1月10日的日历页上推荐了一部电影《坠入》,上面有一句台词:“我就像是金色鸟笼里的小鸟,一旦解放了我,你就俘虏了我的心。
”大概是移情入境,这句话也俘虏了我,决定当晚看这部电影。
此前,我对电影一直有关于“梦境”的想象。
不论是黑泽明的《梦》,还是一切具有“白日梦”美好想象元素的电影,其影片结构都间接地反映和应和了人的无意识欲望的结构。
在现实与梦幻的重叠,电影对其他电影的映射,观众与电影中人物的隔空对话中,都让人陷于这融汇天地、古今、伟大与渺小的幻境。
而这部电影呢,可说是完全还原了我的“梦境”想象,它具有梦境的一切元素:支离破碎、荒诞离奇、梦中梦的自我对话、大喜大悲的跌宕起伏...电影,就是造梦。
《坠入》的男主人公Roy为小女孩Alexandria造了一个梦。
他们在现实的医院里相遇,一个在拍摄中摔断了腿的特技演员,和一个摔断胳膊的五岁小女孩。
他们也在Roy讲的故事里相遇,一个悲观绝望的复仇蒙面侠,一个还处于天性活泼无邪的小天使。
当Alexandria为了听完他讲述那个全部的人都要死去的故事,不顾一切去为Roy拿她不知是用于自杀的药物,从高高的柜子前摔倒疼痛遍布全身时,她说:“这是我们的秘密,我不会告诉别人。
”Roy继续讲述他的故事,里面的一个个人物相继死去,他也将要“溺死”。
小女孩受不了,大声哭诉“我不要你死,不要!
你为什么把大家都讲死了?
”“这是我的故事。
”“也是我的啊!
”人物台词的重叠和对冲同样呈现在Roy讲述的故事中,成功制造出双重悬念,在此终于有了个“结局”—Roy自我救赎完成。
你诉说的故事,却是我坠入的梦境。
我们互相参与对方的生活,开始书写各自的人生故事,那么就不要让这个故事太过悲伤吧。
谁能不被小女孩那一句:“这是你的故事,也是我的啊。
”中蕴涵的天使般的温柔所击中?
“我流着泪和你经历一次冒险,沿路所见的是我见过最美的风景。
”(引自豆瓣热评)Roy解放了小女孩的想象力,俘获了一颗最天真无邪、性灵飞舞的心。
但他的自我救赎远没有电影结局呈现得简单,正如他陷入的悲剧不是“脆弱无能”。
从他讲述的天马行空的故事中,可以看出这是一个学识渊博、内涵深重的人。
在那些电影画面中,饱含宗教、历史、文化等知识和他的个人独特的理解,因此才有了那奇异的组合展现。
我观影中便常感到自己相关知识和阅历的不足匮乏、以及胆子弱小(真的有比较惊悚的画面,某几处地方)。
若能通晓些文化历史想必观影感会更好,但也不失为一场视觉盛宴。
回到Roy,他热衷于自己的演员事业,生命能量是非常蓬勃灿烂的(他还拥有一副美丽的皮囊)。
突然双腿瘫痪,爱人无情远离,生命的光骤然暗淡下来。
生命是非常脆弱的,太刚易折,太柔易靡,唯有刚柔并济。
小女孩就是这温柔的力量,降临到他的人生转折点上。
但愿每一个濒临绝望的人,都能遇到这样的温柔,但现实并不总遂人意,不如,愿我们都成为这样一个温柔的人。
一只美洲蝴蝶轻轻扇动翅膀,微小的改变正在聚集发生...不要让你的故事太过悲伤,因为,那也是我的故事,是我坠入的梦境。
在豆瓣记录看过的电影也有几年了,数次有写长影评的冲动都被懒惰压了下来。。。
这次实在是受不了了,因为太喜欢The Fall!
如果哪个平行宇宙里的我有机会拍电影,我最想拍的就是这样的电影。
The Fall有两部拍摄纪录片,一部叫Wanderlust: A desire to travel, to understand one’s very existence. 一部叫Nostalgia: comes from the Greek words nostos, meaning return home + algos, meaning pain. 我本人的喜好是自然 > 科技,古代 > 现代,所以这两部纪录片的名字非常能触动我,我想任何觉得这两个单词很美的人都会喜欢这部电影吧。
说一下我爱它的几个理由:第一,场景美哭!
现在特效技术如此发达,视觉大片层出不穷,虚拟场景也都是美轮美奂。
但是全部实地取景的The Fall在场景上丝毫不输,而且胜在真实,再一次让我坚信自然和古人的创造力远远超过我们的想象。
每次我在纪录片里看到那些美得让人想要流泪的景色和建筑,我都希望能拍部电影把这个世界的美和故事结合起来,The Fall就做到了。
里面的重头戏基本都是在印度的旅游胜地,印度人民应该为导演感到骄傲。
已经有影评详细扒过外景,http://movie.douban.com/review/5792130/ 其中我印象最深的还是突然出现很多黑甲士兵的巨型梯井,真的是比科幻片场景还要超现实的存在。
作为独立电影,其中连大象游泳都是来真的,反倒是特效假得出戏(黑人中箭倒地那段)。
除了外景,还有很震撼的一段就是巴厘岛的Kecak Dance(克察舞/凯卡克舞/猴子舞),Baraka里也出现过,那段剪辑简直令人窒息。
导演这么安排我很感动,我一直觉得电影的责任之一就是纪录我们的世界,纪录人类存在过的形式,这是导演的人文关怀。
有意思的是拍完之后,导演和几只也去裹了一身泥即兴来了一段以感谢群众演员们,真是太可爱了!
此外那几处蒙太奇也让人印象非常深刻。
看完我在想,我大天朝也很美啊,希望天朝也能有一部这样的电影。
(《英雄》其实有点这个意思,但实在有些装X,艺谋导演这些年过于热衷做大场面了,收的时候有些做作,不够自然。
)第二,情感真诚我记得张艺谋谈《英雄》的时候说,很多年后观众不会记得具体的情节,记住的就是绝美的场景。
这话只说对了一半,其实观众记得最深刻的还是真正动人的细节,比如Roy和萝莉有爱的互动,还有萝莉可爱的小片段,左右眨眼涂腮红画蝴蝶。
纪录片里能看到导演反复强调,医院戏是最重要的,“If the hospital doesn’t work, this will just be a bad music video.”导演认识太正确了,不管包装多么华丽奢侈,决定一部电影好坏的终极标准还是感情,还是真诚,这是电影的核心和灵魂。
有太多的艺术创作者忘记这一点,本末倒置。
但是导演做到了,所以一部电影既有壮美的场景,又有如此纯净无邪天真美好的情感!
导演请收下我的膝盖。
第三,虚实交融。
其实以上两点已经足够让The Fall成为动人之作,但导演偏偏又选择通过讲故事让虚虚实实相互影响水乳交融,简直要戳烂我的萌点!!
我一直对这种互动式开放式的叙事结构有情结,《寒冬夜行人》读得爽,《登堂入室》看得爽,《穆赫兰道》第一遍没看懂但是想想还是很爽!
我觉得这也是表现电影艺术之美的一种很好的形式,有着神奇而动人的效果,其他艺术形式是达不到的(除了文学)。
The Fall在这一点也做得很完美,萝莉从刚开始加入自己脑补的元素,到后来直接参与将其变成两人共同的故事,再加上小电影和昏迷时的脑内小剧场,互动和照应的点一个比一个精彩,十分细致但又不难懂,所以非常吸引人。
除这些对应之外,我还很喜欢的处理是,有几次在他们正在对话的时候又插入一小段故事的场景,比如33’20秒左右Roy还在和萝莉讨论脚趾的事,但是画面两次闪现Bandits去救人的场景,说明故事在萝莉脑子里挥之不去,在说话的时候也会不断回闪,简直就是脑内小剧场的直播,太有爱了。
呼应点大家应该都看得出来,大概总结一下:蒙面侠--Roy/爸爸,印度人--片尾摘橘子的人--小电影印第安人,黑人--送冰黑人,达尔文--护理员,神秘人--照片中摘橘子的人,炸弹专家--Roy的朋友--小电影演员,公主--护士,神父--神父,总督--Roy的明星情敌,黑甲士兵--X光操作员,亚历山大--医生(演员表写的,可能是护士的男朋友,但看着也不是很像),亚历山大的马--萝莉看到门外夕阳下的马,大象--盒子里的大象玩偶,亚历山大信使的信纸--萝莉的信纸,独角演员脚的遭遇--昏迷小剧场--小电影,达尔文的盒子--萝莉的盒子,老爷爷的假牙--神秘人的假牙--萝莉的牙第四,致敬经典。
The Fall很明显有致敬特技演员之意,这让它在众多致敬经典的影片中显得尤其特别,特技演员算得上是牺牲最大的幕后英雄,他们应该得到更多的关注和尊敬。
统计了一下片中除去小电影一共有7处坠落的镜头,5处是极美的慢镜头,这就是对特技演员最好的致敬方式,释放出其工作的极致之美。
电影也向默片致敬,向电影的诞生致敬(小孔成像+火车头),最后以“Mua, mua, mua! Thank you, thank you, thank you very much!”结尾,为精彩的演出完美谢幕,导演对电影是真爱。
说到致敬再叨叨两句题外话,最近看的有致敬元素的电影中,我觉得《布达佩斯大饭店》把形式和内容结合的最好,《雨果》明显形式 > 内容,算不上一部好电影,至于《一步之遥》简直是对经典的不尊重好么!
