My dear Nora,如果你不是出身卑微而贫贱的小演员,是不是就不用不远万里从美国飘零到英国?
如果你不是一笑倾城,性感迷人的尤物,是不是就不用从一个男人辗转到另一个男人,却始终未曾得到属于自己的那一份幸福?
如果重逢的时候,你可以微微一笑,说一声,我很好,然后优雅的转身,是不是就不会踏上这条不归路?
如果你不是那么坚持的要为这个自己爱的男人生下孩子,歇斯底里的要和他相守,是不是就不会倒在自己心爱的男人的枪下,最后还成了众人释放廉价同情的对象?
一切都因为贫穷,不是么?
因为贫穷,所以你和你爱的那个男人一样卑微,小心翼翼的爬着,第一次见面,电光火石之间,一切都已经明了,但却无可奈何.因为贫穷,所以你爱的那个男人注定无法放弃他来之不易的一切,你们在一起,除了爱,什么都没有。
贫穷这么的可耻,它可以撕掉披在爱情身上神圣外衣,它可以抹煞掉人性中所有的美好,让一个正常理智的人成为杀人犯,向一个70岁的无辜老太太开枪。
Nora,我明白你。
谁不想自己遇到一个专情,多金的钻石男,从此嫁入豪门,优雅富足的生活下去。
到后来,在被无情的现实打击后,无非是想紧握一个真正自己爱的男人,留住和他的血脉,从此平平淡淡,认真生活。
然而,错就错在,你爱的那个男人,爱他自己更多。
错付痴心一场空。
这个片子,给所有企图以第三者身份篡位成女主人的人一个警告。
在这场争夺中,连MATCH POINT都谈不上,不要指望运气能帮上你。
因为,从一开始,就压根没有上场,一直以来,只是在场面大呼小叫,好像教练的那个人,就是你。
至于Chris,噢,这个男人。
不予置评。
我欢喜地看到他最后躲过一劫,让更多的男人以为其实最终胜利可以握在自己的手里。
这样子,便可以偷笑得看到现实生活中,无数的男人倒在了Match point前。
最嫉妒的是那一家人,Nora的前男友和Chris的妻子。
什么都不必担心,什么都不知道。
生活对于他们来说,就是在画展徘徊的一个下午,在歌剧院里昏沉的一个晚上,和在某处名胜的一个假期。
可以那样的不知羞耻的活着。
因为他们富裕。
1.千万别相信男人在床上说的话2.男人靠得住,猪都能上树3.做小三是最赔本的生意,赔了夫人又折兵,还背个大黑锅。
弄到后来,人家是浪子回头,狐狸精是不得好死恶有恶报罪有应得。
最多就给一句“是你给了我一段永生难忘的感情”就可以把所有前尘往事一笔勾销。
人家依旧是恩爱夫妻。
4.这不是爱和性欲的区别。
这根本就是理想和现实的区别。
5.果然懦弱的都是男人。
女人勇敢起来是让人敬佩的6.生孩子应该是顺其自然的事情,激情之后的surprise和gift。
如果生活的目的就是为了种族繁衍,那未免太悲哀the last one: use condom, rememberPS,本想给三星,冲着最后的结局多给一颗,确实出乎意料。
武器容易弄到,运气确实绝无仅有了。
《赛末点》很成功地塑造了一个不惜违反道德混迹上流社会的典型。
这部片子很让人激动,因为片中那位男主人公就像现在正要步入社会的我们这个年代的人。
既有理想,又不能拒绝金钱的诱惑,既想改变自己的命运,同时又面临难以驾驭的选择。
从片中看,矛盾已经不是难以超越的阶级局限,而是人的道德底线。
一个从底层靠自己努力进入上流社会的人,并不能在生活中事事如意,尤其是在观念的转变上。
伍迪·艾伦很巧妙地从第三者这个角度切入,展示了这个转型中的人群的心理状态。
从开片就能很清楚地感受到两种不同地位的人心理上的差距。
上层人士那种天生的优越感使得一贫如洗的网球教练很自卑,但是这种自卑恰是他强烈想往上爬的动力。
依赖才华和好运气,网球教练终在上流社会有了立足之地。
这个过程,是可以实现的。
但是就在这表面的成功之下,隐藏着网球教练情感的压抑。
因为他同时爱上了另一个性感女神,可是她却同他原来的样子一样,地位低下而且贫穷。
一边是豪宅宝车却满足不了性欲,一边是贫民窟却能给与性福,网球教练两者都想得到。
这就是一个关键点。
他表面上是上流社会绅士的作风,私下里却仍是摆脱不掉他原先的那种思维。
当一个人升到一种高位,而他的修养没有达到的时候,就容易犯错。
因为他不明白上流社会自有的那套规则。
而刚进入上流社会脚跟不稳的人是不能按这套规则行事的。
所以当诺娜的大吵大闹被他感觉到威胁自己苦心经营的地位时,他便丧失了理智,越出了道德底线。
