看完书,满脑子的想法都是这本书该怎么改编成电影。
看书的时候,有很多章节并没有仔细沉进去,但是一旦全部看完,整个书就在脑子里形成了一种印象。
一个完整的故事以及某种情绪直到最后一段话结束才开始。
电影不是,电影并没有做过多的改编,里面的情绪,也许真的只有小说才能做到。
那段岩石上,奎尔抓住韦菲的脚,如此的生硬。
「The move'll help. You'll see.」「We face up to the things we're afraid of because we can't go around them.」「I don't believe in dwelling in the past.↓No? Then what are we doing here?↓Making a future.」「You all know... we are only passing by. We walk over these stones a few times. Our boats sail for a little while on the waves and then they have to sink.」「There are still so many things I don't know. If a piece of knotted string can unleash the wind, and if a drowned man can awaken, then I believe a broken man can heal.Headline: Deadly Storm Takes House. Leaves Excellent View.」
1986年凭借《狗脸的岁月》夺得奥斯卡最佳外语片奖的拉斯·霍尔斯道姆在90年代初开始闯荡好莱坞。
十年过去,由他导演的《苹果酒屋法则》(简称《酒屋》)一举夺得奥斯卡最佳改编剧本等多项大奖。
“十年寒窗,金榜题名”,瑞典导演迎来了事业的又一个高峰。
两年后他再接再厉,指导了跟《酒屋》类似的电影《航运新闻》(简称《航运》),希望复刻之前的成功,没想到事与愿违。
《航运》与《酒屋》相比,云集了更多明星(《酒屋》里的第一代蜘蛛侠、蚁人、还有查理兹·塞隆,那时还没有大红大紫,跻身一线有的要等上几年,有的甚至还要在等个十年左右),制作的规模也更为宏大(单那个众人拖动房子移位的场景,《酒屋》便无法企及),却折戟沉沙沦为平庸之作。
乍看《航运》与《酒屋》确实有许多相似之处:两者都是改编自同名小说。
《航运》原著出自安妮·普鲁之手,中文译名叫《船讯》,这部小说为她赢得了普利策奖。
她的另一篇小说更为世人熟知,叫《断背山》。
《酒屋》的原著作者是约翰·欧文,也是美国通俗文学大师。
题材也相近,都是以地方的风俗人情为背景,通过生活中的点滴琐事来折射出人生人性的异色。
最后二者都延续了导演一贯主题与风格,即心灵创伤治愈及人生成长的温情路线。
既然如此为何《酒屋》得到奥斯卡的青睐,《航运》却湮没在不高的口碑中呢?
在我看来《酒屋》的成功,在于改编的大刀阔斧,大有破釜沉舟之势。
这归功于原著作者,同样也是电影的编剧约翰·欧文。
原著小说体量很大,在四五百页的小说里欧文将各种人物的故事展开之后交织在一起情节繁杂。
本就是影视编剧好手的欧文深谙电影与小说之间的差别。
将跨越几十年历史的小说压缩到了短短一两年内,主人公荷马从出生到长大成人只用了影片开头打字幕的时间。
场景也基本局限在孤儿院和苹果农场这两个地方。
这样情节脉络非常清晰,就是荷马成长的故事,所有的人物都是为了主题而设置,原著中他们各自的经历都在电影里消失的无影无踪。