第五,表演自然。
先说小姑娘,太可爱了!!
有很多小童星都很有表演天赋,但是这部电影里萝莉真的不是在表演,太自然了!
她那些小动作,她对Roy的喜爱绝对都是真情流露,如此纯真如此美好,连口音都可爱起来片花里副导演不停叨叨“她是真爱上你了”哈哈,佩佩装将近两个月的瘫痪也是值了。
如果挑一处稍微有点遗憾的地方,就是最后两人的爆发戏,萝莉的眼泪再多点就更好了。
不过看片花导演各种威逼哄骗萝莉哭也是醉了。
还有个小细节,萝莉第一次见Roy走的时候还费力把凳子搬回去,好乖之所以把佩佩放在最后讲就是为了证明,虽然我是冲着他来的,但绝对是电影本身征服了我!
这部佩佩的表演我还是很满意的,我觉得最难的地方就是,其实Roy心里很烦躁很抑郁,但是他还要哄着萝莉给他拿药,而且在相处过程中他不可能不觉得萝莉很可爱,想要温柔地对她,但他自己的事又确实很烦心。
所以这个角色两种情绪哪边多一点都不好,太温柔了就不够真实,毕竟这人正一心求死,但是太凶就会吓跑萝莉,也让人讨厌这个角色。
佩佩很合适,他可以整个人沉浸在抑郁的情绪里,但他本身那种温柔的气质又可以起到很好的中和作用,这样一来,虽然Roy会忍不住流露出不耐烦的负面情绪,但萝莉和观众还是会爱他,并愿意相信他本质上是好人。
另外,讲他表演我想说说方法派。
之前总是听演员说什么戏里戏外整个人都沉浸在角色里,因为我没看过片花,所以不太能理解,以为他们就是说说而已。
直到看Soldier’s Girl采访花絮,当时佩佩声音之轻柔神态之少女简直令人发指,我一度以为他就是软萌小gay的属性,结果再看后面的采访大跌眼镜,The Hobbit片花里声音低沉完全大王范,所以我终于知道方法派是怎么回事了。
这部片花也可以看出,医院里佩佩和萝莉的互动是很克制的,不像外景里那么随意,应该也是他当时要保持抑郁的状态。
颜值没什么可说的,那时候泪痣也还在,这货不同角色能帅出不一样的高度也是醉了,这部算是俊美高度,Soldier’s Girl美艳高度,Pushing Daisies甜暖高度,30 Beats和Twilight性感高度,The Hobbit。。。
词穷了,冷艳高度吧。
说了这么多,电影唯一有点遗憾的地方就是,结尾致敬虽然很感人,但是稍微少了点力度,有些仓促。
我一直想如果能先拍结尾,让完好的Roy出现在萝莉面前,捕捉萝莉当时的表情和反应,一定很精彩!
不过片花里那段已经很棒了。
总而言之,我曾经稍微想象过自己想拍的电影,就包括了壮美的自然和人文景观,真诚的感情和虚实结合的叙事,所以基本上就是The Fall的样子,就连纪录片的名字都如此戳中我的点,我真的很感谢能看到这部电影。
可惜当年电影并没有很大的反响,导演和佩佩之后的发展也不尽如人意。
但是看完电影和片花,我相信导演是有才华的,更是有热情的,佩佩也是,希望他们能遇到更好的剧本得到更好的发挥。
不过话说回来,佩佩因为出演Soldier’s Girl而得到The Fall的角色,又因为The Fall得到The Hobbit的角色,而The Hobbit让更多的人认识了他,也就有更多的人倒回去看The Fall和Soldier’s Girl,所以说一切都是有因有果的,只要做好自己,命运自有安排,相信有才华的人们终究会闪光的。
P.S. 愿望清单+1:走遍The Fall里出现的所有美景。
P.P.S. 原声也很美写的时候一直在听。
在绚丽的自然风光和异国诡迷的建筑风情下,我仿佛变成了片中的那个小女孩,在蒙面侠的带领下寻求着希望和重生,当正义和友情一个个倒在恶魔宫殿的血泊之中时便再也忍不住眼泪,看着小女孩和罗伊相对为死亡和背叛争执,我也很想无理取闹一次,不要死,都好好地活着好么。
本是一出绝妙的童话,又何尝不像复仇的五人行那般在成人的社会里厮杀出一条血路,如果《潘神的迷宫》是撒旦的眼瞳,那么《坠入》便是天使的翎羽。
让女孩做主角的好处是她们更富有想象力和浪漫主义精神,不论是笑或眼泪都会在晓寒深处为你无声绽放一束暖光,让最绝望的人相信自己是历尽千辛万苦的骑士乘风破浪而来。
当童话中的人物一点点浮出水面,我开始不愿相信现实和童话的分界,犹如《大鱼》中永远沉浸在童话梦想中的父亲那般自娱自乐。
罗伊和女孩甚至彼此互不相识,可他们有一辈子的时间可以认识,幸运的是,这一辈子已经开始。
黑白默片在被放慢了数倍后带来的故事的开始,因为戏中戏的叙述方式而让真实和虚幻愈发混淆了视听,胶片里跳跃自如的罗伊--真的很像卓别林--已经不再是那个自怨自艾一心求死的人,相反,他的每一次自杀式演戏都是在象征着重生和前进。
当他在荧幕前看着自己第一次跳跃致残却被剪掉了的戏份后,还以为是“错过了什么”。
过去的时光即便慢放也已经永远凝固不会改变,所以片尾放到他成名之后那一次次义无反顾的飞跃就像童话中的他一样飞快前行,珍贵如斯被奉为绝技。
童话中的五个人物背景都很有趣,一生为奴却眼睁睁看着亲哥哥累死在农场的黑人怒火冲天放走了所有的奴隶立志要杀死恶伯爵对应着现实中送冰块的黑人,同样是奴隶,而在不久的将来也将奋起反抗得到自由和平等,这个人也同样象征着男主角事业不得志的郁郁寡欢;印度人的妻子被恶伯爵占领,而其妻子忠贞不二在绝望迷宫中逃脱不得跳楼而死,而印度人发誓杀死恶伯爵并且再也不会看别的女人一眼,他对应着橘子园里的场主,并象征着男主角对前妻的余情未了和期盼;爆炸师在一次与恶伯爵接触后却被众人孤立,所以立志要杀死恶伯爵,爆炸师是电影的制作人,他就像是男主角此刻瘫痪在床事业婚姻双失败的心境,被世界抛弃满心愤恨狂躁,是所有负面情绪的来源;而热爱动物的达尔文憎恨恶伯爵是因为自己一生追逐美洲蝴蝶,而恶伯爵知道后却亲自赠送给了他一只死去的蝴蝶标本,即便现实中的“达尔文”只是一个默默无闻的小护理,可在片中却象征着对梦想的坚持、自信的来源以及希望之光的闪耀;神秘人像老马一样带领着众人找到恶伯爵的宫殿,他强大无比可以以一敌百,而他的神秘咒语更可以帮助众人走出绝望和困境,这是那个善良可爱的老头的化身,在现实中的老人死去后连童话中的神秘人也放弃了前行的希望向敌人投降而受尽凌辱,老人在小女孩和罗伊第一次面对死亡时为他们编写了强大的希望咒语,虽然出场不多便撒手人寰却绝对是不可或缺的人物,他是黑暗中的火光、是阴霾中的避风港,人们依靠他逐渐强大,可要真正的强大,却是要靠这最终的分离;罗伊在故事中时一个羞涩而怯弱的蒙面侠,为了给同伴报仇而成为众人的首领一步步走向恶伯爵的宫殿,从强势、坚定到泄露了内心的软弱和绝望,最终在女孩的鼓励下一鼓作气报仇雪恨;而恶伯爵--即现实中将他的护士妻子夺走的医生--也因为作孽太多被自己的利剑所消灭。
片中的主角女孩并不美,被摔断了的一条胳膊时时刻刻挂在脖子上,门口豁了两颗门牙,虽然说是遗传可不能不令人联想到那次暴民叛乱,她不懂死亡和亲吻的意义,却因为过早的接触了太多本不属于这花一样年纪的事情而能模模糊糊明白它们的重要性;她不知道在罗伊身上究竟发生了什么,却愿意撒谎让罗伊相信他猜对了脚趾。
直到她笑着奔跑在橘子园中,我几乎认定,自己看见了天使。
在童话的背景下女孩一家的惨状也以回忆和木偶剧的方式展现在观众面前,减少了现实的残酷,在成人世界几乎不可饶恕的种族歧视和暴民肆行政府无能等等问题换做了孩童眼中,却不过是一些无意义的符号和愚蠢无意义的斗争。
流血、厮杀、死亡、火焰皆是抹不去的恐惧,悲哀的是这人间地狱的惨状被无辜孩童眼观殆尽,而幸运的是,她不知道她都看到了什么。
