尾，它充满了情感碎片的小亮点。

比如两次出现的手铐，比如纸船、比如鱼缸里的鱼和塑料绳编制的鱼。

导演的确想表达的太多。

有时让我模糊了视角。

有的时候他是一个冷静的旁观者，有时候又会变成那个聋哑的小女孩。

我更喜欢前者，像个面无表情的手术医生，一层一层剖开给你看，也不管你受不受得住。

所以小舅舅一上场我就泪流不止。

说的知音点，其实也就是两个残缺的被社会遗忘的人互相取暖而已。

他们取悦彼此的方式如此简单，看上去甚至有些笨拙的可笑。

可是我就是被这些美的无法呼吸的镜头和细节感动了。

这一切，大概是因为“真”吧。

我不太喜欢各有归属的结局。

虽然这样的结局确实是他们命运的既定方向。

结局不一定就是归属，也可以只是过程。

杨梅洲的过程非常的丰盈，我无法从专业影评去说这个电影的叙事、镜头、演技怎么怎么样，我只能从情感上说，只要你曾经与你的父亲关系不好过，只要你曾经遇到或者向往纯净如天空的爱人过，这对你来说，就是一部有共鸣的片子。

当然我的理解非常的狭隘。

宏观上说，支持本土导演是义不容辞的。

虽然有些人说这片子不具备上院线讨好观众的任何要素，但是我还是很期待真正在电影院看到它的那一天。

因为我知道，坚持的你们和我们，在台上的你们和我们，都是如此的快乐和满足。

女人永远没法让我们理解，从这个电影似乎让我更加坚定自己的信念。

一个哑女，因为与外界的隔离，逐步远离世间，画家话裸体画，和那个船主舅舅发生不伦关系，最后这点让我震撼却没有出人意外。

一个放荡不羁的小太妹式的人物，有个嗜赌如命的母亲，遇见一个想要儿子的警察，她的存在修复了警察和女儿的感情，那一刻我感觉她是心痛的，她还是她，打胎离开。

一个警察，独居多年，找到一个女人爱，想要一个儿子。

一直以为小梅是个孕妇，却一直不了解女儿也是一个孕妇。

他爱这两个女人，似乎某些时候，他爱这两个女儿。

一个可以生儿子的女儿。

美妙总是短暂的，两个女人的欢乐很开心的短暂。

男人也一样，一切都要回到那个本该的状态。

电影整体感觉算是文艺吧，不过少了一些画面的质感和整体的张力，总是感觉还是欠火候，不过导演真的很真诚，我想某些时候，还是让我感动的。

对于国产文艺片向来“敬而远之”，《杨梅洲》是一次观影聚会活动看的，怎也想象不到那些所谓抄袭和致敬的弊病背后，也蕴含了属于自己独特的叙事方式。

《杨梅洲》是一部地方电影，导演陈卓将故事背景放到了湖南，在展现地方特色与人文关怀之余，人物关系的错位与弥补是现今中国导演很少去用甚至去关注的潜暗关系。

电影如许多类文艺电影般充满了晦涩的电影语言与肢体动作，当然更无刻意渲染巧妙对白和夺目技术，当然，这也绝非导演陈卓想要的，电影更多想要表达的是一种心灵的释放和救赎。

有趣的是电影两位主角，一个是内心封闭的聋哑女孩，一个是开朗奔放的驻唱歌手，她们两者形成了对比鲜明且冲突强烈的镜像关系，因为家庭立场和处境的原因爆发了多次激烈的争端。

电影中有这样一个场景：两人对着空空的鱼缸相视，而鱼缸中的金鱼早已被聋哑女孩电死，聋哑女孩在鱼缸上用口红描绘上了金鱼，但此刻因一些延续性的举动引起了驻唱女孩的反感甚至是情绪崩溃，驻唱女孩一怒下摔掉了吉他。