原著带有讽刺黑色幽默的风格也变成了影片的温情脉脉,效果却意外之好。
我很佩服约翰·欧文的魄力,敢于对自己的作品进行外科手术式的大改,让小说文字脱胎换骨成影视剧本。
《航运》的编剧面对的情形也非常相似:普鲁的小说情节性也不强,粗粝的风格下充塞着作者对各种事物钜细靡遗的描写。
要在这样的小说之上整合出一个成功的电影剧本,我个人以为也要深度的浓缩与提炼。
但是《航运》的编剧似乎没有欧文的胆识,他对小说的改编仿佛卡在了一种进退维谷的两难状态。
既想保留原著的风格,又要顾及电影的情节性。
可惜鱼与熊掌不可兼得,到头来顾此失彼彼此皆失。
每人都背负这生命创痛的包袱,而且每个人都要在电影的行进中卸下包袱,于是故事的主线被这个包袱砸一下,那个包袱砸一下,结果被砸的支离破碎。
另一方面小说的粗粝风格与导演坚持的温情路线格格不入,我看电影与小说时强烈意识到这种割裂感,在纽芬兰这样天高海阔风高浪急的世界远端,书中居民养成了坚强的性格,却在电影里忽然就感情爆发了(姑妈这个人物的处理尤其典型),觉得非常不自然。
谈影视改编时经常会遇到一种情况,读小说与看电影如果同时进行,会相互作用导致各自的体验不佳。
简单的说,读小说时老想着的电影是怎么改的,读的不流畅。
看电影时要么被小说提前剧透要么去想小说里的处理,从而影响观感。
但在这里《航运》与《船讯》结合的却出奇的好。
要是仅仅看《航运》这样一部电影,或者单单读《船讯》这样一本小说,无论如何我是进行不下去的。
但读《船讯》我会去想《航运》里的画面,从而将读小说时跳跃的地方神奇般的连起来,而看《船讯》时因为有小说打底,就是快进也不妨碍对电影的理解。
我想这大概是该案例唯一的亮点吧。
船讯8.2[美] 安妮·普鲁 / 2021 / 人民文学出版社
从来不知道对电影评奖的那些人给奖的理由是什么,可却怀疑给奖的心理应该有一种叫作:肃然起敬。
《航运新闻》也许是这样一部电影,想想美利坚国的影院外人群熙攘,那些时常捧着爆米花的看电影的人,也同样有机会看这场没有惊险刺激,没有激情能回肠荡气的电影,那其实不是他们选择错误,而或许是又一次的幸运,在巨大的商业利益下,那些电影生意人也愿意投钱拍一些别样的电影,这样的电影不是为了迎合你的感官,而是想慢慢的渗入你的心灵。
尽管,不觉得《航运新闻》拍得有多么好,在电影播放完的第一个时间或许它并没有抓住你的心,或许只是因为不能和凯文•史派西的主角感同身受,这也许因为我们自觉比他要聪明。
可要真的想一想,试着去像往事一样去回忆,就会忘不掉这个叫奎尔的人,在城市里他显得笨拙,无趣,笑容深浅仍然近似于无,他那不是内向也不是自闭,他似乎永远也表达不出心灵意愿---哪怕是其中一部分,他显得那么难融入近在身边的生活,似乎总是随动于生活摆布,甚至当想他握住什么东西,你先得撬开他的手然后再用力的塞然后再开始担心他握不稳...禁不住问自己一个问题:有时,我和他不也是一样的么? 所以我不想视他为一个loser,我只是想他会不会抵御那句话:性格决定命运。
似乎生活也安排他的新生开始于纽芬兰的小岛,让他发现他的视觉在某个层面是其它的常人欣赏的,他从一个油墨工人变身作一个新闻报道员,从这样一个新鲜的角度,他仿佛才开始了解到自己,包括冲出童年的阴影可以驾船面向海,包括知道自己继承了罪恶的血缘,包括从家族的影子下勇敢的尝试新的重建,即使借着酒精表示自己对“茱利安•摩尔”的感情,也可以有一回异常的冲动配合着暴风雨的来临。
这不再重复城市里的奎尔了,这是一种略有不同的生命,生命的感觉不再是被支配,而是生命和感情的合一。。。
原著小说可能比电影更加要好,我相信文字的攀缘可以透过读者的眼睛像藤蔓一样将心箍得更紧。