在导演的镜头下那十八个国家的二十六个外景地完全像是特效或油画走下来的美丽超脱异观赏,不似人间寻常物,橘黄色的沙漠像被哪个随心的花匠浓浓一笔勾勒在朗朗晴空下,这大自然的盛景下遥观站在白色沙地上的所谓人间强者也不过如蝼蚁一般弱小;大象在蓝色冰洋中自由穿梭在逃亡之人和鱼群之中,庞大和渺小都在生命的执着下闪耀着相同的光辉;原始丛林中半裸的族人为生命和道路的祈祷之舞更是让我联想到了《天地玄黄》所带来的震撼之美;当勇士和美人彼此表白之时远景和近景的互叠将情绪的渲染和风景的秀丽融为一体,是许多人毕生连幻想也见得不到的美景;他们的婚礼在梦游般的旋转中开始,而这开始却象征着欺骗和背叛的真实,舞蹈背后是黑衣骑士的追杀和肆虐,是否因为如此,那伴舞的牧师们皆是闭眼不见这梦幻的破碎。
而那无边的想象力更是在视觉的盛宴锦上添花,闭上眼睛你什么也看不见,但你用手揉一揉眼睛却能看见漫天的繁星;美丽的美洲蝴蝶在人们的关注下逐渐用自己的晶莹化作了蝴蝶礁的奇观,更神奇的是被小女孩所厌恶的神父在童话中背叛了誓约后那张面无表情的脸变作了山脚下五人的死刑场。
不仅仅是女孩坠入了一个美妙的童话,也是成人坠入了她们的天真美好中。
因为相信爱、相信正义、相信感情、相信阳光,所以感动的无处躲藏,唯有挺身而出热泪盈眶。
讲故事的人和听故事的最终都坠入了这个故事之中不分你我,但愿现实也可以如童话一般永远有一个美好而快乐的结局。
印度导演塔西姆·辛讲了一个铺张的故事。
我们除了沉溺于童话般的剧情外,也随着他的瑰丽想象上天入地。
从网上找了一篇整理好的拍摄地,搬运至此。
0:07:28 - 哈德良别墅,蒂沃利,意大利哈德良别墅 | Villa Adriana
0:10:03 - 纳米比亚沙漠,纳米比亚纳米比亚 | Namibia
0:19:29 - 城市宫殿,斋浦尔,印度城市宫殿 | City Palace
0:19:46 - 城市宫殿,斋浦尔,印度城市宫殿 | City Palace
0:19:55 - 歌剧院,布宜诺斯艾利斯,阿根廷
0:20:00 - 简塔·曼塔天文台,斋浦尔,印度简塔·曼塔天文台 | Jantar Mantar
0:20:31 - 城市宫殿,斋浦尔,印度城市宫殿 | City Palace
0:21:02 - 卡比托利欧山,罗马,意大利卡比托利欧山 | Capitoline Hill
0:21:34 - 布宜诺斯艾利斯动物园,布宜诺斯艾利斯,阿根廷布宜诺斯艾利斯动物园 | Buenos Aires Zoo
0:21:39 - 植物园,布宜诺斯艾利斯,阿根廷
0:22:40 - 蝴蝶礁,马纳岛,斐济马纳岛 | Mana Island
0:24:05 - 查理大桥,布拉格,捷克布拉格查理大桥 | Charles Bridge
0:26:09 - 班公错,列城,印度班公错 | Pankong Lake
0:28:56 - 法塔赫布尔西格里大门,阿格拉,印度法塔赫布尔西格里 | Fatehpur Sikri
0:31:40 - 法塔赫布尔西格里,阿格拉,印度法塔赫布尔西格里 | Fatehpur Sikri
0:33:42 - 圣索菲亚大教堂,伊斯坦布尔,土耳其圣索菲亚大教堂 | Hagia Sophia
0:39:37 - 磁力山,列城,印度磁力山 | Magnetic Hill
0:41:46 - 巴厘岛,印度尼西亚巴厘岛 | Bali
00:44:03 - 卡威山,巴厘岛,印度尼西亚卡威山 | Gunung Kawi
0:43:09 - 吉萨金字塔,开罗,埃及吉萨金字塔群 | Pyramid Fields from Giza
0:43:32 - 长城,金山岭,中国
0:43:40 - 漓江,桂林,中国
0:43:44 - 仙人掌到,乌尤尼,玻利维亚仙人掌岛 | Isla del Pescado
0:43:45 - 玛托寺,列城,印度玛托寺 | Matho Gompa
0:43:46 - 贝图寺,列城,印度贝图寺 | Spituk Gompa
0:43:47 - Stakna寺,列城,印度
0:43:48 - 杰伊瑟尔梅尔古堡,杰伊瑟尔梅尔,印度杰伊瑟尔梅尔古堡 | Jaisalmer Fort
0:43:49 - 乌尤尼盐沼,玻利维亚乌尤尼盐湖 | Salar de Uyuni
0:43:49 - 巴戎寺,吴哥窟,柬埔寨巴戎寺 | Bayon
0:43:49 - 斗兽场,罗马,意大利罗马斗兽场 | Colosseo
0:43:49 - 埃菲尔铁塔,巴黎,法国埃菲尔铁塔 | Eiffel Tower
0:43:58 - 自由女神像,巴黎,法国巴黎塞纳河自由女神像 | Liberté éclairant
0:44:00 - 乌尤尼盐沼,玻利维亚乌尤尼盐湖 | Salar de Uyuni
0:44:00 - 拉曼恰,西班牙拉曼恰 | La Mancha
0:55:01 - 湖之宫,乌代布尔,印度湖之宫 | Jag Niwas
1:03:42 - 梅兰加尔古堡,焦特布尔,印度梅兰加尔古堡 | Meherangarh Fort
1:04:55 - 红堡,阿格拉,印度
1:08:09 - 阿格拉堡,阿格拉,印度阿格拉堡 | Agra Fort
1:08:09 - 泰姬陵,阿格拉,印度泰姬陵 | Taj Mahal
1:10:38 - 乌迈德巴望王宫,焦特布尔,印度乌迈德巴望王宫 | Umaid Bhawan Palace
1:12:25 - 列城,印度列城 | Leh
1:31:43 - 月亮井,斋浦尔,印度月亮水井 | Chand Bawri
The Fall.拍片时,从马背上坠落——这是Roy跌落生命谷底的开始。
取药时,从摇摇晃晃的椅凳上坠落——这是Alexandria因爱拯救灵魂的开始。
(一) 梦的解析——对现实创伤的想象性满足《坠入》是一部构思奇特的奇幻片,其精巧之处就在于这个虚拟的故事,它更像是Roy的一个梦,一个情节完整、逻辑严密的梦。
在弗洛伊德理论中,梦象征性地满足了被压抑的欲望。
人的本能冲动、被压抑的生命力都组成了潜意识里的主要内容,潜意识中的欲望避开压抑,通过伪装的方式潜入意识变成梦境。
因而,梦境即是在清醒时被压抑到潜意识中的欲望的特殊表达。
在现实生活中遭受到了身体与心理的双重打击,瘫倒在床上却只能眼睁睁地看着女友跟着别人离开,最大的挫折莫过于此。
Roy借给Alexandria讲述这个奇妙故事而取得吗啡的同时,又何尝不是在给自己编织一个美丽的童话。
化身蒙面侠的Roy带领着其他四人寻求着希望与重生,在成人的社会里厮杀出一条血路。
童话中的五人在我看来不过是Roy五种不同的现实创伤的化身而已。
一生为奴却亲眼看着亲哥哥死在农场一怒之下放走了农场所有的奴隶并发誓报仇的黑人,其实是Roy事业郁郁不得志的化身。
妻子被霸占但却忠贞不二在绝望迷宫中逃脱不得跳楼而死的印度人,岂不象征Roy内心里对女友的余情未了和苦苦哀求。
炸弹专家由于与总督的接触而被众人的孤立,正就像Roy此时瘫倒在床无人理会被世界所抛弃的愤恨与不满。
热爱动物追逐美洲蝴蝶却被总督亲手赠送了一只蝴蝶标本的达尔文恰恰是Roy深处低谷内心深处依旧深埋的对梦想的坚持以及希望之光的闪耀。
最后一个神秘人带领众人找到总督宫殿且用神秘咒语助众人走出困境,他是黑暗中的不可缺少的避风港。
而Roy本人所构想的蒙面侠,他羞怯、怯懦,为了复仇,一步步走向宫殿,完成了从强势、坚定到露出内心的软弱和绝望,最终在Alexandria的鼓励下报仇雪恨的转变。
这部120分钟的心理疗愈剧在虚拟童话与现实世界中交替进行,以一种“画中画”的设计,用一种象征和隐喻揭示矛盾与冲突,用一场梦完整地显现Roy潜意识的流动,并通过高潮时从“I can’t get up……” 到“Get up!
Show me your hand!