片中数次出现的网球未过线弹回到自己半区内的场景也颇有深意。
因为熟悉网球的人都知道在比赛中这种球几乎是司空见惯的。
有时,在match point(赛点)往往一个球手就因为这一球而败北。
弹到这半区还是那半区就是机遇的问题了。
当看到最后威尔顿扔戒指而戒指在护栏上弹回的那一刻,我们似乎有种预感威尔顿完了。
但事情到最后却因为烟鬼捡到了戒指而峰回路转。
威尔顿赢了,这时他便真正跨越了原来的自己,他的进入上流社会这一局网球赛也真正地以赢收尾了。
这个结尾我相信是出乎所有人意料的。
但导演的苦心也正在于此。
这本是一场必输的比赛,但就因为烟鬼偶尔捡到了戒指这个match point而戏剧性结束。
正是伍迪借威尔顿的嘴说出来的那样:如果我遭受了惩罚,我还感觉到这世上的一点正义。
在社会低层的人正是没有上层人士那种特殊规则的庇护,所以正义也就永无见天日之时了。
即使球已经弹了回来。
所以,在面临道德(正义)的贫穷与罪恶的富贵之间,任何一个像威尔顿一样的野心家都是不会犹豫的,而答案不用我说,诸位也自会心里有数。
一碗普通的叉烧饭到了斯蒂芬·周手里,就变成了黯然销魂饭。
穷小子傍大款的冷饭,也被伍迪·艾伦炒得香喷喷。
在古典主义的龙生龙、凤生凤的世袭论里,一文不名的穷小子要改变出身向上爬,断没有成功的道理,非得摔得鼻青脸肿不可。
所以看到《红与黑》里的于连遭到惨败,甚为不服,他又没有谋财害命,哪里来的死罪?
《赛末点》里的克里斯生逢其时,有机会逃脱惩罚,倒觉得是可以接受的结局。
就象改革开放前,动点小脑筋搞点小贩卖是投机倒把罪,要被发配到荒山野岭接受改造,而放到现在却是搞活市场经济的先行者,点子多是好事,就怕你想不到。
在十八世纪借男女关系上位是死罪,现在就怕你做不到。
社会进步给起跑线落后的人以更多的机会,不安于现状并力图改变现状,才有利于社会进步。
这样的改变从傍富者的待遇一步步提升中显现出来。
十八世纪末十九世纪初,在苛严的古典批判主义笔下,于连因犯罪动机而获罪。
二十世纪五十年代的《郎心如铁》,乔治为了成全自己的爱情而放任别人的死亡,也没有逃过审判。
“吾虽不杀伯仁,伯仁由我而死”。
到二十一世纪的《赛末点》,克里斯不仅亲自动手干掉了怀孕的诺拉,为了伪造入室抢劫的假象,还顺带捎上了房东太太,却幸运地逃脱了惩罚。
不仅如此,只有克里斯做到了鱼与熊掌兼得,成果大大的。
不象两位前辈,只能预支对成功的想象,尚未享受到成果就一命呜呼了。
很喜欢伍迪·艾伦选的那个切入点——当你发的球撞到那个临界点时,它很可能蹭过去,你就赢了;也有可能被弹回来,你就输了。
很多时候,命运的转机需要运气。
克里斯的欲望是每个普通人的欲望。
他所做的选择,也是你在他的位置可能做的选择。
他所具有的弱点,他实施犯罪时的恐惧和掩饰罪行时的忐忑而侥幸的心理,作为旁观者,完全可以理解并感受得到。
你几乎可以忽略他与你之间的距离,甚至私底下希望他逃脱惩罚。
这就是伍迪·艾伦选的角度,你仿佛可以看到他厚厚的镜片后面的狡黠的眼神。
他让你感觉到,如果有机会,你也可以是克里斯。
To never have been born may be the greatest boon of all──Sophocles你翻开了杜斯妥也夫斯基的《罪与罚》,开始第二次的长途阅读。
我正在重看伍迪艾伦(Woody Allen)的《犯罪与不端》(Crimes and Misdemeanors,1989,港译《欢情太暂》,台译《爱与罪》,港译真的离题万丈),我一直认为这部电影是活地亚伦的代表作,即使重看,趣味依然。
怎么了,忽然对罪这个问题感兴趣呢。
看完伍迪艾伦《赛末点》(Match Point,2005),我们都找来不同的电影和书,希望发掘更多、思考更多。
《赛末点》是一部关于「幸运」的电影,球儿在网顶翻滚,向前,胜利;退后,失败。
难怪活地亚伦认为──The man who said “I’d rather be lucky than good" saw deeply into life.主角Chris是网球教练,透过学生Tom认识了上流的Hewett一家。
富家小姐Chloe Hewett爱上Chris,二人结婚后,Chris名利双收,但他不甚满意这段婚姻关系,反而,Chris爱上了二线女演员Nola。