原著据说是电影《断背山》的作者写的,这让我期待有一天去看小说能展现电影未能表达而尽的神髓。
很想看看书中怎么写出小岛上的人的精神层面,因为它更像生命的原状,似乎生活并不要精彩纷呈,但有一种习惯的坦然在早晨睡醒后面对天明,面对暴风雨的摧毁,面对吞噬无数个熟悉生命的海洋,即便远航的船被毁弃,还领受,还承担,即使受过伤害,还会爱这片岛,还会因朴素人情而恋栈于岛。
多亏导演没有安排凯文•史派西站在山顶然后360°的俯视旋转出天地开阔的视觉,因为生活的以后不一定是这样,要擦过手心手背的是微小的事物,要品位的不全是醇香的酒浆,这电影还真有几分踏实。
其实城市也何尝不又是另一座岛屿呢,只是岛里有更多的邻居,更多的人在岛里再建一座孤岛,于是丢失生命与之的默契与共了。
如果注定不能去往自己命运里会带来些许改变的“纽芬兰”,也一定有拆去孤岛的方式,去找到你终于看见的新闻头条。
我想一定有很多在城市里觉得渺小而将闪灭的人会更喜欢这样的电影,他们或许能在苍茫无尽的过活的路上想出一个将视线里的世界新鲜起来的标题,只要他真的去想,真的察觉他所见的风景里、世情里存在一种他只要描述出就成为世界上惟一,即使不去描述,那么就信任他所见所感的并不是苍白无力,那么生存的感受也可能是通往生命能量的释放,即使远远不及幸福,但喜怒悲欢都尽现丰满,即使有那么多怀疑,也同时有另一些相信,若不在幸福的路上,就尽显一路的向往。
介绍报纸专栏作家科伊勒(凯文·史派西饰)自小生长在一个不和的家庭,双亲告诫他说他将一事无成。
当他爱上了一个极为放荡而又异常漂亮的女人佩特尔(凯特·布兰切特饰)时,科伊勒以为他终于交上了一丝好运。
然而,佩特尔的突然去世,加上双亲也同时去世,在严厉的姑妈艾格尼丝·哈姆(朱迪·丹奇饰)的劝说下科伊勒带着他年幼的女儿从伤感的纽约波基普希移居到了加拿大的海岸边纽芬兰以寻求解脱。
他们住进了祖上传下来的故居,这所房子在咆哮大海的悬崖峭壁边已空关了40年,北方海边的空气和那个死气沉沉港口的世俗工作渐渐地抚慰着夸科伊勒的伤痛。。
在当地一家名叫《跛鸟》的小报社,科伊勒每天与同事们的交往使他重新获得了自信,通过与薇弗(朱丽安·摩尔饰)的友谊,以及对祖上那些古怪的家族秘密的了解,科伊勒、邦尼和艾格尼丝慢慢地重新找到了新的方向、新的希望,重新开始了一种全新的生活。
这部拍摄于2001年的电影很不起眼,封面灰蒙蒙的,中英文电影名很平淡,以至于影碟买回家后渐渐蒙尘。
昨天福至心灵,我想Kevin Spacey主演,我就随便看看吧——好幸运最终没有错过。
正应了那句老话:Better Late Than Never.演员豪华阵容:- Cate Blanchett, 爆炸性的演出!
- Julianne Moore, 安静、含蓄而迷人;- Judi Dench, 她一亮相就偷骨灰,呵呵,个性十足的老太太;- kevin出场是彻头彻尾的loser, 我甚至怀疑导演搞错,怎么去拍这么一个闷蛋,啊,原来是一番找寻自我的旅程。
kevin的确演什么像什么,叫人想立刻翻出《非常嫌疑犯》温习一遍!
片中对于新闻记者这一行当的描写虽寥寥数语却非常传神,老鸟指着天边问新丁,- 这样的情景你怎么加标题?
- 地平线上,乌云密布- (摇头)风暴来袭,村庄告急!
- 那万一没有风暴呢?
- 风暴撤离,村庄脱险。
整个电影静悄悄的,却常让人会心大笑。
字幕翻译得相当有文采,难得难得!
值得一提的是本片导演Lasse Hallastrom正是朱丽叶·比诺什主演的Chocolate的导演——那就难怪这么好看了。
昨晚10点开看,只看了一半,今天下班后回去补完!