”的具有象征意义的转变,让生命在被无力感、无助感的笼罩下无法从忧伤的顾影自怜中寻找到意义、得到治愈。
(二)本能论——生与死的本能弗洛伊德的“本能”指的是人的生命和生活中的基本要求、原始冲动和内驱力。
具体而言,就是指人有生的本能和死的本能。
影片中宿命般的痛苦让Roy绝望,不仅仅是双腿的毫无知觉、女友的抛弃,更是他内心深处已经失去了对生命的渴望与斗志,行尸走肉的人生与死一般无二。
最最可悲的是,他连选择去死的能力都没有。
现实中,Roy利用小女孩Alexandria偷吗啡是他死的本能。
同样,在那个绝妙的童话里,Roy领头的复仇强盗组,历尽千难万险来到总督宫殿,他们强烈的复仇欲望,那种强大的毁灭意识与杀戮的冲动都可以理解为一种死的本能。
可在加入Alexandria这个小女孩的因素之后,Roy完成了一次由死到生的本能的转变。
Roy坠落了,他从桥上坠落,他失去女友而坠落,他感觉生活失去了意义,他经受的磨难让他的意志也随之坠落。
Alexandria也坠落了,她爬橘子树坠落,偷药再次坠落,被大人利用的心理坠落,可是她却没有放弃。
成年人的玻璃心还比不上五岁的孩子的心坚强。
——你是来拯救我的灵魂的吗?
——灵魂是什么?
——那是一种像力量一样的东西。
于是,Roy伸手、站起来,把总督打倒——唯有面对才能获得新生,才得自我拯救。
谢谢你,拯救我溃烂的灵魂。
谢谢你,给我活下去的力量。
(三)人格结构理论分析——对抗与重生在弗洛伊德的人格结构理论中,人格结构由本我、自我、超我三部分组成。
本我反映人的生物本能,按快乐原则行事;自我寻求在环境条件允许的条件下让本能冲动得到满足,按现实原则行事;超我追求完美,代表人的社会性。
本我、自我、超我在整个精神活动过程中始终处于相互作用、相互矛盾和相互交融的特殊状态。
这里我重点放在影片对本我与自我的刻画分析上。
1. 压抑的本我影片一开始Roy因腿部失去知觉而产生了严重的心理障碍。
他同Alexandria讲的第一个关于亚历山大大帝的故事,士兵将唯一的水奉上却被亚历山大全数洒尽。
Alexandria问为什么,Roy回答说水不够所有人喝,紧接着Alexandria又说,那为什么不给每个人一小口呢?
乐观主义与悲观主义的人从逻辑本质上就是不同的,我的绝望恰是你的希望。
Roy第一个故事暗示了他内心深处的决绝,一个有抑郁心理障碍的人难以获得快乐。
而在第二天的故事中解救被囚禁的兄弟,结果却是蒙面侠的兄弟们已被折磨致死,并被残忍地吊在天花板上。
这更是凸显了Roy隐隐显露的自虐倾向,他用死亡和虐待来折磨自己,压抑自己。
2. 懦弱的自我而接下来Roy一次次用未完结的故事唆使Alexandria去偷吗啡,极尽所能地想要尽快结束生命则是体现其自我的懦弱。
当探病者劝说他腿会好起来的时候,影片出现了这样一句话,“Problem is not his back. It’s a broken heart.”这既似旁白又想Roy内心独白的一句话则是他蜷缩在自己的乌龟壳里的最好见证。
“There is no happy ending with me.”没有什么可以比这句话更代表抑郁的心境和懦弱的性格了。
没有未来,不愿去想未来,连太阳都是黑的。
故事的接下去,就是Roy所预想的同归于尽。
Alexandria问他们为什么不可以在一起?
Roy说,他做不到。
死亡很痛苦,可他内心没有退路,他无法勇敢地活下去,因为她始终无法跨出那个痛苦的圈。
这样一种对生存的毫无留恋和强烈的自毁心理即源于自我的怯懦。
3.对抗的超我影片的最后,医院的患者们一同欣赏黑白默片:走投无路的牛仔从高耸的桥上跳下,刚巧骑在马背上。
这也从侧面隐喻Roy心境的绝地逢生,不再是一味的坠落与沉沦,而是在对抗中获得重生。
Alexandria在Roy的故事里拯救了深陷绝望深渊的脆弱灵魂,给Roy以活下去的希望。
小结一部动人的电影。
刚刚好的相遇时空,刚刚好的坚持,刚刚好的干涉与介入,才有了Alexandria的哭中哀求,才有了Roy的落泪转念。
Caution!
本影评为全剧透!!
强烈建议观影后再来品评!!!
先来一句话剧透:这部电影讲述了一温柔俊美的特技替身屌丝演员蜀黍,拍戏意外受伤腿部致残受挫,还被高帅富电影明星抢走了白不富拜金美女友后轻生,用讲惊奇冒险故事的手段引诱超萌五岁家庭经历暴民骚乱没了爸爸逃离罗马尼亚后工作在美帝橙子园的小萝莉去偷药用用于自杀,结果却被小萝莉疗救了心灵的故事(请试着像华少主持《中国好声音》开场白那样读一遍)。
帧帧如画的《坠入》不仅仅是视觉的盛宴,Alexandria(小女孩)的“醇厚”演技、Roy(男主)的帅气出演,以及精巧的剧本编排,童话——隐喻——现实从始至终美妙的呼应与互动,个人认为比其优秀的镜头更值得称道。
大家对《坠入》画面的称赞已经很多了,所以我想多谈谈关于剧情编排等方面。
开篇营救Roy的配乐和黑白画面就给我一个预兆:这必是一部很有风格和味道的电影。
作为电影主体的那个侠盗团队向邪恶总督复仇的故事,起初是由Roy基于自己参与拍摄并受伤的电影设计的,而这部电影就是《坠入》末尾Roy和小女孩一起看的那部,片中脚上中了一箭的演员,爱抚弄眉毛的Indian人和蒙面“佐罗”等都印证了这一观点。
所有我们在《坠入》里所看见的奇幻画面,都是小女孩根据Roy的讲述在脑中剧场里的演绎。
当然小女孩从开始就跟Roy充分互动,所以才会有忽然变了声的亚历山大大帝侍从、出现在海边的大象(Roy从小女孩的小铁盒里看见过她橙子园里的印度朋友送的大象玩具)、从西班牙人变成法国人的邪恶总督、憋着尿跟Roy“表白”的公主等等桥段,而这些还仅仅是小女孩轻量级地影响着Roy的叙事,再后来,从处刑场小女孩从达尔文的包里钻出来起,小女孩才更积极主动地参与到故事的推进中,并以自己的意愿改变着故事的走向,从而到高潮部分,能左右侠盗与邪恶总督决斗的结局,完成对Roy心灵的救赎。
电影的名称可谓一语多关。
The “Fall”指现实中的跌倒摔落,也指意志上的挫折放弃。
是Roy拍特技时从铁道桥上fall入河中,是小女孩Alexandria摘橙子时从树上fall下,也是她第三次为Roy偷药时从架子上fall下,更是Roy之后重拾生活的信心,在此后多部电影里勇敢的fall下。
蒙面侠盗之所以从蝴蝶海礁上岸要坐大象(那段大象发出的声音好像是鲸鱼的声音?
)的原因,我觉得不是表面上Roy投影的蒙面侠盗说的不会游泳这个理由,而是由于现实中Roy就是拍一幕从铁路桥上跳入河中的特技受得伤,他不“会”游泳的原因是因为他现在惧怕水。
再联想到电影结尾,Roy又重现拍起了电影,而且做了真正的演员(也有可能只是龙套角色,主要还是特技演员),其中就有跳水的镜头,这也意味着Roy真正挥别了过去,在肉体和心灵上都重新站了起来。
演的是fall入水中,但是已经stand up了!
《坠入》中的细节实在太精致了!
关于Roy的爱情,《坠入》中有两条线,一段是跟现实中的女友,片中没有给出姓名,另一个是故事中假想的Princess Evenly,而现实中的Nurse&Sister Evenly跟Roy没有爱情关系。
《坠入》里说明Roy是为了取悦他的女友,才去当那个从铁路桥跳入河里的特技演员,而且片中也通过Roy之口告诉我们那是他第一次做特技。
结果演戏出了意外,Roy脊椎受伤,而女友则离他而去,更甚得是,她为了名利跟Roy所替身的那个明星演员好上了。
另一边,Roy在故事里的新罗曼史是这样安排的:对于小女孩一心想撮合给Roy的修女Evelyn,小女孩知道Evelyn的“一切”,眼睛的颜色,最喜欢的食物,最喜欢的书籍,但小女孩对Roy还知之甚少。
故事假想Princess Evelyn和蒙面侠盗陷入爱情时,公主说自己被囚禁于金色的笼子里(我觉得是暗指Evelyn修女的身份,她侍奉的是上帝),他的爱对她来说是解放。
而随后,Roy悲哀地假设,跟他的前女友一样,Evelyn也成了Odious(指代现实中的那个电影明星)的未婚妻,于是他决定杀了她(即片中所说“世界真是奇妙,前一天爱得死心塌地,第二天就想把对方千刀万剐”)。
Roy此时是被前女友伤透了心,不敢爱,也不信爱。
结果Evelyn胸前的心形挂坠挡住了子弹,即现实中Roy前女友出镜时一直在把玩的那个挂坠,从后面小女孩翻看Roy皮夹里的相片那段可推测,这个挂坠应该是Roy送的(说明这位Roy的前女友心里还挂念着他?