一如《犯罪与不端》,情妇跟男主角总是纠缠不清,男主角拋不下美满的家庭,情妇却连番疯狂追逼。
结果,男主角迫不得已杀死情妇。
在《赛末点》,Chris杀死Nola和她怀着的亲生孩子,还有无辜的陌生人,却因凶案证物被他人捡走了,Chris逃出法网。
Chris午夜梦回,看见Nola,只能念出索克福勒斯的名句,叹人生之苦味。
人义不济,一切还是留待神义显明。
《赛末点》探讨「幸运」,人生中确实有许多Blind Chance(盲目标机遇),即使没有准备又没有设计,未来也可能因为一个机遇而大变。
做与不做一份差使,接与不接一个电话,走与不走一条小路,去与不去一个画展,命运随时降临,可能是从此一帆风顺,可能是从此万劫不复。
人虽有自由意志和自主性,但天数难料,最终都只能以一字记之曰信(Faith)来打圆场。
伍迪艾伦的深刻不单在于看透人世中命运的决定性,他还看穿了罪恶带来的正义问题。
中国人一直相信「善恶到头终有报,若然未报,时辰未到」,这句话多少暗示神义的存在,因为罪恶,人间总有不幸,但外在的超然力量会在适当时候一一清算,也有人相信「伸冤在我,我必报应」,一切留待最后审判。
对于现代人,这是一个困惑──明明有法律存在,每个人都承担一己行为的责任,根本不需要上帝的正义。
然而事实上,人间不幸依然存在,有人因此大喊「天无眼」,甚至以为正义不存,人生是虚无,人要反抗一切。
夜更深了,你还在读《罪与罚》,我拿起了《卡拉马佐夫兄弟》,在正义与审判的彼岸,杜斯妥也夫斯基也关心宽恕,书中的主角阿辽沙对兄长伊凡说:「你刚才说:全世界有没有一个人能够宽恕而且有权利宽恕?
但这样的人是有的,他能宽恕一切人和一切事,而且代表一切去宽恕,因为他曾为了一切人和一切物而流出了自己清白无辜的血。
」接着,无神论者伊凡说出著名的「宗教大法官」独白,让人一再怀疑宽恕的可能,反正在一个没有神义的世界里,一切都可以允许,杀人其实是一件没有甚么大不了的事情而已。
喜欢伍迪艾伦的电影某种程度上是知识分子的标志,从这个标准来看我还不够有知识,因为今天之前我连一部他的电影都没看过。
刚才好不容易看了这个《赛末点》,却被告知这是最不伍迪艾伦的一部电影。
单从《赛末点》来看,伍迪艾伦不是那种大师范儿,拍出来的片子不是气势恢宏的巨作,如本片更像是一个精致的小品,用明快的节奏讲述了一个俗套的故事,后面一小部分则略有了点希区柯克式的悬念和黑色幽默。
伍迪艾伦电影的给人的感觉跟他本人给人的感觉似乎差不多:就是一个渊博幽默的老头,会跟你轻松而睿智地交谈,可能还有点小猥琐。
这样的风范,不会给人太大的压力,却依然充满启发性。
表现在《赛末点》中,这个穷小子受富家女垂青进入上流社会,却又在情欲的驱使下偷情的俗套故事的上半段异常波澜不惊,但影片的节奏明快却并不着急,一段一段扎扎实实。
既不像商业片那样赶死赶活,也不像文艺片那样慢吞吞地抒情。
这其实相当考演员的表演功力,起码这部片里演员们的表现非常出色。
一心向上爬的穷小子的很多细节的表现都让人感同身受,这也就让观影者不至于觉得无聊,正如前述:没有艰涩和弘大带来的压力,但却充满启发性。
影片一开始就通过对于网带球的独白引出了一个核心词:运气。
当Chris铤而走险却漏洞百出地杀掉了Nola之后,“运气”在这里得到了完美的点题,甚至连形式上也跟网球差不多:抛出的戒指碰上了网,弹了一下最终落到了这一边,恰巧让人捡到使得Chris脱罪。
网球里的运气球可能会决定胜败,而人生里的“天命”,往往能决定一生的成败和生死。
这自然是伍迪艾伦身为资产阶级知识分子的反动宿命论观点,而这样的宿命论恰恰是希腊悲剧的精神。
全片最后一个镜头,当所有人开心地逗着孩子的时候,脱了罪的Chris却还是心事重重,这意味着即使没有因杀人获罪,他的一生却还是得宿命般地纠缠于痛苦之中,这是更强烈的悲剧感所在。
事实上,本片的核心词的确是“运气”,但不局限于那个决定Chris生死的那一掷的运气。
有一个场景是四人吃饭,当Chris表现出他对运气的看重时,Chloe和Tom明显很不舒服,马上岔开了话题。
因为他们认识到了一个穷小子在进入上流社会的过程中一定会想到的问题:我比你们聪明,也比你们努力,但为什么我们面临的情形是如此不同?