因为临时有事情俩天才看完了,航运新闻(真情快递)这部电影我非常喜欢,在处理人物心境情绪的表达上非常巧妙。
当看着自己的心爱的妻子和陌生人在家里发生关系的时候,男主选择的沉默,那种沉默的感受就像他亲身经历过的溺水,浸泡在水中,瞬间躺在床上的男主凯文·史派西被水淹没。
在妻子死后,男主一个人照顾女儿生活中又闯入了一个远方姑姑,在这个镜头里,男主穿着紫色的外衣,女孩穿着淡蓝色,而窗内是穿着深色的姑姑,紫色是濒临死亡的绝望,淡蓝色是孤独与纯洁,而深色是神秘与危险。
这一切不用言语直接的表达给了观众,但就像之前说过的,这些颜色之所以能有他的作用也是在影片中前面有铺垫的。
在影片中多次闪现出男主的幻觉,男主依然深爱着自己去世的妻子,哪怕在濒临死亡的最后一刻也是出现了妻子的幻影,这里的镜头切的是非常到位的,太巧妙了。
最后男主不听朋友家人的劝阻开着他的小船航行,因为突发事件看到死人船翻了,红色的包围箱子在蓝色的海洋中如此的显眼,这与霍尔斯道姆导演拍摄的浓情巧克力中,风把母女俩人送到这个小镇上那种不安的那种孤立无援的颜色异曲同工,镜头的拉伸速度恰到好处,大海的无情与男主的孤独,他其实早已深陷在大海中感觉这就是他应有的结果。
影片字幕男主从新开着他的小船,这艘小船其实跟之前的一样,只是颜色有所变化,为什么会有变化, 为什么之前的船是原木色,现在换成了和那个老船手的船一样的颜色,老船手是个老海军是一个坚强的人,男主在最后得到了人生的洗礼,从开始的懦弱到变得像老船手一样坚强,我想这是导演想说的一部分。
通过颜色的铺垫,通过道具的铺垫,强化了人物,我越发喜欢这个导演。
我只想说影片中出现的一些我认为比较经典的几句旁白,可能也是导演想对观者说的几句话:笨拙的白痴吓倒众人只因一个改变。
还有很多事情我仍不明白,一段打结的绳子能唤来风,如果淹死的人能再醒来,那么我相信,伤了心的人会痊愈。
死亡风暴卷走了房屋,却留下了绝佳景色。
我终于看完了船讯,虽然是电影。
我不得不说,我第一次看原著的时候觉得那本书写的很神奇,因为我从书里闻到海水闲闲的味道,还听到的冰冷的海风带着腥味吹过光秃陡峭的岩石留下尖锐诡异的声音。
看到人们在贫瘠的土地上寻找食物,仿佛冬天的雪原上一群饥饿猎狗在寻找食物。
这部电影完全还原了作者所描述的世界,我惊讶于导演对原著的理解,我甚至觉得导演就好像一个生活在纽芬兰渔民一样,简单而丰富地还原了作者脑中的想象,看过这么多文学作品改编而成的电影,这部在忠于原作上是最令我吃惊的一部。
除了奎尔以外,几个演员一出场就能看出来是谁,和原著描述的完全一样,而且超出我的想象,邦尼超出想象的漂亮可爱,姨妈超出想象的坚毅,唯一和想象不一样的事就是那主角,我记忆里应该是个大肚子的胖子,可能因为是非常嫌犯里的Kevin印象太深刻了,让kevin演这种looser我开始还是有些不习惯,但是kevin的演技的确是很赞,演什么想什么,就好像葛优在《活着》里的表演一样,我看到一个一事无成,懦弱,软弱的男人在祖先生活过的贫瘠的荒原上逐渐找到自己的位置的故事。
这是一个没有太多性,谎言,暴利的故事,但是却深深地吸引我。
就好像片子里最后说的,死去的人能过活过来,房子能被吹走,还有什么不可能?