)。
送给前女友的挂坠在故事里又救了一个背叛他的女人的命,说明Roy心中仍有旧情,所以不忍。
炸弹专家打开挂坠,编造出一段父亲给女儿的一段寄语:“永远不要为了名、利、权力或者安全而嫁人,要顺从自己的内心”,这明显是Roy对前女友的希冀,也是Roy对前女友拜金逐利的愤懑表达。
Evenly说“这个挂坠我从未能打开,别人也不能,而你是第一个”(瞬间脑补《大话西游》紫霞&至尊宝了有没有?!
但就因为这句话Roy就认为她就是他的真爱了?
)。
然后Roy吃的吗啡药效发作。
这里有个细节,即小女孩帮Roy从病友哪里偷来的棕色瓶子里的吗啡药片其实只是糖片,而真正起作用的还是小女孩第一次偷来的那三粒透明瓶子里装的药片,当然也就无法至死,电影里特意给了药瓶几个镜头。
药物发挥作用后Roy开始头晕目眩,所以才会有故事里结婚典礼上那些旋转着的舞者们。
接着Roy潜意识里恐惧死亡的人性本能翻腾起来,所以才有了交换戒指那段逻辑混乱的对白,而也就因为Roy这段“临终”告白,让小女孩懵懵懂懂地了解到Roy有向死之心,当然你也可以理解为小女孩不能完全理解现实中的死亡,只是单纯地希望Roy“不要睡过去”,把故事讲完,以及不希望故事中她喜欢的角色不要死掉。
但我认为,目睹过父亲的死亡、背井离乡,又待在医院——一个死人见怪不怪的地方很长时间,还有那个被毒蛇咬死的小男孩的情节铺垫,小女孩对死亡应该是有一定认识的,所以她误以为Roy死了的时候会想起那个小男孩癫狂的母亲的话语:“Wake up! Wake up!否则他们会把剁掉你!
砍开你!
”(我不知道为什么死了会被砍碎?
教会医院的尸体会被用来做解剖实验?
)。
Roy已经开始呓语,而婚礼则以蒙面侠盗被黑色恶兵击晕而中断。
此时的配乐应该是“Googly,googly,googly,Amen”。
小女孩是不懂基督教的,所以结尾的词用得是begone和go away,而Roy自然是懂基督教的,也就用了Amen做结尾。
最后不愿Roy死去(故事里拯救蒙面侠盗与现实中拯救Roy在《坠入》中的意义是一样的)的小女孩主动进入故事中,从达尔文的袋子里钻出来拯救Roy,也是第一次正式管蒙面侠盗叫Daddy,在现实中将父亲的形象投影给了Roy。
后来,小女孩发现Evenly跟一名医生“偷腥”(电影里没说,但依稀从背景声判断,两人在ML。
小女孩可能不懂,但也许觉得“肮脏”?
),至此她也就对Evenly没了好感,也就不奢望Evenly能去拯救Roy,也不希望故事里再有Princess Evenly的身影,从而小女孩决定依靠自己的力量去拯救Roy,亦即第三次偷药。
在故事的结局部分,Princess Evenly对Odious已经开始“假戏真做”了,如蒙面侠盗所说“你对她们掏心掏肺,但她们只想要你的钱,总有一天,她们会为了更富有的人离你远去”。
最后Princess Evenly见Odious大势已去,改口狡辩说“都是对蒙面侠盗对她是否是真爱的测试”,结果Roy终于放下了故事里的Princess,现实中的前女友,挥别了过去,也“顺应了自己的心”。
豆瓣上已经有几篇相当优秀的影评,请允许我推荐两篇:1、@Philoco 《八卦一下外景》http://movie.douban.com/review/2332637/正如这篇影评所说,我初看《坠入》的时候也以为其中那些奇异的场景是电脑制作起来的,原来是导演带着制作小组走访世界各地历时四年的心血所得啊!
该影评了涵盖了大多数电影中那些美丽场景的出处。
2、@P-nutButterFry 《错位》http://movie.douban.com/review/4975010/这篇影评对小女孩如何将Roy故事中的人物一一投影到自己身边的熟人身上分析得相当到位。
请允许我摘抄其中解释的最妙的一段,其中括号内的内容我的辅助说明:Alexandria将Roy故事中的人物和自己身边的人一一对应。
Roy说的是印第安人,而Alexandria却把他对应在自己的印度人朋友身上(印度人和印第安人的英语都是Indian);奴隶Otta是那个让她舔冰块的黑人;后来Mystic的段落更为奇特,Roy并没有说他是怎么失去了力量,但是在Alexandra的想象中,是因为牙齿掉了出来(小萝莉喂男主圣餐【据我了解这种被称为圣餐的无酵饼指代耶稣的肉体】,就是小女孩完全不懂什么叫“拯救灵魂”的那段,小女孩问Roy那个老头为什么带假牙,Roy回答她说“那是那个老头保存力量的方法,他的灵魂在假牙里”);最后Mystic死时嘴里还有小鸟飞出来,很多人不理解,我认为这也是一个错位,Roy在故事开始时说Mystic怨恨Odious是因为他破坏了大自然,还说小鸟在他肚子里比较安全,意指Odious吃了所有的鸟,但是Alexandria听不懂这个讽刺,以为Roy说的是Mystic把小鸟藏在肚子里保护起来了,所以最后她的想象中就出现小鸟从Mystic身体里飞出来的场景;蒙面的黑色恶兵(邪恶总督的侍卫和打手)的形象是Alexandria调皮乱跑时看到的全身穿着铁皮服(防护服)的X光操作员;当然还有后面Evelyn(就是那个带着折扇遮面、身着浓郁中国风的公主。
小女孩没了爸爸,想把Roy当爸爸的同时,还想撮合Roy和她喜欢的美貌修女Evelyn。
当然不懂基督教的小女孩不知道作为sister不能结婚【修女也嫁给了上帝】,电影里也有提及,就是小女孩憋着尿继续听故事那段,公主说“我已经把我的一切奉献给了主”),Odious的形象都是建立在小姑娘个人的人际关系之上的。
直至最后,Alexandria忍不住自己介入了这个故事,这也让整个故事的扭转显得不再突兀,因为Roy说It's my story后Alexandria强硬的一句Mine too,让人(包括Roy)明白这个故事的结局是注定是Alexandria的故事结局。
以下是我自己对《坠入》隐喻的一些理解,当然可能有很多过度引申和无端揣度的成分,希望不当之处也能博君一笑。
名为“美国异族”的稀有蝴蝶隐射作为移民国家的美国看待“外来人”的问题。
美帝即是故事里的邪恶总督Odious(Odious英语就是可憎的意思。
开始说是西班牙人,后来Roy又给改成法国人了),现实中是那个抢了男主女友的高帅富电影明星。
再来想想五侠的身份分配 :1、蒙面侠盗:标准的“美国人”男主Roy,就是欧洲裔且非头几代移民的,美帝的主流与主导,所以同样的,在五侠队伍里是领袖的存在;2、起义逃出的黑奴Otta Benga:美帝最早的黑人就是从非洲被贩卖到新大陆的黑奴们。
隐射美帝的奴役(本人比较仇美,美国一概用美帝代替);3、印第安&印度人:我猜测导演这里是有意为之,本来两者的英语都是Indian,在Roy编造的冒险故事里是个印度人,现实拍摄的那部电影里是一个印第安人(这是小女孩对Indian这个词的混淆造成的)。
这一方面涉及了导演自己印度裔的身份,往大了说可以代表亚裔;另一方面又说到了美国的土著居民,隐射了美帝的贪婪。
抢了印第安人的土地,还“杀”了他们的女人;4、炸弹专家Luigi:目测貌似是一信正教的希腊人(我猜的,可能完全不对),被邪恶总督“请”去传授了些制作炸弹的知识还禁止他的同乡们和他交谈,随之众人包括他的神父也摒弃了他。
隐射美帝的宗教冲突;5、热爱一切alive生物的英国人达尔文(是为了体现“人变猴”的进化论吗?
不少电影里的达尔文身边总有只叫Wallace的猴子做好友,比如粘土动画《神奇海盗团》,不知道有没有什么典故?
):在有文化的英国人陪衬着,美帝就显得非常“没文化”了。
比如片中达尔文反抗邪恶总督的原因就是因为他焚琴煮鹤,把绝世罕见的蝴蝶直接弄死做成了标本;还有在东欧的罗马尼亚经暴民(Angry People)骚乱丧父逃到美帝的小女孩:动荡、祸乱连连的东欧(想想1915年之后的历史); 象征自然的神秘人Mystic:这地方原本是座森林,到处是鸟儿与树木,总督Odious把一切都烧掉了,“鸟儿在我肚子里更安全”——这隐喻还不够明显吗?