我得窘迫地努力融入你们?
这就是另外一个更加无能为力的“运气”了:投胎的运气,正如身为中国人我们的运气都比较差一样。
其实在我看来,这种运气的可怕还不在于物质境地的差别,甚至不在于精神层次的差别:出身卑贱的Chris依然可以爱好歌剧绘画之类的高雅艺术,依然可以读陀思妥耶夫斯基的小说(有趣的是他杀Nola的脱罪策略明显学习自《罪与罚》),尽管这样的爱好可能有迎合的部分。
然而通过自己的努力和家人的辅助,Chris几乎已经完全融入到了上流社会。
但出身这种运气最让人无能为力也最具悲剧性的在于,你的出身会不可逆转地铭刻你的心理。
这样的例子太多了,我们身边不乏城市和农村出身相结合的婚姻,而他们婚姻最大的危险恰恰在于对于生活基本理念的差异。
Tom和Chloe出身富足赋予他们最大的财富其实是异常健康的心智:在爱情上忠诚而洒脱,对待朋友也很真诚。
而Chris身为一个出身卑贱却一心向上爬的穷小子,面临着出身高贵的人难以想象的种种窘迫和丑恶,心智是很难健康的,同样的还有被父亲抛弃的Nola。
无论对于Nola还是Chloe,Chris其实都没有真正的爱情,或者没有衣食富足的中产阶级眼中的爱。
他跟Nola是一种极端饥渴而野蛮的情欲,一看就挨过饿或者试过非常想要一样东西而不得的滋味。
不同的生长环境决定了Chris的生命中,他不可能像Chloe一样把爱情放在第一位,这也就决定了他的决绝的选择,以及无论能否脱罪都悲惨痛苦的人生。
所以出身是最无能为力的运气,也是最大的不公和许多人的悲剧来源。
用不太反动的方法来为宿命论正名一下:宿命的悲剧其实是性格悲剧。
当然不能用出身来为Chris的行为开脱,无论怎样他都让人唾弃。
但抛开道德的批判不谈(这也不是本片所关注的),我说的具有启发性还在于,我们好像都可以从Chris身上看到部分的自己。
大多数人出身都跟Chris一样出身卑贱,也都希望能向上爬(也许大部分人甚至没有他坚定和聪明)。
而他的很多特质和性格缺陷,在我身上也找得到:Chris特别喜欢悲剧,他的眼神里也总是透着愤怒和悲伤,这样的悲伤在他和臆想的鬼魂对话时得到了诠释,他说,如果我被定罪,反而会让我对这个世界有点希望,因为还有公平。
这是一种极致的悲伤,他的极端和可憎,都来源于对世界的绝望和愤怒。
而我也出身卑微,我也希望出人头地,考虑到国别因素,见识的世界的残酷和绝望也不会比他少。
所以我也特别喜欢悲剧,我也会沉浸在自己的悲情气氛中自怜,然后有一种混合着自卑和自信的坚定和决绝。
Chris的悲剧某种程度上也是我的悲剧,他的宿命也许有一部分也是我的宿命。
这是一种不让人愉快的代入感,这就是我提到的启发性,尽管是让人悲观的。
但我们毕竟不同,因为我相信,无论何时我都会坚守着人性的底线,无论何时都坚信美好和希望一定会出现。
面对种种丑恶不公和磨难,保持健康的心智很难,但一定可以!