然而在后来，口红却成为两人沟通以及化解恩怨的重要道具。

类似口红、鱼缸以及鱼这样的道具在电影中出现频繁，每一次出现都起到了至关重要的作用，且都对应着不同的人物境况甚至是人物命运，女孩将鱼电死到后来迫不及待将鱼幻化和还原，也表达了一颗亟待死灰复燃之心，当然起点和根源是因警察父亲欲重组家庭之后缺失的父爱带来的内心震荡及刺激。

然而警察父亲这个角色的塑造从特殊身份上来说多包含了一种对于社会与权利的隐喻，浓缩于这个小小的家庭之中，他在片中费劲周旋，并非是保持人物理智的作用，相反更混沌、更黯然，弦外之音，是一种介乎与两个女孩沉默与迷茫一种平衡的发声。

要说说电影海报的设计：两版海报形成了两两交错又相互呼应的关系，然而与警察父亲对应的其实是一直暗恋聋哑女孩的舅舅，较之聋哑女孩的自卑，驻唱女孩的叛逆，不能尽职的父亲，舅舅的性格最单纯，他最后等不到侄女儿的归来，便一头扎进了通电的湖水中。

（虽然电影模糊交代了人物结局，但从一而终，舅舅都是整日在湖面捕鱼，表现了未受城市（世俗）风气污染的底层群众最简单直接的勇气，以不伦的关系表现出自责或痴情的发散性格，却正好与毫无顾忌、与几乎与女儿同龄的驻唱女孩相恋的父亲之作风形成相反）。

若从其余角色身上我们看到了不可能的乌托邦，那么父亲的角色其实还是最真实可信的，你也可能说他庸俗，但反转过来说却是最普遍的人物特性。

真实和虚幻交织是这部电影的最大特点，也构成了残酷的释怀的出色美学，尤其是片中大量非专业演员的演出更让电影充满了可信度，让既电影生活化又荒诞不经。

直至结尾我才悟出，所谓“杨梅洲”并不是指定故事要特定发生在某个时间，某个地点，从这个似乎没有沾染一丝尘埃气息的片名来说，它起到的是净化和洗礼的衍生作用，其实剧中性格各异的几个人物才是叙事的重点：无论哪一个主角，都可能是发自我们心底的声音或者来自某一种极端思维，有理想主义同时也有悲观色彩。

整部电影最大的价值就是要告诉我们世间并无绝对的好与坏，如何端正自己的位置与放稳自己的良心，才能得到彻底的解脱。

命运是一张密不透风的网，网罗了各种亲情、爱情、伦理与本性、现实与渴望之间的博弈，有人用无言的挣扎与之角力，有人奋力呐喊以证明自己未被现实的噪音淹没，但结果却总殊途同归。

电影《杨梅洲》以一种冷静得近乎得压抑的语调讲述了两个命运不同却同样在命运中沉浮的女孩的故事。

影片的英文名为“song of silence”，影片的基调也总体向静默靠拢。

影片开头划破天空的火车鸣声与随后雨雾朦胧中无声的祭拜形成对比，更反衬出了影片清冷、孤独的意境。

影片的前半小时仅出现过八次人物语声，时长不超过7分钟，故事在时断时续的简短对白与间或入镜的环境声中缓慢推进。

影片遵循时间推进的线性方向进行铺展，画面充满朴实的现实感，外加无配乐的镜头流动，为影片营造了一种更为真实的纪实风格。

故事的前半段呈两条线索交叉推进的平行结构，一条线索由聋哑女生小静主导，另一条线索则由酒吧驻场女歌手阿梅牵引。

两人因命运不同所形成的生存方式与生存状态的反差是此片最大的冲突：前者在无声的反叛中将自我与环境隔离，后者则在放声高歌中寻找自我超脱的可能性。

虽然表达的方式大异其趣，但生活的不如人意却在无形之中赋予了两人同样的身份：现实的反叛者。

小静不满于现实的安排，在离经叛道中自我放逐，她是家人的负累，也是同学眼中的另类，她在自觉与不自觉中走向人群的边缘，同时又渴望获得来自周遭的关注（为美术教师做裸体模特）。