而且对神秘人(自然),他们仅能通过有文化的英国人之嘴听懂自然,而即使是最有文化的英国人也只会用手语回复自然,因为英国人也不懂“自然的语言”。
另外,反抗团体中,自然的力量一直都是最强大的(没掉假牙之前)。
所以除了缺一个中国人、一个阿拉伯\穆斯林人、一个犹太人,以上的人物意象已经可以概括美国的人群构成了,其中的隐喻就是仁者见仁智者见智的问题了。
《坠入》中有生死、有童真、亦有幽默。
我记忆比较深的童真和幽默有这么几处:正是由于小女孩将Morphine误读成了Morphin3,,才让Roy第一次没死成;小女孩通过睁一只眼闭一只眼的方式实现手指瞬移的桥段,顿时戳烂了我的萌点啊!
还有达尔文把虫子和地图装在一个匣子里,结果地图被虫子啃得全是洞,而且这地图尼玛为什么还有毒?!
神秘教为Mystic招魂那段(Avatar有没有借鉴?
),随着Mystic身上纹路的变化,镜头带着我们走遍了大量世界著名地点,长城、桂林漓江、埃及金字塔、自由女神像、巴黎埃菲尔铁塔等等,实在美妙。
小女孩第三次偷药从架子摔下后做手术的那段,她从Roy经纪人(就是她问Roy是不是海盗的那个人)的腿所经历的各种悲惨经历(被马车碾碎、被鱼叉刺穿等)联想到自己的腿也可能会遭受到各种厄运时的慌恐,小女孩在手术中被麻醉时迷迷糊糊的感官,她对手术器械恐怖的联想,她对在罗马尼亚经历暴民骚乱往事的回忆再现,都通过粘土动画等夸张新奇的手法表现得诡异生动。
比如医生包扎小女孩脑袋的场景,被她脑补成了一幅极其恐怖的画面:医生直接切开了她的脑袋,把里面带着窟窿的纸质大脑揪了出来,而且那纸就是影片开头她丢飞的那张写着她小秘密的纸条一样的形象。
看《坠入》的时候,我脑子里一直能联想到《潘神的迷宫》的场景,这两部电影确实有很多相似之处:都是小女孩的梦幻与现实交织的叙事方式,画面都很奇幻且大胆。
但相比之下,《坠入》要阳光积极得多,完全是一个Happy ending,而《潘神的迷宫》的结尾在我的理解中实在太过悲哀。
当然,对于《潘神的迷宫》的解读有两大类,一类是承认电影中潘神是实际存在的,那么最终小女孩回到了她的王国;而另一类认为所有一切的奇幻场景都是小女孩自己的想象,所以最后小女孩死得很惨。
这部电影对小女孩来说是部童话,对Roy来说是一段被救赎的心路历程。
但除了童真、幽默、重拾信念等阳光的元素,也充斥着对受伤、背叛、死亡等阴暗面的描述。
比如刚开篇小女孩同屋里那些形形色色的小病友;小女孩第一次去偷吗啡时在药房看见了泡在福尔马林溶液里的一对死婴;在教会医院太平间被毒蛇咬死了儿子的母亲,在医生出去后悲伤至极的她忽然癫狂起来,拼着命试图唤醒已过世的儿子,当她用愤恨的眼神盯着偷窥的小女孩时,小女孩被这恐怖的一幕吓尿了裤子;随后跟Roy一个病房的那个带假牙的老头用魔咒“Googly, googly, googly, begone”安慰了小女孩,而之后这个老头就去世了;影片最后小女孩因为关注Roy而看的那些黑白电影里,有绝处逢生的人们,也有火车相撞、车毁人亡、高处失足坠落的场景。
所以这部电影深处也暗含着对人世无常、悲欢离合的无限唏嘘。
现实里的生死不是Roy和小女孩的冒险故事里的那样,可以信口胡来。
希望我们的生活中多些欢笑、多些和煦吧!
《坠入》中三处的蒙太奇转化让我拍手叫绝:一处是由蝴蝶标本转入海中蝶形礁岛,一处是由诡计婚礼上告密牧师的脸转向处刑现场,另一处是Roy用白色抹布擦拭翻倒的咖啡而转到蒙面大盗下葬被虐杀的兄弟并立誓的场景。
另外这一幕里碧天、荒山、浸血的白色大幡旗一齐出现的画面,实在惊艳!
导演对服装的品位真心“独特超前”,这种风格在他其他电影里比比皆是,比如《惊天战神》里那带奶头的盔甲,苍蝇头的阿波罗等等,正常的服装才罕见。
而且该印度导演对大漠黄沙配蓝天翠水好像特别得情有独钟,比如《入侵脑细胞》“cell”中。
联想到《三傻》“3 idiots”结尾的那处场景,猜想应该是印度的著名景点吧,我觉得该导演的这项喜好与此有关。
他拍的《入侵脑细胞》、《惊天战神》和《白雪公主之魔镜魔镜》的素质实在不敢恭维。
画面确实都让人叫绝,但是剧本实在太!
拉!!
圾!!!
了!!!!
这导演拍貌似是拍MV出身的,挑男女主的眼光都挺好的,尤其对男人的品位相当不错(我严重怀疑导演的性取向),比如《坠入》里的Lee Pace,《惊天战神》里的Henry Cavill,《白雪公主之魔镜魔镜》Armie Hammer,而女主嘛,我喜欢的只有《白雪公主之魔镜魔镜》里的Lily Collins和《坠入》里的萌胖萝莉Catinca Untaru啦。
电影的配乐也相当优秀,配合着画面,相得益彰。
《坠入》也用了很多的笔墨在向电影——这一造梦工作以及特效演员致敬。
我个人觉得比起《雨果》“Hugo”那坑爹货,“The Fall”的手段高明也精彩得太多!
譬如开篇在“曾经在洛城”字幕之后那段砍棕榈树叶子的声音,你去听,就是欢迎演出开始的掌声;而在电影末尾,小女孩用那萌翻了的语气说的“Thank you, Thank you, Thank you very much!”不正是在谢幕吗?
再提两处小细节。
来看看小女孩那张写着小秘密、满是窟窿的纸上到底写得是什么,错误很多嘛:“Nerse (Nurse) Eyliny (Evelyn). I throw oring (Oranges) in (应该用at,表示“砸”) Preest (Priest).I luv yu (you). I luv yu (you). I luv yu (you). Alex Andriax”。
而小女孩的那个小铁盒盖子内测上粘着的是一幅《一千零一夜》的插画,怪不得她的想象如此斑斓呢。
不要被一时的fall吓退了前进的灵魂,拾起勇气与信心,默念“Googly, googly, googly begone!”的魔咒,生命的精彩重新依旧!
“Thank you, Thank you, Thank you very much!”感谢命运之神的谛听与关切!
转自我的博客 http://blog.sina.com.cn/s/blog_65ffd16e01011c12.html2012年8月21日
一只美洲蝴蝶,从达尔文的手中展翅,它也有自己的生命轨迹。
何况人类一条条鲜活的生命。
一念可生,一念达死。
为什么会有这么多人选择结束自己的生命?
可贵的,神奇的,来之不易的生命。
女孩用天真来面对残酷的故事,本身就是一种残酷。
亚历山大放弃了救命的一壶水。
达尔文悲伤的放下猴子的尸体,放弃抵抗。
老人的嘴里吐出只只鸟儿。
黑人被射成刺猬微笑。
印度人隔断了自己的生命之绳。
侠客在水潭中放弃抵抗。
THE FALL。。。
生命如此不堪,我们有一千个理由死亡,一万种方法死亡。
可是我们为什么还活着?
希望。
侠客从水中睁开眼睛的一霎那,演员的灵魂终于射出万丈光芒。
女孩化作天使,拯救了一个人的生命,可是谁又会知道她将来的人生中会如何面对最黑暗的那一刻呢?
她的天使在哪里?
我热爱生活,珍视眼前的一切一切。
可是,谁也保证不了将来。
只是希望,我的灵魂足够强大。
一个细节很有趣:Alexandria问Roy他的朋友是不是海盗,Roy告诉她他是做电影特技的,Alexandria说她没有看过电影。
关键的伏笔。
当时是黑白默片时期,Roy自己是特技演员,他随口胡诌的故事也是根据正在拍的电影剧情得来的(最后随着Roy自杀意图的逐步显现演变成几乎全灭的惨剧),想必这个故事在他脑海里必定是风格写实、色彩偏灰暗的,甚至可能和电影一样是黑白色调。
Alexandria不同。
虽然童年丧父家道中落,但小孩的好奇心和橘园生活的经历造就了她色彩斑斓的想象力,而且,尚且没有被电影文化影响,所以在电影的主线之一,她听Roy的故事后展开的脑内剧场,就展现出巨大的色彩张力和神一般的场景切换(5555每次回想起来都想给导演跪了……)当然电影作为造梦工具,表现和拓展想象力的作用应该是大于塑造和限制想象力的影响。
但我感觉,接受的刺激(尤其是视觉上的)越具体和逼真,人的想象力反而不那么容易冲出刺激本身的界限。
所以,将没看过电影的Alexandria的想象,和影片最后在医院放映的电影比较,看人物、设定的相似之处和差别,是本片的一大迷人之处。
上个世纪20年代一家外科医院,特技演员Roy和小女孩Alexandria。
Roy是一个早期电影(Roy管那叫会动的图片)的特技演员,那样的电影需要大量动人心魄的危险特技来吸引更多对电影一无所知的观众。
Roy只是一个特技替身,事实上他只做了一次,骑马从铁道上跳下来,像自杀一样,马都死了。
女友投向男主角,Roy半身瘫痪躺在医院里,痛不欲生,他决定一死了之。
这是一个坚定的自杀者,不像对面的病人一样喋喋不休,烦躁不安,怀疑自己有病,粗暴地对待儿女,柜子里藏有一瓶安眠药。
阴差阳错,一张小纸条fell下来飘到Roy的大腿上,随之而来的是一个5岁的小女孩,她告诉Roy说:“I fell!