这就是我和他的区别,所以我的宿命不会那么悲惨。
每年國際電影節都進貢一套woody allen, 今年都不例外. 近年幾齣戲, woody已經沒有再參演自己的電影, "match point"絕對是他的回勇之作, 依然是woody的抵死幽默和一個認真的課題, 但woody又到了另一個境界了, 看上去, 整套電影真係不像woody allen."match point"的大前題就是運氣, chris和nola的背景相若, chris放棄了自己喜愛的網球, 命運卻又安排他遇上富家女, 從此平步青雲, nola追尋自己的夢想, 她不斷努力, 可是最後落得的命運是演員當不成, 又被富家子拋棄, 可見兩人命運上之差異. 然而woody allen嫌還未夠喉, 再將電影扭轉成一套凶殺片, 當chris和nola發展了一段肉慾關係, 及後發現nola懷有自己的骨肉, chris怕她毀了他的人生, 竟殺人滅口, nola的下場是無辜的死去, 雖然警方找到nola的日記中滿是chris的名字, 探長亦從夢中得到破案的啟示, 而chris的命運竟然是取決於一枚介子, 正正道出什麼是運氣. 而chris最後向亡靈的懺悔 (很超現實的一幕) 和全片, 就是"罪與罰"的體現, 看這套片就像看一篇論文, woody allen怎樣用"罪與罰"這悲劇去說明人的命運, 貼題之餘, 又充滿著黑色幽默和緊張的情節.演chris的愛爾蘭演員johanath rhys-meyer比起"bend it like beckham"和"velvet goldmine", 無論外貌與演技都成熟了不少, 演殺人前後的那種反應神態為一絕, 最後一幕眼望遠方的深幽眼神可見開始有內心戲的功力, 不過間中從他眼神和腳步亦可找到一點點年輕時在velvet goldmine那種的輕浮狂放和媚態. 至於scarlett johansson, 第一套看她的電影是"the man who wasn't there", 那時她廿歲未夠, 演一個傾慕一個中年男人的年輕女孩, 絕無怯場, 之後與"american beauty"的thora birch拍擋的"ghost world"就發揮機會不多, "lost in translation"中被sofia coppola拍出那股氣質後, 被公認為其中最潛質的年輕演員, 今年才廿歲, 在"match point"中的性感角色, 完全應付有餘, 相信她以後在影壇還有排玩.片中採用歌劇為配樂將演員內心掙扎的一幕幕更深地程現出來, 又令我對歌劇起了一點點興趣.
伍迪-艾伦05年的作品,没有看出好来。
所有的人物都很cliche,富贵空虚没吸引力的妻子,性感神秘的情人,借妻子上位的小白脸。
情节在70%的时间里也是很老套的,比如拿怀孕来要挟男人离婚什么的。
直到最后,男人不胜其扰,决定结束被天天想怀孕而不得的妻子和怀了孕天天逼他离婚的情人两面夹击的困境,装上一杆猎枪,跑到情人的公寓杀了她的邻居老太婆并伪装出劫财的现场,然后出来枪杀了按预定时间回家的情人,情节才开始出人意料了一点。
如他所愿,警察认为这是一起瘾君子入室劫财害命,出来后又枪杀了撞上来的倒霉鬼的案件。
可是,情人的日记里写满了他们的交往,更要命的是,男子在销毁那些抢来的财物时,最后的一枚戒指没能扔入河中,而是从河边的栏杆上弹了回来。。。
情人的日记使他被纳入了警方的视线,完美的动机。
一个警长甚至在做梦时梦到了真相。
可是当早上警长把他的推测讲给同事听的时候,却得知又发生了一场类似的入室抢劫案,凶手已经捉拿归案。
“可是他承认前面那起也是他干的吗?
”“他用不着,那枚戒指就在他口袋里。
”于是,峰回路转,男人又得以逍遥法外了。
影片的结尾,男主角和妻子的孩子出生,他的舅舅说:I don't wish he's great, I just hope he's really lucky. 这个lucky的主题,也是影片开始时的话外音的中心意思。
So what?费了半天周折,就是说,运气最重要。
这话没错啊,可是,还用你说?
原来人生是没有意义的,道德,能力,理想,美貌。。。
你以为是这些决定你的人生,其实真正的决定者却不过是运气而已。
多么讽刺,多么虚无。
--噢,费了半天劲,聪明绝顶的Woody Allenjiushi就要说这回事啊。
可是类似这种对人生的观感,好像在我读高中时就已经在脑中转了几个遍了罢。
我自知绝没有Woody Allen百分之一的聪明,所以我努力想找到些别的东西。
就像Annie Hall啊,多么丰富的电影啊,层出不穷的智慧,对心灵微妙的触碰,五味杂陈的感触。。。
怎么在这里全都不见了呢?