阿梅身处尴尬的家庭关系（与母亲不和）和社会关系（与朋友不冷不热的关系，为弟兄摆平纷争）中，却渴望在混乱的现实中看到“温暖的霞光”并保持自身的“雪白透亮”，回响在酒吧的高歌成了她寄托理想的常用方式。

在故事行进到一半时，两条线索开始交汇，交汇的节点是两人共同的依靠：小静的生父，同时也是阿梅的男友。

两者对自我执着的固守在此时擦出了冲突的火花，不依不饶的相互排斥成了交汇初期的两人相处的常态。

而在阿梅将内心积滞已久的愤懑以一种极端的方式（用力砸碎自己钟爱的吉他）在小静面前发泄出来之后，小静终于放下了内心的防守，开始主动接近阿梅，与阿梅达成和解，两颗属性相似的心灵开始走向相互认可。

两者都在生命的征途上遭遇了亲情的搁浅。

小静与父亲虽身处同一屋檐下，交流的方式却是“相顾无言”的漠然视之；阿梅母亲好赌成性的恶习与金钱上的不断纠缠，让阿梅与其分道扬镳，各自生活。

然而在阿梅与小静的关系走向融合时，小静的父亲也表现出了对小静更多的关心与爱护。

为了不干扰小静来之不易的家庭幸福，阿梅痛下决心打掉了自己身怀数月的孩子，并毅然决然地退出了父女俩的生活，选择了重返曾经不堪忍受的家。

影片中出现了两处较为明显地隐喻。

一个是在影片中重复出现的“鱼”，导演通过“鱼”这一意象隐射了聋哑女生小静受困的生存状态，而在父亲家中小静将浴缸中的金鱼弄死并捞出用晾衣架悬挂的一幕，则表现了小静内心的破坏欲和在破坏中解放自我的渴望。

一个是影片即将结束时出现在小静睡梦中的三个梦境片段，前一个片段中小静走入阿梅曾经带她去过的夜店，人群随之围拢而来，而人群的外围却出现了母亲、父亲与外公冷漠围观的面孔。

这一梦境揭示了小静内心对被关注被呵护的渴望和对亲人的冷漠的埋怨。

后一个梦境中，小静看到舅舅在“波涛涌动”的小船上尽情舞蹈，在小静即将被浪涛淹没时，舅舅及时伸出了援手将其拉住。

这一段梦境展现的是舅舅对小静的关怀，揭示的却是小静对舅舅的依赖。

最后一个梦境片段中，纸船在水中燃起了熊熊大火，小静因不忍看到眼前的一幕而放声大哭。

在这里，水中的纸船可以指代四面环水的杨梅洲，即小静生存的现实环境，也可以暗示舅舅的捕鱼船，船的燃烧则隐喻了过去仅有的美好生活的消逝。

通过隐喻这一特殊的表现方式，影片对女主角小静的内心进行更为深刻地刻画，让观众能在细细品味中更好地理解影片的主题。

影片的结尾停留在父女俩坐在船上雨中观看龙舟赛的背影，这样的结局设置虽然比较开放，但仍预示了生活中各种博弈的继续：生活本身就像一条不断涌流的江水，不会为谁而停留半刻，生活中各种关系的博弈就像江上你拼我抢如火如荼进行的龙舟赛，需要奋力拼搏才能冲出重围。