”她再次来到Roy的身边时带了从教会偷来的圣餐小饼,她是来拯救Roy灵魂的吗?
Roy只是一个坚定的自杀者,他用华丽奇妙的故事引诱那个无聊的小女孩,让她帮自己偷吗啡。
但是Alexandria以为Morphine3是3个药片,Alexandria的英语刚刚可以交流而已,平时说话就是一股怪音调。
3片Morphine并不能使Roy如愿以偿,可是Alexandria在偷吗啡的其间却看到了残忍的死亡,她吓得尿裤子。
Alexandria的父亲死于暴民的暴乱中,房子也被烧掉,但是她却看似很平静的重复angry people这个词,她本能的回避死亡和残忍,好像没有发生过一样,但是这次也许她心底的恐怖已经暴露。
Alexandria渐渐迷上这个离奇的故事,这明显就是Roy编造的,华丽和神秘仅仅是为了吸引小孩子,它太简单太直接,就算是这样直接的故事在Roy讲来却如此情绪化,笼罩着强烈的悲观气氛。
Alexandria可以把她认识的人物对应到故事中,喜欢的就成了好人,不喜欢的就成了坏人,而不喜欢这个人物的时候,又可以把她从好人变到坏人,我们看到的其实是Alexandria的版本,她沉迷其中,顽皮地把伊夫琳护士加进去。
可是伊夫琳背叛了她。
Roy吞下藏在柜子里的药后告诉Alexandria不用再来了,故事将要面临结局,悲剧就要发生,Alexandria十分伤心,她不愿意,她不想要这样的结局,她不懂为什么亚历山大要把水倒掉,她不懂什么是放弃,绝望中的人讲述的故事中是没有希望的。
故事下隐藏着深深的残忍和痛楚,她忍不住把自己加入了故事里,在Roy将陷入昏迷时,她强行把Roy解救了,她延续了故事,这一次服药没有使Roy死去。
Roy开玩笑似地用Alexandria的口音说英语,但是Alexandria真的将Roy当作自己的父亲,她固执地认为她会和父亲一道打败欧迪亚斯总督。
可是Roy一心要结束自己的生命,他等不及了:there is nothing left for him ,他生无所恋。
Alexandria为了让故事继续,又来到药房,她以为只要帮助Roy睡着,他醒来后又会再一次继续他的故事,但是这一次她在药柜上又一次fall下来,所有的前因后果、恐惧和悲伤都涌上Alexandria的心头。
Roy来看她,他应该有所动心了,一定也感觉到了什么,他开始忍不住哭泣,哽咽地告诉Alexandria他的结局:It's not very satisfied,isn't it? He didn't think so either.It's his story,she should ask someone eles.there is no happy endings for him.Roy激动地坦白他心中的挣扎和无助:He can't win.That's because our masked bandif is a coward.A fake,he is a liar and a coward. He never take an oath.No,he has his fingers crossed.He has to die.There's nothing left for him.Alexandria焦急万分,她开始害怕,嘴里念叨那句咒语:googly, googly,googly, be gone,她磕磕巴巴的哀求Roy,疯狂地挽留Roy,不想让他自毁生命就像故事里的Masked Bandit,她天真地把他当作自己的父亲她不希望他或是Roy死掉,就那么一句句磕磕巴巴的梗咽的请求:Don't let him die, please, let him live.Get up.Roy,get up and fighting. Why are you killing everybody,why are you making everybody die.I don't like the story. So you are making this up.Let him live.I don't want you to die.Don't kill him.Let him live.Let him live.Don't kill him.Promise?And don't cross your fingers. He just want to go to his daughter. Alexandria如此固执地挽留,幼小的她她目睹死亡的恐怖,再也不希望看到,她在爆发她的感情。
绝非偶然,Alexandria就是fall下来的天使,她是英雄,伟大的战士,她把圣餐送到Roy的嘴里,她用异邦人的音调引导Roy从死亡的边缘回来。
第一部分 捋一遍电影 影片开头的黑白部分,是Roy跌伤后,片场的慌乱和抢救。
此时,Roy替身的对象,即男明星,正坐在小舟上和Roy的女友谈情说爱。
而Roy在担架上被抬走,从水中吊起的死马暗示这次“坠入”的严重性。
Roy在担架上被抬走
吊起的死马因为摘橘子而摔伤胳膊的Alexandria 喜欢偷偷朝神父丢橘子,她把这个秘密写在纸条上,想传给伊芙琳护士,却让风吹进了Roy的病房。
在取回纸条的过程中,她迷上了Roy讲的故事。
此后,Alexandria 天天跑过来听Roy的故事,也靠着这个故事,Roy说服小女孩帮其偷病房里的吗啡。
但是由于小女孩把吗啡尾字母的E误认为是3,所以只给Roy带来了三颗药丸,剂量远不足以致死。
为了实现自杀的念头,Roy怂恿小女孩从他病友的柜子里偷吗啡。
Roy的病友……应该是个神神叨叨的人,身体健康却整天怀疑自己得病,脾气也很暴躁(影片中一言不合就抬手打自己的儿子)。
还曾冲到Roy和Alexandria 面前大吼大叫,嫌他们讲故事的声音打扰到自己,应该就在这时,Roy趁着和该病友打架的机会偷走了他柜子的钥匙。
所幸医生给此人开的药都是糖果,只起着安慰剂的作用,所以Roy自杀失败。
他咆哮愤怒,一心求死。
女孩吓坏了,为了让自己的朋友开心,她再度溜进配药室偷药,却失足落下。
之后是一系列令人眼花缭乱的蒙太奇。
当中有被马车轧过、被鱼叉扎过的腿(与单腿特技演员描述的自身经历一致),有Roy特技表演失败,摔下马的画面,有女孩的家被暴徒焚毁的场景……是the fall 把瘫痪忧郁的特技演员和流离失所的罗马尼亚女孩联结在了一起。
The fall在戏里、戏中戏里都是贯穿的线索:Roy在片场的跌落,小女孩在橘子园的跌落,小女孩偷药的跌落。
印度人的新娘一跃而下,猴子中枪后坠落看台,达尔文迎着弹雨坠水而亡,印度人割断绳索同归于尽,还有那条心形的吊坠,在蓝侠的大手一挥后,从瞭望塔上坠落。
Roy坠马 心形的吊坠最开始出现在片头的特写里,Roy的女友在一边和男明星谈笑风生,一边把玩。
吊坠的再度出现,是她投入男明星怀抱后,在住着Roy的医院大门前攥在手中哭泣。
她应该是爱着Roy的,只是爱情在她心中的分量不及名利。
最后,Roy(蓝侠)把吊坠扔掉,也是寓意他从破碎的心当中解放出来。
第二部分 关于复仇 从复仇主体的角度而言,复仇的题材大抵归为两类,个人的和群体的。
个人当中又可细分为血亲复仇、爱情复仇(如对负心人、对情敌的)、为捍卫个人尊严和名誉的复仇…… 群体复仇则有“阶级斗争”,比如地主与农民,奴隶与奴隶主等;亦或是两个价值观迥异的派别之间的龃龉。
片中蓝侠为孪生兄弟复仇属于个人范围的血亲复仇,在心上人向Odious投怀送抱后又融合了爱情复仇;黑人奥加塔班中既包含了血亲复仇(哥哥被奴役致死)也包含了群体复仇(奴隶与奴隶主);印度人痛失爱妻的血亲复仇;炸药专家路易奇为了个人荣誉而战的复仇。
这里我想把达尔文和神秘人的复仇放最后说。
因为它的很微妙,两人一个来自于英国,一个来自于丛林。
前者代表着现代工业文明,后者代表着神秘的原始部落。
但在我眼里,他们的复仇目标是一致的。
是的,蛮荒与文明,人类历史进程的两端前所未有的统一,以“捍卫自然”的名义。
是自然主义者向征服自然主义者的讨伐。
可以说,每个人身上所背负的复仇使命,单独拎出来都可以挥挥洒洒地再拍一部电影。
它太沉重,太悲情,太义无反顾了。
或者用Roy的话说,太epic了。