我觉得真没有比Match Point这个片子更pretentious的了(刚说完这话就想起Spike Lee的25th Hour,那股自命不凡的劲儿还真有的一拼)。
整个电影都势势儿的,一副我好聪明好深刻你们看我多酷多幽默的样子,可是我觉得只有一点小聪明,一点不深刻,酷得很幼稚,幽默得很尴尬。
尤其是里面总是用歌剧做背景声,我知道他是要一个ironic的感觉,可是真的非常irritating,简直快把我搞疯了。
其实我还是很喜欢Woody Allen的,只是我对Match Point这个东东实在不感冒。
伍迪艾伦的新片《赛末点》,是一部描写爱情、偷情、婚姻与谋杀这些老套情节的电影。
看完后,不得不说他还是拍出了新意。
一开始,影片就来了个网球中的擦网的镜头。
而且这个球有没有过网,我们不知道。
但是常识告诉我们,这样的球如果打成了,就是幸运球。
如此,引出了本片的关键词“lucky”。
导演好像有意无意地在告诉我们,在生活中最重要的就是“lucky”。
男主角最终凭借着好运气逃脱了法律的惩罚,他切身体会到了好运的含义,于是希望自己的新生儿也会有好运。
他可是一个杀了两个人的杀人犯啊,我们绝对不能忘了,其中的一个被害人,一个花甲老妇人,无论从任何角度讲,都是个绝对无辜的被害人。
她只是充当了掩盖凶手杀人动机的工具,而且是凶手的刻意所为。
看本片最大的震撼是男主角杀人后观看者的心理感受,我不知道别人是怎么想的,是想让警察破案,伸张正义,还是觉得男主角可能会逃过惩罚。
说说我自己的体会吧,我在本片的最后20分钟内,都为凶手悬着了一颗心,我只是强烈地希望他能成功地逃过法律的制裁。
当那颗戒指没能扔下河去,我还为凶手捏了一把汗,以为戒指会成为他有罪的证据,没有想到正是这颗戒指成了他洗脱罪名的原因,尽管他对这一切一无所知。
为什么我会强烈地希望凶犯逃脱法律的制裁呢?
这才是本片给我带来的最有趣的问题。
是不是我的这种为凶手的逍遥法外而长出一口气的观片感受,正是伍迪艾伦追求的效果呢?
他是不是因为早就料到了会有这种效果而暗自得意呢?
这些问题只能问他自己,我们无法得到答案。
理智告诉我,凶手是一个为了金钱而与富豪之女结合的人,又是一个为了追逐情欲而肆意妄为的人。
但当情欲与金钱发生矛盾的时候,他作出了极其疯狂的举动,杀死了情人和无辜的邻居。
他是没有爱情的,他和美丽性感的情人之间更不是爱情,他是物资的崇拜者。
正是这样的一个角色,我为什么会为他的命运而放弃道德与法律的原则呢?
也许在我的内心深处,我认为他的做法可以原谅的,也许我和他一样,也是一个为了物资而愿意放弃爱情的人。
从道德的角度讲,偏袒凶手意味着同情他的所为,同时也把最基本的道德准则抛之脑后,不愿意追究他为了一己私利而杀害无辜者的罪恶。
这说明道德对我的约束有时是很薄弱的,和欲望的对比力量相比,可能是不堪一击的。
也许道德本来就是脆弱的,所以我们才需要民主制度对个人邪恶内心本质的制约。
还得说说法律,我是学过法律的,现在还在学,从事的也算是和法律息息相关的职业。
就本片而言,法律没能把好最后一道关口。
法律的守护者由于对一件物证的证据效力的错误猜测,放弃了对真正的凶手的调查。
有时,法律就是这样的苍白无力。
而这正在我看片时期待的结果。
人的潜意识里也许都有犯罪的冲动和能够逃脱惩罚而获得快感的激情,这可能也是“暴力美学”拥有无数拥趸的心理原因。
这部电影我还想说出更多的东西,只是感觉在表达上还有条理上的困难。
最后我只想说:爱情是奢侈品,也是易碎品。
兜了半天,头一回看伍迪艾伦的作品,就看了部被认为是“最不伍迪艾伦”的matchpoint。
想我寻寻觅觅多少年的“人人都说我爱你”也不得,不如认认真真看这老纽约客的新花样也是好的。
果真是好的。
比起老人家传说中的只绕着纽约打转从头罗嗦到尾还要亲自演出的风格,这部有伦敦音的,伦敦外景的,台词精练的,剧情推进简洁有力的新作,简直是太好了。
两个字:力度。
这种力度,不是指剧情的张力---虽然戏剧冲突也很饱满,或者是演员的功力--尽管这Mayers和新一代大胸美女Scarlett奉献了难以置信的精湛表演,还是台词的一针见血--当然很多台词已经睿智到可以随手一抓就拿来做人生哲言。。。。
这种力度,根本就是导演那酒瓶底厚的眼镜后折射出来的,洞穿人生光芒的力度。