作为一部独立电影，主题曲也太好听了。

这么说是因为先知道了这首歌，再在偶然的机会下看了这本片。

去年的很多时候，会突然很想听这首歌，就在上班途中带上耳机，单曲循环的一直听。

我一直很享受在安静或是嘈杂的周围环境中，我的耳中及心中波涛汹涌，而外面的人什么都不知道。

关于电影，讲不出更多。

就是在过年的节日气氛里，看了这么一部沉静的电影。

小姑娘瘦瘦长长，挽起校服的袖子，坐在船头，或给别人做画画的人体模特。

外面的世界在她这里只有些许的波澜，但她的内心也许是那样的起起伏伏。

三个人的家庭开始和气的过日子，逛街，吃饭，玩游戏，笑的那么开心，我想，能这样一直幸福下去就好了，就这样一直幸福下去吧。

但脑海中几乎是百分之百的确定，不会的。

因为知道不会，所以才这么希望着。

伴着接二连三的意外，也可能不是意外，电影走到了尾声。

结尾像散落的珠串，各自走向不知道在哪里的未来。

最后还是谢推荐给我听这歌的Lucky。

虽然我当时一直笑你雪白透亮来着。

在去看电影《杨梅洲》的路上，一趟开往顺义的地铁中，一位50岁左右的农民工大叔的手机响了，他的手机铃声是--逆流成河。

金南玲，的，《逆流成河》斑驳的夜色在说什么谁能告诉我如何选择每当我想起分离时刻悲伤就逆流成河

小梅的父亲，给了她音乐的天赋。

小梅的母亲，给了她貌美的遗传。

这样的原生家庭，怎么就会让小梅恐惧家庭呢？

恐惧组建一个属于她自己的家庭呢？

因为，恐惧自己的孩子不能得到完整的父爱，她人工流产，打掉了和老张的孩子。

一直渴望有个儿子的老张，和一直渴望家庭的她，悲伤都逆流成河。

而电影里，表面上，小梅最大的烦恼，不过是，妈妈总打麻将，打麻将总输钱，输了钱总给她打电话。

片尾，老张，认命了。

他和女儿小静，并肩，静静地坐在船上，在雨中，看杨梅洲上的龙舟比赛。

他的妻子，温婉宁静，离了。

他的女儿，坚强干净，聋了。

他早就跟这个不顺心原生家庭白白了，有了小梅，小梅还怀了他的孩子，孩子还可能是个儿子，健康的儿子。

可他的小舅子，还是用一次违背伦理的激情冲动，把他拉回了解放前。

女儿怀了小舅子的孩子，流产了。

扪心自问，罪魁祸首，是他这个当爹的，没给她及时、足够、认真的爱。

小梅，江湖上，人称梅姐，仗义地梅姐，有才有貌的梅姐。

小静，敢让美术老师画裸体像，敢用自己的身体表达爱意。

两个勇敢、自主、追求真爱的年轻人，一个从不把自己的苦说出来，一个有多少苦都说不出来。

所以，这部关于小梅和小静的电影，英文片名叫 Song of Silence.

【花絮】人不能两次踏进同一条河流，除非，他是导演。

《杨梅洲》里有很多，两次。

一次穿过黑和荒，一次跨过血与伤。

两次麻将，第一次小梅从妈妈的包里把自己的钱拿走，第二次，小梅拿钱给妈妈还账。

两次手铐，铐的都是老张、小静父女俩，第一次是父亲铐女儿，管教，第二次女儿铐父亲，依靠。

两次裸体，小静，第一次被嘲笑，第二次被爱。

两次信封装钱，第一次小梅拒绝老张，为了爱和尊严；第二次小梅主动约老张，拿爱和尊严换钱。

两次唱歌，两次小梅唱的都是《雪白透亮》，第一次，充满爱的憧憬，台下有老张；第二次，只剩下坚强。

两次流产，第一次小梅，让老张失去了儿子；第二次小静；让老张失去了念想，再婚再生儿子的念想。

两次爱的伤害，第一次小舅爱小梅，不伦之恋，赎罪的小舅自杀；第二次老张爱小静，父女天伦，旁观的小梅决定去打掉和老张的孩子。

【备注】 龙标：2012年328号