我们总是说一些自己都不相信的奇闻异事,其实这些都在我们身边发生过,就好像小河里静静流过的的流水一样。
换句话说,这电影似乎再告诉我们,如果你总是守在一条安静的小河边,只要时间足够长,总是会看到一些神奇的事情发生,而你之前遭遇的性谎言死亡等等和这些曲折的事情比起来,简直不值一提。
认真生活,就会有好的生活
我本不喜欢在文中重述电影的情节,但是我太喜欢这个故事了。
它让我找到了失落已久的宁静和祥和,尽管它还有些许沉重和清冷。
我甚至有点走不出这故事了。
这,在我,是很罕见的。
我想抓住。
【航运新闻】——the Shipping News凯文·史派西(八卦:现实中他是个出柜的Gay)是一个失意的人。
自小失意于父爱,失意于游泳技巧,失意于学业,失意于工作,甚而失意于生活激情。
直到放浪形骸的凯特·布兰切特闯进了他的生活,强奸了他的爱情,放纵了他的痴恋。
而这种他以为的“爱”,不过是沉沦失意生活的沼泽,灵光一现的救命稻草。
到底是稻草。
布兰切特很快由频繁出轨而引发了终极出轨——撞出大桥栏杆的汽车,带着她和她的情人“飞”了。
而史派西同时还要面对放弃生命的父母。
放荡的妻子却占据了他所有的痛。
年幼的女儿一直在问:妈妈去哪儿了。
史派西只得哽咽:“她睡着了,和天使一起。
”那个“顺道路过”来凭悼父亲的朱迪·丹奇姑妈,趁着他不注意,用一包土偷换了父亲的骨灰。
(后来将“他”倒进了厕所)姑妈说动父女俩一同返回他们的老家——纽芬兰,以此缓解丧亲之痛。
海尽头,那冰雪覆盖了大半的陆地,那么苍凉,那么沉静。
那座被绳索缚住的老宅,在海风中忧伤地伫立着。
它的忧伤,在深夜,裹在冰雪呼啸的声音里,猛烈地撞在女儿的心上。
女儿听到:“它是被人强拖到这片土地上的,它本不属于这里。
”史派西在当地报社找到一份写通讯的工作。
工作中的不适,让他再次感到失意。
丧妻之痛仍如恶梦般缠绕不去。
而此时,他注意到镇上一个相似的孤独背影,寡妇朱莉安·摩尔。
但第一次的接触,由于各自的莽撞和尖刻而中断。
报社的老同事引导史派西写文章,要注意立标题,那是新闻的灵魂。
史派西一贯的内敛赋予了他善于观察的眼睛。
第一篇航运新闻获得了成功。
一向失意的他第一次有了成就感。
他与镇上的人渐渐熟悉亲近,并了解到许多人从前的故事。
就连一向与他保持距离的朱莉安·摩尔,也开始和他惺惺相惜起来。
而女儿却越来越让他费神:她总看到夜间出没的小鬼,她气急地扭断了娃娃的头,她只和摩尔反应迟钝的儿子作朋友,她一直给“睡着的妈妈”留着一个房间。
镇上人人以渔人自居,似乎一切工作的目的只为求得一条好船,以此遨游海上。
尽管海上的风暴吞没了太多弄潮好手,留下太多不堪回首的过往。
史派西不习惯水上的生活,却也不能免俗地买了一条船。
众人却斥之为“很糟”。
也真的很糟。
以致他也尝了一回落海的滋味。
却也由此发现了一具被妻子杀害的丈夫尸体。
丹奇姑妈说,那丈夫罪有应得。
一天夜里,史派西发现了女儿口中的“小鬼”。
那“鬼”也是他们家族成员,一个带着狗的古怪老头。
当初他们的先辈由于当海盗,作孽太深,被驱逐到此。
“鬼”声称,那被随同迁于此处的祖屋受了诅咒。
一个明证便是,他的丹奇“姑妈”被自己的亲哥哥强暴,并产下一子。
史派西与他的“姑妈”坦诚相见了。
他说,那丈夫的确罪有应得。
那个可爱的同事,终于修复好心爱的船,准备重返航程,被镇上的人们强力挽留,他们发了疯似的砸了他的船。
船再也修不好了,他再也走不了了。
朱莉安·摩尔终于坦白,她那伪装的寡妇身份背后,是一个风流成性,并抛妻弃子的混帐。
一夜,暴风雨大作。
两个相爱的人丢弃了过往的伤痛,终成云雨。
清晨,报社老总溺水的死讯传来。
镇上的人们齐聚为他哀悼。
那家伙却突然咳出几口水,起死回生了。
女儿大受震动,质问史派西:明明“睡着”的人是可以醒过来的,为什么妈妈还“不醒”?