他在剧中用了一个字眼着重解释了这种光芒的落点,叫做luck。
这是男主角,一个来自爱尔兰的穷网球教练Chris坚信的,好比网球比赛到了赛点的时候,出现了一个擦网球,50%的机会球擦网而过弹到对方场地,那么发球的你就赢了;50%的概率球擦网而落掉在自己场地,那么你就输了。
活该你输,bad luck是没人能有办法的词组。
Chris抓住了自己的机会,结识了伦敦上流社会的一位富家小姐Chole。
随后由网球教练到大公司的高级白领,他的境遇可用一个近日来十分流行的词语形容,"华丽的转身"。
豪宅,房车,地位,随着婚礼上Chole嫣然一笑,Chris得到了一切。
而另一位搏运气的,就没这么好了。
Chole哥哥的女友,Nola,来自美国科罗拉多的小演员,除了拍过一个广告,久久不能在圈内有所作为,虽然她抓住了一位富家公子,却在很多方面不肯迎合,最终也只是黯然分手落幕。
Chris见到Nola第一眼就是中意的。
两个人境况相似,眉眼之间更是电光火石。
尽管Nola开始采取了坚决的回绝态度,Chris却没有办法控制自己的激情,两人终至不轨。
一般关于婚外情的题材,演到最后总要给男女双方一个交待的结局。
Matchpoint里的交待,跟前面一个多小时的情节推进相比,简直可谓冲天放了一个响炮,却又处处严丝密封扣着主题,连看的人都心甘情愿的预料到并相信Chris就该得到这样一个结局。
Mayers出演的Chris,先前非常的让我心有戚戚焉。
他就是那种能敏锐的感觉并抓住机会,但同时不放弃自己的尊严(宁可用近乎粗糙的方式来维护),比如收到邀请去看歌剧,一定要搞清楚自己不是受人之惠而是小小的领一个包厢里空位的情而已;又比如第一次跟Chole谈到约会,就一定要讲明白门票钱是自己来;再比如Chole在父亲面前举荐了个好职位,他也要犹豫考量再三(当然这有故意为之的成分),但其中那一点可怜的骨气被Mayers表现得细致入微令人击节,可又不是每一个观众都能领会得到(真真正正有类似经历的人才会察觉得出来,一般的影评家都会笼而统之的认为是人物性格安排上的欲擒故纵吧。
)之后在Chris平步青云时面对婚内婚外两个女人,他的种种心态都是典型的,却又谲异。
追求Nola是自己克制不了的激情,但这点小爱又不足以浓烈到让他放弃已有的一切;对Chole的冷淡缘于这个女人本身的无趣,但她又如同所有富家千金一般单纯美好,安为人妻。
他,Chris,一个来自爱尔兰的穷小子,笃信运气决定人生,就算发寒热一般哆嗦着诉说自己感觉到的罪过,也要咬牙向自己曾经那么爱抚过的金发美人开枪。
单纯从婚姻角度来讲,他无疑是个失败的,是个没被发觉的罪魁祸首。
但从他做人的动机来看,一切又是那么的自然合理。
他丝毫没有为自己开脱的意思,只是单纯把宝押在了运气二字上。
Scarlett饰演的Nola,是个失败的,除了美貌几乎没有别的女人。
(考虑到Scarlett本人在好莱坞的青云直上,不得不承认她此次的演出如她一贯的打扮一样,老气却惊艳)但你又不能说她傻。
她是那种知道自己弱点在哪里却又无法改正的女人,谈起恋爱来就会丧失最后一点理智的与普天下女人无甚分别的小女人。
或者我们可以干脆点说,她是个坏运气的女人。
试镜总是不成功算一茬,好不容易挂住一个富家公子却又横遭分手是一茬,跟Chris偷偷摸摸了小半年却因为怀孕而搞得自己一尸两命是一大茬。
都是要立稳在伦敦往上混的人,她比Chris就差在一点小里小气的脑筋上--要想进入上流社会却又不肯牺牲自己的性格来取悦未来婆婆,要想跟Chris正大光明的在一起却又不晓得男人凡此境地下最恨女人用腹中骨肉来威胁。。。
拎不清楚自己在什么时候应该放弃什么,不能失去什么。
最终只能是什么都抓它不住。
当然这也可以归结为运气。
另有Chole,及其哥哥嫂嫂父母一家,全班底的伦敦演员。
几次多人场面轮番交错对白的场景,稍微有所接触的人都能震惊的发现这是多么多么,现实主义风格的群戏。
真实得令观众像一个偷窥者。
也是要伍迪艾伦这样老资格的,才能通过这样一个看似婚外情老套的故事,讲一番几乎完全不搭的人生哲理,而这道理,我们现世里的大多数糊涂人也有几分明白,所以更看得电闪雷鸣,觉这老头儿拿了把吹气大锤,使劲往自己心上敲。