虽然在这个复仇者联盟大战邪恶总督的故事里,处处尽是Roy与小女孩生活的投射,但它所牵涉的主题毕竟过于宏大,有造成故事内外两条线失衡的危险。
“我深爱的女子是杀害我哥哥仇人的未婚妻”——听起来是不是很像古希腊的悲剧,它很端庄,很肃穆,带着一种宿命论的无奈。
或者说悲剧的力量正源自它不在于偶然,而在于必然。
但是这种题材带来的凝重,被影片的调性消解了。
消解的途径主要有两种: 第一,戏剧式的表演调性。
电影和戏剧有许多区别,不再赘述,这里只提一点。
即由于戏剧演员在舞台上表演时和观众存在一定距离,不可避免地在台词、神情、动作、妆造上要有适当的夸张甚至是变形。
用现在的话说,叫“戏精”。
而电影就不同了,摄像机无限地推进,局部细节一再地放大,我们可以从演员颤动的睫毛里深窥他的内心。
因此,不同于戏剧强调“放”,电影表演则是看重“收”,否则在占据整个银屏的特写中,过于刻意的情绪外露难免显得矫揉造作。
《坠入》很特别,特别在它的反逻辑。
它用戏剧式的方法表演电影。
这种违和感却令我拍案叫绝,因为它太恰到好处了,它的一本正经让它看起来荒诞不经。
它调侃却不讽刺,用一种温和的戏谑消解了epic的复仇故事自带的悲剧色彩。
所以在蓝侠打算开枪杀了仇人的未婚妻时,他们戏剧式的对白和肢体语言让人出戏,给悲情蒙上了淡淡的喜剧色彩。
我觉得这才是导演想要的,他没有宏观叙事的野心,也无意发出命运的诘问。
他只想讲好一对忘年交的故事,他关心的是生活里的人,而不是历史里的人。
第二,是小女孩对Roy故事的频繁介入。
电影中对这个复仇故事的视觉化基本出自小女孩的视角,这个视角是童真的、有趣的,所以一次次,它令我们会心一笑。
比如,亚历山大帝从使者手中接过信,展开的信纸和小女孩在开头给伊芙琳护士的纸片如出一辙。
菱形的镂空、稚嫩的铅笔字迹等都暗示着这是女孩的视角。
使者传来的信五个复仇者也是女孩周围的人:蓝侠一开始是女孩父亲(Roy视角)后来是Roy本人(女孩视角);黑奴是每天早上运冰块到医院的黑人青年;印度人是送给小女孩大象手办的朋友(影片最后出现在女孩家的果园);路易奇是来探望Roy的单腿特技演员;达尔文是医院的护工(小女孩从偷药摔落中苏醒时,他在手术室门外张望了一下);神秘人由果园采摘工和用假牙逗小女孩的老人综合而成;邪恶的总督是现实世界中抢走Roy女友的男演员;总督的未婚妻是照顾女孩的伊芙琳护士。
印度人是女孩果园的朋友甚至是她从大人们那里听到的只言片语,也渗透进了Roy的故事里。
所以丧失法力的神秘人在士兵的毒打下,吐出的不是口口鲜血,而是一只只美丽的飞鸟。
(对应Roy说老人的假牙是他力量的来源、他把小鸟装进肚子里) 导演塔西姆•辛用一个“复仇” 的外壳,讲了一个释然的故事。
他讲究的是腔调和趣味,不是命运和史诗。
乃至偶尔出现的壮怀激烈、大义凛然都看起来光怪陆离,天马行空。
这可能是他招致诟病的所在,却也是让我双眼迷离如痴如狂的所在。
不可否认,影片后半段Roy心境的转变依旧缺乏有力的推动和令人信服的铺垫,但是在Alexandria圆嘟嘟的脸颊和缺门牙的笑容里,我又不得不相信她就是最充分的理由、最治愈的力量——最艰难的原谅不是对那些背叛我们的人和生活,而是与自己的和解。
多伦多→柏林新生代。9分。相当华丽的外观电影(cinema du look)名作,同时又是部相当出色的元叙事作品,大概阿兰·罗布-格里耶拍得好懂一点就是这样了;另一个角度看这部电影还可以谈“电影作为大脑”,想象/梦/电影是如何从一些日常元素组织起来的心理投射的过程……小女孩竟然是罗马尼亚人(听到罗马尼亚语惊呆了),片中有好几个语言梗用得挺有趣的,顺便还致敬了特级演员(啊伟大的基顿!)。影片在豆瓣成为神作和旅游指南,剧作再讲究一点就妥妥五星了。对原作那部保加利亚片产生了浓厚兴趣,准备找来看看。
神奇的片子,10年里看了三次,完全记不住讲了啥故事。临行前想再预习下,结果两人又快看睡着了... (2019.10)
画面很美,想象力也很丰富,故事也讲的很精彩,但是并没有我所期待的那好,因为它的情节发展并没有吸引到我,相反会令我感到有些拖沓、无聊。
辣鸡 阅后即删 留着就是浪费我的硬盘空间 且听到阿三口音 看到阿三 就有生理性恶心
故事与现实交相辉映,倒也简单易懂,竟然从这片里面看到了久违的童话感觉,好莱坞一直在童话成人化,只有此片还原为充满想象力的少年童话。
这是我今年看过的一切电影里最美最美最美最美的电影!无论色调,剪辑,构图,道具,服饰,还是故事剧本。高潮部分太残忍,童话交叠着现实里主人公的心理斗争,太叫人难挨,在亚历珊卓打动沃克前,真的还以为是个巨大的悲剧。最后,像一切特技演员致敬。这样的电影需要彻底沉下来看,然后给自己一个释放
印象最深的是当中那段有些惊悚的定格动画,整部电影都十分超现实主义……萝莉萌,Lee Pace侧颜秒杀所有女演员……向特技演员致敬。We're a strange pair, aren't we?
18/10/19: 意外在大银幕上重温一遍。选片人映前介绍旁敲侧击地提到"Lee Pace", 提到"location specific",就猜到了是这部电影。观感较第一次稍好些,但依然觉得美得浅薄。片中,尽管现实在不停打断甚至是侵入幻想,二者之间依然存在着严重的断裂感,这是因为虚实的交互仅止于动作层面,背后却彼此孤立。相比那些恢弘瑰丽的奇景,我更愿意看的是病院的人间百态映在一个小女孩眼睛里的样子。有个别场景抄了佐杜洛夫斯基,可导演似乎忘了,抛弃了所指的能指什么也不是;他对佐的挪用,实在是一次可怜的降维。@Broadway Mystery Film (Oct 2019)
低质强碱性广告电影。
记得是以前xxx推荐的,说致敬巴斯特·基顿,场景很美。but我真的喜欢不起来讲述的那个故事,更喜欢故事外的他们俩的故事。
超现实主义的电影叙事
she loves him。她流着泪说。 如此华丽奇幻,真心赞。这是一个彼此温暖慰藉的故事,他们在故事和生活里重生。 它更是一部向替身演员致敬的电影。 ps:讲出来的故事比没有讲出来的故事好。
整部电影就在他讲的故事和现实中交替进行,最后他们都分不清现实和故事,完全入戏,为戏中人也为自己悲喜,而我也完全入戏,也为戏中人和戏中戏的人悲喜(多奇妙),最后,他们终于找到重新活下去的勇气,特技演员为小姑娘而改变了故事的结局,也改变了自己的人生。我很喜欢有幻想又有真实的故事,喜欢
两颗星给画面。
想法很多,画面极其用心,好几段视觉效果很满足,格局又是史诗气质又是文艺小格局,交融的情绪变化使得感官大杂烩。但故事的格局有点浪费这样良心的实景。导演粉了
这是部写给特技演员和自我救赎的诗,也对美国社会有隐喻,治愈且唯美,服道化风景美轮美奂,男主帅,小女孩可爱,演技都很赞。影片表面是男主在跳水特技中摔伤腿,爱人离去,让他绝望想自杀,通过讲故事骗小女孩偷药,但最终被小女孩的善所拯救,他故事中的角色既是男主分身,也是对美国的隐喻:盗贼死了一个,怕水,内心胆怯,对应男主现状,也是标准美国白人;黑奴反抗资本家,对应男主对片方的反抗,也是黑奴问题;印度人为爱痴情,爱人却被恶人害死,对应男主爱情状况,也是移民问题;炸弹客充满热情,却被世人冷落,甚至包括宗教,对应男主如何看待身边的人,也是宗教冲突;生物学家热爱生命,有文化和素养,心爱的蝶被杀,对应男主理性与心死,也是精致英国人;神秘人家园被毁,鸟儿藏肚,对应男主封闭自我,也对应美国原住民被屠戮,处处隐喻。
又唯美又悲伤又幽默又感人,简直完美,五星推荐
2000-2010年,也就是特效电影登场之前,好像有一阵视觉系电影的热潮。忽然想起了张艺谋满城尽带黄金甲的一首老歌:“菊花残,满地伤”。全世界的菊花都残了,鲜肉和金鸭也就登场了……印度导演好像有一种特异功能,就是当一种潮流出现时,他们总能做到“极致”,这也是当代中国最深入民心的一句口号:做一件事,就要做到极致!
和《入侵脑细胞》一个导演,难怪有似曾相识之感。又是现实与幻想的交织,虚实两条线都比较简单也有点无聊,不过加上真与幻的两重牺牲显出了少许悲壮,但依然挽救不了节奏的疲沓和想象空间的缺乏,有点想调高《潘神的迷宫》的评分了。
好莱坞能不能少点这些幻灯片