史派西再也逃不过了:妈妈死了,她醒不来也回不来了。
暴风雨后,那被绳索缚住的祖宅终得自由。
这个重组的家庭,在这片空灵的土地上,找回了充满生机的轨道。
天地间,一片伤痕平复的明静。
好似一个魔幻现实主义的故事。
魔幻的构想只是为现实的色彩浓抹了一笔。
生活中的变故与转机,似真似幻。
命运的诅咒也是生活的玩笑。
荒诞得像冷笑话,却透着求生的力度。
纽芬兰的人们,纯朴、野蛮、兽性、悲伤。
每个人都有沉重的过去,有拾不起的感伤。
但当亲人们或爱人们相互取暖,相互舔舐伤口时,恍惚间,明亮的希望就在转角处。
可是那个为“我”舔舐伤口的人,突然露出牙齿,往伤口最深处咬下来!
该喊出来,该挣扎,还是该反咬一口?
可心底却在清晰地叨叨:我是在爱,并固执地相信,她/他也和我一样,即使她/他选择与我相悖。
“世上有太多事情我不明白。
若是打结的绳索可以让风重获自由,若是被以为溺死的人也可以复生,那我相信受伤的人也能痊愈。
标题:毁灭性的暴风雨卷走房屋,留下……漂亮的景观。
”
01:45:39If a piece of knotted string can unleash the wind, and if a drown man can awaken, then i believe a broken man can heal.Headline: Deadly Storm Takes House...Leaves...Excellent View
一般吧
凯文最温情的一面。我的心碎电影Top3
相信原著更出色。
名著+名角≠名片
噢。。。太难看了。。。。
这样的演员阵容太豪华了,而一众演员在片中的表现也十分卖力,但Kevin Spacey的脸相来扮演老实巴交的人实在有点违和,找Tom Hanks来演应该会有更好的效果。表演方面接近无懈可击,但岛上的故事却显得过于温吞沉闷,而这种慢节奏并没有带来相对的细腻情感,一切都太散漫无序了以及自说自话了。两星。
jiunayang
2007-11-27
多么舒服的电影
每个人都有故事 静静的听故事吧
渐入佳境。我想它讲好了它想讲的 但还是稍嫌套路化。女儿好赞。凯特布兰切特好。。颠。。覆。。
这本该是个治愈的片子,但只是告诉你一切均可治愈,却没什么可值得回味的。缺乏一种打动人心的力量,这不只是讲几个传说、闹闹鬼、将几个破碎家庭凑在一起就行了。男主角的思想线很弱,带不动整个家族故事。
分了很多part才看完。感觉几乎每个part都会有一点让人震惊的情节,但是直到看完也不知道到底演了个啥。最后最深刻的印象是,好冷。。。
各种处理的肤浅和不合理,更让我好奇书到底是怎么写的
纽芬兰海岸边的usher house
跑到极北之地拍电影,除非拍黄种人,好处是照的谁都那么白啊,白的就更白了。。布兰切特!!这角色也太出乎意料了!!房子飞走了的时候压在心底的伤痛是不是也一起飞走了呢
我硬是没认出那个bitch竟然是布兰切特女王殿下……
世上有太多事情我不明白。若是打结的绳索可以让风重获自由,若是被以为溺死的人也可以复生,那我相信受伤的人也能痊愈。我的爱Kevinspacey,JulianneMoore好美,性感的小雀斑。白皑皑的纽芬兰,一望无际的大海,阴森欲倒的祖宅,升腾的迷雾,丧妻的男子拉着自己的小女儿,开始了一场追寻自我的奇异旅程
正他妈的平淡啊
凭什么能得7.4?搞不明白, JulianneMoore ,唯一的亮点, Kevinspacey ,,,,,大叔太让人失望了,最近烂片有点多,,,,稀烂的编剧,,,,没啥好看的,有点做了。。。。。