"Hardwork is mandatory.But I think everybody is afraid to admit what a big part luck plays.Scientists are confirming more and more that all existence is here by blind chance. No purpose,no design. I think that faith is the path of least resistance."....The man who said"I'd rather be lucky than good" saw deeply into life. People are afraid to face how great a part of life is dependent on luck.It's scary to think so much is out of one's control.当然如果这段话对你来说并不感同身受的意味着什么,我还是推荐不用浪费这两个小时了。
看的时候一直在说“男主身边每一个人都是弱智吗!”但那不是重点。重点是人人都只想醉生梦死在小乔薄冰一样的浅蓝色眼睛里,至于他干了什么则不重要,你一定会理解他原谅他,因为他太迷人了。
像我运气渣的人,绝壁不敢杀人,即使像男主那样,绝壁会有人拾到戒指作为证据控告我。还好,我连个女票也没有。感谢上帝,避免我犯罪。
觉得一般... 要不是最后的英国灰色幽默 我就给两星了
伍迪·艾伦也能拍出让我手心都是汗的电影,厉害!回想起来如此圆润流畅,又养眼无比。现实意义与戏剧性都非常杰出。不过在天朝上映的话一定会被加个“结局”字幕
Match.Point.2005.DivX.AC3.2CD-WAF
要不是雨中激战,连两星都不会给。
这么老套的桥段能拍得高潮迭起,伍迪·艾伦不愧是高手。关于一个被情欲冲昏头脑、谎话连篇的男人,是如何靠运气躲过所有的罪责,继续他看似幸福的人生。对人性的责问,都在最后一个镜头他那抿嘴的瞬间,透过悲伤的眼睛望向窗外。
巨烦男主角,我是指长相
对艾德伍德的实在不感冒 不过最后的反转还算精彩 这部片子可以改名为:children drive people crazy。
男主人公為攀附上流社會而“補習”的書是陀思妥耶夫斯基的《罪與罰》,那是一部“無罪而罰”的哲理小說,而主人公的故事則是“罪而無罰”——影片放弃了聲索渣男的道德說教,以及善惡有報的一般邏輯,而是將窮小子有驚無險的階層上升之路,刻畫為命運的步步饋贈,可以說構成了對《罪與罰》的一種逆反敘事。2020年8月24日上午於海口海甸島;2022年3月2日深夜重溫於廣州禮崗。
我真的太厌恶这个男主了。WA原谅我。
一对狗男女。为什么我最喜欢的男演员要和最讨厌的女演员搞在一起?故事活活糟蹋运气这个主题。
一个欧美凤凰渣男的履历史,为了欲望他背叛妻子,为了安逸的现状他亲手杀掉情人和自己的孩子以及无辜的邻居。然而这样让人牙根痒痒的刽子手竟然在片尾得到了宽恕,乃至自我良知的虚妄救赎。关于网球赛点和戒指碰撞的呼应算是唯一的亮点,其余大部分时间都是纠结在暧昧偷腥的纷繁三角关系里,如入泥淖。
伍迪艾伦可以把一句话抛在电影开头,然后用一整部电影去解释它,最后你就相信了这句话
If you could just remember this: Passions are passions, but we're both very involved with other people. 斯嘉丽似乎总是在演一个眼神就能把人迷倒的性感女郎,她累不累,不觉得无聊吗?
我不理解这个电影,我只想抽男主俩耳刮子
在人生的赛点运气固然重要,但勇气更重要。
擦網的那一剎那可能性。
我能说Chris遇见死后的Norla很扯淡么,还说若他遭报应这能证明世界上还仅存一些正义。Come on,这是一个为了保全自己而牺牲三个无辜者的人能说出来的么。作案手法粗糙还查不出真正凶手,就是想表现他有狗屎运么...看的第一部伍迪艾伦的电影就这么烂,接下来要怎么看...
这真是冰冷绝望到骨子里的电影,而且精妙至极。最近第二次用这个词,伍迪牛逼,岁增其智,把人生看得通透。能借擦网球滚过或弹回,把人生的这份运气诠释得如此明白,顺便还探讨了一下爱与性,魅惑伴着残忍。戒指弹回以为难逃制裁,谜底揭开恰恰成了脱罪的证物,首尾呼应精妙至极,五星力荐。